最后的维米尔电影高清完整版

① 《戴珍珠耳环的少女》唯一能跟蒙娜丽莎媲美的女人

《戴珍珠耳环的少女》是荷兰黄金时代画坛巨匠弗美尔（也译为维米尔）的代表作。 是唯一能与蒙娜丽莎媲美的女人；

被称之为“北方的蒙娜丽莎”。

《戴珍珠耳环的少女》约翰内斯·维米尔 1665年

现在收藏于荷兰海牙莫瑞泰斯皇家美术馆

约翰内斯·维米尔，出生在荷兰的黄金时代，但是他时运不济，偏偏没享受到黄金时代的待遇。43岁就英年早逝，一生只有37幅作品，是慢工出细活的典范；

现代人把他与伦勃朗和梵高并称为“荷兰三大画家”。以这仨大师为代表的几乎所有荷兰绘画大师都有一个共同特点，有技术有才华，就是没有好运气。

他的作品不同于伦勃朗的雄厚博大，也异于哈尔斯那样的豪放不羁，维米尔着力于从平凡普通的生活场面中发掘诗意，总能以朴实真挚的画笔打动人心。

维米尔《倒牛奶的女仆》

心维米尔的作品不多，目前为止共34幅为真迹，但在20世纪前半叶，被鉴定为维米尔的作品数量是50多幅，显然，十几幅是伪作，它们大多来自米格伦的仿制。

米格伦原名是亨利斯特·安托尼乌斯，早年曾在维米尔的故乡代尔夫特城学习建筑设计，不过他最爱的还是绘画。

如果说梵高令人惋惜，那维米尔就太惨了。梵高好歹不拖家带口，还有弟弟照应，维米尔真真儿是因为苦于生计愁死的。全家人的生计都在靠他卖画维持，但是维米尔跟梵高一样，生前画作无人问津。

生活压力大也是自己给自己挖的坑，这大哥一共生了11个儿女，这厉害了，生出一个足球队阵容。

可想维米尔这得多愁呀，愁的43岁时就英年早逝，一生只留下37幅作品和一大堆的债务。很快销声匿迹，在画坛也没了踪影。这存在感微薄到在此后的两个世纪之久一直被世人自动忽略，直到十九世纪才被重新发现，才有了今天世界闻名的风俗大师维米

维米尔《花边女工》

维米尔去世后留下的很多作品都无从考证，《戴珍珠耳环的少女》是最为神秘的作品。要知道，在17世纪的荷兰，珍珠是非常稀有的舶来品，她是谁？她为什么会有如此至宝之物？她微张的嘴和回眸的姿势是想要跟谁说什么？很遗憾的是这些谜团我们无从知晓，因为神秘，所以珍贵。

能与蒙娜丽莎相媲美的微笑

《戴珍珠耳环的少女》纯黑色的背景下，除了硕大的水滴型珍珠外，就是精致的光线。少女穿着黄色外衣，包着蓝色和黄色的头巾，（据说，少女衣服的黄色是一种很奇特的黄色，在17世纪以后，美术作品中就再没出现过这种颜色）珍珠在少女的颈部阴影里似隐似现，珍珠象征贞洁，有说法称画中少女其实是维米尔足球队中最大的女儿。少女气质超凡脱俗，在暗处以光彩十足的凛然姿态出现，真是活灵活

电影《戴珍珠耳环的少女》中，讲述女主与维米尔之间有一段悲惨的爱

维米尔的画作质朴、宁静，画中的场景和主角们仿佛都沉浸在永恒的氛围当中，他喜欢描绘一些平凡的生活场面，画中的人物都专注于手中的工作，仿佛生命当中没有比这更重要的事情。维米尔全家都靠他作画维持生计，足球队阵容的儿女对他的压力相当大，但难能可贵的是，我们在他的画面中，只感受到平凡生活的美好与宁静。

《花边女工》 维米尔 巴黎卢浮宫收藏

几十年过去了，米格伦已被人渐渐淡忘，而一生都居住在代尔夫特城的 300 多年前的维米尔越来越闪耀——

他总是画着那些被人忽略的景观和人，他并没有选择一个特别的日子，天空既不是特别阴暗又不是特别晴朗，没有特殊的事情发生，周围也没有名人出现。

他的作品传达给我们一个至关重要的信念： 学会欣赏平凡的人，平凡的日子和平凡的事情。泰山风光 当代擅画泰山的画家王宁泰山国画欣赏

THE NED

② 如何评价《蒂姆的维米尔》

其实我在棚内复刻那副珍珠耳环的少女的时候就发现了维米尔对光线的把握非常变态。

比如这副画的少女下巴上有白色衣领造成的淡反光。又比如头巾上的光影把握简直和棚内人造光实拍无二。

最奇妙的是整幅画的脸部是非常写实的但是衣服的色块就十分的写意，好像随便勾勒了几笔。后来对我们拍出来的照片进行后期处理的时候这个风格通过什么油画化处理怎么也处理不出来。最后我异想天开试了下镜头模糊（ps里模拟大光圈虚化的滤镜）居然有那么点意思，再来进行油画化。我不吹逼，虽然我拍的是中国人不够西方面孔，但是各方面还原度比那个《戴着珍珠耳环的少女》电影海报还是好的多的。

③ 求《最后的维米尔》2019年百度网盘高清在线资源,盖·皮尔斯主演的

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《最后的维米尔 The Last Vermeer》
导演: 丹·弗里德金
编剧: 乔纳森·洛佩兹、约翰·奥罗夫、詹姆斯·麦吉、马克·弗格斯、霍克·奥斯比
主演: 盖·皮尔斯、克拉斯·邦、薇姬·克里普斯、罗兰·默勒、奥古斯特·迪赫、奥利维亚·格兰特、阿德里安·斯卡伯勒、安德鲁·哈维尔、卡尔·约翰逊、理查德·迪兰、苏珊娜多伊尔、阿勒德·格林、卡梅伦·杰克、里克·库因茨、马汀·麦格、汤姆莫海伦、杰米·纽厄尔、西蒙·戴伊、伯纳多·桑托斯、乔基姆·斯卡利、斯图尔特·惠兰
类型: 剧情
制片国家/地区: 美国
语言: 英语
上映日期: 2019-08-31(特柳赖德电影节)、2020-11-20(美国)
片长: 117分钟
又名: 琴鸟、Lyrebird
An artist is suspected of selling a valuable painting to the Nazis, but there is more to the story than meets the eye.

④ 戴珍珠耳环的少女为什么火了

《戴珍珠耳环的少女》是17新世纪荷兰画家罗伯特内斯.维米尔创作的一副油画，也是他的代表作品之一。

这幅画与达芬奇的《蒙娜丽莎》齐名，被称为“北方的蒙娜丽莎”实际上维米尔有很多出色的著作，为何就这幅画最火呢？

由于在画里米尔恰好抓住了美少女回过头的那一刻，他尤其聪慧还用了全黑的背景去烘托她的美，毫无疑问就吸引住了观众，针对捕获这类日常的一瞬间，维米尔是很善于的，他总是能从平淡的生活中，发掘出具有风采的一面。

《戴珍珠耳环的少女》这幅画那么火也离不了美国当代女作家特蕾西.雪弗兰为它制作的同名小说，电影导演彼得.韦伯，还将小说拍成影片，让这幅画彻底闻名了全球各地。

这部影片有一节很精彩纷呈的环节，那便是维米尔在画画的时候，总感觉女主角自始至终缺了点什么，最后他找来一副珍珠耳坠，不惜为她扎耳洞，还要让她戴上。这就变成这幅画的亮点。

⑤ 【电影推荐】《Carol》难道只是巧合

在《指环王》（The Lord of the Rings）中，精灵莱戈拉斯英俊潇洒形象深入人心，其饰演者奥兰多布鲁姆自此被称作精灵王子，而凯特·布莱切特饰演的诺多公主凯兰崔尔更是被称赞“不可方物的美貌”。每个人的审美都存在一定差异，虽然凯特的美貌被称赞的无以复加，坦白讲，我在看《指环王》的时候，并不认同她的容颜，心想：“为什么找这么‘不美’的演员饰演精灵女王？”在看《Carol》前，心里同样是这个想法，只是又增加一个疑惑：“为什么那么多人说她美呢？”然而当我将《Carol》最后一个画面看完后，我承认，是我错了，凯特布莱切特，她美得无以复加。我将最后那段Therese在Oak Room餐厅寻找Carol，然后两人眼神交汇的片段重看了三遍。这最后一幕，让我彻底拜倒在她的目光下，她是真的，真的太美了。我思索该用什么的词语形容她的美，想来想去，不肯用“沉鱼，落雁，闭月，羞花”这些为描述她人容貌创造的词语，世界应该为她创造专属于她的形容词，我可惜自己没有这个能力。心里的那句疑问已变为：“她为什么这样的美？”

我将视频暂停，截出这幅让我沉迷的画面。却要在此补充提醒：画面定格，便会失去眼神变化、嘴角轻扬的动态，就像从山林石缝中涌出的一汪清泉，你拍下照想让他方的朋友一同感受此刻的美，其实是不现实的。只有在电影中，在动态的变化中，你才能感受到其中的美。达芬奇的《蒙娜丽莎的微笑》，维米尔的《戴珍珠耳环的姑娘》……它们之所以能成为传世之作，是因为画家将那份动态的复杂情绪的微妙、变化以及灵动的瞬间付诸画布和色彩，至今，我们看到那些名画，都能对其产生无数的解读和联想。

用了两段来赞颂凯特后，让我们开始聊聊这部电影。

圣诞节前的某天，身穿皮草大衣的中年贵妇Carol一个人在玩具百货公司闲逛，无所适从，好似不知道自己为什么会走入这里。当她不小心撞到火车模型的开关，将其关闭后，眼神慌张，想要假装不明所以的离开，这时候，Therese注意到了她，而她，也看到了Therese。一切就从这里开始。

Carol人到中年，神色和话语总是显得敏感和神经质，年龄虽然剥削了她光洁的皮肤，却无损丝毫的美丽，岁月不过是让她变得更加优雅和动人。Therese是个从小地方来到纽约寻找生活的19岁少女，热爱摄影的她在一家玩具百货公司做销售员，理想与现实遥远的距离让她变得沉默，相貌动人，单纯的眼睛下面藏着一颗想要飞翔的心灵。命运让这两个社会地位、身份、年龄、性格悬殊的女人相遇，是否巧合？

我不知道这些是否是巧合：

“Carol”除了用作人名外，还有“圣诞之歌”的意思，她和Therese则正是在其为女儿挑选圣诞礼物的时候相遇。Carol为女儿挑选礼物，不曾想，命运早已为她准备了另一份圣诞节的礼物。至于Therese，正好有一部法国电影《Therese》，Therese也是电影中女主角的名字，这部电影的中译名为《寂寞的心灵》，我没有看过这部电影，但在看了故事概述后，忍不住想这并非巧合吧？Therese孤身一人为了能施展才华来到纽约，遇到Carol前，不就是一颗“寂寞的心灵”吗？

而影片更大的巧合，我看应该是在结尾处。

电影中段，在两人彼此试探，情感升温，并最终发生关系的外出旅行途中，她们遭到Carol丈夫Harge派出的私家侦探的窃听，她们晚上鱼水之欢的录音带被送到Harge手中。Therese感到恐慌和自责，认为这一切都是自己的错，是因为她不懂得拒绝才为Carol带来如此大祸。她哭着说：“我什么都接受，又怎么知道自己到底想要什么？”此时的她，年纪轻、未经世事，还不能像Carol那样，能够抛开后悔，让自己快速冷静，为接下来将发生的事做好打算。

在两人分开后的一段时间里，Therese实现了自己的心愿，在时代周刊工作，人有了自己的事业后，或许会变得不再像当初那么寂寞。所以，当两人相遇、相约、分别、寻找、重逢后，Carol说自己已经和丈夫离婚，开始出来工作并且有一间公寓，“公寓很大，可以住下两个人。”希望Therese答应与她一起生活，但Therese的回答却是“No，I don't think so。”经历了那次挫折后，她学会了拒绝。

其实受伤并不会让人变得坚强，它反而让你变得更脆弱，你不再像过去那样敢于听从内心，而是时常感到恐惧，怕伤害所以总是拒绝。

此时，电影中的另一个巧合出现。Carol告诉Therese：“我在Oak Room与家具店的人见面，如果你改变主意的话……”这里的巧合非常明显，将“Oak”中间的“a”去掉即可。“Oak Room”成为了Carol与Therese的教堂，当Therese走进那间餐厅，当等待中的Carol终于看到Therese时，答案终于从“No”变为了“OK”。

或许是我想的太多，这些巧合也许只是自己的生拉硬扯。但不管是作者和导演有意或无意，我们的电影和人生，不就总是被这些巧合变得不可猜测，充满希望吗？在你苦于无法为寂寞的心灵找到归宿时，一些巧合让生活变得大不同，当你孤独脆弱的时候，生活或许已经为你准备了一首carol（圣诞之歌）。《Carol》是否只是电影为我们营造的一次巧合呢？相遇是巧合，相拥是巧合，分别亦是巧合，但在一切的百转千回之后，她们依旧选择彼此为依托、是归宿，我们明白，这份爱不是巧合，它早已预备在那里了。

⑥ 维米尔的其他方面

电影《戴珍珠耳环的少女》
少女葛利叶（斯嘉丽·约翰逊 Scarlett Johansson 饰）家境贫寒，于是来到画家维梅尔（科林·费尔斯 Colin Firth 饰）家做女佣。维梅尔的家庭是一个母系社会。他的岳母、妻子，常常摆出颐指气使的神情。因为维梅尔曾经有过外遇，妻子对正当青春的葛利叶更是戒心重重。在非常苛刻和压抑的氛围下，葛利叶在维梅尔家过得卑躬屈膝。
维梅尔的画带给了她一点生活的乐趣。她收拾主人画室的时候，流露出了对艺术的天分。她跟维梅尔谈论对画的理解，二人的交心让彼此的情意慢慢滋长。葛利叶知道不可能与维梅尔修得正果，但她愿意做模特奉献给维梅尔作画。她默默地，忍受着维梅尔给她的耳朵打上洞，戴上他妻子的珍珠耳环，画出这一刻的窒息的美丽。
小说《戴珍珠耳环的少女》
特蕾西·雪佛兰（Tracy Chevalier）1962出生于美国华盛顿，1984年迁居英格兰。1994年获得英国东安哥拉大学创意写作硕士学位。处女作《纯蓝》一举获得史密斯文学奖年度新人奖；《堕落天使》引起了世人的普遍关注。《戴珍珠耳环的少女》是雪佛兰备受赞誉的代表作，将她归入伟大作家的行列。其作品多以旧时女子试图突破环境限制、改变自身命运为主题，细腻敏锐，缠绵悱恻，意味幽远。
雪佛兰才一个心愿是要赏遍维梅尔存世真迹。她从欣赏《戴珍珠耳环的少女》真迹中得到灵感，以维梅尔创作此画为核心，巧妙地镶嵌进了画家另外重要名画，以细腻的笔触与独到的视点，刻画出画家与妻子及少女之间的复杂关系，将一出伤魂恨情幽幽展开……
《戴珍珠耳环的少女》为维梅尔最伟大的作品，与达·芬奇《蒙娜丽莎》齐名。此画面世三百多年来，世人都为画中女子惊叹不已：那柔和的衣服线条、耳环的明暗变化，尤其是女子侧身回首、欲言又止、似笑还嗔的回眸，唯《蒙娜丽莎》的微笑可与之媲美。这摄人心魄的“回眸”，与画龙点睛的珍珠耳环，浮刻在深色背景之中，使神秘女子似要向画面深处走去，“她踯躅与明暗之间，仿佛此去即与我们永别。”画中女子的真实身份，亦如《蒙娜丽莎》一样，是一个千古之谜。……并不是每一部好读的小说，都能既给人以阅读的快乐，又能深刻地走进油画的世界……并不是每一部伟大的作品都能有这样的运气——作者以绝世的视角，天才的想象，走近绘画大师，给了一幅不朽名作一个故事，一段历史。

⑦ 观影｜《戴珍珠耳环的少女》

就像年初开始写读书笔记一样，决定把看过的印象深刻的电影也写一下，不是正式的影评，只是记录我自己的观影感受。

最近画了几张头像，所以看了 《莫娣》 之后，决定看这部久闻大名的电影，多少熏陶一下自己对头像画法的认识。

这部《戴珍珠耳环的少女》（2003）改编自雪佛兰的同名小说，也算是艺术家传记类。以维米尔最出名的画作《戴珍珠耳环的少女》的诞生为线索，讲述画家的人生经历和这幅名作的创作过程。

女主角葛丽叶（斯嘉丽·约翰逊饰）是画家的女儿，由于家境窘迫，被迫去别人家帮佣，来到了维米尔家。

但画家的女儿确实不一样，对色调和光影有着天生的敏感。

当她请示是否要擦窗户时，女主人一脸的不耐烦：这种小事不要烦我。

她轻轻的一句：It will change the light. 让维米尔的岳母（维米尔家的大管家）刮目相看。

还有，电影开头她在家中厨房切蔬菜的几幅画面，色调不要太美：

感受到葛丽叶的艺术天赋，维米尔终于有了知音，在绘画时开始让她做更多的协助，也和她聊起绘画的事情。

比如这幅画，当葛丽叶说颜色不对时，维米尔耐心地解释怎么用黑色做基色，定下基调和阴影的色彩，再用蓝色上釉：

这种画法在油画里很常见。8月初我临摹过顾心老师的一幅画，兔子姐姐的红裙子也借用了这种手法，先用黑色丙烯颜料涂一层底色，再上红色，让黑色隐隐透出。当时画得非常过瘾。

解释了创作手法，维米尔又让葛丽叶看窗外的蓝天白云，问她：云是什么颜色？

第一反应： 白色。

但说完马上感觉不对，

再看，云里有：

黄色。

还有：

蓝色，灰色……

看到这里，想起那天早晨和力力的一段对话：

吃完早餐，他指着桌上的芒果，问我：

What is it？

想玩两句英语是吧？没问题啊：

It is a mango.

我也有问题考你：

What color is it? （这个句式他们最近刚学。）

他也反应迅速：

It is green ...

What? 你玩我吧？明明是yellow啊！

不过他还有后半句：

... and yellow.

我再看看，不由折服：

这个芒果虽然一眼看上去是黄色，

但仔细看确实是黄中带绿，

力力首先看到的是绿色，

而我一直想当然当它是黄色！

约翰内斯·维米尔（Johannes Vermeer），荷兰17世纪黄金时代的画家，是荷兰继哈尔斯和伦勃朗之后的又一位绘画大师。

维米尔时代流行的是尺寸不大的“小画”，他的作品通常布局简单，但形体结实、色彩和谐、光影处理手法独特，往往给人以巨大的视觉冲击。

这幅被称为“北方的蒙娜丽莎”的《戴珍珠耳环的少女》，原作尺寸是44.5*39厘米：

维米尔只活了43 岁，流传下来的作品也只有30多幅，但件件堪称精品。

倒牛奶的女佣人：

戴红帽的女孩：

绘画艺术，据说背对观众的画家就是维米尔本人：

持水壶的女人，就是电影中他们讨论颜色的那幅：

云朵颜色的讨论，应该源自这幅风景画《代尔夫特》：

最后，附上我曾写过的观影记录：

派老头和小猫菲菲的动画和电影

一个小孩、一位凶阿姨和几个坏孩子的故事

电影《莫娣》及加拿大画家莫德·刘易斯画作欣赏

我的学画小记

临摹时间｜愿你有闲有钱，时不时去闲散王国里做个软软公主

秀秀我的水彩颜料盒及做色卡心得

春天，从欣赏一朵花开始（鸢尾花&画）

19年之初的绘画与艺术史学习

收藏我画作最多的富豪……

坚持每天一画！30天学会绘画，可能吗？

绘画探索｜最近画的食物

真假勿忘我&第一次水彩写生

《永山裕子的水彩课》临摹小记

⑧ 戴珍珠耳环的少女

《戴珍珠耳环的少女》电影改编自英国女作家特蕾西·雪佛兰根据17世纪荷兰画家约翰内斯·维米尔同名画作创作的小说。维米尔的《戴珍珠耳环的少女》素有“北方的蒙娜丽莎”之称，是与达芬奇的蒙娜丽莎齐名的画作。但画中的女主角不详，作家根据画作中的细微表情，虚构了一个暗流涌动的爱情故事。

葛丽叶生长在17世纪荷兰一个卑微的家庭，父亲是一名陶瓷工匠，因为生病不能再工作而生计困难。为了生计，17岁的葛丽叶不得不去别人家里帮佣，而雇主正是维米尔一家。维米尔的价值在其有生之年，并不为人所知一生郁郁不得志，一家人住在岳母家里。岳母的精明强势、妻子爱打扮空洞无内涵连同一大堆的孩子的负累和吵闹，让维米尔一直沉默寡言，只有画画才能让他暂时逃离这个喧嚣的环境。

也许是来自父亲的遗传，葛丽叶对于美有天生的敏感，连普通的蔬菜都能用颜色搭配成美丽的拼盘。第一次在打扫维米尔画室时见到他的画作，葛丽叶便挪不开眼。热爱艺术的心灵是相通的，在帮画家买颜料、研磨颜料、做模特的过程中，两人之间的情愫不知从何时起，已经逐渐萌芽，通过画家跟葛丽叶无意间手指接触的微微颤抖，到画家几乎要抓住葛丽叶的手的微妙剧情，显示了两人感情在克制中暗暗滋长。剧中的男配角是葛丽叶买肉的肉铺老板的儿子彼得，他对葛丽叶几乎是一见钟情。我个人非常喜欢这个阳光男孩，金色长发下的一双深邃的眼睛，似乎能洞穿葛丽叶的一切秘密。彼得总在女孩会出现的地方和必经之路上跟随和陪伴，哪个青春少男少女不是这么慢慢走近的呢。而葛丽叶的心却已经被才华横溢的大画家占据了，对彼得的追求表现冷淡。

暗生的情愫终归是要依托肉欲的表达，画家并不避讳葛丽叶在她面前和妻子亲昵，从画家在亲吻妻子时对葛丽叶看似随意的一瞥中，我觉察到了那一刻他其实是把对葛丽叶的肉欲倾注到了妻子身上。而葛丽叶在目睹这一幕后，在下一次跟彼得的约会中也跟彼得亲吻起来，实际上也是把对画家的欲望转嫁到了彼得身上。

画《戴珍珠耳环的少女》时，葛丽叶在储藏室换头巾洒下一头如瀑的长发，本来躲在门后的维米尔看呆了，走了出来，这时两人四目相对，爱恋之情呼之欲出，但剧情并没有发展。维米尔要求葛丽叶戴上妻子的珍珠耳环以便让他看到珍珠的光芒在脸上的投射，而葛丽叶一开始因为自己没有耳洞而没有同意。但当葛丽叶看到维米尔画中的自己，她震惊了，为了让画家完成画作她甘愿做出牺牲。维米尔在烛光下为葛丽叶刺穿耳垂的那一幕美得让人心碎，维米尔温柔地轻揽着葛丽叶的肩以示安慰，并为她拭去因疼痛而流下的泪珠，维米尔的手指在她的唇边拂过似乎下一个动作就是要亲吻，但维米尔却毅然起身去奋力作画，室内空留画笔在画布上疾走的沙沙声和葛丽叶淡淡的失望。

此时葛丽叶的内心如同脱下衣服等待爱人却不得的狂野，作画完毕随即飞奔去找彼得，把少女的初贞奉献给了他。激情过后彼得头倚着柱子向葛丽叶投射过来探究的眼神十分耐人寻味，似乎他什么都明白。彼得让葛丽叶离开雇主嫁给他掌控自己的未来，而葛丽叶微笑着亲吻他并轻轻摇头，说明了她跟彼得的性其实跟爱无关，只是一种情绪的宣泄。

画家的妻子在画像中看到戴着自己珍珠耳环的葛丽叶，情绪崩溃要赶走葛丽叶。而画家这次并没有出面挽留，他根本不知道如何继续这种没有结局的关系，也许离开对两个人都好。在葛丽叶离去的时候，两个人隔着门一言不发却依依不舍地告别，此时无声胜有声。维米尔只活了43岁就离开了人世，在去世之前，他让仆人把珍珠耳环连同葛丽叶在画中戴过的围巾一起送给了她，至此全剧终，只留下闪烁着少女美好而纯净的光辉和夺目的珍珠光泽交相辉映的《戴珍珠耳环的少女》。

说真的，看这部片让我很伤感，不明原因地数次为剧中人流泪。葛丽叶一直对自己的身份和处境有着非常清醒的认识，她从不抱怨也不卑躬屈膝，在那个等级分明的时代，显得特立独行充满性格魅力。而很多人评论说维米尔懦弱，可是维米尔在感情面前的克制恰恰说明了他作为一个男人的承担和责任。17世纪仍旧是阶级观念很强的年代，两个人的身份地位悬殊，而且葛丽叶表现出对维米尔压倒一切的爱，换了别的画家始乱终弃太常见了。维米尔的压抑和克制，一方面是不得已，另一方面恰恰说明了他尊重这位红颜知己，最终只是用画布留住了这份美好的感情。

PS：珍珠是宝石之王，象征着一切的美好包括纯洁、美德、智慧、灵性和爱情等。而珍珠由珠蚌磨砺而成，源自痛苦的光辉却那么光彩夺目，有故事而仍旧保持内心善良的女人都适合佩戴珍珠。

⑨ 说维米尔是骗子那根本不可能！

维米尔一生太过平淡，既没有什么戏剧性的故事和经历，也没有太多相关记载。

在他死后直接被遗忘了两百年。直到两百年后摄影技术发明，人们才发现他的作品中，除了静谧到极致的画面之外，还呈现了一种摄影式焦距感。

在那个没有摄影技术的年代，维米尔究竟是怎么画出照片般逼真的油画呢？

据说，他运用了小孔成像原理，采用了光学仪器“暗箱”作为辅助工具。

2002年，一个叫Tim Jenison（下面我们简称Tim）的美国发明家，看到了一句话说：

传世画家维梅尔能够比当时的艺术家更精确地作画，很有可能是因为他们不再只是用他们的眼睛与想象力，而是秘密地使用光学设备来帮忙，比如相机暗箱。

为了证实这个说法，Tim开始了长达11年(也有说14年)的实验研究过程——他要靠光学设备来画维米尔的作品。

第一次试验的时候，他用自己岳父年轻时的照片，利用相机暗箱颠倒成像的原理，把倒立的照片反射到镜片中。

然后对着反射镜中的影像，把这张照片一点一点画了下来。

Tim不是画家，但是按照这个方法，他把照片一模一样地“复制”出来。

按理说，这个原理似乎已经被印证了。

但是，比起这张小照片，维米尔的作品可都是大空间。这也同样可行吗？

为了进一步印证，Tim决定“复制”维米尔的作品：《音乐课》

完成这项实验可没有那么简单，在进行复制之前，他需要有一间画中的音乐教室。

所以，接下来他的首要任务，就是搭建一间维米尔的音乐教室。

Tim开始确定这间房间的尺寸、形状，然后先用3D软件搭建了个室内模型。又在圣安东尼奥租了个仓库，一点一点着手布置房间。

在这个搭建过程中，他既是设计师，也是裁缝、木匠、玻璃工、金工、镜片制作者…

经过大半年的准备和筹建，终于实现了画中一模一样的场景。

空间有了，下一步就是还原。

为了能像原画一样逼真，Tim去了 英国白金汉宫 ，仔细地研究了原作中的各个细节；还找了自己的女儿和朋友当模特， 根据这个空间解决暗箱投影和光线模糊等一系列难题…

最后一步，就是利用这一原理和技术进行实验的过程了。

作为一个没有画过画的一般人，如果只是利用科学硬件，以实验的方式完成了是不是能完成维米尔的著作呢？

结果是，这个实验成功了！

对于这整个实验的过程，Tim还做了纪录片《蒂姆的维米尔》。有兴趣的小伙伴可以自己找来看看。

实际上，艺术家们绘画的时候，或多或少都喜欢借用“工具”，来帮助更好的结果呈现。但艺术家从来都不是单单依靠技法取胜的。

一个伟大的艺术家尤甚。

那些在艺术史上留下名字的艺术家基本都有个特点： “在他之前没人这样（开创者），在他之后人们开始学他（影响力）。” 

毕加索是这样，达芬奇是这样，维米尔也是这样。

关于维米尔是骗子这个说法，根本不可能！

本篇内容首发自【三目阿特】微信公众号(ID：Sanmuate)

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