新电影评价体系

1. 为什么沈腾新电影《独行月球》的评价两极分化严重

主要是大家喜欢的题材不同，而《独行月球》属于比较搞笑的一类，评价高于低就看观众的笑点了，自然就会出现很大的反差。

沈腾新电影《独行月球》在上映后的评分是7.3，相对来讲也不算太差，喜欢这部电影的人实数就是被笑点戳中，如果说在科幻片中还不算及格，就我个人而言，这部电影还是喜欢的，毕竟属于解压的一种好办法。

对电影熟知的人们应该都知道，好的电影其实就是观众喜欢看而且还要看重故事，而好的故事不必多说，在开头就能把观众带入主题，而沈腾主演的电影主要也是符合年轻一代人们的审美追求，正好在这个繁华嘈杂的环境下，很多年轻人也愿意腾出时间来看一部喜欢的剧同时也适当的放松心情，这才是电影本身带来的意义。如果讲到批评的那些声音，我想大概就是影片中科幻内容逻辑不通，加上没有科学依据，这能证明的一点就是观众的审视目光越来越严厉，对《独行月球》的期盼值肯定是很高的，所以看完有一定的落差也是可以理解。

喜欢的人会觉得：“能让又笑又哭就是好电影”理由就是这么简单。

不喜欢的人觉得：“到底是喜剧还是科幻片，是悲剧还是爱情，没有重点”理由也是这么简单。

但我倒认为，电影既然上映肯定要接受不同的批评与赞美，这才是人们的真正心声，比起这些心声，影片能狂揽10亿票房这就是最大的鼓励和支持。

拯救地球的科幻片相信大家也不少看，无一要突出的重点就是神秘和科技感十足的视觉效果，那么《独行月球》到底有什么内容值得大家去看一看再做评价：

我想，就是体现中国情怀，有这样一段镜头：为了能顺利地返回地球，需要到月球取动力源，这样才不会再中途出现抛锚的情况，那么正在这个时候那只实验袋鼠被孤独地落在了其他车辆中，独孤知道回去救它意味着车辆动力不足，然后都会死在中途。就在这个时候人性才展现出来，为了救回袋鼠独孤本人还是义无反顾的回头冲向同伴救回袋鼠，这种精神就是大多数人都不会孤立存在，而是寄托于你好我好相濡以沫的意念。

其实电影的评价还是比较中肯的，任何事情都会有表扬和批评，个人倒不觉得是一件坏事情，而是让电影制作人越来越优秀的途径。

2. 豆瓣电影的评分规则是什么

豆瓣的注册用户看完一部电影，心情好的话会来打个一到五星的分（有时候心情不好也会来）。比方说一部电影有42万用户打分。我们的程序把这42万个一到五星换算成零到十分，加起来除以42万，就得到了豆瓣评分。这个评分会自动出现在豆瓣各处，中间没有审核，平时也没有编辑盯着看。每过若干分钟，程序会自动重跑一遍，把最新打分的人的意见包括进来。

但同时，阿北也说到，豆瓣也是有“非正常打分”规避机制的。作为一个拥有一亿多用户的“大众评审团”，每个用户都是“一人一票”制，而且随着打分人数的增加，单人评分对整体评分走向的影响其实是在不断被稀释。因此，评分计算方法很简单，但“刷分”基本上是不可能的。

那42万用户里可能包括资深电影评论家，可能包括你、你的亲戚、你的小学同学、早晨卖你油条的那个人，也可能包括阿北我个人。但每个人都是一票。这个是“大众评审团”应该的含义：不是说团里的人全都大众，而是说和大众一样一人一票。

3. 电影评分

豆瓣上的9分电影有很多，我挑选的电影都是入选豆瓣榜单Top250的电影，是很多人票选出来的，这些电影是电影史上的经典之作，经过了时间的检验，特别值得一看。

《肖申克的救赎》是排在豆瓣榜单上评分最高的电影。这部1994年拍摄的电影，在豆瓣上打出了9.6的高分，是很多人公认的电影经典之作。这部电影之所以这么出名，就是因为他讲了一个追求自由的故事，剧中主人公肖申克被错判入狱，但是在狱中他一直没有放弃对自由的渴望，一个越狱计划被他坚持了十几年，最后在一个风雨交加的夜晚终于越狱成功，获得自由的那一刻，令人动容。

《霸王别姬》是豆瓣上评分最高的国产电影，在豆瓣上打出了9.6的高分。这部电影讲述了一个兄弟情的故事，程蝶衣和兄弟段小楼是从小在京剧戏班唱戏的师兄弟，两个人从小一起长大。后来社会发生了巨大变迁，兄弟俩的关系也发生了改变，让观众感到在时代的变迁中，个人的感情是多么脆弱。

我最喜欢的一部电影是美国的《阿甘正传》，这部电影在豆瓣上也是打出了9.4的高分。这部电影同样拍摄于1994年，即使过去了二十多年，依然是很多人心中的经典。这部电影是一部励志电影，男主阿甘看似木讷的背后，其实也蕴藏着大智慧，它传递的思想是只要努力去奋斗，梦想就可以实现。

4. 如何评价新上映的电影《断·桥》呢，可以用犯罪片的评价体系进行评价吗

《断·桥》是一个层层解密的故事，复仇片的特点居多，而且早就知道凶手了，与犯罪片的特点还是有区别的

《断·桥》的剧情简介：黄雀市大桥突然垮塌，桥墩中一副被活埋多年的人骨赫然惊现。死者女儿闻晓雨（马思纯 饰）为追查父亲死因，得到一个自称孟超（王俊凯 饰）的男孩协助，并携手走上探寻真相与复仇之路。渐渐地，他们发现，闻晓雨的养父朱方正（范伟 饰）很可能就是杀人凶手，而他背后似乎隐藏着惊天的秘密……

《断·桥》网络网盘高清资源免费在线观看：

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5. 判断一个电影的好坏，是根据票房的多少来判断的吗

一直以来，电影都没能建立一个国际质量认证体系。一直以来，票房和奖项就被默认为两种评价系统，野生在电影史的暗处。

电影的解释权，分阶段的不同，被不同的阶级所把持。在一个相对漫长的时间甬道内，对电影的评判，都多少带有点儿阶级斗争的意思。最鲜艳的例子就是[银翼杀手]和[变形金刚]。

两部电影都致力于，在一个混乱的世界里，寻找某种解脱的方式，区别只在于[银翼杀手]找到的是心灵的出口，而[变形金刚]靠的是身体上的发泄。

但围绕着奖项，常常有“重映”的说法，获奖重映的票房，成为对获奖电影的附加奖赏。[社交网络]获得奥斯卡后，票房增长了2%，DVD销量增长了52%。那么是不是可以理解为，推置到奖项这个标准里的电影，大都是前一个体系的不甘心者。海报上某个奖项的标志，是新的筹码，奖项成为它们最后一次撑杆跳的支点。

被称为奥斯卡之父的梅耶曾经坦白说，创立这个奖项的原因是，“控制电影人最好的方法就是给他们颁奖，如果我给他们奖杯和奖项，他们会拼死制作出我想要的东西”。梅耶是米高梅公司的创始人之一，有好莱坞之王的美誉。被后人供奉进殿堂的[叛舰喋血记]、[乱世佳人]、[绿野仙踪]等作品，都闪烁着他精明的眼神。

票房和奖项是电影的两个执念，往好的方向想，它们都想通过更大范围的观看，实现自身价值的传递。但电影是什么？如果不能通过它，对所处的环境提供更为深刻的洞察，从而更加热爱并去改造这个环境的话，电影就会像[生化危机]里的活死人一样，丧失存在的意义。

目的性太强的电影，如果不是沾染了天才这种特殊成分，很难不庸俗化。当大的环境陷入庸常的污浊里，评论体系的化学效应就尤其重要了。对电影评价的权利就在每个人身上，而不是某个法律认证过的ISO标志里。它们要做的就是对好发出声音，并且不强迫别人认同。

这世界上没有任何一个东西是免费的，“所有命运赠送的礼物，早已在暗中标好了价格”。关键是，你在意什么。什么就会成就你，或者毁掉你。

6. 2022年春节档五部影片满意度超83分

2022年春节档五部影片满意度超83分

2022年春节档五部影片满意度超83分， 虎年伊始，中国电影市场表现亮眼。春节长假7天，全国电影票房60.35亿元，2022年春节档五部影片满意度超83分。

2022年春节档五部影片满意度超83分1

中国电影观众满意度调查2022年春节档调查结果显示，春节档观众满意度得分85.3分，同比增长0.1分，为2015年开始调查以来同档期最高分。档期八部新片满意度均进入“满意”区间（≥80分），《长津湖之水门桥》以88.9分领衔，《奇迹·笨小孩》《狙击手》满意度超85分，《这个杀手不太冷静》《熊出没·重返地球》超83分。

值得关注的是，档期及头部影片传播度同比下滑明显。从档期看，2022年春节档传播度得分82.7分，同比下滑2分，居历史调查的七个春节档第五位。

五部影片满意度超83分

《水门桥》满意度及票房双冠

2022年春节档八部新映影片涵盖战争、喜剧、剧情、动画等多类型，调查结果显示，影片品质得到了观众较高认可。

从八部影片的满意度排名来看，《长津湖之水门桥》在“长津湖”效应下，凭借过硬的创作水准摘得档期满意度“冠军”头衔，满意度88.9分，居历史调查春节档影片的第一位。《奇迹·笨小孩》以个人励志故事浓缩“深圳速度”奇迹，主创团队实力与流量号召力兼备，满意度86.0分居档期第二位。《狙击手》同样聚焦抗美援朝历史，但区别于《长津湖》系列的视觉奇观塑造，张艺谋导演率张末导演以“大道至简”的手法描述残酷“冷枪冷炮运动”，观众满意度85.4分，居档期第三位。

三部“头部”影片或通过革命战争历史传递家国情怀，或通过大时代下小人物故事给人以激励，而居于排序中段但满意度也超83分的两部影片《这个杀手不太冷静》《熊出没·重返地球》，则更带有全家欢的春节“特供”属性。

《这个杀手不太冷静》是今年偏严肃的题材影片汇聚的春节档中唯一一部“纯粹”喜剧类型片，密集笑点成为俘获观众的“杀手锏”，满意度83.6分。春节档合家欢观影“老朋友”“熊出没”系列IP再出新作，《熊出没·重返地球》在品质和观众人群基础保障下以软科幻类型创新亮相，影片满意度83.3分，较2021年上映的系列上一部《熊出没·狂野大陆》增长0.1分。

另外，值得一提的是，今年春节档首次有三部热门动画IP电影上映，为春节期间亲子观影提供了更丰富的选择。在“熊出没”之外，脱胎于短视频IP的《小虎墩大英雄》与虎年春节高度应景，在大银幕上首秀即受到低幼小朋友的喜爱，满意度获评82.4分。“喜羊羊”聚焦篮球运动题材，满意度81.9分。

结合这些影片的市场表现来看，满意度居第一位的《长津湖之水门桥》观影人次始终居档期第一位，但从第三天起进入下滑状态。合家欢观影的中坚力量《这个杀手不太冷静》和《熊出没·重返地球》两部影片的观影人次占比率先开启逆跌，尤其前者在上映第二天观影人次占比便逆袭至档期第二位且实现连续4天逆跌，充分说明春节档“合家欢”始终是其重要底色。

《奇迹·笨小孩》《狙击手》在高满意度的支撑下观影人次占比也出现一定幅度的逆袭，而张艺谋导演执导的北京冬奥开幕式成功举办，也在一定程度上给后者带来助力。

评价差异化

《奇迹》、《狙击手》各有拥趸

不同层次观众对2022年春节档影片整体评价趋同，在个别影片满意度评价排序上存有些许差异。

在对五部故事片评价上，《长津湖之水门桥》获得了普通观众和专业观众双向评价最高评分，而《四海》则均居档期末位；在满意度第二、第三位排序上二者评价稍有不同，普通观众对聚焦小人物命运的《奇迹·笨小孩》评价相对较高，专业观众则对电影类型化创作突出的《狙击手》评价更好。

在三部动画影片评价上，不同层次观众评价分差均较小，其中《熊出没·重返地球》满意度稍领先；另外，“小虎墩”这一全新的动画形象较受普通观众喜爱，《小虎墩大英雄》的普通观众满意度也达到了83.0分。

从细分维度来看，在普通观众评价体系中，《长津湖之水门桥》在观赏性、思想性的9个细分指标中均获得档期最高评分，其中正能量、思想深刻性及故事喜爱度得分均超91分；《奇迹·笨小孩》各项指标也表现亮眼，主要演员的表演、音乐效果等指标得分均居档期第二位。

另外，《狙击手》的主要演员的表演、正能量等因素，《这个杀手不太冷静》的新鲜感、不枯燥等因素，《熊出没·重返地球》的故事喜爱度以及《四海》的精彩对白得分均居档期前三位。

在专业观众评价体系中，《长津湖之水门桥》在观赏性和思想性的7项指标中获得档期最高评分，其中健康积极的价值观念、情绪情感感染力、视觉效果得分最高；《狙击手》的创意新颖度、情节合理度及思想情感的深广度得分均居档期第一；《这个杀手不太冷静》的精彩对白得分为档期最高。

另外《奇迹·笨小孩》在健康积极的价值观念、主要演员的表演等10项指标得分均居档期前三位，《熊出没·重返地球》的视觉效果得分也居档期前三，而《长津湖之水门桥》的精彩对白和《奇迹·笨小孩》的视觉效果得分未进前三位。

观赏性、思想性提升

传播度为何如此低？

从档期三大指数来看，2022年春节档观赏性、思想性得分为86.2分、86.8分，分别较去年同期增长0.7分、1.8分，表明档期内影片整体创作质量上乘，观众认可度高。尤其在思想立意上表现亮眼，档期思想性居近年来春节档第二位。

但档期及头部影片传播度同比下滑明显。从档期看，2022年春节档传播度得分82.7分，同比下滑2分，居历史调查的七个春节档第五位。从代表性影片来看，与去年同期三大指标均排第一位的《你好，李焕英》相比，档期内观赏性、思想性居第一位的《长津湖之水门桥》两个指标得分分别高出1.7和3.2分，传播度位居第一的《狙击手》得分较去年第一位下降了2.4分。

这一降幅同样表现在头部影片《长津湖之水门桥》与2021国庆上映的前作《长津湖》三大指数的对比上，《长津湖之水门桥》观赏性、思想性得分比前作微降0.1、0.2分，传播度则下降了2.5分。

传播度下降反映的是观众对档期影片分享与传播积极性的下降，关系观影人群可否扩容。头部影片传播度下降，更直接抑制档期整体增长空间。

影响传播度及观影人次规模的元素不一而足，2022年春节档票价高居不下成为众矢之的'。但综合数据分析显示，2022年春节档在头部影片难以实现放量增长的情况下，仅列满意度评价第四位的喜剧片《这个杀手不太冷静》却实现了观影人次较大幅度的逆跌，列第五位的动画片《熊出没·重返地球》在票价同比增长的情况下，不仅在档期内实现观影人次占比的逆跌，与前作相比截止初六的总观影人次还有增长。由此可见，票价不是影响观影需求的根本因素。

随着春节档发展逐渐成熟，影片类型供给多元化是大势所趋，但在合家欢的亲情底色之上，轻松欢乐的内容仍是档期刚需，而今年春节档此类型内容选择空间十分有限。影片类型与档期契合度偏低，观众分享传播及观影热情明显下降。

2022年春节档在档期和影片满意度普获新高，影院放映场次增长的情况下，观影人次的较大下滑令人抱憾。这也表明，在创作质量有所保证的前提下，影片类型与档期的适配度至关重要，电影从业者需要以更宽广的视野、更长远的眼光和更精细化的运营构建良性档期生态，保证市场健康发展。

2022年春节档五部影片满意度超83分2

“今年过年你看了几部电影？”长假后第一天上班，不少人一见面就聊起了电影。

虎年伊始，中国电影市场表现亮眼。来自国家电影局的数据显示，春节长假7天，全国电影票房60.35亿元，位居历史同期第二。在疫情防控常态化的背景下，电影市场呈现出欣欣向荣的景象，创下了令人欣喜的佳绩。

纵观整个春节档，8部类型丰富、题材多样的影片在大年初一同时上映，为观众提供了多样的观影选择，调动起人们节日期间走进电影院的强烈愿望。2月1日农历正月初一，电影市场就交出了14.54亿元的成绩。不少观众表示，今年过年影片可选择性很强。《长津湖之水门桥》总监制黄建新表示，春节档影片的多样性，体现出当下电影创作百花齐放的现状，令人振奋。

春节档的8部影片中，尤其值得一提的是《长津湖之水门桥》《奇迹·笨小孩》《狙击手》3部影片构成的新主流电影梯队。其中，《长津湖之水门桥》聚焦“三炸水门桥”这一历史事件，与《长津湖》共同再现长津湖战役全貌，弘扬伟大抗美援朝精神，受到观众欢迎和市场认可。截至正月初六，该片票房达25.28亿元。《奇迹·笨小孩》讲述普通年轻人在深圳奋力打拼，获得亲情事业双丰收的故事，展现了新时代中国人民砥砺奋进的昂扬姿态。《狙击手》将视角置于抗美援朝战争后期的一场遭遇战，以小切口表现了志愿军战士的英勇无畏、足智多谋和战友深情。

截至大年初六，3部新主流电影市场占比达57.38%，相关话题在各大热搜榜单上占据重要位置。由此，2022年成为新主流电影在春节档大放异彩的一年，充分说明电影观众对主流价值观的极大认同，反映出人民群众文化自信日益提升。《狙击手》导演张艺谋表示，“票房数据背后可以看到人心”“新主流电影在年轻观众中受欢迎是一个可喜的变化，这也给创作者很大的鼓励，鞭策我们要把电影拍好，把中国故事讲好”。

此外，《这个杀手不太冷静》《四海》两部电影也获得了市场认可。《这个杀手不太冷静》是今年春节档唯一的喜剧电影。《四海》以电影语言讲述了小镇青年的成长故事，影片主题自带话题度。

与此同时，春节档上映的3部动画电影《熊出没·重返地球》《喜羊羊与灰太狼之筐出未来》《小虎墩大英雄》也表现不俗。其中，《熊出没·重返地球》自上映以来始终保持较高上座率。

除了电影供给侧的良好表现，中国电影市场现有的8万余块银幕也为春节期间电影市场的繁荣提供了强大的硬件支撑。当前，我国是全球银幕数最多的国家，也是全球最大的电影市场。随着城乡电影院建设的不断推进，电影基础设施建设日益完善，结构布局日益合理，在家门口看最新院线大片已经变成现实。尤其是春节期间，遍布城乡的大小影院成为人们走出家门进行文化消费的重要选项。

2022年春节档五部影片满意度超83分3

中国电影资料馆2月7日发布的中国电影观众满意度调查结果显示，2022年春节档观众满意度得分85.3分，同比增长0.1分，为2015年开始调查以来同档期最高分。其中，《长津湖之水门桥》以88.9分的成绩领跑，《奇迹·笨小孩》和《狙击手》分列第二、第三位。

调查显示，2022年春节档八部新映影片涵盖战争、喜剧、剧情、动画等多类型，得到了观众较高认可。结合影片的市场表现看，满意度居第一位的《长津湖之水门桥》观影人次始终居档期第一位。

值得一提的是，2022年春节档传播度得分82.7分，同比下滑2分，居历史调查的春节档第五位。《这个杀手不太冷静》的观影人次占比实现逆跌，“合家欢”始终是春节档的重要底色。

2022年春节档满意度收获新高、影院放映场次增长，而观影人次下滑，调查认为，在创作质量有所保证的前提下，影片类型与档期的适配度至关重要，电影从业者需要以更宽广的视野、更长远的眼光和更精细化的运营构建良性档期生态，保证市场健康发展。

7. 评价好电影的标准是什么

每个人都有自己的评判标准，在我看来把一部电影、电视剧视为不可替代的经典。剧情精彩，就算演员演技一般也会成为心中的经典。比如《美丽人生》女主演技真不怎么样。演员颜值高到让我忽视剧情，心甘情愿地看盛世美颜。比如《夜访吸血鬼》《罗马假日》前面两种情况兼备，那真的是可遇不可求了。比如《霸王别姬》《乱世佳人》不过如果一部作品打动人心，演员演技一般功不可没，所以无论是哪种情况，人物的塑造都是极为成功的。另外，也有演技本身就是一大亮点的，这种作品也已经算是非常难得了。比如《看不见的客人》《大明王朝1566》，当然剧情也精彩。

8. 美国电影如何分级

美国电影分级如下：

G级：大众级，所有年龄均可观看大众级，适合所有年龄段的人观看——该级别的电影内容可以被父母接受，影片没有裸体、性爱场面，吸毒和暴力场面非常少。对话也是日常生活中可以经常接触到的；

PG级：普通级， 建议在父母的陪伴下观看，有些镜头可能让而用产生不适感.辅导级，一些内容可能不适合儿童观看——该级别的电影基本没有性爱、吸毒和裸体场面，即使有时间也很短，此外，恐怖和暴力场面不会超出适度的范围；

PG-13级：普通级，但不适于13岁以下儿童.特别辅导级，13岁以下儿童尤其要有父母陪同观看，一些内容对儿童很不适宜——该级别的电影没有粗野的持续暴力镜头，一般没有裸体镜头，有时回游吸毒镜头和脏话；

R级： 限制级，17岁以下必须由父母或者监护陪伴才能观看．限制级，17岁以下观众要求有父母或承认陪同观看——该级别的影片包含成人内容，里面有较多的性爱、暴力、吸毒等场面和脏话；

NC-17级：17岁或者以下不可观看 17岁以下观众禁止观看——该级别的影片被定为成人影片，未成年人坚决被禁止观看。影片中有清楚的性爱场面，大量的吸毒或暴力镜头以及脏话等。

(8)新电影评价体系扩展阅读

美国分级制度的发展历史：

从20世纪二三十年代开始，直到20世纪60年代，美国的电影审查制度一直按照海斯委员会（The Hays Commission）所制订的《海斯法典》（Hays Code）来执行。

海斯法典》是绝对伦理化的、类似清教徒教规的一种电影法典，其严厉程度在今天的电影导演看来是难以拍出任何一部生动电影的。

在《海斯法典》中处处是禁忌，比如，该法典规定在电影中禁止表现黑白通婚，包括禁止表现有黑白种族的性关系；过多的拥抱以及富有欲望意义的镜头都不予表现；禁止有裸体和生孩子的场面，哪怕是侧影也不可以。另外，像走私、吸毒、暴力的具体过程以及纵火都不予表现；

甚至是跳舞场面时的不雅动作和舞蹈时性动作的暗示都是不能表现的。这样一种捆缚电影创作的规定，20世纪五六十年代后被渴望享有拍摄自由的电影作者们冲破了。《海斯法典》在1968年以后彻底被另外一种方式代替－-美国电影协会分级制度（MPAA ratings）

1968年11月，第一次来自美国电影协会的分级系统被宣布了，这个系统的分级相对今天的美国电影分级制度来说是比较简单和笼统的，它分为四个级别。

G和M的级别是普通级别，对于年龄阶层没有限制，到了R这个级别就是限制级，16岁（后改为17岁）以下的观众必须有家长和成年人陪同才能观看。而X这个级别是后来新增加的。

为什么选用X这个字，其来源是古罗马字母里的第10个，也表示10岁，古代罗马的圆形竞技场规定入场者必须超过10岁才能观看。但X这个级别后来被更为具体的年龄限制级NC-17所代替了。

不过从此以后，X这个字母在电影放映系统里便成为一个人人皆知的色情电影的象征性字母。 经过20世纪八九十年代以来对分级制度的逐步修改，目前美国的电影分级制度由美国电影协会分为五个级别： G、 PG 、PG-13 、R、NC-17。

实践证明，电影分级制度的引入，也确实在鼓励艺术创作自由和强调艺术创作的社会责任方面起到了一定程度的平衡作用。一部影片的定级确实与票房收入密切相关，美国电影史上的票房十强集中在G、PG和PG-13级影片上。

9. 如何评价一部电影好坏

平时没事的时候也喜欢看看电影，最近一段时间比较喜欢看韩国电影，但我作为一个观影者来看，一部电影的好坏主要取决于它的内容，和过程中是否有让观众不想看的情节。一部好的电影，不需要有多么强大的演员阵容，主要是演员的演技要能够强大，让观众能够融入到这个故事的体系中。很多电影存在，演员确实长的很帅，但是眼睛差到不行，就好像很失望的再去演绎这个东西，那么观众看着肯定就很失望，没有兴趣。其次就是故事，这情节一定要能够感动，人活着真能让人捧腹大笑。通过电影情节中出现某一个角度，还是观众觉得多余的，或者看起来就是在浪费时间，那么这部电影就是一部失败的电影。好的电影更不需要有多少多少资金的投入，就是让观众在电影中能够领悟到一些道理，或者收获快乐，那么就是一部好的电影。

10. 中国电影如何实现现代化转型

中国电影取得了一定的进步，但是结构性矛盾没有解决。过度娱乐化、过度商业化、过度产业化，导致“配方式生产”代替了富有想象力、创造力的艺术创作，一定程度上失去了人文底蕴与文化担当，不可避免地拉低了国产电影的艺术品质、艺术质量，降低国产电影的认同度和美誉度众所周知，2013年上半年中国电影在高速发展的基础上进一步实现了新的突破：国产电影的市场份额超过了62%，创下了近年来同期最高纪录。同时，上半年票房过亿的28部影片中，国产影片占据了其中的16席。从整体上看，中国电影至少从市场层面而言处在良性进步和发展之中，多类型、多品种、多样化的格局在逐步形成。毫无疑问，市场的繁荣、票房以及观影人次的大幅度增长都是中国电影全面产业化改革取得巨大成功和实绩的标志。但是，中国电影一些深层次结构和矛盾、深层次观念及评价体系和标准等诸多问题依然没有得到有效解决;体制改革推进的难点与市场发展状态的矛盾、制片产权与盗版泛滥的矛盾、进口片与国产片争夺市场的矛盾、影片传统模式与网络传播的矛盾、院线与影院之间的矛盾、片商与导演的矛盾、制片方与编剧的矛盾等不时凸显，并且呈现出了某种“乱象”。一方面，相当数量的电影人在国内电影市场火热的背景下片面、盲目、过度追求高票房和商业利润，用“逐利时代”来形容中国电影目前的状态绝不是无的放矢。过度娱乐化、过度商业化、过度产业化，导致“配方式生产”代替了富有想象力、创造力的艺术创作，一定程度上失去了人文底蕴与文化担当，不可避免地拉低了国产电影的艺术品质、艺术质量，降低了国产电影的认同度和美誉度。另一方面，相当数量的电影人对于好莱坞电影给中国电影尤其是中国电影市场带来的持续性的威胁缺乏清醒认识，对当下中国电影在工业、产业层面与好莱坞电影相比存在的多方面的“短板”缺乏理性反思。有的甚至盲目沉浸在市场层面取得的对好莱坞电影暂时性的“优势”中，毫无理性地预言数年后中国将会超过好莱坞成为全球第一大电影市场。但事实上，中国电影产业依然处于电影产业化初级阶段，很多基础性电影工业机制、电影产业机制并没有完全建立起来，行业规范、产业规范也没有有效形成并且被大家遵循，市场效应尤其是社会效应也没有得到充分发挥。如果我们不能全面、客观、科学地分析和认识中国电影产业深层次的矛盾，中国电影、中国电影产业发展可能会遭遇瓶颈，甚至出现混乱和危机。好莱坞不仅仅卖电影产品，而且卖电影产品的标准，它的奇观化、游戏化、电子化趋势深度地影响了中国的年轻观众群体。中国电影要在竞争中获得地位，要依靠差异化策略，还必须打造具有自身特色的电影“概念”好莱坞借助强大的电影工业基础、迅猛发展的高科技优势、强大的资本实力及完善的资本运作体系，大幅度提高了现代电影生产的门槛。经济、科技相对落后的国家可能有电影艺术，甚至可以有艺术质量较高的作品在国际电影节获奖，但是，却很难形成独立、完善的电影工业体系、电影产业体系，其民族电影也就无法有效、可持续地支撑自身的电影市场。更重要的是，好莱坞不仅仅卖电影产品，而且在卖电影产品的标准。在中国，有相当数量的年轻观众自觉不自觉地以美国电影为参照系，甚至干脆以美国电影为标准来看中国电影和中国电影产业。从美国最近几年电影的变化我们可以发现，以《钢铁侠》、《变形金刚》等为代表的电影越来越奇观化、游戏化、电子化。尽管这种奇观化、游戏化、电子化降低了美国电影的叙事指标、人文表达，但如果单从传播学的角度看，其传播影响力的折扣越来越小，传播空间越来越大。马克思这样表述人与社会的关系：“正像社会本身生产作为人的人一样，人也生产社会。”近期一些高票房的中国电影，也是由于年轻观众群体越来越成为中国电影市场的消费主体，他们的口味及其选择无疑也反过来影响、制约中国电影。面对这样一个现实，我们必须从各方面提高国产电影的专业水准和标准，满足年轻观众对电影视听、电影消费的要求，最大化地争取未来观众。我认为，好莱坞电影越来越忽视故事的讲述、人物性格的塑造以及人性层面的挖掘和表达，其忽视的层面正是国产电影生长的空间和机会。事实上，当下中国电影在与好莱坞影片的较量中，主要依靠的还是差异化路线，凭借与好莱坞大工业规格、高科技水准不一样“概念”的生活片、青春片，凭借“接地气”的策略，在本土市场形成了自身的相对优势。差异化无疑是一种有效的策略，但完全依靠这种策略恐怕也不是长久之计，而且也不能成为战略。我们必须打造具有自身特色的电影“概念”，同时体现文化创造力，注入深厚的文化底蕴、丰富的人文表达、独特的美学气质和精神。总之，中国电影要真正与好莱坞形成抗衡，必须实现全面的、深刻的现代化转型，必须在创意系统、工业规格、产业标准及规模上有新的发展和突破。中国电影与好莱坞电影的市场竞争将会是一场长期的经济战争、文化战争，打不赢经济战争，也就不可能赢得文化战争。面对着更加开放的国内电影市场，我们必须未雨绸缪，做好各种相应的准备，否则将会陷入长久的被动。这不是杞人忧天，也不是危言耸听。“小作坊式”的生产模式、利润分配不合理、同质化竞争和无谓的内耗等，减缓了中国电影发展进程。中国电影要实现现代化转型，需要推进现代电影生产体系、现代电影传播体系和现代电影评价体系的建设中国电影要实现全面的、深刻的现代化转型，就必须全面推进现代电影生产体系、现代电影传播体系和现代电影评价体系建设。就电影生产体系而言，中国电影虽然“不差钱”，每年生产影片数量众多，但国际化、高科技化尤其是专业化水平不能令人满意。从生产主体而言，必须尽快摆脱“小作坊式”的生产模式，形成具有行业标准的话语权、控制力，同时又有跨界影响力、传播力的企业集团。在市场化、产业化、国际化、高科技化的背景下，中国电影要借鉴“好莱坞”为代表的国际电影业的先进经验和经营模式，如“制片人中心制”、“完片担保制度”、电影“权益共享”融资模式等，促使中国电影逐步摆脱“作坊式”的运作模式，走向现代化大生产，从而促进规模扩大、结构优化，实现质量型、集约式增长。在美国，制片方分成53%，而在国内现行分账比例中，制作方分成只有43%，利润向院线和影院倾斜，呈现“一边倒”现象，严重制约了电影制片方的积极性，不符合现代电影生产的基本规则。发行和影院完全可以通过现代电影传播体系的建设扩大利润空间和渠道，而不仅仅单纯依靠分账制度挤压制片方的利润空间，从而为中国电影的内容制造提供更多的理解和支持，最终形成良性互动、共同发展的新局面。与国内市场主要靠票房盈利不同的是，在好莱坞，票房只占整体收入的20%到25%，其余收入均来自不同种类的版权和衍生品领域。中国电影要想创新盈利模式、完善电影产业链，必须推进电影传播体系建设，其重点包括家庭娱乐市场、网络手机播映市场，要在衍生品领域发展授权业务等。随着电影数量日益增加及竞争白热化，建立科学有序的电影档期协调机制，推进特色化、差异化的院线建设，已成为中国电影发行的当务之急。由于没有建立科学有序的电影档期协调机制，中国电影无谓的“内耗”令人痛心，同质化竞争现象严重。而由于没有特色化、差异化的院线，使得一大批有特色、有思想、有情怀的中小成本电影得不到更大层面观众的接受，得不到媒体的更多关注和报道，也就不可避免地造成了全社会整体上对中国电影的误读、误判、误评。坏口碑“成就”一部电影的高票房令人纠结、令人心痛，也令全社会质疑电影人的社会责任，质疑电影作为一种文化产品的道德底线。对于一部电影的评价，有的人从导向角度入手，有的人从市场角度出发，有的人从技术质量方面考虑，有的人从社会娱乐角度衡量，应当说也是正常的。当务之急是要建立与电影产业化、电影全球化相适应的电影评价体系和标准，建立不同类型电影的科学评价体系和标准，对不同类型、不同品种的电影做出合理的、恰当的、有说服力的分析和阐释，尽可能地避免误读、误评乃至误判。现代电影生产体系与现代电影传播体系、现代电影评价体系是分不开的。换句话说，三个体系建设相互依存、相互推动、相互制约、相互交融。中国电影只有全面推进现代电影生产体系、现代电影传播体系和现代电影评价体系建设，才能有效实现现代化转型，实现产业整体上的升级换代，才能形成真正意义上的现代电影、现代电影产业体系，也才能真正做大做强。(饶曙光)