电影一眉先生是哪里拍的

『壹』 林正英好看的僵尸片有哪几部（电影）

楼主你好！
在香港的僵尸电影中，许多影星都扮演过降妖伏魔的“茅山道长”，比如钟发、陈友，郑则仕、吴耀汉，甚至玩票的名作家倪匡等人。但若论最受欢迎、拍得最多，则当属林正英“一字眉、冷幽默、身手敏捷、连画符念咒都有款有型”的茅山道长形象最是深入人心。而作为香港僵尸电影的代表人物，林正英对僵尸片这种令自己声名鹊起的题材确实也情有独钟，为它付出了不少心血。因此，当香港传统的茅山僵尸片由于被众多跟风之作反复模仿毫无创新，以至渐渐失去观众时，林正英为避免香港僵尸电影黔驴技穷、自断生路，拍摄的此类影片在力保不失本土民俗趣味之余，亦开始积极将西方吸血鬼及僵尸融入香港僵尸片中，他于1989年自导自演的《一眉道人》便是其“土洋结合”的最佳范本，该片不仅将民间“养鬼”之说改成“养小僵尸”，道长与小僵尸居然情同父子、共同对敌！而且大胆引出西洋吸血僵尸，来一场中西大战，影片最热闹新奇之处便是茅山术降不住西洋僵尸，一眉道人无奈之下用炸药爆破，却仍然不能奏效，最终竟是用泥沼困住西洋僵尸，方才大功告成。整部《一眉道人》搞笑刺激，茅山道长与基督教徒的“鸡同鸭讲”、茅山术与西方僵尸斗在一起的新奇效果皆令观众大为受落。影片上映后票房过千万，虽因林正英不计成本、精益求精未能盈利，却打开了香港电影人重新审视本土僵尸电影的思路。之后的1990年，本已山穷水尽的香港僵尸电影再度掀起创作热潮，西风东渐之势亦愈演愈烈。
打响1990年僵尸电影第一炮的，是与林正英共同出身洪家家班的钱月笙、陈会毅，两人合作的《捉鬼合家欢》名为“捉鬼”，实为“收藏僵尸”，鬼倒是有一个，却是忠心耿耿的“鬼仆”。影片最有创意的地方是开篇用现代科学仪器给僵尸做实验，本来很有搞头，可惜没有深入，最终只沦为一个小噱头而已。

林正英在这年也拍出一部《驱魔警察》，从民初走向现代，沿袭了刘镇伟《猛鬼差馆》中警察拍档与尸魔斗法的模式，不过玩的仍是茅山术，算是茅山僵尸片与警察搭档破案两大类型片的综合体。至于擅长中西混合的刘镇伟，在稍后的《尸家重地》中，表面看来似乎向本土传统僵尸片取经，并夹以盗宝情节，实质上却是借僵尸题材调侃政治。影片中的千年僵尸居然是秦始皇，而且仍如生前一般桀傲张狂。一群人在舞台上假扮荆轲、王昭君胡搞乱唱、意图接近秦尸然后灭之的桥段，充满戏谑，实是刘镇伟喜剧风格的最佳体现！

其实，若论香港的僵尸片中将民俗传统与西洋吸血僵尸结合得最为荒诞的，应首推陆剑明导演的《僵尸医生》。影片从医生林保怡在英格兰与女吸血鬼陈雅伦在一夜风流时被咬，事后回港逐渐呈现西方吸血僵尸症状：如惧怕阳光、贪食患者鲜血，喜着黑色斗篷、晚上睡觉甚至如蝙蝠倒悬粱上等等，好在那女吸血鬼又运功将他治好。孰料此时吸血鬼伯爵赶到香港，于是众人与其在医院展开血战，眼看不敌之际，林保怡等三名男医生竟然被刘、关、张蜀汉三杰附身，最终战败西洋吸血僵尸！看到此处，不得不佩服编剧信马由缰的超强想象力，但如此单纯为搞笑而搞笑的荒诞不经，观众似乎并不买帐。相比之下，倒是德宝公司制作的完全西洋化的吸血鬼电影《一咬OK》在1990年的几部僵尸片中最受欢迎，林子祥所饰的吸血鬼李伯爵，身处欧洲古堡，身着黑色礼服，如西方哥特文学中的贵族吸血鬼一般优雅，影片情节亦是有吸血、有惊情，有恶斗、有浪漫，颇得西方吸血鬼影片神韵，只是少了些惊恐怖的气氛罢了。这与之前香港的僵尸电影只顾胡乱抄袭和盲目嫁接，却从不理会西方吸血鬼与僵尸原来有本质不同的做法大相径庭，可称得上香港僵尸片向国际化靠拢的一次大胆尝试。

(五)
尽管1990年香港僵尸电影的创作呈现出多元化格局，有的甚至完全放弃了本土茅山术的传统套路，但总的来讲，反映并不如人意。太多的粗制滥造使得观众对这类题材已经开始厌倦漠然，再加上王晶的赌片和稍后徐克的武侠片开始大行其道，电影片商闻风而动，都改拍赌片和武侠片去了，一时间当年极受欢迎的僵尸题材竟鲜有人再敢涉及。

而事实上，此时僵尸电影确实已积重难返，可怜只剩下林正英独撑大局，虽然又拍出如《非洲和尚》这等集茅山法术、异域风俗、喜剧名片《上帝也疯狂》的非洲土著，以及善良的僵尸祖宗大战非洲巨人等诸多精彩桥段的创意之作，但最终无力回天。因此，这之后的作品无论是回归本土茅山僵尸片的《僵尸至尊》、《新僵尸先生》、《音乐僵尸》、《湘西尸王》，还是如《一咬OK》一样完全效仿西方吸血鬼电影的《一屋哨牙鬼》都不可避免的接连票房败北——待到1993年，港台跟风武侠片的热潮风起云涌之时，香港的僵尸片却彻底陷入绝境。

不过，俗语有云：百足之虫，死而不僵。20世纪90年代中期，僵尸题材虽然在香港大银幕上几近绝迹，却在电视荧屏上继续“苟延残喘”，而这依然要归功于“僵尸道长”林正英的不离不弃。1995年至1997年，他与亚视合作拍摄的《僵尸道长》系列剧集，收视率非常理想，令他看到了体现本土民俗趣味的茅山僵尸片还是大有市场的。谁知就在林正英欲再接再厉、准备接拍《僵尸道长》第三部时，却因肝癌于1997年病逝。这位平时素来低调的“老实人”(蔡澜语)的死讯一公布，香港电影界皆惊，痛惜之余，不免哀叹香港自《僵尸先生》以来创立的只用土法特技及功夫杂技便可营造惊人视觉效果、且具有黑色喜剧风格的茅山僵尸片，在林正英仙逝后恐怕真的要失传了。

事实似乎正是如此，且看90年代末期至新世纪之初，香港银幕上倒是又出现了类似僵尸电影的《生化寿尸》(叶伟信导演)和《生化特警之丧尸任务》(郑伟文导演)等片，不过它们的主干情节模仿的皆是西方电子游戏《生化危机》，至于什么生化寿尸、丧尸也都是舶来品，主要是靠病毒感染，面目狰狞凶残吓人或可与中国本土僵尸有一拼，但严格来说，其实与僵尸片根本无甚关联。而在电视荧屏上，亚视在林正英死后，放弃制作传统民俗的《僵尸道长》，转而拍摄完全借鉴西方吸血僵尸家族体系的现代灵异剧《我和僵尸有个约会》，剧情则是中西合璧，主题较之以前完全娱乐性的僵尸片更有深意，讲爱与拯救，再加上制作精良，表演出色，结果大受欢迎，连亚视的死对头、无线电视台的老板邵逸夫都大度的夸《我和僵尸有个约会》拍得好看呢。但尽管如此，该剧拍到第二部便开始收视下滑，并且这股“西风东渐”的僵尸题材也并未因此延伸到大银幕上来。 (六)
说到近两年来的香港僵尸电影，倒有两部问世，一部是2001年梁鸿华导演的《赶尸先生》，另一部是徐克监制、钱升伟导演的《僵尸大时代》。这两部电影皆可称得上回归传统的茅山僵尸片，《赶尸先生》甚至完全取材自湘西赶尸的传说，集巫术、茅山、下蛊等民俗怪谈于一身，连男女角色的服饰都取自湘西少数民族，追根溯源到如此境地，在港片中固然少见，但对观众而言，却也未觉有多新鲜。至于徐克的《僵尸大时代》，表面看来，清末背景、师徒斗趣、深宅斗法、尸变、师徒合力斗僵尸体等情节皆是套自本土传统僵尸片，但实际上仍体现了徐克一贯的冷竣风格，人与人之间各怀鬼胎、尔鹬我诈，为了面子传宗接代、为了利益谋财害命！暗冷的色调，惊魂的夜晚，儿女之情是如此苍白无力，有的只是对僵尸的恐惧，对这个世道的漠然。

《蜀山传》之后的徐克没有再大玩电脑特技，而是注重写实的动作打斗，但剪接依然凌厉，视觉效果依然惊人。只可惜《僵尸大时代》空有徐克的意念，却没有良好的内容和细节基础，各方面都不对劲，让观众看得莫名其妙，仍不免沦为一部技术性电影，最终竟至影片迄今还未公开上映，只以音像制品方式流入市场的悲惨境地。

现今看来，体现民俗传统的茅山僵尸片似乎已走到尽头，少有观众捧场。而走完全借鉴西方吸血鬼及僵尸电影，大搞电脑特技+功夫打斗的中西合璧，不仅吸血僵尸是西方品种，甚至连降治僵尸的人类身份及手法亦完全洋化的国际路子到底能否成功，还须看今年暑期的《千机变》成绩如何？

另外，最近扬言要开拍新型僵尸片的香港导演罗志良说，他们要给僵尸一个全新的形象，既不同于中国本土僵尸，又迥异于西方吸血鬼及僵尸，闭气吸血的桥段皆不用，并且有思想，有表情。而影片的情节内容较之以往的香港僵尸片也会有全新的变化——试想罗志良若是真能成功的话，到时令创作枯竭的香港僵尸题材再逢生机也说不定。
希望采纳！！！

『贰』 一眉道人是不是演员

是。
一眉道人指的是电影《一眉道慧旁哪人》中的人物。一眉道人，演员是林正英。
《一眉道人》是由嘉禾电影公司出品的灵幻僵尸片，该片由林正英执导，史美仪、陈前码锦昌、沈治良编剧，林正英、钱小豪、吕方、吴君如、楼南光联合主演。该片讲述了一眉道人和徒弟阿豪启粗运用法术对抗西洋僵尸的故事，影片于1989年7月26日在中国香港上映。

『叁』 电影《一眉道人》好看吗

林正英自己导演的，恐怖有余搞笑不足。

『肆』 林正英系列电影大全

1、《一眉道人》

《一眉道人》是由嘉禾电影公司出品的灵幻僵尸片，该片由林正英执导，史美仪、陈锦昌、沈治良编剧，林正英、钱小豪、吕方、吴君如、楼南光联合主演。

该片讲述了一眉道长和徒弟阿豪运用法术对抗西洋僵尸的故事，影片于1989年7月26日在中国香港上映。

影片讲述京剧大师于占元当年创办的“中国戏剧研究学院”，名字虽然好桐取得唬人，让祥但要论规模在香港众多戏校中也只算得中等，而且校舍破败，条件简陋，所幸师傅并未误人子弟，教得认真。“七小福“戏班最终名扬天下的故事。

『伍』 58岁钱小豪接班林正英《一眉先生》好评背后，僵尸片正在逆袭

在春节档热度逐渐褪去的三月份，网络逐渐成为影视剧的主战场；网络电影的势头也随之复苏。

其实在《山河令》《斗罗大陆》和《锦心似玉》等大制作网剧霸榜多日的间隙，一部港味纯正的电影《一眉先生》登陆平台，引起了许多港片影迷的共鸣。

80年代后期，在嘉禾公司的引领下，香港掀起了一股僵尸电影的热潮。

而林正英主演的《僵尸先生》豪取2000万港币之外，随后的一系列僵尸灵幻电影的出现，更造就了当年的影像奇观。

僵尸电影随着香港电影黄金时代的到来而崛起。但本身的独特元素和另类气质，对于港片类型多元化的贡献，更是功不可没。

其中林正英饰演的捉鬼道长融合了民俗、道教以及易学等元素，一身正气且精通阴阳五行。 配上道袍木剑的装扮，更让英叔的道长人设，在香港电影史中起到了不可替代的作用。

当年的《僵尸先生》不仅走红了林正英本人，钱小豪和楼光南等演员更借助“僵尸系列电影”二次翻红，且开启了演员生涯的新路径。

无奈好人不长命，1997年林正英因癌症去世，年仅45岁。当年名震江湖的“一眉道人”，只能活在我们的回忆中。然而由他和钱伟升导演一同开创的香港僵尸宇宙，却永远留在了影迷的心中。

作为《僵尸先生》老班底的钱小豪，对于“师傅”林正英的去世，动情和感伤自不必说。在之后的创作中，我们更能从钱小豪身上看见他早年在《僵尸先生》中的表演痕迹，这也成为了他表演风格的重要组成部分。

除了2013年让他重回香港类型电影圆心的《僵尸》之外；与内地合作的网络电影《天师归来》《新僵尸先生2》和《大幻术师》中，更见其对灵幻题材的深度热衷。

然而时过境迁。 在僵尸电影的浪潮早已经褪去的当下，钱小豪所做的努力，更可看作他对旧时代和旧情怀的不舍和眷恋。

其实要说当下灵幻电影的现状，与香港电影的大环境以及钱小豪本人的执念密不可分。

21世纪后香港电影迎来了新的转型，然而市场的狭小和空间的逼仄，更让港影北上成了一条必然之路。

曾经风靡一时的僵尸电影更因为内容的单一化，阻碍了其二次创新的可能。可比起香港本土的受众，内地13亿观众更成为了灵幻电影的输出对象。

然而内地对于恐怖和鬼怪电影的强管控，却催生出了捉鬼电影风格的新样态。 在规避僵尸这一物种存在的条件下，相对实现了多种形式融合的可能性。

经历了90年代的辉煌之后，钱小豪的余温仍在。观众对于钱小豪的旧情怀同样投射在当下他主演的新灵幻电影中；二者的相互联动，更为他积攒了应有的原始粉丝。

此外“一个愿打一个愿挨”，钱小豪的执念促成了他职业生涯延续的使命，与内地新灵幻电影的联璧，也成为了当下生涯的必然选择。

情怀我们也能够理解。在之前的灵幻片中钱小豪却多以接班林正英的姿态出现，黄色道袍配法器、木剑等，则给许多观众不适感。

因为林、钱师徒二人过于偏差的人物气质，钱小豪的法师扮相不仅颠覆了英叔的原本形象，更让钱小豪只有其形，未得其髓。

或许比起观众的观念输出，钱小豪本人也意识到这一矛盾现象。 毕竟缅怀英叔并非要成为英叔。

在最近上映的电影《一眉先生》中，58岁的钱小豪则中和了早前的多重身份，扮演师叔以支撑全片大局。

师叔的设定，在规避了早前人物属性的不协调之外，保证了辈分和位置的恰当性，同样确保了钱小豪在全片的分量。

其实《一眉先生》并非标准意义上的灵幻电影。一定程度上它是在消解情怀。开篇在展现了港片的旧情怀之余，也给我们带来了许多创新层面的惊喜。

首先，本片以钱伟升做导演、钱小豪做主演；老香港电影人的把关，保证了电影的品质。

钱小豪饰演的师叔其实也保留了少年的英气，但岁月不饶人。58岁的钱小豪除了教化后辈弟子外，承担着破除故事阻力的重大任务。

包括和徐少强的鬼王斗智斗勇，以及对于犯罪线索的追查等等，钱小豪无愧是电影第一男主。

其次，《一眉先生》英叔身份的替换，与钱小豪形成了双雄并立的格局。

以路人来扮演英叔或许会引来争议。但未尝不是一个明智之举。这不仅破解了早前钱小豪的模仿压力，更为英叔在电影中建立了一个符号化形象。

毕竟电影是要往前看的，怀念英叔我们放在心里就好。但灵幻电影还是要延续，钱小豪以及新晋的后辈来承担，显得更为合乎情理。

前文说钱小豪那么多，但我要强调的，《一眉先生》不单单是钱小豪一人的独角戏。徐少强和楼光南等老戏骨的出现，增添了电影戏剧化的对抗氛围。

徐少强被称为“反派杀手”，阴桀的气质自不必说；与钱小豪之间的正邪对抗，必然强化了电影的动作戏展现。

果不其然，后半段打戏的充沛正是在钱、徐二人间展开，这也保证了内容的观赏性。

第二，类型上《一眉先生》并未执着于原有的僵尸片模式。多种风格的融合创新，也给当下灵幻电影的破圈提供了新路径。

开篇5分钟，我们多少能看到《鬼打鬼》和《僵尸先生》等老片的影子。一众“僵尸”和钱小豪师徒的人鬼大战等，不可谓不精彩。

无奈“鬼把戏”被英叔一行人拆穿之后，僵尸片的类型化自然也被消解于情节中。随后，《一眉先生》的类型多元化便逐渐显露。

武侠、功夫、犯罪、悬疑、玄幻等多种元素逐一出现；加上故事背景设在民国乱世，进一步拓展了《一眉先生》故事走向的不确定性。

故事本身来看，在徐少强这位假镇长眼中求财才是第一位的。钱小豪联合稽查队对犯罪组织进行摸查，搜索毒品和犯罪证据等等，在犯罪类型的延伸上做得有模有样。

钱小豪与警察共同断案，和对假镇长身份的推断和识破等，烧脑元素适时融入其中。此外钱小豪与徐少强的一系列打斗、鬼王手下和英叔的法器大战等均为电影精彩部分。

我们称《一眉先生》为功夫片都不为过，毕竟动作戏支撑着全片的核心，在僵尸的拙劣计俩被识破后，以拳头决胜负也演变为后续钱小豪惩恶除奸的决定要素。

毕竟尤其在民国的混乱时代，拳头够硬才有话语权。 脱下捉鬼外衣后，钱小豪一派以武力来展现正义，未尝不是最有效和最直接的手段。