侍神令免费完整高清电影

㈠ 侍神令拍摄地-什么时候上映

由周迅和陈坤进行主演的《侍神令》日前发布最新片花和海报概念图，据了解该剧是根据《阴阳师》手游进行改编的，于湖北襄阳汉城影视基地进行取景拍摄，目前该剧已经完成大部分的制作，预计将在2020上映。

《侍神令》拍摄地

《侍神令》拍摄地取景为汉城影视基地

汉城影视基地

汉城影视基地又名中国汉城，位于湖北省襄阳市枣阳市，是以影视拍摄服务、娱乐休闲、旅游观光等功能为主的综合性旅游区，投资22亿元兴建，是著名导演张艺谋为他的电影《影》量身定制，精心打造的全纯木仿古建筑。置景区分为四大板块：分别是古街区，古村落，古宅院以及古战场。张艺谋率著名演员邓超、孙俪、关晓彤、郑恺、胡军等在中国汉城景区进行了几个月的拍摄。除此之外《九州缥缈录》、《不同凡响》、《侍神令》等剧组也先后来汉城影视基地拍摄大片。

汉宫，位于汉城影视基地北端，是通过考古发现、考据历史文献复原的一座完整的汉代都城，包括朝殿区、内宫、御花园和外城

文化广场，位于汉城影视基地西端，花岗岩铺地，以青铜刘秀塑像为核心，设”光武省亲”、“昆阳搬兵”、“真定喜宴”、“二十八宿”四组雕塑，建有博物展览馆、城市印象馆、影视中心、光武剧院4个文化建筑

汉街、西市，位于汉城影视基地西北端，为复原汉代皇城市井风貌的商业街区，设大中型商业综合体和小型商业街区

门票：汉城影视基地门票100元，1.2米(不含)以下的儿童免票，70周岁(不含)以上的老人(凭本人身份证)免票 。

开放时间：09：00-18：00。

《侍神令》什么时候上映

随着预告和海报的陆续曝光，广大影迷对《侍神令》的上映时间颇为关注。陈坤透露电影仅视效镜头就有2172个，工作量非常大。不过在创作团队的努力下，电影后期制作已经完成85%左右。
据悉，《侍神令》将于2020年上映。

《侍神令》介绍

电影《侍神令》改编自现象级手游《阴阳师》，讲述穿行于人妖两界的阴阳师晴明，因与一众妖怪缔结契约，酿成大祸，深陷危机。而与此同时，妖皇势力正卷土重来，一场恶战一触即发。在风云突变、局势动荡的危急时刻，晴明恍然发现自己的身份，竟是这一切灾祸的关键。

《侍神令》演员表

该片演员阵容强大，陈坤和周迅领衔主演额，陈伟霆、屈楚萧、王丽坤、沈月、王紫璇、王悦依等也加盟出演。

值得一提的是，《侍神令》是陈坤和周迅相识20年后的第10次合作，对这对多年挚友而言意义非凡。谈到周迅，陈坤愉悦地表示“我们关系很铁，从小一起长大，就很默契”。

在《侍神令》
周迅黑发地盘起，脖子延伸下去的曲线令人心动得不行。双眸澄清却夹杂着一丝冷酷，斜视前方，专心非常。美人倾城，却不敢都靠近一步。万一是朵带刺的玫瑰，可就得不偿失了。所以还是只可远观，不可亵玩焉。又是陈坤又是周迅，看到这对老搭档!部分网友们表示他们便是票房的号召。不管是什么题材的作品，只要有坤哥和迅哥，就没啥怕的。颜值不用说，对演技的担忧更不能存在。他们的出演，便是稳了大家一半的心。

㈡ 情人节牵手看《侍神令》，这部电影怎么样

我觉得这部由李蔚然导演，陈坤、周迅、陈伟霆主演的电影《侍神令》挺不错的。值得看，视觉特效一流，演技也很赞，台词也特别有文化内涵，而且演员的阵容也很强大，周迅和陈坤这种影圈一线演员，给人的气质都特别不同！他们的演技都很赞。

在打造《侍神令》的过程中，导演始终秉持技术是服务于电影和故事。李蔚然介绍说：“电影面对的是中国的观众，我们觉得如何在不脱离原本故事的架构上，改编出一个纯正的中国故事，一个更完整的人与妖的世界，是电影的重中之重。”纵然特效对电影的影响已经深入骨髓，但特效毕竟只是电影的一部分。电影艺术的核心是塑造人物、讲述故事，《侍神令》的尝试也是国产视效技术的一大突破，也给国产电影行业树立了一块很好的里程碑。

该片造型种类纷杂，形象逼真，陈坤的扮相精致俊秀却又阴柔沉沉，周迅这次走的是黑暗风，王丽坤花妖的古装造型还是一如既往的美，陈伟霆的妖怪造型也是大有突破。

㈢ 《侍神令》导演李蔚然发文：请大家珍惜最后排片，为什么这部电影火不起来

我个人觉得侍神令的导演李蔚然发文，与人潮汹涌饶晓志导演发文，其实是有着本质上的区别的，虽然都是想让自己的电影有更多的排片机会，但是人潮汹涌，这部电影还是有内涵有看点，而且确实在排片上受到了所谓的不公平的待遇。

那么我们再翻回头看看，这部在放映之前就已经大肆宣传陈坤周迅CP的侍神令，他为什么就是没火起来呢？按理说在七部贺岁档电影之中，他也应该是中上等的佳作，可是战绩却如此的让人失望，我们来仔细的分析一下。

在这部电影上映之前，所有的人都说这是我国特效电影的一个巅峰之作，但当电影当中所有的特效展现在我们面前的时候，所有的人都会发现，其实我们又上了一次大当，如果这就是我国电影特效的巅峰，那么真的证明我国的电影特效是没什么希望了。

吹牛吹大了是会得到反噬的，还是那句话，期望越大失望越大，当我们在这看流浪地球式的特效的欣赏水平去看这部电影的时候，才发现自己上了一个大当那么这部电影在某瓣的评分越来越低，口碑越来越低，排片越来越低的这种情况也就可以让人理解了。

㈣ 《侍神令》票房惨被打脸，造成这种局面的主要原因是什么

侍神令整体来说还是不错的，它里面有特别搞笑的地方，当然也有特别精彩的打戏的部分。我们都知道它是根据游戏阴阳芹睁岩师改编的，所以其实还是有很多的粉丝，这部电影里面请到了很多大咖，包括周迅和陈坤两个人。他们两个演员在电影界的口碑非常好，因为两个人已经多次合作了，所以也是非常有默契的。这部电影还没有开播的时候，宣传工作做的很足。电影预备了很长的时间，是每一个演员的共同努力。加上周迅和陈坤两个人的口碑，电影的票房应该很高才对，可是为什么最后的票房却排名末位呢？我觉得离不开这么几个原因。

其实这部电影刚上映的时候还看不出票房到底最后是一个什么样的结果，因为如果它的口碑好的话有很多观众还会继续去看，可是这部电影刚上映的时候就被各种评论不好，因为不好的声音太多了，所以尽管有周迅和陈坤两个人，也是带不动了。

㈤ 低评分的6部好电影，你觉得哪部可惜了

1、《刺杀小说家》；还行，但是感觉很多东西没有解释清楚有点摸不着头脑。虽然可以联想，但是电影里解释一下还是完整一些，而实际上电影对谜题没有交代。比如小橘子失踪后发生了什么，李沐和路空文爸爸当年的往事，屠灵的身世。这样就像埋了伏笔但没有解释一样。

2、《扫黑·决战》；前半段铺垫太多，导致反转得有些赶；元素太多都没讲清楚，而且有的根本毫无意义，比如 情感 支线。 人物塑造方面太过扁平，完全没有深入内心，正派人物的心里全是国家大义，反派作恶也没刻画…… 小毛小病比较多，但私以为还是比德国那部好。

3、《我要我们在一起》；对于异地恋快两年的我来说这部电影的很多情节都很有代入感，总体上剧情节奏也还不错，男女主颜值演技也都比较在线，唯一的缺憾可能是受电影篇幅所限，导演沙漠之前在《你好旧时光》里完美刻画的群像青春在这部电影里丝毫没有体现，将近俩小时的电影所有情节都只是围绕男女主而展开，其他人都变成了陪衬，不过瑕不掩瑜。

4、《寻汉计》；《寻汉计》剧情本身很温暖治愈，随处不忘的玩梗，戏谑谦卑骨子里却从容淡定，一口纯地道的北京文艺范儿！它不像《第十一回》那样抛出问题，它是要解决问题，正所谓，你有你的阳关道，我有我的独木桥，你看着我笑，我也看着你笑，这种文艺范的执拗和洒脱，就如电影里台词那样，其实都是傻叉，高兴就好。

5、《浴血无名川》；影片主题无懈可击，毕竟真正的战争不仅仅是辉煌磅礴的大气场面，更是有许许多多的人性光辉来组成的。不过如果和《红海行动》来相比较的话，那么无论是角色塑造还是细节上还真是差距不小，比如美军里若隐若现的华人面孔，就让人无法分辨究竟是卧底还是场务。当然，最后的一枪还是算划上了一个完美的句号。

6、《侍神令》；没看过原著，就单看这个电影，挺好看的，而且男女主妥妥的晴明百旎，只有他俩的纠结无奈叛逆牵绊，贯穿作品始终，神乐和金吾卫就是镶边配角。男女主对手戏不算太多，但是就是有那种隔空的不甘与落寞，同框镜头的爆发力与戏剧张力也很棒。成功的背后就是沧桑啊，光芒背后必有人付出同等的代价，这就是交易守恒的无奈吧。

低评分的6部好电影，你觉得哪部可惜了？

㈥ 《侍神令》关于近期的不实传言发布声明，这到底是怎么一回事

《侍神令》官方辟谣，声明电影中第一男主为陈坤

电影《侍神令》上映，但是遭到很多网友抵制，因为其中主角之一的屈楚萧曾经因家暴而受到网友质疑。但是《侍神令》上映之前屈楚萧就被女友爆料家暴，这件事男的沸沸扬扬还没有结束，有他主演的电影又上映。可能官方考虑屈楚萧之前恶劣的绯闻会影响整部电影形象，所以当初宣传主演才定为陈坤和周迅等人，等大家看完电影才知道，作为配角的屈楚萧和沈月戏份大于周迅和陈坤，感觉实际周迅和陈坤给两位配角当绿叶。

《侍神令》和《晴雅集》是同一类型影片，其中充满无数光怪离奇的鬼神故事，其实这些故事对观众都有一定吸引力。而《侍神令》作为一部贺岁档电影，剧情更加诙谐幽默，而《晴雅集》中，长平公主的爱情故事赚足了观众眼泪。两部电影各有特色，但是小编更喜欢《晴雅集》一些，因为其中特效和服饰，以及主演都是小编喜欢的，故事情节也十分完整。相比之下，不太喜欢《侍神令》中零散的剧情。

㈦ 这部《侍神令》，拍的奇幻又唯美，却成了观众咽不下去的一根刺

投资6个亿，拍摄周期10个月，后期制作长达两年。由中、日、韩、美等多个国家的8支视效团队共同完成。超过两千八百多个视效镜头，创作七百多个数字角色。

如果说在宣发之初，《侍神令》吊足了大家的胃口。那么票房2.73亿，豆瓣评分5.8，却成了《侍神令》难以掩饰的尴尬结局。

幕前卡司大，幕后团队强，为什么票房还是扑街了呢？

我把电影认真看了三遍，发现了问题所在。

《侍神令》讲的是穿行于人妖两界的阴阳师晴明与一众妖怪缔结契约，共同守护平京城的故事。

看到没，这是讲的一个故事，而不是讲特效多么华丽，多么难以实现。

故事是核心，笑点、特效、演员阵容都只是依托于这个核心而做的锦上添花的东西。

那么，《侍神令》把故事讲好了吗？

在这三点上，我感觉有很大问题。

首先是剧情设定

侍神令

电影中只要涉及到侍神令，基本都会强调这么一句话：“ 同生共死，绝不背叛 ”。这本应是体现侍神跟主人情感羁绊的地方，也是特别容易制造泪点的地方。但在剧情中，却显得很鸡肋。

镰鼬吞下鳞石，最后被晴明用涂山剑斩杀。

也就是侍神死了，对主人没影响。

晴明被慈沐丢下山崖，其他妖怪以为晴明已死，然后树妖让大家散伙。

这告诉我们，主人死了，对侍神没什么影响。

晴明成妖，其他人身上的侍神令全都消失，各自散去。

这里说明了，背叛还是没什么影响。

从上面可以看出， 设定上给足了面子，实际上一点用处都没有。 所谓的“同生共死，绝不背叛”仅仅是一句口号而已。

在这点上，其他电影却有不同的表现手法。

在电影《魔童降世》中，哪吒也有“我命由我不由天”的口号，但电影是把这句话融入到了哪吒的行为、思想里，最后喊出这句话时就特别有分量。

《侍神令》只有口号没有行动的骚操作，完全偏离了初衷。观众观看过程中，体会不到那种联系，自然也不会为几句空洞的口号而感动。

涂山剑

在相柳肆虐时，阴阳师们合力造出这么一把神器，成功打败相柳。

背景给的很丰满，实际应用却很骨感。

电影中，涂山剑发挥了这些用处

1、袁柏雅拿到涂山剑后，朝着守卫挥了几下，除了后期加了点颜色特效，貌似没啥用处，跟普通武器差不多

2、在庭院里，晴明用涂山剑杀掉了异变的镰鼬

3、晴明用涂山剑杀掉了雪妖

4、涂山剑对慈沐不起作用，被毁

看看，这就是传说中的神器的威力，跟路边捡根木棍的作用差不多。

鳞石

相柳被击杀后，灵力长久不散，最终被炼化为鳞石。后来，阴阳寮的人把鳞石放在金塔中看管起来。

在很多电视剧或者电影中，一般会有这样的设定：如果反派太过强大，消灭不了，那么只能把它以某种形式封印起来。 这也是鳞石的设定一。

鳞石是相柳的灵力所化，也就代表着相柳的力量。 这是鳞石的设定二。

电影是怎么处理这种设定的？

晴明打败慈沐之后，随手就捏碎了鳞石。也就是说，花了那么多人力物力看守的鳞石，就这么轻易被破坏了。那其他人努力守护的意义在哪里？

这里打破了不容易毁坏的设定一。

相柳认主之后，晴明获得了很强的力量。假如说晴明获得了相柳的经验和能力，但自身灵力还是那么多，并不会爆炸性增长。而作为相柳灵力集合体的鳞石，可以说是力量之源，慈沐吸收了鳞石怎么说都要比晴明强才对。不然鳞石作为灵力的化身，意义又在哪里？

这里打破了鳞石代表力量的设定二。

作为重要道具的鳞石， 由于设定前后不一，再一次加强了观影的违和感 。

神乐

神乐的角色设定是从小跟着妖怪长大的人，这点是没有问题的。

问题出在她对晴明的态度上。

小时候，无家可归的神乐被几名女妖所救。后来，阴阳寮的人把这几名女妖要么封印、要么杀了。同是阴阳寮的晴明，在这过程中并没有动手，神乐就下定决心认晴明为主。

这个意思就是，我亲眼看到亲人被阴阳寮的人所杀，其中一个人没有动手，所以我就对他感恩戴德，甚至不惜一切想追随他？这里人物动机的不合理简直要破除屏幕了。不说恨屋及乌，也绝对不会上升到认其为主的程度。

难道观众的智商在导演的眼里都是这种水平吗？ 这种逻辑怎么敢的啊？

其次是故事线

电影上映后，不少网友感觉被骗了，打着陈坤与周迅的幌子，实际是在捧屈楚萧跟沈月。

从整体剧情来说，前半段男主是屈楚萧，后半段男主是陈坤。但女一肯定不是周迅。

让观众蒙圈的原因就在于： 主创团队太贪了，一条线都没讲好却想讲两条线。

陈坤在电影开头漏了几分钟脸之后，视角就开始跟着屈楚萧走。

一般来说，由于电影的时长有限，电影视角都是跟着主角走，尤其英雄主题式的剧情，更要把握好主要角色。但《侍神令》偏偏用了一个很奇怪的手法。前面以袁柏雅的视角找到晴明，后面又以晴明的视角去推进反派的剧情。这个神奇操作直接把观众看蒙了： 究竟谁才是主角？？

《侍神令》跟双男主的设定还不一样。

在《人潮汹涌》中，刘德华跟肖央就是双男主的设定，但故事是围绕着两人互换身份展开，虽然也有反派，但核心故事是身份互换。

反观《侍神令》这边，陈坤的故事是主线，却又花费了大量篇幅去描写屈楚萧的视角，最后

结果就是两条线都没讲好，感情线更是一塌糊涂。

神乐与袁柏雅

从最后的结局来看，神乐跟袁柏雅有一个团圆结局。但前面的铺垫太少，导致看到这个结果时没有感动、没有爱情，只有突兀。这里的铺垫不是指剧情、互动少，而是两人感情升温的过程。

之前还誓死追随晴明的神乐，突然就变了心。

一直跟神乐不对付的袁柏雅突然就喜欢上了神乐。

一切都太突然了。

晴明与百旎

晴明与百旎的感情线有结果却没有开头。

对于这两人前期的感情，电影给了我们两个镜头：一个是在金塔前念护身咒，晴明突然失控。另一个是两人签下生死不弃的侍神令。然后镜头一转就说两人感情很深。

感情变化是一个过程，而不是一个点。因为经历了一些事，两人有成长，有思想的转变，所以有了感情。但《侍神令》的操作就是，他们两人以前有接触，所以我把他们设置成一对情侣也是合理的。

问题是，真的合理吗？

逻辑上说得通，观影体验上却不合理。

第三是战斗力

《侍神令》里面可以说没有战斗力划分，全都靠着创作团队的随意发挥。

比如阴阳寮完全是一个很奇葩的设定。

作为与妖怪作战的主要团队，身负看管封妖塔的重要职责。仅仅一个照面，就被雪妖团灭了，里面甚至包括了长老级别人物。

就这水平，还捉什么妖啊？

多年来阴阳寮一直负责看管鳞石，但是鳞石经过多年淬炼，反而变强了，导致涂山剑发挥不了作用。 那么问题来了阴阳寮究竟是在镇压鳞石还是在强化？

前面刚大展神威的雪妖，还没得意几分钟就被晴明给秒了。

种种情节来看，雪妖是个衬托晴明强大的工具人无疑，同时又反衬出阴阳寮的弱小。

问题又来了，一个晴明等于多少个阴阳寮的战斗力？

战斗力体系的崩坏，导致战斗场面除了看看特效，没有任何激情和压迫感。

甚至能感受到主创团队在说 “剧情不重要，看特效就行”。

《侍神令》这部剧，要说没用心，它的特效挺好，人物背景也都有，故事线还比较完整。要说用心，却总能感觉到满满的不和谐感。

这种矛盾感其实是来源于创作团队的傲慢。

创作团队以自己的视角拍了这部电影，而不是以观众的视角去思考怎么展现更合理。所以在观影过程中我们能理解到创作团队想表达的意思，却完全没有代入感。

所谓的“笑点”“泪点”这些情绪不是我们看完故事后自己感受到的，而是电影创作团队一直在耳边告诉我们的：这里你该笑了，这里你该哭了。

这算什么？

“笑点”“泪点”“特效”等镜头的设置，应该依托于故事本身，通过故事让观众感受到那种情绪。别人强行给的，并不是观众想要的，最终票房的不如意也反应了这一点。