不一样的夏天电影在哪里拍的

⑴ 新电影《不期而遇的夏天》上映，大家认为值得去电影院一看吗

新电影《不期而遇的夏天》上映，个人认为值得去电影院一看。电影《不期而遇的夏天》给人的感觉就像夏天最后的一道爽口小菜，气质清新但滋味丰富。

这部电影的题材是如今市场少见且难得可贵的，这种题材一般对于商业来说很难有较高的突破，要么是充满了对于现实的黑暗批判，要么是让人笑笑了之的喜剧，在这个题材上突破，难度在于如何去跳脱出这两个题材的同时，还能还原真实的生活，塑造朴实的人物形象，展现对现实议题的态度。

这虽然并非是一部快乐的电影，但在坚硬的生活中，所投射而出的，是丝丝缕缕的温情，这无疑是比各种所谓励志正能量们更可贵的生命力量。虽然这部影片的结局，是比较开放式的，黄四毛因为住处拆迁而远走他乡，少年水生又将继续开启一个人的孤独成长，但笔者相信，在他们的内心，一定留下了些什么，让人每每想起，都内心暖暖，情不自禁一笑。

⑵ 电影《非凡夏日》的豆瓣评分是多少

豆瓣评分7.5分。

《非凡夏日》是由史蒂文·沃特卢德执导，桑尼·库普斯·范·乌特伦、约瑟芬·阿伦森、特伯·格里兹玛等主演的一部家庭电影。于2019年2月7日在柏林国际电影节首播，于2019年7月3日在荷兰播出。讲述了萨姆因为孤独，而在度假小岛上开始了自己秘密的“孤独训练”的故事。

整体来说，值得一看！

⑶ 电影《野夏天》的口碑很好，这部影片表现的青春有哪些不一样

电影野夏天里面表现的青春不是普通的意义的青春，而是贯穿了一个又一个不一样的故事，所以给观众们的惊喜还是蛮多的。本来以为是一个挺普通的青春体育类型的片子，但是没有想到电影里面还展现了一些其他的元素，以一个女记者的角度来展开，带有一些悬疑的感觉，女记者本来是想要追查男主角退役的真相，却没有发现这真相背后却是如此的感动的事情。在当前节奏这么快的影视圈中，能够出来这样的一部好电影也是非常不容易的，不知道大家怎么看呢？

⑷ 红唇的叶玉卿，初出道的陈少霞，穿短裤的梁朝伟，这部老港片真香

《爱的代价》这首诞生于90年代的经典老歌，至今翻唱依然沁人肺腑。

皮哥直到最近才了解到，这首由李宗盛创作的歌曲，其实是 1992年港片《三个夏天》（又名《哥哥的情人》）的片尾曲 ，最初由张艾嘉演唱。

《三个夏天》的剧本也是由张艾嘉创作，但她没有执导，而是将导筒交给刘国昌导演，自己担任执行监制。

刘国昌是美国南加州大学电影系硕士，他执导的电影以商业动作片为主，在本片之前，他刚刚拍摄完警匪片《蓝江传之反飞组风云》。

《三个夏天》是刘国昌新风格的一次尝试，在张艾嘉的“保驾护航”下，全片都透着少女怀春的温馨与烂漫。

电影以大澳渔村一个小女生的视角，讲述在三个夏天里，大澳小岛上发生的三段悲伤的爱情故事。

梁朝伟、陈少霞、叶玉卿、领衔主演，吴倩莲和陈锦鸿等，众多影星的加盟参演。

01、

大澳位于香港新界大屿山的西部，气候温暖、风景秀丽，有“小威尼斯”之称。

半尺(陈少霞饰演)和哥哥伟哥(梁朝伟饰演)从小就生活在岛上，她从来就没出去过，也不知道外面的世界是什么样子的。

伟哥出外打工，不久之前刚回到岛上，手臂还受了伤，邻居们都说他是在跑路，躲到岛上来避风头，究竟是什么原因，伟哥自己不肯说，也没人知道真相。

住岛的日子里，伟哥性情大变，每天都很烦躁，经常酗酒，把自己喝得酩酊大醉。

电影中的第一个夏天，半尺家的石屋租给了一个环保团体，负责人是一个外国人，叫斋卤味(庄域飞饰演)。

斋卤味两公婆都在研究岛上的生物，每年夏天都会和绿色力量组织合作开展训练营活动，招一批学生到岛上观光和做科研，半尺每年暑假都会期盼着他们的到来。

在这群大学生中，Lam(陈锦鸿饰演)、Sean(陈淑仪饰演)和Flora(吴倩莲饰演)是同学们的焦点，他们形影不离，是玩很最开心和投入的三个人。

Lam和Flora是一恋人，这令半尺很是羡慕，但Lam要去澳洲念书，两个人随时都会分开。

电影中的第一个夏天以看日出许愿开始，以放孔明灯许愿结束，这是一个美好的夏天，但美好总不是永久的。

时光流逝，电影中的第二个夏天来到，半尺期待着学生们的到来，但随着而来的一些变故，却令她措手不及。

首先是一种神秘的动物，在村里袭击那些鸡和狗，村民们叫它“山妖”，搅乱了村里的安静，接着一帮黑 社会 找到了伟哥，把他痛打一顿。

伟哥被打，也揭开了伟哥之前受伤的秘密——

他曾给一个黑 社会 大哥开车，却爱上了大哥的女人叶小姐(叶玉卿饰演)，后来被大哥发现并教训了一顿之后才逃回小岛上。如今叶小姐失踪了，大哥正到处寻找她的遗迹。

不久，叶小姐突然出现在小岛上，她是来找伟哥的，伟哥一开始躲着她，但后来还是找到她住的旅馆。

两人一夜缠绵之后，叶小姐向伟哥告别，她要去一个没人能够找得到她的地方，彻底摆脱大哥的控制。

叶小姐离开了，半尺也等到了来过暑假的学生们，但今年他们的气氛却不是那么融洽。

前一年如胶似漆的三个人中，Lam已经出国，Flora找到了新男友亚隆在一起了，姗姗来迟的Sean却因母亲的自杀变得很不正常。

Sean看不惯Flora和亚隆在一起，常故意找Flora的麻烦，这令同学们都很排斥他，他却变本加厉，发展到最后整个人都疯疯癫癫的。

这一切都令半尺很困惑，她不知道究竟为什么大家都变了。

半尺自己也恋爱了，她的对象是学生中一个叫小猴的男生。小猴来自纽西兰，在度过这个暑假之后，他就回去了，于是半尺也失恋了。

伟哥说人在失恋之后就会长大，半尺却似乎并没有因小猴的离开而伤心。

总之这个夏天过得并不是很开心，那些变故就像山妖一样说来就来，说走就走了。

电影中的第三个夏天半尺不想待在家里了，她想要离开大澳去外面念书或打工。

伟哥用小船送她去搭车，在船上伟哥跟她说：

“不要害怕，你看看后面。不论你要去哪里，家就在你后面。”

随着片尾大澳小岛全景的出现，那首由张艾嘉演唱的《爱的代价》也缓缓响起。

小岛的美景和动听的歌曲交织在一起，令人浮想联翩。

02、

其实《爱的代价》这首歌寓意深刻，还是需要李宗盛的原唱才能表演出其中历经沧桑的韵味。

张艾嘉的声线甜美，表达的却是另一番意境。

正如片中未经世事的半尺，旁观着别人的爱情，又经历自己的爱情，却始终懵懵懂懂。

整个故事真正的主角是是陈少霞，全片也依照陈少霞饰演的半尺视角去讲述。

由半尺眼中看到的两段爱情朦胧而又凄苦，却故意讲不明白，伴随着大片留白，引发观众的无限遐想。

其中一段感情便是伟哥与叶小姐的——

《三个夏天》电影的别名叫《哥哥的情人》，宣传的时候也主打梁朝伟和叶玉卿，放出的是两人缠绵的画面，而陈少霞却鲜有提及，可见当时商业市场的现实。

叶玉卿饰演的叶小姐在电影的中段登场，她红唇白衣惊艳了观众。

伟哥最初到香港时，身上并没有一技之长，便只能去为江湖大哥开车。可以想象大哥经常不在家，伟哥和大嫂日久生情，这类剧情在很多黑帮片中也都见过(比如《枪火》)。

后来东窗事发，被大哥狠揍一顿之后赶走，已经是很便宜他了。

所以当两人在岛上重逢时，都带着难以割舍又不敢去爱的复杂心情。

叶小姐自然希望伟哥开口留她，但两人都知道这是不可能的事。梁朝伟和叶玉卿都是演技炉火纯青的影星，两人的这段感情戏虽篇幅有限，却演绎得很到位，也是电影最精彩的部分。

第二段感情是Lam和Flora

Lam和Flora本是情侣，但两人都是未经世事，这段感情也没那么巩固。Lam要去澳洲念书，两人似乎就这么理所当然的分开了。

电影没有交代到底是谁离开谁，这段感情里谁才是先背叛的一方，但当Flora再次出现时，她已经是和亚隆在一起了。

半尺和Sean两人对Flora的移情别恋都难以接受。但半尺只是在内心想不通，Sean却完全表现了出来，加上母亲去世对他带来的打击，令他变得歇斯底里，为小岛上的第二个夏天平添了几分不安定因素。

因为伟哥说人在失恋之后才会长大，所以半尺也恋爱了。

但她的爱情只是浅尝辄止，并没有留下太多的痕迹，因此直到最后半尺离开小岛，还是一张白纸，对未来满怀着憧憬。

就像那首歌里唱的：“人总要学着自己长大。人生难免经历苦痛挣扎。”

03、

本片是港台两地电影的一次奇妙的融合，编剧和执行监制都是张艾嘉，导演刘国昌和众演员都是香港人，拍摄地也是香港的大澳和大屿山。

最有趣是配音，片方出品的蓝光碟片音轨是闽南语混合着国语，让人产生这是宝岛电影的错觉。

饰演半尺的陈少霞当时才刚刚出道进入演艺圈，片中他故意晒成一个黝黑的渔家妹子，但仔细看她分明就是TVB版《笑傲江湖》中的岳灵珊，一样单纯如一湾湖水。

其实电影还有一个粤语的版本，皮哥特意找到这个粤语版本来看，才化解了国语版那种突兀之感。

在粤语版中，连那首《爱的代价》，也换成了粤语的《离开离去》，同样是由张艾嘉演唱的，填词人则是卢冠廷的妻子唐书琛。她的另一首为大家熟悉的歌是《大话西游》的《一生所爱》，由卢冠廷谱曲。

片中出现的绿色力量组织，是真实存在的一个香港的自愿团体，它成立于1988年，主要关注香港的环境事务和相关问题。

这个组织的活动经费都是来自市民的捐献、组织成员的会费、企业赞助和筹款活动的收入。

本片也正是电影投资方和绿色力量合作的一个电影项目。

当时正值香港政府对大澳及大屿山地区投入大笔资金进行基础设施建设，片中出现“搬家”的观音，为东涌盖机场让路。片尾的航拍镜头，也能看到石壁水塘的水坝和正在施工的机场。

在爱情故事的背后，反映的也是时代的变迁和环境的改变，传达环境保护的信息也是电影的一个主题。但片中训练营的活动项目有收集蝴蝶标本、溯涧和放孔明灯时，在现在看来也是破坏环境的举动，可见随着时代的进步，人的思想观念也会相应的发生改变。

电影的故事讲述像一首散文诗，并没有一条明确的主线。

当中出现的人物众多，就像每个人生命中的过客一样来来去去，并没有留下太多的印记。

剧情看似漫不经心，反映的却是生活本来的样子，配上大澳那迷人的景色，给观众留下的观感还是很好的。

1993年是香港电影圈群雄逐鹿的一年，像这种低成本文艺片自然没有太大的市场。

但电影上映不到2周的时间，依然拿下了366万港元的票房，可见文艺片在香港还是占有一席之地的。

港片依旧是老的“辣”！

如今电影已上映27年，“红唇的叶玉卿、初出道的陈少霞、穿短裤的梁朝伟，海风吹来他们飘扬的头发”，这部电影中，那些美好的瞬间，依旧令看过它的观众难以忘怀……

⑸ 电影《菊次郎的夏天》的影评。详细的！

1. “这是一部关于童年的电影，一部关于成长的电影，关于夏天的电影。” “一个不快乐的中年人，不希望看到一个不快乐的小孩子。是因为想起自己不快乐的童年，还是因为什么？” 很多人起先都以为那个木讷内向又孤独的小男孩是菊次郎，后来到结尾处北野大叔笑着说出“是菊次郎啊！他妈的，走啦！”大家才恍然大悟，明白为什么片名叫“菊次郎的夏天”。 这DVD我找了很久一直没能找到，前几天一朋友从南京帮我带了一张回来，终于才得以不用整天听着原声OST流哈剌子了。 这部作品和《千里走单骑》的主命题都很相似：亲情、寻找，以及人与人之间的情义，后者不紧不慢的缓缓道来，却比前者急匆匆的刻意为之要更令人难以忘怀。 带着久石让温暖而轻快的音乐，一个大叔和一个男孩的旅程就此上演，尽管此前就做好了充分被打动的准备，但在看片过程中还是不可避免的被带入了那带着阳光、向日葵、牛蒡叶和玉米地味道的夏日。 北野武大叔浑浑噩噩、神神叨叨的痞子样，初看去，除了给我们带来无奈的笑声外，就是反衬出沿途遇到的各色人情世态：变态基佬、无辜又好心的宾馆服务员、性格迥异却同样热情的恋人、周游全国的流浪诗人、收保护费的黑道打手、面恶心善的飞车族……世界并不完全纯洁，却正因此而美丽。 不学无术、无所事事、欺软怕硬、斤斤计较、气量小、爱报复、爱占小便宜……菊次郎就是这么一个随处可见的中年大叔，因为赌博输了钱而不得不徒步搭顺风车去东京，明明没什么背景却要弄一个可笑的纹身，明明不会游泳却又爱装腔作势，被人拒绝搭顺风车就偷偷砸车玻璃报复，偷拿别人的食物、为了拦车而在路面上放钉子、在庙会上为了占小便宜几近耍赖而被人揍…… 而就是这样一个可笑又可怜的大叔，却在千里迢迢的旅途中从未发出过后悔的怨言，仅仅为了帮小男孩圆一个看看妈妈的梦想。 很多人对两人被抛在废弃的公车站两天两夜，却没人愿意停下载他们一程的那段经历赞不绝口，说这表现出北野一直被压抑的孤独感与疏离感，这也是影片的中心正式展开之处。 影片的高潮出现在他们辛辛苦苦找到妈妈住的地方后，却发现妈妈早已改嫁，有了一个新的幸福的家庭，一个小男孩完全无法插足的家庭。 土古实在《废柴同盟》中对这种情况是这样处理的：“唉呀，妈妈也不在这里，她可能去了很远的地方哪，我们继续去找吧！一定，一定会找到的！” 北野大叔为了安慰小男孩，几乎用威胁的方法骗来了一个天使之铃，说这是妈妈搬走以前留给他的，只要摇摇铃铛，天使就会出现保护他。正男摇了铃铛，天使却没有出现，男孩却没有放弃，他不停的摇着，天使之铃象征着希望。 影片并未就此结束，小男孩的寻母之旅告一段落，大男孩的旅途再次展开。整部片子最令我感动之处不是北野大叔因为在庙会上坑蒙拐骗被人打了之后，骗正男说从楼梯上摔下来那一幕，而是他突然跑去敬老院找自己的妈妈，找到后却只隔着玻璃窗远远看了一眼就离开的眼神。那个玻璃窗后的，不到1秒钟的眼神，简单、纯粹、真诚、执著……就是这样一个眼神，在我心目中的地位迅速超过了高仓健那些高大的背影。 作为一部公路片，影片中的景色无可挑剔，从水中芦苇上的青蛙，吃着菜叶的毛毛虫，到蔚蓝色的大海，闪烁的星空，草香蝉鸣，漫山满眼的绿色，加上路上遇到的各种各样的人群，这是一出孩子眼中的夏日风情画。不知是为了补偿小男孩，还是为了补偿自己的童年，菊次郎和另外三个男人：好人先生，肥佬，光头佬，四个同样被社会抛弃的边缘人，开始陪小男孩肆无忌惮的玩耍。 “只是集合了一群无聊寂寞的大人，以小朋友为借口自己玩起来而已。”北野武自己是这么解释的。 头顶蓝蓝的天，身边清清的河流，八爪鱼先生、外星人先生和印第安大哥哥，一起，在北斗七星的照耀下玩“一二三，木头人”。 男孩笑了，笑得很开心，他度过了一个难忘的夏天。菊次郎也笑了，笑得很开心，他也度过了一个难忘的夏天。 天使的翅膀抖呀抖，小男孩一步一步往家中跑去，踏着轻松的音乐，踏着洒满公路的阳光。 “希望是有的吧。北野武用了天上的北斗七星，用了那个天使之铃，用了疯茂的绿，用了片尾正男轻快的步子，菊次郎逐渐慈爱和有内容的笑，来表示自己对人生的一种希望。 走不完的公路，看不到头的旅程，终点会回到起点，却在这个夏天的旅程里，两个“男孩”，开始成长，开始，回家。” 看完《千里走单骑》以后，我一出电影院就立马把那些刻意而为的纯朴和深沉给抛脑后了，包括丽江的景色，在家看完《菊次郎之夏》的DVD后，很长时间都沉浸在那片夏日的阳光中，浑然忘记窗外正值寒风趔趄。这就是感染力的差距吧。 “菊次郎是你父亲的名字吗？ ——是的。生前好象和他没有说过话的记忆。可是现在回想起来，他真的有点寂寞。这一次的电影主题有点像扫墓孝亲的感觉，这也算是供养。（北野武）” 2. 据说这部片本来不叫《菊次郎之夏》，打算叫什么《正南找妈妈》一类的开门见山的题目。纵然，这个片子有大片大片的绿色，久石让的配乐，我个人最喜欢的还是这个题目，实在得让人汗颜。这条找妈妈的漫漫长路上到底是正南的学到了更多还是菊次郎呢，到底是孩子的快乐大本营还是成年人的幡然悔悟呢，似乎是后者 又逢六一，儿童节的大好时光。六一国际儿童节，对于小时候的我来说，根本算不上一个节日，原因很简单，学校不会放假，妈妈也不会因为六一儿童节给我买什么东西。像儿童节，清明节这种，欢乐主体没有能力自己过的节日里，那些不再是儿童的人谁会管你过得怎样...不知道我是否表达清了自己的意思...其实我就是想说，小孩在这种情况下和死人真是差不多了，自己没有能力胡作非为翻天覆地，就只能等待他人为自己庆祝了。反正，当时的我，很不满意这个冠冕堂皇的儿童节。 似乎当我已经完全脱离开童真的时候，我又开始了假惺惺的试图蹭过儿童节的努力了。开始缠缠绵绵的呼唤自己逝去的纯真，好像是自己的疏忽把彼得潘弄丢了，实际上人家本来也没觉得我有资格心灵够美丽能去neverland。 电视节目，影视作品，文学创作，大凡是关于孩子的，不成功也很难走向失败。拿电影为例，《白气球》《小鞋子》《美丽人生》《中央车站》《菊次郎的夏天》《天堂电影院》《再见童年》《狗脸的岁月》，这名字数不胜数，绵绵长长无绝期……哦对还有《看上去很美》 到底有几个孩子能在童年就懂得这些个影片之中所蕴含的深意，有几个孩子懂得追跑打闹其实是一件只有天时地利人和才能促成的大快乐，有几个孩子不想赶快长大，有几个孩子明白何谓童年，何谓纯真……寥寥无几，反正我当年一无所知。 儿童节，不过是成年人以儿童的名义追悔自己逝去的东西，这看起来可悲，其实不然。就像《士兵突击》《阿甘正传》，讲的是笨人的故事，拍出来确实给聪明人看的。善良正直，尽职尽责，本是无人不知无人不晓的人生道理，这就跟我们应该纯真，应该富有童心一样。只是聪明人都在成长的过程中，狗熊掰棒子，把那些我们本来就有的东西早早的扔掉了，等到老了才追悔莫及，人生的痛苦，我觉着，莫过于此 最后回到这个影片，菊次郎，北野武扮演的那个游手好闲的大叔，在帮正南找妈妈的过程中，到底学到了什么，我不得而知，反正这个夏天即是正南的，也是菊次郎的。而我相信，只有菊次郎的夏天，才有所谓童真与快乐，因为正男的夏天充满了失去妈妈的悲痛和被坏叔叔骗的苦楚，虽然回家的路上坏叔叔也跟他一起玩一二三木头人，给他买吃的，带他逛游园会，但这个过程中，收获真谛并为之改变的确实那位坏叔叔，菊次郎。 以儿童的名义，祝成年人朋友们儿童节快乐 3. 听了一首歌，心里愉悦而安全，不再对幸福存疑，无论是过去还是现在，磕磕碰碰也是一种满足。不妄念，不磨折。 它叫做《菊次郎的夏天》。 看了一部电影，轻轻的画面，没有冗长乏味，没有浓墨重彩，不拿捏不造作，一切刚刚好，刚刚好打中你内心最温暖的地方，比水更细腻，更守柔。 它叫做《菊次郎的夏天》。 { 孤独} 什么是孤独？ 当一个小孩坐在一个安静得连尘落下的声音都能够提及的房子里，捧着小小的饭碗在大大的饭桌前独自咽菜时，味同嚼蜡的感觉就是孤独。 那是一种环境的孤独，狭促而密闭的屋子里，心的容量也会被潜移默化，对眼前的种种变得锱铢必较，不幸的事情无限放大，快乐的影子渐渐模糊。 正男的孤独，就是这类的孤独，眼望别人的爸爸妈妈都陪伴着自己的孩子去海边旅行，想到自己只能一个人坐在家里，甚至连爸爸妈妈长什么样都不知道，混沌地过这个暑假，内心又如何能够释怀？ 羡慕，嫉妒，孤独，自怜的情绪一步步逼近这个可爱的小男孩的内心，久经不散。 当一个大叔正值中年却一无是处，只能坐在桥边与妇孺一起等闲事非，情何以堪？ 那是一种年龄的孤独，随着而立的过去，不惑的到来，人生的高峰却不知出处，他只能做一些痞子的行为来满足内心的不安。 一个孤独小孩和一个孤独大叔因为一个契机，走到了一起，开始了人生的夏天，听起来有点玄妙，但却情理之中，命运雷同的人儿，上天会眷顾他们相遇，彼此都心照不宣对方的内心想法，有一个人能懂总比没有人懂来得强，活得更有意义一些。 {慈眉善目的好人} 正直无辜的酒店服务员，他总是很惊愕于大叔的怪诞行为，眼神里常充满疑惑，虽然他无法参与这个小孩和这个大叔的奇遇历程，但他却很诚恳地把他们带上一路，给予一点积蓄，补足自己的小小遗憾。 热情滑稽的情侣，他们四人一起坐在草地上抛橙子，玩机器舞，不亦乐乎。虽然只是送了短短的一路，但是学我所说，每个人都有各自要走的路，分岔路口，人们总有说不清的无奈，所以也只能在那个地方，轻微地作别，然后相忘于江湖。起码也曾相遇，起码也曾在彼此的内心中汲取过点点的快乐，以不至于遗憾。 四处漂泊的诗人，他没有责怪他们的恶作剧，并且热情地向他们讲述自己的生活，他把他们送到了终点，又把他们送回了起点，在这次旅途里有始有终，在汽车旁与恶作剧的大叔相遇，在玉米地里偷玉米与大叔相遇，在湖边与大叔相遇，说不清的缘分，道不尽的情谊。他跟小孩说的北斗七星，我想是这个世界上最好听的故事，因为有漫天的星星为盟为证，让夜幕下的人们沉醉于此。 {面恶心善的好人} 大叔，头上就刻了坏人两个字的人，他斤斤计较，他低言俗语，他一无是处，他爱装酷爱摆阔，爱占小便宜，赌车，骗人，恶作剧，无所不用其极，但是我敢说，他是我这辈子最想遇见的人，因为他的内心并不比讥笑他的人低俗甚至高尚。他的坏只是他也是一个被妈妈抛弃的儿子，他也有他的苦衷和他的反抗，他拯救小孩的肉体不被侵污时，告诫了小孩无能再跟陌生人走；他分了两个饭团给小孩吃的时候，他是告诉他大人要照顾小孩子，他告诉小孩要乖乖的，好好照顾婆婆，这些都是至理名言，都是爸爸教育儿子的话，从他的口中换了一种方式传达下去，绮绮缦缦，同有娓娓道来的感觉。 大叔最后一句把全剧推到了高潮：“菊次郎，他妈的，滚吧。”是他会说的话，也只有他说才不那么刺耳以至于温情。 重磅先生，光头佬先生，对不起，刚开始我也认为你们是坏人，但后来发现你们居然可以如此可爱，都是为了孩子，所以你们会帮助正男弄玩具，帮助正男认识什么是鱼，什么事外星人，可怜的没有吃饭的外星人，一直在草地里等着小孩，一直在背台词，却被大家悄悄地遗忘。可怜的重磅先生，掉进屎坑里还没有忘记自己装土著时的小鼓，这些仿佛都与他们的外形恰恰不入，但是他们纯洁的内心深处同样希冀别人的认同。 我爱你们，很爱很爱。你让我学会了恶的背后，是更善，恶只是你们的装甲，脱下武器后的你们显得比好人更有人情味，更难能可贵。 {面恶心陋的坏人} 猥琐老人，收保护费的恶人。 林子大了，什么人都有。有了他们，才让我们更加珍惜身边的好人。 {小天使} 一如娟所说，这部是一部治愈系的电影，而天使也刚好是治愈系的代表人物，它们不骄阳跋扈，而是妥妥帖帖地存活在每一个人的心里。许多话还没说出，就已经抵达。 小孩到了最后还是没能够与妈妈相认，但又何妨，强迫相认可能只是带来四个人的不幸，而现在却是五个人的幸福，小孩的翅膀还有天使的铃铛，我看到，我也相信，在以后莫大的天空里，他一定会展翅飞翔，一定会宛如鹏鸟一样，扶摇而上，飞往心中的天池。 还是要活下去，即使伤心失望，被迫回到起点重新再来，也要活下去。这就是天使的初衷。 {幸福} 整部片子，处处都有蛙叫虫鸣，浮云朵朵。处处都有心灵栖息的驿站，充满了绿色与美好的旋律，充满了大家的欢声笑语。 我只想说，幸福不在目的地，而是在路上。

⑹ 《不期而遇的夏天》：影片多处航拍镜头，像看纪录片似的，那剧情好看吗

小镇上旧旧的感觉，乡间的水，乡间的稻田，一切都神来一笔似的给电影添加了生活气息，我经历过大雨，便想给你撑伞，孤独的灵魂在生活的变化中磕磕绊绊的互相慰藉，也是两个主人公的共同成长，以及陈奕迅献唱的主题歌和影片气质也是百分百契合。