⑴ 鸟叔有哪些特点特点
其实就是商品社会里面炒作出来的一个恶俗的敢于放纵的娱乐快餐式的胖子男而已。娱乐了大众。
一位其貌不扬、曾被经纪公司建议整容的韩国34岁胖大叔PSY（鸟叔）正以一首《江南Style》病毒般疯狂肆虐着全球的耳朵。
86天，两破吉尼斯、超4亿点击量、35个国家iTunes MV榜单排行榜冠军……此时此刻的地球另一边，一位其貌不扬、曾被经纪公司建议整容的韩国34岁胖大叔PSY（鸟叔）正以病毒般肆虐的疯狂速度、凭一连串令人咋舌的数据，轻松蹦上美国Billboard单曲榜亚军，成功将贾斯汀·比伯、阿黛尔等当红欧美歌手甩在马屁股后面捡马粪，自己则彻彻底底红个烂透，一场亚洲“土肥圆”屌丝大叔逆袭的励志故事神奇上演。这场看似纯属偶然的MV全球爆红现象背后，却是受众市场对韩国ZF联手演艺界多年海外文化输出的一次成果检阅。
1靠的是欧美巨星口碑营销
不得不承认，《江南Style》在全球范围内凭超4亿的MV点击量发酵一种“1秒钟变疯子”重度抽风型病毒。据说，在美国大街上，只要有一人开始跳招牌动作——骑马舞，身后肯定很快聚集一群人跟着跳“群马舞”。而在韩国夜店，这首神作一响起，方圆两公里内立刻就成农场。
然而，《江南Style》之所能最终晋身全球No.1神曲笑到最后，除了韩国本土粉丝保驾护航点击率外，布兰妮等欧美大牌明星的连番转载力推和口碑营销才是其坚挺笑傲北美市场的真正推手，一度在点击率陷入低靡的初始阶段挽救了它日后的命运。事实上，MV刚发布阶段点击率并不理想，直到7月底当红偶像贾斯汀·比伯的经纪人斯古特·布劳恩和说唱歌手提潘均在Twitter上大赞《江南Style》，并附上MV的YouTube链接，才令低靡的点击率起死回生。前者顺水推舟成了PSY经纪人。紧随其后布兰妮、安妮·海瑟薇、凯蒂·佩里在8月底的新一轮Twitter力捧，再次为《江南Style》日后的火爆注入至关重要的强心剂。8月29日小甜甜布兰妮发文表示：“我太喜欢这支MV了，真是太有意思了！我是不是也该学下这个舞呢？有没有人愿意教我？”没多久，美国电视媒体和报刊媒体强势跟进，布兰妮身着红色旗袍在美国综艺节目《艾伦脱口秀》中邀请PSY手把手教骑马舞，美国CNN、《华尔街日报》、《赫芬顿邮报》等主流媒体均对PSY展开报道，至此PSY和他的《江南Style》才开始真正大红大热起来。
韩国CJ娱乐公司北京办事处音乐事业部经理周小姐表示，PSY之所以在欧美这么红火主要还是因为欧美大牌歌手在帮他做口碑营销，“有很多大牌明星愿意去宣传这首歌，比如说这首歌很有趣，想学骑马舞之类的，或者会转发MV，互联网力量是很强大的。”从早期赴美发展的Rain，到近几年日益打拼出一定知名度的Wonder Girls、少女时代，K-Hop日益得到欧美流行音乐的认可，其中少不了韩国娱乐经纪公司砸钱的大手笔和与当地音乐人、主流媒体关系网的建立。周小姐也称，“欧美巨星如此力挺，当然不排除背后有韩国经纪公司在运作和推广。”
席卷中国年轻化市场
2靠的是韩流潜在消费群
《江南style》之所以能轻松敲开中国市场大门，一定程度上得益于日益年轻化的韩流潜在消费群。《南方周末》文化部总监袁蕾曾做过一系列韩流报道，对于神曲的走红她更认同是中国的韩流基础起作用，“他们都是一堆80、90后，甚至00后，韩流对他们的影响非常深，韩国那些我们根本不知道名字的组合在他们那里被捧为圣经，而且他们都会韩语，已经有无数家长在跟我提到这个东西，他们也不明白他们的小孩为什么会喜欢韩国艺人。七八年前中国其实流行过一段韩流，但当时流行的是比较成人阶段的。慢慢往后，成年人对它的兴趣已经非常弱了，韩国变成大家取笑的话题。但在年轻人这里，他们的视觉系、唱歌跳舞人员长相，我估计非常对这些小孩的胃口。”
另一方面，欧美巨星扎堆的力荐和YouTube上数不清几个0的恐怖点击率，也足以让猎奇心重的国人按动鼠标。而向来“Fashion不落伍”的《快乐大本营》和《天天向上》继续发挥特长，及时响应，公开教学骑马舞；不服老的毕福剑也跟紧时尚学跳骑马舞……然而，最让人惊诧的则是铁了心要与群众拉近距离的央视，多频道不同时段在新闻节目中给亿万人民普及《江南Style》的红火……相比电视媒体的卖力推荐，网上则稍显滞后平静，先是陶喆微博发问“为什么《江南style》这么火”，引起中韩网友骂战，再到李开复发表“神曲主旨解析”答疑解惑，再到潘石屹“《江南Style》是什么”的卖萌提问，不论什么形式，不论刻意还是无心，《江南Style》都达到了预期的传播效应。
《江南Style》神奇法宝1
屌丝姿态唱响富人故事
外人看热闹 肥男跳着滑稽舞
很多人不理解《江南Style》的走红。“就看见一个猥琐大叔扭曲的脸啊！这货躺椅上那德性，我就想给他一刀。”更有网友直言：“夸张舞步感觉就像得了前列腺炎，欣赏不来。”
《江南style》在中国的流行并非顺风顺水。前有《忐忑》练胆，又有《最炫民族风》压阵，风靡欧美的《江南Style》在见多识广的中国网友面前，最早反响不大。网友“怪蜀黍推罗莉”，将其音译成中文版，赐予神曲一个前途无量、颠覆三观、让人不敢直视的凶残曲名——《偶把肛门塞》。这个版本在国内的传唱度、知名度、搞笑度，超过了鸟叔韩语原版。
同样，在地球对岸的美国，金发碧眼的西方人也没闲工夫去弄懂鸟叔的心。在接受CNN采访时鸟叔说：“我猜外国人会觉得我很搞笑，就像韩国人会觉得《王牌大贱谍》和憨豆先生是搞笑的。”英国《卫报》一篇文章解析称：《江南Style》无非就是一个肥男跳着滑稽搞笑的舞蹈，唱着重复无意义歌词罢了。歌曲视觉效果有鲜明的美国风格，是西方流行音乐的大杂烩、大拼盘，所以西方观众无需知道鸟叔在哼唱什么，就已经觉得似曾相识了。
韩人爱讽刺 鸟叔家喻户晓受尊重
尽管《江南Style》的含义让外国人不明所以，韩国人却对这首歌爱得深刻。现任中国传媒大学韩国专家的金恩静告诉记者，其实在韩国，《江南Style》受到追捧的重点不在于“骑马舞”和大叔歌手，而是“歌词和MV中表现出对追求物质的讽刺”，“旋律的确比较有共鸣，但更重要的是他的特点，他跟很多歌手不一样，他的歌既搞笑也有社会讽刺的一面，让年轻人特别愿意去接受。”
生于1977年的鸟叔，其实是个名副其实的富家公子。除了外貌上不可能与“帅”搭上关系，其他方面可都是不折不扣的“江南style”。鸟叔从小家境殷实，毕业于美国伯克利大学音乐系的他和王力宏是校友，但王力宏的毕业纪念册上却一定不会有他的名字。鸟叔当年因回国出道而放弃学业，这一拖便拖成了延毕生，顺利毕业还不知等到何年何月。然而他的才华并不需要一纸毕业证来证明，在《江南Style》火遍全球前，PSY早已是韩国著名的音乐人。2001年发行第一张专辑就因搞笑诙谐的表演方式加上多首经典热曲，在韩国成为当红明星。尽管曾因吸毒被捕，又陷过兵役风波，但之后鸟叔改头换面重新在民众心中树立起了亲民爱国的形象。“他以前做了很多公益性的活动，老百姓对他的印象是他很爱国，所以即使他讽刺现实，也不会让人觉得他不喜欢这个社会；做滑稽表演的时候，大家也不会讨厌他。如果什么基础都没有，光跳这样的舞、唱这样的歌，我们不会有这样的共鸣。”金恩静说。也正由于这种尊重，当鸟叔深陷“剽窃门”时，韩国民众选择了站在相信他的一边。事实证明，民众相信对了。在10月10日PSY演唱会上，金长勋意外现身，诚恳地向PSY道歉：“之前因为我心胸狭隘才导致和PSY的关系不融洽，我感觉我阻挡了在世界歌坛上逐渐成长的PSY，对此深感痛心。”两个好友冰释前嫌。
《江南Style》神奇法宝2
大叔耍宝越低俗越放松
在为了美貌可以每年往自己脸上划几刀的韩国，红了一个长相难看、满身肥肉的胖大叔，着实不可思议。小眼睛，大饼脸，表情猥琐还自恋地挺着一肚子肥肉……曾几何时，鸟叔也被经纪公司“好心”建议做整容手术，更被无情打击“戴个面具表演算了”，如今这位胖大叔，却在首尔8万市民的簇拥下在首尔市政府面前大开演唱会，裸身秀肥肉——这肥肉还令14名过度激动的粉丝当场晕倒，胖大叔的春天来得比想象中要疯狂。
见到鸟叔第一眼，韩国以外的很多人第一反应是：“姜虎东开始唱歌了？”曾红遍亚洲的韩国综艺节目《情书》的主持人姜虎东和鸟叔有着相同的Style，腰上游泳圈、暴露身材缺陷带来欢乐。尽管走搞笑路线，姜虎东在主持界也有不可撼动的泰斗地位。而“土肥圆”的鸟叔也成了世界级音乐圈的当红炸子鸡。与此同时，越来越多的大叔也在影视剧领域也发出闪耀光芒。去年大火的《城市猎人》中，一路追随男主角抓贪反腐的大叔裴食重，胆小、爱做饭、秃头，搞笑逗乐又温馨，也令人印象深刻 。
事实上，搞笑大叔在韩国一直很吃香。袁蕾称韩国一直在流行这种低俗的搞笑，“原因之一在于他们的电视台，每个电视台的娱乐节目基本上都是这种类型，哪怕是国家电视台。尽管在七八年前韩国出过一批文艺片受到中国知识分子喜爱，但支撑他们电影整个行业的还是性、搞笑和搞怪。这种搞笑是纯肢体语言的搞笑，比如抠抠鼻屎摸摸屁股，穿得花里胡哨，这是他们可以接受的。还有另外一点，其实韩国人并不懂得幽默，他们的幽默感非常少。美国人的幽默感在电影里面进行体现，德国人也有自己的幽默感，看作品能看出来。而韩国的电影电视剧，始终都没有一个高级的幽默，他们的文化基础造成比较低俗的搞笑。这也跟韩国人的生存状态有关，他们的生活实际上非常严谨，上班族压力很大，自杀率也非常高，这也可以印证，社会压力造成他们在8小时外需要极度轻松的放松，不带任何脑子。”
《江南Style》神奇法宝3
骑马舞各种舞越傻乐越风靡
《江南Style》风靡全球，最大功臣当属“骑马舞”。这支看上去二了吧唧、极易被头脑清醒者怀疑为精神病的屌丝之舞，以迅雷不及掩耳之势，让美国流行音乐榜单连续两个多月在马背上动荡，更令世界各地都在上演“群马抽风”：院子里大妈在跳，广场上快闪族在跳，电视里明星主持人在跳，就连美国政要也跟着跳——看似动作简单，想跳出鸟叔原版也不简单，PSY在美国一档节目上教授“骑马舞”秘笈时透露：“你要想着你骑在一匹马身上，你的身体不应该是严肃的，但你的脸应该是严肃的。”为了让广大群众贴切领会骑马舞“表情必须贱”的要领，并提前为年底公司年会做准备，网上骑马舞“慢动作分解”和“舞蹈教学”图解和视频都得到疯狂转发。
在竞争激烈的韩国流行乐坛，拥有一首神曲几乎是每个组合梦寐以求的事。神曲除了旋律简单易记朗朗上口外，标配大杀器便是同样通俗易学具有中毒性的舞蹈，因此，一位韩国歌手或一团组合打算发表新歌时，绞尽脑汁选择搭配的舞蹈便成了传承。鸟叔《江南Style》的骑马舞，并非头一炮。韩国CJ娱乐公司周小姐解释说：“韩国流行的K-pop除了听觉效果，也对视觉观感非常看重，韩国艺人在编排舞蹈上非常用心，像少女时代的大腿舞就是先有舞蹈，后网友取名。此后再做音乐就会先把握概念，编配出很贴切的舞蹈，取个相应名字，让大众觉得有趣易学。”另一方面，这类舞蹈更肩负重大使命—增加宣传点制造话题，“上节目主持人通常会问‘发新歌了跳跳看嘛’、‘舞蹈很有意思，不知道名字是不是可以取成XXX呢？’看似不经意的提议，其实之前可能都已经策划好了。”而金恩静分析此类舞蹈的成功因素还在于雅俗共赏，“必须要有一段一般人很容易就能跟上的舞蹈，其他的则是受过专业训练的艺人才能做到的炫技舞蹈。”
从风靡世界的《Nobody》“复古舞”到大人小孩都爱跳的《Sorry Sorry》的“搓手舞”，有太多歌手都从这类舞蹈尝到走红的甜头。从小以迈克尔·杰克逊为偶像的韩流代表Rain，你也许哼不出来他的音乐代表作，但你一定记得被众多艺人模仿过的“呼吸舞”；Wonder Girls就是靠着精心编排的复古舞MV《Nobody》登上女子组合霸主之位，随着网上模仿越来越多，攻占了全世界，英文版视频点击量在YouTube上顺利突破1000万。而少女时代当年之所以能突围，靠的就是神曲《Gee》中令人印象深刻的“狗腿舞”和日后《Genie》中性感“大腿舞”的巩固。另一个中国观众熟悉的韩国组合舞蹈当属男子组合Super Junior的《Sorry Sorry》，与《Nobody》在华语电视屏幕上轮番出现，模仿者队伍从普通人到明星，从综艺节目主持人到相声界的诸位，真正成为全民舞蹈，而共同特点就是标志性重复动作，容易模仿，表演效果强。
《江南Style》神奇法宝4
官方力推将韩流登峰造极
文_杨波
因《江南Style》是网络首发，迟迟没有推出实体唱片，不符合Billboard评选条件，“否则一定会登上榜首。”Billboard音乐总编本杰明·英格雷遗憾地说（尽管截稿前它已攀上亚军）。我相信他不是为这首歌，而是为他们那张老榜感到脸红。为这首舞曲证明的无数事中的一件就是，像Billboard这种靠统计唱片销量和电台播放率来核定歌曲受欢迎程度的榜单完全过时了，如今全球音乐潮流的起伏早已依附于iTunes下载量和YouTube点击率之上。
那么，在《江南Style》之前，人类文化史上尚未产生一部一年内点击次数超1亿的音乐视频，而仅在YouTube上，它三个月已超4亿次。因此，它遭到另一张老榜，吉尼斯世界纪录的利用。1964年，披头士的《我想抓住你的手》在Billboard上连续七周榜首，美国人惊慌失措，称之为“大不列颠入侵”；58年过去了，《江南Style》位于英国、美国、阿根廷、澳大利亚、比利时、厄瓜多尔、泰国、洪都拉斯等近40个国家地区iTunes下载榜冠军——按照那个老说法，韩国人替希特勒完成了夙愿，他们已经控制了全球。
对此最高兴的人并非鸟叔，而是韩国总统李明博。他一直强调的“靠提升韩国软实力来配合经济发展”的治国方针得到一次实验的机会。韩国文化的世界影响力是他所说的软实力的关键组成，而世纪初时至少席卷亚洲的所谓韩流式微，所以不少人将《江南Style》的爆红视为一次偶然事件，甚至韩流的回光返照。李总统却试图借此令韩流起死回生乃至更上层楼，颁予鸟叔文化勋章，在其演唱会期间满怀敬意地清道戒严，都表明了官方对这位天降国宝的重视程度。
但，这是一首多么烂的歌啊，音乐上，若将与之相提并论的《最炫民族风》评为零的话，它简直就是一坨屎。除了迪曲，后者至少还有民族风。说起民族风，韩国流行文化最缺乏的正是这个，相比一样不避舶来的日本，人家至少还有菊花和刀，韩国呢？泡菜？而《江南Style》能同时在墨西哥和厄瓜多尔获追捧，或许正基于这种毫不避嫌、极尽谄媚之能事的国际主义。
这首歌艺术上的不堪推敲并不妨碍韩裔的潘基文盛赞它“为世界和平做出极大贡献”，且基于“魅力直达心底的音乐”。你被我们这位联合国秘书长的音乐品位晃瞎眼没？还是韩国外交通商部公共外交官员马荣森（音译）的说法够磊落：“如果外国人对韩国歌手有更多关注，渐渐他们就会喜欢上韩国。如果喜欢韩国，他们就会购买更多的韩国商品。这就是我们的目的。”
在你试图嘲讽这种赤裸裸的文化功利主义之前，请注意金基德的《圣殇》刚在威尼斯获得金狮这件事，这当然也属于韩国的一项国际文化层面的荣誉，但或由于金基德一直以来的“靠丑化韩国来赢得关注”的名声，及《圣殇》“反省人类的可怕毫无意义，仅把人类的可怕描述出来就可以了”的主旨，此事没有博得韩国政府以及民众的欢呼，但关键是，也没有遭到他们的反对乃至封杀。
韩国文化体制允许烂俗的《江南Style》和偏激的《圣殇》，极端两面共存，或许才是它们能在各自领域登峰造极，在国际上获得声誉的关键原因。
江南Style，鸟叔赚疯
据韩媒统计，《江南Style》为PSY带来至少100亿韩元（约5000万人民币）收入。其中下载收入约为3亿6000万韩元（约200万人民币），唱片收入在3亿韩元（约170万人民币）左右，在线收听带来4000万韩元（约22万人民币）收入。10月11日首尔演唱会吸引3万名观众，带来约30亿韩元（约1700万人民币）。而PSY出演一部广告酬劳大约是4亿到5亿韩元，目前接拍广告数猛增，已超10个，令他将40亿韩元（约2200万人民币）收入囊中。对此，PSY澄清说自己收入并没那么多。
无非赤裸裸向往着江南
文_杨波
见到鸟叔第一眼，就直接想到曾红遍亚洲的韩国综艺节目《情书》的主持人姜虎东，两人都是腰挤救生圈的大叔，且都惯于靠不惜暴露身材缺陷的舞蹈给大家带来欢乐。《情书》证明了对一个韩国艺人来说，会跳舞不仅是基本功，亦是性命攸关之能力。鸟叔再次证明了这一点。《江南Style》当然胜在舞蹈，它首先是一部视觉作品，其次以及再次依旧是一部视觉作品，以二逼节奏为唯一要点的音乐不过背景，不可或缺，但毕竟背景。
近来颇红的韩剧《绅士的品格》亦是大叔做主角，亦低俗搞笑，但这些以张东健为表率的大叔们并非屌丝，而恰是鸟叔所嘲讽的那些造作不堪的高富帅。尽管最近大叔比较红，也不能将对他们的追捧视为突发现象，这是传统，或因为“小伙子不过是种马，大叔才是归宿”，这条上流社会女性婚恋规范早已深入人心之故。少女和大叔是文艺界和社会学中永远的主角，也是绝配，对此，小伙子们不必抱怨，因为你们只有极个别的才会变成大婶对不对。
这就是全球视角下，女团“少女时代”要红过男团BigBang的原因。观赏少女时代的MV时，你会产生一种奇妙的，观赏摈弃掉裸露和交媾镜头的日本A片的感受，可爱、纯洁，同时骚不可言，她们的着装、动作、表情……全部都是性，满满地将音乐什么的挤到后面去，成为背景。流行音乐史上，少女组合本就是用音乐打掩护的性对象，而韩国人将这层掩护转为墙纸，贴到后面。这是韩国流行文化的一大特色，即无限放大某风格或流派里最谄媚大众的一面，不再遮着掩着，对受众进行赤裸裸的煽动、勾引、唆使、拉扯，即伤其十指，毋宁断其一指的战略。
譬如韩流的主力军韩剧，它们大致可分为两类：一是虐心到变态的爱情剧，女主角（有时则是男主角）在患癌之后还可以出车祸，在残疾之后还可以忽然发现怀上的是同母异父（有时则是同父异母）的哥哥的孩子，其间或还遭到了强奸；二是动辄1000集以上的家庭剧，以一种停滞的剧情来衬托追看者某种被称为轻松的无聊状态，即为人们无感地浪费掉时间提供了一条踏雪无痕的路。与这种真正浸淫于俗世审美的极端性相比，昆汀什么的那点血浆，真是都不够丢人的。
所以，《江南Style》不是在嘲讽，而是在迎合，它趋附的并不是大众对富豪阶层及其携带的高尚生活方式（甚至不惜携一丝轻蔑）的厌恶，而是向往。这才是真正的江南Style：直截了当，一刀断指，没什么隐喻暗讽隔山打牛，鸟叔对那些“有着知道要喝杯咖啡小憩的品格，到了夜晚就会让人心似火烧的女人”的垂涎是如假包换的垂涎，鸟叔对那些“连咖啡都会趁热一饮而尽，到了晚上就会心似爆炸的男子汉”的歌颂是货真价实的歌颂。迷醉此歌者亦是。
要怎么形容迅速红透全球的韩国大叔PSY？一脸横肉，中年发福。头发梳得油光，穿着锃亮的牛津皮鞋，滚边的丝绸西装，各种欧式褶边的衬衣……不用再多加描述，地球人耳熟能详，不仅是他的肥样，还有那劈叉的歌声。这阵卷起的“江南STYLE”据说创下100亿韩元的收入，这位大叔被称为行走中的企业、全球式的潮流。
对典型的“韩式时尚”立正
卷入“江南STYLE”热潮的不仅是粉丝，连带一些正经类的专家也陷入其中，对“江南STYLE”所代表的韩流席卷全球的特殊案例，进行纵深分析。有从其中学习传播经验的，有为这种现象感到担忧的。即是说，这个没有原创的韩国，居然成为全球精神文化的引导者？让人情何以堪！但好深究的时尚追潮者倒不用担心，哈韩一派将席卷而来，迅速吞并整体。
江南大叔全身上下，没有一件衣服可称为原创，就算他长着一张典型的棒子脸，他的服装也没有办法代表韩国。鞋子，英国牛津大学衍生的时尚单品；西装、衬衫统统不能说有什么韩国味儿，西式衬衫混搭哈伦裤不得不说真是醒目，但哈伦裤出于日本。抛开各组件出处不说，大叔的全体造型，恰恰是对典型的“韩式时尚”立正。在我们琢磨着怎么才能穿出欧洲贵族的优雅的时候，韩式风格已经通过对欧洲宫庭生活的意淫，改装出整套足供流行的样式：适合亚洲人的身形，又容易迎合“骄矜”的需求。再通过韩剧的传播—不得不说，这几乎是铲地皮式的颠覆，把一个想象中的韩国现代生活输送给观众，用一个理想的生活方式重复教育自己的民众，直到它成为现实。
久违的天真变得难能可贵
易于传播的要点就是一看就会、一听就明、一学就懂，江南大叔的方式也是这样。全身上下，集韩式时尚之大成，既不能说他有创新，也不能说他没有创新。毕竟，在很久以后，好多人已经不屑于去回想80年代的的士高生活了，霓虹灯一样发光发亮的面料、镶钻细节，莹光系的明亮色彩……但又不止于80年代，在其中混合着复古的千鸟格、彩虹蝴蝶结。又不能说他是一本正经在山寨而没有自己的想法，他有球鞋消解过于正经的绅士装，也有懒汉鞋和七分裤破坏怀旧感……总之，一并集中在一起，它的作用就是形成了一个生动活沷的江南大叔，包括他的歌演艺，全可以看做是一本正经的自嘲。
作为中年危机的全面爆发，低智识领会了整个流行风尚的要决，因久违的天真，突然的复苏而变得难能可贵。破解权威是网络传播热衷追求的结果，现在，赢的是穿得崭新笔挺的江南大叔，把他对成功的抱负和对生活的微笑在肥胖而灵活的舞步中一一列出，再把那些“韩式风尚”，尤其是男人的风尚，再次推到人们面前。不管你信不信，反正他当下是最受欢迎的模仿对象。
PSY教室 怎么穿可以迅速红
传播速度快的形象，基本上变化保持着一致性，尤其是在辩识方面，即使扎在人群中，也务必让人一眼认出来。色彩明亮是必须的，长得好看与否显然并不是太重要，大叔走红再一次证明，娱乐圈并不独独需要俊男美女。其实想让自己快速走红，在现在网络自媒体这么发达、传播如此方便的条件下，席卷全球的可能性是这个时代赋予每个人的权利。面对“江南STYLE”的成功案例，我们总结出来一个道理：无论才艺为何，包装到位相当重要。
第1阶段 向广告板学习穿着
关键词：你好，色彩！
包装的要旨在于以上提到过的：一看就明、一学就会。就是说，你不能像尚文婕那样独创师太秘笈，吓人一跳，然后再教观众如何解读你身上的行头—记住！这是行不通的，因为你可能就失去了所有的机会。所以，在这一点上，从广告，尤其是户外广告板去研习包装效应是最快的办法。不管是形象专家还是广告大师，都会告诉你同一个要点：色彩是捉住眼球的最快途径，只需要3秒！款式重要吗？次重要。确定吸引眼球的色彩之后，再来考虑一种可延续的风格，最好是大家早就熟悉的，至少让任何一位不关心时尚的大妈看了也觉得心里舒坦、觉得亲切，千万不要独创—你丫又不是时装设计师，别在衣服上搞主义。
第2阶段 重复重复，再重复
关键词：染了泡菜味的牛津鞋
传播的第二要点是重复。要能够一再地重复，你的第一元素必须简单易记，不管是骑马舞，还是“江南STYLE”这句歌词，还是穿一双黑白牛津鞋，使劲穿一双鞋，就像你没有别的鞋子可穿似的。如果在第二阶段已经开始受到关注，你可以换衣服，原则：颜色可以自由，则款式不变；颜色保持第一阶段的色调，则款式可变。
第3阶段 经营风格细节
关键词：搞怪配饰
在你已经获得了走红所需要的一切关注的阶段，假若你不想就此偃旗息鼓、金盆洗手，而是希望更上一层楼，那么，你就得开始在同类风格里加入一些不协调的细节：比如像江南大叔用铆钉鞋来搭配挺古典的千鸟格。而且，从现在开始，造型的色调越来越“低调”—当然是你红得已经够高调的前提下，要越来越重视品质感，标准是：低调的奢华。而配饰运用得天衣无缝乃OBA的另一独门秘技，必备行头除了卡哇伊领结外就是墨镜了，圆圆的复古墨镜瞬间提升整体气质。
朴载相-----韩国Hip Hop艺人，PSY的演唱会一直被誉为不可错过的演唱会，除了非常High的现场live之外，每次都会表演韩国著名女歌手的歌舞。发表6辑《Psy6甲》，主打歌《江南style》在mnet、melon等6个主要榜单allkill。
⑵ 古墓丽影山寨版电影在哪看
97电影网。古墓丽影山寨版电影可在97电影网观看。《古墓丽影》是由西蒙·韦斯特执导的动作电影，改编自同名电子游戏系列，由安吉丽娜·朱莉、乔恩·沃伊岩乎指特、伊恩·格雷顷老和丹尼尔·克雷格等联粗配袂主演。影片于2001年6月11日在美国首映。
⑶ 找一部爆笑的外国老电影，只记得情节，不知道名字
反斗神鹰
这是第一部
里面的主角叫托巴·哈利
还有那个人不是叫“粉红兔先生”，而是叫“毛毛兔子脚”，并且他不是那个失事的飞行员，那个是上一代的恩怨了
这部片子还有第二部
是叙述这个“托巴·哈利”扮演山寨版史泰龙（其实是模仿第一滴血里面的情节）去救人质的，建议你也看看。
PS：这是我今天早上才看的、、、
⑷ 包含街头霸王电影的词条
1、《街头霸王》网络云免费在线观看，尚格·云顿主演的2、求《超级学校霸王超级学校霸王》网络云高清资源在线观看，王晶导演的3、关于街头霸王的电影都有什么4、《街头霸王》香港电影奇妙岁月：戏仿无底线，意外造经典链接:
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《街头霸王》
导演:斯蒂芬·E.德·索萨
编剧:斯蒂芬·E.德·索萨
主演:尚格·云顿、劳尔·胡里亚、温明娜、戴米恩·查帕、凯莉·米洛
类型:动作、惊悚、犯罪
制片国家/地区:美国、日本
语言:英语、日语
上映日期:1994-12-23
片长:102 分钟
又名:快打旋风、Street Fighter:The Battle for Shadaloo、Street Fighter:The Movie
据风靡全球的格斗游戏“街头霸王“游戏改编的真人版本街头霸王电影，尚格 云顿主演街头霸王电影，喜欢街霸的切莫错过街头霸王电影！
经逊将军掳走了六十三名解放工人为人质，威胁联军部队在七十二小时内交出二十亿赎金，联军基路上校与甘美将军查探比逊总部保垒地点企梁手羡图救人，却因记者春丽把事情越弄越复杂。
链接:
提取码:5i8m
导演:王晶
编剧:王晶
主演:张卫健、郑伊健、刘德华、张学友、郭富城、任达华、邱淑贞、杨采妮、许志安、刘小慧、苑琼丹、吴耀汉、陈百祥、卢惠光
类型:喜剧、动作、奇幻
制片国家/地区:中国香港
语言:粤语
上映日期:1993-07-15(中国香港)
片长:95分钟(香港)
又名:超级街头霸王、FutureCops
2043年7月1日，犯罪大王将军（卢惠光饰）被捕，一星期后由铁面无私的法官余铁雄（张卫健饰）主审。将军特派其黑社会爪牙健（郑伊健饰）返回50年前寻找铁雄，并将其洗脑使他无法进行审判。政府知情后特派飞龙特警铁面（刘德华饰）、扫帚头（张学友饰）及发达星（任达华饰）返回1993年去保护铁雄。
时大雄为93年一中学长期留班生，常遭同学余忌安（许志安饰）作弄毒打，只有女友采妮（杨采妮饰）对他真心。飞龙三特警混进学校，扫帚头当上老师，铁面做大雄同学，星则任大雄跟班，帮大雄打赢忌安，并向他套取铁雄下落，但大雄却表示校内并无铁雄此人。在这时健亦扮成老师混入学校，另一边大雄母亲要改嫁理查德余最终飞龙特警能完成任务吗？
片 名：快打旋风/街头霸王 Street Fighter (1994)
导 演： ( 史蒂文·德·苏沙 Steven E. de Souza )
主 演： (尚格·云顿薯派@让-克劳德·范达美 Jean-Claude Van Damme) (劳尔·朱莉娅 Raul Julia) (温明娜 Ming-Na) (达米安·查帕 Damian Chapa) (凯利·米诺格 Kylie Minogue) (西蒙·卡洛 Simon Callow)
上 映： 1994年12月23日
剧情介绍：
根据电脑游橡拍戏改编的真人版本。经逊将军掳走了六十三名解放工人为人质，威胁联军部队在七十二小时内交出二十亿赎金，联军基路上校与甘美将军查探比逊总部保垒地点企图救人，却因记者春丽把事情越弄越复杂。
另外，成龙的《城市猎人》结尾部分也参照游戏设计了部分打斗情节
近期又一部根据热门卡普空 游戏 改编的电影上线了，名字不提，但我们可以借机抛砖引玉，说下卡普空另一套热门 游戏 在电影中的表现，那就是著名格斗 游戏 《街头霸王》系列，这款 游戏 的大银幕故事，意外与槽点齐飞。
本专题分为两期，本文介绍中国香港部分，下期介绍好莱坞部分，不管哪个部分， 不看不知道，一看吓一跳。（老文章了，升级2.0版）
《街头霸王》 （ Street Fighter，如下简称《街霸》 ）初代诞生于 1987年8月30日 ，来自 游戏 界著名的“说话不算数”公司 卡普空 （capcom，被粉丝亲切的称为 卡婊 ）制作，已经有着30多年的 历史 。作为全球最流行、知名度最高的格斗 游戏 没有之一 ，你也许没玩过，但一定听说过。
要知道 格斗 游戏 （FTG） 在 游戏 世界里真的不算太大众，虽然人人都能玩，去追求格斗的爽快，但其追求高操作技巧的玩法和相对单一的模式，容易培养出高手，但不容易培养粉丝。
所以说， 《街霸》 能达到如今的地位，无论是 游戏 的跨时代意义，还是年代上的机缘巧合，都证明了一款 游戏 的成功， 把不容易成为爆款的格斗 游戏 推广至全世界 ，这个要赞（ 其实主要归功于1991年的《街霸2》，就是我们熟悉的8人街霸 ）。
《街头霸王》系列，如今已经出到了名义上的第五作，但加上之前zero、EX、少年街霸、以及每作的加强版、终极版、冠军版等， 已经不下20多款了，俺就不跟着裹乱了。这里只是综述一下《街霸》作为一款成功的 游戏 ， 用如今的热词来形容，这叫做IP ，自然会推出不同领域的改编作品，当然少不了大银幕。
最先开花的地方，是90年代的中国香港。
一切都有源头。
《街头霸王2》，最早是作为《街霸1》的升级版，虽然该作在本土反响一般，但在北美很受欢迎，因此美国运营商要求推出《街霸1》的后续产品以满足市场需求。由于开发初代《街霸》的西山隆志跳槽到了SNK（《饿狼传说》《侍魂》《格斗之王》等），所以新作开发的重任就交给了西谷亮（设计师）与安田朗（画师）手里。
新人上马导致项目一拖再拖，原本打算的《街霸89》拖了两年直到1991年才问世，由于实跟一代差距太大，安田朗也制作了各个角色背景故事，于是干脆叫成了《街头霸王2》，也就是中国玩家俗称的“8人街霸”。后来四位BOSS，也就是传说中的“四大天王”，在升级版续作中变成了可选角色，就是我们熟悉的12人街霸——《街头霸王2：四大天王》。
先来说说“街头霸王”这个译名，这个名字最早其实是山寨。
1991年，8人街霸2火遍香江，所谓“动漫 游戏 不分家”，港漫也闻声而动，很多以此为题材的漫画流行于市面。其中最著名当属玉郎集团（文化传信前身）旗下的许景琛、李中兴创作的《街头霸王》。
当年版权意识都不是很强，没有授权这个想法，而且面对风云多变的未来市场，那个时代从盗版FC 游戏 到跟风漫画都流行“先斩后奏”：
就是我们先不打招呼直接用，试水之后，假如大卖之后，我们会考虑买下版权进一步扩大市场；一旦打了水漂，我们就当不知道这件事，哪怕（日本）版权方来问责，也当没听见，反正这里是我们的地盘。
正在这种情况下，“街头霸王”这四个字就是来源于许、李跟风的港漫名字，完全自己瞎编的，没有官方授权。
但随着漫画销量节节上升，同期市场也出现了大量名为“街头霸王”的“跟风的跟风漫画”，随即玉郎集团才正式向卡普空购买版权，至此“街头霸王”不但正式的官方中文译名，而且玉郎集团还独享所有名为“街霸”漫画的累积成果，许景琛、李中兴因此名声大噪。
PS，混乱的译名
“街头霸王”的译名通用于内地与中国香港，而我们另一个熟悉的译名“快打”或“快打旋风”则是中国台湾译名，但在我们这里，“快打旋风”则是另一部 游戏 的译名——《Final Fight Streetwise》，横版过关 游戏 ，我们熟悉的红人、白人和大壮。
但是，我们的宝岛台湾把《Street Fighter》却翻译成“快打旋风”，而把《Final Fight Streetwise》翻译成“街头快打”，真尼玛乱！
但不要忘了，这套漫画的本质是跟风，并不是为了宣传 游戏 ，除了角色外形基本跟 游戏 剧情没有半毛钱关系，比如隆和肯两位主角，漫画里变成了玄武门第三代弟子赤龙和宾尼，大反派维加名字叫赤目司令（因为红眼睛的缘故），还是春丽的养父，而春丽与布兰卡（野人）则是一对姐弟，拳王拜森是液体金属人。。。
在那个互联网不发达的时代，拥有这样魔改剧情的漫画大行其道，一度让很多玩家误以为漫画故事就是 游戏 剧情。
而玉郎集团拿下卡普空版权之后，漫画故事非但没有改变，反而变本加厉（只是比以前在连载结束后多了正版 游戏 资讯的介绍）。
许、李二人有了官方撑腰，大展拳脚，融合了武侠、玄幻等所二次创作的招式和来自其他 游戏 、港漫中的角色大行其道，比如漫画中加入了《快打旋风》《饿狼传说》里的角色，以让漫画角色更加丰富； 游戏 中角色的各种招式也被冠以颇具东方韵味的名字，比如战虎的“电光毒龙钻”，直接照搬了《龙虎门》里的王小虎招式。
有意思的是，在漫画二创的这些剧情和招式中，出现了很多让人津津乐道的设定，比如主角赤龙（隆）的心魔，穿着灰黑色道袍与主角长得一模一样，招式相同但威力更强。最早是李中兴想引入2P角色的概念给角色换身衣服，而在漫画拿下版权之后，需要进一步拓展剧情，后来将其变成了独立的角色，还起了个名字叫“电”。
又比如肯的升级版火焰波动拳、火焰升龙拳，以及超杀版龙卷旋风脚等等招式放送。
熟悉《街霸》后续故事和发展中，上述这些都出现在了以后 游戏 中。比如“杀意隆”。而这些内容创作的时候，“12人街霸”才刚刚问世，这些都没有出现在 游戏 中，所以我们不免展开联想， 究竟是漫画创作方提前得到了卡普空的消息，还是卡普空参考了港漫的设定，我们无从考究，只是谈资。
但可以肯定的一点，卡普空作为版权方，授权之后就对作品不管不问，放任作品“野蛮成长”的态度，在90年代初期就显露无疑。也决定了后期无论是《街头霸王》还是《生化危机》，乃至如今的《XX猎人》， 游戏 跟电影基本不是一回事儿。。。
这家长也太不负责了。
90年代初，是香港电影最火爆的时刻。漫画火了，大银幕也接踵而至。
《街霸》的第一次大银幕之旅，诞生于 1993年 ，但这部电影却不是一部关于“街霸”的作品，只是用了街霸的元素而已，就是成龙的 《城市猎人》，一部极为另类的作品 。
虽然中文译名是来源于山寨，但《街霸》在香港电影中的首次大银幕之旅， 却是实实在在地买了版权的 。
因为《城市猎人》却是跟北条司买下了版权，这在那个年代的港台电影可不多见哦，像徐小明拍《海市蜃楼》就没跟倪匡买版权，片中的人物都改了名字，这事儿被告知倪匡后，倪大侠回应： "哈哈哈哈，你拍完了还要告我一声，怎么会有这么傻的人！"
PS，当时主演成龙还见到了北条司本人，并合影留念，而作为成龙粉丝的北条司，也手绘成龙与王祖贤的画像作为回馈。
在王晶去日本购买电影版权的时候，也一道把街霸的“版权”也收入囊中，本来是两回事，却阴差阳错出现在同一部电影里，于是就奉献了那段著名的5分钟大乱斗。
可以毫不夸张地说，虽然是恶搞，但 这段内容是大银幕上最接近《街霸》的一次，也是唯一一次！
成龙反串春丽 的造型，又著名又有趣，那种反差萌特别带感。
搓澡大汉 本田 ，我当时甚至都没认出来这也是成龙，只是觉得形象不错，就是有点瘦，而且关于这个角色，还有个有意思的地方，就是该角色的英文名字 "Honda（本田）”，改成了"E. Honde" 。原因很简单，当时成龙与三菱 汽车 有着赞助合同，而三菱的最大对手就是本田。。。。
虽然只是同名，但日本人在这方面也比较忌讳，所以干脆就把角色名字改了。
饰演 黄毛阿ken 的，是英国跆拳道黑带高手 盖瑞·丹尼尔斯 。
这位后来演过不少动作片，但最著名的还是几部改编自日漫或 游戏 的作品，包括那部雷到掉渣的真人版 《北斗神拳》 ，这位是主角健次郎
还有改编自 游戏 的 《铁拳》 ，这位演Bryan Fury
包括客串的 “软硬天师” ，在前半部分那场舞厅聚会时演唱的 《老人院》 ，歌词里都有《街霸》的内容：“ 四蚊一铺街机乱甘打打打凹_，Ken哥将军手刀射错_ 。”
那个时候的香港电影就是这样， 看到商机和热点马上就会跟进，极致的 娱乐 化 。不过如 《城市猎人》 正儿八经的走版权程序的，在香港电影里还真的不多见。这就是该片另类的地方。
另一个另类之处，就是成龙与王晶的合作。
成龙与王晶在《城市猎人》之后再也没有合作，据说两人闹得拍片时闹得很不愉快， 包括期间所有的打斗戏成龙甩开王晶，自己独立执导。
后来王晶导演了《鼠胆龙威》，期间就有一种说法，认为《鼠胆龙威》是王晶拿来嘲讽成龙的，相传成龙看过之后也大为恼火。
不过这一切都是坊间传闻，未得到当事人证实。王晶在回忆录《少年王晶闯江湖》里，表示，自己与成龙拍《城市猎人》时相处了半年，对其带着肯定和赞誉之情的；而成龙也多次表示《城市猎人》在自己生涯里是很特殊的作品，但两人再也没有合作却是实锤。
这部电影在1993年1月16日公映，与周星驰的《逃学威龙3之龙过鸡年》同档期开画，两部王晶作品同日PK，最终《城市猎人》以3070万港币位列年度第4位，而《逃学威龙3之龙过鸡年》票房2500万位列年度第8位。
表面上成龙“击败”星爷，但考虑到《城市猎人》又是买版权又是大制作，成龙拍戏时还肩膀脱臼，按照成本计算，对比王晶完全“戏仿+恶搞”《本能》的《逃学威龙3》，在本土谁胜谁负真不好说。
但在海外，《城市猎人》则非常出名，毕竟有着成龙和IP的金字招牌，但评论界对该片褒贬不一，引用IGN对该片的评论就可以说明问题：
“失败的改编作品，成功的成龙电影”。
本来是说街霸，结果拐到了《城市猎人》，索性多说两句，北条司的访谈，谈到了关于这部电影的看法：
同年王晶的另一部 《超级学校霸王》 ，可就不管你版权什么的了 ，完完全全的山寨作品，但效果很不错的哦！
还记得王晶去日本卖版权的事情吗，其实王晶在 《城市猎人 》之前就打算搞这部，而且真的打算正式要买版权，要拍一部《街头霸王》电影版。
结果被人家捷足先登，卡普空已经先把版权卖给了好莱坞，让王晶碰了一鼻子灰 。不甘心的王胖子，搞下来角色形象权，在不得已的情况下用在了 《城市猎人》 里，所以就有了史上最经典的街霸电影段落。
但向来贼不走空的王晶，街霸电影还是要拍的，因此他拿出了香港电影最擅长的一招—— 戏仿 。
从电影片名，到故事再到角色，都跟原版 游戏 不一样，但观众肯定能够对号入座。角色形象上类似，招式的类似，还有含沙射影的调侃，这是香港电影的长项啊，尤其是当年正是王晶手热的时候， 娱乐 效果也是满满。
所以从某种程度上来说， 《超级学校霸王》 算是有史以来第一部 《街霸》 电影版，尽管是擦边球。
电影的阵容也是相当耀眼，如日中天的 四大天王来了仨，独缺黎明。
原本王晶想让“四大天王”都在《超级学校霸王》中集结，无奈黎明一直不合拍，他那时候很不喜欢“四大天王”这个称号，因此王晶只能让黎明出现在了 《城市猎人》里， 到最后《超级学校霸王》中只出现了刘德华、张学友和郭富城（他只愿意客串）。
但“黎明”也以另一种方式在本片里“友情客串”，也算是王晶的鬼主意。
郑伊健、任达华、邱淑贞、张卫健、苑琼丹、杨采妮、许志安、卢惠光、周比利 等当时新老港星荟萃，这个阵容放到如今，也是相当耀眼。
记得 张学友和郑伊健 在便利店里的打斗格外精彩。
最 搞笑 的就是陈百祥饰演的老师，打赌输了吃了话筒还要吃桌子： “还是大理石的啊！ ”
所有角色都在信息上打了擦边球，唯独 郭富城饰演隆 ，几乎一模一样，形象极佳，可惜只是客串，首尾登场。
故事模板基本上是 《逃学威龙》+《终结者》 的结合体，当时两大最时髦故事模板被王晶用了个遍。而且不单单是街霸，还有 《七龙珠》 和 《哆啦A梦》 的桥段。
张卫健+许志安+杨采妮 的人设，直接来源于 《哆啦A梦 》，后来张卫健还变成了 《龙珠》 里的孙悟空。
而且还有刘德华与邱淑贞上演的 《超级马里奥》 的桥段，形象上完爆好莱坞那部买了版权的同名电影版。
这是当年香港电影为了 娱乐 效果“ 不择手段”的效果，无视版权的戏仿和模仿 ，用现在的话来说就是山寨，假如电影中的角色和桥段都有版权的话，那版权+制作费就海了去了。
回想起来，那个时候不少戏仿作品，比如郑伊健、古天乐的 《男儿当入樽》 就是《灌篮高手》的山寨，还有中国台湾的 《新七龙珠》 。
也是同期，叫 《街头霸王》 的电影有好几部，但内容跟 游戏 没有半点关系，完全是剥削价值作品，标题党而已。
恰恰是这样无节制的 娱乐 ，造就了香港电影最辉煌但很短暂的时代。
明天继续好莱坞部分，关于春丽，我还是喜欢邱淑贞版。
⑸ 有没有《私人定制》看电影免费的网站啊，或者是链接啊，山寨版的也行
给你一个链接 用迅雷就可以下
http://192.168.1.106/私人订制720P.mkv?fid=&mid=666&threshold=150&tid=&srcid=119&verno=1
⑹ 比较好看的好莱坞恶搞影视剧，大家都有什么推荐吗
1. 《挨饿游戏》
这是由耐消惊生奸笑原班人马打造的另一部恶搞大片，以《饥饿游戏》为原型。尽管是山寨版，但它竟在某些方面超越了原作。影片如同一盘大杂烩，充斥着各种无厘头的搞笑、夸张和恶俗元素。每个镜头都足以令人忍俊不禁，但需要注意的是，它可能不会取悦所有人。追求爆笑的过程中，影片各方面显得有些粗制滥造，但这种扭曲和变形也成为了其独特的笑点。电影巧妙地模仿了近十部经典电影的主角造型，堪称一部值得一看的恶搞作品。
2. 《这不是斯巴达》
该片以《斯巴达300勇士》为背景，是一部恶搞喜剧。除了延续一贯的无厘头风格，还加入了对许多电视节目和名人的讽刺。即使是美国前总统小布什，也未能在影片中幸免。影片中的一些笑料相当有趣，如比武大会等创意桥段。影片对经典台词的恶搞也颇具匠心，体现了新时代的人性解放与个性张扬，同时也是草根文化向精英文化挑战的一个缩影。
3. 《超级英雄》
该影片讲述了瑞克与他的叔叔婶婶一起生活，并暗恋着邻家美女吉尔的故事。虽然影片是基于惊奇漫画的超级英雄改编，但它并没有东拼西凑的感觉，而是有一条清晰的故事主线。其中包含了一些蝙蝠侠的情节，如主人公小时候目睹父母被抢劫的经历，这既增加了影片的搞笑元素，也让观众感受到了悲伤。
4. 《反斗神鹰》
这部电影是一场精彩的模仿秀，模仿效果恰到好处。在某种程度上，它既深情又辛辣，并非简单的无脑喜剧。影片中的主要模仿对象是《壮志凌云》的汤姆·克鲁斯，观众对此反应积极。影片通过超现实主义的笑话取悦观众，并取得了良好的效果。男女主角的表演也赢得了赞誉，为影片增添了色彩。可以说，这是搞笑无厘头电影的鼻祖，它对电影俗套的恶搞和重构，让人们在成长后重新审视并发现其中的趣味。