张国荣没有台词光看神情的电影

『壹』 张国荣电影经典对白

张国荣在电影中的经典对白

一个人再也不能拥有的时候，他唯一可以做的，就是令自己不要忘记 。
——东邪西毒

我叫JIM，我是通天大盗，明天看报纸吧！
——纵横四海

不要叫我阿杰，叫我阿SIR！
——英雄本色

一个纸团飞过来.......... "喂！小姐，我认识你吗？"
——恋战冲绳

"不行！说的是一辈子，少一年，一个月，一天，一个时辰都不算一辈子......"
"其实任何人都是可以有毒的--只要他试过乜叫妒忌......"
——东邪西毒

很多人想知道沙漠的那边是什麽， 其实沙漠的那边是另外一个沙漠。
——东邪西毒

你要我跳下去,你要我死,不过我想告诉你一直以来,我都没有开心过,一直以来,我都
不可以接受别的女孩,因为你。
－－异度空间

“黎耀辉，不如我们由头再来过……”
——春光乍泄

"要想不被人拒绝，最好的办法是先去拒绝别人。"
"你知不知道有一种鸟没有脚的？他的一生只能在天上飞来去。 一辈子只能落地一次，那就是他死的时候。"
"1960年4月16日下午三时之前的一分钟，你和我在一起，因为你，我会记住这一分钟，从现在开始，我们便
是一分钟的朋友。"
——阿飞正传

我答应过不比你早死，我会遵守我的诺言，可是你只给我两个月的时间，
我怎麽够呢？我要三十年，四十年，永远！我还有很多事情没跟你做，现在甚至连你走了我都不知道，这太
不公平了！太不公平了！
——杀之恋

嗨！你去哪儿了？我等你好久了..........
——星月童话

你现在知道高手在你背后的压力了吧
——枪王

虞姬为什麽要死？ 从一而终啊！
——霸王别姬

轻松一点D：
生孩子很痛的嘛！
——家有喜事

“听说您在八大胡同打出名来了”
“咳，这武大郎遇上西门庆，不打，不打能成吗？”
“这麽说，还有个潘金莲了”
“这是什麽话”
“你想听什麽话？”
——霸王别姬（注意LESLIE的表情，太绝了！）

“丹平，你会永远爱我吗？”
“一辈子。”（国）
“一生一世。”（粤）
——夜半歌声

我只想告诉你，我对这种事，真的没有偏见……
——金枝玉叶

以后太容易的事别找我!(张)
怎麽讲?(周)
太容易显得我低能!(张)
——纵横四海

“我跟你说的是女人，女人是要人疼的、要人爱的。”
“你没听说过刹那的光辉并不代表永恒！”
——纵横四海

"太阳出来了，一只鹰飞向天空"
——红色恋人

『贰』 张国荣的电影

这个电影叫做《红色恋人》``.推荐你看下这篇精彩影评:
《红色恋人》：激情燃烧的岁月
出处： 作者：的灰 07-03-17 03:44:53
一个惊心动魄的炎夏
从来没有关于哪个夏天的记忆，如同1998年这样鲜明而清晰。仿佛是一台老式的闪光灯在头上突然爆出炫目的光芒，一瞬间，铺天盖地，整个世界都遍布着关于《红色恋人》这部影片的消息。那时候，即使是对电影不太感兴趣的人，也都知道有那么一部香港明星扮演共产党员的革命爱情片正在拍摄中，纵然《泰坦尼克号》正在影院里华丽地沉没，消费着多少少男少女的眼泪和感动，《红色恋人》仍然吸引着大家的眼球，并引发一波一波关于香港演员、美国编剧和革命后人导演的讨论。

那时候，网络正在逐渐普及，越来越多的人热衷于通过网络来进行交流，当然也包括来自各个国家、各个地区、操各种不同语言的张国荣影迷。未经受过大陆革命片一贯模式洗礼的外国和港台影迷们，对靳这个角色充满期盼，认为他首次扮演这样一个有政治立场、又充满儿女情长的大陆共产党，新鲜又有挑战性；而从小无数次在屏幕上见识过威武不能屈、贫贱不能移、从身体到感情全部奉献给祖国和人民的英雄共产党员形象的我们，则不能不多了一层隐忧：从小在香港生长、接受英国教育的他，能把握好共产党员的感觉和定位吗？

虽然他已经从影二十年，在那个时候，我们竟然找不出任何一个以往的角色形象可以做参考。宋子杰？太稚嫩了吧。许文强？太酷了吧。宋丹平？太文艺了吧。程蝶衣？太偏执了吧。十二少？他……他懂什么叫政治吗？！何宝荣？你你你，再开玩笑我跟你急啊。……何况我们心目中的共产党员，哪个不是浓眉大眼，国字脸，身穿简朴的土布黄衣服，脚下蹬一双布鞋？把这身行头往他身上一套，怎么感觉着也不是那么回事儿。

那时候，内地的报道热火朝天，港台和国外的反应难免慢着半拍儿，便由大陆影迷不时第一时间将新闻报道搬上网络去分享。一张定妆照，也足以令大家惊喜和讨论半天。

还记得第一次看到“靳”的模样，是在《大众电影》的封二彩页。他穿着虽残旧却很整洁的棉袍，围一条长围巾，半跪在雨地里聆听女主角隆起的腹部。就只这一眼，我便已经打心眼儿里接受了这个角色。这个人和香港明星张国荣搭不上半点儿关系，他的头发被雨水打湿，一缕缕挂在额上，他那布满了胡碴的沧桑面容上写满了忧患与怜惜，完全是一个有着丰富情怀和执着信念的旧时代文人。我们老一辈的革命家，其实有很多就是这个样子的吧？他们接受过良好的教育，有不错的家世，为了心中的理想和信念而放弃了安定的生活，投身到革命洪流中，成为新中国的开创者和领导者。谁说共产党员就一定是浓眉大眼，国字脸，身穿简朴的土布黄衣服，脚下蹬一双布鞋？

那时候，似乎整个夏天的平均温度都因这部电影而有所升高，我就在这样的炎夏里穿街过巷，去享受关于这部电影的每一点报道。在报摊上翻开杂志——呀！是他的头像，配以密密麻麻的对《红色恋人》的采访和报道；在书店里看到广告——呀！ 《疯狂英语》出了《红色恋人》的原声磁带，听说这部电影是百分之八十的英文对白；在影院门口望见海报——呀！足有三四层楼高的宣传画，张国荣一张侧脸占去了三分之二，需仰视才见……即使是回到家里打开电视，也时不时可以看到中央六套电影频道滚动播出的预告片。那是中央台第一次播放电影的预告片吧？我仍然记得，素袍长巾的靳提着皮箱从烈火滚滚的废墟中走出来；我记得他站在火车头上给学生做演说，坚定的眼神，自信的神情；我记得他发病疯狂，抽搐着倒地；记得在大雨中，他与爱人的诀别……

“如果我不能骄傲地活着，那么我选择死亡。”

8月28日，《红色恋人》在全国范围内首映，将这股燃烧了整个夏天的红色浪潮推向了顶点。

为配合影片在国内的宣传造势，一向极少参与影片宣传的张国荣也来到大陆，奔走于各个城市出席各种采访和首映典礼，也登上中央电视台参加了访谈节目。就好像《红色恋人》塑造了一个与大家心目中大相径庭的共产党形象一样，张国荣的数次露面也完全地推翻了他因《霸王别姬》等影片而给大陆人留下的柔美孱弱的印象：动作虎虎生风、性格爽快大气，接受采访时更加妙语如珠，使采访记者们如获至宝，也令很多以前从未有机会和他接触的大陆媒体好评如潮。

还记得在北京的首映式上，他理所当然地成为媒体瞩目的焦点，所有的人都赶着向他提问。他说：“大家不要总问我，我们剧组里的人都很出色，你们应该多问他们。”他介绍扮演他女儿的叶丹丹为大家朗诵了一首诗，小丹丹看来是准备过，但是朗诵得还是不流利，许多人都笑了，他不笑，一直看着她，用充满鼓励的眼神。估计下一个问题该提问梅婷了，他悄悄将手中话筒递给身边的梅婷，并主动替梅婷抱过她的花束，示意梅婷准备回答。抽奖抢答的时候，主持人问一个观众叶大鹰导过的三部电影是什么，观众说了两部之后卡壳，眼看着冷场，他站出来说：“我做个动作提示你一下好不好？”然后夸张地吸气，呼气……观众想起来了：“是《大喘气》！”记者采访他，问他叶大鹰为什么找到他去演共产党员的，他笑：“正好我当时闲着。”记者说：“大家都说这部电影演得真好。”他说：“那我要祝贺叶导演。”……

我所居住的是一个中小型城市，因此也就没有什么首映式举行，但是仍然有一件事值得期待，那就是市内一家电影院引进了东北地区第一家杜比环绕立体声音响，从而使我有幸能够令我的耳朵和我的眼睛一起享受一场视听盛宴。即使当时我的心潮完全被剧情所激荡，但是如今回想起来，仍然记得靳与秋秋的离别场面中，大雨就仿佛在我周围淅淅沥沥地下着，我仿佛是一个在雨中无处可去的幽灵，默默地看着他与她，就此生离死别。

那一天的电影院全部爆满——那是只有在看《泰坦尼克号》时才得以一见的盛况。观众们都很接受张国荣的共产党领导者形象，甚至在靳给群众们做演讲的时候，报以掌声和喝彩。屏幕外的我，望着他站在火车头上镇定自如，话语幽默而又那样富有煽动性，也不禁想到，不知在那久远的革命历史中，有多少年轻人，是为这样富有个人魅力和事业激情的领导者所折服，从而追随着他们所追随的信仰，走上这条革命的道路呢？靳的革命工作，在片中并没有大量体现，毕竟他是一名重病的患者，他的主要任务是疗养而不是工作；但他仍然在家里铺上满地的地图，关心着革命的进展，仍然巧妙地利用美国大夫佩恩的笔，在外国的报纸上为红军作出正面的宣传。无论是在敌人面前，还是在病魔面前，都毫不吝惜自己的生命：“如果我不能骄傲地活着，那么我选择死亡！”

就像秋秋爱上靳是顺理成章一样，佩恩也深深地爱上秋秋这位神秘而美丽的中国姑娘。她是如此温婉，如此多情，从事着如此危险的工作，却又如此地心甘情愿而又毫无畏惧。平心而论，佩恩是一个很可爱的美国小伙子，但你和我都如此明白，靳是不同的，他已经与革命融为一体，成为秋秋的信仰和力量，这种感情甚至超越了爱与革命友谊，是发肤都恨不得能为之燃烧的一种虔诚。所以当我们看着佩恩跪倒在雨地里，先是被迫，后是委屈地对秋秋大喊出“我爱你！”也只能为他发出一声叹息。而他面前的靳，眼神明澄而镇定，甚至带着一丝怜悯，对着那背叛了革命的叛徒，只是沉声一句：“你不敢开枪。”那种嘲讽和凛然的正气，让秋秋的眼里，观众的眼里，都发出了崇拜和敬仰的光彩。

秋秋对靳的感情，并不是一己私爱，骨子里，她是一个合格的革命者。与爱人长相厮守这种平庸的想法并不是她的最终理想，与爱人共同为了革命的胜利而携手前进，才是她希望做到的事情。因此她不惜亲手枪杀了希望能以她来钓出靳这条“大鱼”的亲生父亲，而以怀孕之体身陷囹圄。而被保护的靳，自知生命垂危，即使秋秋仅仅是他的战友，一个年轻、有前途、彻底地忠于革命的战友，也是否要比自己有价值得多？何况从秋秋留给他的信里，他已经明白了一直以来秋秋是怎样深爱着他，怎样承受着被他错认为亡妻的无奈与痛苦……靳做了他最后能做、也是唯一能做的一件事：以自己一条随时可能会走到终点的生命，换回秋秋和她肚子里的孩子。

大雨中的见面，是那个炎热的夏季里唯一令人感到潮湿而阴冷的回忆。屏幕外的我们都已经明白他们对彼此的爱已经超越了生命，而他们，也都明白此一别就此生死两隔。但再多的不舍，再撕心裂肺的叫喊，终究是不能令那最后的拥抱延长多一刻。那样的雨天，那样的离别，比死更冷，佩恩在狱中见到的秋秋，眼神已经完全空洞。

感谢叶大鹰导演，仁慈地舍弃了那些原来打算拍摄的老虎凳、辣椒水等对靳严刑拷打的场面，仅仅以染满一道道血迹的囚衣和被脚镣磨伤了的双足来暗示了靳所遭受到的一切。那是张国荣所有电影中扮相最为残败的一个造型，但却给我的印象极为深刻，或许是因为他的表情那么坦然，那么放松，那么……视死如归。明知道眼前是一死。既然挂念的人都已安排妥当，Death is just like returning home。一声枪响，他满身的锁链如他所念念不忘的飞鹰一样舞向天空，与此同时，一声啼哭划破苍凉的气氛：他和她的孩子诞生了。

当佩恩带着他们的孩子走在欢庆革命胜利的路上，他仿佛看到了在人群中欢舞着的秋秋和靳，那一刻，他终于明白了他们之间那种真正的浪漫。他们将自己的激情融入历史，对彼此和对事业的忠诚使他们永远值得被铭记。

不一样的共产党员

关于为什么找张国荣扮演共产党员靳，其实并不是如媒体所猜测是为了炒作，导演叶大鹰告诉我们：

一开始没想找张国荣演靳。当时想反映的是早期共产党的形象，会说英语，有文化气质，对物质的感觉很淡。考虑到人物的家庭背景所带来的特质在海外华人中比较容易找到，在内地找难度比较大——咱们四十多岁的党员，一般都属于一不怕苦、二不怕死的那种形象，糙的比较多，在文化气质上，真正来自于内心的那种表现人格和精神方面的东西不如外面的演员来得细腻——于是就把剧本拿给香港的朋友，请他们物色。

本来考虑了尊龙，后来一听说尊龙的作派特别大，把我们给吓住了。到了香港，没想到香港电影界的许多朋友都一致说找张国荣合适，他能演。我脑子里一直是他在《霸王别姬》和《风月》中的那种形象，根本没考虑过他。后来跟张国荣见面吃饭，交谈的过程中，我有种感觉，这个角色肯定是他的了。他也四十多岁了，年龄正好，不但有那种沧桑的感觉，而且，眼神里有一种平静的东西，也就是说没有当代人常流露的物质的欲念。当我把故事讲给他听的时候，他的眼神有着细微的变化，出现的对于人的关注，对情感的关注，那是用心在体会和感动，使你一下子就能感受到。他表面很柔美，但这些背后却是一种少见的坚韧。他是我见到的最好的演员。

起先好多人都担心张国荣能不能胜任，拍完以后，大家都说：除了张国荣其他人谁还能演这个角色！张国荣自己对英语很挑剔，他在英国上过学，应该算我们这些人中英语最好的，但他一定要做到最精确的程度。在拍他讲述妻子那段长镜头时，张国荣先把台词练了以后说可以拍了，他问我：“你要我做什么？”我说：“反正眼泪不能流出来，但是得有。”他说：“你放心吧。”他真是特别能演“抻得住”的那种戏，每一个细微的感觉他都能找到。回放的时候，他说我还能演得更好。

张国荣对这个角色，有他自己的认识，他并不想演一个大众眼中已经定了型的“高大全”的共产党人形象，而希望给新时代的观众看到一个不同的红色浪漫革命家。他眼中的共产党人，要有如周恩来、邓小平等领导人那种从容威武的风度，又要有吴宇森那样富有理想和感染力的人格。所以由他演绎出的靳，气质儒雅，情感细腻，不但有临危不惧的勇气，更有灵活敏捷的头脑。

影片公映后，媒体对《红色恋人》的剧情褒贬不一，但是对于张国荣的演技，没有人提出具体的反对意见，评论无非是质疑一个生长于殖民地的香港明星怎么能诠释革命志士，正如当年《霸王别姬》开始拍摄的时候，也有人质疑一个性感热辣的青春偶像级人物如何出演老北京的京剧名旦。但是著名演员张瑞芳说：“我是1938年入党的老党员，张国荣演的靳，我能接受。”曾在《永不消逝的电波》中演地下党员李侠的孙道临也说：“张国荣演的靳与我演的不一样，但同样是地下党人的形象”。这两位老一代“红色演员”的评价，比很多头脑被老革命模式的影片所训练和熏陶出的斥责之声来得中肯而有价值得多。

其他演员眼中的张国荣

论及《红色恋人》的缺点，我个人倒是觉得，片中群众演员的表现，实在可以说是一个败笔。无论是在听靳演讲时，还是在解放军进城时，几乎所有出现群众演员的场面，都可以见到某些人完全没有入戏的表情，有的左右顾盼，有的甚至在窃笑。这不能不说是影片制作的一个疏忽和遗憾。

当时的群众演员，大多来自学校，其中有些朋友也曾经写过一些宝贵的只言片语，回忆与张国荣一起拍戏的时光，共同的印象是：此人谦虚，大方，活泼，爱开玩笑。靳在火车头上演讲一节，排练的时候张国荣将“不屈不挠”读成“不屈不饶”，被纠正后，虚心地以各种不同音调大声朗读：“不屈不挠！不屈不挠！”还问台下：“这回对了吧？”在排练中途，他故意篡改台词，将“他们的名字叫：红军！”说成“他们的名字叫：铁道游击队！”引得台下一片欢笑。——一个香港演员，居然知道“铁道游击队”这个典故，可见关于共产党，他在事前做的研究实在不少。

那段戏实拍的时候，由于场面大，演员多，花费了很长时间，大家都又累又饿，群众演员鼓噪不安，这个时候张国荣拿过喇叭发表了一通真正的演讲：“我知道大家都饿了，是不是？那让我们再努力一下，把这个镜头拍好，我们就可以去吃饭了！现在再来试一下好不好？”大家纷纷叫好，这一幕终于顺利拍完。那一次的拍摄使许多群众演员都开始喜欢了他，更令人印象深刻的是片尾扭秧歌的一场戏，在飞快地学会了扭秧歌之后，他居然，居然，居然在现场教大家跳起了芭蕾舞……

与张国荣合作的女主角梅婷，当年只有二十三岁，尚无大银幕表演经验，跟张国荣这样重量级的演员演对手戏，十分紧张，经常要靠张国荣耐心引导。片中有一个情节是靳的癫痫病发作，秋秋为唤醒他的意识，脱下他的上衣，用粗盐粒揉搓他的脊背。结果由于梅婷情绪紧张，用力过度，竟把张国荣的脊背搓破流血，被盐粒一刺激，疼痛可想而知。梅婷吓得哭了起来，在张国荣一再安慰之下，才放松了情绪继续拍摄。梅婷凭秋秋这个角色获得了开罗影展最佳女主角奖，从此银幕事业一帆风顺，张国荣也始终待她如很好的朋友，曾经请她去看自己的演唱会，请她到自己家里吃饭，还把自己的音乐专辑精选送给她。

在片中扮演医生佩恩的美国演员泰德·巴勃考克，对张国荣也有极为深刻的印象。日后的回忆文章中，他描述了与张国荣共处的许多细节，例如两人的第一次相见：

Leslie是一身黑，穿了一件高翻领毛衣和深色外套，优雅、成熟地坐在沙发上。我以笨拙的姿势和微笑在房中走来走去。他的英文是非常准确的英国口音，令他显得更为高贵和有礼貌。他慎重地询问了一些有关电影的问题、经验，告诉了我他对剧本的看法，我们一同坐下观看了影片的片花。我就像一个不成熟的小孩，希望令自己的兄弟对自身留下深刻印象，不断地评论每一件事。不久，Bob告诉我我那晚表现得极为幼稚可笑和惴惴不安，可是我却认为自己非常轻松而且口齿伶俐，当然，最后我同意了Bob的看法。

泰德和张国荣合作的第一场戏就是佩恩前往靳的寓所诊病，撕开靳的衣服查看病情。也不知道是紧张还是没经验，泰德伸手在衣服上一抓，张国荣已经觉得不对：“等等……你以前从来没撕过衣服吗……”于是张国荣抓住他的手，帮他在镜头前放在适当的位置，告诉他不用担心，只管大力撕扯，泰德半开玩笑地说：“那件衣服被我撕开得非常出色，我把它视作我和Leslie友谊的纪念。”

之后，我和他的助手及经理人也成为了朋友。你会自然地发现所有在Leslie身边的人都像他的家人一般，他们和Leslie一起工作了很长的一段时间，都非常友善，也非常照顾我。……片场中，只有Leslie能同时说粤语、国语以及英语，因此他能帮助我、导演以及编剧们沟通，他亦帮了剧组很大的忙，因为他从香港带来自己的摄影师，那位摄影师在彩排时拍下了照片以作宣传，这绝对好过我们在拍摄完毕后极度疲累，还要留下继续拍照……他的声线在拍摄期间，永远是冷静的，但是彩排的时候，我发觉自己在酒店房间里遇见的英国绅士Leslie，变成了一个精力充沛的大顽童，我们一起模仿麦当娜……

当所有工作尘埃落定，我们共享了一个极为愉快的时光。我在派对看见他时，他剃去了为角色而留的胡子，穿着一身优雅的衣服，就像年轻了十年。Leslie在整个派对中尽情玩乐，我们吃了很多食物和新鲜龙虾，喝了白酒、红酒，拍了无数照片，唱卡拉ok，不停大笑……所有人都很享受……

永远记得

对于张国荣来说，《红色恋人》中的共产党员是他演艺生涯中一个重要角色；对于中国电影来说，《红色恋人》也是一部具有重要意义的作品。它在《泰坦尼克号》来势汹汹的攻势下，仍然取得了两千五百万元的票房，为当年的国产影片保守住了最后一块阵地；其成功的原因如宣传先行、周边产品开发、与国际惯例接轨等举措，也在此后得到了发扬光大，被越来越多的大制作国产片所借鉴和发挥。

而靳这个形象的成功塑造，正如叶大鹰和张国荣所料，不仅在国内影响深远，也在国外扭转了一部分公众关于共产党员的“僵化”、“刻板”、“缺乏教育”、“不近人情”之类的负面印象，“共产党”这个词随着靳的风采和张国荣本人的风采而逐渐地被他们所接受。2000年，张国荣在日本举行“热·情”演唱会巡回场，演出期间播放了几部电影的剪辑片段，当《红色恋人》的靳在银幕上出现：“此刻，正有一群顽强的战士，正不屈不挠地坚持着他们的信念，他们的理想，他们的主义，他们的名字叫——”场内的日本观众竟然以熟练的国语齐声和道：“——红军！”

2003年，在美国学习期间，我给美国朋友看了张国荣主演的几部电影，令他最为触动的就是《红色恋人》：“我没有想到过共产党员是这样的，以前没有想到过这个方面，他们也是人，是有修养有抱负的人，那种燃烧的生命激情在任何一个时代、任何一个国家和地区都令人感动……你们真的应该将这部电影好好宣传，或许会令外界对于你们的国家和你们的党有一个更加全面的认识……”

2006年，香港国际电影节将《红色恋人》作为开幕电影，向这部八年前的经典作品致敬：“《红色恋人》在公映的当年，就震撼了整个电影圈，引发了一系列关于‘红色’观念和‘革命’意识的针尖对麦芒的讨论。……此剧不仅制作精良，艺术表现力强，而且情节丰富，表演出色……”女主角梅婷受邀赴港参加了电影节开幕式，只可惜影片的男主角已经不能躬逢其盛。

“A Time To Remember”，这是张国荣亲自为《红色恋人》起的英文名字。那个时代，那段时光，相信一切曾经经历，曾经被触动的人们，都会记得。无论是激情，感动，永不再来的期盼，还是永难忘怀的回忆，都将深深刻在我们的心底，在每一个蓦然回首的刹那，让我们忆起尘嚣之中，曾有过一双双坚定而沉稳的足印。

『叁』 张国荣生前有很多的电影，你认为最好看的是哪几部呢

张国荣的电影非常多，但是要在这众多的作品当中挑几部最经典、最好看的，其实很容易，也很简单。

虽然在《春光乍泄》里，张国荣就本色出演和梁朝伟的断背之恋，演的令人纠结，但要说他第一次演出这种角色的电影，还得是之前的《霸王别姬》！这一部中国内地和中国香港合拍的电影，虽然过去了18年，至今仍然维持9.6的高分！这或许是哥哥所有作品当中豆瓣评分最高的一部。

1.张国荣对张曼玉:由这一分钟开始，时间会记住了，你是我这一分钟的朋友。

2，我听别人说这世界上有一种鸟是没有脚的，它只能够一直的飞呀飞呀，飞累了就在风里面睡觉，这种鸟一辈子只能下地一次，那一次就是它死亡的时候。最终阿飞在电影中跟小鸟一样的命运结局，而在现实张国荣何偿又不是那个阿飞、那只无办法落地的小鸟，最后落地了也代表结束了。

『肆』 风华绝代张国荣！十部电影带你走进哥哥的戏痴人生

他是香港的一代传奇与神话，“五百年才出一个的名优”，超人的才华与品位，充满星光的 神采与深入骨髓的魅惑，王族一般的高贵气质与翩翩佳公子式的优雅风度在演艺界内外都久负盛名，多次在“最受欢迎艺人”、“演艺十大红人”、“十大健康形象”、“十大靓人”等选举中名列榜首。
他不仅仅是一个明星，更是一个高贵的艺术家，一个值得怀念的朋友，一个令人敬仰的人——风华绝代的哥哥：张国荣。

【1986】《英雄本色1、2》中饰宋子杰
那时张国荣还像个孩子，面容光洁，笑靥灿烂，跨着摩托意气风发，一如他正在追赶谭咏麟的脚步。他为这部片带来了不一样的活力和层次，更有一首<当年情>唱得人如醉如痴。
经典台词：
宋子杰“不要叫我阿杰,叫我阿sir”
宋子豪：“警官（阿杰），我不做大哥已经很多年了。”
“杰仔，你冇错到，我地大家行嘅路唔同，你行嘅路系啱架，以前我行错咗，宜家行翻啱，都唔算太迟。”这句真感动。如果把兄弟情都看成基情，这真的挺可悲的。

【1987】《胭脂扣》饰 十二少
张国荣把一个痴情但懦弱的富家子弟“十二少”刻画的入木传神，角色散发着高贵气质，有种让人敬而远之的华美。影片最后老泪纵横的十二少空茫地瞪着找回人间的如花，眼神中透露着难以言说的复杂情感，有后悔、有惊恐、有惭愧、有羞恼、有无奈甚至有愤怒。
经典台词：
十二少：“你有好多种样子。”
如花：“哪几种？”
十二少：“浓妆，淡妆，男装，没有化妆。还有现在如梦如幻月，若即若离花。”
如花：“你最喜欢哪种？”
十二少：“都喜欢，分开加在一块都喜欢。哪一种才 是真的？”
如花：“那么快就想知道？会吓着你的。真的东西是最不好看的。”
十二少：“不好看也要看，谁让我喜欢你。还有一种样子，我现在就想看。”
如花：“哪一种？”
十 二少：“等会再告诉你... ”

【1987】《倩女幽魂》饰 宁采臣
看过哥哥扮演的宁采臣后，之后谁演，都觉得那不是宁采臣。他单纯的眼神，善良的表情，就足以动人了。
经典台词：“书生，要是你再也见不到我，你会不会哭？”

【1990】《阿飞正传》饰 旭仔
张国荣成功塑造了一位孤傲叛逆的浪子形象，精彩传神的表演让他成功摘得香港电影金像奖影帝桂冠。一个个镜头都如一双双倾慕的眼睛，映射出一个华语电影中罕见的性感男人。
经典台词：“我听别人说这世界上有一种鸟是没有脚的，它只能够一直的飞呀飞呀，飞累了，就在风里面睡觉，这种鸟一辈子只能下地一次，那一次就是它死亡的时候。 ”

【1991】《纵横四海》饰 阿占James（通天大盗）
拍手称赞的街头枪战、紧张不堪地对峙场面、目不转移地激情之舞、细腻动人的感情描写、让人会心一笑地精彩对白都是这部电影的亮点。
经典台词：“女人是要有人爱的，要有人疼的！ ”

【1993】《白发魔女传》饰 卓一航
由张国荣演唱的电影主题曲《红颜白发》的歌词与电影中卓一航的痴情异常切合，电影中绝美的情缘，也被张国荣那深情的歌声融化。林青霞的白发魔女造型飘逸冷艳，与张国荣的风流侠士颇为匹配，由吴镇宇与吕少玲合演的雌雄同体妖人更是国片中的一大突破。

【1993】《霸王别姬》饰 程蝶衣
张国荣的演出是影片表演上最大亮点，他以形神兼备的演出，将程蝶衣这个“不疯魔不成活”的角色演绎得淋漓尽致，是《霸王别姬》获得成功的关键因素之一。陈凯歌亦表示没有张国荣就没有《霸王别姬》。这部电影给了张国荣一个机会来展示他炉火纯青的演艺天分。
经典台词：“说好了是一辈子，差一年，差一个月，差一个时辰，都不是一辈子！ ”

【1994】《东邪西毒》 饰 欧阳峰
张国荣的表演不仅自然细腻，而且成功诠释了欧阳锋的多重性格。那个在沙漠尽头的西毒应该是张国荣演得最好的角色之一。从开场时的锋芒毕露，到中间的冷漠淡然，再到独白时的真情流露，火候把握的分毫不差，他将一个孤独、骄傲、追悔、痛苦的欧阳锋诠释的丝丝入扣。
经典台词：“很多年之后,我有个绰号叫做西毒,任何人都可以变得狠毒,只要你尝试过甚么叫忌妒,我不会介意他人怎样看我,我只不过不想别人比我更开心。 ”

【1994】《射雕英雄传之东成西就》饰 黄药师
张国荣在这部喜剧片中饰演多情的黄药师，造型完全颠覆了《东邪西毒》中潇洒不羁的侠士形象，化身成为儒雅的“小男人”；不管是发型妆容还是服装搭配都丝丝入扣般的精致细腻，完全摆脱掉欧阳锋的侠士气概。张国荣和梁家辉边喝酒边唱歌的情景每看一次都会让人觉得很搞笑。
经典台词：“对了，美人，你今天的发型好别致，怎么弄的呀！ ”

【1995】《夜半歌声》饰 宋丹萍
张国荣把悲剧艺术家宋丹萍的才华，歌喉都表现的很有张力，甚至那种年代的特有命运色彩都写在了他的脸上。
经典台词：“不是，是因为今天的我，配不上你，我是自私并且懦弱的，在你面前，我无法面对你。我没有勇气，而且，我给你带来的，永远是灾难与痛苦。”

【1996】《新上海滩》饰 许文强
张国荣的“许文强”形象比起周润发更显得沉静而锐利。影片中许文强有着复杂的个人背景，张国荣用冷峻的面孔和深邃的目光让角色有了一种万均压身身如磐的感觉，没有一丝同类角色所表现出的那种苦大仇深的浮躁和刻意。
经典台词：“幸福，幸福是什么？幸福是给活着的人的，我的心已经死了，我已经再也没有幸福了。”

【1997】《春光乍泄》饰 何宝荣
张国荣饰演的何保荣是一个不讨巧的角色，他恰巧处在会令人讨厌和或许也能被人理解的分界线上，若不是张国荣的演绎，这个角色的接受度会降低很多。尤其是他对肢体语言的运用，可以说是登峰造极，不管是在床上和情人在一起还是在厨房里与情人缠绵共舞，都令人惊叹，如果离开了张国荣的表演，那么这部影片将是缺少很多神采。
经典台词：“当我站在瀑布前，觉得非常难过，我总觉得，应该是两个人站在这里。 ”

【1999】《红色恋人》饰 靳（共产党员）
张国荣来饰演共产党员，以自己出色的演技表现了革命者靳的英勇顽强形象。这个形象不是单薄的，他既有革命者的忠贞与不屈不挠，又有面对死亡的镇静与淡然，更重要的是，他更是一个 有情有义的爱人。在病痛的折磨中，唯一支撑他的是回忆中的爱人以及他对革命前途的坚信，这对于一个香港演员来说是极为难得的。
经典台词：“如果不能骄傲的活着,我选择死去。”


【2002】《异度空间》饰 罗占（心理医生）
张国荣在《异度空间》里对于精神分裂的心理医生的诠释相当精彩，他对角色的内心世界有很出色的细腻刻画，他的眼神，他的动作，带出了一整部优秀的电影。
经典台词：“如果我说有鬼，你不一定会相信。假如你相信有鬼，她们就会存在。”

『伍』 张国荣有什么好看的电影推荐吗

01《霸王别姬》陈凯歌说:"没有张国荣，就没有《霸王别姬》。"张国荣，虞姬的扮相，无人能取代，无人可以演绎得倾国倾城。

在这部戏里张国荣扮演一个本身有心理问题的心理医生占，在拍完影坛遗作《异度空间》后，他开始变得失眠多梦、精神恍惚，有人说在这部电影里他入戏太深，把自己带进去了，加之当时与唐先生的事情造成很大的舆论压力，导致了最后离我们而去。在这部戏里，哥哥依然非常出色，非常入戏。但却再也回不来了。分享有趣的故事，遇见有趣的你们 微信公众号【No Asking】ID:byw20170508

『陆』 张国荣所演的《异度空间》究竟是怎么样的一部电影

风动，旗动，还是心动——观《异度空间》杂感

人与万物，皆问缘分，电影也是一样。2002年夏，我拿到了《异度空间》的影碟，只看了开头，未待张国荣出现，就关机不看了。为什么呢？被开头的恐怖气氛吓到了！自从被《午夜凶铃》严重伤害到弱脆芳心之后，就誓死拒绝恐怖电影，谁料到最钟爱的张国荣竟然也拍起恐怖电影来，他图啥呢？可选的题材无穷无尽，为什么要在泛滥成灾的恐怖片里浪费演技呢？那么多大导演找他拍戏，他怎么就一个劲儿地跟这位籍籍无名的罗志良先生合作呢？……抱着这一大堆问号，我收起了《异度空间》，专心等待张国荣的新作，那时候已经有消息说，他在筹备自己导演的爱情电影了。

2003年夏，硬着头皮翻出《异度空间》来看，更多的问号，希望能在这部电影中找到解释。

一看之下，默然失语。

这部电影和我想象的完全不同。这并不是一部恐怖片，而是一部颇具诚意的心理悬疑电影，虽然有一些灵异的情节和画面，但只是通过这些灵异的碎片，告诉你一个反灵异的结论，全片甚至没有突然出现的鬼脸、狰狞的血肉来刺激你的眼球，只有那种紧张的氛围在不动声色的演绎下贯穿始终。是，不动声色，你眼看着大都市繁华如常，人来人往，时光的车轮按部就班地前进，暗藏的寂寞与绝望却无声无息地在咬噬每一个敏感的心灵，纵使室内室外阳光灿烂，男女主角笑语嫣然，阴影的笼罩仍然若隐若现，让你没有一刻能够放松。

对我个人来说，这种紧张带来的并不是恐怖感，而是一种透不过气来的郁闷。空间并不广阔，而人与人之间的距离，那么远，那么远，甚至更远的是自己与自己之间的距离，每个人自己都不知道自己真正的内在。章昕的姐姐和姐夫都不了解章昕，父母也不了解章昕，章昕也不了解章昕，只有罗正良了解了章昕，而每个人又都不了解罗正良，连罗正良自己也不了解罗正良，只有章昕最后了解了罗正良……茫茫现代都市，只有这两个人在苦苦地互相拯救，挣扎着对抗各自的心魔。

如果我能够在张国荣离去之前仔细观看了这部电影，想必会有更纯粹的思考；可是，错过就是错过，如今太多不相干的因素干扰着对电影的理解，这也是我，自找的，不能抗拒的，心魔。

这一次我看到了张国荣的出场。他并没有像我原本想象的，从那间空阔的大屋里跳出来，他压根儿跟那间大屋没关系，他是德艺双馨的精神科医师罗正良，一身素净的灰西装黑领带，在众多的学者仰视之下畅谈“无鬼论”：世界上本来没有鬼，想的人多了，就出现了鬼。这场演讲是全片的一个“眼”，亦是个人认为全片最值得称道的表演之一。在香港，医师、律师、则师（建筑师）三类专业人士地位极高，电影中也常常出现，但是普通演员难以演出那种高贵气质，大明星又往往潇洒有余，沉厚不足，带有浓郁的“星味”。而张国荣这位公认为最具“星味”的人，却成功地将个人魅力收敛于无形，把罗医生这位专业人士的定位拿捏得如此准确，实在令人惊喜。演讲中的他，台上台下走动着，交替以流利的粤语、国语、英语回答观众问题，姿态从容大方，言谈干净利落，神情自信而又谦逊，充分体现了一位专业人士的工作之美。这种工作美在片中第一次接受章昕求医的时候亦有体现，不过坐在办公室里他的是另一种沉实的气质，与演讲时展示的风度各有不同也各有特色。张国荣之所以不接名导演的商业大片而是一而再、再而三地接下罗志良的低成本电影，他说，不仅是由于罗志良的才华，也是因为罗志良交给他的角色从未重复过，而且每个角色都有充分的演绎空间。

林嘉欣的演技之好，那是另外一个惊喜。美女如云的演艺圈里，这女孩子相貌并不出众，身材更是胖胖地，要说美，可能只有那甜得滴蜜的笑容称得上美丽非常，但是她特别地有一种不属于她这个年龄的温婉淡定的气质，令人过目难忘。《异度空间》的前半部分并没有展示她的美丽笑容，更谈不上什么温婉淡定，我们看到的是一个内向得近乎阴郁的问题少女，双肩永远紧张地端着，头发永远盖住半边脸，指甲永远带黑边，眼神永远躲躲闪闪……整个人给人感觉湿漉漉的，如一个阳光永远照不到的角落，长满了滑腻的青苔，她的住处那种暗绿的色调更是加深了这种印象。林嘉欣将这些特征表现得非常自然，那种瑟缩是从内到外地发散出来，纵使台词不多，也能让你看到她内心的紧张与苦闷。

这部电影整体上台词都不多，许多心理变化全靠细微的神情演绎，所以有非常频密的大特写，这固然是观者的一个享受，同时也是对演员功力的考验。影片进行到一半时，罗正良来到章昕家门口：“我没有朋友，你可否做我的朋友？”章昕慧黠一笑：“你是不是想约我上街？”罗正良脸上有一种被揭穿了的腼腆与尴尬……这段剧情单从台词上看有点突兀，但是观众都会觉得非常自然，因为两位演员已经在前文的表演中做了充分的铺垫，虽然只是瞬间即逝的眼神或者动作，但是无论是并肩行路时目光的交流，还是彼此对背影的凝视，一个个细致的特写，无不充分展现了相互之间情感的滋生。尤其是游泳池里，章昕游到罗正良面前，展颜一笑，罗正良猛地捉住她的双手，凝视着她，章昕目光闪动，微笑着低下头，挣脱离去……对科学与玄学的探讨应该才是本片的主题吧，但是其中这些微妙的情感元素，却使这样的探讨更加人性化，更加真实而顺理成章。

最见功力的，还是张国荣对罗正良渐入魔道之后的演绎。这份心魔在罗正良为章昕治疗的过程中已经略见端倪，面对着章昕的病历，他的脑海中浮现出的一幕幕场景，原来都不是出自章昕而是出自他本人；到小鱼的母亲将一只水杯砸向他的头顶，恐慌与疑惑使他有意无意地将久已埋葬的往事彻底揭开……也许每个人在一生中都会遇到一些惨痛的经历，但是像年少的罗正良所面临的那一切，除了深深埋藏，除了尽力忘记，还有什么应对的良策？还有什么办法在后半生中安静做人？而心魔一旦释放，立即势不可挡，这位气定神闲的资深精神科医师，逐渐成为一个精神病人，双手颤抖，神情惊恐而无助，眼里布满红丝——谁能告诉我红丝是怎么演出来的？还有，自己电击自己的那一幕，实在是逼真得可怕，难不成张国荣他真的电击了自己？这个人既然能在自己导演的电影里真的抽自己一管血，真的电击一下也不是做不出来的。说实话，张国荣的许多电影如今看来让人心痛，并不全是由于剧情所致，而是因为你能看出他的用心，用心得让你感觉每一部戏都在耗损他的生命，那种投入状态使人忍不住地扼腕叹息。

剧情一层层地递进，处理得分明而流畅——他开始梦游了。梦游的情节原剧本里没有，是张国荣提出来，经导演同意加上去的，进一步强化了罗正良自我挣扎的困境。这场戏也是张国荣自己承认拍得最辛苦的一场：先是将自己完全沉下来，沉下来，沉得眼里无一丝光彩，成为一具行尸走肉；然后突然被闹钟唤醒，瞬间从梦境中拔离，转过头去说笑如常。更为业界所称道的是被鬼魂附身，自我对话的那一段：“你放过我吧，不要再跟住我！我一辈子都跟住你！你一辈子都脱不了身！”……摄影师出身的导演黄岳泰说：“通常艺人拍这样精神分裂式的戏，需要在脸上打不同的灯光才能充分表现；而张国荣没有用任何灯光花巧，一镜直落就将这种分裂演绎得如此深刻，实在是功力过人。”

张国荣曾经说自己并不是考虑如何去“演”一个人，而是考虑自己“是”这个人，不是从自我出发来表演，而是完全从角色出发来决定一举一动，这样才能确保演绎的逼真。他的许多电影都充分体现了他的这种灵魂附体一般的演绎理念，《异度空间》等后期作品更为突出，例如接近片尾时那段真相大白时的戏：他先是在梦游，呆呆地瞪视前方，眼里满含泪水；被闹钟震醒过来，茫然低头，看到自己手中的旧物，全然崩溃……整段戏里你看不到演员的存在，他的崩溃与疯狂完全发自内心，体现在肢体的每一个细节：面部肌肉不能控制地颤抖着，眼神失去焦点，一片血红，甚至他抱住章昕的那双手，仔细看，是抽搐的，手指抽紧在一起，关节僵直不能弯曲。……将影片前半部分的他与后半部分的他对比来看，尤其震撼，张国荣凭此片获得香港金像奖和台湾金马奖影帝的双料提名，的确是实至名归，记得有评论说：“鬼片演到这个地步，让人无话可说！”

影片结尾将罗正良推上了天台，也将整个剧情推向了高潮，同时了暴露了全片美中不足的暇疵。据罗导演后来解释，他的构想本来只是要体现都市人的寂寞心理和由此产生的种种心病，正如片头罗正良所总结的那样：“其实鬼根本就不存在，全部都是一些咨讯，一些垃圾咨讯在你脑里边作怪。所以我希望以后你们不要再讲鬼字。”但是这个理念遭到剧组其他决策人的反对，最终罗导演从众修改了剧本，使本来一直在幻觉中存在的小鱼真正以女鬼姿态出现，而且会感动，会哭，会亲吻……但是张国荣面对镜头的一大段独白充满真情，动人心魄，给了这段亦真亦假的情境一个合理的解释：“你终于令我回到这里来了。我知道我该怎么做。你想我跳下去。你想我死。不过我想告诉你，一直以来我都没有开心过，你死了都不开心，我有什么权利开心？但是我好想忘记你，真的好想忘记你。如果我死了可以满足你和令你开心，我会做。你以为我下去了之后，你就可以忘掉以往不快的事？有些东西破碎了就是破碎了，怎么都不能补救。我们大家怎么都不会忘记，永远都不会忘记。……我们以前一起开心过，痛苦过，我两样都会记住，不会再像以前那样，什么都忘记了。我陪你死。”我无法在这里逐一描述罗正良的神情变化，请你仔细留意这一段的长镜头大特写，他讲每一句话的神情都可圈可点，耐人寻味。

表面上，是章昕救了罗正良；实质上，还是罗正良自己救了自己。正如章昕的心魔是因正视症结、以毒攻毒而破解，罗正良也是一样，逼到绝境上的坦白面对，使他自己和心魔同时得到救赎，回归平静。这种平静与旧日的平静还不同，不是假象的

『柒』 张国荣电影

这个电影叫<星月童话>,是张国荣先生和日本女星常盘贵子的合作,给你推荐一篇精彩影评:
星月童话（Moonlight Express；1999年出品；导演：李仁港；主演：张国荣、常盘贵子）

I still hear your voice
softly calling my name
but I know my answer in vain
cause I couldn’t be with you
when you needed help and rescue
from the darkness that took you away
will there be absolution
at the story’s conclusion
or will there be just endless pain
I still hear your voice
softly calling my name
though destiny torn us apart
you still burn like a flame in my heart

这是我心爱的歌，这是我心爱的电影。尽管《星月童话》在张国荣作品中，无论是商业价值还是艺术价值都排不到前列，但是在我眼里，一直是最值得看的张国荣作品之一。我甚至看到不大敢再看，因为太过极致的美丽让心灵无法承受，比如这首歌，比如这个浪漫忧伤的爱情故事，比如这个既粗犷又细腻，阳刚之气浓烈的男人。

横滨八景岛公园里，惊涛拍岸，细雨飘飞，潮湿的雾气笼罩在天地之间，笼罩着大桥上两个嬉闹的人影。瞳手中的镜头里，达也收敛了笑容向她走来，庄重地看住她：“瞳。我们结婚。请嫁给我。”他的神情，他细微的鞠躬动作使我恍然回到了日本。我是在日本住过了才知道张国荣在日本有多红，那是中国所有的明星、甚至国外大部分明星都难以望其项背的尊宠：大小书店的演艺写真区里，他的写真集永远在摆在最醒目的位置，每一次跟日本人提起“Leslie
Cheung”的名字，都见对方惊喜地点着头。他的巡回演唱会在日本开到十六场，这个记录在日本本土以外的歌手中无人能破，而且挤满全场的狂热观众基本上都是日本当地人而不是华人。日本著名的香港电影通信协会从1993年开始评选“香港最佳电影、最佳导演、最佳男主角、女主角”等奖项，每年有上万人参加投票，其中“最佳男主角”十一年来十次都是他，唯一排名第二的一次还是因为在同一年里有两部电影参选，分薄了票数。大批日本观众为了他学习中文，学习粤语，了解中国文化，每年数次往返香港专程看他，甚至《星月童话》在香港拍摄的时候也有一队队的日本人前来探班，并不是为了日剧天后常盘贵子，是为了他。

这部电影中达也和瞳的部分是在日本拍摄的，例如达也在瞳上课的楼下边等待边吸烟那一幕，在拍摄花絮里可以看到当时街边挤着数十名日本人兴奋地盯着他，有人在笑，有人在窃窃私语，有人在拍照，但是没有人上前去打扰他，喜欢他的人都知道他工作的时候不可以打扰。他自己也不象平时遇见FANS那样友善地招呼，只是独自靠在路边的栏杆上，静静守在戏中的情绪里等待拍摄，结果导演李仁港命令就将这待机的一刻拍下来了，因为已经完全符合剧情需要。

达也见到瞳之后，两人有一段日文对白：“瞳！到乡村俱乐部吃饭好吗？……今天学会了什么？……不是‘唇’，是‘神’。‘信不信有神’。……瞳，到香港后你会担心寂寞吗？……傻瓜，放假我会带你到处去逛。……这当然，我还订了最好的法国菜。……是的。是的。我知道了。是的。……”这一段日语讲得太过标准圆熟，连日本观众都不相信是出自张国荣之口，但是常盘贵子在一次访问中证明，不但是张国荣自己讲的，而且是只用五分钟就背下来的。我已经没有办法表达我对这个人的敬佩，仅是他在语言方面的天分，就够让我彻底折服：他的英文不仅流利，而且还是地道的英国腔，遣词造句精准而优雅；他在法国旅行的时候曾经用法文把无良小贩驳得心服口服；他是唯一一个讲一口京片子的港星，熟练的卷舌音是许多大陆人都发不好的；他在上海拍了几天戏立即学会了满嘴上海话；连他的粤语，据说都标准得可以作为粤语学习教材。他的日语我听见过一些，简单对话而已，并不算精通，但是只要工作需要，竟然可以达到如此惊人的水准……这已经不仅仅是出自天分和悟性，更多地说明了他的勤勉，谦恭，对新知识的强烈兴趣和对不同文化的虚心包容。做人做到如此程度，真是Fucking
good，斯巴拉西以，老灵额，正吖，真他妈的棒。

可惜达也没有更多的发挥机会了，他的戏份太短，乍一出场就结束了。看过这部电影之后我对开车的时候打手机有一种变态的恐惧，一见司机边开车边接电话就大惊小怪地阻止，实在是因为达也身亡的这一幕给我的印象太深。《Hitomi's
Theme》的忧伤旋律里，重创的达也倒在路边，无法移动，但是一双眼睛，一张面孔，整个人，全都写满关切与眷恋，强烈地萦绕在空气中，扑向车下血泊中的爱人。他虚弱地喘息着，一再努力地前倾身体，又一再地倒下……我们眼看着光芒从他的眼神中一丝丝逝去，他不行了。

“在他身边是海，一望无际的海。达也先生是不愁寂寞。”

这是日本式的演绎，没有哭，没有泪，一切的悲伤都深藏心底，瞳只是在劝她保重的朋友面前表现了温柔然而庄重的执着：“我要去香港，我们约好一起看香港夜景。达也从没骗过我。这次也不会。”

香港，海逸酒店。

石家宝出现。

这是一个与达也全然不同的男人。导演怕我们区别不开，给他挑染了金发，蓄了须，其实完全没有必要，他整个人的形、神、气都已变幻，俊秀转为粗犷，文雅转为沉稳，温柔转为沧桑，连背影的姿态都充满强悍。张国荣的阳刚之美在这部电影中得到充分的体现，这也正是我爱看这部电影并积极向朋友推荐这部电影的主要原因，有多少人在看过之后惊诧于这个石家宝和程蝶衣竟然是同一个人。片中的家宝是一位身份绝密的警方卧底，一个人孤身赴险，在黑社会大哥小弟的围攻之下镇定地回应着，又不得不在警察的进逼中机智回旋……他发现了脱身的良机了，电梯里出来的那个女人，抬头看见了自己，为什么是那样一副奇特的表情，来不及思索了，且高呼一句：“我等你很久了！”抱住她，低声喝令：“别说话！”为妥善起见，猛地吻住她的唇……瞳昏倒了。这是张国荣要她昏倒的，他对导演建议说，在这样的意外刺激下，她没办法承受得住，她应该昏倒。我不太明白张国荣为何会有这样的体会，但是可以肯定的是他的体会确实是一针见血：当她已经彻底地失去了至爱的人，深痛的怀念中，忽然又猝不及防地见到他在面前出现，容颜，举止，一如当年，她要怎么才能控制住自己依然清醒？她能吗？你能吗？

也就可以想象，当瞳从医院醒来，发现这个人再次失踪时的狂乱。到处追，到处找，不惜一切代价，要寻回这个人。香港这样的国际大都市里寻一个陌生人，成功率基本为零，而两人终于在商场中迎头遇上，只能说是常理不可解释的缘分。“你等我？”家宝说。带她回了家，三下两下脱去衣服，凶猛地将她扑倒在床上，但是一次，两次，被她拼命地甩开……他不能明白这个女人的心理，看不懂她望向自己的深情眼神。说我象一个人？那你为什么不去找他？“He's
dead……”他的愤怒在这女人的泪光中戛然而止。

他自己也曾有过身边的人啊，虽然现在一切都已过去，虽然现在这零乱的家只是他的一个窝，一物一景都在告诉我们没有女主人，唯余的一点亮色是墙上那陈旧的“喜”字。沧桑的歌声缓缓响起——《Flame
In My Heart》。这真是一首动人心魄的歌，我曾经很遗憾为什么不是张国荣本人来唱，从《Boulevard of Broken
Dreams》就可以知道，他一定会比这个男声唱得更沧桑更动人；但是前不久我才注意到这首英文歌的歌词——不唱也罢，竟然又是这样一首诀别的歌，几乎象是《I
Honestly Love
You》的人间回信：“我仍然听到你的声音，轻轻呼唤我的名字，但我知道我的应答都是徒劳。因为我无法与你同在，没有在你最需要的时候给多援手，就让黑夜如斯无情地把你带走。这件事还有挽回的余地吗，还是让故事如此终结，留下无限痛楚在人间。我仍然听到你的声音，轻轻呼唤我的名字。尽管命运一定要将我们分开，你仍然象火焰在我心中，永不熄灭……”

强健的躯体。深长的疤痕。无言的过去。石家宝一边吸烟一边打点着装备，一切妥当之后，望向镜中的自己，瞬间的落寞与怅然。他想到床下的音乐盒，拿出来，轻轻摇动，放出细碎的音乐，和他本人一样孤单。达也的房间里，另一个孤独的人在一遍又一遍地倾听留言机，斯人已逝，音容宛在，留言机里是他的声音：“你好，我是达也。我现在不在家，请于讯号后留言。”这字正腔圆的日语我们先前已经领教，更大的惊诧来自随后一句字不正腔不圆的英语：“Please
leave your message, have a nice
day!”——这是一个精擅英式英语的人根据剧情讲出的标准日式英语，给我的震撼和感动，尤胜于含泪留言“我爱你”的瞳。

有些人不喜欢这部电影，因为剧本有点牵强，情节发展不合常理，“不知道李仁港是想讲什么。”这部电影是亚洲多个国家联合投资，对当时香港疲软的电影市场具有积极的带动作用，但是大投资方日本也因此控制了电影制作，李仁港并不能随心所欲地发挥，张国荣也说：“……这有好有不好，好的，是有外来的钱，令香港影圈多些人有餐饭食；不好的，是香港电影人的原创性被剥削。……起初，我以为电影是没有语言隔膜的，却原来有。”日方投资还有一个条件是必须是张国荣出演，这是女主角常盘贵子提出的要求，她说：“最想合作的男星是张国荣。他是我最敬重的演员。”当记者问她，第二想合作的男星是谁，她很认真地想了想，说：“还是张国荣。”拍完了电影之后，她大受震动，变本加厉，不但希望再次合作，而且还宣布：“能和张国荣合作，此生无憾！”这部电影因为有这两位香港天王和日剧天后的强劲卡士，在日本票房大卖，制作的录影带都供不应求；而在香港，公映第二天盗版碟就上了市，结果票房只有四百万，令制作方出离愤怒而又无可奈何。

既然是日方投资，片中有张国荣的枪战场面就是意料之中的，甚至当年韩国购买《家有喜事》版权时，也要求高志森补拍张国荣的枪战镜头，不管那个天真的常骚有没有参加枪战的可能。这段枪战戏拍自一个破旧的仓库，拍得很麻烦，张国荣长时间泡在地上的垃圾里，双腿都泡出了皮肤病。零乱的光影间，黑帮交易的喧闹中，石家宝警惕地沉默着，全身都已感觉到风雨欲来，手向腰间摸去，汗从额上流下来……一切尚未准备好，飞虎队已经开始猛攻，他一把扯过黑帮老大，举枪逼住，用尽全力高呼：“自己人！”全身都紧张到绷紧；以为一切已经终结的时刻，笑意泛上他的嘴角，但是又在瞬间冻结……面前，一支黑洞洞的枪口后，那个飞虎队成员并不是认识的人，显然也并不认识自己，望向自己的，是一双充满杀意的冷酷双眼。窗外，漫天大雨，危耸的高楼。已经中枪，顾不上了，跳。片中的跳楼戏有两场，后面家宝和瞳自家中逃亡的那段是两个主角亲自上阵拍的，这一段，太过危险，用了替身，结果连替身都摔伤入院。从镜头中可以明显看出跌下来的那个人不是他，摄影处理太马虎了，不过，也好。泥泞中站起来的那个人是他了，挣扎着前行，双腿发软，站不住，几次绊跌。在这样万无幸理的情况下，仍然爬上了车得以逃脱。驾车回到住处，发现已经被警察封锁，他埋低了头在方向盘上，悄悄地，惊恐地，四处张望。没有办法。没有任何去路。他痛苦地垂下头，抬眼看一看前路，将车开走。车子起动的一瞬，他仍然望向他的家……全片我印象最深的一幕，就是这一双眼，满脸汗水和雨水中，这样一双清澈的眼，这样地疲惫，不甘，无辜，绝望。

最后残存的一点意识里，想到了那个陌生的女人。她救了他，他也救了她。沉沉的昏睡里他吐露心事：“我答应你，以后我早点回家。”她在他的怀抱里静静回答：“我等你。我做了你最喜欢的土豆牛肉，我一直在等你回来。”世界上，只剩下这两个孤独的伤心人。……她的家里摆放着他的照片。他好奇地看着。很象自己，不是吗，但是真的不是他。这一张是《锦绣前程》的剧照，那是五年前拍摄的电影，距《星月童话》并不太久，但是照片里这个人的气质与石家宝相去甚远，顶多像兄弟，连双胞胎都不是，我一直惊叹同一个人怎么会在不同的表演中如此彻底地变身。石家宝的家里并没有女友的照片：“她死了几年了，许多事都不记得了。”不是不记得，是不想提起。他默默地吸着烟。只有烟和枪，还有电子游戏机，是他在寂寞里最亲密的朋友。

李香琴出现了，热心肠的房东太太。她的演技立即将日剧天后比了下去，你可以看看瞳拦住她不想她进门的表演和房东太太见到达也复生的表演。当然这一段也是常盘在全剧里表现得最不好的一段，大部分演得还真不错。张国荣说：“她是会用眼睛演戏的。”这倒没看出来，他自己会用眼睛演戏倒是真。话说回来，他全身哪地方不会演戏，连背影都是不会浪费的。银幕上，是他的手，在给瞳留条子：“多谢了，有机会我……”写了一半，犹豫一下，又涂掉，改成：“多谢，再见。”这段字显然是他自己写的，书法真是不好恭维。瞳不希望他走，虽然她只是把他当成达也。“这是你喜欢吃的，你常吃的菜呀！”家宝不喜欢。不为别的，因为喜欢吃的那个人根本不是他。他也不喜欢瞳开了电视与他一起看日语新闻。当瞳要帮他洗头却误将洗头粉扣在他脸上，他没有发脾气，只是和蔼地点醒她：“你看真点，我不是你的未婚夫啦，看真点，回日本吧。”

但是瞳不想醒来。没人想在这样的梦里醒来。“给我发梦一次，你做达也一天。”他答应了她，陪着她，做了一天的达也。他做得完全无意，却是那么逼真，当瞳望向那熟悉的《花木兰》剧照，竟又有烟雾飘过，一如从前。是达也为她安排好的吗？心思温柔的达也为她安排了那么多，连海边餐厅的台位都早已订好，甚至预定了新婚蛋糕，那本来会是一个多么大的惊喜啊。如今的瞳已经没有办法惊喜，她不能再看着这个悲伤的蛋糕，掩饰地转过身去望着大海，但是当家宝在餐厅经理的示意下将花束送到她面前，她终于崩溃，在家宝的怀里发出了一直强压着的号啕痛哭。天真的服务员们在鼓掌，欢呼，拍照，真正深切的痛苦，并不能轻易为人所知。他们按照达也记事本上的梦想，去购物，看功夫电影，海边晚餐，太平山顶观夜景。“这些节目都是达安排的，也是达最后为我留下的回忆。记事本里充满了他对我的爱。这一切我都不想忘记。原来我还未接受与他说再见。他的离去太突然了。不过，还差一点点。一点点。但是放心，我会没事。”她看起来已经有点开心了，在电子游戏厅里，两个人玩得象小孩子一样。但是，快乐的时光总是短暂，杀机已经侵入到他的家里，出卖他的高警官决意置他于死地，他们必须远走高飞。

在海关，他们要潜入深圳。“你先走。”家宝口气坚决，然而松手间一瞬的犹豫，透露了他的不舍。谁知道能不能再见呢？一切不可预知，一切都没把握。他强作镇定地来到边检面前，递上他的身份证——我们也一起看一眼吧：“出生日期：1963年10月15日。”比他本人足足小了七岁。这部电影中的造型已经在尽力把他往老往残装扮了，仍然比他的实际年龄小七岁。好不容易躲开了那个长脸边检的注目，进入到下一个关口，这回他递上的是护照：“出生日期：1962年8月2日。籍贯：广东省三水县。职务：文员。”奇怪。与身份证不符的。苍天保佑，仍然顺利过关。在深圳的夜色里，他的紧张比刚才只有更甚：瞳不见了。茫茫人海中，他慌乱地到处寻找，撞着这个，挤到那个，人群的视线都望向他，而他的视线只顾望向远方，寻找那个熟悉的身影。终于见到她出现，一声“家宝！”让他暗暗地松了一口气。“你去那里啦？”“去签证。”他无言，闭一下眼，拉她向前走，然而又站住，回头，看看她，吻一下她的额……终于放弃，一切的顾虑都放弃，势不可挡地吻上她的唇，视四周围观的我大陆群众为无物，与她紧紧拥抱在一起。不失去，不知道可贵，没有这一刻的惶恐寻觅，他看不到自己的心。

回到香港后，杨紫琼出场的这一段，充分地证明，在电影这个事业里，没有红花需要绿叶扶这回事，红花就是要和红花交相辉映，才能更显艳丽。张国荣和片中有的演员对手时总是给我一种一掌打在棉花包里的感觉，但是在杨紫琼面前，真正是擦出了火花。杨紫琼在这部电影里是友情演出，不收片酬的，戏份很少，但是是全片最为精彩的段落之一，几乎可以当作一个完整的短剧来看。

家宝和瞳来到了阿姐的酒吧，一见到他出现，阿姐的喜悦溢于言表：“我有预感，你一定会回来。”随即便发现了他的反常：“你何时开始重新会笑的？”如此细微的关心，深切的了解，从一开始就说明了两人不同寻常的交情。这是一个极其成熟的女人，转头看到他带来了女友，我们都能够感觉到那一瞬间的心如刀割，但是她的神色并没有明显的变化，从始至终，对瞳都是一片热情，真诚，毫不造作的呵护与疼爱。从她的口中，讲出了家宝至深至痛的往事：“以前一起当差的。他差少少就做了我妹夫。我妹妹忍受不了他做卧底，一直吵架要分手，最后采用了最愚蠢的方式解决。”她为她的马起名叫小宝，说是家宝的儿子。瞳此时也看出了端倪，她是不会隐藏的，冒冒失失地问：“你也喜欢家宝？”阿姐猝不及防，略有些慌乱，有些不好意思，不能承认，也不想否认，随手拿水龙将瞳冲个落花流水，于玩笑间将自己的心事轻轻掩过。

傍晚，阿姐在露台上独自吸烟，望着海边，也望着溜马的瞳。一头海藻般的长发，波希米亚味道的布裙，在这个女人身上是那样地熨贴那样地美丽，充满了带些野性的成熟风情。不远的楼上是家宝，先是望向瞳，然后微微一转，看到了阿姐。阿姐抬起头来，也看着他，千言万语，都写在一张脸上，无需寄予任何言辞。镜头转回家宝的脸，虽然墨镜挡住了他的眼睛，我们看得出，他明白，一切都明白。

喧闹的酒吧里，阿姐八面玲珑地为瞳解着围，带着大姐式的疼爱嗔怪着家宝和瞳的打情骂俏。笑声中，家宝尽力平静地告诉她：“阿姐。我想过了，明天回市区去。”她也很平静：“好，回去后以后都不准回来。”反倒是家宝愣住了。阿姐停住口，垂一下头：“旧的不去……”终于转过脸来盯住他：“……新的不来啊。不用我教你谈恋爱吧？”无需多言，一切心照。家宝抱住她，爱惜地吻她，她闭下眼睛，轻轻地拍着他……

仍然是傍晚，仍然是独自一人，阿姐默默地饮着红酒，沧桑的歌声弥漫在她周围，弥漫在我们周围……我爱极了这段故事，尽管看了心疼，也是一种心疼的享受。

家宝和瞳的爱情水到渠成，两人在夜色中深情缠绵，却被小小的意外打断。这场戏里家宝的演绎极其出色，其狂野，其激情，其精到，都令人叹为观止。其实，张国荣拍亲热戏的方式是与众不同的，虽然我们都知道他只是在演，虽然他所有电影中真正意义上的吻只有一个，就是在这场戏里，但是他一向有办法使他的表演更爆烈，更浪漫，既有过人的激情，又添一份纯净的美感。这场戏里还有一个小动作充分证明了他的一丝不苟和细致入微，让我只能打心底赞出一句：他，真是一个伟大的演员。

抛不开过去的影子，瞳要走了。蒙蒙细雨里，她挥手拦车，家宝为她举着伞，与她保持着一点距离，全没在意自己淋在雨里，但是眼睛，一双眼睛，一直望着她。待瞳回过头来，他反而移开了目光，努力地笑了一下：“我都不知道如何跟你道别。”语气平淡，神情也镇静，但是当瞳吻上他的嘴角，他下意识地一闭眼，暴露了整个身心的激荡。瞳将记事本和音乐盒放进他手中，离去，而他一直站在那里，一直不动，眼睛一直看着前方。

我忍不住要再说一遍：真是美，他真的是美，尤其是在这部电影里，他的阳刚之气发挥得淋漓尽致，加上那份深藏不露的细腻心思，魅力更是逼人而来。在片尾，他的强悍得到了一次更大的释放：家宝冲进警察局与警长合演那场诱供的戏，凶狠的目光，坚定的步伐，霍然逼到高警官面前，一通狂殴痛打：“你知不知我为了帮你，连女朋友都没了？”张国荣在这部电影中有许多近身博击场面，每一记都是那么直接，硬朗，粗犷有力，与他以往抱住对方打后背式的外行战术截然不同，这要感谢电影的动作指导甄子丹先生，想起拍摄花絮里张国荣带领工作人员为他庆祝生日，乱糟糟地唱着生日歌，真是让我忍不住地微笑。与家宝做对手戏的廖启智也是一位出色的演员，一开始的心虚、惧怕，随后的得意，猖狂，最后的彻底绝望，都演绎得非常精彩。而张国荣在最后这一段里只是镇静地坐在那里看着他，眼神中有大战之后的疲倦，沉冤得雪的释然，还带着悲悯的泪光。这个镜头反复切换了几次，其实是同一个长镜头截开的，张国荣的额头上一滴汗缓缓地流下来，一直流到眼睛，他始终都没有动，全神贯注地将这个足有一分钟的镜头演完。

家宝拒绝了警长要他回去的邀请，他说他很累了。我们都知道他真正需要的是什么。瞳的声音在画外温柔响起，努力地解释着这个故事要传达给大家的意义：“从达也死的一刻，我的灵魂恍惚也远离了躯壳。如行尸走肉，彷徨不可终日，对一切没寄希望，心如止水。直至缘分让我遇上家宝你。你和我同样对爱执着，在我们一起的日子里，你使我重拾失去的笑容。同样，我祈望你跟我一样如斯喜悦，因为你，我已回复勇气去面对将来。生命有什么可以比得上爱精彩，家宝，这是你给我的启发。无论是你或是我，还是任何人，我衷心祝福大家各能爱得其所。你还记得我在船上说做了一个梦吗？我梦见你在山顶拥抱着我。不过当时的你究竟是家宝，或是达也，我茫然找不到答案。”

太平山上，音乐盒再次响起，家宝惊喜地回头，是瞳。“我叫瞳，请多关照。”“我叫石家宝，请多关照。”抛却从前的回忆吧，让我们重新开始。两个人似乎又一次回到初次见面的一刻，遥相问候：“你去那里了？我等了你很久……”

我喜欢这个结尾，虽然牵强，但是让我们对生活，对爱，对美好的事物，充满希望。

『捌』 哥哥张国荣有哪些好电影你认为哪一部最经典、最好看

很多人喜欢和怀念张国荣，各有各的理由，有人喜欢他的帅气，有人喜欢他的真实，有人喜欢他的音乐，有人喜欢他的电影。确实，电影应该是张国荣人生和艺术生涯最浓墨重彩的风景，从艺以来作品无数，经典也无数，每个人眼中张国荣的经典排序或许不一样，但综合下来最经典的十部电影都大抵如下。

1.《霸王别姬》

虽然并不名著，虽然只是一部人妖畸恋的神话故事，但是张国荣却将它成功演绎成了经典，媲美奥斯卡大片《人鬼情未了》。张国荣版的宁采臣是一个经典，虽然后来有无数个版本，但没有一个能超越张国荣，说起文弱书生，大家脑海里的第一印象恐怕就是张国荣饰演的宁采臣。

『玖』 张国荣的经典台词，问出自哪部电影什么意思谢谢！

是《东邪西毒》，相关的台词：我一直很想知道山的那边是什么，我想一定是很好看的海，后来才发现山的后面其实什么都没有。意思就是他看破了迷雾，但世间却有太多的人依然看不开。那种争夺和猜忌无休无止，欧阳峰的悲哀在于他看开了，却无法忘记，所以还是被卷入世间种种