1. 年轻的中国电影正在蓬勃发展英语
With the further development of the world's cultural instries and people's living standards,the film in people's lives occupy an increasingly important role.The world film instry is booming.The development of the film involves the public interest and public consumption of the film,from the side reflects the economic development of a trend.As a result,the film has become a focus of consumer topics.
2. 求一篇描述中国电影的英文文章
以下内容已补充,可以从中国香港电影说起,可以看看:)~~
If you want to know Chinese culture through movie it's better to see chinese movies.
“Sha Po Lang represents the return of Hong Kong kongfu movie’s golden age. On the second thought, it maintains and expends the Hong Kong movie’s best character.”----This is the comment of The Toronto Film Exhibition on Sha Po Lang. Maybe we also could classify it as the return of classical Hong Kong movie rather only the return of Hong Kong kongfu movie. After the period of the crazy proction of movies in the end of 1990s, many bad quality movies were made and hurt the feelings of audience, so the movie market slide into the decay. In order to increase the interest of movie, the Hong Kong movie makers went to the way of Hollywood, but they failed. What’s more, they have abandoned the classical elements of Hong Kong Movie.
In the design of kongfu, because of the attendance of three masters----Zhen Zidan, Hong Jinbao, and Wu Jin, the scenes are pleasing to both the eye and the mind. The movie inosculates the Jujutu and wrestle, at the same time the element of wushu is added to. We could say that it is a feast in vision. There are three important tussle scenes.
The discussion about social problems, the concern on the brotherliness, the stirring movie style, maybe we could say that the classical Hong Kong movie has returned. The high profit of the movie also tells us that the excellent classical Hong Kong movie still has market. Therefore, maybe it provides a hope for the re-rise of Hong Kong movie instry or a real outlet. After all, the ice age is too long.
举例:)~~
Such as movie: The Myth
Intrepid archeologist Jack and ambitious scientist William set out on an adventure that leads them to the greatest discovery in Chinese history. Their journey starts in Dasar, India, where they stumble upon an ancient sword from the Qin Dynasty, and a magical gemstone that appears to be able to defy the force of gravity. These finds not only lead them to a mythical mausoleum, but also connects Jack to his dark past life. Through strange and provocative dreams, Jack sees himself reincarnated as Meng Yi, a general who fell for the First Emperor's beautiful consort Ok Soo some 2,000 years ago.
As Meng Yi commands his troops in an increasingly desperate war against rebels, he also has to battle his own inner desires in choosing between eternal love and loyalty. Back to the present day, where the final secret of the First Emperor is about to be revealed, as the two adventurers successfully enter the Heavenly Palace ¨C a fortress loaded with death traps and unspeakable evils. But the closer Jack comes to this precious and final truth, the more he gets lost between the past and the present. Leading cast over view: Jackie Chan .... archeologist Jack Tony Leung Ka Fai ....scientist William Kim Hee Seon ....Ok Soo Mallika Sherawat .... Princess Samantha.
3. 中国电影发展史的英文介绍
An introction of the history of Chinese films in English.
中国电影发展史的英文介绍
4. 英语作文 中国电影与好莱坞电影的区别
美国电影最大的特色就是商业气氛强但也不是不讲究艺术性,而中国电影是以艺术性为主,娱乐性及商业性要差一些
5. 征求一篇关于我国电影发展史的英文稿
欣逢中国电影百年华诞,是我们这代人的幸运。值此承前启后的时光节点,我们很想做些实事,在下一个百年为拓展中国电影史研究尽绵薄之力。
目前我们能读到的最早的中国电影史著述有两种,
即1934年版《中国电影年鉴》刊载的谷剑尘著《中国电影发达史》和1936年版《近代中国艺术发展史》收入的郑君里著《现代中国电影史略》。两位著者在这一领域有筚路蓝缕之功,其目力笔力所及,止于中国电影初创时期的影事轶闻。
新中国成立后,在电影史方面产生重要影响的首推程季华主编两卷本《中国电影发展史》。该书“十年磨一剑”,于1950年开始酝酿,从全国各地搜寻有关中国电影的资料、报刊、说明书、剧照和海报,1958年正式立项投入写作,1962年修改定稿;有关领导为慎重起见,决定以“初稿”方式出版,1963年首次开印4200册销售一空。三位编著者当初面对中国电影史研究这片“尚未开垦的处女地”,四处搜集积微成著,整合资源殊为可观——正文里片名索引达1336部(次),影人人名索引为985人(次),刊发图片、剧照819幅;附录里提供了1905年至1949年间出品的国产片目录,程季华称这部书稿为“第一次的、极为初步的关于中国电影历史情况的一份调查报告”。尽管从今天的眼光来看,《中国电影发展史》还存在不少偏颇,但让编著者引以为荣的是,在史料搜集这一点上赢得了海内外专业人士的认可,如1986年版《剑桥中国史·中国民国史》强调“这部两卷著作至今仍是研究中国电影的内容包罗最广的著作”。
On the occasion of the founding of the China Film century, our generation is lucky. On the occasion of the link between past and future nodes time, we want to do practical things in the next 100 years for China to expand study of the history of film to make modest. At present, we can read the earliest Chinese writing the history of film, there are two, that is, the 1934 edition of "China Film Year Book," published in the sword-st "the history of Chinese film developed" and the 1936 edition of "Modern Chinese History of the development of the arts," the income of Zheng Junli "Modern Chinese History of cinema."The two authors in this field have the arous work and vision of its total power as far as I can, beyond the start-up period of Chinese film about the impact of anecdotal things.
After new China was founded in film history have a major impact on most of the quarter-China editor-in-chief of the two-volume "History of the development of Chinese film." The book, "10-year Sword", began in 1950, from all over the country to search for information on China's film, newspapers, periodicals, brochures, posters and stills, officially approved in 1958 into writing, to amend the final version in 1962; about the leadership cautious for the Purposes, the decision to "first draft" of the press, opened for the first time in 1963 and India 4200 sold out.Bianzhu three who had the face of China's film study of the history of this "has not yet opened up the virgin land", to gather around the plot into a micro-book, for the integration of resources is significant - the body of the index reached title in 1336 (), film names index 985 to 000 (times), published photos, stills 819; provided in the appendix from 1905 to 1949 between the films proced catalog-quarter of China said that this manuscript as "the first time, very preliminary film on the history of China A survey report. "Although today's point of view, "the development of Chinese film history" there are still a lot of bias, but Bianzhu so proud of those who, in collecting historical data on this point at home and abroad to win professional recognition, such as the 1986 version of the "Cambridge Chinese History of Chinese history in "stress" of the two volumes of this book is still the study of Chinese film the widest coverage for the contents of the book. "
6. 求一篇电影发展史的作文,大学的,150字左右,要英文的急求!
The history of film spans over 100 years, from the latter part of the 19th century to the present day. Motion pictures developed graally from a carnival novelty to one of the most important tools of communication and entertainment, and mass media in the 20th century and into the 21st century. Most films before 1930 were silent. Motion picture films have substantially affected the arts, technology, and politics.
The cinema was invented ring the 1890s, ring what is now called the instrial revolution. It was considered a cheaper, simpler way to provide entertainment to the masses. Movies would become the most popular visual art form of the late Victorian age. It was simpler because of the fact that before the cinema people would have to travel long distances to see major dioramas or amusement parks. With the advent of the cinema this changed. During the first decade of the cinema's existence, inventors worked to improve the machines for making and showing films. The cinema is a complicated medium, and before it could be invented, several technological requirements had to be met
7. 请英文高手帮忙翻译我的毕业论文英文简述
Summarizes the Chinese animation image and the native place culture abstract And set up the Chinese animation movie's artistic feature how from the animation movie's concept and should the historical development discussion animation movie in China's prospects for development, the exploration summarizes, only then, in the animation movie creates in the process, utilizes and manifests China traditional culture national characteristic characteristic element: Music, fine arts, creativity, and absorbs the nutrition from the folk tale, sets up the Chinese animation image the national characteristic, the aboriginality, is the Chinese animation movie. "Dictionary" to the animation movie's explanation is: “using movie's technology, causes static the picture to turn the drawing picture which the person or household who refuses to move and bargains for unreasonably high compensation when the land is requisitioned for a construction project the picture” the animation is as the name suggests refers to moves, its manifestation is the animated cartoon or the animation movie. Looked from the animation historical development that the animation concept had a richer significance in today, its manifestation displays a richer connotation and the form along with science's and technology's progress, it also finally by the animation movie's form the visual effect which and entertainment of art continues to the people. Therefore the animated cartoon already has movie's characteristic and the same movie has the difference, may say that the animation is surmounts the reality the movie. Its approximate structure contains the following 6 contents: Literature play writing; The direction and always plans; Performance (continual picture); Esthetics form (style, modelling); Synthesizes by the standard photography and the later period; Music creation. And the most important link is the outstanding literature script and the perfect fine arts form as well as the final animation overall artistic form creation. Unifies the above creation key link, I thought that in the artistic creation process, the Chinese animation movie should unfold the outstanding traditional culture connotation and the national characteristic characteristic, is the outlet which the Chinese animation movie creates.
8. 关于介绍中国电影的英语作文
写作思路:介绍电影类的作文可以先写电影的介绍如导演是谁,电影是什么类型,然后写电影讲了什么故事,最后写一下电影的幕后制作,具体如下:
Grand Masters is a Kung Fu movie, directed by the famous director Karwai Wong, representing the legend life of Kung Fu master, Ye Wen.
《一代宗师》是一部功夫电影,由著名导演王家卫执导,讲述了功夫大师叶文的传奇人生。
The movie stars from mainland and Hong Kong co-star in this film, attracting many movie fans’attraction.
来自内地和香港的电影明星在这部电影中联合主演,吸引了许多影迷的注意。
Tony Leung Chiu Wai and Zhang Ziyi are the leading roles. The movie focuses on the legend stories of mutual martial arts ring the Republic of China.
梁朝伟和章子怡是主演。这部电影主要讲述了民国时期两种武术的传奇故事。
In order to truly show the moves and spirits of the four Kung Fu branches, Wing Chun, the Eight Diagrams, Bachi and Ying Yie.
为了真正展现咏春、八卦、八极、形意这四种功夫的动作和精神。
the director Karwai Wong collected a large amount of precious materials in the period of Republic of China, visited more than one hundred descendants across the country in three years.
导演王家卫收集了大量民国时期的珍贵资料,在三年时间里走访了全国各地的百余位后人。
Besides, the leading roles went to learn Kung Fu for many years. As a result, we can enjoy a beautifully proced and fantastic Kung Fu movie.
另外,主角们还学了很多年功夫。因此,可以欣赏到一部制作精美、精彩绝伦的功夫片。
I watched it in the cinema, feeling it’s so great that I couldn’t describe it in language. I desperately love this film.
我在电影院看的,感觉太棒了,我无法用语言来描述它。我非常喜欢这部电影。
9. 谁有中国电影发展史的英文介绍,简单的几百接近一千字就可以
楼上的不错啊
10. 网络小说与中国电影发展史的论文1500字
自1905年中国第一部电影《定军山》的诞生到2005年,中国的电影已走过了整整一百年的历程。在这百年的中国电影历史长河中,中国电影的发展史离不开中国武术的熔入。
中国电影从无声、单机、黑白影片到高科技、大投入、环绕立体声巨幕电影,乃至全球最有影响力的电影节,以武术及以尚武崇德的侠义思想为主题的电影占据了中国电影的重要地位。因此,可以说,中国武术促进了中国电影的发展;中国电影推广和宣传了中国武术。
2 武术与中国电影发展的三次高潮
2.1第一次高潮
中国电影第一次武术动作片高潮出现在20世纪的20年代至30年代。在当时,人们习惯称其为“武侠电影”。 武侠电影随着中国电影的发展而发展到了第一次高潮。这个期间各种各类的武侠电影纷纷出现。
其武侠电影的急速发展,是与当时的文化背景、武侠小说等都有一定联系的。1928年上海明星影片公司根据武侠小说《江湖奇侠传》改编并摄制成武侠电影《火烧红莲寺》。历史上人们也一直认为《火烧红莲寺》是中国第一部武侠电影。
当时红极一时的《火烧红莲寺》,其票房和社会人气达到了登峰造极的地步。在以后的3年内,为满足观众的要求,《火烧红莲寺》的续集竟拍了有18集之多。就连今日的美国巨片《蝙蝠侠ⅰ》、《蝙蝠侠ⅱ》、《蝙蝠侠ⅲ》都会感到汗颜。《火烧红莲寺》说的是,湖南的浏阳和平江两地为争码头而引发械斗,涉及到武林中的昆仑派和崆峒派,以及红莲寺庙等。剧情可以不去深入,而《火烧红莲寺》的连续18集,事实上形成了中国电影史上的第一次武术动作片高潮。以后在1940年和1993年,香港又制作了两集,从而使《火烧红莲寺》总共拍了20集。
在整个1929年至1931年期间,上海的50余家影片公司,共拍了250余部武侠电影,占全部出产影片的60%。
由于日本侵华战争,中国电影受到了巨大的创伤,同时也导致了中国武侠电影第一次高潮的结束。
2.2 第二次高潮
中国电影第二次武术动作片高潮出现在20世纪的50年代末至70年代。在60至70年代,武术动作片和言情电影一样,成为支撑香港和台湾电影业的两大支柱。在这期间,涌现了一批代表这个时期武术动作片的最高水平的演员与导演。如李小龙、洪金宝等及以后的成龙、元氏兄弟等。
1958年,香港峨嵋制片公司首先拍摄了金庸的《射雕英雄传》和《碧血剑》,之后,台湾地区也出现了武侠电影,如1960年台联影片公司的《七剑十三侠》等。
1973年,中国武术动作片翻开了重要的一页。《猛龙过江》,是李小龙自编、自导、自演的影片,是世人公认的远征欧洲打入世界影坛,并获得成功的武术动作影片。同年的《龙虎争斗》是李小龙与美国好莱坞华纳影业公司合资生产的影片,成为中国第一部与国外电影公司合作的武术动作片。《死亡游戏》是李小龙自编、自导、自演的最后一部影片,遗憾的是李小龙并没有拍完这部电影就去世了。
此后,虽然香港和台湾的武术动作片还继续在生产,但作为群体性的武术动作片创作、拍摄、效应等逐步减退了。
2.3 第三次高潮
中国电影的第三次武术动作片高潮出现在20世纪的80年代初。1980年,北京电影制片厂首拍了刘晓庆主演的《神秘的大佛》,打开了武术动作片的先声。1982年由河南开封市演出公司和香港联华电影联合公司摄制的、李连杰主演的《少林寺》真正掀起了武术动作片的第三次高潮。在这期间,大量的武术动作片题材的影片诞生了,如1983年的《少林寺弟子》、《武当》、《武林志》等;1984年的《自古英雄出少年》、《木棉袈裟》、《大刀王五》等。同时,武术动作片有了将动作片与民族文化相融和的意韵。
由中国内地所引发的武术动作片与香港和台湾的武术动作片有一定的不同之处。即相比较而言,在叙述故事的前提下,更多的表现了一种民族传统文化的内涵和思想的熏陶。
步入90年代,香港的武术动作片又有了一个新的篇章,1992年的《新龙门客栈》、1993年《东方不败》、《狮王争霸》等对中国电影具有较大的影响。尤其是间隔了半个多世纪的《火烧红莲寺》,在1993年又拍了第20集的连续系列。以及1994年的《天龙八部》等等,都对武术动作片的第三次高潮起到了推波助澜的作用。所有的武术动作片中,以出生于广东佛山的黄飞鸿的武术生涯为题材的武术动作片达到了空前的程度。从1949年的《黄飞鸿传》至今,已有了100余部关于黄飞鸿武术生涯的故事片。
3 武术动作片代表人物及其代表作品
在整个武术动作片中出现了许多代表人物,而最具有代表性的人物主要从以下几点探讨。
3.1李小龙
在20世纪60至70年代期间,李小龙从武术的咏春拳开始创造截拳道,而后进入影视圈,轰动世界影坛。从而使中国武侠电影又进入了第二次高潮。
李小龙作品有童年时期的作品《富贵浮云》、《细路祥》、《人之初》、《雷雨》、《人海孤鸿》;1969年《丑闻喋血》;1971年《唐山大兄》;1972年《精武门》;1973年《猛龙过江》、《龙争虎斗》;1973年《死亡游戏》(未完)。
在李小龙的电影中尤其是《唐山大兄》这部武术动作片,是由香港嘉禾电影公司所制作。该片成功塑造的中国英雄人物“唐山大兄”带动了中国电影进入世界电影市场,主角李小龙由此而成为了一代国际电影巨星。
3.2 成龙
出生于1948年的成龙,数十年的从影使其成为全球的公众人物。他的电影有很多,基本以《警察故事》系列、《醉拳》系列为他奠定了武术动作片的地位。此外,具有影响力的电影有《群龙谱》、《A计划》、《蛇形刁手》、《奇迹》、《红番区》、《霹雳火》、《简单任务》、《我是谁》、《一个好人》、《尖峰时刻》等等。成龙1995年就获得了香港浸会大学的荣誉社会学博士。他的《醉拳ⅱ》赫然登上了美国《时代》杂志,被评为十大电影佳片。成龙热心于慈善事业和公益事业,尤其是为2008年的北京奥运当形象大使。
3.3李连杰
1996年在英国伦敦举行了“李连杰作品专辑展映”,出现了异常热烈的哄动场面,反映了李连杰已成为继李小龙、成龙之后在欧洲备受瞩目的中国功夫明星。李连杰的武打动作,除了传统的中国功夫之外,又加入了好莱坞的动作特技效果。李连杰成功地打入了德国、比利时、美国、日本等西方国家。
李连杰作品有1982年《少林寺》;1984年《少林小子》;1986年《南北少林》;1988年《中华英雄》;1989年《龙在天涯》;1991年《黄飞鸿》;1992年《黄飞鸿ⅱ》、《笑傲江湖》等;1993年《狮王争霸》、《方世玉》、《太极张三峰》等;1994年《洪熙官》、《精武英雄》及2004年《英雄》、2005年即将上映的《霍元甲》等。
李连杰的身价随着其名声业越来越高,从1982年《少林寺》的数百元,到1996年香港龙祥电影公司与永胜娱乐公司签下了《黑侠》、《黄飞鸿ⅵ》等三部片子,达到了3600万港币;而以后的影片也在千万美元之巨。
3.4 其他代表人物
《武当》中的司马剑(赵长军饰)、《塞外奇侠》中的卓已航(原文庆饰)、《武林志》中的东方旭(李俊峰饰)等。在众多的武术动作影片中,以《黄飞鸿》为题材的影片可以说是达到了武术动作之最。而饰演《黄飞鸿》的演员也几乎囊括了所有的武术动作片名演员。如成龙、李连杰、洪金宝、元彬、甄子丹、赵文卓、王群、邱建国等;还有不少其他名星。如谭永麟、刘家辉、梁小龙等。在这其中《黄飞鸿》中的黄飞鸿(关德兴饰)。1940年开始,关德兴饰演《黄飞鸿》,一直到1970年,整整演了99部以《黄飞鸿》题材的电影。
4 中国武术动作电影的发展趋势
从《定军山》到《卧虎藏龙》再到2005年周星驰《功夫》、徐克的《七剑》的中国电影百年的发展史中,可以看到武侠电影的发展趋势。
4.1重视电影节的评选与奖项
世界上形形色色的电影节有3000多个,而国际制片人协会承认的国际A级电影节一共是11个。在这林林总总的电影节中,其中奥斯卡是国际A级电影节中举足轻重的国际电影节,同时也是商业性最强的电影节之一。中国的电影界对此十分重视与关注,如张艺谋近年来的每一部大片似乎都剑指奥斯卡,而且都是与武术动作片有关的电影。
对于中国电影来讲,奥斯卡不仅仅是一个在世界面前亮相的好机会,更是一个争夺世界电影市场的契机。参加奥斯卡,得奖不易,既使获得提名也同样具有意义。而如果获得奖项,则对中国电影的整体形象提升和世界电影市场的定位都有不可估量的价值
2001年的73届在奥斯卡的奖项,称为中国武术功夫电影的《卧虎藏龙》再一次使中国武术动作片亮相全球影坛。《卧虎藏龙》是由李安导演的,李安有着中国内地、中国台湾和美国的生活经历。而整个剧组有中国内地、中国台湾和中国香港的演员以及美国和马来西亚的华人演员组成。在获奖的时刻,舆论界称其为“世界华人的电影艺术成就”。
在奥斯卡的奖项提名中,《卧虎藏龙》得到了10个奖项的提名。最终得到了最佳外语片奖、最佳美术指导奖、最佳摄影奖、最佳原作音乐奖等4项大奖。这是中国电影首次在国际A级电影节奥斯卡中的举足轻重的奖项。
有意思的是,这部配英文字母的华语片还在美国引发了学中文的热潮,甚至有的学校将《卧虎藏龙》剧本当教材用。
2005年,中国电影有了一个崭新的评选活动——中国电影排行榜。排行榜4个项目,每个项目有5个提名。我们发现最佳制片人中的5部电影有2部是武术动作片,它们是《功夫》和《十面埋伏》。其中《十面埋伏》有3个项目的提名。
4.2电影市场的票房价值杠杆
从票房价值来看,《卧虎藏龙》仅在北美就达到了近2 亿美元的票房、台湾的会宇多媒体以8位数即千万元的价格取得了《卧虎藏龙》全球独家动画版权、包括碟片和商业性合作的授权等,《卧虎藏龙》得到数亿美元的收入是毫无疑问的。
同样,《英雄》在2004年的76届奥斯卡最佳外语片提名之后,在美国两个周末的票房达到了1800万美元,最后在全球达到了1.7621亿美元的票房奇迹,而《英雄》在国内的票房收入仅占其中的17.24%。《十面埋伏》的海外版权被“索尼经典”购买了以后,其票房突破了7200万美元。来自影片发行方中影发行放映分公司的统计数据显示,2005年7月29日开始放映的徐克的《七剑》,全国首个周末三天票房总计2600万元人民币,这个成绩和《头文字D》的首周票房基本持平。同时头3天在东南亚已取得过4000万的票房成绩,发行负责人翁立表示,“从《七剑》的首周表现来看,总票房达到七八千万难度不大。”因此《七剑》的中国电影排行榜估计也将是前列的。
值得注意的是中国电影排行榜以电影的票房收入作为一个十分重要的指标。
4.3娱乐性的武术动作片将异军突起
《我的功夫女友》被誉为2005年的中国“首部现代功夫喜剧”。它糅合了浪漫、搞笑、功夫、励志等多种元素。《我的功夫女友》是继韩国影视明星张娜拉的电视剧《明朗少女成功记》创下收视高峰,并捧红了张娜拉的亚洲小天后地位之后的又一巨作。圈内人把其称作是中国版的《明朗少女成功记》。虽然由于档期的原因,张娜拉最终未能出演此剧,但《我的功夫女友》将中国功夫与喜剧的结合吸引了大家的眼球。许多海外的影片商也看好该片,希望引进现代功夫喜剧《我的功夫女友》影片。
2005年3月香港引进内地的首部电影叫《精武家庭》。它是集武打、动作、喜剧温情于一体的武术动作电影。该片由成龙监制,“成家班”参加了全部的拍摄工作。总投资为4000万元的《精武家庭》有惊险的跳楼场面和高难度的武打动作。
而香港另一武术动作片的明星洪金宝也在2005年的4月推出了“洪式”的喜剧功夫电影《龙威父子》。《龙威父子》取景于云南和广西一带,秀美的自然风光和壮观的瀑布河流更衬托出了中国武术动作影片的传奇色彩。
在2005年的贺岁片市场里,以周星驰为主演的,作为新年贺岁片的中国功夫电影《功夫》展现了“电脑功夫”和武术真功夫的结合。此外,影片使这贺岁功夫片不同于普通的功夫片。《功夫》一片投资1.5个亿港币,片中仿效了不少好莱坞影片的经典段落,十分抢眼。
沉寂了3年以后的徐克又推出了武侠巨片《七剑》。该片目前拍摄完毕,已经于2005年7月29日与观众见面。