『壹』 喜剧电影《爱乐之城》台词
喜剧电影《爱乐之城》台词
《爱乐之城》的故事发生在当代的洛杉矶,是一部关于梦想与爱情的电影。以下是我为大家精心整理的喜剧电影《爱乐之城》台词,欢迎大家阅读。
1.当人们令你失望,你更要勇往直前,因为早晨到来,又是阳光灿烂的一天。
2.一次小小的邂逅,可能就是苦等的机遇。
3.我们追寻的不过是另一个人的爱,一股悸动、一个眼神、一个碰触、一支舞,凝视一个人的双眼,点亮一整片天空。
4.我只需要这疯狂的感觉,与噗通乱跳的心,但愿它一直都在。
5.总会有个地方能让我实现,对自己的期许。
6.就这样一文不名,我跳上巴士,来到这里,勇敢或疯狂,未来见分晓。
7.没人喜欢爵士,连你都不喜欢
因为你,我现在喜欢了
8.敬那些做梦的人,哪怕他们有点傻,敬那些痛着的心,敬我们制造的混乱。
9.正是那一丝丝疯狂,让我们看见新的色彩。
10.人最爱别人倾注热情的事物。
11.音乐与机械打造的彩色世界,召唤我跃上大银幕,活在每一个场景中。
12.你为什么把「浪漫」说得好像很不堪?
我不知道,洛杉矶就是这样,什么都崇拜,什么都不重视。
13.你可以自己写角色,写跟你一样有趣的东西。
14.爵士就是…每次都是新的,每晚都是全新的,非常非常刺激。
15.如果那么墨守成规,要怎么当革命者?
你紧抓着过去不放,但爵士是放眼未来。
16.等你拿到这个角色,你必须要付出一切,全力以赴,这是你的梦想。
《爱乐之城》:好莱坞梦幻成功学的银幕读本
《爱乐之城》里的几个细节非常有意思。
爵士钢琴师高司令和没名小演员石头姐俩人在好莱坞巨大的片场里溜达。石头姐告诉高司令她特别讨厌爵士,高司令大惊失色:怎么可能!俩人马上出现在一家爵士乐俱乐部。但他们听音乐的方式却令人扼腕:台上四位音乐家卖力演奏,但是台下高司令指手画脚大声喧哗向石头姐解释这解释那,直到这首曲子的最后一个音符落下他的“演说”也刚好结束。我们有理由怀疑他们到底是来听爵士的,还是高司令像所有的文艺青年一样借着音乐来泡妞的。
石头姐的所做所为也丝毫不逊色:她看电影迟到,片子已经开场但为了找人方便她居然抬腿就登上舞台站在银幕的正中位置,任由《无因反叛》中詹姆斯·迪恩的巨大特写投射在她脸上。要是在民风稍微粗野的异国他乡,观众早把手里的各种物件甩过去砸得她满地找牙了。但是还好,美国人民相当文明友善,所有观众都对银幕前这么一大坨异物熟视无睹,只有高司令看到了爱人的丽影,两人互相隔空微笑:终于有机会在看电影的时候互相抚摸打个kiss了。
高司令和石头姐,一个是职业音乐家一个是专业演员,一个在酒吧里演奏的时候抱怨底下听众各说各话根本没人听,一个在试镜的时候经常被考官的电话笑场闲聊打断情绪,他们都深知自己在进行表演的时候不被别人尊重是什么感受,但等轮到他们自己是听众和观众的时候,瞬间就把当初的不快抛到九霄云外,换成了刚才还在憎恨的同样面孔对待自己的同行和职业。
这其实很让人困惑,因为片中两人还在反复强调要追寻自己的“梦想”。看到他们对从事的音乐和电影事业所采取的态度,我纳闷的是,他们的梦想究竟是什么呢?
在导演达米安·沙泽勒的成名作《爆裂鼓手》里,他刻画了这样一对音乐师徒:做为老师不断地对学生进行难以承受的人格侮辱和精神肉体折磨,伤害他的自尊,以各种手段让他陷入激烈残酷的竞争,逼迫他突破自己的极限,用个人成功的例子诱惑他,向他灌输胜者为王的强者逻辑;而学生则在这样的强力压迫中不断刺激自己的成功欲望,疯狂练习只为了成为第一、最好、伟大、“被别人永远谈论”。《爆裂鼓手》披着音乐的外壳,但兜售的却是主流美式资本主义个人成功哲学:它把人生刻画成为一场永不停歇的对峙争斗,要么不计后果的疯狂奋斗获得成功,要么在激烈竞争中落败而被人遗忘。音乐在这里和金融、股票、投资、加薪、升职和创业一样,是赢得个人成功满足内心虚荣的的工具,是压倒对手的获胜武器,是通向梦想巅峰的一级台阶。除此之外,它并不具有任何其他特殊的精神、情感和人文价值。
在《爱乐之城》开始不久,高司令因为在酒吧里没按照老板规定的曲目演奏而被解雇(我们都以为他想弹的是自由爵士,但他只不过是另弹了一首温情流行小曲儿而已),于是他发誓要开一间俱乐部自己想弹什么小曲儿就弹什么小曲儿。石头姐遇到相同的`情况,她试镜屡战屡败,于是在高司令的建议下决定自立门户自己做主,自编自导自演一出独角戏。他们定下的目标,其实都是不再做为默默无闻的小人物被呼来唤去,想要获得的是某种被人认可的成功尊严感。无怪乎他们会在别人演奏爵士的时候高声谈笑,看电影的时候大摇大摆在银幕前招摇过市,音乐和表演都只不过是达到个人目的的跳板,对他们来说都没所谓。他们想要摆脱的是在酒吧因为弹小调被人解雇的羞耻和在咖啡店打工因为心不在焉而遭白眼的窘迫。关键在于要“一步步向上”站到高位俯视芸芸众生,获得为所欲为的权利和不被别人颐指气使的身份地位,这才是他们的梦想。对了,“努力攀登,一步步向上”正是开场连串华丽舞蹈衬托下被反复吟唱的歌词,这“向上爬才能进入好莱坞”的主题早在开头五分钟就已经被敲定了。
于是这人生目标极为相似的二人凑在了一起,时时刻刻互相监督对方别忘了要出人投地(当然也可能是互相在还是无名鼠辈的对方身上找到一点优越感,这点被高司令在影片中直白地挑明了)。当高司令变成小丑一样的乐队马前卒时,石头姐怒发冲冠呵斥他:你难道忘了自己的初衷吗,你的梦想是开酒吧啊。乍听起来她似乎有点逻辑混乱,参加乐队商演和开酒吧有本质的不同么?但她的潜台词其实是:“我现在开始看不起你了,因为你给别人当马仔很开心,不是说好了要自己当老板的嘛?”。在石头姐独角戏失败回老家时,高司令驱车追赶而至,就差敲她脑瓜提醒她了:“你忘了成为“人上人”的“梦想”了么,成功不是在坐在家里等来的!”。于是石头姐继续参加试镜,赢得了一个出演专门为她量身定制的影片的机会。
“尊严”这个词在好莱坞语境里有特殊的涵义。在著名的歌舞片《雨中曲》的开场,在万众瞩目下,主持人问男主角电影明星金·凯利他成功的秘诀是什么,后者对着话筒深情地说:“尊严,永远是尊严”(Dignity,always dignity)。紧接着出现了一系列闪回,我们看到他由默默无闻的替身演员奋斗成为天皇巨星的成名经历,随后“尊严,永远是尊严”的台词又被铿锵有力的语气重复了一遍。刹那间我们猛然理解了他执意强调的“尊严”:它不是指人类群体所共有的不能磨灭的精神存在价值,而是特指从社会底层脱颖而出取得高级地位,由无名小卒变为众星捧月一呼百应的焦点人物后拥有的巨大满足感。它不单单是金钱(有意思的是,金钱在好莱坞尽管是人人追逐的目标之一,但是在公开表达中,它却经常被主动遮掩退而其次把主要位置让给了那星光闪耀的“尊严”),而更是在高人一等的位置上所获得的优越感。我们清晰地看到了金·凯利式所形容的好莱坞式“尊严”是如何运作的:在《雨中曲》的结尾,他为了成就自己爱人的明星地位,设巧计让一直嫌恶的另一位女星在舞台上当众出丑,当一个人的尊严被无情的剥夺后,她的价值立降为零。虽然《雨中曲》是皆大欢喜的Happy Ending收场,但残酷的好莱坞法则却在此偶露狰狞:任何一个人的“尊严”都是在残酷无情你死我活的竞争中才产生价值和意义的。
无独有偶,在《爆裂鼓手》中,导演达米安·沙泽勒借音乐老师之口讲述了查理·帕克的故事:后者年轻时因为一次演奏失误被愤怒的领队鼓手乔纳森·琼斯的飞跋砸中,在后台受尽嘲笑,但他第二天更加努力地练琴。于是在达米安·沙泽勒的结论里,一代爵士萨克斯大师查理·帕克之所以成为大师只是因为不想成为其他人的笑柄。达米安·沙泽勒在此不惜虚构一个子虚乌有的名人八卦,只为了能将“尊严”问题和成功学嫁接起来。
所以在《爱乐之城》的结尾,石头姐穿着高跟鞋跨出豪车趾高气扬地走进五年前打工的咖啡店,以一副小人得志前来示威的风范要了两杯咖啡扬长而去。观众由此意识到她不再是默默无闻的小人物,成家立业事业发达,而随后大家也见到了因为拥有爵士俱乐部而挥洒自如的高司令,二人一个台上一个台下眼神对接展开了一场浪漫的爱情想象。不过我们都忘不了他们当初之所以分手是因为在追求好莱坞式“尊严”的过程中都顾不上对方了——是不是其中一方会为了爱情而帮助另一方获得成功,自己则甘当任人宰割的无名小辈?答案是:NO。所以最后这一场华丽舞蹈真的只能停留在一时冲动的“意淫”阶段,二人最后的对视荡漾着互相理解和鼓励的笑意:嗯,在各自都成为“人上人”的道路上继续努力更进一步吧。
歌舞意在雕琢高司令和石头姐二人梦想的“超凡脱俗”。但媚艳鲜亮的服装和变幻莫测的布景粉饰的却是他们一直脚下拌蒜的舞步和徘徊在跑调边缘的歌声。好莱坞经典歌舞片中夸张、戏谑而富有表现力的动作因为两位演员肢体的僵硬而精髓损失殆尽,镜头运动再华丽也无法遮掩他们歌舞技巧的业余。而在这示意性梦幻歌舞背后的其实是一个不能再传统的美国梦式个人奋斗故事:两个被压在社会底层的小人物为了各自梦想的成功搭伴互相鼓励着向上爬,音乐、电影、戏剧,甚至是爱情都是“向上”过程中可以抓到的趁手攀登工具,而个人价值的实现完全依赖于他在社会生活中被其他人认定的位置:高就扶云直上,低则痛不欲生。这样的生活价值观当然无可厚非,甚至在我看来它一点都不梦幻和浪漫,反而因为勾勒出了无数人在追求成功的道路上所遭遇的辛酸苦辣而具有“赤裸裸”的现实主义“力量”。这大概是为什么如此多的观众——从普通人到资深电影评论人——都会被它所深深感染。
我想感叹一句的是,美国电影经过将近百年的兜兜转转,有约翰·卡萨维茨、斯坦利·库布里克、弗朗西斯·科波拉、大卫·林奇、斯派克·李和罗伯特·奥特曼等人在观念和形式上的洗礼式革新,居然又再次转回了这本性难移的好莱坞成功学银幕读本套路。
走出影院时,我想起独立电影大师吉姆·贾木许同在2016年推出的影片《帕特森》:一位美国小城的公共汽车司机,在日常中以写诗来记述生活中的点滴表达内心的情感。他诚恳而内敛,对外在世界别无所求,甚至不愿意给任何人看他撰写的诗句。贾木许传达的是个体价值并不取决于他身份和外表的普通,而朴素真挚的情感才会穿透偏见和歧视而永远闪耀发光。这其实是另一种情怀,与《爱乐之城》截然相反。后者高调而咄咄逼人,以艺术的名义对个人成功充满热切的渴望,为了达到目的可以牺牲一切甚至宝贵的爱情;而前者平实温和,以质朴的生活联通诗化意境,艺术是他在静默中表达对周遭世界点点波澜般爱意的唯一方式。
当然,这两者被大众接受的程度也不尽相同,《帕特森》像他的主人公一样默默无闻,而《爱乐之城》则是获得奥斯卡十四项提名的大热作品。也许《爱乐之城》的价值在于,多年之后再看会感受到它所纪录下的那种如饥似渴追逐成功的躁动,特别是对于美国来说,它所散发的气质与现实如此契合,甚至可以把它当做是特朗普时代一个有趣而又准确的流行文化注脚。
;『贰』 有部小品中有段台词:挖个坑,埋点土,数个12345。谁知道它的名字和全部的台词
小品名称:花盆儿
2002年春节联欢晚会节目
编剧:黄宏、张振彬、王承友、尚敬
导演:尚敬
表演:黄宏、巩汉林、张凯丽
具体台词:
黄、张:卖~~~花~~~盆
凯 丽:今年国家喜事多,
黄:我们花盆卖了几十车,
凯 丽:申奥成功了,花盆卖疯了,
黄 :足球踢赢了,花盆走红了,
凯 丽:入世胜利了,花盆提气了,
黄 :A派克会在咱上海召开了,咱这鲜花就摆成一大街了。
凯 丽:来,把今天买盆的钱拿来。
黄 :你放我这放会儿呗。
凯 丽:快点!
黄 :就这些。
凯 丽:那个兜!
黄 :还有点。
凯 丽:上面呢?
黄 :(摘下帽子)没了。
凯 丽:下面呢?
黄 :(脱掉鞋)没了呢。
凯 丽:真没了?(上前去检查)
黄 :比美国飞机厂查得都严。
凯 丽:诶呀妈啊,快穿上吧,脚趾头都露出来了。
黄 :是是是。
凯 丽:你呀在这看会儿摊,我去给你买双袜子。
黄 :好,还给我买袜......诶呀我的妈啊,太玄了!(见老伴一走马上从右脚袜子里抽出钱来)六十五块!我这老伴儿心里太有数,天天给你查收入,从外衣到内裤最保密的地方都藏不住。家庭生活要和睦,老爷们儿必须要有个小金库,对不对?看来都有体会。化整为零,把它藏花盆里。这个盆藏上5块,留着抽烟的;这个盆藏上10块,留着喝酒的;这桶里啊我藏上它50块,预防后手的。
巩:诶--老同志啊
黄 :来生意啦!
巩:花盆多少钱一个?
黄 :春节特价,5毛钱一个。
巩:唉呀真便宜啊,哦还带土的啊?
黄 :这叫方便服务嘛。
巩:你看看,农民朋友做生意就是实惠!
黄 :诶呀这花不错啊。
巩:别动啊,你知道这是什么花你就摸?
黄 :不就是红玫瑰么!
巩:你认识啊?
黄 :还我认识,红玫瑰就是对自己爱人表白的,
巩:对。
黄 :野玫瑰就是为了外面胡来的。
黄、巩:哈哈哈哈......
巩:这里还有两个盆啊?(巩在摊旁边发现了刚才黄藏钱的两个花盆)
黄 :等会儿大兄弟,对不起,这俩盆可不能卖。
巩:摆着为什么不买啊?
黄 :我实话跟你说你可别笑话我,我呀,是怕我老伴儿......
凯 丽:啥事怕我呀?(张回来了)
黄 :坏了。(转过身来对张说)不是,我是怕这小伙儿啊挑不中这盆。
巩:啊我挑中了,就要这盆。(说着就捧起那个藏了钱的花盆)
黄 :小伙子,那么多盆你干啥非要这个呢?
巩:诶呀,既然那么多盆我怎么就不能要这个呢?
黄 :你要要这个,最低5块!(一把抢过花盆)
巩:你刚刚讲的5毛钱现在怎么快就变5块了?
黄 :价格放开了自由浮动嘛!
凯 丽:干啥呀老头子?
黄 :干啥呀?
凯 丽:小伙子,我说了算,5毛!
巩:5毛嘛。
黄 :啥5毛啊?!
凯 丽:5毛!
黄 :5块!
凯 丽:5毛!
黄 :5块!(黄抱着藏了5块钱的花盆)你看看把人家捂下了吧?
凯 丽:诶呀小伙子真对不起啊。
巩:没关系,没关系,就当给大家拜年了啊。 诶呀你看看大过年的不要为了几块钱搞到不愉快,算了,5块就5块。
黄 :哎!(巩说着把钱给了张,张很不好意思。)
巩:这个买东西啊就是一个心理作用嘛。
黄 :就是心理作用么!
巩:其实这些花盆对我来讲都一样!
黄 :都一样!
巩:随便拿一个就完了么。(巩拿起另一只藏了10块钱的花盆准备走)
黄 :哎!等会儿!!!大兄弟,这盆10块。
巩:你什么意思啊?!
凯 丽:干啥啊老头子?!!你也太黑了!
黄 :黑啥啊?你不了解这里面什么情况。大兄弟,这盆确实10块,这盆5块,俩盆不一样。你要这盆吧,这盆便宜。(说着把手上的那个藏了5块钱花盆捧给巩)
巩:不!便宜没好货,好货不便宜!10块就10块!现在你拿去。(掏出10块,拿回5块钱)
黄 :诶呀大兄弟啊,实在对不起啊。
巩:诶呀算啦算啦......
黄 :你再给5毛钱盆钱......(巩和张都一怔)
巩:奸商,十足的奸商!
凯 丽:大兄弟你就拿这盆!
巩:不!你肯定是他的同伙!干甚么?由5毛变5块由5块涨10块你还要涨,你买的是什么?
黄 :花盆。
巩:它是金的吗?
黄 :那不是。
巩:是银的吗?
凯 丽:不是。
巩:你的花盆能长出钱来吗?
黄 :那倒是......不不不......
巩:他的花盆能长出钱??!!黄 :大兄弟你别喊啊。凯 丽:他这是吓憋的。黄 :吓憋的。巩:我不管!你现在让它给我长,不然的话我带你们到工商管理所去,吊销你们的营业执照!(说着拿走了他们的车钥匙)
黄 :大兄弟你别......凯 丽:(对黄说)憋了吧,吓憋了吧?我看你怎么给人长出钱来!!!黄 :诶呀大兄弟你这不是难为人么?你说种庄稼还得有各种呢我这兜里一分钱也没有我怎么能给你.巩:我有!5块,这就是给你的种,你种啊,我看它怎么长钱?来啊?黄 :(一脸无奈,硬着头皮)那,我要种出来你让我走?
巩:种不出来你跟我走!
黄 :我试试。
巩:胡说八道,它怎么能够长钱呢?
黄 :(把5块钱种下去)挖个坑,埋点土,数个一二三四五。种5块,翻一番,其实这事也简单。(然后从盆里掏出两张5块,巩和张惊奇得差点儿趴在地上)
黄 :这是你的种。(递回5块给巩)这是咱的收成。(把另外5块递给张)
巩:别动!(走过去翻查花盆看看里面是不是真的有钱)
张小声对黄说:老头子你是咋整出来的?
黄小声对张说:快走!
巩:站住!哈哈,哈哈!你兜里有钱??!!
黄 :没有,她刚翻过。
凯 丽:对,我证明。
巩:慢着,把刚才10块钱还给我!(黄乘巩转过身子的时候马上把刚才藏5块钱的花盆换成了藏10块钱的花盆)
巩:你再给我种10块的!
黄 :诶呀大兄弟!你这不是难为人吗?你说过种出来让我走......
巩:唉呀种出来这10块钱我就放你走!我就不信,你种!!
黄 :我试试。注意看:(把10块钱种下去)挖个坑,埋点土,数个一二三四五。种10块,翻一倍,其实这事挺惭愧。(然后又从盆里掏出两张10块钱)
巩:(诧异)咳呀--咳呀--
黄 :诶呀啥呀?这是你的种。这是咱的收成。
巩:(接过10块钱)大爷。
黄 :咋的?看到钱叫大爷啦?
巩:哦不,你就是大爷!
黄 :小伙子以后别那样,哪能逮理不让人呢?
巩:是!
黄 :社会在发展,科学在进步,土里能长出啥谁也保不住。生活都克隆了,庄稼都基因了,土里面它就长出现金了。我们农民兄弟多年还向土地要前向土地要钱,这么多年理想实现了!!!
凯 丽:不对,这里面肯定有鬼!(说着偷偷查看桶里面的情况)
巩:但是大爷啊我没有搞懂啊,真是不可思议啊。它这个到底是化学反应还是物理反应啊?
黄 :它......
凯 丽:人为反应!(说着已经把黄原来藏在桶里面的50块钱抽了出来)
黄 :你别管啥反应反正我种出来了你还不服气啊?
巩:我服气啊!
黄 :你服气你坐。
巩:大爷,能不能给我种一张面值更大的?!
黄 :啥叫能不能啊?只要有面值就一定能种。我不是跟你吹,你刚才拿出5块和10块的,你要拿出50我照种!
巩:真的???
黄 :你拿啊!
巩:那你给我种50......
黄 :没问题!
巩:美元!
黄 :美......(一把跌倒在地上)
凯 丽:哈哈哈哈......
黄 :这不是没事找事吗,把他美元还勾出来了。小伙子,那个,你是人民不?
巩:我当然是人民。
黄 :你看你各方面长得多像人民啊,是人民,咱就种人民币,这样更亲切些啊。
凯 丽:顾客让种啥就种啥呗!
黄 :你吓掺乎啥呀?!自己的土地上种个外国玩样儿说不定长出啥来。
巩:长出英镑那就更好啦!
黄 :那万一长出日元来你不就跌了吗?
凯 丽:别管长啥都是钱啊。
巩:对!你先给我试一试么。
凯 丽:试一试!
巩:试试?
黄 :有你俩这句话,我就试试。常言说得好,人有多大胆,地有多大产。
凯 丽:盆有多大号就能种多大票!
黄 :看着没有?这都快学会了。注意看:(把50美元种下去)挖个坑,埋点土,数个一二三四五。自己的土,自己的地,种啥都长人民 币...... (巩满怀着冲动,结果......黄望着巩,只有“笑”)
凯 丽:长啊?
黄 :别着急:自己的土,自己的地,我就是摸不着人民币!(一个劲儿地往桶里挖)
凯 丽:长出来了没有啊?
黄 :你吹啥啊?她性子可急了!
巩:不能拔苗助长!我来给你浇点水。
黄 :等会儿!那不更摸不着了么!自己的土,自己的地......
凯 丽:(高举她手中的50块人民币)种啥都长人民币,自己窜出来了!
巩:唉呀?!
黄 :看没看见?小伙子,这说明人民币还是坚挺的。亚洲经济没萧条全是靠它带领的!
巩:但是大爷有一点我没有弄懂的,
黄 :你说!
巩:你种的钞票怎么跑她那里去了?
黄 :你想知道吗?把车钥匙给我。小伙子你刚刚结婚感受不深,你要是结婚几年后你就学会跟老婆藏钱了。
巩:藏的啊??!!
黄 :藏的!!!
黄、巩:哈哈哈哈...... (黄回过头望着自己的老伴儿,这时张的表情又好笑又好气)
黄 :老伴儿,别生气。我跟你藏着玩儿的!
凯 丽:老头子啊,也怪我,可能把钱把得太紧了。
黄 :是紧点儿。
凯 丽:可那不都是为了你的身体啊?
黄 :我知道。
凯 丽:你说,你平时要是多吃点营养品啥的不比那抽烟喝酒强呀?给,蜂蜜。
黄 :(接过蜂蜜,心理美滋滋的)小伙子,看见没有?人这一辈子,吃在肚子里的才叫饭,穿在身上的才是衣;送给爱人的才是花,真心疼你的才是妻啊!
巩:哎哟!好浪漫,好可爱哟!!来,这束红玫瑰,送给你们作新春贺礼!
黄 :等会儿,我呀,送给你一个盆,你呢,送给我一朵花。过年了,等于给老伴儿买个发卡!来来来,老伴儿啊,我给你带上。(把一朵红玫瑰带到张的头上)
黄 :再见!
巩:谢谢!
黄 :好人配好花!
凯 丽:好人配好家!
巩:生活一定比蜜甜!
黄 :和老婆千万别藏钱!等会儿,老伴儿,等会等会儿,我这还有5块呢!
凯 丽:啊,还有啊?!
小品:
广义的小品包含很为广泛,在古印度的佛经中指七卷本的《小品般若波罗蜜经》,在散文中指篇幅较短的文学样式;
狭义的小品泛指较短的关于说和演的艺术,它的基本要求是语言清晰,形态自然,能够充分理解和表现出各角色的性格特征和语言特征,最为代表的是喜剧小品。
巩汉林
1957年10月20日出生于辽宁省沈阳市,国家一级演员,毕业于辽宁省沈阳师范大学。
1988年,因创作小品《国粹异彩》获得天下大奖赛“大连星海杯”创作表演三等奖。1990年,首次在春晚舞台上表演小品《打麻将》。
1995年,凭借在春晚上与赵丽蓉、孟薇合作表演的小品《如此包装》获得“全国观众最爱的节目小品奖一等奖”。
2000年,出演情景喜剧《东北一家人》。
2004年,参演情景喜剧《巴哥正传》 。
2009年,出演喜剧片《剧组的故事》。
2011年,出演励志电视剧《六块六毛六那点事》。
2014年,出演谍战剧《黎明前的抉择》。
张凯丽
1962年9月29日生于吉林省长春市,中央实验话剧团剧院演员。
1987年,参演首部电影《八女投江》。
1990年,参演中国第一部室内剧《渴望》,饰演第一女主角刘慧芳,夺得大众电视金鹰奖最佳女主角奖和北京电视春燕杯最佳女主角奖。
1995年,凭借歌曲《昨天的爱》获得中国音乐电视大赛银奖。
1996年,主演电影 《军嫂》获 "五个一"工程奖及中国电影华表奖最佳故事片奖。
2011年,参演电视剧《裸婚时代》,获得安徽卫视国剧盛典年度最佳女配角奖。
2013年,凭借《咱们结婚吧》夺得安徽卫视国剧盛典演技实力派女演员。
2015年2月28日,参加2015年中央电视台春节联欢晚会与众星共同表演《四世同堂合家欢》。
2017年3月,主演的反腐电视剧《人民的名义》在湖南卫视播出。
黄宏
原名黄长寿,1960年5月25日出生于黑龙江省哈尔滨市,小品表演艺术家,总政歌舞团国家一级演员,中国电视艺术家协会演员工作委员会长,陆军少将。
1987年,黄宏第一次登上大舞台并表演小品《卖挂历》。
1989年,黄宏第一次登上央视春晚舞台表演小品《招聘》。
1990年,因在央视元旦晚会上表演小品《超生游击队》
1996年,在央视春晚上表演小品《鞋钉》,作品获得春晚节目评比一等奖。
2001年,获得第19届中国电视金鹰奖观众喜爱的男演员奖。
2005年,首次搭档林永健、巩汉林在央视春晚上表演小品《装修》。
2013年2月2日,黄宏被评为2012中华儿女年度人物之一。
『叁』 求《喜剧学院》之《爆笑课堂》中的全部台词
鲍:“欢迎大家光临,喜剧学院。大家都知道,我们喜剧学院已有100多年的历史了,给中国乃至全世界带来许多喜剧人才,从我们这毕业的喜剧人才有:卓别民、憨豆先生、赵本山、周星驰,还有喜剧学院院长:鲍万涛。我们喜剧学院的宗旨,就是给大家带来欢笑。开心课堂现在开始。
鲍:“苏红同学来了。”苏:鲍老师好。“鲍:苏红同学好,不愧是奥运大使,气概就是
不一样,昨天晚上复习功课了吗?”苏:“复习了”吧:“好!请坐吧!”
鲍:“梁裕婧同学来了。”梁:“老师好!”鲍:“梁裕婧同学好。梁裕婧同学一直非常努力,非常刻苦,文化素质很高,但是个子也要长高一点,要多吃一点饭,梁裕婧同学快请坐吧!”梁:“好!”
鲍:“付宜文同学来了!”付:“嗯!”鲍:“哎呀!付宜文同学不愧是美丽新偶像的冠军,形象就是不一样,但也要多吃一点饭。”付:“嗯!”鲍:“现在光长个子不长身体啊!”付:“嗯!我知道了老师!”鲍:“ 回坐位吧!”
鲍:“付小玉同学来了”付:“老师好!”鲍:“付小玉同学好,今天的气质和往常有些不大一样呀,有点像淑女。”付:“谢谢老师夸奖,”鲍:“付小玉同学,昨天晚上复习功课了吗?”付:“复习了”鲍:“复习了是吧!快回座位去吧!”付:“谢谢老师。”鲍:“好!”
鲍:“你看看我们这边的女同学都非常好嘛!都按时来上课了,可是这边的男同学呢?到现在一个还没来,太不像话了。”
“叮铃铃”(陈光耀进门)说:“安全上垒。”“啪”(被老师打,跌倒了)鲍:“出局”陈:“刚打铃吗?”鲍:“对,打铃就代表你出局了!陈光耀同学你为什么要迟到呢?对不起不会说啊。”对不起老师(陈与鲍分,共6次)鲍:“坐下太不像话了,瞎长了这么大个子。”
焦庆瑞进门说:“呀!都来这么早(走到桌前坐下)。”(鲍走到桌前)说:“你迟到了知道吗?”焦:“没事。”鲍:“老师在这知道吗?”焦:“我不怪你。”鲍:“来晚了知道吗?迟到了知道吗?”焦:“大河向东流啊,天上的星星灿北斗啊!”(鲍打焦一下,回到座位)鲍:“以后不要再迟到了,太不像话了”
(范俊伟进来)鲍:“你怎么了?”范:“我叔叔病危了。”鲍:“你叔叔病危了?”范:“嗯!”鲍:“你叔叔不是去年就死了吗?”范:“其实是我爷爷病危了。”鲍:“你爷爷病危了?”范:“是”鲍:“你不是从小就没爷爷吗?到底是怎么回事?”范:“其实是我病危了”。鲍:“你哪病危了?”范:“我脑子。”鲍:“你脑子出问题了?不会的,你脑子不会出问题的,因为你从小就没脑子。”范:“老师,你的脸也很像病危。”鲍:“我?”(倒在范身上)范:“是不是该去医院看医生呢?”鲍:“我让你气的,坐下以后不许再迟到了,太不像话了”
(王传涛进了门)鲍:“王传涛同学,你在干什么?”王:“过来,我刚才在外面看见师娘了。”鲍:“我媳妇儿,”王:“她和一个男的在一起,还牵着手,还亲他。”鲍:“啊!(鲍万涛晕)”合:“鲍老师,鲍老师,鲍老师。”鲍:“王传涛同学,你是个好同学,告诉老师,那男的是谁?”王:“好”鲍:“我宰了他,对他不客气!”王:“是,多大了,还让他妈领着。”鲍:“(打王传涛一下)我儿子,说我儿子干什么?”王:“老师你希望是别人吗?”鲍:“我希望是……我不希望是谁。”(给王传涛当头一棒)鲍:“太不像话了,每个人都迟到,以后不许迟到记住了吗?”合:“记住了”
鲍:“同学们现在我们开始上课了。”鲍:“同学们好!”合:“老师好”鲍:“好好好!我们先上第一堂课:英语课!英语是非常重要的,我不知道同学们还记不记得我昨天教过的英语数字。”合:“记得”鲍:“谁来回答我第个问题?”合:“老师,老师……”鲍:“好,付译文同!请问:英语45怎么说?”付:“Forty-fire”(全体鼓掌)鲍:“好!一看就是在家复习功课了!好:下一个问题,请问25怎么说?”合:“老师,老师……”鲍:“付小玉同学!”付:“Twenty-five”(全体鼓掌)鲍:“好!女生都没问题了!我现在问一问男生!5怎么说?”王:“哎!老鲍!”鲍:“能叫老师老鲍吗?没礼貌嘛,课堂上注意素质!”王:“哎!爷们过来!我告诉你啊,这5呀”(给他当头一棒)鲍:“怎么这么没礼貌呢?什么样子嘛!”王:“哎哎哎,鲍大郎过来。”鲍:“叫谁鲍大郎呢?啊?”王:“你不姓鲍吗?在家排行老大!”鲍:“我在家排行老二!”王:“哦!那就是鲍二郎。”鲍:“哎!对了!什么对啊?(又给王当头一棒)上课呢!”(王传涛又自由自在地转了一圈,老师又打了他一棒)
“叮铃铃”鲍:“下课了?”合:“下课了?”鲍:“那下课吧!下课!”主:“起立。”合:“老师Good bye!”(都把书仍上天)
『肆』 喜剧电影少年巴比伦经典台词
喜剧电影少年巴比伦经典台词
喜剧电影《少年巴比伦》讲述了路小路在戴城工厂的青春热血经历与爱恋故事,于2017年1月13日在中国内地上映。下文电影经典台词,一起来欣赏吧。
1. 我上班下班,我跑来跑去,我不知道为什么
2. 在我有限的生命里,我将一次次地把她放下,又重新拾起。我用这种方式所表达的已经不是爱了,而是怀念。但是这种怀念来自于我身体最深的地方,是我血液中的一部分,不仅是白蓝,还有其他人。
3. 人年纪大了,很多记忆都要借助于其他记忆才能重回我身边,好像往日寄出的信,很多年后被退回,自己拆开读着,自己都会觉得有点新鲜。那天我本来是要去医务室索吻,我都想好了,该怎么起承转合,该怎么循序渐进。我高中时候也吻过女孩子,我们同校的女生,成绩很差,长得不赖,她稍微扭了几下,随后就范。之后我就经常去吻她,她也不反抗,甚至懒得扭几下。我想,接吻就是这么个前倨后恭的事情吧。
4. 很长一段日子,我都认为自己无人可爱,所以只能爱你。我为这种爱而羞愧。但假如无路可走,那不是罪过。大多数人的年轻时代都被毁于某种东西。像我这样,自认一开始就毁了,其实是一种错觉,我同样被洗得皱皱巴巴,在三十岁以后,晾晒在我的记忆里。
5. 我的前半生,多数时候都是恍然大悟,好像轮胎扎上了钉子,这种清醒是不需要用思考来到达的。每次我感到自己需要思考,就会找个安静的地方坐下来,并不指望自己能想出什么好办法,有时候糊里糊涂睡着了,有时候抽掉半包烟,拍拍屁股回家。
6. 有时我下班经过新知新村,在她家楼底下张望,窗户都是关着的,阳台上没有任何晾晒的衣服。她已经不住在这里了。我想这是一种最好的离别方式吧,最不伤感,就像在雾中走散了一个朋友,事后回忆起来,只有一点点惘然。
7. 在我当时看来,离别总之是伤感的,因为伤感,所以不能用言语来表达,好像春天里绵密的细雨,用肉眼都分辨不出雨丝,不知道该不该打伞。我所感到的,就是那样一种伤感,只能相互暗示,用调侃来安慰自己。
8. 我的神经分裂的爱人终于无声地站在了彼岸,与我遥遥对望。
9. 在我和她之间,迷失是一种永恒的状态,也是我通往她的唯一的道路。这很像是宿命,假如我不曾迷失,我也就永远不会遇到她。
10. 我曾经对她说过,将来我再遇见你,一定会毫不犹豫地喊你的名字,因为有情有义,不能装作从来没认识你。你在河流中看到岸上的我,这种短暂的相遇,你可以认为是一种告白,我在这个世界上无处可去所以又撞见了你。她说,你一个小工人搞得这么伤感干吗。她后来又说,你不会无处可去的,你也不会再遇到我。这些对话我早就忘了,我有时候回忆起它们,觉得这是我血液中的沉渣,也就是血栓,要是堵住脑子就会死掉。
11. 我想起她说过的,每一片枯叶都只能踩出一声咔嚓,这是夏天的风声所留下的遗响。我说你是个多么诗意的人,可惜诗意对人们来说近乎是一种缺陷。
12. 我想写诗,我不怕被人扁,但怕人笑,所以请原谅我的怯懦
13. 她用皮鞋踩着落叶,每一片叶子都发出嘎吱一声,她说。这些树叶在夏天的枝头被风刮出沙沙声,秋天掉落在地上,被踩出嘎吱声,每一片树叶都能发出它们独自的声音。沙沙声也很美,嘎吱声也很美。她说:“踩过的枯叶,你再去踩它,就不会有声音了。
14. 我同样被洗得皱皱巴巴,在三十岁以后,晾晒在我的记忆里。
15. 我是路小路,我在这里
16. 我小时候认为,一件事情要么是快乐的,要么是悲伤的,它们之间不具备共通性。可是我终于发现,悲伤和快乐可以在同一件事情上呈现,比如你咬了王陶福的老婆,很多人都认为这是一件好玩的'事,都笑死了,但我却感到悲伤。我悲伤得简直希望自己去代替你咬她,这样就不会那么难过了。这就是我和别人的不同,仅仅是微小的不同,不足以让我去做点别的。我和我身边的世界隔着一条河流,彼此都把对方当成是神经分裂。
17. 念书的时候,因为逃学,翻墙多数是翻出去,工作以后恰恰相反,因为迟到,多数是翻进来。
18.我想去远方,可远方太远
我想伏地生活,但心有不安
我在迷雾中穿行
我不知道我会成为什么人,但我知道我不能成为什么人
我只是要拒绝庸常
后来,我明白了年轻时缘何有那么多的时间,像是空虚的情绪,永无尽头
后来,我知道了生活的真相,我不会再去嘲笑一个二十岁的莫名痛哭的少年
拓展阅读
剧情简介
20世纪90年代的戴城,路小路(董子健饰)在一家糖精厂上班,他是个愣头青,不知道未来和生活目标在哪里。跟着一个叫“牛魔王”(尚铁龙饰)的师傅混,没学会半点技术。在钳工班,除了拧螺丝之外什么都不会。在电工班,也只会换灯泡。除此之外,他还喜欢迟到、打架、翻工厂的院墙,也结识了一帮兄弟。直到某天,路小路遇见了一个叫白蓝(李梦饰)的厂医,他的人生由此发生了改变
角色介绍
路小路
演员 董子健
戴城糖精厂青工。高考失利后一心想成为售货员,却又阴差阳错地进入糖精厂成为一名工人。纠结与矛盾的集合体,表面张扬狂放,其实内心单纯善良。一方面青葱冲动,受荷尔蒙支配,有些无所畏惧,另一方面对待感情及未知世界又懦弱、胆怯。
白蓝
演员 李梦
戴城糖精厂厂医,“厂花”。学运被下放到小地方的大学生,心高气傲,不甘心一辈子窝在工厂。理性与感性并存,“一半海水一半火焰”式的人物。身边虽然不乏优秀的追求者,却始终敬而远之。
牛魔王
演员 尚铁龙
临近退休的钳工班老师傅,路小路的钳工师傅及在戴城糖精厂的偶像。年轻的时候打过车间主任,修过日本水泵,还被炸上过天,因此得名“牛魔王”。
鸡头班长
演员 李大光
电工班冯班长,绰号“鸡头”,电工班扛把子。为人吊儿郎当,玩世不恭,率领电工班在工厂称霸一方。讲义气、护犊子,当电工班荣誉受到质疑时,毫不犹豫挺身而出。
李光南
演员 宫海滨
电工班青工,路小路兄弟。化工职大毕业的高材生,和路小路组成“出台”二人组,名为换灯泡,实则逗科室小姑娘,二人在糖精厂出了名的不务正业。和劳资科的“小噘嘴”有一段地下恋情。
王明
演员 张陆
厂警,白蓝的追求者之一。退役坦克兵,和路小路因白蓝结仇,只身挑战电工班权威。
影评:不只是青春片 也是工厂文化的缩影
作者 成长
《少年巴比伦》其实本不应该出现在这个厮杀激烈的贺岁档,它早在2014年就拍摄完毕,2015年就曾先后在台湾金马奖、东京电影节、上海电影节上入围奖项并小范围放映,一直拖到2017年年初,才终于登上大银幕。许多人对该片的期待源于作家路内的同名原著小说。路内的两部作品《少年巴比伦》和《追随她的旅程》,故事都发生在一个叫“戴城”的江南小城,主角都是一位名叫路小路的少年,他技校毕业,在化工厂修水泵,和老阿姨调情,在学校里做混混……“戴城”是苏州的化影,路小路在工厂的经历也大多是路内本人在1990年代初的生活轨迹。正因为带着作者强烈的个人经历色彩,小说中的叙述酣畅淋漓,真实自然,激扬着浪漫主义的气息,有读者甚至感慨从他的笔下读出了塞林格加王小波的味道。
工厂是《少年巴比伦》的故事环境,亦是其精神来源,这使其与我们所常见的青春片拉开了不小的距离。不再有校园里的青涩朦胧,也不再有打胎劈腿之类的恶俗桥段,路小路的人生从出生开始就被置于糖精厂这个大社会中,他的父母是工厂员工,他在工厂长大,在技校学习,毫无选择地进入工厂成为一名工人,从此过起一眼能够望到头的生活。然而这样的生活也并非平淡的,工厂比起校园、职场来说,更像一个江湖,厂内有不同的车间和工种,有拉帮结派的钳工、电工、保卫部,有尖酸刻薄的大妈、媚上欺下的小人、横行霸道的公子和搔首弄姿的风流女人,他们在这座钢铁森林中各有各的生存法则,构成了一幅独特的图景。而主人公路小路恰似初入江湖的浑小子,拜师学艺,人微言轻,却自命不凡,狂放不羁,整个厂子被他折腾的鸡飞狗跳,也闹出了不少啼笑皆非的事情。女主角白蓝也像江湖中的“神仙姐姐”一样,美丽而高冷,比起路小路的少年轻狂,她多了一份沉稳与成熟,两颗孤寂的心灵最终擦出了爱的火花,促成了他们逃离这座钢铁森林的梦想。
是的,逃离,当影片最终落脚到这里的时候,它的内涵便不仅仅是传统青春片中浅薄苍白的热血、奋斗、勇气、自由,而与一个特定时代形成了呼应。在上世纪90年代之前的计划经济体系之下,中国处于轰轰烈烈的工业化浪潮中,大型国有企业聚集着大量的社会资源,在大小城市中形成了一个个“城中城”,数以万计的员工在这里出生、成长、工作乃至老去,整个人生都被绑定在这套社会规范下,这种工厂文化成为几代人挥之不去的记忆。原著作者路内在工厂的时期,正是工厂体系由辉煌走向衰败的阶段,外部世界的变化开始激发着人们的求知欲和好奇心,年轻的工厂一代终于不满足于自己被制定好的人生轨迹,开始萌生了自主意识,希望自己决定自己的未来。逃离的主题便应运而生。
《少年巴比伦》中的白蓝是坚定的逃离者,她的身份只是个厂医,她或是一袭红裙,或是一身素白,在一水儿藏青色工服的人群中十分跳脱,惹人注目。这是我第一次看李梦演戏,此前我只知道这位90后的女演员曾出演过电影版《白鹿原》中的白灵,却在公映版的成片中被剪掉了戏份。在《少年巴比伦》中,我彻底被她演的白蓝惊艳到了。这个角色实际上有着复杂的两面,她外表冷若冰霜,对待追求她的男人不苟言语,对路小路那些轻狂的举动也不屑一顾,而她的内心又像火一般炽热,当她与路小路激荡出汹涌的爱意时,她那标志性的烈焰红唇便化作万种柔情,勾勒出一个令人沉醉的夜色。白蓝与路小路的初恋既不腻味也不狗血,却更加真实,因为在青春期,男生往往都带着幼稚的叛逆,而女生却更为成熟理性,路小路激发了白蓝内心潜藏的对生活的热情,而白蓝也驯服了路小路这匹野马,让他最终走上了正道。《少年巴比伦》里的青春,没有狗血故事,只有互相成全。
至于董子健,不少人依然津津乐道着他子凭母贵的背景(其母为著名经纪人王京花)和在娱乐圈内得天独厚的人脉优势,如果说《山河故人》中的Dollar还是他公子哥形象的某种延伸,那么在《少年巴比伦》中,他饰演的这个工厂工人路小路就与他既有形象和个人经历差异巨大。然而他出色地将路小路那种狷狂不羁却纯真质朴的性格刻画了出来,让人看到这位90后新生代演员的无穷潜力。更值得一提的是,董子健还担任了这部影片出品人的角色,从他对影片投入的感情,也可以看出《少年巴比伦》对他的特别意义。
『伍』 喜剧电影《爱乐之城》台词
精选喜剧电影《爱乐之城》台词
《爱乐之城》的故事发生在当代的洛杉矶,是一个关于梦想的爱情喜剧电影。以下是我为大家精心整理的精选喜剧电影《爱乐之城》台词,欢迎大家阅读。
精选喜剧电影《爱乐之城》台词
1.当人们令你失望,你更要勇往直前,因为早晨到来,又是阳光灿烂的一天。
2.一次小小的邂逅,可能就是苦等的机遇。
3.我们追寻的不过是另一个人的爱,一股悸动、一个眼神、一个碰触、一支舞,凝视一个人的双眼,点亮一整片天空。
4.我只需要这疯狂的感觉,与噗通乱跳的心,但愿它一直都在。
5.总会有个地方能让我实现,对自己的期许。
6.就这样一文不名,我跳上巴士,来到这里,勇敢或疯狂,未来见分晓。
7.没人喜欢爵士,连你都不喜欢,因为你,我现在喜欢了。
8.敬那些做梦的人,哪怕他们有点傻,敬那些痛着的心,敬我们制造的混乱。
9.正是那一丝丝疯狂,让我们看见新的色彩。
10.人最爱别人倾注热情的事物。
11.音乐与机械打造的彩色世界,召唤我跃上大银幕,活在每一个场景中。
12.你为什么把「浪漫」说得好像很不堪?我不知道,洛杉矶就是这样,什么都崇拜,什么都不重视。
13.你可以自己写角色,写跟你一样有趣的东西。
14.等你拿到这个角色,你必须要付出一切,全力以赴,这是你的梦想。
15.如果那么墨守成规,要怎么当革命者?你紧抓着过去不放,但爵士是放眼未来。
《爱乐之城》:关于La La Land的四个瞬间
<一>
十二月在三番看的La La Land,上映的第一个晚上和两个朋友一起去看的。结束以后朋友分别打Uber和Lyft走了,我住的比较近就去坐地铁回家。
走出地铁站的时候,快午夜了,街上很空,一两个从对面走来的人,除此以外,只有路灯。虽然这条路我已走过无数遍,几乎每天下班回家都会走,但是突然,out of nowhere,一种莫名的孤独从心里升起来,好像瞬间被拉回了电影里Mia参加完party发现车被拖走只好自己走回家的那个夜晚。
啊,原来我还在电影里没有出来。
没有同伴,没有车,和热闹告别以后独自走的一条的回家的路。路过街边酒吧的时候,我像电影里一样,朝酒吧里望一眼,希望能看到一个气质很好的在弹钢琴的人。
That someone in the crowed.
每一个刚来到大城市的我们,希望被发现,被赏识,遇到贵人,发掘潜力,证明自己很好,很值得被爱,很充满希望。
Except you don't always find that someone.
第一个瞬间,是有关在这座城市里的迷茫与失意的瞬间。
<二>
看完电影回来发了一条短评。
有个朋友看到了问我,所以是想到谁了?
想到谁了呢?想到在剧场里旁边女孩好看但又不敢多看的侧脸,想到深夜醒来突然想到的诗句,想到一个春日的夜晚,在海边散步拍照闲聊大笑,想到一个秋日的午后,车里放着Jazz,载着喜欢的人缓缓驶过金黄色的三番街头。
所以我说,并没有特别想到谁啊,想到很多自己。
非常喜欢的是石头姐和高司令在山顶散步去找车的那一段,两个其实已经深深被对方吸引的人,却都要死死咬定对对方没感觉,但又对对方的没感觉表示质疑,充满了戏剧性。
但这其实是我们这代人爱情的写照不是么?
“喜欢一个人也不能表现得需求感太强,否则会吓跑对方”,“在一段关系中,要保持一定的距离,给彼此以空间”,这些现代都市爱情的common sense很多时候让人们不太表达自己真实的最强烈的情感,或者选择性地表达。
一个小细节:末了,石头姐说,啊我的车就在这里了,你的车停的远么要不要捎你一段?高司令说,哦不用了,我的车就在附近。然后石头姐开走了。高司令走了很久走回了他们散步刚开始的地方,上了车。
第二个瞬间,是有关这个时代的我们在爱情面前的口是心非。
<三>
看完电影之后的日子里我开始一遍一遍听电影的原声soundtrack。新年的时候在玻利维亚旅行,我感觉要写点什么辞旧迎新,想了一想,摘了soundtrack里面一段的歌词:
Here's to the ones who dream,
Foolish, as they may seem ;
Here's to the hearts that ache;
Here's to the mess we make.
这段歌词是Mia在试镜(audition)的时候讲述她一个曾经敢于光脚跳入冰冷的河里的阿姨的故事的时候唱的。
I remember that she told us she jumped in the river once, Barefoot.
She smiled, Leapt, without looking.
And She tumbled into the Seine!
The water was freezing she spent a month sneezing,
But said she would do it, again.
跳入冰冷的河里当然是一个比喻,这段歌词真的想讲的是,真正敢于追梦的人都是某种程度上非理性的,有那么一点点的疯狂,在别人看起来好像很傻。但却正是生活中那些疯狂,心痛的时刻让我们感受到情绪的波荡起伏,让我们感受到我们此时此刻在鲜活地活着。
A bit madness is the key, to give us new color to see.
第三个瞬间,是有关追梦时的鲜活和色彩。
<四>
我觉得La La Land拥有一个绝好的结尾。
已为人妻的Mia和丈夫路过那个曾经由她提议名字的酒吧,坐定,看到昔日的男友重新弹奏一曲。所有的时光回转,他从第一天起所有的决定都不再一样,不再有争吵,不再有分离,他和她一路走下来,执子之手,与子偕老。然后曲毕,回到现实,什么都没有改变,她看向他,他看向他。剧终。
为什么不是一个happy ending?因为生活就是这样啊,有不完美才有遗憾,有遗憾才有执念,有执念才明白那些道理,才知道原来生活中的美好是如何的。
如果时光再来一遍,你的选择会不一样么?
爱乐之城观后感
在人类几百万年的发展史上,岁月无边遐想的空谷里,那里埋藏着数如家珍的文化、故事、制度……还有无数人的青春。从间隙传出的呐喊,无奈声声,些许是散藏深埋的爱情,在不为人知的时刻,表现出惊人的生机。我们总在伺机寻找、创造一些永恒的现实,来供我们揣摩,孰知仍旧常常失落。那种永恒,在瓜熟蒂落的一天,我坐在银河的梦里冥思苦想,或许是爱情,因为唯有爱情,在无边落叶的深秋,也能散发格外的深沉,蹦出摄人心魄的音符。
在这部电影里,查泽雷导演一直游离在真与假、梦想与现实之间,这不仅体现在歌舞片本身固有的特征,更在于导演对主题的拮取和意象的选择,以及对现代科技超然的运用和对过去时代执着的追悼。使电影在音乐和镜头双重作用下,完成了一场甚至好莱坞的新时代的蜕变,男女主角的恋变,也仿佛象征歌舞片在如今社会的生存状态。影片更深层次讨论爱情与理想与现实的关系,在理想与现实得到实现时,那么爱情将何去何从。
影片的开始,两个人都在为为梦想努力,斯通饰演的米娅、高斯林的塞巴斯汀都把角色的苦钝表现的淋漓尽致,一个是在不懈的追逐爵士乐的道路上,一个是在奔赴演员的途中,就这样,两个人在一家咖啡馆相遇,徐志摩曾说:最是那一低头的温柔,像一朵水莲花不胜凉风的娇羞。现实总不是常常让人满意,两个人擦肩而过。此处通过下文我们知道,亦是导演有意为之,等闲变却故人心,却道故人心易变,既借用了好莱坞经典故事开头,又不落于俗套,与整部影片的结构相得益彰,实为大家手笔。
在接下来的影片发展中,仍旧遵循一贯的好莱坞叙事风格,两人的爱情得到升华,导演刻意凸显两人原生爱情的狭隙,在冲破旧爱情的基础上引起观众对剧情的认可和趋同。这让人很自然的想起来此前高斯林饰演的《恋恋笔记本》以及电影史上许许多多的经典爱情片,这当然也是致敬的法则一种。有一句话是“爱情诚可贵,自由价更高。”影片在此处将主题止住,是在为下文编织一个更大的局。
音乐是一场波澜壮阔的海景,是跌宕起伏的浪涛,是无限的诗意,电影中,音乐是一条透明的线,串联整个影片的发展,它又像一块无形的幕,覆盖在影片的情节之上。在暗处引导着影片的发展,也同样引导着观众对电影的理解和对情节的把握。
歌舞片当中音乐是电影的中心。因此,音乐的好坏决定着电影的胜败。毋庸置疑,在这部电影当中,音乐的的确确是成功了。他要人物在其中得到了饱满的形象,也让故事更加生动而立体,哥,更让观众随着人物的变化而拥有了喜怒哀乐。
举影片当中的一例,当高斯林演奏完爵士乐时,背景音乐缓缓响起,那种音乐是落寞的、是凄凉的!是寂寞的、是孤独的…恰恰表明了人物内心不可言喻的活动。这种表现是无声无息、是一种浅浅淡淡的转身式的自然。他不像镜头一样刻意而为之,也不像蒙太奇的组接一样,稍有用力就显得格格不入。当斯通听完他的爵士乐时,这时候的音乐显得欢快而明亮,这种节奏又恰恰是斯通内心的感受,是准确无误的表达。
电影因为音乐而增色增彩。它像中国的戏曲一般,诚实地将一切都呈现在舞台上,表现在荧屏上,不加造作、毫不夸张,不加掩饰、更加美丽。
除音乐之外,电影更让人印象深刻的是对一个时代的追忆。歌舞片在漫长的时代发展当中。已经与现在的观众产生莫大的距离。也可以说,是欣赏歌舞片的观众越来越少。因为现实带给大家的更多是剧情生动的剧情片、甜蜜击人的偶像片、生杀掠夺的枪战片、侠肠义胆的武侠片…在这种现象当中,推出一部歌舞片而成功几率是相当渺小的,导演反时代潮流而行,其勇气可嘉。
但脱开勇气背后。我们更应该看到是影片对新技术的运用。还有就是影片对情怀的把握。在这部电影当中,导演大量的运用过往歌舞片当中经典的情节,比如影片的最后,舞台的实景打造,实际上就是《雨中曲》当中经典的一处镜头运用,再比如从电影当中出现的雨伞,更是导演对《瑟堡的雨伞》的致敬……因为这一系列的致敬,让观众在欣赏影片的过程当中,不仅仅局限于当下的镜头和画面,更是产生了多种的联想,浮现了往昔一个辉煌的电影时代。
好莱坞的电影发展是需要突破的,从上个世纪的独立制片人到现在,无一不是都在实践创新和改革。《爱乐之城》可以说是重新巩固了好莱坞在影坛上的地位,为好莱坞的发展和导演送上了一颗定心丸。仅仅对往昔的追忆也是不够的,影片之所以成功,另一个重大的方面就是对新技术的运用,这是史无前例的,这也是唯有在现代才能完成的,电影当中有许多唯美的镜头,每一个镜头都可以在电影史上留下灿烂的一笔,比如石头姐从餐厅跑出来与高斯林见面一段,一直到两个人执手相舞,在深蓝色的背景构图之下,演绎了一出如梦如幻的镜像,这在以前的人们看来是匪夷所思的.,但是他真真正正地把握住了年轻人的心。也真真正正地把握住了新技术。导演并不拘泥于讲故事。他在讲故事的同时在对过去进行追忆,又在追忆的同时,加入了现代大量的科技。正是如此种。种的结合。促成了《爱乐之城》影片惊人的成功。相信歌舞片的发展会越来越好,时代在发展,观众的欣赏水平不断提升,歌舞片会迎来新的辉煌。
爱乐之城观后感 2
昨天看完这部电影,吃饭,上网,甚至在梦里,City of star和The fools who dream两首歌就在脑中无间断交替播放,可谓魔性。在电影里第一次听时,并没觉得无比惊艳,像《海洋奇缘》里We Know the Way那样热泪盈眶,恨不得立即冲回家去下载。但当电影散场,静静走在回家路上时,这些旋律却逐渐浮上心头,绕梁三日。因为这两首歌和这部电影的精神和情感是那样的密不可分,而这份情感不是气血冲头,而是带着后劲,回味无穷的那种。
影片开头就来了个超现实的高速公路上的载歌载舞,直接就告诉观众,这不是近年常见的好莱坞大片,而更像是几十年前的老派歌舞片。
《爱乐之城》的确处处有致敬老好莱坞的细节,比如片名和“春夏秋冬”四幕用的字体和画面质感,比如两人在晚霞下的山坡上初次斗嘴,那一套歌舞(Lovely Night Dance),尤其是舞蹈,比如瑞恩高斯林扶着路灯旋转,那不就是《雨中曲》么?
不仅是歌舞,两人夜闯格里菲斯天文台那一段,从用影子来表现两人鬼鬼祟祟地开门,到这一段的背景音乐的复古调性,再到用逐渐缩小的圆形遮挡镜头结束,栩栩如生的五六十年代啊。
但如果你真的因此专门去找来五六十年代的老电影看,却未必能如此投入。因为《爱乐之城》只是用了老电影的特征作为点缀,它的真正情感内核无疑是非常现代的,或者是经久不衰的。坚持追求自己心中的梦想,并且把重点放在了梦想尚未实现时的酸楚之上。The fools who dream,也就是女主角在最后一次面试上唱的那首歌,情深意切地道出了“追逐梦想的傻子们”心中的痛,闯下的祸,遭受的打击,Smiling through it,she sad,she do it。
同时,这部电影也毫无保留地表达了对洛杉矶这座城市的爱。白天的灿烂阳光,傍晚的深红晚霞,面朝大海的小码头,格里菲斯天文台前的山坡,高高挺拔的棕榈树,年久失修的龟裂的马路,路边陈旧简陋却有些腔调的房子,随处可偶遇的明星,无休无止的Party……
《爱乐之城》结尾部分的这段奇幻而美好的影像,唤醒了我记忆深处,电影那最初的美好,最大的魅力。那就是放飞想象,来完全自由地编织影像,让梦境在荧幕上绽放。LA LA Land,除了“LA”可指洛杉矶(Los Angeles)外,整个词也意为想象中的、脱离现实的世界。
爱乐之城观后感 3
看这部电影之前,一位女性朋友忠告我带上纸巾,免得哭鼻子时没纸。结果,这包纸巾根本就没开封。我期待这部高分电影带来一个惊喜,结果拆开音乐剧的包装,只看到一出彻头彻尾的陈词滥调。
我能理解为什么朋友喜欢这部电影。电影的男女主角都是怀揣梦想的年轻人,想着用自己的努力和才华在洛杉矶赢得世界的关注。相似的心境让两人坠入爱河。当事业开始起飞时,男女主角又不得不各奔东西。中国观众早已熟悉类似的主题,比如“北漂”。不少观众可能正经历类似的遭遇:胸怀梦想而生活拮据,充满热情却不被人理解。看到男主角被亲人质疑时,我们都想冲着屏幕喊:
“走开,别管我们年轻人的事!”
生活出现巨大的裂缝,这本是吹起激昂号角的时候,男女主角的应对却一点也不主动。男主角莫名其妙地加入到一个成功的乐队,放弃自己对爵士乐的坚持,获得经济上的成功。他最终靠着乐队的收入开了自己梦想的爵士乐吧,但在我眼中,这一成功充满了讽刺的味道。如果说男主角的成功还能起到点反省作用的话,女主角的奋斗简直玛丽苏到家。她之前的面试毫不成功,社交中也清高自傲,创作的话剧恶评如潮。当然,剧本不敢随意枪毙女主角,所以还是生硬地安排一个星探“发现”女主角的才能,给了女主角一个面试的机会。面试的题目是讲一个故事。女主角思忖良久,开始讲:
“我的阿姨跳进了塞纳河……”
然后……就没有然后了。女主角接下来絮叨了一堆关于梦想的大道理,似乎所谓的梦想就是做跳入塞纳河这样常人不做的事情。但没关系,电影里的女主角还是因此获得机会,并成为大明星。
整个电影就像女主角讲的故事一样,看起来饱含深情,细想起来却没什么道理。男女主角的爱情也是如此。两个“北漂”的爱情故事,有很多可以挖掘的题材。电影中男主角对女主角说,“你最初爱上我,或许是因为我那时的落魄,能让你对自己的感受好一些”。我当时以为电影会以此为契机,探索更深刻的面包与爱情的道理,没想到电影接着在世俗故事里无法自拔,再不愿深入讨论。电影的最后,女主角成为大明星,和丈夫一起来到男主角的爵士酒吧。男女主角幻想着另一种生活的可能。这原本是升华电影主题的一个好机会。可惜的是,幻想的生活中,两人的爱情继续依然要建立在物质成功之上。似乎除了成功,生活再没有其他可能。如果我是剧作家,我大概会把幻想的桥段换做两人在贫贱生活中相濡以沫。毕竟,那才能衬托出所谓成功的本质。
但导演一定不想这样。他想要的,大概只是载歌载舞的励志MV。
爱乐之城观后感 4
“人生没有一桩幸福不要付代价的。东边占了便宜,西边就得吃亏些。”
这电影给了我一些“意料之中的触动”,它所描写的只不过是生活本身,其中大多是艰难的选择,和长久的无奈。
生活迫使我们做出选择,做选择的时候没有人知道这选择会指向何种结果,而我们贪婪的天性又注定让我们在日后对当初作为代价牺牲了的,长久的怀念。
就这样某些人和事便成为了人生中的执念,whatif这个问题会在数个酒醉寂寞的午夜被重复提出。如果当时是另一种选择,如果对的人没有出现在错的时间,如果当时冲动一些,如果当时不顾一切,那人生是不是就没有遗憾,那这样的午夜是不是就不会伤感。
把这样的选择和执念抽象成一个二选一的简单选择题,就是电影里表达的生活。两个选项是理想和爱情,二人不约而同地选择了理想,于是未尽的爱情便成为了执念,这执念在多年后尚可令两人在一首曲子的时间里伤感而流泪。
如果他没有成名那么早,如果她的舞台剧大获成功,如果他追随她去巴黎,如果她为他留下,是不是就会获得想象的录影带里播出的大团圆而没有遗憾的生活?我对这答案并不乐观-这仿佛在问当年选择的红玫瑰是否会变成胸口的朱砂痣,亦或是选择的白玫瑰是否会变成床前明月光。
我挺喜欢电影的结尾,在短暂的伤感过后,两人平静地接受了生活的安排,坚决而头也不回地走回各自需要面对的现实,没有拉扯,没有犹豫-这是成年人面对生活的正确态度。多年前在理想与爱情间选择了前者,最后的结果也是求仁得仁,生活已经对其善意相待。最终的结局虽然感人流泪,但这并不是一个伤感的结局-甚至连无奈的结局都算不上-至多是个稍有遗憾的结局。而这种不能两全其美的遗憾,不过是生活本身罢了。
爱乐之城观后感5
看完爱乐之城的首映,时隔一天后,头脑里不断回味,还是很享受那在影院中的愉悦感,不仅有感官上的刺激,也有由衷的赞叹,同时也想借着片子,谈谈一些关于电影的个人理解。
在影迷这个圈子,很多电影都被戏称为“豆瓣神片”,打上文青最爱之类的标签,言外之意,这些片子只是受到了某个固定群体的认可,“豆瓣神片”简单来说,一般都是偏重情节的作品,它们或者剧情有神走向,结局出人意料,或者所谓有极深刻内涵,再或者就是情感,台词等元素有些极强的共鸣。这些,似乎都是通过影片的一个结果,来评判的。我想说的是,其实享受电影,更应该的是享受过程,而爱乐之城,就是这个过程最完美的体验。
这么说并非贬低爱乐的剧本,但假设把导演换成另外之人,很可能影片就仅仅成为了所谓的“豆瓣神片”,享受电影的乐趣。不仅仅体现在剧情带来的情绪中,演员的一个微妙动作,一帧巧妙的构图,一次有趣的运镜,都会带来惊喜,当影片中处处都有这种惊喜时,佳作就诞生了。
而且是在一部歌舞电影中,电影同音乐剧不同,它有自己的一套丰富的电影语言,这也成了很多音乐剧,话剧改编成电影最尴尬的地方,镜头怎么参与,怎么更立体的布景,剪辑的取舍等等都是蛮有难度的工程,如最近一版的悲惨世界,就显得有些模棱两可,lalaland好在作为原创,可以自由的设计这些,同时考验了导演的想象力和场面调度能力,而达米安做到的近乎完美
虽然没有一镜到底的长镜头来拍一段完整的歌舞,但是摄影机的运动几乎没有停止过,尤其是音乐响起的时候,摄影机毫不吝啬的推进,拉回,摇动,可能在一次运动后,背景已经变得天马行空,配合着演员们曼妙的舞姿,你可以感受到音乐中感情的充沛,替他们由衷的快乐与伤心。歌舞,舞蹈,都是情绪,心情的宣泄,本片对这一点把握的恰到好处,把情感抒发的淋漓尽致,同时作为电影,没有泛滥到无聊的曲目数量,适可而止,歌曲旋律也很耐听。
达米安真的是太会拍高潮了,同时也不得不赞叹他的场面调度能力,几场歌舞戏,无论是男女主单独还是群戏,都把音乐节奏和摄影机运动,人的运动轨迹,剪辑的节奏。心里活动和背景结合的满分!完全就是一种享受,视听效果非常出色,再加上本片从头到尾的复古感,很容易让人想起那个歌舞片盛行的年代,和那些经典的作品,自然又多了几分情怀加持。
所以说,过程完美大抵如此,当有人做到了,再抛去一切只说剧情显然是不公平的。
其实还是要说下剧情,其实这个剧情也很用心,有几处前后呼应很赞,但就像开头说的,很可能换个导演拍就俗套的很了,但话虽如此,个人还是非常喜欢那个结尾的,可以说,这是最坏的结尾,也是最聪明的结尾,作为好看到爆的本片,也是最完美的结局。
如果电影是场梦,我愿梦到爱乐之城。
;『陆』 周星驰电影搞笑台词有哪些
1、其实我是一个演员。《喜剧之王》
2、飞是小李飞刀的飞,刀是小李飞刀的刀。《国产凌凌漆》
3、I服了You。《大话西游》
4、你回火星吧,地球是很危险的。《少林足球》
5、我对你的敬仰真是如滔滔江水,连绵不绝,又有如黄河泛滥一发不可收拾。《鹿鼎记》
6、能不能有点专业精神!《喜剧之王》
7、妓也有爱国的!《济公》
8、古时有关云长全神贯注下象棋刮骨疗毒,今日有我凌凌漆聚精会神看A 片挖骨取弹头。《国产凌凌漆》
9、一乡二里共三夫子不识四书五经六易竟敢教七八九子十分大胆,
10、十室九贫凑得八两七钱六分五毫四厘尚且三心二意一等下流。《唐伯虎点秋香》
11、喜欢一个人需要理由吗?需要吗?不需要吗?需要吗?《大话西游》
12、人是人他妈生的,妖是妖他妈生的,只要你有一颗善良的心就不再是妖,是人妖?《大话西游》
13、你妈贵姓?《大话西游》
14、就算是一条内裤一卷卫生纸也有它的用处《国产凌凌漆》
『柒』 喜剧之王经典台词有哪些
喜剧之王经典台词:
1、我养你啊
这并非一场浅显的喜剧,而是属于周星驰的电影人生,《喜剧之王》以小人物的龙套演员为切入,用辛酸去渲染的笑料在不经意间给人以共鸣性的感动,周星驰拼搏与草根间的明星梦,张柏芝初试银幕的纯美之恋,一句简单的:“我养你啊!”
(7)带数字2的喜剧电影台词扩展阅读:
剧情简介:
尹天仇(周星驰饰)一直醉心戏剧,想成为一名演员,平时除了做跑龙套以外,还会在街坊福利会里开设演员训练班。此时舞小姐柳飘飘(张柏芝饰)在妈妈桑的带领下来到这里要求学做戏。
原来柳飘飘有一段非常不愉快的经历,在尹天仇对她指导的过程中,柳飘飘对尹天仇渐生情愫,同时她也成为了夜总会里当红的小姐。尹天仇受到了极多白眼之后,终于得到了大明星鹃姐(莫文蔚饰)的赏识,提携他担演新戏中的男主角。
但没想到突然把他的角色换掉了,令他失望不已。在片场当场务的卧底警员(吴孟达饰)身份被识穿,尹天仇阴差阳错的帮忙破了案。之后尹天仇继续活跃在街坊福利会的演员训练班里。
『捌』 喜剧电影《疯岳撬佳人》台词对白
喜剧电影《疯岳撬佳人》台词对白
《疯岳撬佳人》是岳云鹏继《煎饼侠》之后与袁姗姗的第二次合作于2017年2月14日情人节上映,大家看了吗?据说和袁姗姗还有吻戏哦,莫名有点想看了。下面是电影中的经典台词,欢迎欣赏。
李帅亭:这些话是不是等我走了以后再说。
马可:放心的去。
即使我跟她不能在一起,我也要祝福她。——李帅亭
张子墨:狗儿子。
李帅亭:我们还有无人机可以帮助我们。
张子墨:你还有军事关系啊?
马可:我说你要不表白,就一点机会都没有,你害怕什么呀?
男人嘛,就得玩点高科技。——李帅亭
张子墨:福尔摩斯啊。
在爱情里面,没有谁对谁错,我只在乎,你对我是真的。——张子墨
李帅亭:这有一泡狗尿,应该是你儿子尿的。
无人机主人:对不起,我的飞机没电了。
李帅亭:十万,倒追我,二十万,当众向我表白。
李帅亭:我的天呐。
叮当:不,他可是个传奇人物,六岁开始追女孩,有经验啊。
李帅亭:什么时候的事,你都有儿子了。
方捷:好久不见,念念不忘,必有回响。
方捷:护工想泡艺术家,癞蛤蟆想吃天鹅肉。
张子墨:这人是不是疯了啊?
李帅亭:我能行吗?
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剧情简介
性格怯懦的李帅亭(岳云鹏饰)自大学时期起,一直暗恋自己的女同学张子墨(袁姗姗饰)。在他鼓起勇气告白后却惨遭当众奚落,使得本就不够自信的李帅亭更加自卑。随后李帅亭“躲”进一家高端养老院当起了护工。六年来,李帅亭悉心照料植物人老朱(石小满饰),在一次意外事件之后老朱因祸得福恢复了意识,并给予李帅亭一笔丰厚的奖金。李帅亭拿着这笔巨款来到一个叫做“爱情战略中心”的地方,要求爱情战略师帮自己完成一个心愿——让女神张子墨向自己表白。
角色介绍
李帅亭
演员 岳云鹏
外形憨厚、内心痴情的护工,使出浑身解数只为撩得女神的神芳心。自大学时期起,一直暗恋自己的女同学张子墨。在他鼓起勇气告白后却惨遭当众奚落,使得本就不够自信的李帅亭更加自卑。随后李帅亭“躲”进一家高端养老院当起了护工。
张子墨
演员 袁姗姗
身材窈窕、执着追梦的女艺术家。
方捷
演员 孙坚
万众瞩目的当红偶像明星。与张子墨早已分手,却因餐厅偶遇对其旧情复燃,由此发动了猛烈的爱情攻势。
影评:男人看套路,女人看幸福
一般来说,浪漫喜剧和长相关联。两个长的很丑的人是没有什么浪漫可言,《疯岳撬佳人》的男女主角却给人一种浪漫甜密的感觉。这种甜不是狗粮的齁甜,是会心一笑的轻松感,这主要归咎于小岳岳的笑星特质,仅看演员阵容就有了想要开心一下的期待!
其次,导演在镜头构建上,设了一个片中片的概念,使电影本身就有了戏谑感。一个肥头大耳的护工屌丝,追求暗恋已久的艺术家女神,这样的人物设置完成对剧情来说就是一个挑战。所以,剧情里加了很多助攻的东西,比如说“套路”。一提到套路,群众的眼晴就会亮了。套路,这种东西我喜欢!套路是什么呢?拿片中的帅亭和子墨打比方,比如说:同一个男人,十年前是学渣的时候追女学霸,没有成功;十年后,依然没身份没地位的穷屌丝追女神,他却成功了。这就是套路!掌握了套路,功半事倍。事关“套路”,意味着一切不合理的事情有了合理的方法。
从近两年的喜剧爱情中,观众不难发现,电影市场开始套路化,很多爱情电影可以归类为:救赎型的、催泪型的、黑色幽默的,复仇的`,大家不约而同的避开了没有复杂任务成份的男追女旋律。说到底,剧情讲究一个包袱,如果没有可抖的包袱怎么吸引观众?《疯岳撬佳人》算是今年情人节档最应景的电影,电影始终围绕着健康快乐,积极向上的传达。实际上,一个好的爱情故事才是爱情电影的“立片之本”。
不同于缠绵悱恻的爱情,不同于烧脑的思考,也不同于艺术片的落泪,《疯岳撬佳人》以轻松搞笑的方式把故事娓娓道来,故事反映的也是草根阶级的生活,电影所讲述的小事更接地气,从而引发观众的笑点。剧中男二说出了观众大部分的心声:“你一个邋遢的屌丝护工,还想癞蛤蟆吃天鹅肉”。这样的细节刻画强化了观众在观影时的感情投入。
在开篇中,帅亭留着一头遮脸的长发,拿着鲜花从校礼堂的空中飞到讲台。哥们给帅亭塑造的脚本是好意的,可是画风到张子墨的眼中,只能是看到一坨冲过来,接着这坨肉宣布要向她求婚。这样“惨不忍睹”的丢人现眼,对一个校花来说,不压于把她从四层楼的窗户扔下去!这次双方在校礼堂为他们以后的各种重逢埋下了一颗炸弹。当然这也显示了男主角的智商有限,为他去找一个爱情战略公司做了埋垫!!
一些网友可能在想,爱情战略公司靠谱吗?这种思维感必然绑架着巨大的好奇心,“俏佳人”到底能不能抱到?在这种求知欲中,原来男女主角的形象差距被消化了,内心会升腾出一种渴望,希望帅亭会成功勾住佳人。搞笑喜剧的好处就是可以调侃现实,也可以调侃自己。上帝造人的时候一定给了男人许多矛盾的特质,“帅”和“暖”总是敌对。又比如,最近朋友圈特别流行的“左先生和右先生,你会选谁?”。大概一个好的皮相和好的性格永远不能共存,如果两者共存则是暴殄天物。所以,男一和男二争女一的时候,一方威胁到另一方时,另一方必然奋起反击。在男性“收复”失地的时候,身为女性观众是乐得其见的。
当然,期待美好是任何一个人都乐此不疲的娱乐活动。从这部电影中,仿佛能感受到恋爱的快乐。可能生活告诉我们,要像男人一样与生活战斗,《疯岳撬佳人》赋予了女性独有的这种“优待”体验。愿情人节来临之际,上帝赐予的这些“小幸福”每个人都可以分到一小块。爱情就是一件很简单的小事,没毛病!
『玖』 喜剧电影《东北往事之破马张飞》经典台词
喜剧电影《东北往事之破马张飞》经典台词
喜剧电影《东北往事之破马张飞》讲述了成立兵带领几个东北草根青年,为保护老人院不被拆迁,与香港黑帮斗志斗勇的故事。下面是电影中的经典台词,一起来欣赏吧。
都是道上混的,你也不在江湖上打听打听,谁不知道我成立
我宁可单一辈子,也不可能找个人凑合着过。
庄骄傲:为什么不喜欢我?
成立兵:从小咱俩就青梅竹马,我一直把你当哥们儿看。
庄骄傲:你为什么不喜欢我?
成立兵:你胸小,怕以后饿着孩子。
庄父:我知道,这事跟你没关系,她毕竟是我的女儿,我还是了解她的,你别看她快三十了嫁不出去,可也看不上你呀。别闹。
成立兵:干啥去啊?
庄骄傲:走四方。
小地主:完了,完了你给我打不帅了都。
小地主:这仨又是什么鬼啊这是?
成立兵:我不想总活在电影里。
成立兵:感谢你对老人院做出的重大贡献,来,抬个脚。
庄骄傲:如果你能像我喜欢你那样喜欢我,你就会知道我有多辛苦了。
张爷爷:我四十多种病缠身,肺癌是最轻的!
小地主:抗击打能力这一块儿,我还没服过谁。
成立兵:给你一百万,让你吃屎你也吃啊!
庄骄傲:我能把他吃破产。
老吧唧:人生就像斗地主,刚才还是一伙,过一会儿就成了敌人。
小地主:你等着,我对象放学打死你!
庄骄傲:老啪叽,我警告你啊,十二点之前你这婚礼要还没开始,老娘我就不嫁了!
成立兵:来,新娘跟我念一遍啊。我,庄骄傲,愿意嫁给李壮壮为妻。为妻。
李壮壮:干啥呢?
庄骄傲:我,庄骄傲,愿意嫁给,成立兵为妻。
成立兵:新娘紧张了,充分证明是头婚又没经验啊。
成立兵:我来是要跟你解释一件事,我是真不知道庄骄傲喜欢我,不然我早就把她的想法扼杀在摇篮当中了,绝对不得给她痴心妄想的机会。
庄父:我知道,这事跟你没关系,她毕竟是我的女儿,我还是了解她的,你别看她快三十了嫁不出去,可也看不上你呀。别闹。
成立兵:那您说她为啥要偏偏嫁给我呢?是不是?
庄父:这不明摆着吗,她这是故意的,挑一个最差劲的来气我,叫我死了这份逼婚的心。
成立兵:电视剧里的男女一号只要一结婚,后面就大结局了,再说了,那出来混的,那媳妇迟早是要换的你说是不是?
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剧情简介
故事发生在90年的东北某市……小城草根男青年成立兵(贾乃亮饰)、女汉子庄骄傲(马丽饰)以及吴良(王迅饰)、老啪唧(梁超饰)、李静茹(屈菁菁饰)五个孤儿从小被老人院收养,一起长大。香港黑势力地产商打着改造老人院的旗号,欲行倒卖地产的不义行为,众孤儿卷入其中,发誓守卫老人院。离间计、苦肉计、美人计、连环计,一系列啼笑皆非、斗智斗勇的故事轮番上演。草根青年们如何才能扭转乾坤,守护住自己的家园?
角色介绍
成立兵(贾乃亮 饰)
一个仗义又逗比的东北小青年,个性乐观知足。从小在老人院长大,常常花式挨揍,被评“挨打专业户”。原本默默暗恋邻家女神,然而最终发现自己放不下的其实是一直挂念自己的庄骄傲。
庄骄傲(马丽 饰)
大龄待嫁女,对爱情存有幻想,个性好打抱不平的典型东北大妞。
吴港生(曾志伟 饰)
一位说着东北口音广东话且夹着东北英文的伪香港人。
吴良(王迅 饰)
小时是成立兵跟班,后在香港长大,为了钱而想要摧毁老人院
老啪唧(梁超 饰)
李静茹的哥哥,喜欢庄骄傲,油嘴滑舌
李静茹(屈菁菁 饰)
老啪唧的妹妹,长得漂亮,却奈何“心比天高,命比纸薄”
蒋董(金士杰 饰)
————
小地主(于洋 饰)
————
王校长(九孔 饰)
————
相关资讯:《东北往事之破马张飞》上映获好评 上万观众留言点赞:笑果超出预期!
刚刚结束的2017年春节档,以超34亿的总票房漂亮收尾。大年初七,又有一部喜剧片加入“后春节档”战局,它便是由郭大雷执导,贾乃亮、马丽领衔主演的合家欢喜剧《东北往事之破马张飞》,该片上映后取得开门红,收获诸多好评,在强手如云的春节档,可以说是让人眼前一亮,该片也顺利完成春节档的喜剧“接力赛”,成为春节后半程的又一名票房主力军。
与此同时,影片的`口碑也超出业内预期,有网友更是用三个“没想到”评价:“没有抱什么期待,没想到故事很完整笑点很密集,没想到南方同学笑得比我还开心,没想到主角配角都很有戏!”贾乃亮与“喜剧女王”马丽的新组合联手贡献最多笑点,火花不断,一对新的喜剧cp已然诞生。李小璐和甜馨的客串也是一大看点。
没想到!笑点密集南北通吃
网友:南方同学笑得比我还开心!
在《东北往事之破马张飞》此前的宣传中,“贼拉逗的东北话”和“东北幽默”成为最大亮点,这也让不少南方观众担心:一部讲东北人的电影,南方观众能get到笑点吗?电影上映后,这一疑惑也得到了解答。有网友在网上留言:“硬拉着南方同学来陪我看的,结果他笑得比我还开心。看来这么多年春晚小品没有白看,东北人的幽默早就全国通用了。”而当电影最后响起《全世界都在说东北话》的片尾曲时,南方电影院的很多观众都跟着一起唱了起来,影院瞬间变成KTV,国民神曲威力不可小觑。影片最后还致敬了经典港片《英雄本色》,当熟悉的配乐一响起,引发了不少网友共鸣:“这一刻我明白了什么叫仗义不分南北,小马哥真是我们小时候的共同偶像,竟然有点泪目!”
没想到!贾乃亮马丽互损火花不断
王迅金士杰曾志伟黄金配角都是戏
《东北往事之破马张飞》是贾乃亮和马丽这对“马贾线”组合首次搭档,两人首次携手却相当默契,让不少人感叹“笑出了马贾线”。两人饰演的是从小一起长大的发小,友情以上恋人未满,“我把你当哥们你却想想睡我”的状态碰撞出不少笑点,互损斗嘴是两人日常,贾乃亮调侃马丽“胸小怕饿着孩子”,马丽回击“宁可单一辈子,也不可能找个人凑合着过”,一来一往火花不断。
除了马贾线组合,从大反派到小配角,也满满都是戏。王迅饰演的吴良,被评片中最复杂的角色,从嬉皮笑脸的黑帮“卧底”到盛气凌人的大反派,王迅都诠释得丝丝入扣。“脸脸”于洋饰演的小地主,凭借一支自创的恰恰舞魔性洗脑,看完后“蹦擦擦”的声音在脑海中挥之不去。梁超和屈菁菁兄妹情深,给欢乐热闹的喜剧片增加了情感厚度。实力派老戏骨金士杰和曾志伟,一出场便让人感受到香港黑帮舍我其谁的气场,绝对是画龙点睛的存在。杨迪和桑平饰演的“夜场小流氓”,一段扯淡的脖子进化论加上一首走调版《征服》,直接把观众给笑服了!“每个角色各具看点,每个角色都不可或缺”,有网友这样评价。
没想到!贾乃亮小人物逆袭有点燃
马丽金句频出获赞“升级版马冬梅”
贾乃亮饰演的成立兵,凭借小人物逆袭的成长故事引发不少共鸣。有网友评论:“个人很喜欢成立兵这个人物。因为这样的人在我们生活中太常见了,平日里吊儿郎当,但是遇到事了,敢于出来承担,始终都拥有一颗热情的、积极的心。相信很多人能从这个角色上看到自己的影子。”在香港街头,贾乃亮借用《英雄本色》里“小马哥”的经典台词向马丽表明复仇的决心,而后在马丽熟睡时单枪匹马悄然离去时说“下次再带你一起死”,帅气变身收获无数点赞。有观众表示:“变身‘小马哥’的贾乃亮在我心里有两米高,对于有港片情结的我来说,受港片熏陶长大而讲义气的人设我给满分。最后的大战竟然有点热血有点燃!”
马丽饰演的则是一个性格豪爽仗义的女汉子,也是当之无愧的“金句王”。马丽设“鸿门宴”宴请大反派王迅,王迅拿出42度洋酒欲拼酒时,马丽一句“42度,那不就是软饮么”,不仅镇住了王迅,也把观众给镇住了,霸气十足,乐翻全场。面对父亲逼婚时,马丽那句“宁可单一辈子,也不可能找个人凑合着过”,则道出了无数单身族的心声。难怪有网友评论:“比起《夏洛特烦恼》的马冬梅,我更喜欢庄骄傲,她相当于马冬梅的升级版,独立,不依附任何人,勇敢地倒追贾乃亮,但是不会迷失自我,潇洒率性可真带劲!”
没想到!甜馨银幕首秀一条过
贾乃亮一家“最暖合家欢”
《东北往事之破马张飞》是贾乃亮第一部主演的大银幕作品,李小璐和甜馨的客串无疑是一大亮点。甜馨“认爹”的桥段,贾乃亮不惜拿自己开涮,对李小璐说“你家老爷们还在精神病院待着呢”,调侃自己“精神有问题”,完全没有偶像包袱。谈及甜馨的这次客串,贾乃亮透露:“她的镜头是一条就过,没有NG,小璐家都是艺术家,基因好。”炫女又炫妻,满满爱意溢于言表。此次是贾乃亮、李小璐、甜馨一家人首次银幕合体,也吸引了不少年轻父母,有观众分享一家人出行的合照时说:“平常只能带女儿来看动画片,今天带着全家人一起来看这部电影,很好玩,故事也很正能量,适合一家人一起看。”
电影《东北往事之破马张飞》由郭大雷执导,贾乃亮、马丽领衔主演,王迅、梁超、于洋、屈菁菁、九孔主演,金士杰、曾志伟特别出演,影片正在全国欢乐热映中。
『拾』 喜剧电影《傲娇与偏见》台词
喜剧电影《傲娇与偏见》台词
《傲娇与偏见》由导演李海蜀、黄彦威共同操刀剧本并执导。喜剧电影《傲娇与偏见》台词是我想跟大家分享的,欢迎大家浏览。
1.女人可以穷,可以丑,但一定不能又穷又丑,还不上进。
2.花你妈的钱,住你妈的房,开你妈的车,贴你妈的高级瓷砖,就为了有高品质的会音,不是每个人都可以花你妈的钱,妈宝。
3.叫你睡在我家也就算了,我自己睡在客厅里,你还这样对我。
4.为了爱一个人放弃自己的梦想,会变得卑微
5.我不愿你因为爱情,迷失自我
6.喜欢不喜欢,爱不爱,第一眼就知道了,与时间长短没有关系
7.我告诉你是个男人都不会要你。
8.打从一开始一对我就有偏见,无论我做什么 在你眼里全是错的,全是搞砸的
9.拿着你不可一世的傲娇和破烂赶紧给我滚
10.等我变成更好的唐楠楠 希望你也成为更独立更坚强的朱候
《傲娇与偏见》:一个意外的惊喜
因缘际会之下去看了《傲娇与偏见》,这可能是近期我会想要三刷的一部电影。但还是想吐槽一下这部片名,若不是陪着我朋友一起去看,只听名是挺难让我产生兴趣的。可事实是电影的内容能够真正地触动到我,或许不只是我还有那些观看过的人们,我想多多少少心里都会有些悸动,总有些小事经历会经常的反覆地发生在身边,但又能否选择不错过。
整部电影看下都算不出自己笑了多少次,自认本人笑点不算低可还是能让我笑到腹痛,讲真,非常痛快。它的笑点并不是那种刻意添加的内容或者为产生效果额外铺设的梗,而是自然互动间所带来的小插曲,源于日常生活中更贴近现实但又不过于浮夸,我想这也是这部电影的一个魅力所在。
若要说它完全是一部喜剧电影又觉得不完全是,因为后半段还是有能让人感动的地方,这样更能把整个剧情张力拓展开来。主角们的故事,人物特色的呈现,剧情的走向,虽然还是有可以再进步的空间但整部剧衔接的还算不错。
再来聊聊主演,迪丽热巴饰唐楠楠,讲真,这姑娘真的'太适合大屏幕了,每一次的出场心里都会忍不住感叹无数次”她也太好看了吧!”有几幕真的是看着屏幕都会不由自主地秉住呼吸,即便她当下没有台词可说,可是我一个女的光看着她都觉得是一种享受。但让我觉得更惊喜的是迪丽热巴在台词和演技上的表现,扮的了丑,放的开的表演,却又能把细节掌握的恰到好处,最让我印象深刻的是唐楠楠每一次的转身离去,即便是短短的一瞬间,却能在那一霎那感受到剧里整体氛围的提升,而转身后面对的是单独的失望、不舍又或是愧疚。另外声线的搭配随着不同的情绪自由切换来使角色更加饱满,真的非常精彩,在这就先不剧透,给还没看过的朋友留个空间,但绝对有亮点。
张云龙饰朱侯,对于人物的设定、性格掌握的不错很讨喜,个人觉得有演出那种傲娇、任性、孩子气的感觉且并不会有太多刻意或者尴尬的部分,从一开始的傲娇富二代流浪街头到后来与楠楠的同居互怼,也是全剧的笑点所在,但前面也有提到,这部电影不光是搞笑,更有能让人感动的地方,记得有一句台词挺戳心的“ 内存清空了吧,把我存进去吧” 。
在这部电影里,我很喜欢唐楠楠的性格、处事行为,一个北漂女孩,可以说她傻,曾被爱蒙蔽了双眼付出了一切真心,但到头来受伤害的却是自己;可以说她倔强,即便什么都没了依然坚持只靠自己;可以说她抠门,省吃俭用为了凑钱给姥姥做眼睛手术。
个人挺喜欢后半部的剧情发展,楠楠说”对于姥姥我亏欠她的太多”,看到这里总会有一股酸意涌上心头,对于身旁从小为自己付出一切的长辈亲人,除了感谢其实更多得会是愧疚。在后半部发展的剧情里也可以看到朱侯的成长,朱侯说想陪着楠楠一起照顾姥姥,而选择放弃创业。但他不再是以前那个傲气任性的朱侯,他会开始考虑将来为梦想而努力,这一点楠楠又怎么会不清楚? “为了爱一个人放弃梦想,只会让自己失去自尊” 。楠楠的不告而别,到最后的再度相遇,虽然考虑现实可能会觉得过于巧合,但是这的得结局又何尝不是一种相识后的圆满,爱过,不要错过。对我而言这是一部会让观众又哭又笑的爱情喜剧,绝对减压值得推荐。
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