电影台词背景图

『壹』 电影经典台词截图

建议你用搜狗搜索电影截图
我看台词截图都在www.anjuzi.com/jietu/zhongkouwei/这个网站上的电影台词截图有电影名，而且高清。

『贰』 电影台词背景怎么写

电影的写作方法 现在该来谈谈更大一些的工程十五至二十五页的微型剧本的写作。尽管每位作者都有自己的工作方式, 但只要想让制片厂或电视网买下你的作品, 那你就只能寄希望于你的故事有个出人意料的发展过程。潜在的买主首先希望读到故事简述之类的东西, 有人称它为“ 想法” , 或“ 提要” 。如果这笔买卖能谈成, 创作者在落笔写这个剧本之前, 将会应买方要求拟一个故事梗概。不管是为自己进行故事构思的需要, 还是为了在形式上与专业要求相统一, 提要和故事梗概都需要准备。 关于上层结构 这里强调的是同样一种戏剧性结构既适用于单个场景也适用于整部剧本。场景和剧本都必须树立人物并设计冲突, 渐进到某个危机点, 最终达到高潮和结局。故事就由所有这些场景来体现, 再被一个浓缩的空间所包容, 整个用电影剧本来讲述的故事又把这类场景置于相同结构都能适用的更大范围内。 这么说来, 同样一种戏剧性结构是在两个层面上存在的各个场景中无处不在的戏剧性结构。整部剧本的戏剧性结构反过来又由场景构成。情节就是这类场景发展成为你所讲述的故事的戏剧性结构。我们还要强调的, 是结构的说法并不抽象, 它是连贯的故事情节的特殊反映错综复杂的是场景还会引发意料之外的问题, 进而促使你的主人公有所行动。说到剧本, 你现在就要考虑步骤的问题。我们通过亲身参与下列程序熟悉每一幕所反映的连贯故事情节开始是交代人物并孕育冲突, 中间要加强人物塑造并激化冲突, 最后是高潮和结局。让我们探讨一下具体的步骤。 第一幕开始交代人物并孕育冲突 典型的做法是在第一幕中介绍你的人物, 他们的基本处境, 什么是可能打乱他们生活步调的问题, 以及他们为解决这些问题做出的初步努力。由于这种努力是有负作用的, 所以对反面人物及其阻力也要有所交代, 而且冲突还要进一步升级。主人公虽然会想方设法去解决矛盾, 但起码在最初的阶段仍看不到希望。 《克莱默夫妇》就是以乔安娜弃特德而去作为开端的。但第一幕并没有就此打住, 而是让特德和比利组成新的家庭结构为生存而斗争, 以此作为第一幕的延续。特德和比利成功了, 他们一同成长并改变着他们的价值观。然后乔安娜重新出现, 想把比利要回去。这个家庭受到的威胁, 以新的更严重的形式出现。特德决定抗争。我们看到特德在餐馆里与乔安娜会面后大发雷霆, 那才是第一幕的结束。 主人公为缓解冲突所做的努力必须在第一幕结束时有个结果, 具体到特德身上, 那就是他必须在监护权的诉讼中获胜。在《心田》中, 那位妻子则必须把棉花种上并有所收获。换一种说法, 冲突的类型男人与男人, 乔安娜与特德, 克莱默与克莱默应该与摆在面前急待解决的问题保护由特德和比利组成的这个新的家庭单位紧密相联。 第二幕中段塑造人物并激化矛盾渐至危机点 第二幕要将主人公在第一幕结束时不得不采取的行动推进到他或她的努力似乎即将归于失败的危机时刻。在《克莱默夫妇》中,第二幕的中心内容是围绕生动的法庭斗争展开的, 当特德败诉时,矛盾到达危机点。在《在江边又译《码头风云中, 特里在他哥哥被杀以前, 一直试图找到一个解决问题的两全其美的办法。比较常见的情况是第二幕要比第一幕用时更少, 因为第二幕的重头都以情节为主。第二幕中会有许多曲折和反复, 但总起来讲, 一切都要同现在已经转而注重情节的主人公所做出的特殊努力环环相扣。但事情到了危机时刻往往会引发出更令人瞩目的焦点, 因为第二幕结束时, 主人公要找到阻碍他们解决问题的根本原因特德面对的是要失去比利特里则意识到他不得不独自面对约翰尼· 弗兰德利。 第三幕结尾处理高潮和结局 我们在前文中已经提到, 成功作品中的戏剧性障碍是经常变换的, 无论是在《毕业生》中罗宾逊太太对本的巧妙控制, 还是在《芳妮与亚历山大》中爱德华主教对亚历山大的道德恐吓。障碍的最终形成是在第二幕的结尾, 但它最后发生作用却是在第三幕中。 特里为反抗约翰尼· 弗兰德利而闹罢工。特德强迫自己和比利接受法庭的判决。在《宝贝儿》中, 迈克尔“ 毁灭” 了多萝西。在《教父》中, 迈克尔在唐· 科利昂死后开始暗杀他所有的敌人。就像危机和高潮导致某个场景的揭示和了结一样, 对一部电影剧本来说, 情况也是如此。特里以仁厚之心接受痛失比利的挑战最终障碍, 同时乔安娜却发现已无法将比利从特德身边带走揭示和了结。特里发现, 揭露约翰尼· 弗兰德利的证据还不充分最终障碍, 他只好自己去寻找, 然后独自面对并压倒约翰尼揭示和了结。 写电影剧本时步骤不能乱, 因为它是你在进行剧情构思时必须有连贯性的一个方面, 发生在主人公身上的戏剧情节是为克服缓解冲突而无法回避的那些困难所必需的。然而, 在写电视连续剧的剧本时, 步骤往往是需要被打乱的。如果你承担的微型电影剧本有可能改编成电视连续剧的话, 那么应该记住在实际播映中需要的段落间隔。但这不能被观众察觉。这样的间隔完全是由商业利益所决定的。你必须预先将这些因素充分估计到播映时很可能被分成一小时四节或半小时两节。所以, 要设法让人物在恰当的场景说出最后一句台词。 有很重要的两点要切记在心。 首先, 每个场景尽管都是靠戏来支撑, 但每场戏的份量却并不都是一样的。有些场景会比另外一些 更富于变化。比如说《在江边》中特里为决定下一步该怎么做时与艾迪发生了争执再比如更早些时候约翰尼· 弗兰德利派查利去劝戒特里。亚历山大与爱德华· 维尔格鲁斯主教之间的那场戏就是整个故事矛盾冲突的重心之一, 和《在江边》中特里和查利在驾驶室里的那场戏一样重要。长度和重要性并不总是必然地联系在一起的。特里得知法庭判决结果后与弗兰德利之间的那场戏并不长。 其次要记住的是摄影机以地点的转换、气氛的营造和信息的传递来提供最大限度的流动感和秩序感。利用特殊的镜头和小规模的画面来传递信息、营造气氛, 并由此将彼此孤立的事件联系起来加以展现。《克莱默夫妇》的开头就是乔安娜和特德分别在家中和在班上的镜头交替出现。而《在江边》中我们看到的镜头却简单得多查利乘出租车去那间位于河岸边上的仓库, 格里· 正在那里等着他。《宝贝儿》则是精炼的画面被迈克尔的剪贴簿的插入镜头所切割。某事件发生在一个场景中, 而另外一些则多有变动, 比如《在江边》的高潮戏就是如此。在《宝贝儿》中, 即便是由迈克尔装扮的多萝西与莱斯之间的戏, 反复使用的也只是餐厅的餐桌与舞场的舞池之类的简单画面。

『叁』 求经典电影中的经典台词！(多多益善)

5部经典电影中的台词，总有一句让你刻骨铭心：

1.《玻璃樽》：人生下来的时候都只有一半，为了找到另一半而在人世间行走。有的人很幸运，很快就找到了，而有人却要找一辈子。

『肆』 看到一张背景图，是日本电影还是电视剧的截图，一个人面对着大海，下

日本电影《那年夏天宁静的海》
满意请采纳

『伍』 有电影截图上有台词的那种图片吗要伤感唯美的…谢谢

望采纳

『陆』 新浪微博[经典电影台词]的背景图片是什么电影男的带个面具

哪张图片？发一下···

『柒』 可以在自己照片下面可以加像电影台词一样的文字是什么软件

名称是：足记

1、打开手机界面，找到“应用市场”图标

『捌』 这种电影截图加上经典台词的图是如何让制作的

需要准备一台电脑，电脑上需要安装有PS软件。以win7操作系统，版本为5.1的PS软件为具体的操作演示截图。

一、打开PS软件，在软件界面的左上角点击【文件】，在弹出的对话框中点击【新建】。

『玖』 电影《爱神》写在背景的两个台词

一部好的电影的衡量标准绝不是连打酱油的都是刘德华，而是每个演员都如同拼图，恰当的人放到恰当的位置呈现出恰当的效果。
《爱神》这部电影看完，品完，我很想说这句话
由于我能力和时间有限，无法把每个角色都顾全，所以想到谁写谁，想到哪写哪。
主演放后面

为了显得我的确很认真，就起个标题吧
酒店保安（肖剑）——请给我三分钟让我笑个够
不得不说《爱神》太太太有心计了。让你浪漫中体会温馨，温馨中体会感动，感动又不失笑果。小六出现时间不多只有几分钟，但这几分钟无论是台词、设定、表演都让人捧腹。显然导演是让他来增强视觉上的反差和制造笑果的，基于这点，导演成功了。因为小六做到了且满分，无论是外形还是表演。小六有种神奇魔法，他可以用他灿烂到可以对牙照影的笑容告诉你一个深刻的道理——谐星不是你想谐，想谐就能谐。外貌委婉的人多了去了，可是他的流动辗转的眼神和铿锵有力的肢体语言能让你笑到泪崩。

茜茜（吴昕）——今天，你吃了吗？
吴昕出现的次数并不太多，但几乎都在吃或者等着吃，当然我不是要批判吴昕扮演的茜茜童鞋太贪吃，而是要夸奖她！每次吃都可以呈现不同的状态，忙里偷闲的吃、优哉游哉的吃、边聊边吃等。屏幕上的她是屏幕下多少个她？
感谢她把吃货事业完成的如此辉煌且卓越，鞠躬

花店老板（何杜鹃）——天使在人间
原谅我用这么四十五度角仰望天空也望不到的忧伤到蛋疼的标题（我快被自己绕糊涂了）
但是看到她，我真的想到这句话
纯白色的衣服跟她本就白皙的皮肤很般配，笑容也干净的没有杂质。就像带着白色翅膀的天使，时刻用微笑面对世人，似乎什么都不懂，又似乎什么都看穿。如果不是帮司松找线索那段中一个恍然大悟的镜头，我会以为她会继续不食人间烟火下去，也是这个镜头让我觉得她还是人，是一个有七情六欲的人。失去部分记忆让她看上去总觉得少了点什么，但却有一种难以言喻的残缺美。

Jack（任重）——眉间抹不掉的忧伤
大概、也许、可能因为我是良民的原因，所以坦率说第一个故事我并没有太用心去看去体会，因为我基本都是在玩儿大家来找茬的游戏，司一森在哪里？下个镜头会出现不？是不是又看不清楚脸？纳尼只有背影呀…抱歉说到小哇我跑题了，言归正传
直到看第二遍
如果说小六是负责搞笑的，那么jack就正好相反，他是这部电影中为数不多的一抹忧郁的灰色。也许源于对前女友的思念和内疚，所以他的眼神中总是有一种挥之不去的忧郁。
也是这种气质恰当好处的让身为看客的我对他产生同情。也是这种气质，在他刚出场没多久的时候，就不难猜到他是一个有故事的人。最后那段相遇台词不多，却很感人，由衷希望jack能得到幸福。

莉莉（张俪）——爱情是个选择题
莉莉的经历是多少个屏幕下的人面临过或正面临的事情。
不得不说，张俪有气场，那种有点傲娇的御姐范儿很吸引我
虽然少了点女子的温柔，却也别具风格。
不管是卷发的慵懒，还是简单扎起的干练，都有独特魅力。
这里我也不想批判莉莉的自私
虽然她的确自私
她更在意的是“你为什么不能为我如何如何”，却从未想过“我能为你怎样怎样”
但对她就是讨厌不起来，反而为她的执迷不悟有点心疼。
如果她肯为恋人想想
如果她肯回头看看那个苦守她多年的体贴温柔的男朋友
也许拎着行李箱疲于奔波的她，就是此刻挽着爱人手臂，对牧师说出“我愿意”的娇羞新娘

司松（钟汉良）——如果不爱我，就请离开我的生活

四好男人是什么标准？
事业好，长相好，心肠好，脾气好
一个男人应当拥有的，司松一样也不少，可是独独面对女朋友，任他好到不能再好，也通通吃不开。
他对莉莉说
莉莉，我爱你 莉莉：电话中
莉莉，我可以养你 莉莉：电话中
莉莉，我们结婚吧 莉莉：电话中
莉莉，你就不能看我一眼吗？ 莉莉：对不起，您所拨打的号码已关机
一个需要时抱一抱亲两口，不需要就请你做隐形人的女朋友
一个被需要时就被抱着亲两口，不需要就立即做隐形人的男朋友
注定是不可能和谐互补的，每个人都是人，都需要爱护和关心，这些不是嘴上说说就行的，需要时间需要精力，需要有心
而这些，恰好是莉莉没有的
她漂亮，她身材好，她事业好，但是她没有时间
当你需要她时，她永远在工作。
显然，司松的忍耐力也比普通人好，在这种情况下他竟然苦守她五年，她得意时为她鼓掌，她失落时借她肩膀。
但他不可能一辈子做一块木头。
爱情，就像养花，想要开花结果，就要呵护，去施肥，去浇水
如果你不理，花迟早会枯萎
好在，司松在即将枯萎的时候，遇到了苏小贝
那句出现率极高的话可以很好的概括——对的时间，出现的对的人
一次次擦身而过让他们对彼此都有朦胧的认知，就像滴水穿石，总有一天会透过最后一层得见天日。
再来说说钟汉良
钟汉良是很神奇的存在，他本身就具有男人的成熟和孩子的纯真
如果说司松是一尊雕像，剧情为他填充色彩，那么钟汉良就是司松的心脏，赋予司松生命力，不只是一个等待女友回头的高富帅。
他隐忍的宽容，焦急时不失镇定，温柔的笑容
还有他看到莉莉接起电话时也禁不住生气和不耐却极力忍耐的样子
对莉莉收拾行李时的复杂的心境和目光中的挽留
机场送别时虽不舍却潇洒的放手等等
使得司松这个人物充满鲜活的气息。
好像他就在周围，偶然一个瞬间，也曾擦身而过

『拾』 求电影 我的少女时代 那段对话 我没事就是有事 台词截图，我用来做qq背景 谢谢

可以吗