歌曲翻拍电影2020

『壹』 2020十大必看国产电影 2020十大必看电影国产推荐

1、《风再起时》：梁朝伟、郭富城两大影帝飙戏，带你看香港警界的历史交替。

2、《桂花飘乡》：真实事件改编，姚晨领衔主演，一个农村妇女为夫追凶11年的故事。

3、《姜子牙》是由霍尔果斯彩条屋影业有限公司、中传合道文化发展有限公司出品的神话动作动画电影，该片讲述了封神大战之后，姜子牙因一时之过被贬下凡间，失去神力，被世人唾弃。为重回昆仑，姜子牙踏上旅途寻回自我的故事。

4、《不浪漫》：一个中年文艺工作者的肖像或他的自我发现之旅，经由情感与创作，对自我，生活，艺术与周遭世界的进一步认知。

5、《恋曲1980》：罗大佑的同名歌曲改编，故事是一个哥哥溺水身亡的少年，爱上哥哥的女友，陷入困惑与挣扎的故事。

6、《秘密访客》：主演是，《踏血寻梅》里的郭富城，《暴雪将至》里的段奕宏，《唐人街探案》里的张子枫，《目击者之追凶》里的许玮甯……悬疑片一线神仙阵容。

7、《封神三部曲》：（黄渤、夏雨、陈坤等主演）故事取材于中国家喻户晓的古典神魔小说名著《封神演义》，提名第6届豆瓣电影年度榜单，最值得期待的华语电影。讲述一场三千多年前人、仙、妖之间旷日持久的神话战争。

8、《大护法2》：系列电影《大护法》续作（第2部），故事的发生地由花生镇转为人类生活的市井都城，同时将加入新的角色，扩展原有的世界观， 非常的令人期待！

9、《八佰》是由华谊兄弟电影有限公司、北京七印象文化传媒有限公司出品，管虎执导，黄志忠、欧豪、王千源、姜武、张译、杜淳、魏晨、李晨、俞灏明等主演的战争题材影片。该片取材于1937年淞沪会战，讲述了被称作“八百壮士”的中国国民革命军第三战区88师524团的一个加强营，固守苏州河畔的四行仓库、阻击日军的故事。

10、《夺冠》是由我们制作有限公司摄制，由陈可辛执导的运动片，巩俐、黄渤、吴刚、彭昱畅、白浪、中国女子排球队领衔主演。该片于2020年9月25日在中国内地上映，影片讲述了中国女排从1981年首夺世界冠军到2016年里约奥运会生死攸关的中巴大战，诠释了几代女排人历经浮沉却始终不屈不挠、不断拼搏的传奇经历。

『贰』 2020年第92届奥斯卡金像奖，最佳原创歌曲是哪部影片

2020年第92届奥斯卡金像奖，获得最佳原创歌曲奖的影片是《火箭人》。获奖歌曲是Elton John 亲自演唱的 (I’m Gonna) Love Me Again ，这也是他第二次获得该奖项，上次是1995年版的《狮子王》。同时该曲也获第77届金球奖最佳原创电影歌曲奖。

奥斯卡最佳原创歌曲奖颁发给特别为电影创作的最佳原创歌曲的曲作者。一般歌曲的表演者不参与评奖，除非该表演者参与了音乐或歌词的创作。该奖项由金像奖身为词曲作家和作曲家的成员提名，并由金像奖全体成员最终选出获得者。

(2)歌曲翻拍电影2020扩展阅读：

影片前期宣传

2018年9月，发布《火箭人》首张剧照。2018年10月，公布了《火箭人》首支预告片。

2019年1月，曝光《火箭人》全新剧照。2019年2月19日，发布《火箭人》幕后特辑。2019年2月21日，发布《火箭人》正式预告片。

2019年2月26日，歌手艾尔顿·约翰和演员塔伦·埃哲顿，双双现身艾尔顿·约翰艾滋病基金会的年度颁奖典礼，他们共同表演了一首二重唱。2019年4月28日，发布《火箭人》新剧照。

幕后花絮

1、艾尔顿·约翰透露，制片方曾经向他表示称，想将这部电影中的成年人内容和限制级内容全部拿掉，拍摄成一部PG13的电影。但是，艾尔顿·约翰表明自己没有一个PG13的生活。所以，在他的坚持下，影片最终获得了R级的分级。

2、整个电影差不多要换250套服装，其中有好些是煞费苦心重新设计制作，为的就是要重现艾尔顿·约翰的经典舞台造型。为了能得体的穿上这些衣服，塔伦·埃哲顿也一直在锻炼身体。

『叁』 踏山河mv是哪个电影

踏山河mv并不是哪个电影，《踏山河》是一首网络歌曲不是电视剧更不是电影。《踏山河》由祝何作词作曲，七叔呢演唱，这首歌发行于2020年11月19日，收录在同名专辑《踏山河》中。

《踏山河》运用的是古风形式，MV有点像拍摄电视剧，很多人听完这首歌以后，都误会它是哪一部电视剧的主题曲或者插曲，实际它只是一首歌而已。

《踏山河》这首歌主要是对征战沙场奋勇杀敌战士们的一种赞扬，这首歌有它背后的故事，兵荒马乱的战争年代，一位满腔热血的青年蜕变成长为乱世英雄的故事，不止他，他手下的每一个将士都是无谓生死，舍小我为大家的英雄。

通过七叔呢的诠释，很多人听完这首歌之后仿佛自己身处乱世之中，多多少少也体会了到战士们英勇战场杀敌的感受。演唱者是七叔呢，中国内地男歌手，代表作有歌曲《燕无歇》《客子光阴》《踏山河》。

『肆』 《柳浪闻莺》好评如潮，影片与原著相比有哪些情节做了改动

《柳浪闻莺》这部电影改编自《爱情西湖》小说，在剧情方面做了一些改动，整个剧情看起来更完美，而且结局也非常完整。 这部电影在角色方面也进行了调整，导演在拍摄这部电影的过程中可以添加配角，使整个剧本看起来更加丰富多彩。 这部小说也获奖过，内容上非常精彩。 电影的角度和原作有区别。

那一年，我30岁，30岁想做不同的东西，想做不同的尝试。 电影里的画师喜欢下垂症，另一个女孩银心也喜欢这个画师，两个女孩也是一起长大的。 虽然性格有差异，但两人的友谊很好。 虽然再见把所有的时间和精力都投入到了舞台上，但银心是一个比较灵机一动的女人，两个人同时喜欢上了一个男人，面临抉择的时候，命运也发生了变化。《柳浪闻莺》由玮甲执导、郑大圣监制、藤井树担任制片人、郑云龙主演，海佗等演员出演的院线电影《柳浪闻莺》于2020年6月16日上午在昆州市举行开机仪式。 全剧以越剧文化为最大看点，场景中将展示昆州景观、古剧台和近20分钟的越剧歌曲。 想看这部电影的人请去看看。 总体评价非常好。

『伍』 剧院魅影、 歌剧魅影是同一部电影吗 主演是谁电影原名是什么谁能简要介绍一下阿谢谢拉！

同一个。

剧院魅影（又名歌剧魅影）

导 演：
乔·舒马赫 Joel Schumacher
主 演：
明妮·德瑞弗 Minnie Driver 西蒙·卡洛 Simon Callow 斯安·海恩斯 Ciarán Hinds 米兰达·理查森 Miranda Richardson 艾美·罗萨姆 Emmy Rossum 大卫·阿尔内尔 David Arneil Imogen Bain 保罗·布鲁克 Paul Brooke
上 映：
2004年12月04日 ( 美国 )更多地区
地 区：
美国 英国 ( 拍摄地 )
对 白：
英语 法语 意大利语
评 分：
7.1/10( 8524票 ) 详细
颜 色：
黑白
声 音：
DTS Dolby Digital SDDS
时 长：
143 分钟
类 型：
剧情 爱情 音乐
分 级：
德国：6 澳大利亚：PG 阿根廷：13 挪威：11 美国：PG-13 瑞士：12 新加坡：PG 芬兰：K-11 英国：12A

剧情简介：
讲述了一个毁容的音乐天才，歌剧院幽灵巴特勒在巴黎歌剧院的地下墓穴里神出鬼没，还经常出来闹一闹鬼。当他爱上了可爱的年轻女演员姬丝汀之后，歌剧院幽灵 决定不遗余力的把姬丝汀打造成为一位耀眼的明星。
但是一位年轻的子爵华鲁在看过姬丝汀的表演之后也一见倾心，姬丝汀对华鲁也很有好感，两个人相爱了，更偷偷的订了婚。而后来知道真相的 歌剧院幽灵 怒不可遏，他强烈的控制欲，对姬丝汀强烈的爱让他认为自己受了欺骗。于是在这一对恋人和一个歌剧院幽灵之间，复杂的关系和强烈的感情彻底的改变了他们三个的命运……
2.
想当年，在莎拉·布莱曼还是安德鲁·劳埃德·韦伯妻子的时候，她优美的女高音给了韦伯诸多的灵感，莎拉·布莱曼也凭借其演出的《剧院魅影》，使她戏里戏外成了永恒的克里斯汀，被誉为“首席红伶"。

那么，现在这一版电影的《剧院魅影》要想在音乐上取得成功，最重要就是这些音乐背后的主唱者。导演乔·舒马赫认为这个故事讲的应该是爱情与性的启蒙，担纲演出的演员应该要越年轻越有说服力。最后，由年仅16岁的艾米·罗森演出克里斯汀一角，而杰拉德·巴特勒则出任魅影的角色，劳尔一角由百老汇明星帕德里克·威尔逊饰演。

韦伯很聪明，他把导演一职留给乔·舒马赫，自己还是全程监制并重新安排了电影管弦配乐，还新作了一曲《LearnToBeLonely》来暗喻“魅影"仍要孤独一生的悲伤。在音乐创作中，韦伯运用了超现实手法和异化声音的处理，把一个黑暗与神秘的巴黎歌剧院表现得声色无常，这样华丽刺激的听觉享受，不光是克里斯汀，也许是很多人在心底隐藏的小小幻想。

韦伯找来他的老搭档奈·杰莱特与音乐总监赛门一起制作电影版《剧院魅影》的歌曲，并以28人的管弦乐团演奏电影音乐部分。为了灌录本片最后的配乐版本，甚至在伦敦亲自挑选管弦乐团成员。而克里斯汀的纯真特质在艾米·罗森演来甜美诱人，她清新美妙的嗓音更是动人心弦。艾米·罗森7岁起就在大都会歌剧院受训，她把从青梅竹马的纯爱到对音乐的感激，以及迷惑于魅影的神秘而后憎恨魅影的残暴，乃至到看到魅影的真面目所产生的怜悯心情，表现得自然而又深刻。而杰拉德·巴特勒是一个具有摇滚男高音的演员，帕德里克·威尔逊又是红透美国百老汇音乐剧的首席小生，他们和女主角的音乐魔力，成为这张原声大碟成功的厚重筹码。

因为资金的关系，电影版的配乐是在韦伯看过乔·舒马赫第一次剪接的样片之后，再与配乐团评估是否该重新演奏、重新录制音乐，甚至重谱配乐。韦伯在原声大碟里加上15分钟的新曲，用来描述魅影的童年、克里斯汀坐马车去父亲坟前以及劳尔重返公墓的主题。这样做在一定程度上改变了原有舞台剧音乐的风貌，这种改变中，时而灵光乍现，时而兼收并蓄。

就是这样，韦伯使用新老融合的音符或许是恰当的，他在流萤与碎影中寻回了失传已久的彩虹，2004年的这一版电影似乎又回到了声音时代的开始。一种音色、一种人声都似乎成了一个词语，它们以相对独立而散发出来的信息，成就了这张原声大碟的华丽篇章，也共同支撑起百老汇歌舞剧叙事方式的复活。严格来说，《剧院魅影》代表了爱情的自由和选择，这或许也是技术上的考虑，因为它自由、简单而且多样。

『陆』 有没有关于音乐的电影，好看的

海上钢琴师，绝对好看