⑴ 电影《如梦》(like a dream)到底讲的是什么啊我怎么看不懂啊
分享一片影评给你,希望有帮助: 《如梦》(like a dream) 吴彦祖演的Marx,从母亲去世后,独自生活在纽约,猫的去世让他悲痛不已,同时这样的情绪也把他带入了一个连续的梦境中:他遇到袁泉饰演的艾玲,女子正遭受着男友自杀的痛苦。于是,每晚梦境中的Marx装成艾玲前男友与她一起分析男友跳楼的原因。但每当演到真实时,艾玲总是濒临痴狂,仿佛又一次把她带入爱的绝望,而与此同时,Marx也对艾玲产生了爱意。Marx因公差的机会去到了上海,临走时去冲洗店洗照片,老板误把别人的拿给他,结果一看,照片正是艾玲所拍。于是Marx开始寻找自己梦境中的她,这次的公差让他去到了杭州,在路途中,他竟然遇到了一个和艾玲一模一样的女子依依,依依出去好奇,开始帮Marx一起寻找,可是在这过程中,她也爱上了Marx,甚至还假扮成艾玲的出现。后来Marx放弃了寻找,回到纽约。但艾玲又进入了他的梦境,在电话里呼唤着Marx。正在此时,依依打来了电话,说找到了艾玲,于是Marx赶回上海,依依把艾玲的地址给了Marx就转身离去了,因为Marx脑里想的只有艾玲,依依只是渴求出现在他的梦境中一次。可是没有。最终Marx见到了病床上的艾玲,两人一起共舞,从此梦境也就这样结束。 影片的主线是寻梦的过程,两个截然不同的女子让Marx不知所措,也为影片增添了悬疑与梦幻。或许很难吴彦祖演的Marx,从母亲去世后,独自生活在纽约,猫的去世让他悲痛不已,同时这样的情绪也把他带入了一个连续的梦境中:他遇到袁泉饰演的艾玲,女子正遭受着男友自杀的痛苦。于是,每晚梦境中的Marx装成艾玲前男友与她一起分析男友跳楼的原因。但每当演到真实时,艾玲总是濒临痴狂,仿佛又一次把她带入爱的绝望,而与此同时,Marx也对艾玲产生了爱意。Marx因公差的机会去到了上海,临走时去冲洗店洗照片,老板误把…白哪个是梦境,哪个是现实,因为来男主角都分不清他真正要爱 的是 哪个了。影片如果用现实的方法解读,就是依依与艾玲是一对自幼失去父母又分开的双胞胎姐妹,毕竟艾玲最后是死于依依父亲遗传的脑病。可是影片中依依又说自己的亲戚都没听过她又任何的兄弟姐妹,所以我放弃这种观点。我觉得,艾玲这个角色从头至尾就是虚幻的,只存在于梦境中。男女主角都是病态的,他们从小父母离世,独自长大,社会中的不美好一度让他们陷入崩溃,给他们心里都或多或少都蒙上一次阴影,觉得自己是被遗弃下的。一个突发的刺激,如前男友和猫咪的死亡,都是引发他们精神崩溃的导火索。于是他们不敢面对这个社会,选择去梦境中逃避。男女主角的梦境偶然的交织,男生把女生从失去情人的悲痛中带出来,实际上也是自己找到抽离母亲死亡痛苦的解脱方式。于是,梦境太美好,这里他们只有彼此,不用思索现实的痛苦,也不会觉得是被遗弃的。而偏偏男生又在现实中遇到梦境中那般的女子,女孩帮男生寻找他的梦,也偶尔私心的把自己换成梦境中女子,可他陷入梦境太深,执着于追求那些美好的,却忽视了现实中的女孩。于是,女生把对男子的失望幻化成自己的梦境中,让那个不美好的自己与男主角相遇,自己选择了离开。男子终于如愿的见到梦中的她,两人从那个黑暗的世界中走出去,完成了共舞,那样的绝美,让人如痴如醉。一舞结束,男子得到了救赎,从梦境中走出来,至此两个女孩都已不再。他也渐渐能明白到“逝者如斯夫,不舍昼夜”的道理。梦境终究是梦境,现实才是你真正该面对的。男主角错过了现实中的爱,但梦境也让他走出往日的阴霾,也算是两全其美了。影片最后,他又“遇到”了错过的那个她,说他们闯入了对方的梦境。我想这也是男主角的另一个梦吧,梦里的她释怀了,而依依也如愿以偿的出现在Marx的梦境中。经历过这一切,该对自己有个圆满的交待了,以后的现实,希望真的能 如梦 般美好……
⑵ 电影《如梦》的结局
《如梦》影评
于现在都不怎么懂得欣赏文艺片的人来说,你的品味很好。
我不知道你所谓的结局是看到哪了,如果说是MAX终于去了病房,看到昏睡在病榻上的艾琳开始,那么你真的错过了很重要的部分。
文艺片的唯美很多人都喜欢,但是很少人会选择文艺片,这是因为文艺片大多剧情拖沓,场景变换过于缓慢,容易让人失去耐心。
《如梦》难得的让人觉得时间过得很快,很容易看完的片子。MAX(吴彦祖饰)和艾琳(袁泉饰)在梦中相遇,片子几乎用一半的时间在演绎他们梦境中的爱情,但是因为空旷的环境,和巨大的舞台效果又让人觉得唯美,并不是传统意义上的唯美,而是有内容有意义的唯美,我指的传统意义上的唯美,是指仅仅画面唯美。很多的时候MAX和艾琳都在行走,画面是移动的,有节奏的,这很大程度上缓解了文艺片过于缓慢的弊端。再有,从语言和台词上来说也很生动,这也有很大的作用。
故事串联得很好,一个美籍华人因为意外的工作机会来上海出差,很多的巧合出现,梦中的女孩子在现实生活中突然被看到了,但是却不是梦中人,而是另一个和梦中人长得一模一样的女孩子,不是艾琳,叫依依。
重点来了,活泼的依依,没有多余修饰的依依出现在屏幕中,踏着脚踏车,语言豪放爽直,夹杂着很多市井又地域特色的依依像一颗炸弹一样给了观众新的视觉冲击。好吧,这个故事马上就要落于俗套了。按照剧情走,英俊的美籍男子应该会顺理成章的爱上与梦中人长得一样的依依,然后留在上海,或者去美国,从此以后依依摆脱掉市井小民的影子,两人共谱华美爱情,看看这将是多么成功的多么卖座的爱情片。
但是没有,MAX并没有爱上依依,他只是要找到艾琳。他费尽一切都是为了找到艾琳,尽管如此虚幻。虚幻得会激起观众的好奇心,究竟MAX要以什么样的方式与依依在一起。
两个人开始寻找,从杭州到上海。从纽约到杭州再到上海。一直都是寻找,在寻找的前提下,影片的时间开始飞快的流逝。动静结合,相得益彰。这是《如梦》的精彩之处。
精彩的演绎着爱情。剧中大喇喇的依依因为MAX梦中的女孩子一直改变着自己,从感觉上,形态上,她想克隆一个真实的艾琳给MAX。当依依敲响MAX房间门的时候,MAX眼中闪过的惊喜马上让依依捕捉到了,而这时候MAX以为自己看到的是艾琳。镜头往下游移,最后在依依脚上给出特写,依依穿不惯高跟鞋蹩脚的样子让一切的迷惑解开了。而MAX选择与依依继续演戏。动心了么?当然动心了,但是MAX爱的人从来没有改变过他只是因为太过想念艾琳,才会一时间纵容了自己的意乱情迷。
之后在依依留给MAX的便条里写了这么一句话:“傻瓜的是我,现实生活怎么可能比得上梦中那般美丽。我怎么可能认为你这个严肃的人,会不信守诺言?”在爱情中,每个人都有自己最美好的梦,一个人爱着另一个人的感觉不会因为任何因素而更改。真爱如水,纯净透明。所以先动心的那个人一定要先离开,决绝的。因为爱情可以把人扭曲成为任何一种形态。
这部片子拍得很有意思,导演一直在让观众做不同类型的题目。
问题一:影片类型,怎么定义这部片子?
这是一部恐怖片?还是一部悬疑片?或者是一部玄幻片?还是仅仅只是一部文艺片?整个故事由一只猫的死引出,猫死后MAX开始做梦,梦到一个哀怨的白衣女孩。从这个角度去说这应该是一部恐怖片,因为主人公遇上了猫精。白衣女孩开始跟MAX讲述关于自己男友去世的消息,并想让MAX与其一起找到男友自杀的原因,从这个角度上去说,这又更像是一部悬疑片。之后,MAX不远万里从纽约来到上海遇到依依,那么,这肯定是爱情玄幻片了。所以,这道题观众到底该选什么?
问题二:谁才是真正的女主角?
到底梦中的女孩是不是真实存在?如果你是MAX你会选择谁?两个长得一模一样的女孩子有着截然不同的个性。一个是真实存在的,另一个或许是真实的,谁知道呢?
最终到了解谜的时候,原来梦中出现的女子确实是真实存在的。MAX和依依在影片中一直做了很好的铺垫,原来两个长得一样的女孩子是双胞胎姐妹,因先天不足,被遗弃的是艾琳,被父亲赠予大礼物的也是艾琳。像父亲一样,艾琳遗传了父亲的脑疾。或者上天真的是公平的,他给予依依的是生命的延续,他给予艾琳的是爱情的延续。
导演幽了观众一默,看看,最美好的东西不能被一个人同时拥有,就像财富与美貌不可兼得,太完美的那是童话。
最终MAX于艾琳在梦中共舞的那一段尤其精彩。在忧伤华尔兹的映衬下,在空旷的舞台与极为明亮的灯光中。男子苦苦哀求心爱的情人,请你留下来,请你多给我一些时间。女子眼中藏着极大的眷恋,更多的却是无奈。那就让我们放纵一次吧,至少我们曾这样深深的相爱着。有剧情的编舞,两人最后缠绵的深吻像是爱情的完美落幕。两人在舞蹈中眼神的交汇,交缠的肢体能更好的诠释爱情。如此痴情的男子与即将离去的爱人。在爱情中挣扎,时间如此短暂却又爱得如此的淋漓尽致,这样的难分难舍。爱人啊,看到了我的不舍么?我多么的想与你共此一生,剩下的却只是遗憾。但是你要好好的生活下去,为了你自己更是为了我。
这一段舞蹈诗是《如梦》极大的点睛之笔,让所有人被两人短暂又无望的爱情深深打动。
片子的结束语中有MAX这样的一段独白:我出席了一个葬礼,仪式很简单,是火葬。之后,我去看山,去看水。有人教了我一句古老的话,逝者如斯,不舍昼夜。我明白了,我们都会被失去的。带走了我们生命的一部分,我们活着的,每一天,都在寻找这失去了的生命。
MAX最终并没有挽回艾琳,也没有回头去找依依。这个孤独的男子用自己的方式祭奠着自己深爱的女子。
影片结尾当中依依开心的说着:“你干嘛又跑到我的梦里来?不会是我跑到你的梦里去了吧?”
影片到这里戛然而止。MAX最后的笑容颇具玩味。
新的问题是:选择了么?或者是没有?谁知道呢,到底是MAX走进了依依的梦中,还是MAX真的梦到了依依?于是这个结局有两种:具有悲剧情节的人会认为,多痴情的男女,为什么最终还是不能在一起,爱情果然是一场独角戏。而具有浪漫情节的观众当然可以说,最后还是会在一起的,因为MAX梦到了依依。
爱情是一场如此甜美的梦境,谁,会是出现在你梦中的那个人?
总体来说,《如梦》确实是近年来不可多得的好片子。不论从角色挑选上或者是影片画面感、选乐与灯光上都比较契合,比较贴题。更难得的是能一直紧扣中心,环环相接,伏笔良好,情节顺畅。尤其结尾,不落俗套。
⑶ 电影里有哪些让你念念不忘的经典台词
1. “人生如梦,一场大梦初醒。”——《霸王别姬》
⑷ 《如梦》这部电影究竟要阐明什么
ax是独居纽约的华裔青年,忽有梦,在一陌生城市邂逅一中国女孩艾玲,Max不明白自己何以在梦中神采飞扬还讲流利普通话。在梦中最后他爱上了她,艾玲却惊惶得跑走,从此Max无端失恋,每晚入梦四处奔跑找不到艾玲。一次,Max被派往上海公干,在回程飞机上发现照相馆错给了他的照片是艾玲的生活照,他惊骇梦中情人是真有其人,于是开始了与这个女孩之间的情感纠纷,最终完美结束了。 这是一部凄美悬疑又带点喜剧色彩的爱情电影 《如梦》是华语电影里一个稀缺标本,无论是题材上的分裂诡谲,还是形式上的精致而考究,都是极为鲜见,文艺片能拍成这种奢侈的地界,非常难得。把爱情片拍成了若即若离的梦境,进行人格和心理学的解析碧陪销,也难能可贵;而一个“香蕉人”出身的ABC,和一个讲标准普通话的大陆女孩跨越国度和大洋的爱情,在一段似是而非虚虚实实的背景里,不浮不躁显得耐人寻味。袁泉、吴彦祖,就是这部电影里的试验品,爱情是试剂。 一个人沉溺于梦境的虚像,往往象征着性格分裂,意味着在现实生活里的不幸福。看《如梦乱漏》的故事梗概,已经就是一个精神分裂症的爱情故事:纽约,一个患有抑郁症的华裔宅男,遇见了男朋友刚刚自杀的中国女孩。然后梦中他们相爱,最后离奇的失散,最来来到中国寻找时,却意外碰见了长相相似,却全然不同的一个女孩。这样的爱情,像推理小说一样让人抓狂。而华语导演里面,也只有他们两夫妇,才能用影像阐释清楚这样离奇的爱情,心理分析和实验风格贯穿了他们的电影生涯。 《如梦》这样的故事,如果把控不好,很容易变成流于形式的符号,或者大多数人都看不懂的晦涩文艺片。罗卓瑶、方令正讲故事的方式,既得香港电影简单明了的传统,又在画面上自成一个绮丽妖冶的风格,对人物心理的拿捏往往让人惊叹,所以《如梦》恍然如梦境一样的画面,在蓝色底板上氤氲着奇幻的疏离感,而清冷干净、水声淅沥的配乐,让人痴迷。《如梦》保持他们一贯的审美方式,请吴彦祖当主演,看来也是别出心裁,演精神分裂,故事些“妖”的电影,吴彦祖是还算在行。 参考资料: http://movie.douban.com/review/3248964/ 故事的重点并不是一个浪漫的爱情故事,也不是一个两难的爱情抉择,它所要说的其实在MAX最后的台词中了“我明白了,我们都会被失去的悔游,带走了我们生命的一部分,我们活着的,每一天都在寻找这失去了的生命。 ”