A. 宫崎骏的所有电影作品
年代 / 名称 / 形式 / 担任身份
1964 少年忍者 TV
原画
1965 大冲撞 TV
原画
1966 彩虹战队罗宾 TV
原画
1968 太阳王子霍尔斯的大冒险 电影
场面设计、美术设计、人物设定
1968 魔女莎莉 TV
第77、78集原画
1969 穿长靴的猫剧场版 剧场
原画
1969 幽灵飞船【飞天幽灵船】 剧场
原画
1971 动物宝岛 剧场
原画
1971 阿里巴巴与四十大盗 剧场
剧本、主要动画制作者
1971 鲁邦三世 TV
导演
1972 熊猫家族 电影
编剧
1973 熊猫家族之大雨马戏团 短片
编剧、美术设计
1974 阿尔卑斯山的少女 TV
场面设定、画面构成
1976 三千里寻母记 TV
场面设定、编排
1978 未来少年柯南 TV
登场人物设计、导演
1979 红发少女安妮 TV
导演
1979 鲁邦三世:卡里奥斯特罗之城 电影
导演、编剧
1984 未来少年柯南特别篇剧场版 电影
导演
1984 风之谷 电影
导演、编剧
1986 天空之城 电影
导演、编剧
1987 柳川堀割物语 纪录片
制作人
1988 龙猫 电影
导演、编剧
1989 魔女宅急便 电影
导演、编剧、制作人
1991 岁月的童话 电影
制作人
1992 红猪 电影
导演、编剧、剪辑
1994 百变狸猫 电影
制作人
1995 On Your Mark 短片
导演、编剧
1995 侧耳倾听 电影
编剧、制作人
1997 幽灵公主 电影
导演、编剧、剪辑
2001 千与千寻【神隐少女】 电影
导演、编剧
2001 胶卷咕噜咕噜转 短片
导演、分镜
2001 捕鲸记 短片
导演、剧本
2002 Mei to Koneko basu【小梅与小猫巴士】 短片
导演、编剧
2002 小狗克罗历险记 短片
导演、编剧
2002 空想的飞行机械们 短片
原作、剧本、导演
2002 猫的报恩 电影
制作人
2004 哈尔的移动城堡 电影
导演、编剧、制作人
2006 Mizugumo monmon【水蜘蛛梦梦】 短片
导演、编剧、制作人
2006 种下星星的日子 短片
导演、编剧
2006 Yadosagashi【寻找栖所】 短片
导演、编剧、制作人
2006 地海战记 电影
编剧
2008 悬崖上的金鱼公主 电影
导演、编剧、剪辑
2009 鲁邦三世特别公映版 动画
导演
2010 酵母君与鸡蛋公主【面种与蛋姬】 短片
导演、原作、脚本
2010 借东西的小人阿莉埃蒂 电影
编剧、制作人
2010 竹取物语 动画
制作人
2011 寻宝 短片
导演、企划、构成
2011 虞美人盛开的山坡 电影
编剧、制作人
宫崎骏监督的十一部电影
1、鲁邦三世:卡里奥斯特罗之城(1979)
片名: ルパン三世 カリオストロの城
英文名: Lupin III: Castle of Cagliostro
导演: 宫崎骏
编剧: 宫崎骏、山崎晴哉
主演: 山田康雄、增山江威子、小林清志
上映日期: 1979年12月15日
片长: 110 min / USA:102 min
备注: 本片是宫崎骏首次执导的动画长片。
戛纳国际电影节评价为"史上最好的冒险剧之一"。
片头的汽车追逐战被誉为"电影史上最完美的汽车追逐战"。
在一次的银行抢劫行动里,鲁邦发现这些钱全是假钞…… 原来卡里奥斯特罗工公爵利用其特殊的身份,利用卡里奥斯特罗城作掩护,暗地里正从事着印制假钞的工作。
为了调查真相,鲁邦潜进卡里奥斯特罗城,但却意外发现另一桩更骇人的秘密。
原来卡里奥斯特罗城里隐藏了一个巨大的藏宝秘密,公爵为了解开这个秘密,强迫克拉丽丝公主必须和他结婚,于是鲁帮三世展开了有史以来第一次不偷东西的冒险之旅……
PS:本剧的中文字幕由于盗版商未曾知道北美版的擅自剧情和台词改动而用北美的改动剧情和台词翻译,造成与日文音轨剧情严重不符。所以希望广大观众去观看正确的字幕。
2、风之谷(1984)
片名: 风の谷のナウシカ
英文名: Nausicaä of the Valley of the Winds
导演: 宫崎骏
编剧: 宫崎骏
音乐: 久石让
主演: 岛本须美、辻村真人、京田尚子
上映日期: 1984年3月11日
片长: 116分钟
1984年宣传语:热爱一草一木 与虫类交谈 驾驭风的飞鸟。
电影版《风之谷》是宫崎骏先生的成名作,1984年全日本公映时引起轰动,剧中独特的世界观以及人性价值观深刻地影响了其后十余年日本动画的走向,女主角娜乌西卡更是连续十年占据历代动画片最佳人气角色排行榜冠军之位,选票通常超过第二名四五倍之多——第二名分别曾为《蓝宝石之迷》的女主角娜迪娅以及《城市猎人》中的寒羽良等。宫崎骏也因此片而奠定了他在全球动画界无可替代的地位,迪士尼将他尊称为动画界的黑泽明。
相对于一般动画片而言,本片堪称是一部动画片中架构宏大、主题严肃、想象瑰丽的英雄史诗。尽管影片的主人公还是个孩子,但其他人物出场众多,绝不是一般动画片孩子们的世界所堪比拟,形成一个完备的神话/科幻世界。而影片的主题也同样严肃甚至是沉重,包括人类的战争、主角横跨世界对于生命的追寻,以及人与自然斗争等等宏大的主题。影片中的世界,不同于现实的世界,却又独具神秘的魔幻色彩,如同后来的“指环王”系列,想象奇异而又丰富多彩。而在魔幻的同时,影片还具有影射现实的科幻色彩,尤其是人与自然既斗争又共存的状态,与我们生活的现实一般无二,而且更有启迪意义,这也是这部影片被称为“环保”影片的原因。
影片在结尾处达到了高潮,无数只巨大的王虫伸出触毛为娜乌西卡疗伤,铺成了一望无际的原野,闪耀着金色的光芒,娜乌西卡慢慢苏醒,仿佛回到了儿时的草原,纯净的音乐响起,期盼的人群露出笑脸,古老的预言终于成真“这个人,应该身着青衣,站立在金色的草原上......”,人与自然又回归了和谐。这恐怕是动画史上最美的一幕。
3、天空之城(1986)
片名: 天空の城ラピュタ
英文名: Laputa: Castle in the Sky
导演: 宫崎骏
编剧: 宫崎骏
主演: 田中真弓、横泽启子、初井言荣
音乐: 久石让
上映日期: 1986年8月2日
片长: 124 min
1985年宣传语:有一天,少女从天而降。
拉比达是一座飘在空中的岛,一个以科学力量支配一切的古老帝国。在古老传说中,拉比达已无人居住,蕴藏着无限财富,帕克是矿区一名小工,与意外自飞行船上落下的拉比达继承人希达偶遇,相识,进而成为好友。希达拥有一飞行石结晶,据说它可以带来幸福,也可能带来祸害,军方与海盗均为了夺取飞行石而一再追杀希达,帕克为了救希达,带着希达逃亡,希达遭军方挟持之际曾念出咒语,令飞行石发出圣光,让机器人复活,并指引出拉比...
本片是吉卜力事务所的开山之作。宫崎骏受到《格列佛游记》的启发写出了这个故事,并亲自担任导演将其制作成动画电影推出。这是一出剧情跌宕、充满奇幻色彩的冒险剧。剧中的主人公是一对心底纯洁的少男少女,他们与受野心和贪欲驱使的人们对抗,力图挽救传说中的天空之城。影片画面优美,音乐动人,在播映之时打动了无数孩子的心,一时间希达成为所有男孩憧憬的对象,而帕克则成了所有女孩的偶像。经过了几十年,本片依然魅力不减。
4、龙猫(1988)
片名: となりのトトロ
英文名: My Neighbor Totoro
导演: 宫崎骏
编剧: 宫崎骏、唐纳德·休伊特(2005 Disney Version)
主演: 日高法子、坂本千夏、糸井重里
音乐: 久石让
上映日期: 1988年4月16日
片长: 88 min
1988年宣传语:这种奇怪的生物,仍生活在日本。有可能。
念小学的小月和四岁的妹妹小梅,在妈妈住院期间,跟着爸爸搬到郊外的一间旧屋住,在那个被人戏称为「鬼屋」的新家里,她们的生活有了许多有趣的新发现,包括传说中的龙猫。有一天,思念妈妈的小梅决定去医院探望她,却在途中迷路了,大龙猫会出现帮助小月找回小梅吗?
影片把大自然比作慈样的父亲和父亲的权威。大自然有自己的节律,有自己的激动和悲哀、失望和喜悦。通过特特罗活跃的世界,对大自然孕育的母子关系进行了完整的描述,显示了孩子们有孩子们的特权,他们可以象小精灵一样带着理所当然的神色眺望大人的世界。因而成为现实社会中纯真、开朗的理想典型。本片还反映了日本民族的传统心理。反映了对大和民族所生存的自然环境赋予这个民族的遗产的深沉爱情。本片获《电影旬报》十佳奖第一名、读者评选十佳奖第一名、每日电影竞赛奖的日本电影大奖等多项大奖。
魔女宅急便5·魔女宅急便(1989)
日文名:魔女の宅急便
中文名:魔女宅急便
英文名:Kiki's Delivery Service
制作:德间书店 大和运输 日本电视放送网
原作:角野栄子(荣获安徒生大奖)
脚本.监督:宫崎骏
音乐:久石让
音乐演出:高畑勋
主题歌:荒井由実
片长:103min
票房收入:21亿7000万日元
观众人数:264万619人
1989年 宣传语:尽管也曾有消沉的时候,我还是过得佷好。
相传,魔女家庭的少女要成为一个合格的魔女,必须经过社会实践的考验。必须选择在13岁这一年中的月圆之夜,去陌生的地方生活一年来证明自己的能力。13岁的少女琪琪利用自己会飞行的本领,在柯里柯镇的面包店打工和送快递。完全没有工作经验的她,对一切都充满好奇和不解。她的出现,为平静的小城带来一场不小的风波。经过许多的小波折后,琪琪终于成为了一个合格的魔女,她将用自己的力量去开创自己的生活道路。
红猪6红猪(1992)
日文名:红の豚
中文名:红猪
英文名:Porco Rosso
制作:德间书店 日本航空 日本电视放送网 吉卜力
原作.脚本.监督:宫崎骏
音乐:久石让
制片:铃木敏夫
主题歌:加藤登纪子
片长:93min
票房收入:27亿1300万日元
观众人数:304万9806人
1992年宣传语:所谓的帅气,就是我啦。
在一战结束不久的意大利。一群无恶不作的空中海盗在亚德里亚海横行无忌到处抢掠。前意大利空军英雄,挚爱飞行的波鲁克决意从人世的庸俗生活中脱身而出,自施魔法变成一头猪,凭借出色的技术驾驶红色飞艇与横行在亚德里亚海的空中强盗周旋,以赚取赏金逍遥度日。海盗们为了对付波鲁克,从美国请来外援“马面人”卡奇斯。因为飞机出了问题,波鲁克被卡奇斯打败了。在飞艇设计师菲欧的精心设计下,一架全新高性能的飞机诞生了...
幽灵公主7·幽灵公主(1997)
这部片子是宫崎骏的巅峰之作,虽然它的海外声誉不如后来的《千与千寻》但它深刻的内涵是《千与千寻》所远远不能及的,该影片曾掀起了3000万人次的观影热潮。本片充满了宫崎骏对人与自然的深刻思考,并不是单纯意义上的对人类破坏环境的声讨,而是发人深省的一部人与自然的悲剧。
日文名:もののけ姫
中文名:幽灵公主
原作.脚本.监督:宫崎骏
制作:德间书店 日本电视放送网 博报堂 吉卜力 东宝映画 迪士尼(美国)
制片:铃木敏夫
音乐:久石 让 主题歌:米良美一首映时间:1997.7.12
片长/133min
分级/美国PG-13(特别指导级)
票房收入:193亿日元,约13亿人民币
观影人数:2304万人次
备注:宫崎骏因手部疾病的收笔之作,同时是日本动画史上第一大片,20世纪最伟大的动画史诗。
1997年宣传语:活下去!
故事发生在日本的室町时代,阿席达卡所在的部落虾夷族位于东方的日本。阿席达卡中了邪神的诅咒,性命难保。为了化解诅咒之谜和拯救自己,阿席达卡听从本村的巫婆的指示去西方查个明白。珊是被人类遗弃的由白狼神养大的狼的女儿。珊在敌众我寡的情况下形势危急,阿席达卡却一心要救她,并为此中了一枪,生命危在旦夕。获救的珊开始对阿席达卡充满敌意,但最终被阿席达卡的真诚与勇敢所感动,决定带他到麒麟森林让鹿神救活他。拯救了麒麟森林的阿席达卡与珊还是没有走到一块。珊还是不愿意原谅人类,她选择回到了林中。《幽灵公主》再一次阐述人与自然的关系,描述了人类为了发展技术力量不断破坏自然,从而受到自然的报复为之付出代价的故事。
千与千寻8·千与千寻(2001)
《千与千寻》(19张)
日文名:千と千寻の神隠し
中文名:千与千寻(又名:千与千寻的神隐)
英文名:Spirited Away
制作总指挥:德间康快
制作:吉卜力
原作/脚本/监督:宫崎骏
音乐:久石让
制片:铃木敏夫
配给:东宝
奖项:第75届奥斯卡最佳动画长片
分级:美国PG(指导级)
首映时间:2001.7.20
片长:125min
票房收入:304亿日元,约22亿人民币
观影人数:突破3000万人次
备注:宫崎骏病愈的复出之作
宣传语:隧道的另一边,有一个奇异的城镇。
10岁的少女千寻与父母一起从都市搬家到了乡下。没想到在搬家的途中,一家人发生了意外。他们进入了汤屋老板魔女控制的奇特世界——在那里不劳动的人将会被变成动物。千寻的父母出生在日本经济高速增长时代,对金钱物质有强烈的向往和控制欲,他们在幻境里触犯规则而变成了猪,千寻孤独的留在幻境里。支配城镇的魔女强行拿走了千寻的名字,这更让她感觉到自我丧失的恐怖。本片是宫崎骏监督的动画电影的顶点之作,在全部作品中的票房最高,流传最广。在此之后,宫崎骏的作品再也没有超越过本作。
哈尔的移动城堡9·哈尔的移动城堡(2004)
日文名:ハウルの动く城
中文名:哈尔的移动城堡
英文名:Howl's Moving Castle
国家/地区:日本
区域:亚洲
出品:东宝映画公司
类型:动画 奇幻
导演:宫崎骏
分级:美国PG(指导级)
奖项:第78届奥斯卡最佳动画长片提名
片长:120min
首映时间:2004年11月20日
日本本土票房收入:220亿日元,约16亿人民币
观影人次:突破1200万人
宣传语:两人一起生活的(城堡)。
改编自英国的人气儿童小说家“黛安娜·W·琼斯的《魔法使哈威尔与火之恶魔》”。这部剧场版动画以战争前夜为背景,描述住在小镇的俩姐妹中的大姐苏菲是位制作帽子的手艺人,但她却得罪了女巫,被从18岁的少女变成了90岁的老太婆。她惊恐地逃出家里,但又进入了一座带有魔法的移动城堡,她和没有心脏但懂魔法的哈尔,谱出了一段战地恋曲,并且和城堡里的其他人一起想办法解开身上的魔咒。本电影票房虽然较高,但在观众之中口碑并不好,普遍反映是故事比较晦涩难懂。
事实上《哈尔的移动城堡》的经典程度比起《千与千寻》有过之而无不及,但由于其内容含义较深刻,且片中也缺乏好像《千与千寻》及《龙猫》中出现的可爱角色,所以较难引起话题和共鸣,本片的主人公角色仍然是宫崎骏最喜欢的少女,但她是一个受诅咒被变成90岁老太太的18岁少女。这部片子曾经捧得了日本电影金酸梅奖。但毋庸置疑的是:经典终究还是经典!
崖上的金鱼姬10·悬崖上的金鱼公主(2008)
日文名:崖の上のポニョ
中文名:悬崖上的金鱼公主(也译作《崖上的金鱼姬》)
悬崖上得金鱼公主(13张)
英文片名:Ponyo
国家/地区:日本
区域:亚洲
类型:动画
导演、原作、剧本:宫崎骏
音乐:久石 让
制作:吉卜力工作室
片长:102min
上映时间:2008年7月19日
日本票房:共计154亿日元,约合人民币11亿
观影人数:1287万
备注:这部电影的主人公宗介的原型就是宫崎骏的大儿子宫崎吾郎。本片表达了他们父子两个人的深情
宣传语:生在这世上,真好。
金鱼姬波妞是一条活泼好动的小鱼,一次它被冲进了玻璃瓶中无法脱身。刚好来海边度假的男孩宗介路过帮它解了困。宗介把金鱼波妞抱回家里喂养,一起玩耍,感情甚笃。由于海员父亲终日出航,宗介只得跟母亲相依为命,这让他的性格孤僻自闭。但遇到波妞后,宗介逐渐改变了对生活的冷漠态度。一次海啸中,宗介撞伤了身体,波妞沾染到了人类的血,飘回了大海之中。原来海洋中还有另外一个世界,那里有个操控水文环境的古怪男子藤本(波妞的爸爸),因为发现了人类污染环境的丑陋,所以制造了另一个水中世界。他发现金鱼姬沾染了人气,正准备用魔法将它打回原形,却事与愿违……这部电影的主人公宗介的原型就是宫崎骏的大儿子宫崎吾郎。本片表达了他们父子两个人的深情。
通常评论范围内的宫崎骏作品,除了GHIBLI时期作品9部之外还包括以下2部:
风之谷(风の谷のナウシカ),长篇漫画,1982年至1994年连载。作品以假想中人类走向衰微的未来时代为背景,以主角娜乌西卡在战争中的各种探索为线索,内容涉及人与自然、理想社会、生命价值和意义等多方面问题,体现了作者对人类命运的严肃思考。
同名剧场动画《风の谷のナウシカ》(1984年)改编自漫画版,主题人物情节与原作相比都显得较为简单。一般评论指前者。
借东西的小人阿莉埃蒂近期相关作品:借东西的小人阿莉埃蒂(2010)
日文名:借りぐらしのアリエッティ
中文名:借东西的小人阿莉埃蒂 (Karigurashi no arietti)
国家/地区:日本
区域:亚洲
类型:动画
导演:米林宏昌
编剧:宫崎骏
制作:吉卜力工作室
上映/发行日期:日本 Japan 2010年7月17日
中国香港 Hong Kong 2010年12月25日
中国台湾 Taiwan 2011年1月 待定
票房:96.5亿日元
故事梗概:在《借东西的小人阿莉埃蒂》故事里,背景将从1950年代转换成2010年的东京都小金井市。身高只有10公分的少女“阿莉埃蒂"与她的迷你家族,在日常生活中必须跟老鼠作战、还必须要躲过杀虫剂和捕蟑屋等各种不同的危险,故事将着力描述小人家族努力生存的状态。由于必须“借用”许多人类的日用品来生活,又不能被人类发现他们的存在,因此自古以来人类只要有东西忽然间不知去向,就会认为是被这些迷你的小矮人借走。而艾莉媞却在偶然的机遇下,与人类的男孩“翔”成为了朋友,却也因为被人类发现必须移居到野外展开新生活…。
相关纪录片:借东西的小人阿丽埃蒂-宫崎骏和麻吕碰撞的400天
【片名】[NHKG]ジブリ创作のヒミツ宫崎骏と新人监督葛藤の400日
【译名】[道兰][NHK纪录片]借东西的阿丽埃蒂-宫崎骏和麻吕碰撞的400天
【首播】2010年8月10日
【片长】73分钟
【语言】日语
【简介】在吉卜力公司新片《借东西的阿丽埃蒂》上映首日,来了很多观影的群众。就是这位乍一看貌似靠不住的男人,是本片的电影导演米林宏昌先生,长得像邻家大哥一样,被大家爱称为“麻吕”。麻吕是初次挑战导演这个职位,创作出了阿丽埃蒂的世界。该片一经首映,放映3天便获得13.5亿日元票房收入,最终累计票房可能达100亿日元。作为出道作品却能一鸣惊人的麻吕,是因为长年接受着某人的熏陶,他就是电影界的巨人宫崎骏。原来作为作画人的麻吕,跟随宫崎骏制作电影10年,但是大约在一年半之前,突然被宫崎骏委任担当导演的重任,作为宫崎骏的接班人被培养。初次当导演的麻吕,一直充当守护者的宫崎骏,激荡不已的两个人,NHK跟踪拍摄,这是历经400天的心之物语——
B. 第4届平遥国际电影展开幕,你最想看哪些影片
第4届平遥国际电影展开幕,你最想看哪些影片?
一、平遥国际电影展是什么时候开始的?平遥国际电影展是我国第五个获得国家批准的国际性电影展。平遥国际电影展是在2017年的时候所发起的。一般国际电影展其实都是为了促进中国电影和国际电影的合作与联系,让中国电影能够更好地融入世界电影之中,并将我国的文化及价值观传播出去。平遥国际电影展,就是有这样一个作用。它体现了我们中国的历史文化以及价值体系。平遥国际电影展在世界上已经有了一定的知名度,为我国的电影事业发展做出了非常巨大的贡献。
C. 一部电影,九几年的片子,最后:一群捕鲸人还在射杀鲸鱼,小男孩叫鲸鱼别浮上,死在了水底,(不是虎鲸)
可能不是你要的!但是比你那个还残忍!!!日本小鬼子的又一个暴行:
基本信息
片名:海豚湾、The Cove 又名: 海湾 / 海湾峡谷 / 海湾屠场 / The Rising 地区:美国 类型:剧情/记录片
集数:1CD 首播:2009年
演职员表
主演: 里克·奥巴瑞 路易·皮斯霍斯 海顿·潘妮蒂尔 伊莎贝尔·卢卡斯
剧情简介
让我们回到上世纪60年代,理查德·奥巴瑞(RichardO'Barry)的名字就海豚的训练领域来说,算得上是全世界最有影响力的权威人士,他曾经以演员和训兽师的身份活跃在非常受欢迎的电视节目《海豚的故事》(Flipper)的拍摄现场……如今已经过去40多年的时间了,奥巴瑞却仍然保持着自己对海豚那异于常人的支配能力,通过驯兽师与海豚之间的合作表演,来赢得电视观众心满意足的笑声。也许是因为职业的关系,奥巴瑞一直都对海洋哺乳生物的权益异常地关注,并积极地参与其中,可是他却悲哀地发现,在这样一个文明社会当中,竟然还存在着一个对海豚实施无限制捕杀的秘密海湾--“太地町(TAIJI)”,当他亲自去考查之后,才真正意识到那里是一个多么充满悲剧色彩的海豚的地狱。
评价
这部纪录片将会讲述的是一个非常令人震惊的事实,奥巴瑞联同电影人路易·皮斯霍斯(LouiePsihoyos),加入他们行列的还有一个由社会活动家、电影人和自由潜泳者所组成的强大的精英制作团队,他们共同展开了一个在隐蔽的状态下进行的偷拍任务,渗透进“太地町(TAIJI)”这个位于日本、地形险要的海湾,将那里人性最黑暗的秘密公诸于世。
获奖情况
82届奥斯卡 最佳纪录长片(获奖)
62届导演工会奖(DGA) 最佳纪录电影导演(获奖)
美国编剧工会奖(WGA) 最佳纪录片剧本
演职员详表
导演 Louie Psihoyos 演员 里克·奥巴瑞 Rick O'Barry ...... Himself 编剧 Mark Monroe 制片人 Olivia Ahnemann Jim Clark Paula DuPré Pesman Charles Hambleton Fisher Stevens 原创音乐 改编音乐 摄像师 电影剪辑 Geoffrey Richman Miles Hubley Mike Scalisi Tom White Liz Gallacher 协调剧组人员 造型设计 艺术指导 布景师 服装设计 化妆师 制片主管 助理导演 美术 音效 特技师 视觉特效师 特技演员及其他部份参与职员 其他职员 John Miller-Monzon
幕后制作
·该片获得了2009年Hot Docs加拿大国际纪录片电影节观众选择大奖,排名第1。 【堪比特种部队的“偷拍”历程】 日本有一个名叫“太地”(Taiji)的美丽海湾,却因为当地渔民对海豚的大规模的捕杀而成了全世界闻名的“屠宰场”,专门针对这种现象拍摄了纪录片《海豚湾》的导演路易·皮斯霍斯说:“我第一次听说这个传闻,是在2000年与顶级的海洋哺乳动物专家一起参加的一场座谈会上,当时理查德·奥巴瑞也在场……在见到他之前,我一直都知道奥巴瑞是参与制作了电视和电影版本的《海豚的故事》的幕后功臣,而且还是当前世界最权威的海豚音学家,并大胆地对捕杀海豚这一行业进行了公然地抗议。本来,在当天的座谈会上,奥巴瑞也是关键的发言人之一,可是到了他即将登台的最后一分钟的时候,却被这场晚会的发起组织--‘海洋世界’(SeaWorld)禁止发言了。对于奥巴瑞突然被剥夺了讲话的权力,我感到万分的好奇,就主动凑过去询问。奥巴瑞对我说,他想要发表的演说是针对一个在日本的秘密海湾的,那里聚集着来自于世界各地的贩卖海豚的非法商人,负责为各地的海豚馆和海豚公园挑选最好的‘商品’。他还告诉我,至于那些未被选中的海豚,大多数都被残忍地屠杀,然后海豚肉会被运往学校做午餐供应。听到他的这些话,我简直不敢相信自己的耳朵,就在我们身处的文明社会里,竟然存在着一个专门杀害海豚的地方。于是奥巴瑞邀请我和他一起去‘太地(TAIJI)’,见识一下这个位于日本、拥有着惊天秘密的海湾小城镇。” “太地(TAIJI)”本身的地形就好比一个纯天然的要塞堡垒,被大自然赋予的奇观完好地保护着:“太地(TAIJI)”所处的位置,三面都是陡峭的悬崖绝壁,唯一一面能出入的地方,也做好了一系列人为的防御,包括很多拥有着又高又尖的铁锥的大门,以及带刺的铁丝网和像剃刀一样锋利的栅栏,这里有两扇非常狭小的入口,布满了警卫和警犬的严密保护……说起自己和理查德·奥巴瑞充满了惊险的“太地(TAIJI)”之旅,路易·皮斯霍斯表示:“显然,已经去过很多次的奥巴瑞对那里很熟悉,我跟随他经历了许多触目惊心的血腥的捕猎海豚的场面,给予我极大的震撼。回来之后,我就决定联系‘太地(TAIJI)’的政府部门,包括当地的捕杀海豚的联合会,我希望能够把这些拍摄下来,制作成一部纪录片,想取得合法的拍摄许可。但是我很快就意识到自己真的是太天真了,当我再次来到‘太地(TAIJI)’的时候,发现自己竟然被跟踪了,而且只要我一现身,肯定受到的是警方24小时的严密监视。由此我知道了,小镇准备采取的是全然不合作的态度,因为在此之前,他们通过捕捉海豚而换取大量的金钱的‘致富之路’,已经被记者不断地挖掘、报道,不仅在全世界引起了公愤,也连带着使得他们的这项产业的敛财功力大打折扣。小镇的镇长甚至还直言不讳地告诉我,如果我太接近那些抓海豚的渔民,不仅有可能受伤,甚至连小命都会不保。其实这个海湾本身就处处透露着古怪,它位于整个小城镇的正中间,很像是那种会出现在恐怖大师斯蒂芬·金(StephenKing)的小说中的神秘之地。表面上,小镇的居民看起来很喜欢也很尊敬像海豚或鲸这样的海洋哺乳动物,但实际发生在海湾里的却全然是另外一种情况,而那也正是我想要挖掘的秘密。以奥巴瑞的话说,想要真正进入海湾,我需要的帮手至少得是‘海豹特种部队’级别的,而这也是我正在做的--至少我聚集的制作团队,肯定不比‘十一罗汉’差,还个个身怀绝技。” 想要进入一个被严密保护起来、地形险要的秘密海湾进行实地拍摄,所面对的困难和危险确实不是常人所能想象得到的,路易·皮斯霍斯说:“我找来了我的好朋友--加拿大潜水女冠军曼迪-雷·克鲁克谢克(MandyRae-Cruickshank)和自由潜水教练克科·克拉克(KirkKrack),让他们帮助我们在水下偷偷装上摄像
机和听音器,克鲁克谢克曾经得过8次自由潜水的冠军,她能屏息6分半钟,下沉至水中300英尺深的地方,然后在不借助水中呼吸器的情况下,重新返回到水面上……她的丈夫克拉克也是一位自由潜水高手。以前我的一个摄影助理,如今已经成为特效公司‘工业光魔’的模型制作部门的头头,在他们的帮助下,我们制造出了能够将高清摄像机藏在里面的假岩石。然后还有一位电学专家,他之前曾是加拿大空军的技师,为我们提供的则是一个高速的马力系统,维持摄像机最大限度地运转。另外,他还给我们制作了无人驾驶的遥控飞机模型,提供的是天线的支撑和摄像功能,模型下方装着一架同样能够远程控制的高清摄像机。我的很多来自于岛屿的私人朋友都积极地参与进来,每到夜晚,我们就全副武装,穿着迷彩服,脸上涂抹着彩绘,在夜色的掩护下秘密地在‘太地(TAIJI)’进行作业。我们躲开了卫兵和警察,使用的全部都是只有在军事领域中才会用的到无热源的高清摄像机,在行动中捕捉我们所需要的画面。如此说来,拍摄这部《海湾》动用的都是一些非常规的工作人员,而且我们大部分的工作时间都是在午夜,还得随时躲避警察的盯梢--这也是我们需要面对的最大挑战,想尽一切办法不要被当地人抓住把柄,否则就会被捕。”
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【还给美丽的海豚一个安全的海湾】 既然选择了将发生在“太地(TAIJI)”的一切公诸于众,路易·皮斯霍斯自然也意识到自己将会面对的是前所未有的危险境地,甚至有可能危及生命,皮斯霍斯说:“我早就预见到了发生危险的可能性,但这一切并不能阻止我向全世界说出真相,而且我拍摄这部纪录片最初的目的,完全不是从营利的角度出发的。早些时候,在我们的电影公司,我遇见了史蒂文·斯皮尔伯格(StevenSpielberg),他问我,如果我们拍摄影片不夹杂任何利益的目的,那么要以什么维持公司的运转呢?他给我提出了建议,并把他从拍摄《大白鲨》(Jaws)中吸取的教训传授给我,那就是永远不要在船中或和动物一起工作,因为这不仅存在着太多意想不到的不可预知性,而且花费还高得吓人。但一切似乎都是冥冥中注定的,拍摄《海湾》的时候,我们大多数时间都是在船上度过的,而且还不得不和大量的没有任何配合意识的野生动物进行合作……需要补充的一点是,出于能够理解的安全考虑,我们的拍摄工作绝大多数都是在晚上进行的,想尽办法地秘密潜入海湾,冒着被杀害或被关押的危险--如果我们被当场抓住,就会被关进监狱几个月的时间。以这样的方式制作《海湾》,对于第一次当导演的我来说,无疑等同于一场不折不扣的噩梦。” 一直以来,路易·皮斯霍斯都非常关心动物权益方面的话题,而他第一次制作纪录片,就以保护海豚为纪实主题,可以说是偶然,也可以说是宿命,皮斯霍斯说:“我已经当了20多年的素食主义者了,其实严格的说是‘半素食主义’,因为我吃鱼,但是任何会走路的动物都不吃。可自从我制作了《海湾》之后,就不再吃任何鱼类了,这一次经历实在是教会了我太多的东西,我发现很多鱼的种类,其实也是位于食物链的顶端的。非常负责任地说,打从我开始拍摄这部影片起,我对动物的态度就持续地在改变着,从最初的半素食主义者,发展到现在连皮带都不扎。我对所有生物的情感,都上升到一种想象不到的程度,因为你一旦意识到它们所处的困境,肯定就会像我一样,心疼得再也没办法把眼睛移开。有科学证据显示,海豚拥有着比人类更大的脑容量,神经细胞的折迭和排列,也要更多一些,而且它们具备着额外的感觉,即对声波的超常的感应能力。与此同时,它们也是唯一会主动拯救人类的可知野生动物。海豚的同情心拥有的是漫长且传奇的历史,打从人类能够用文字或图像记录开始,就已经有这方面的记载了。它们总是自觉地加入拯救人类的行列,我想,现在也是时候该我们尝试营救它们了--要知道‘太地(TAIJI)’可是全世界最大的一处海豚屠宰场。” 路易·皮斯霍斯在“太地(TAIJI)”的时候,还发现当地政府对于杀害海豚并没有进行有效地制止,他说:“日本人仍然受到政府和舆论的至深的影响,他们对自己的政体深信不疑,但是政府却不想让他们知道一些最基本的有关健康的信息,比如说海豚肉要比其他动物的肉制品多含几倍的毒素……这是一个受到了整个政体去掩盖的事实真相,日本似乎对海豚的猎杀行为采取的是不闻不问的漠视态度,而这种行业之所以在日本拥有着如此高额利润的收入,也证明了其政府内部的腐败堕落是多么地猖獗。” 不过,在路易·皮斯霍斯离开了“太地(TAIJI)”之后的一年时间里,日本对捕杀海豚的态度做出了相应的改变,皮斯霍斯继续说:“海豚肉曾经是日本学校的午餐计划的一个组成部分,如今已经废除了……理查德·奥巴瑞和海洋生物保存协会也正在进行插手和干预。我们的毒性研究专家最终和几个‘太地(TAIJI)’的镇议会官员取得了联系,他们自己的小孩也正在学校上学,产生的不同的中毒反应已经证实了我们的猜测,所以基本上算是停止了在学校午餐加进海豚肉的行为,很多水产业也不再接受海豚肉的配额和任务。可即使如此,那里对海豚的捕杀并没有停止,我们都希望通过这部《海湾》,让人类意识到他们正在做的是一件多么残忍的事情,彻底地杜绝类似的杀戮行为再次发生。”
D. 求!一部讲小男孩和鲸鱼的电影~~~!!
free willy
中文片名:
人鱼的童话
威鲸闯天关
自由的威利
简介:与家人在大海中遨游的虎鲸小威利不幸被捕鲸船捕获,并被卖到海洋世界接受表演训练,在大海中自由惯了的它在小水池中郁郁寡欢,一直不肯接受训练师的摆布。桀骜不驯的小男孩杰西在被母亲遗弃后,便四处乞食行骗,不断捣蛋破坏。某天晚上他与同党佩里在被警察追捕的过程中,无意潜入海洋世界,并在那里胡乱涂鸦一番。被逮后,杰西被送往寄养家庭照顾,由格鲁乌兹夫妇抚养。但海洋世界的管理者可不能让自己白白损失,杰西必须要回到那里清理自己的“杰作”。
次日,杰西前去海洋世界清理自己的涂鸦时,见到了威利,后来威利意外地救了杰西一命。当他在海洋公园里轻轻吹起口琴时,小虎鲸发出低低的呻吟回应他。一支口琴,几个音符,使他们从陌生变得熟络,在相处的日子中,更不自觉地真情流露,最终两个离开母亲的孩子成了好朋友。
海洋世界的训练师知道杰西能与威利沟通后,便教他协助训练威利进行表演。就在正式演出时,因为人潮太多,威利受到惊吓而失常,拒绝表演。忍受不了观众的冷嘲热讽,海洋世界的老板也因此大发雷霆。杰西灰心之下逃离海洋世界,并打算逃离寄养家庭,到加州去投靠其从前的死党。
杰西利用夜深人静的时候,前去海洋世界与威利道别,无意中却发现海洋世界的老板为了大笔的保险金,准备破坏威利生存的水池,造成鲸鱼的意外身亡的假象。鲸鱼将要面对死亡的威胁,杰西当然不能袖手旁观,他不理会自己有限的力量,赴汤蹈火令巨鲸威利重获自由。在情急之下,杰西只得央求蓝道夫与另一位训练师,协助将威利放回大海。偷偷把威利这样一个庞然大物运回大海可不是一件容易的事,运送的路上困难重重,汽车还险些滑入深渊。多亏杰西的养父母及时赶到情况才化险为夷,而这件事情也使杰西对养父母的看法有所改观。终于,在杰西和朋友的帮助下,威利突破海洋世界老板设置的重重阻隔,在千钧一发之际逃离了水池,来到大海,跳过了高达3米的保护堤,重新回到碧蓝的大海。
E. 一部电影,很老的,关于小男孩与海豚(不知鲨鱼)
海豚???
应该是小鲸鱼。
人鱼的童话/威鲸闯天关 Free Willy (1993)
导演:
Simon Wincer
编剧:
Keith A. Walker (story)
Keith A. Walker (screenplay) and
(更多...)
类型:家庭 / 剧情 / 冒险
影片评分: 8.0 分 (8票) 我要评分
上映日期:1993年7月16日 美国 (更多...)
宣传语:A 12 year old street kid. A 3 ton orca whale. A friendship you could never imagine. An adventure you'll never forget. (更多...)
剧情梗概:
部有关小孩与动物的故事,但别以为这是一段充满大自然色彩的童话,正相反,其中带出的信息是那么丰厚,表达的情感来得那么真挚、细腻。或许故事结构本身给人一种简单而爽快的感觉,然而在处理手法上却恰到好处,既表现出人类尔虞我诈社会中丑陋的一面;也谈及家庭纠纷、总是儿童的心态等等。当然,影片所要讲的,主要是人与动物建立的感情,有时还比人与人交往来得“真"。在一片血腥、暴力、色情泛滥的电影年代,温情电影确实可以缓和一下观众情绪,事实上,已经太久没有出现过类似的影片了。十二岁的街童与七千磅的巨鲸,本来各有自己的天地,但因捕鲸者的关系,并透过一支口琴,几个音符,陌生变得熟络,在相处的日子中,更不自觉地真情流露。可是,奸商因鲸鱼不善表演,决定造成鲸鱼的意外身亡事故,以收巨额的保险赔偿金。杰士得知后,当然不能袖手旁观,但以少年一人之力实难力敌;究竟如何才能助鲸鱼威利重获自由?要表达小孩与动物的感情演绎是一点也不困难,但要处理两者的同场演出技巧,确是一个问题。片中,尤以威利充满灵性的演出最令人赞赏给人好感,从而爱上这条巨鲸。反观在海洋中的它,为了生存作出的拼搏精神,实在截然不同。