A. 请用电影或者电视片名拼接成一篇创意文章。
向爱情致敬，向生命致敬
《泰坦尼克号》Titanic 年代：1997年 / 导演：詹姆斯.卡梅隆 / 主演：里奥纳多.迪卡普里奥、凯特.温斯莱特
《看电影》的一句话评价：一份让少男少女撕心裂肺的爱情。
这是一艘曾真实存在的巨轮，它的沉没夺走了上千人的生命，成为一场史无前例的海难；这是一个虚构的爱情故事，它的悲剧夺走了亿万观众的眼泪，成为影史上最成功的商业大片。不论有多少人对这部电影指手划脚，但是你无法忽视那全球累计18.45亿美元的票房成绩以及迄今难以逾越的卖座程度，还有奥斯卡上的11项大奖的册封，而十余年来观众对该片的持续发烧也是最好的证明。詹姆斯.卡梅隆斥资之重令人咋舌，可终究为其赢得了世界级导演的声誉，同时也成了自己无法超越的高峰。而他也通过本片树立了“灾难+爱情”的模式，为灾难片增添人情味，为爱情片增添观赏性。可以说，一艘大船的沉没却成就了一种电影文化现象的诞生。
84年后
电影的片头是一段发黄的老镜头，但是其实是运用技术手段模拟出来的效果，其用意就是再现当年这艘船出发时的壮观景象，令观众的思绪飘回到那个发冷的日子。1912年4月10日，当时世界上最大的、号称“永不沉没的客轮”的泰坦尼克号从英国南普顿出发,计划的目的地是美国纽约，开始了这艘“梦幻邮轮”的处女航。4月14日晚11点40分，泰坦尼克号在北大西洋撞上冰山，两小时四十分钟后，4月15日凌晨2点20分沉没，由于缺少足够的救生艇，1500人葬生海底，造成了当时在和平时期最严重的一次航海事故，也是迄今为止最为人所知的一次海难。导演詹姆斯.卡梅隆了解这个事件之后就打算将本片改编成电影。但是在这之前，泰坦尼克号的故事已经四次搬上过银幕（其中1958年的《冰海沉船》最为中国观众所知）。卡梅隆就自己构思了一个发生在这艘轮船上的一个关乎生离死别的爱情故事。没想到成为了经典。
在这一段镜头中，我们可以听到一段十分舒缓而熟悉的音乐，在本片中也多次出现，代表了主人公生死不渝的爱情。这段音乐是著名电影配乐大师詹姆斯.霍纳的作品，由他创作的《勇敢的心》《燃情岁月》等电影音乐都以动听的旋律深得全世界观众的喜爱和收藏。通过他的作品可以听出他本人的音乐创作受到爱尔兰地方音乐的影响很大，风笛等元素的加入使得这些音乐拥有了如梦似幻的唯美特质。《泰坦尼克号》在各方面都做得很出色，其中音乐的紧密配合显得尤为重要，下文会提到。
影片采取倒序的结构。一开始的时间是1996年，一艘比较先进的深海探测船潜入大西洋3821公尺的深度，船舱里的探险队员是要在沉没的泰坦尼克号中寻找一块价值连城的钻石“海洋之心。跟随他们的在迷宫一般的沉船里游弋，能够看到当年乘客们的皮鞋、眼镜、破败的钢琴。终于，探险队员们找到了一个保险箱。当他们上船后满怀期望敲开后却发现里面只有一滩毫无用处的泥浆和一张画稿。那幅画稿经过清理之后，竟然可以看出是一幅裸体女人的画像，而女人的脖子上正挂着他们所要寻找的那块钻石海洋之心。这一段镜头明显看出是在摄影棚里拍摄的，船发出的光居然可以照射到海底。类似这种缺乏常识的穿帮镜头在电影中比比皆是，接下来我就不多揭穿了，因为很多著名穿帮都已经路人皆知。不过通过这一段，可以感受到这艘大船如今的凋敝，并且可以想象出当时沉船时震撼人心的画面。
这次打捞行动通过电视转播出去之后，引起了一位白发苍苍、脸上布满皱纹的老太太的注意，她自称罗斯，并且说画中的那个女人就是她。探险队员为了找到“海洋之心”的下落，请来了罗斯太太。于是罗斯太太就跟大家讲述了当年她在这艘轮船上所经历的刻骨铭心的爱情。影片用了前20分钟时间表现沉没后的泰坦尼克，而且跟观众交代了整艘船沉没的模拟过程，便于观众理解以下的剧情。
穷小子和富千金
一个镜头切换，残破的沉船瞬间变为1912年即将起航的豪华巨轮，码头上人山人海。17岁的罗斯身穿白色礼服，头戴紫色大礼帽，显得分外富贵典雅。这身着装表明了她出身名门的千金身份。她挽着她的未婚夫卡尔登上了“泰坦尼克”，准备到美国结婚，可是罗斯“心里却在不停呐喊”，因为她根本就不爱他，她是迫于家族的压力勉强这样做的。
此时，在码头上，穷小子杰克和他的朋友跟两个俄国人赌博，结果意外的赢得了“泰坦尼克号”的船票。这两个小兄弟兴奋的奔上轮船。他俩最后一个上船的，船员还担心他们身上有虱子，可见当时人们等级观念十分严重。
接下来杰克和罗斯的住宿条件更体现出了身份的不平等。杰克他们只能住在下层的狭小的卧铺，而罗斯和未婚夫的头等舱包间则金碧辉煌，宽敞明亮。阶级的悬殊是罗斯和杰克相恋的障碍之一。
“泰坦尼克号”在茫茫大海中平稳的行驶着，一派温暖祥和的景象。杰克和朋友站在船头看着水中的海豚，这些景象对他们来说是那样的新鲜。杰克大声大喊着：“我是世界第一。”如此豁达畅快，让人痛快淋漓。电影用了大量的镜头和电脑特技来展现轮船行驶中出现的情景，可以说：叹为观止。
罗斯厌倦了整天无休止的舞会和宴会，想要逃离这种生活的束缚。相比之下杰克却活得很自在，没事的时候坐在船舷上画画，可以看出杰克也是位业余画家呢。而当杰克无意中看见罗斯的时候，立刻被吸引住了。这就是所谓的一见钟情吧。
这天晚上，罗斯终于忍不住了，跑到船尾，准备跳海自杀。杰克当场赶到，在一番劝说下，罗斯终于回心转意。结果一脚踩空，险些掉进海里。是杰克奋力将她救起来。可是此时恰好被船员看到，因为杰克对她做了什么不轨的事情，立刻把他扣上手扣。是罗斯急中生智编了个谎言才使杰克获得自由。这是他们的第一次见面，可以说两个人各救对方一次。这也就为以后的交往打下了基础。
第二天罗斯来找杰克道谢，并且发现了他绘画的才能。罗斯就非常喜欢毕加索的绘画，所以两个人有了共同爱好就更容易沟通了。他们的这次聊天既是愉快的也是不愉快的。当杰克问罗斯是否爱她的未婚夫的时候，她表现出非常无奈的样子；而当杰克教她向海里吐口水的时候，又充满了快乐。莫莉太太非常欣赏杰克的见义勇为，在晚宴前给杰克换上礼服，把他打扮的英俊潇洒，就这样，杰克混进了上流社会，第一次感受贵族们奢华的晚宴。由于不了解他们的就餐礼仪，杰克做出了很多可笑的举动。饭后，杰克约罗斯参加一个属于他们下等人的派对。我本人非常喜欢这个派对场景，欢快的苏格兰音乐声中，杰克和罗斯在嘈杂的人群里跳舞，两人还大秀踢踏舞，玩得很High。这些人虽然地位卑微，却依然拥有这种纯粹的快乐，连我们这些旁观者都看得热血沸腾。因此这个段落也是很多观众的心头好。
热恋
罗斯的母亲不允许罗斯再去见杰克，而让杰克嫁给卡尔，而目的就是为了将来获得他的巨额财产。卡尔对罗斯的举动也大为不满。就这样，他们的感情又面临家人的阻碍。
在杰克想罗斯表白心意之后，罗斯被打动了。她那颗驿动的心终于找到了归宿。那个下午，她和杰克站在船头，迎着夕阳，展开双臂，感受飞翔的美妙。“泰坦尼克号”成为了这对恋人的背景，也见证了他们的爱情。对于这个场景，我只能说：太浪漫太浪漫了。詹姆斯.卡梅隆就知道这个镜头会成为影史经典，所以才拍摄了这个场景，尽管略显刻意，可仍旧被观众所津津乐道。在一部商业片中出现这样唯美而曼妙的画面，谁都会为它动心。
接下来也是流传甚广的“作画”的段落了。罗斯只带着那颗卡尔送给她的“海洋之心”，在杰克面前宽衣解带，躺在沙发上。这让杰克惊得瞠目结舌，可仍然祥装镇定的画完了这幅肖像。从画面上看，凯特.布兰切特确实露点出镜，可是在电视台播出的版本中这个镜头被理所当然的剪掉了。但可以想象这个镜头在我国公映时带给观众怎样的震撼。而詹姆斯.卡梅隆又适时的满足观众的胃口。车中做爱的场景尽管只有那只疲惫的手以及两人汗涔涔的头部特写，却成为众多少男少女性幻想的场面。
浓情蜜意之后，电影迅速变了调子，画面变得晃动和紧张。因为一座冰山意外的出现在前方，由于发现的过晚，导致船的底部撞倒冰山。大水漫进船的底部，船员迅速关上了防水门。底层的卧铺已经进了水。不一会儿，三个货舱和六个锅炉房被淹。据估计，两个小时后，这艘载着2000多人的泰坦尼克号将会沉没。
可就在这个时候，卡尔还要“捉小偷”，他谎称自己的“海洋之心”被盗了，又派人将这块钻石悄悄的放进杰克的衣兜里。就这样，有理说不清的杰克就被手铐关押在了底层的一个房间里。卡尔的嫉妒心发作了，他一定要制杰克于死地才善罢甘休。
全船的人都被要求穿上救生衣，按顺序转移到救生船上，罗斯看不惯母亲严重的等级观念，愤然离开他们，只身到船舱下层去营救杰克。冰水已经没腰深了，等光忽明忽暗，罗斯到处找人求救却没有一个人肯帮她。最后她只好自己挥起斧头解救被困的杰克。气氛紧张的令人喘不过气，涌入的海水随时都会淹没他们。幸运的是他们终于成功了。他们砸碎铁门，让那些下等舱的乘客有了生存的希望。
生离死别
杰克让罗斯上救生艇。漫天的烟花照亮了甲板上的杰克，救生艇的罗斯仰头望着他。那一刻罗斯感觉到自己和杰克离不开了，他们愿意一同赴死。于是她竟然毅然跳出救生艇，和杰克紧紧地拥抱在一起。爱情在此时让他们有了共同面对生死挑战的勇气。
在一旁的卡尔醋意大发，掏出一把手枪，恼羞成怒的他一定要杀死杰克。杰克赶紧带着罗斯再次逃到已经满是海水的下等舱。在这里他们又经历了一次惊心动魄的历险。我们看灾难片其实就是寻找感官刺激，詹姆斯.卡梅隆的做法很满足观众的胃口。相信谁看到这个场景都会为主人公而揪心。在处理灾难场面时，导演张弛有度，一段优美的小提琴曲抒情优美，展现了灾难中人们所表现出的人性美和对美好生命的歌颂；然后是紧张慌乱的沉船场面，落荒而逃的乘客、救命声和呼喊声、因倾斜而摔碎的物品，汹涌而来的海水，种种场面显得如此的恐怖，前所未见，生命在这样的打击下也是那样的脆弱、不堪一击。
罗斯、杰克和这些惊慌失措的乘客一样在苦苦寻找生存的机会。“泰坦尼克号”由于船头进水过重导致严重倾斜，船舷成了一个大滑梯，没有抓稳的人就滑落了下去。表现这样的灾难场景时，个体被放在突出的位置。可以看到，牧师还在为他的人民祈祷，一个母亲死死地抱住自己的孩子，有的人喝酒壮胆，有的人干脆就直接跳进海里了，可还是不幸撞上了螺旋桨的扇片。而罗斯和杰克来到了高高翘起的船尾——他们相识的地方。开始就要意味着结束，这难道不令人感慨吗？
突然，由于承受不了船尾的重量，轮船从中间折断了。船头彻底没入水中，船尾几乎是呈垂直状迅速沉进海里。沉船的场景是全片的重点，电脑CG技术和逼真的模型使得沉船无比震撼人心，给人一种前所未有的视觉体验。至少我觉得这种感觉难以言表，听着他们的惨叫，我感到非常的揪心。这也是本片被称为恢弘巨制的重要原因。
2000多名乘客落入水中，这种壮观而又惨烈的景象绝对让你目瞪口呆。还好，罗斯找到了杰克。她爬上了一块木板，杰克在冰冷的海水里守护着她。冰冷的海水将杰克的脸和手冻得发白，他颤抖地告诉罗斯“要好好的活下去”“无论发生什么事，都不要放弃。”最终杰克化成一座冰雕，渐渐的沉进了海水中。不知我是不是太多愁善感，看到这个画面我总是不由自主的流下眼泪。一份短暂的爱情就这样被冻结在了海里，罗斯记住了杰克的话，决不放弃。她用尽全力吹响了口哨，终于被返回的一艘救生船营救了......
84年后
最终罗斯没有嫁给卡尔。探险队员们听完这个故事之后唏嘘感叹，受了一次心灵的净化，更加了解了生命的真谛。
那么那个“海洋之心”究竟在哪里呢？它仍然被罗斯保存着。年迈的罗斯拿着它，慢慢的踏上船的围栏，虔诚的将这块价值连城的蓝宝石投进了大海中，愿它与杰克的在天之灵同在。在灾难中的人性显得更加充满光辉。这让我想起了这次地震中发生的感人的爱情故事，而我总会被他们所深深打动。灾难无情，可是只要有爱，哪怕不能此生在一起，这份感情也会跨越灾难的阻碍，成为永恒，封存在心中最美好的位置。
电影还有一个尾声。在老年罗斯的睡梦中，我们又一次梦回泰坦尼克号，在金碧辉煌的大厅里，杰克迎接罗斯，两个人在大家的期待中拥吻，周围的人无不为之欢呼鼓掌。导演在最后满足了我们的心愿，让整部电影画上了一个圆满的句号。
那首《My heart will go on》在最后响起。这也开创了大片贯用的“出片尾字幕在播放主题歌”的习惯。席琳.迪翁的歌声穿透银幕，回响在观者的心中。
最后提一下，片中的几个配角都有上佳的表现。比如莫莉太太、安德鲁先生（泰坦尼克号的设计者），我最印象深刻的就是那位大胡子船长史密斯。面对自己的船满满的沉没，他知道自己犯了不可挽回的错误，为了给所有人谢罪，他一个人关在船长室，等待死亡的到来。海水冲破玻璃窗，他随着自己心爱的轮船沉入海底，完成了一个船长最后的职责。法国著名作家雨果曾经写过一篇描写这艘船沉没过程的文章，其中就特别提到了这位值得尊敬的史密斯船长。
B. 谁有《关于莉莉周的一切》的影评
绿色，蓝色，灰色，白色，黑色......
我的眼前迷乱着，被色彩缠绕，目眩神迷到一片黑暗。岩井俊二用他2个多小时的电影打消了我对睡眠的兴致，于是我睁大眼睛到早上6点。
6点钟，天色亮了，可是，没有太阳。
一片灰白。
( 一)
“她出生于1980年12月8日22时50分
那一天和约翰·列农被杀的日子完全吻合
可是对于我来说，这偶然的事没有意义
对我来说重要的，那天，那时，她诞生的事
她的名字叫，莉莉周。
天才
根据这些，宇宙，以太的体现者”
——投稿人 菲利亚”
1980。12。08，她出生的日子，比我晚了343天。
1979。12。30，我出生的日子，那一天，没有任何意义，只是，我存在了，作为一种物质，作为一个孩子，作为一个人。
我感激这种存在，我也厌恶这种存在。
正如我曾经怀念我的青春，我也曾经想忘记我的青春。
其实当它流走的时候，我还是有点儿想哭，可就是找不到感觉了。
绿色的麦田，倾斜的镜头，飘扬的旗帜，白衣的男孩站在阳光下。
莉莉周的音乐响着，不断。
这样漂亮的镜头，却给我浑浊的感觉，不是视觉的，是内心的，我的眼睛明亮着，可我的内心孤单着，被这景象俘获。
闪
切
出现大段黑屏的字幕，以及键盘的敲击声。
第一遍看的时候，很不喜欢这种形式，让人眼花，疲倦，然后到不耐烦。
我说，井岩俊二居然开始喜欢用这么无聊的方法来继续他的影片。
第二遍看的时候，我开始习惯，习惯从那单调的敲击声以及黑色中体会那些文字的味道。
于是想起了大二的时候，去郊外摄影，也是春天，绿的麦田，我穿着红色的T恤站在田埂上，蒙蒙的细雨，周围是山，那种景象看了让人感觉内心是空白的，简单而空白。只是照片总是表现不出。
二年后，我丢失了所有的上学时候拍摄的照片以及底片，什么都没有剩下。
想念。
(二)
“我的痛苦要以太治疗”
“对于我有重要的东西，那些朋友，亲人，恋人，可是这些都会带来很多的伤害，大家都是忍耐着生存着”
活着，我们要活着，为了这些重要的，亲人们，朋友们，以及恋人们。
死于青春，也许可以拒绝成长的焦灼，但是，那些死于青春的灵魂能否飞入高高的天堂？一瞬间，居然又想到了《香港制造》，想到了那些死于青春的孩子。
是的，孩子，孩子，阴翳的天空下，那么多病中的孩子们。
电脑音箱里一遍一遍放着THE CRANBERRIES 的《NEVER GROW OLD》，
“I HOPE YOU’LL NEVER GROW OLD，FOREVER YOUNG，I HOPE YOU ’LL STAY，FOREVER YOUNG......”而刚刚接的电话却是办公室打来询问节目的配音，于是，我有了点疲惫，又有了点忧伤。为了自己的身不由己。
有时候，会恨岩井俊二，他总是用极端优美的画面来蒸腾出极端的残酷。就像《梦旅人》，就像碧绿的草地上奔跑的满脸鲜血的小悟，就像那轻柔的音乐中喀嚓的颈椎断裂声
莉莉周的音乐很美，在一望无际的麦田中飘荡着。
麦子长高了，可麦田中的少年依然孤独着，他四顾，眼神迷茫。交流，依然困难，星野，莲见，不同的时间，站立在同一片麦田,被时间阻隔，被心灵阻隔.
徒劳的，无法接近。彼此之间，还会有什么呢？以太么？
“我是古庐，我是由子，利丝，阿斯，美奈子，关哉，年年，洛德，依加斯米，加路，S，FREEBIRD......”
那么多的名字，那么多的符号，躲藏在屏幕背后，黑暗的，安全的地方，看不到彼此的表情，那些生硬的，死板的，礼貌的，客气的表情，只有柔软的心灵在说话，在这样的地方，每个人都可以放松，不用担心外面的阳光是否会刺伤眼睛。
3分48秒的黑场字幕，就这样一句话一句话，一个名字一个名字的出现，很长，也很累，这才仅仅是开始。开始，在路上，在麦田，莲见的生活就这样的出现在屏幕上，麦田里，他脸上不知道是泪水还是汗水，看不清楚，只知道，他的睫毛很长，让人看了想抚摸。我不知道，他内心，是不是同样也渴望有一双手可以给他的眼睛温柔，而不是风。
现实是，抚摸他的，只是莉莉周的音乐，在天空下，亲切又遥远的响着。
(三)
地铁里，三个孩子在偷一个老人的包，他们神态自若，丝毫没有不安。田野里，他们乱翻着，寻找着，抛弃着。扔在地上的皮包，肮脏了，沾染了泥土，它的使命到此终结。而火光中，三张带着稚气的脸让人无话可说。
我想起了在上班路上经常遇到的十几岁新疆小男孩，那天其中一个在掏我的书包被发现的时候有着同样的表情，漠然，然后迅速走远。
身边，路人匆匆走过，没有任何言语。另一边，高高的数码大厦的蓝色玻璃上映出大片的云朵，慢慢行走，我跟在他后面，同样离开。
又一种生活，无权评说。
音像店。笼罩在一片橘红色之中。但并不温暖。孩子们掠夺般的搜罗着CD，然后在警铃声中，快速的逃跑，可怜的店员追赶着，但最终必然无功而返。
在奔跑中摇晃，摇晃的镜头，色彩不断的变化着，开始眼花缭乱。晕眩感，在这样的速度中出现，闭上眼睛，也许能体会到一种麻醉的快感。这纷乱的青春。这纷乱的世界，这纷乱的孩子们。沉重的肉身，最终无法飞升，只有音乐，掠夺来的音乐，存留了一份纯净。
莲见要来了蓝色的、莉莉周的海报，于是我们看到了。在绿色的，广阔的麦田边，有交错的电线，有安静的自行车，有大幅的海报。音乐起，衬托这静止的，精致的，美的图画。而在这美的背面，却是无尽的沉沦的，肮脏的世界，没有人懂的世界。
岩井俊二就这样把他的悲观，一点一点的，渗透在了镜头背后，让你在视觉极端愉悦的同时，体会内心被残忍地打碎的痛苦。
理发店里，播放着社会新闻，讲述着青少年犯罪现状，而看电视的大人们一边摇头叹息一边庆幸自己的孩子的乖巧，其实大人们并不懂自己的孩子，除了物质上的照顾，他们对孩子一无所知。在红色的暗的房间里，母亲居然不知道莲见已经出门，交流，如同鸿沟一般无法逾越。
想起了一些朋友，他们除了吃饭时，在家里几乎不说话，每天把自己关在小的房间里，玩游戏，听歌，弹琴，看碟，带女孩子回家过夜，第二天悄悄离开，家人完全茫然不知情。
可笑，又可悲的家庭。
可笑的时代。
终于，在网络上，青猫出现，开始与莲见交流。不见面，只有文字，我同样喜欢这种方式，喜欢到几乎不会和现实中的人打交道。在办公室坐上半天，可以说不超过10句话，埋头看书，然后回家。轻微的自闭倾向。朋友这样说我。
喜欢下面的镜头，绿色的灯光下，三个孩子骑着自行车，在路上，一种奇特的气氛就这样的出现了，蔓延着，但是无法形容。只觉得，加了滤色片的镜头让夏夜感觉残酷。
画面上，列车穿过夜里的田野，窗口透出灯光，像一条明亮的的龙。而自己每次坐夜里的火车，总喜欢看两边的田野，几乎没有灯，眼睛在这样的黑暗中感觉很舒服，没有日间的苍白。只有在经过城市的时候才会被远处恍惚的霓虹灯刺痛眼睛，几分钟后又会再次陷入黑暗的包围。
这时候，会安静地，想很多东西，很多感觉就在这样的时候破土而出，比如青春，比如岁月，比如爱情，比如回忆，比如遗忘……最后会在黎明的曙光来临之前沉沉睡去。
醒来的时候，一切如常。
(四)
“呼吸”，依然是在橘红的音像店，莲见拿走了莉莉周的“呼吸”。他自然得如同拿自己家里东西，莉莉周，是他自己的所有。
字幕在继续，网络上人们在继续，继续着莉莉周，继续着以太。而被抓住的莲见，等待着老师领他回去。倾斜的列车上，老师向莲见要CD，她听到了莉莉周，但是她并不懂，不懂这音乐，不懂莲见为什么要听这音乐，她其实想懂，但不会懂。
学校。钢琴声，穿行在白色迷雾一样模糊的房间中。莲见独自坐在黄色的走廊里，身边走过微笑着的女学生。
被老师请来的母亲得知一切，当初说“我家莲见很听话的”自豪消失无踪，她愤怒的追打莲见。挺着大肚子的笨拙身体让人微微有些不忍。
办公室里的镜头与音乐教室的镜头接替出现。弹钢琴女孩子灵活的手指，恬静的表情，让人心里安详了许多。而在那边，老师说，他们在想什么，我们也不知道。的确，无法知道，他们都不懂。他们是大人，不是孩子。
汽车从麦田间行驶过，母亲走下来，她穿着红色的衣服，站在红色的站牌下。麦田，与她是疏离的，于是莲见骑车带她回家，她是母亲。
我的思维跳跃着，在跳跃中想起了小四，也是一个在家人中找不到支柱的孩子，无论是从父亲，还是从姐姐身上。莲见的感情的出口是在田野听莉莉周，小四则是躲进狭窄的衣柜一样的床上写日记冥想。都是怎样的低沉封闭的少年内心，我叹息，然后怀疑自己。
莲见的房间，绿色的，暗的让人冷。在绿色的寒意中，I SEE YOU ，YOU SEE ME ......的歌声让人迷乱。这样的旋律总是像一根根细小的刺，一下一下刺着人的内心，那种感觉，和用重锤敲击居然有这同样的痛楚。
喜欢在深夜时分对着电脑打些东西，然后听一些歌，往往会听得自己郁闷至极，我总是不明白，为什么老不给自己安慰的机会，而是加剧沉重的分量。
电话响起，镜头摇晃着。莲见出门，同样伴随着绿色的车灯，但这次只有他自己。
接下来，黄色刺眼的灯光下，演出着孩子的暴行，莲见被殴打，被惩罚。
而星野在一边冷漠的看着，带着些许残酷的微笑。他们曾经是朋友，可此时，朋友这个词卑微的一钱不值。
莉莉周的CD被粗暴的掰断成两片，音乐声戛然而止，没有任何退路了，没有了，只能继续残酷下去。
镜头依然晃动着，黑暗的角落里，莲见被逼迫着自慰，他沉默着，忍受着这样的羞辱，直到颓然倒下，他依然沉默，一言不发。歌声停止的时候，只有毁灭，而毁灭的时候，不需要言语。
(五)
镜头闪回。新生代表星野讲话。
“我们一年级学生，从今天起充满希望......”
那是1999年，13岁的孩子，还是青涩的，文弱的，善良的，安静的，很乖，真的很乖。不会和人争吵，会忍耐，就连看暗恋的女孩子都是闪躲的。
运动会，看台上，莲见悄悄看身边的钢琴女孩，久野。
在路上，回头再看一眼雨中心仪的女孩，是那种略带不安和羞涩的看。
那时候的星野和莲见，同在剑道部社团，是好朋友。可以在夜晚一起聊天，入睡，谈论星野漂亮的妈妈。
这是影片最温情的一段，可也仅仅有这一段。岩井俊二吝啬的只给了观众不到10分钟的温情，然后继续用他那种绚烂的画面来述说尖锐的青春绝望。
没有什么不会被改变，而时间，成长，便是最无法抗拒的造成改变的力量。有时候，很多改变毫无来由，一切就这样了。就像回想自己的13岁，和现在相比，早已经灰旧班驳的无法还原了，只是偶尔还会在小时的照片中看到那样灿烂无忌的笑容，那样清澈透明的眼神。
我厌恶这样的改变，但是我无能为力。被投进人海里的恐惧就这样一点一点的弥散开来，云雾一样，笼罩着，直到逐渐习惯，麻木。
冲绳之行，生与死的美丽在这里结合的完美无缺。
蓝色的海，蓝色的天，绿色的岛屿。
绿色的水，白色的船，绚丽的烟花，燃烧的篝火，飞腾的海浪,带有一种简单的快乐。
其实每个孩子要的都是简单，可大人的世界总是把他们变的复杂。除非远离，可是远离总是太难。
在冲绳，传说人有七个魂。
可为什么，人的生命还是如此脆弱。
夜晚的海边，打开电筒的星野被金枪鱼刺伤，失去了第一个魂。
自然就是这样的，有安详的一面，也有恐怖的一面，两者之间，便是生死相隔的地方。
阳光照射到水里，并不清晰，而是混沌至极。此刻的镜头上沾满水珠，有着不真实的隔离感。
星野溺水，有人对他说，你已经没有二个魂了了，只剩下五个。
七减二等于五，五和零的距离，真的很近。
死亡原本也是十分简单，星野他们在路上遇到的人被车撞飞，躺在地上，身边一滩鲜血。忙乱的救护之后，每个人都沉默着，无话可说。
我14岁那年，班里的一个女生自杀，同处一室的生命瞬间化为魂灵，让我第一次体会到了死亡的接近。
而我自己，害怕死亡。
(六)
1999年夏天。
暑假回来的星野判若两人。面对着平时作威作福的男孩，文静的星野忽然的爆发。
一把椅子看似轻松地砸在那人头上，却是无比沉重的改变开始。
紫色的泥塘，那男孩被迫裸身游动着，抬起头，是求饶的眼神，他全身泥泞，紫药水一般地让我恶心。他像狗一样翻腾到岸边，又被星野踢下，星野大笑，笑声显得狰狞。
这就改变了么？
这样的感觉，很难过，不知道为了什么，也不知道为了谁。窗外有雷声轰鸣，闷热，很希望能有一场大雨，冲洗这让人难过的天地。
2000年，14岁，灰色时代.
麦田，又见麦田……
田间小路上，诗织出现，她14岁，稚气的模样，成熟的身体，被陌生的男人亲吻，拥抱……
她内心应该是苦的，接过那人的钱，她该怎样想，自己的身体换来的，钱。
她逃不掉了，星野有她的照片......她被操纵着，像是一尾被困的鱼，只能被人玩弄于指掌之间，没有水，等待着窒息的一天。
不被操纵，不被安排的生活，该是多么快乐，我们可以在路上，在田野，在一切美丽的地方释放笑容，而不是仅仅徘徊在音乐中，在莉莉周的音乐中获得短暂的慰藉。
“你说很高尚么？星野他们？”诗织突然问。
莲见无语，他无法言说，他的任务只是送诗织回家。他的内心同样苦涩。
诗织把钱摔在莲见脸上，这时候，音乐，带着让人感到压抑的味道响了起来。
诗织推打着莲见，她的痛苦没有发泄的出口，一个可怜的，漂亮的木偶而已，她的心，已经无力挣扎。只能忍受着，顺从着，直到耗尽生命中所有的能量。
莲见只是无声地闪躲着，他还有莉莉周，诗织呢，她又有什么？
诗织用力的踩碎地上散落的纸币，是那种充满厌恶的踩，她恨这东西，一定的，可是她除了对这些没有生命的东西爆发自己的痛苦，还能怎样。
旁边的莲见依然沉默的看着，远处的天空，有燃烧着的烟雾，是谁，在向上帝乞讨。
上帝在沉睡，他看不到这世间的丑陋。他老迈了。
诗织跳进水中，哭泣，走着，泪流满面。天地间，如此苍茫。
片刻的爆发后又将是长久的忍耐，诗织白色的衣服和袜子沾满了泥泞，她用冷水冲洗着，然后平静下来。只是，冷水冲的掉身上的污渍，却冲不掉心上的伤口。
莲见说，可是现在，那种以太割裂了。
(七)
钢琴，女孩，光线像雾气一样蒸腾的房间。
麦田，已经变成了黄绿色，莲见站立，莉莉周的音乐鸦片一样的让人上瘾，一切依旧，包括那麦田中始终捕捉着画面的摄影机。只是，时间就这样不动声色的流走了。
同景别，跳切。在这时间的缝隙里，不知道会不会有青春的暗影逝去，还是，依然茫然在无助的寻找之中。
合唱团中，弹琴的久野被女孩子们嫉妒。她们为此开始不满，开始挑衅。漂亮的神崎带着这些女孩子离开，她们看不得久野的光彩。
那安静，文雅的女孩子，弹琴的时候，音乐在钢琴上流淌成轻柔的梦幻。
久野平静地对待敌视她的女孩子，她不争夺任何东西。
黑暗中，大家练习久野改了的曲谱，没有钢琴的伴唱，只有美妙的和声，像带着光线一样闪动，人影在蓝色背景下行走。
喜欢这声音，喜欢这色彩。
喜欢。
礼堂，合唱比赛开始，钢琴边，久野只是安静地站着，站成一幅凝滞的画。而那边，是那群女孩子们胜利而骄凌的眼神。
可她们唱的，依然是久野改编之后的歌。
莲见看着久野，默默地。他能看的透么，这看似柔弱的女孩子。久野阳子。
她还是被嫉妒着，除非，她被毁坏。
仓库外，阳光下的房子和草都很美，带着温润的光泽。
莲见注视着久野走向仓库，这个他喜欢的女孩子，无辜的女孩子，低下头。他知道她的命运已经无法逃脱，而带领她走向厄运的使者，却是他自己。
神崎出现在他身边，带着幸灾乐祸的目光，她期待着久野被破坏，期待已久，也许连她自己都说不清楚理由。很多时候，讨厌一个人，不需要理由，很多人都会这样，只是，不会用这样残酷的方式来让这种讨厌变成毁灭。
仓库里，色彩转蓝，镜头开始粗暴的晃动，闪现出久野恐惧的表情。晃动得人心里疼。
挣扎，挣扎，羽毛飞舞着，蓝色的羽毛飞舞。
刺眼的白，刺眼的黑，各种颜色。
挣扎......
窗外，神崎看着，笑着，她看着久野的痛苦，大笑。
莲见在蓝的纯净的天空下痛哭，他终于哭了，此刻的莉莉周也无法治疗他的伤口了。
星野抽烟，戴上帽子，有魔鬼的黑暗姿态，就这样，折断了天使的翅膀，就这样，杀死了纯净，就这样，就这样，青春在残酷中灰暗下去。
(八)
诗织的房间，有着女孩子的温馨，有大大的玩具熊，和我的相似，看上去很暖和。
莲见的房间，冷冷的，绿色的，有孤独的心事蔓延。
两个人的电话，简单的几句话，而已，已经是奢侈。他和她，都是无能为力的孩子。漫不经心的外表下，是脆弱的无法碰触的内心。
莲见和诗织两个人在大街上奔跑，拿了客人的钱吃饭。诗织的微笑很美，让人心生怜爱。其实，笑容的最底层，是哭泣的源泉。
快乐么？不谈不快乐，可心里还是苦。
如诗织所说，谁能保护谁呢？
自己都无法保护自己。
美
红色的列车座位，透明的玻璃外的蓝天，粉色的花朵，黄的田野，绿的草。几乎所有纯美的色彩都被岩井俊二使用的淋漓尽致，而音乐就若即若离的在色彩之间逡巡，直到暂时沉醉不知归路。
这美的背后是什么呢？
谁又是个坚强的人？
课堂上，老师点名，久野阳子？无人应答，座位空空。
久野……
几分钟后，光头的久野径自走进来，她穿过人群，穿过重重目光，依然安静坐下。大家不知道，她付出了怎样的代价来抵抗青春之惨烈毁灭。
举座皆惊。
而我，看到这里，眼中已然有泪水的影子，虽然仅仅一瞬间。
“想死，几次几次，可是死不好看，坠下了，坠下了
永远的故事
继续落下，帮帮我，是谁？
今后请带我出去……”
钢琴声中，一切似乎如昨，可是一切都已经改变的面目全非。
谁都不能帮谁？
青猫对非利亚说，我也和你一样，在痛苦之中。
音乐，呼吸
生存下去，生存下去，我们生存下去
呼吸，呼吸，呼吸
共鸣，共鸣，共鸣
飞不起来的翅膀，被雨水打湿的羽毛，坠落人间的天使……
天空中，风筝在飞翔，有高高的铁架的轮廓，有绚丽的彩虹跨过，多么纯净的感觉。
诗织看着，寻找着那感觉，寻找不到，可还是疼。疼到无力站立。
而星野，同样在痛苦之中的青猫，站在阳光下，听着，听着......
蓝天上，红白色的风筝舞着，线，线，线，还是线，挣不脱的线，纠缠不休的线，断了，自由了，也就死亡了。
诗织奔跑着，看风筝，难得的开心的笑了起来，然后，飞，飞，飞在天空中，掉下来了。
想乘坐风筝，飞向天空。在这样的豆蔻年华。
高高的塔架，飞的风筝，死去的女孩子，彩色的手机挂在电线上飘荡着......
飞翔的终点，就在这里，岁月带着它冷冷的微笑，就这样大摇大摆的扬长而去，丝毫不介意这地上的鲜血，只是任凭它黯淡，消失。
黄色的天空，送葬的人群，缓慢又缓慢的行走着，但是再缓慢也无法挽留死亡的脚步。
桌上有鲜花，可没有光......
莲见开始呕吐，他说有声音，很噪，头脑中响起，不好的声音，不知道是什么。
也许，并不是声音。
(九)
12月，星野在空旷的田野中大叫，撕裂般的大叫，歇斯底里的大叫。
音乐，只有音乐，青春的流逝中，成长中，变化中，残酷中，生命中，死亡中，只剩音乐，没有未来，没有梦，没有希望……
演唱会门前
星野手中握着绿色的苹果，他看到莲见，莲见看到星野。
“I SEE YOU ，YOU SEE ME ”
绿苹果——青猫——星野——非利亚——莉莉周……
莲见被唤去买可乐，他手里的绿苹果，红可乐是那样鲜明。
他在人群中寻觅着，终于看到了远远的星野，他看到了，看到星野高举起他的门票，揉烂，然后向远处抛去。
莲见也高举起红色的可乐，茫然，颓然，想象中的一切浪漫与温暖终于被击破，碎裂的再无收拾的任何可能，缺口将永无法弥补……
可乐被人撞洒，他妈的什么东西。
天色暗了，莲见站在那里，大屏幕泛着蓝光，映出他孤单的影子。
一切停住不动，屏幕长时间静止，直到出现LILY CHOU-CHOU 。
莉莉周，莉莉周……
结束......散场，人们走过，星野走过，拍拍莲见的肩膀，轻松离开。
崩溃了，逃不出命运的安排，被青春捉弄，终于到了崩溃的时刻，就是这一刻了。
莲见大喊着，LILY CHOU0-CHOU ，人群开始涌动起来。在拥挤的人群中，莲见逆流走着，寻找着星野，他曾经的安慰，现实中和网络中的曾经的安慰，如今，一切已成幻影，追忆那似水年华时，徒留空白。
星野，星野，回头看到了莲见。他们的脸相隔很近，几秒钟的对视，星野表情平静，
然后倒下。
莲见离去，人群骚动
列车上，莲见拔出苹果上的刀，如同完成命运交给的使命，他依然平静着。
那天，又失去了一个魂，一个少年死去了，死亡，能带来希望还是更加的绝望呢？
莲见笨拙的弹着钢琴，窗帘温柔的飘着，光线很亮但是舒服。
2001年，15岁
久野在弹着钢琴，里面的屋子，老师和莲见在谈话。
“ 你有什么烦恼的事吗？”
“ 没有”
“是吗？那就到这里吧，努力吧，不努力的话，那......”
还是不懂，永远不懂......
这青春，无人能懂。
C. 谁能给我介绍下现在的日本电影或者日剧
作为日饭一名，我很荣幸也很高兴把我喜欢的推荐给别的亲哦···
会想要看日剧日影的人，我都觉得品味不错的说···（自PIA~~羞）
先说日剧，最经典的当然是《东京爱情故事》，但我想对亲着重推荐一下近年的流行`~~~~~~
想要说看日剧，女生多多少少想看帅气的男主族罩角吧，说起男主角，就不得不提到日本杰尼斯事务所，简称J家，在日本演艺界可说是一手遮天（额···措辞不当请54我，这么激动完全出于对J家的崇拜），日剧排名前十中，有八个都是J家的···亲可以在网络上搜J家的介绍，公认的全亚洲最大的美少年梦工厂，粉丝遍布中日韩，甚至在欧洲都有疯狂的FANS，受欢迎程度简直用不可思议来形容。中国内地知道的少纯属政治原因。
http://ke..com/view/786968.htm
我可以很负责的告诉亲，只要是J家的男星拍的日剧，就没有不好看的！
日本最红的男星几乎都在J家，要说红的要爆灯的，绝对就是山下智久，赤西仁，龟梨和也这三只了。
山下智久，即山P，真的很好很好的孩子，整一个国民偶像！11岁就进了事务所，可爱的像个嫩嫩的桃子，17，8岁时简直可以用“惊艳”来形容了，媒体口中的“美绝日本”，被称为仙女。话说我第一次看到仙女P的瞬间，立马崩姿衡溃，一对比，自己居然也能叫作女的的！现在由于一系列原因（太复杂了，这孩子太不容易了，心疼啊~~~~~），山下已经彻底摆脱纤细美少年的形象，长成稳重的男人。演技，唱歌，跳舞，作曲，写词，全都一流啊，那孩子去年还从大学商学部毕业了，明治大学啊！排名前十的名牌，就是当年周总理留学的地方！
总之我觉得全亚洲没比他更优秀的艺人了。
推荐P的几部剧~~~~~~
野猪大改造 （可爱到爆的小P啊~~~~~）
求婚大作战 （拿下当年最佳男女主角和男女配角以及最佳故事片五项大奖，前所未 有！！！话说一部喜剧来着我从头哭到尾~~~~~）
龙樱 （绝对励志啊！）
欺诈猎人 （成熟起来的P，眼神都变了，经历了那么多事，谁都回不去那个少年了吧）
stand up （爆笑，P当时才18岁呢··那个青涩啊）
漂流教室 （很新颖很震撼···16岁的P啊，怎么可以好看成这样！）
另外还有很多好看的，也都是J家的美少年演的，
极道鲜师(推荐看第二部，帅哥巨多，KAT-TUN的那两只晃来晃去真是养眼··特别是小红（即赤兆册闹西仁） 真萌！
花君（···可爱的斗真啊 ）
花样男子 （润哥哥~~~~）
魔女的条件（当年17岁的泷泽君漂亮的不真实呢~~~~~~）
日剧通常短小精悍，在9~11集左右，且春夏秋冬四个档期及每天各个播放时段都规划分类的很好。韩剧无论是在故事情节，编排，寓意，还是演员演技，都无法跟日剧比，所谓一个片子感人与否跟女主角得不得白血病无关~~~~~这是我个人意见，不喜欢的请54.
电影的话，看岩井俊二导演的吧，绝对经典！
情书
关于莉莉周的一切
花与爱丽丝
梦旅人
这些都是我一个个认真打出来的哦，希望亲能喜欢日本影视，真的很不错。
D. 问一部日本电影的名字
岩井俊二 的
Picnic 梦旅人（1996）
◆内容：
可可由于举止异常并掐死自己的孪生妹妹而被父母送进了精神病院。在这个与世隔绝的地方，一身乌鸦装扮的可可结识了病友卷毛和小悟。卷毛曾经被变态的小学老师多次骚扰，神经错乱下他杀死了那个老师，最后被送到这家精神病院。直到现在卷毛也无法从阴影中摆脱，噩梦反复出现，在这里也时常遭到医生的侵害。小悟则是脱离现实的妄想狂。三个年轻人很快成为了要好的朋友。一天，可可和卷毛沿着医院的围墙，走到了外面的世界……
在《情书》取得巨大成功之后，岩井俊二在1996年推出了《梦旅人》这部以精神病患者为题材的作品。影片通过对三个精神病患者的刻画，展现了现实的残酷和生命的脆弱。《梦旅人》中并没有过多地表现精神病的歇斯底里，取而代之的是这些病人的单纯和可爱。灿烂的阳光下，可可他们愉快地在高高的围墙上行走，伴随着动听的音乐，观众已忘记了他们的特殊身份。与病人们恰恰相反，那些所谓正常的医生、护士在变形的镜头下却显得格外的阴森可怖。动人的配乐和唯美的画面丝毫没有减轻电影主题的沉重，影片结尾处，悲痛的卷毛在一片夕阳中拥抱着已经死去的可可，黑色的羽毛在空中飞舞，不知他们的灵魂能否得到解脱。
◆影评:
激情激情我爱你——梦旅人
文：鞋带儿
我想我的青春某一天应该是这样度过：上午上课时听老师讲起了天津小吃，中午在食堂吃饭就愈发的觉得食堂的饭菜不能忍。回到宿舍几个人一合计，下午就去了天津。三个小时吃了些小吃后，于晚上宿舍熄灯前成功赶回来。躺在床上，得意的笑了。
青春的人，以激情作为标志。我们不考虑是否应该做或是这样做是否是在浪费青春。我们只做我们想做的，而不需要被别人允许。如果真的像村上春树说的那样，绅士就是没有理想只有行为规范，只做该做的而不是想做的，那我宁愿放弃做一个绅士。
看完岩井俊二的《梦旅人》，我就是真的被影片中人物所具有的激情所打动了。卷毛、可可、和小悟，他们是精神病院的病人。其实他们只不过是考虑事情的方法和别人不一样而已。卷毛杀了从小学就折磨他一直到高中的班主任老师；可可则杀了一直怀疑她的妹妹。他们并不是邪恶的人，只是他们的激情使他们过于冲动，而又没有理智来控制。这不能怪他们啊，只能怪那个从小到大一直看不起他折磨他的老师；那个从小到大一直怀疑她辱骂她的妹妹。来到了精神病院，使他们明白了他们与别人是不同的，所以当他们出游的时候，他们只走在围墙上。他们是善良的，所以当他们经过那所教堂，听到赞美诗的时候，他们坐了下来。他们痴迷的听着，并轻声和着。他们是天真的，所以当看到圣经上的那些话时，卷毛一下子就相信了。他们是顽皮的，所以当警察卡在汽车与墙之间不能动时，他们拿走了他的枪。他们是那么的爱憎分明，于是当他们见到不喜欢的广告牌子时，就开枪射击。他们是那么的追悔莫及，于是当下雨时，卷毛想起了被他杀死的老师，他痛苦的哭了，可可抱住他在那大雨里，也说出了自己的过错。他们是那么地纯洁而与这个世界不相容，以至于当小悟从一个垃圾带里发现一只手时，他吓得哭了起来。
然后，他们是那么的确激情——是那种骄傲的，勇往直前的激情。所以当卷毛和可可因为第一次出探险被抓而被小悟幸灾乐祸时，可可轻蔑的说：“你就那么怕那里吗？（指禁闭室）”。所以当影片最后卷毛和可可面对着灿烂的夕阳时，可可突然站起来，接过卷毛手里的枪，说：“反正我是要死的，你的罪，我来偿吧。”然后，她就举枪自杀了。漫天的羽毛飘落下来，而我，已经被凝固住了。
岩井俊二是我非常喜欢的导演，而这部作品，则是我最喜欢的。它不像情书那样缠绵而无奈；不像燕尾蝶那样理智而凄惋；不像四月物语那样纯情而感人；也不像爱的捆绑那样悲伤而令人心碎。而它所有的，正是我想要的——激情！
看的出来，岩井也是带着激情拍的这部电影。表现手法非常犀利，令我异常难忘的一是开始卷毛梦中的老师，他嵌在墙上，露出多半个身体，恐怖的肚子和脖子，还有拉开裤子拉链后露出的诡异的东西。强烈的视觉冲击，令我有些呕吐的感觉。第二是小悟从墙上摔下来后，还是执着的想爬上墙。因为他的善良而胆小的，他知道他只属于那个围墙上面。于是灿烂的阳光下，碧绿的草地上，满脸鲜血的小悟奔跑着。岩井使用了慢镜头，轻灵的音乐里加杂着小悟颈骨折断的可怕声音，真是犀利的手法啊。有赤脚趟过冰冷的河水，又踏过炙热火碳的感觉。强烈而犀利的感觉使人几乎无法忍受，但是这正是很少在电影里能感受到的。
我第一次把一部电影的片尾字幕都看完，不仅因为它触动了我，也是因为它的音乐很好听。
◆影评2:
《梦旅人》——岩井俊二
文： AMI
一支一支的玫瑰花摆成一长排，在马路中间的分界线上，一辆汽车从上面轧过去，《梦旅人》就开始了。"为什么乌鸦都是黑色的；为什么人总是走到尽头才知道终点就在脚下；为什么这个物质富足的社会人心却越来越脆弱"，当你静静地看窗外时，是否感受着这样一句话，人生如梦，人在梦中……
岩井俊二的作品总是唯美的，充满对回忆的感受，《情书》是我们都熟悉的，而其他作品大家却了解的很少，《梦旅人》在现实的梦中完成一次不归的旅程。讲述的是可可、鬈毛、小悟三个孩子的故事，而场景便是精神病院、高墙，永远的白色、红色，三个被正常人式为问题儿童的孩子做着属于自己的梦。而他们为什么会进到精神病院里便是一个叫人思考的问题。 片头总是悠扬的音乐，就好像主人公可可自我沉溺的低吟，惶恐的眼睛里寻求着"爸爸妈妈"，寻求着她的世界。当她从护士的手里夺过一大把黑色的羽毛，当她把自己全身涂满黑色的颜料的时候，她本能地逃窜到竖着铁栅拦的墙脚抽搐，因为她快乐地尖叫--"为什么乌鸦是黑色的……"
当可可第一次跨越那道围墙，欢快的音乐使整个画面飘了起来。一瞬间，我们毫无顾虑地跟着可可在危险的边缘奔跑，从来没有担心过掉下来的可能。套着医院白衣的鬈毛跟着过去，两个人坐在围墙上听小孩子唱给上帝听的歌，没有言语那样安详。当牧师搬来梯子邀请他们下墙听歌的时候，可可和鬈惊吓般地一下子跳了起来，他们无时无刻地生活在另外的被称做为梦的阴影里--
"我的小学班主任是千石老师，中学也是，高中也是……"那样凄楚。杀人的味道清晰地缭绕在他的周围，脆弱的一个上帝的信仰终究也无济于事。 "我们一直掐着对方的脖子直到她口吐白沫，我当然赢了，她才是假的……"那样唯一。我的世界只是我的，没有人懂得分享，我的消失世界随即毁灭。在雨中，在模糊的镜头里，我看到世界上的最后一个吻……
看着他们，终于，我知道人性的脆弱。也许很多时候只能像小悟那样怯懦地蹲在墙脚的一旁，在找不到让自己相信的借口之下，规矩地按照生活办事。逃离逃离，奢望着在人群中逃离，到一条不知名的河流停留下来，在树上建一所房子，住在里面的时候，生活可以想象是安全的。
亲切的声音，医生的安慰"那一点也不疼"，而事实上每个人都在自己的阴影下尖叫，黄色的注射剂只是个再简单不过的具体比喻。那里，鬈毛又梦到了那个变形了的老师。那里，可可探着眼睛--"其实，那里也没什么。"从走出来的背景中，我们确切地看到了一个假想的地狱，抖动的人影张牙舞爪。
然后电视机里真切地传来小悟折断脖子的"咔嚓"声，接下来，我看到的是一个折了翅的天使在亮绿的草地上企图挣扎最后的飞翔，白炙的阳光照耀着他年轻脸上细密的汗珠和生命的红色。他游离了最早为自己寻找的理由，他脱离了自己既定的轨道，他不小心在某个暗示的边缘之墙摔了下去。于是，他也终于成了一个被逐出天堂的天使。可悲的是，他连地狱也进入不了。--如果这个世界有地狱。如果这个世界有天堂。如果这个世界可以有可可和鬈毛的生存之处。
而电影里，事实上，那只是一家精神病院。生活如此具体。
每个人的生命里都应该有一条河流。鬈毛，小悟，还有可可。鬈毛举着手枪对着太阳，一切那样渺小。我明白。 一切的一切都是岩井峻二安排好的，从一开始就是，最后那黑色的羽毛还是散了满天，就像太阳爆炸后的黑色碎片。可可，这个尖锐着永不安稳的身体终于也倾泻地倒在了不知名的柔软物体上--那是一个可以算做温暖的怀抱。景色于是停了下来，只有鬈毛在那里无力地叫喊--"他XX的！"他的世界末日，依旧没有因为河流的逝去而到来。
梦想、信仰、金钱、欲望，单纯的去寻找不一定可以找到结果，而当你失去信仰的时候，你是否会给欲望所逼疯呢，物质越来越满足而人性却越来越经不起考验，在变化中人和人的关系越来越复杂，而目的却越来越简单。每个人心中都有梦，而又有多少人放弃了梦想用成熟着口吻说着"我那个曾经的梦是…. "而又有多少人最终放弃了梦想而回归到这现实的路途中去呢。
那精神病院的高墙是唯一的出口，当三个孩子走上去的时候以为可以有两种选择，可其实高墙永远都是笔直的终有尽头，是一条不归的路。人生是一条流动的河，而河的颜色只有到了终点才知道。希望所有人走完着旅途的时候，可以看着太阳，向上帝微笑。