A. 港囧中包贝尔最后的发挥还是很好啊,看到最后我很欣赏包贝尔,那么黑他的人都是没事找事的,
包贝尔的表现确实还不错,但是港囧作为纯商业电影,跟之前的人在囧途和泰囧比,真的差太多了,整部片子我一共笑了两次,一次是包贝尔追上出租车之后喘气,一个是警察找到酒店跟包贝尔说北京话,跟之前的两部囧比起来,这部简直太差了,当然这个是剧本的问题
B. 霸王别姬 影评
作为反思文革最优秀的影片之一,《霸王别姬》有太多太多感人至深的神来之笔。这部电影浓缩了中国近一个世纪的历史,也是中国史上一个灾难深重的时代。它把时代的转换与人物命运的转折紧密相连,结合社会性和民族性去表现人性的发展,又以人物命运来反映当时现实,使几者达到完美融合。同时,《霸王别姬》生逢其时,在九十年代精英文化,主流文化,大众文化三足鼎立时期,它找到了极好的契合点。综合以上种种,使此影片得以一直屹立于中国百年电影难以逾越的高峰。
用意识形态理论来看这部优秀的电影,我们还是先来看看什么是意识形态。无数个个体鲜活的心路历险与精神体验,经过历史的主观筛选与简化,成为一个地区、国家或民族群体的、经验性的、概念性的思维方式与经验范围,这就是意识形态。它是个体经验的抽象。由于统一的、长时间的社会教育,我们每个人都下载了既往意识形态的软件,每个人都事先被安装了既定的意识形态的程序,这使得意识形态的条例解释对个人现实生活的经验可能性形成了强烈的先入之见,直至规定每个人感受现实、解释生活的方式、角度与结论。因此,我们人群中的绝大多数人往往都成为了既定意识形态概念与条规的坚定捍卫者,并往往因此而夸张了历史的责任感和道义感。然而不可忽视的是,所有的意识形态都是经过提取、简化和主观选择稳定后的意识形态。抽象的既定意识形态不但声情并茂地规劝个人独立地感受真正的现实、发现现实真正精神蕴含的可能性,不但用它无形的羊鞭使每个个体的人趋同于意识形态的群体简化概念,不但对于历史事件有其通俗化的、老少咸宜的解释,对于不断发展着的现实生活有其一脸圆滑的老练说辞。简而言之,我所理解的意识形态便是影片所处的社会大背景即社会历史。
在程蝶衣的饰演者张国荣离开我们两年多以后,重拾凯歌导演巅峰之作《霸王别姬》,不觉百感交集。好似与小楼、蝶衣同历了从万般张狂到无比压抑,从人到鬼的黑色旅程。《霸王别姬》一片感情强烈,情节曲折,充满生生死死的戏剧冲突,他邀请几位大明星主演,具备充分的商业元素,但同时,却蕴含深刻的文化内涵,被认为“通俗中见斑斓,曲高而和者众”。 这部影片,在华丽的背后,蕴含着深刻的哲理。导演的态度是对中国传统文化的一次明显的嘲讽。
国际影评联盟评委认为:“《霸王别姬》一片深刻挖掘中国文化历史及人性、影像华丽、剧情细腻”。影片用中国文化积淀最深厚的京剧艺术及其艺人的生活,有着人性的思考和人生存状态的表述,更通过几十年的时事风云,透射出一股中国传统文化的哲学思考。片中人物的人生经历犹如“戏梦人生”。 陈凯歌选择中国文化积淀最深厚的京剧艺术及其艺人的生活,来表现他对传统文化,人的生存状态及人性的思考与领悟,是很聪明而独到的。对于熟悉中国传统文化的中国人来说,则此片的内蕴更为丰富深广,银幕影像的张力更具历史深度。
段小楼——铁骨铮铮男儿汉,壮怀凛凛大丈夫。他为救师傅,救凤仙,数次以硬物击头部,次次成功。搭救恩人和佳人于危险之中,尽显豪情。而其在文革中被逼再以砖块击头,头部流血而砖块完好,此处暗喻相当高明。经历了晚清时期,民国时期,日军占领时期,解放初期再到文革时期的他,有做“角儿”的辉煌与狂野,也时时面临各种艰险,他以自身的勇敢和一点点儿的“小聪明”常能化险为夷。与此同时,我们也亲眼目睹了他性格转变的过程。因为为日本人唱戏而啐泣蝶衣(尽管蝶衣完全是为了救他)的那个没有丝毫奴颜媚骨的段小楼,到文革时期对蝶衣说出“你吃一回软儿,那还不是我的霸王你的虞姬”的失去了倔强性格的段小楼,这种堕变如何不叫人心痛?
面对程蝶衣的感情,他是“落花有意随流水,流水无情伴落花”。段小楼总是哈哈一笑,照样去喝他的花酒,寻找自己的快乐。对他而言,戏就是戏,怎么演都是假的。舞台上的虞姬纵然千娇百媚,倾倒众生,也只是一个男人扮出来而已,这个男人是他的师弟,就这样,没有别的了。生活中,他照顾关心着他的师弟,他没错,他只是一个普通的正常男人。
而导演的高明之处在于并未在此停手,而是更深层次地提示了文革对人性的毒害。那便是让小楼被逼跪在众人面前揭发蝶衣,还要与凤仙划清界线。蝶衣与凤仙无疑是小楼生命中最珍贵的人,是他宁愿牺牲性命去保护的人,而此刻却要去“揭发”,要去彼此伤害,在对方筋肉的跳动中发出饱含血泪的颤抖地狂叫,那种痛彻心扉之感,比死更叫人痛苦。“男儿宁当格斗死,何能怫郁筑长城”,这令人窒息的黑色的日子,无望的生活完全麻木了小楼的心智,让他不知为什么生,为什么死,使他无力再抗争,成为一个“活死人”。
每次的革命,战争,都带给人们身心的无尽创伤。然而,身体上的伤口尚可愈合,失去的家园方可重建,惟独这心灵的创伤是最难康复的。
程蝶衣——无人不会为之动容的角色。人生如戏,戏如人生,用小楼的话说即是:“蝶衣啊,你真是不癫狂不成活啊!”张国荣成功地演绎了程蝶衣的悲情人生。相比起被文革的恐惧感时刻吞噬着的段小楼,蝶衣身上反而多了一分从容。是否因为小楼的生活中还有凤仙和家庭做为其支撑(也是其压力所在)呢,这点我们不得而知;而蝶衣的一生,却是除了京剧,便只有小楼。
笔者实在不愿把蝶衣对小楼的感情用一个简单的“同性恋”来形容。从刚进入戏班起,小豆子便已开始承受种种欺凌(至少没有什么关怀),后来“公公”出于人性的扭曲对蝶衣的“宠爱”,吕四爷将个体完全浸于戏中而对蝶衣的欣赏,甚至赠予条幅“芳华绝代”``````如此这些,将蝶衣的性格逐渐扭曲。“我本是男儿郎,又不是女娇娥”与“我本是女娇娥,又不是男儿郎”,到底哪一个才是蝶衣的真心告白?“我本是男儿郎”,当他细小的声音终于敌不过强大的压力,正如他柔弱的身躯被压倒在张公公那庞大的身下,他无助,他绝望,只有对师兄的“爱”了!他对师兄的暖昧情感,却也是畸形的!男人怎么能爱男人呢!他是一个男旦,一个红透半边天的男旦,舞台上他扮演着各个女子,其实那才是他,真正的他,在生活里他才是在演红——扮演着男子。在他心中早就把自己当成女人了,当成了虞姬,并爱上了楚霸王!“就这样,咱俩演一辈子霸王别姬,不行么?”他这么对师兄说。由“男儿郎”向“女娇娥”的转变是一个极为痛苦的过程。对于这个从妓院里出来的人,他是很难接受一个“女娇娥”的人格的。但他还是被虐待式的纠正了。他被强制性的培养成一种人,但又成为不了这种人。他的位置是错乱的,具体的说是一种性本位的错乱。而对其错乱应附有重要责任的段小楼却不能满足其错爱的需要。这是一种双重的压抑,一种双重的失落。但他并没有因此而改变初衷,他依旧钟情于自己的选择。而自己也最终达到了人戏不分的程度,就好似袁四爷的那句:“有那么一两刻,我袁某人也恍惚了起来”。但蝶衣的钟情得到的却是背叛,先是小楼后是小四。就这样一个是重铸其人格的人,一个是自己对其有过救命之恩的人先后背叛了他。然而,在知音段小楼面前,他是真实的蝶衣,才是当初的那个小豆子。共同经历了从底层“混”到名角儿的辛酸坎坷,也只有他们才能心心相印,惺惺相惜。从此来看蝶衣对凤仙的排斥,就一点儿都不觉得出格了。从对凤仙的态度上来看,最初他对凤仙极力排斥,想把她再逼回妓院,文革批斗过程中他把小楼的“狼心狗肺”全部归咎于凤仙,而批斗后对凤仙却有无助的同情和惺惺相惜的怜悯。蝶衣对凤仙的态度变化似乎可以通过他开始时的“凤仙小姐”至后来的“凤仙”的称呼变化中理出一丝头绪来。
程蝶衣经历了无数的起起伏伏,选择在文革结束后上演一部真正的“虞姬之死”,这正是对文革造成的人性摧残甚至毁灭的血泪控诉,它让人们不再相信世间还会再有光明。舞台的幕布落下了,人生的戏也结束了!虞姬死了,带着一抹动人的微笑,死在了刘邦万马千军的阵前,死在她极爱的男人怀里;程蝶衣死了,含着一丝凄绝的悲哀,死在他一生周的舞台上,死在他不能爱的人面前。
除此之外,一些“琐碎的细节”也给笔者留下了很深的印象。比如:对中国人独立思考问题的能力的怀疑在影片中游行群众中得以展现,他们只要一有人煽动便会喊出极其随势的口号。诚然,中国的解放,革命的胜利,需要英勇无畏的战士;然而,那些毫无判断力的“战士们”,曾多少次被人利用,导致了多少无谓的牺牲呢?同时,影片中几件道具贯穿始终,如宝刀,砖块等,这些均对影片剧情发展起到推动作用。
菊仙,小楼,蝶衣其关系的分崩离析是由小楼的背叛开始的。其结局是菊仙自缢,蝶衣自刎。这一结局不能不说是令人震惊的。这让人十分丧气。因为我们看到他们一起走过了军阀时期,抗日战争。却躲不过“文化大命”。这也是对“文化大革命”的透纸背的批判。
-----------转自MTIME
C. 哪个爱情电影里的男主最让你念念不忘
虽然看了挺多爱情电影的,但是爱情电影里男主角最让我念念不忘的,一提起就想到的就是莱奥纳多主演的《泰坦尼克号》,他在里面饰演的是穷画家杰克,杰克之所以能登上泰坦尼克号,是因为他在船码头打工时,玩扑克牌赢得了泰坦尼克号的船票,不然以他的财力,根本买不起泰坦尼克号的船票,也不可能遇上露丝。
即使看了那么多电影,我还是对杰克的印象最深。
D. 你最喜欢的1部经典电影是什么喜欢它哪里
我比较喜欢西游记这部电影。西游记这部电影是一部神话小说改变的经典佳作。它内容丰富喜看易懂。是一部较好的影视作品。它曾红遍大江南北,红遍中国,是一部老少皆易的经典佳作。我曾看过十多遍而不厌倦。这部作品是我国影视界的骄傲,值得我们欣赏。这部佳作是一部神话故事。而且有一定的文化底蕴,非常适合老人和儿童观看。而且百看不厌。这就是它的可爱之处。
庄文强编导的《无双》,原因有二:一、我爱发哥,二、这剧烧脑。
这部影片是继《无间道》之后最好的一部港片。影片题材是制造伪钞,围绕着孰真孰假的问题讲述了以吴复生为首的假钞集团从兴起到衰落的全部过程。
影片上映后留下许多谜题,如画家到底是谁?吴复生是不是真实存在的?阮文又是谁?最后死的是阮文还是秀清等等,引起诸多热议。
在片中,大家彼此互为替身,秀清在不知情的情况下被整容成阮文,吴复生和李问到底谁是谁的另一个自己?
真假莫辨,但又毋须辨。
正象片中李问对吴复生所说:“你再怎么说,黑不会变成白。”
李问、秀清、阮文三人的惨烈结局也告诉观众:假的就是假的,即使假到一模一样,也无法代替真的存在。
片中犯罪团体老板代号“画家”,也很有意思。在我理解中是这样的,因为他心有不甘,希望自己是真正从事艺术创作的画家,而不是只能躲在阴影里的犯罪分子。
影片起名《无双》,则意味着“世间安有双全法”,梦想和现实两者之间到底只能择其一,简短两字,道尽了人生的不得己。
我最喜欢的经典电影是《风雨哈佛路》和《垫底辣妹》,都是励志片,我觉得可能很适合学生看。《风雨哈佛路》就是一个底层的小女孩,从一无所有,步步艰辛到考上哈佛。可能迷茫期的人会从中受到震撼,坚定目标,好好学习。《垫底辣妹》推荐给高中生,无论学习什么样,都不要放弃,即使很差劲,努力再努力,你也会逆袭!
《阿甘正传》
这部电影讲述的是阿甘从一个身体智力都低于正常水平的孩子到最后变成了一个百万富翁的故事。
他妈妈一个人把他带大,他小的时候脚有问题,他妈妈带他去做脚撑,带他上正常的学校,认真的告诉他“你一定要记住,你和其他任何人是一样的”。
让我印象比较深刻的是,他坚持跑步跑了三年,后来轰动全国,他无形中影响了很多人,使他们变得更积极。
整个电影中,他做过橄榄球运动员,当过兵,做渔夫,不管做什么他都很专注,这可能就是我们看起来比他聪明却不如他成功的原因吧。
总之,整部电影笑中带泪,内心充满柔软。
我最喜欢的一部电影是《牧马人》,它根据张贤亮小说《灵与肉》改编,这部交织着惨恶 历史 命运和质朴生活喜悦的电影,成为了一代人的精神旗帜。
电影的开头就是一片“天苍苍,野茫茫,风吹草地现牛羊”的景象,和着雄浑悠扬的歌声让人感受到一种意境开阔的的气势美!这是一个淳朴的世界,有真诚善良的乡亲们,有闲适的草原生活。电影一将观众引入这个美好的意境中,就马上将镜头切换到另一个世界,高档豪华的酒店,灯红酒绿的舞厅,打扮入时的城市人。电影的主角许灵均就穿梭在这两个大相径庭的世界里,在两者之间回忆、挣扎、抉择。电影中通过许灵均的回忆和讲述,镜头在不停地转换,使大都市的物质生活和草原的淳朴生活、城市人与乡亲们形成了极强烈极鲜明的对比。
在这些淳朴的形象中,最突出的代表就是许灵均的妻子李秀芝。她单纯又大方,勤劳又能干。刚到许灵均家的第一天,她就主动洗碗,给许灵均补衣服;结婚前,她能把原本杂乱破败的房子布置成干净亮堂的新房;她在家里不仅会饲养许多家畜,还自己做土坯砌房子,是典型的农村姑娘的形象。可是,她又那么美,那么温柔。笑起来可爱又迷人,对丈夫许灵均又是小鸟依人。这样的形象,实在是太完美!可是更让人意外的是她的她的人生观,她的觉悟性。许景由也问过许灵均:你和她会有共同语言吗?的确,他们一个是知识分子,一个是农村姑娘。
但在我看来,李秀芝比许灵均更有人生智慧。她聪明好学,学认字、坚持写日记;她看苏联电影,也深有体会——“面包会有的,牛奶也会有的,一切都会好的”,有着乐观向上的态度;她从不在乎丈夫是个右派,是否成为国家教师,在她眼中人犯错改了就好,许灵均在她眼中还是许灵均!她明事理,有志气,当小儿子吵着要爷爷的 汽车 时,她教育他不是我们赚的钱就不能要。她是农村姑娘,可她没有一点儿农民阶级思想上的局限性。她极有灵性,有生活情趣,是个极完美的形象。
与她形成鲜明对比的形象是许灵均的父亲许景由。他是美国华侨,长期在美国的生活使他沾染上西方资本家的习气。他很有钱,懂享乐。他承认自己在财产上是一个亿万富翁,在 情感 上却是一贫如洗。他竟然认为婚姻只是一种条约和义务,不管和妻子有没有感情都要将这种条约恪守到底。刚开始,许景由的形象是“穷凶极恶”的,好像他没有 情感 ,只看重金钱,他不屑于儿子许灵均的生活和爱情,只想让他跟随自己去美国继承家产。可是最后,他理解了儿子,体会到他的 情感 ,并尊重他。他还请求儿子帮他在大陆买一块墓地,他想葬在祖国。由此可以看出他这个老华侨的心中其实仍有一股对祖国的依恋之情,他并没有完全被西方的文化浸染。这个形象是有血有肉的,因为他很真实,总的来说,还是可以感受到人性美好的。
主人公许灵均,他是这两种形象的连接人,是两种世界的连接人。他与父亲许景由的生活方式显得格格不入,吃饭、跳舞都不是属于他的生活方式,谈政治也无法谈到一块儿。他们之间产生了激烈的思想冲突,因为他们是不同阶级的人,价值取向完全不同。一方是是他多年未见的爸爸和巨大的物质上的诱惑,另一方是他亲爱的妻儿和他最离不开的草原上的乡亲们和学生们。但其实对他来说这并不难抉择,物质金钱对他来说并不是诱惑,因为他的心早已深深地扎在那片淳朴的草原上,扎在祖国这片土地上。在他无家可归的时候,是祁连山上的相亲们帮助他度过;在阶级斗争中他想要自杀时,他马上想到的是培育他的祖国。他爱祖国爱得太深!当初许灵均不好意思让李秀芝和自己过日子的原因是,他以为乡亲郭片子没有跟李秀芝说清楚自己是右派!而当李秀芝说完:“姓郭的大叔告诉我,你不是坏人!”一刹那间,许灵均抬起头,眼睛里亮晶晶的,泪滚了下来。是相亲们对他的信任和淳朴给了他希望,这是最美好的东西,也是为什么他会如此眷恋这片土地的原因。生活是美好的,这种淳朴使他有了一种美好的 情感 。这也是电影里面表现出来的最吸引人的东西。所以,即使许灵均因出身阶级受到迫害,但他仍相信党相信群众,他坚信 历史 是人民创造的,这个古老的民族有扭转乾坤的生命力!
在种种阶级冲突、价值观冲突下,还是有美好的。无论怎样,抛弃那些差别、冲突,电影中最打动人心的就是那淳朴的美好了!美好的人、美好的人心、美好的大自然。
影片中,我最喜欢最佩服的人是许灵均的妻子李秀芝,这个当初逃难到刺勒川的四川姑娘。他们的结合成婚有好大一部分的戏剧性,但是相处之后培养的感情却温暖得让人心动。许灵均觉得李秀芝就是他等了好多年的人,他们之间没有一点陌生感,仿佛就该如此。而李秀芝不在乎许灵均是否是右派,她在和这个他名义上的丈夫短暂相处之后认定许灵均是个好人,李秀芝比许灵均小了整整15岁,她勤派的帽子的时候,她说:不嫌弃”。人生观已经不多见了。让痛心,沉重和欣慰。难还不够,让他承受精神和肉体上的双重折磨。在最为沉重的印象。在被遣送至刺勒“我和你们不一样,你们用万分屈辱的语气流着泪向自己的妻子说在文革结束被摘掉帽子得到ping反的时候在政治处的失声痛哭。哪怕命运给了他再多的磨难再多的不公,但是他都没有失去对祖国的信任,对祖国未来的希望。他一直坚信,一直有自己坚定的信仰,一直相信祖国会繁荣富强起来,也在愿意把自己的投身在祖国繁荣富强的建设之中。他在ping反完了以后做得第一件事就是把自己还是右派是认为自己没有资格瞻仰的祖国地图拿出来贴在床边的墙上,轻轻的抚摸,细细的观看,他的一举一动让我感到了从他身上散发出来的深深的爱国之情。一个人,因为 历史 的错误,遭受了国家给予的如
此不公的对待长达20年之久,却还能对国家有如此深的爱戴之情,我不知道他的信仰到底有多坚定,我只记得在他看向装载国家千山万水的一纸地图时那犹如看着自己深爱的母亲一般的眼光是多么的温柔,多么的不舍,多么的坚定。
影片的尾声秀芝说的:”你走不了,我知道你舍不得小学校里的那群孩子,舍不得老乡,舍不得郭扁子,董大爷,还有,你也舍不得她。你天天趴在墙上看她,你可以把她摘下来放在口袋里带走,可那是空的,祁连山你背不走,大草这里有我汗水浸过的土地,这里有我患难与共的亲友,这里有我生命的根。”如果生活中的我们有这般忠诚的感情,何以打倒我们呢?
我最喜欢的一个电影是《冲出亚马逊》,这部电影比较经典,这部电影的主要剧情是中国的两名特种兵参加国际猎人学校的特种兵训练,猎人学校的淘汰率有百分六十,为了不让国家的国旗被降下,他们历经种种磨炼坚持到底,得到了教官和各国的军人的赞赏和尊敬,我很佩服他们的这种精神,不怕吃苦,为了国家和名族的荣誉不惜努力奋斗,吃苦的精神和为了名族荣誉不惜一切的爱国情怀值得我们学习!
最喜欢的一部经典《暖春》。
记得第一次看还是在学校,整个故事看完下来不知道流了多少眼泪。贫瘠的乡村,善良的老人,懂事的小花,充满人情味的乡亲们。
我们没有吃不饱穿不暖的日子,看到割柳条儿编筐,可能新奇多于感触。但童年的喜乐和对爷爷的爱是共通的,所以小花儿被别的孩子排除在外,也感到被攥紧的孤独;小花儿跟小兔儿说话,会觉得真切而愉快;小花儿给婶娘抓蚂蚱,是一种诚恳的执着;小花儿差点儿失去了保护她的爷爷,周围就弥漫着揪心的屏息和释然的欢喜。至于引人抽泣的,是那双买不起的红布鞋么?还是叔叔的满脸笑意呢?还是新的纸风车呢?我不知道,但这些都是小花儿最珍惜的。
喜欢这部电影,是因为它真的可以净化人的心灵,在视觉的包围中体味荧幕上的艺术生活,或为自己而悲,或为他人落泪。
中国合伙人
这部影片虽然可能不是大众不认为他是经典影片。但对我来说是
该片讲述了“土鳖”成东青、“海龟”孟晓骏和“愤青”王阳从20世纪80年代到21世纪,大时代下三个年轻人从学生年代相遇、相识,共同创办英语培训学校,最终实现“中国式梦想”的故事
成东青(黄晓明饰),农村出身的土鳖,两次高考落败,眼看就要屈服于当农民的命运,他最后一搏,搏命背下整本英文字典,从明眸变成近视眼,第三次试考,考上北大。孟晓骏(邓超饰),精英知识分子,强烈自信,内心认定自己永远是最优秀的那个。王阳(佟大为饰),八十年代的浪漫派,样子俊朗,热爱文学,一生梦想是当个诗人。这样三个各走极端的人,居然就在燕京大学碰上,戏剧性的建立友谊。
在这个 社会 ,这样的友谊有,但不多。看到这样我很羡慕。这对我来说,就是经典。
《肖申克的救赎》里主人公的睿智,坚毅,,内心的信仰是我们现人都应学习的。
我家星爷的喜剧之王,