恋母情节的真实故事电影日本

Ⅰ 电影名字求助，谢谢各位啦！

美国影片《人无完人》
迪布利、查理和巴迪是三个趣味相投的“病”友。说他们是“病”友，是因为三个人的“病”是那么的不同寻常。这种不同寻常，是因为迪布利患有严重的记忆缺失症，当记忆突然缺失的时候，自己停在红绿灯路口的汽车，迪不利想不起该如何发动开走，妻子卡洛尔把衣服脱得只剩下内衣，迪布利想不起接下来该干什么；查理患有严重的母亲依赖症，不管干任何事情，查理都要把妈妈带上，尽管妈妈早已不在人世；巴迪患有严重的双重人格分裂症，在他的生活中，一会儿是性格温柔的比迪夫人，一会儿是脾气粗暴的基迪先生。因为这个不同寻常的“病”，迪布利、查理和巴迪不知惹出多少笑话，也不知失去了不少就业挣钱的机会。

一天，三个人从诺尔伍德诊所看完病回来，因为道路施工，迪布利把车开上了一条相对偏僻的小路。结果，遭遇一场抢劫还是小事，让迪布利不能释怀的是，自己的车因险入一个大坑而被拦腰截断。自己花了650美元买回来的车子，尽管不是很好，但毕竟得找回一个说法。在咨询市政厅工作人员仍无结果后，迪布利想到了一个主意，就是炮轰市长午餐会，让市长赔自己因市政道路而损坏的汽车。

主意一定，就立刻得到查理和巴迪的支持，在查理和巴迪的动员下，迪布利的妻子卡洛尔也不十分情愿的参加进来。在接下来弄到大炮和拉大炮的吉普车的过程中，尽管三个人都不同程度的旧病复发，但在一系列啼笑皆非而不可思议的努力下，迪布利、查理、巴迪非但一分钱没花，弄到手一辆二手吉普车和一辆即将装船运走的军用大炮，而且还意外地得知三个不法分子正蓄谋抢劫装甲运钞车，而自己炮轰市长午餐会的行动，将成为不法分子牵制警力的绝佳时机。

一切准备工作就绪后，迪布利驾车带着查理、巴迪和“查理的妈妈”，拉着伪装成电影道具的军用大炮，招摇过市地向市长位于海滨的别墅开去。当一艘轮渡被迪布利以海岸警卫队的身份，紧急征用并驶抵市长别墅时，市长在接到迪布利打来的电话后，面对不远处已经对准自己的大炮，突然灵机一动，答应了迪布利的要求，并通过自己掏腰包来赢得市民的支持。

迪布利的妻子卡洛尔乔装成修女拿到市长送来的650美元时，迪布利没有忘记那三个不法分子准备抢劫运钞车的蓄谋。然而，当迪布利驾车赶到时，三个不法分子已经得手，正驾驶装甲运钞车亡命逃窜。迪布利驾车紧追不舍。一时间，不法分子亡命逃窜的后面，迪布利、警察、市长的三辆车你追我赶，直到不法分子驶上铁轨，被巴迪一炮击中，三个亡命劫犯系数落网。

赔车的钱到手了。迪布利、查理和巴迪因为炮击劫犯有功，非但没有受到法律的追究，反而得到了市长的褒奖。当迪布利开着新车经过当初折断自己汽车的公路时，迪布利没有忘记打方向绕过大坑，但再次发动汽车时，突然出现的记忆缺失，让迪布利把新车倒进了后面的大坑。望着深陷大坑的新车，迪布利这一次没有想去责问服务市民的市政厅，因为刚刚脱下来的海岸警卫队的服装还在他们手上

Ⅱ 请问这个电影叫什么名

麻辣教师

GTO是日本漫画家藤泽亨的漫画。1997年至2002年于周刊少年Magazine连载。是一部受欢迎的作品，同时被改编成动画和连续剧。内容描写原不良少年鬼冢英吉成为为教师之后，与学生之间的故事。GTO一名是Great Teacher Onizuka（伟大的老师鬼冢）的缩写。[编辑本段]故事简介
鬼冢英吉是前飞车党员，为了想要接近高中女生而决定参加代课教师的面试，训导主任内山田认为他不适合当老师，只是想接近高中女生而已，所以不打算任用他，随后又有两位学生想要找内山田算帐，内山田叫鬼冢把那两位人渣制伏就让他当老师，但是鬼冢却不满内山田对待学生的态度，于是向理事长讲了他的大道理，理事长也觉得学校有很多问题需要他这种人来解决，这样阴差阳错竟让他梦想成真。但当了老师的他受到学校的老师和学生排挤，经常差点便被开除，但每次他都能化险为夷，用他那独特的教学方法，或以暴易暴，或故意放任，总之，他以“关心学生，万事以学生为中心”出发，因材施教，最终将一帮问题学生收服得贴贴服服，亦令到那些千方百计要迫走他的老师无话可说……[编辑本段]电视动画
GTO（1999年6月-2000年9月、富士电视台播出）、全43话。
声优表
• 鬼冢英吉 - 高木渉
• 冬月梓 - 折笠富美子
• 菊地善人 - 绿川光
• 村井国男 - 关智一
• 神崎丽美 - 三石琴乃
• 相泽雅 - 野田顺子
• 野村朋子 - 川澄绫子
• 吉川のぼる - 冈野浩介
• 上原杏子 - 冈村明美
• 藤吉コージ - 诹访部顺一
• 村井树里亜 - 绪方恵美
• 敕使河原优 - 古谷彻
• 内山田ひろし(教头) - 长岛雄一
• 桜井あきら(理事长) - 冈本嘉子
• 弾间龙二 - 千叶一伸
• 冴岛俊行 - 矢尾一树
• 嘉手纳南风 - 松谷彼哉
• 水树ななこ- 宫村优子
每集标题
• 第1话 鬼冢英吉22歳! 元不良 伝说の教育実习が今はじまる!!
• 第2话 天敌・内山田教头登场!! 大逆転!?の最终面接
• 第3话 教师の仕事は命がけ?! 深夜の屋上ダイビング
• 第4话 攻撃开始! 今、あばかれる鬼冢の怪しい日常?!
• 第5话 悪魔のリベンジ!! 目には目を、お尻にはお尻を
• 第6话 失业确定? 抗议杀到、あいつをクビにしろ!!
• 第7话 最も危険な家庭访问! 母ちゃんに手を出すな
• 第8话 村井死す!? 决死のベイブリッジ・バンジー!
• 第9话 うなる筋肉! 激闘! 鬼冢VS热血体育教师!
• 第10话 私ぬぎます! 朋子14歳・体当たりの初体験!
• 第11话 ゆれるFカップ! ビッグな胸とアイドル伝说!
• 第12话 鬼冢追放! 暗の策略!
• 第13话 鬼冢またまた失业确定?!
• 第14话 地狱? 梦の二人暮らし
• 第15话 死闘! 血染めの解答用纸!
• 第16话 鬼冢マジギレ!! 强敌出现!!
• 第17话 悪い梦! 逃亡者・鬼冢!
• 第18话 再会・恩师よ……
• 第19话 鬼冢、命がけの课外授业
• 第20话 Fからのラブレター
• 第21话 教师失格? 消えた冬月
• 第22话 鬼冢爆死?! 炎の大脱出!!
• 第23话 鬼冢死す!? 最后の七日间
• 第24话 父焦る! 家の娘に限って!!
• 第25话 お色気先生に鬼冢クラッ
• 第26话 湘南の鬼VSハコスカの女王
• 第27话 トロ子の芸能界虎の穴
• 第28话 発表！ 21世纪新アイドル
• 第29话 セーラー服と112万円
• 第30话 罪と罚！ 横领犯・鬼冢?!
• 第31话 目指せ!! 憧れの冲縄行路
• 第32话 呜呼ベンツ丸つぶれ
• 第33话 さらば鬼冢・22才の别れ
• 第34话 监狱に一番近い警官
• 第35话 花嫁は14歳!! の息子あり
• 第36话 冬月変身！ 燃えろ夏女！
• 第37话 岚の予感！ 冲縄でGo!
• 第38话 突撃！ 宝探しでGo！
• 第39话 二人の冒険!! 秘密の洞窟
• 第40话 ハート直撃!! 冲縄纯爱组
• 第41话 青春少女!! 初めての告白
• 特别编 鬼冢・课外授业超伝说！
• 第42话 ラストバトル！ 苏る伤迹
• 第43话 挫！ 愚零徒出夜露死苦！
• 最终话 鬼冢・伝说の课外授业
主题曲
片头曲
“Driver's High”(第1话～第16话) 作词：hyde 作曲：tetsu 歌：彩虹乐团 “ヒトリノ夜”(第17话～第45话) 作词：ハルイチ 作曲：ak.homma 歌：ポルノグラフィティ 片尾曲
“Last Piece”(第1话～第16话) 作词：希良梨 作曲：TARU 歌：Kirari “しずく”(第17话～第33话) 作词：大江千里 作曲：大江千里 歌：奥田美和子 “CHERISHED MEMORIES”(第34话～第43话,第45话) 作词：JOE ALCOHOL 作曲：JOE ALCOHOL 歌：THE HONG KONG KNIFE “Driver's High”(第44话，最终话) 作词：hyde 作曲：tetsu 歌：彩虹乐团[编辑本段]电视剧
相关资料
• 首播单位：关西电视台。
• 集数：12
演员表
• 鬼冢英吉 - 反町隆史（主演）
• 冬月梓 - 松岛菜菜子
• 中丸浩司 - 近藤芳正
• 小谷宏子 - 圆城寺彩
• 藤富诚 - 沼田爆
• 袴田初 - 小林正宽
• 敕使川原优 - 井田州彦
• 水树奈奈子 - 希良梨
• 村井国雄 - 池内博之
• 渡边悟 - 山崎裕太
• 依田健司 - 德山秀典
• 菊池善人 - 洼冢洋介
• 相泽雅 - 中村爱美
• 野村朋子 - 黑田美树
• 吉川升 - 小栗旬
• 大岛知佳子 - 白川南
• 月岛绘里香 - 林知花
• 内山田好子 - 马渊英里何
• 内山田良子 - 立石凉子
• 弹间龙二 - 藤木直人
• 村井春(国夫之母) - 村上里佳子
• 相泽丽子(雅之母) - 田岛令子
• 内山田广志(教头) - 中尾彬
• 樱井晶(理事长) - 白川由美
电影片区： 香港地区
分集介绍
第一集：
三流大学毕业的鬼冢英吉进入武藏圣林高中教书，但由于他曾是飞车党的老大，又是不良分子，理事长要求他随时带着辞职信上班，并让鬼冢成为让全校老师都头疼不已的2年4 班班主任。2年4班是一个以相泽雅、村井国夫和菊地善人组成的小团体为首，专门和老师作对的班级。
家境富裕的水树奈柰子，因为父母每天忙着工作，回家以后彼此之间也没什么沟通，尤其是父母房间之间那堵厚厚的墙而感到伤心，她干脆离家出走住到鬼冢家去了。
正当训导主任内山田为了鬼冢“诱拐”奈柰子离家出走，而到水树家向其父母道歉的时候，鬼冢扛着一把大锤子冲到奈柰子家，在众人恐慌的惊呼声中，鬼冢砸坏了让奈柰子伤心的那堵墙。
第二天内山田兴高采烈地看着递出辞职信的鬼冢准备离开，奈柰子却来到办公室说家长并不追究，并感谢鬼冢砸坏那堵墙的时候，推倒了父母之间冷漠的心墙。
第二集：
班里的天才学生菊地善人，利用电脑合成了鬼冢的猥亵照片，当鬼冢为此质问他时，他干脆以此做借口拒绝到学校上课。
冬月老师希望鬼冢能说服菊地重返学校，菊地也想借此让鬼冢知难而退，但鬼冢每次去菊地家不是找菊地合成新照片，就是打游戏，他的出人意料让菊地不知所措。
某天晚上鬼冢被冬月强拉到菊地的补习班，正好回家路上菊地遇上一群流氓，菊地向鬼冢求救，鬼冢却不顾而去，导致菊地被小流氓们打伤。
次日菊地的母亲愤怒地到学校抗议，正当菊地等人暗自高兴鬼冢终于会被赶出学校的时候，鬼冢却到菊地家告诉他，到学校上学不应该只是为了读书为了进名牌大学，重要的是可以交到好朋友，更能体会精彩的人生，人生没有彩排，每天都是正式演出。
受到感动的菊地终于返回学校上课，并宣布从此脱离相泽雅的小集团。
第三集：
鬼冢和奈柰子等人晚上在学校举办烧烤晚会，千钧一发之际救了跳楼自杀的吉川升。原来吉川在学校每天都被以相泽雅为首的三个女生欺负，但却从来不敢反抗。生气的鬼冢把相泽雅倒吊在屋顶上，让内山田和相泽雅极度不满。
内山田打算利用这件事赶走鬼冢，不过相泽雅认为赶走鬼冢就不能再玩弄他了，于是威胁内山田，要鬼冢在全校师生面前下跪道歉，否则就要鬼冢辞职。相泽雅的母亲是学校的家长会会长，因此内山田不得不对她唯命是从。
面对着全校师生，眼看鬼冢跪下就要磕头道歉，鬼冢却突然说自己做不到，自己并没有错。而吉川也终于鼓起勇气站上台，脱下衣服让所有人看到自己被相泽雅等人欺负的伤痕，正当相泽雅等人打算抵赖的时候，菊地播放了她们欺负吉川时的录音带，事情终于真相大白，鬼冢不用辞职，相泽雅等人也受到了教训。
第四集：
眼看整鬼冢不成自己却成了大家眼中的罪人，气愤的相泽雅带着全班同学一起罢课，结果除了菊地、吉川和水树等5人没有一个人来上鬼冢的课。气急败坏的内山田要求开除鬼冢，理事长却要求鬼冢在暑假结束之前找回所有学生来上课，不过鬼冢在这两个月期间的薪水要减半。
赚钱心切的鬼冢开始努力寻找女学生参加新任偶像选拔赛，借此赚取推荐费用。于是看中没有达成相泽雅命令，并被其驱赶的极度缺乏自信的内向女孩野村朋子。
没想到相泽雅也参加了偶像选拔赛，且表现得非常好，相泽更劝表现奇差的朋子赶快离开，让朋子好不容易建立起来的自信再度崩溃。被鬼冢强推上台的朋子，借着和鸭子娃娃的对话，在眼泪中说出了心声，得到了特别奖。鬼冢没有得到奖金，不过却依靠贩卖朋子的照片赚了一笔钱。
第五集：
东大毕业的川原老师是一个恃才傲物的家伙，他喜欢冬月老师却不敢说，只是每天拍摄很多她的照片贴在房间里。眼看暑假将近，川原老师推荐冬月作暑期培训班的讲师，百般不情愿的冬月只好留在了学校。
家里没有空调的鬼冢跑到校长办公室住，打算在学校读过炎热的暑假。某天晚上下暴雨，无处躲雨的冬月遇到了川原，于是接受他的邀请到川原家躲雨，却被下了迷药。
因为无聊把一群学生找来学校玩的鬼冢，在川原的办公桌抽屉里找到了一本冬月的相册，心急如焚的他赶到川原家，破坏了川原欲对冬月下手的好事。
被救醒的冬月，忍不住数落男人的坏处，并给自己找很多男朋友当“备胎”的行为找借口，气愤不过的鬼冢把冬月扔进喷水池，并教训她爱情不是游戏。冬月回家烧掉了男朋友们的名片，并奇妙地和鬼冢之间的心慢慢更加靠近了。
第六集：
冬月老师对鬼冢班上学生集体罢课非常着急。暗恋冬月的体育老师跨田，擅自找上相泽小团体的村井国夫，要求和他比赛体育，如果自己赢了国夫就要答应回校上课，结果却一败涂地。
国夫的母亲和鬼冢见面之后，便一见如故详谈甚欢。有恋母情结的国夫对此很不是滋味。国夫的亡父生前是个飞车党，国夫很看不起父亲，但鬼冢却非常尊敬这个已经去世的前辈。
鬼冢答应国夫的母亲和国夫比赛勇气，当国夫母亲开的大卡车冲向两人时，刹车却失灵了。危急时刻保护了国夫，又第一时间赶去救治国夫母亲的鬼冢，虽然赢得了比赛，却没有强求国夫履行比赛的条件，而是要求国夫不要说父亲的坏话，免得母亲伤心。
鬼冢的行为感动了国夫。正当他打算对鬼冢说出一切的时候，却遭到嫉妒鬼冢的跨田的殴打，尽管被冬月老师阻止了，却也让国夫再度不信任老师，不再打算说出真相。
第七集：
因为已经25岁还是处男的鬼冢总是被好友嘲笑，所以他在朋友的建议下，想找援助交际的女生，却碰上和相泽雅一起搞假援交骗钱的知高子。被鬼冢训斥一顿的知高子随后被鬼冢带出旅馆，却被一直很讨厌鬼冢的中村老师看到。
得知此事的相泽雅让知高子陷害鬼冢说他强暴自己。而让知高子在意的是，她对老师说出这番话的时候，鬼冢始终没有为自己辩驳。
通过电话知道父亲贿赂中村的知高子，把整件事告诉了鬼冢，鬼冢于是不顾自己被开除的危险，在学校烧掉了知高子父亲带来的新教科书，同时教训了偏激地认为大人都是肮脏的知高子。在一片大火中，知高子的父亲终于改过自新，知高子也把假援交骗来的钱投入了熊熊大火中，并决定从此和相泽绝交。
由于中村害怕被揭发吃回扣一事，“鬼冢老师强暴学生”的事情再也没人追究。
第八集：
心有不甘的相泽雅动用母亲家长会长的权利，要求学校开除对学生实施暴力行为的老师鬼冢，以及参加援助交际的学生知高子和绘理香。内山田更因害怕女儿好子和鬼冢纠缠不清，丝毫不听三人的辩解决定开除他们。
机缘巧合下，冬月碰到了已经对鬼冢产生信赖的村井国夫。国夫于是把过去的实情告诉了冬月。原来他们以前的同学猛，间接被班主任老师背叛害死，于是全班开始和每一位班主任作对，而猛更是相泽的男朋友，因此相泽对老师们的敌意格外深。
鬼冢不管自己即将被开除的事情，带着知高子和绘理香出外散心，他热心为学生们做的一切终于感动了全班同学。相泽的母亲和内山田争吵不休的时候，二年级四班除了相泽雅的所有学生都回到了鬼冢的课堂。鬼冢、知高子和绘理香终于不用被开除了。
第九集：
朋子被星探看中，打算退学到冲绳的演艺学校学习。无奈学校和朋子的父母都不同意，只有鬼冢表示支持，并干脆帮她办理退学手续，带到自己家住。
此时内山田的女儿因父亲反对她和鬼冢的交往气得离家出走，让冬月和鬼冢渐入佳境的感情再一次产生隔阂。冬月也以鬼冢家有别的女人为由，把朋子带回自己家暂住，并和朋子交心，告诉朋子自己一直不想做老师想做空姐，只是缺乏勇气。
朋子找到最好的朋友相泽商量，却被相泽说得更加没有自信。鬼冢训斥了游移不定的朋子，冬月则买来去冲绳的单程机票，和鬼冢一起鼓励朋子去冲绳学习。于是鬼冢带着全班同学一起去机场送朋子，难分难舍之际朋子的父母也赶到来送女儿，他们告诉朋子，相泽曾去找过他们，并认为朋子已经长大了成熟了，应该走自己认为正确的道路了。
看着和朋子依依惜别的同学，泪流满面的相泽决定向鬼冢悔过，却因人多羞于启齿。
第十集：
对鬼冢恨之入骨的老师们联合起来，想出了一个能赶走鬼冢的绝佳方法——让鬼冢参加高二学生的考试，只要没有达到400分就让他走人。
夸下海口一定过关的鬼冢作模拟题，却只得了5科100分的成绩，不甘心的冬月老师决定为他补课。
相泽认识了一名酷似猛的男生藤堂，开始和他交往，国夫警告相泽小心藤堂，相泽却不以为意，放心不下的国夫只好跟踪监视他们的约会，并打电话向鬼冢求救。但恰好鬼冢正在冬月家补课，没办法接电话出门。
来到游乐场的藤堂终于露出本来面目，并找来一群朋友打算对相泽不轨，国夫上前死命保护，被打成重伤昏倒在地。眼看相泽就要遭到藤堂一伙人毒手之际，鬼冢终于出现救下了两人。
考试时间即将开始，鬼冢却留下来帮相泽找丢失的项链直到天亮，深受感动的相泽终于消除了对鬼冢的心理隔阂。此时藤堂从昏迷中醒转，并偷袭了鬼冢一刀。但鬼冢没有忘记和冬月的约定，赶到学校参加考试，却因失血过多昏倒在考场上。
第十一集：
鬼冢因受伤不轻必须住院。藤堂则向自己教育部高官的父亲恶人先告状，丝毫不提自己的恶行，反而指称鬼冢打伤大家，于是藤堂父亲来到学校要求严惩鬼冢。
心急如焚的二年级四班全体同学，把希望寄托在相泽雅的母亲身上，谁知就连她也偏帮藤堂，背叛了女儿的期待。此时藤堂写信给媒体，控诉鬼冢的“恶行”。
每天被记者包围的学校让内山田烦恼不已，最终因为利益驱使答应和藤堂父亲合作。学校大会上，所有老师联合起来剔除了理事长的职务，并开除了鬼冢，眼看事情发展至此的冬月，表示再也难以忍受这样的学校，也递出了辞职信。
以为自己终于得尝所愿坐上校长位置的内山田，却面临着开校以来最大的难题——全校学生集体罢课。
第十二集：
藤堂之父终于暴露出野心，原来他们打算吞并武藏圣林高中给神南高中，并开除所有老师。大难临头各自飞的老师们纷纷为寻找出路而烦恼，更责怪彼此导致现在的局面。
鬼冢带领二年级四班的学生对抗藤堂等人，抢先占据了教学大楼，以免学校被夷为平地。在媒体的曝光下，鬼冢并非劫持学生而是和大家一起守护学校的行为，让全国观众都看到了，感动不已的内山田等人于是决定加入行动，一起保护自己的学校。
所有人拼命的抗争，也赢得了一直关注的藤堂的认同和感动，他亲自向法院检举了自己的父亲，圣林高中终于保住了！此时大家在鬼冢的带领下来到顶楼，在漫天的烟花中度过了美好的校庆日。
已经当上空姐的冬月，终于因为对鬼冢的爱，以及对学生们的热爱，重返学校执起教鞭，鬼冢则接受理事长的推荐来到另一所高中，开始新的故事。[编辑本段]电影
原 名：GTO
译 名：麻辣教师电影版
导 演：铃木雅之
演 员：反町隆史、藤原纪香、田中丽奈
类 型：剧情
片 长：108 分钟
上 映：1999年
国 家：日本
语 言：日语
简 介：
故事讲反町饰的流氓老师鬼冢英吉，调职北海道任临时教师，遇上问题少女桂木绫乃(田中丽奈)，和女记者喜多薰(藤原纪香)。而他的出位火爆教学方法更引来满城风雨。任教期间，更牵涉入恐吓、伤人、诱拐、开赌和拒捕多宗事故中，可谓麻烦多多。不过，又依旧有这麼多的学生支持，简直羡煞旁人。
短 评
虽然故事对原作漫画迷来说，已是熟悉无比，但今次有纪香姐和当红的田中丽奈助阵，感觉上自然grand D、high D、劲D 。何愁捧场客不够？何况，在圣诞黄金档，大批反町的迷哥迷姐，排队等入场啦！
邀请了青春玉女藤原纪香与反町隆史配戏，把GTO系列推到了又一个高峰，热卖日本，港台，东南亚。 本片继续了剧场版（特别版），还记得剧场版最后鬼冢接到一个神秘的电话吗？那是让他到北海道一所学校任代课教师！
故事发生在北海道的一个美丽古朴的小镇——幌比内，暴走教师鬼冢英吉（反町隆史饰）来到北文馆学苑担任为期三周的代课教师，而面对他的又是一班问题学生。还未上任的他马上就遇到了两个要自杀的学生：性格懦弱，怕事害羞的市川乐（笠原秀辛饰）；富家女，性格压抑的桂木绫乃（田中丽奈饰） 。而同时，他又被新闻播报记者，美丽的喜多岛薰（藤原纪香饰）错认为悍匪而追踪上。
鬼冢利用自己独特的处事方式巧妙地阻止了两个学生的自杀行为，继而展开了仔细的调查，发现了这两个学生的内心世界。原来市川乐一直单恋桂木绫乃，而桂木绫乃又因为自己是富家女出身而遭到同学的冷落。问题找到了，鬼冢开始进行了他独特的教育行动。首先，为了鼓励市川乐要自强，他竟然作出了怂恿学生打架并且赌博的怪异行为。
而为了教育孤僻的桂木绫乃，鬼冢试图在和她乘坐热气球时，以他独特的方式去开导学生，而结果还是失败了。
终于，桂木绫乃要离开大家去伦敦读书了；而市川乐也越来越没有了自信；同时，警察局也错误地把鬼冢认为是悍匪而追踪而至。所有的一切矛盾，我们的GREAT TEACHER鬼冢英吉应该如何面对，他又会有什么让人意想不到的怪异行为去解决这些矛盾呢？
也许这时候，能够激励鬼冢的只能是美丽的女记者喜多岛薰了。而最终鬼冢英吉也以他自己独特的方式教育了所有人，当然又是我们所不能想象的行为了。
最后就又是一个完美的结局，鬼冢英吉结束了他的为期三周的教学，又踏上了另外一条不知道去向哪里的路；而美丽的女记者却拿着鬼冢英吉的“爱之第二回”的保险套，陷入了沉思中......
反町隆史【饰 鬼冢英吉】 1973年12月19日生于 玉县。94年演出「每次对不起」踏入演艺圈。其后一年参与了三部日剧的演出，给与观众强烈的印象。95年在「未成年」中饰演脱离社会的青年，被付予“极具演员资质”之高度评价，同年并跃上大银幕，演出「爱与梦飞翔」。97年于「海滩男孩」中担任戏份吃重的男主角，而广受女性观众注意，创下了高收视率。反町一方面活跃于电视剧，另一方面于97年时发行了首张单曲「Forever」，98年击出强力扣杀球「POISON～在这想说却无法启齿的世界中～」（TV「GTO」主题歌），并自己作词，发挥音乐上的才能，全国巡回演唱也成功落幕。在「GTO」中，反町将自我魅力融合于史无前例的麻辣教师 鬼冢英吉这个角色中，创造出一个GREAT的人物。而在电影版GTO中POWERFUL的鬼冢会有什么样令人惊奇的表现呢？敬请拭目以待！
藤原纪香【饰 喜多鸠薰】 1971年6月28日生于兵库县。92年当选日本小姐冠军，93年担任东RE公司泳装代言人，94年为朝日啤酒形象代言人，95年以电影「流星花园」出道；接著主演电影「猫眼」，GTO为其第三部电影作品。电视剧则曾演出「WITH LOVE」「HAPPY MANIA」「NAOMI」等等。目前为炙手可热的好感度No.1女星，现为11家产品的广告代言人。
田中丽奈【饰 桂木绫乃】 1980年5月22日生于福冈县。98年出现于SUNTORY及富士软片的广告上，予人鲜明的印象，98年在电影「一起努力吧」中初试啼声，以其特有的透明感及生动的演技，回应了众人的期待，并在当年度的新人赏中脱颖而出。目前活跃于各大广告和电视剧中，为受人瞩目之新星。
笠原秀幸 【饰 市川乐】 1983年4月29日生于东京都。96年于NHK「大地之子」演出主人公的少年时代，以其演技感动了许多观众。其后，演出了98年电影「鬼娃娃花子」「Mabui」，99年NHK「铃兰」等部相继成为话题的作品。时代剧中也常可看到笠原的演出，而他的演技获得了高度的评价。本作为其第七部电影作品，最新作品为新藤兼人所执导的「三文役者」。

Ⅲ 完全饲育之爱40日的影片简介

这是一部什么样的电影，似乎已经一目了然。它还有好几个名字，除了上面提到的日文原名，还有《畸恋2》，《禁室培欲2》这样的名字。窃以为后面的名字更为形象，因为这部电影的确讲述了一个在禁室里不断生长的欲望之花的故事。
17岁的少女津村晴香，在一个夜晚，被一个叫佐川的中年男子绑架，带到后者的家中。一桩普通的绑架案？然而故事的发展却令人始料未及，这两个无论从什么角度看都相差十分悬殊的人，竟然在40天的相处中彼此慢慢产生了一种糅合了父女，情人，母子等多种情愫的复杂情感。这是否太荒诞？其实不然。原来少女自幼丧父，她对父爱的记忆只是一片空白，而从影片来看她虽然有母亲，但自始自终都没在片中出现过，导演特意安排母亲的不出场（母爱的缺席？），是否暗示其实少女的母爱也是空白的，至少是残缺的。所以也难怪这个孤独的女孩，总是一个人上学，一个人放学，一个人盯着湛蓝的天空，看着天边那白色的圆球物——她所认为的飞碟，喃喃自语：带我走吧。而那个男子，几年前失去了母亲，从影片的交待看，他显然是很依赖自己的母亲（恋母情结？），于是在母亲死后，他也陷入了孤独的境地，没有交流，没有爱。因为有了这样的铺垫，于是少女晴香和中年男子佐川会从被绑架者和绑架者的关系发展成最后晴香心甘情愿成为佐川的女儿（她因他的要求，叫他爸爸），情人（两人疯狂地性爱），母亲（晴香和佐川来到他和母亲曾住过的地方，晴香下决心像他的母亲一样做好菜，侍侯这个孤独的男人）。其实这也算不上是畸恋，而是两个飘荡在天宇的缺少爱的灵魂偶然撞击出的爱火花（当然方式另类得有些匪夷所思了），女孩从男人身上感受到了男性雄壮的力量（她一直渴望的父爱？），她也实现了希望一种莫名力量带她走的梦想，是否是飞碟并不重要，飞碟其实也无非是一种力量的象征物罢了。而男子也从女孩身上感受到了一种母性的温暖，从肉体上，精神上都得到了最大限度的满足。于是观影者从一开始觉得这个男子的变态（每天都要称这个女孩的体重，像养小宠物一样养这个女孩，这恐怕正是片名《完全饲育》的由来），希望这个女孩早点逃走，到最后不无幻想地希冀最好两个人就这样温暖地生活下去，两个孤独的灵魂不再在冷漠的天际无奈地飞着。
写到这里，忽然想起《看电影》最新一期上对伯格曼电影的一个分析：伯格曼的所有作品似乎都只有简单的几个人物，而且这些人往往都是痛苦而敏感的，他们苦苦追求着生活的意义。这部电影当然与大师的作品无法比较，但拿上面这段话来套这部电影的主题，却也有几分合适。伯格曼的童年时期渴望得到父母的爱却得不到，由此爱恨交织的生活记忆影响了他一生的创作和生活。而这部电影的导演不知是否也曾有过这样的情感经历。
影片的最后，佐川和晴香在逃往外地的路上被警察发现了，最终晴香回到了家中，而佐川撞车死亡。一向是正义化身的警察在这里并不讨人喜欢，这个结局也并不是一个“善有善报，恶有恶报”的大团圆结局，因为我们发现似乎重新得到自由的晴香并不快乐，她面对晴朗的天空，再次显出忧郁的眼神，于是她向看到的又一个中年男子（特别出演的竹中直人）发出了邀请：带我走吧……
谁的灵魂在飞？仅仅是影片中的两个人，还是高度机械文明下越来越孤独的现代人群呢？伯格曼曾经不无忧郁地借他的影片人物之口说：“这是一个无爱，无交流，无拯救的世界”，我们希望这只是大师的无稽之谈，而不要成为现实的预言。

Ⅳ 电影迷城，甘秀真的是鬼吗

甘秀不是鬼，甘秀死了，但是却时时出现在男一号的脑海里。

这是由一场凄美的爱情开始，铺开一幕悬念迭起并引人深思的故事。贫穷的大学生赵坡(郭晓然饰)暗恋上美貌和智慧并存的富家女大学生殷琪(，可是身份差异使他自卑不敢表达。一次偶遇，使他认识了清纯的发廊洗头妹甘秀，两人同病相怜渐生情愫。

不久后，在一次同乡组织的游玩中，赵坡目睹甘秀被同乡侮辱后神秘失踪，神经大受刺激，内心懦弱的他便开始了一段漫长的赎罪之旅。

(4)恋母情节的真实故事电影日本扩展阅读

赵坡的病源自于童年父亲与母亲的记忆。历史的前进总是踩着道德沦丧的血迹，在知识改变命运的时代口号下，母亲用不干净的钱给赵坡带来了能够改变命运的知识，赵坡到了大学还是处在深深的自卑中，他自卑于自己贫穷的阶层。

他恋母，甘秀是他恋母情结的爆发。他有年轻人应有的性欲，但被压抑，使得他在暴雨中的甘秀的身体产生欲望，但他转移到了自己的老乡上，那一刻，甘秀像他的母亲，他变成了童年印象中自己的父亲。我是谁？这是赵坡走进大学、走进城市后的追问，他羞耻于自己的阶层与童年，他试图挣脱，却无能为力。

甘秀与母亲，赵坡与父亲，这两组成为核心冲突与彼此依恋。

Ⅳ 电影排行榜的十佳剧情片

《肖申克的救赎》(The Shawshank Redemption)改编自斯蒂芬·金《不同的季节》(Different Seasons)中收录的《丽塔海华丝及萧山克监狱的救赎》。影片《肖申克的救赎》在牢狱题材电影中突破了类型片的限制，拍出了同类作品罕见的人情味和温馨感觉，因而在公映时成为卖座鼎盛的黑马。
剧情简介
1946年，年青的银行家安迪（蒂姆·罗宾斯 Tim Robbins 饰）被冤枉杀了他的妻子和其情人，这意味着他要在肖申克的监狱渡过余生。银行家出身的安迪很快就在监狱里很吃得开，他懂得如何帮助狱卒逃税，懂得如何帮监狱长将他收到的非法收入“洗白”，很快，安迪就成为了狱长的私人助理。一名小偷因盗窃入狱，他知道安迪妻子和她情人的死亡真相，兴奋的安迪找到了狱长，希望狱长能帮他翻案。虚伪的狱长表面上答应了安迪，暗中却派人杀死了小偷，只因他想安迪一直留在监狱帮他做帐。安迪知道真相后，决定通过自己的救赎去获得自由！
整个人生都在里面。
《美国往事》，导演为瑟吉欧·莱昂，1984年2月上映，他所讲述的并非是一个逻辑完整的传统故事，而是他本人对他一生所钟爱的美国历史、文化与精神的一次纯粹自我的表达。影片以纽约的犹太社区为背景，叙述四个从小一起长大的童年玩伴之间纠葛的恩怨情仇。

剧情简介
二十年代的美国，纽约少年“面条”（罗伯特·德尼罗 饰）和几个同龄朋友一起认识了聪明狡黠的“麦大”（詹姆斯 · 伍兹 饰），他们开始从事走私活动。不久，面条在一场械斗中杀伤人命，被关进监牢。若干年后，“面条”出狱，当时的小伙伴们已经变成了健壮的青年人，在“麦大”的带领下，他们开始了一系列抢劫、盗窃、敲诈活动。随着犯罪活动的不断深入，“麦大”似乎被胜利冲昏了头脑，竟然把美国联邦储备银行也列入了行动目标。“面条”不忍眼看好友走向毁灭，偷偷打电话报警，想逼迫“麦大”收手。警察与“面条”的朋友展开激烈枪战，“麦大”等人全部被杀。“面条”带着深深的悔恨和痛苦，离开纽约，回到年少时生长的地方。三十五年过去了，几近垂暮的“面条”重新回到纽约的伤心地，他遇见了少时的朋友和旧情人，而当年“麦大”他们的死，背后竟然包含着出乎意料的阴谋。 每个男人的童年回忆，太经典了。
影片所讲述的是一个成长在意大利西西里岛詹卡多村庄中小孩子的故事。主人翁多多是个古灵精怪的小孩子，而艾费多则是“天堂乐园戏院”的放映师，因为电影的穿针引线，使得他们建立起来亦师亦友的感情。放映师所扮演的是个引领者的角色，在多多的童年、青少年、成年，甚至是老年，一直带领着多多成长。在他死后，他留给多多一盒胶卷，重新串连起多多遗失了三十年的回忆与情感。
在意大利南部小镇姜卡尔多，童年的小多多不仅喜欢看电影，还喜欢看放映师艾弗达“剪”电影：在40年代的意大利小镇上，电影在放映之前都要经由牧师检查，把认为观众不宜的镜头（比如接吻戏）严格地剪掉之后，才可以放映。所以，观众每当发现接吻镜头又被删去了的时候，就会全场起哄、甚至吐口水；而放到煽情的段落，观众们又会集体嚎啕大哭，总之电影院里总是热闹非凡。
小多多把那些在转动中带来神奇影像的胶片视若珍宝，他的理想就是成为像艾费多那样的电影放映师。不过艾费多看到了小多多的聪慧伶俐，他认为小多多将来一定会有更远大的前程，他劝小多多离开小镇：“不要在这里呆着，时间久了你会认为这里就是世界的中心。” 而小多多还很难理解艾费多的话，他每天来放映室跟艾费多学习电影放映。好心的艾费多为了让更多的观众看到电影，搞了一次露天电影，结果胶片着火了，小多多把艾费多从火海中救了出来，但艾费多双目失明了，不能继续放电影。小多多成了小镇唯一会放电影的人，他接替艾费多成了小镇的电影放映师。
多多渐渐长大，他爱上了银行家的女儿艾莲娜。初恋的纯洁情愫美如天堂，但是一对小情侣的海誓山盟被艾莲娜父亲的阻挠给隔断了，多多去服兵役，而艾莲娜去念大学。在艾弗多的劝说下，伤心的多多从此离开小镇，追寻自己生命中的梦想……
三十年后，成名的多多回来向他的老朋友做最后的告别。老放映员留给他一份礼物，原来是当初被镇上的检查员勒令剪掉的吻戏胶片。看着这些镜头，突然发现自己已经理解了生命中的一切。 (1974)
导演：托伯，霍善电锯狂人溯源：

《德州电锯杀人狂》故事原型出自1957年美国杀人狂、威斯康辛州普兰菲尔德镇的艾德，盖恩(ed gein)。以艾德，盖恩事件为题材的影片早已层出不穷，尤其是他以人皮缝制“皮脸”的残忍手段，在众多恐怖片中被描绘得淋漓尽致，就连《沉默的羔羊》也深受影响。它被认为同《活死人之夜》和 《驱魔人》一起开创了现代恐怖片的新时代，但影片中有着太多的暴力和血腥，这使的影片一直以来备受争议，简介：艾琳、凯普、摩根、安迪和佩布五人驾车一路欢快地驶入荒漠中的德州特拉维斯镇，他们此行的目的是试图从这里潜入墨西哥去购买毒品。途中，一个满身伤痕、失魂落魄、歇斯底里的女孩杰蔓的出现，勾起了他们的好奇心。他们载着杰蔓同行，可是杰蔓却不知所措地吞枪自杀了。
惊魂未定的五人决定报告警察，镇上的警察要求他们在克劳馥磨房见面。五人开车驶向了那里，凯普和艾琳在当地一个小男孩的指引下去了警察的住处。可是回来的时候，艾琳发现凯普并没有回来。所以，艾琳和安迪再次回到那里寻找凯普。这一次，安迪偷偷地溜进了房子里，可是却被一个叫休威特的面具人用电锯弄断了腿，安迪也被休威特抓走了。慌张的艾琳逃了出来，她告诉同伴赶快逃走。可就在这时警察及时赶到，警察以子虚乌有的罪名逮捕了摩根并把他带到了自己的住处。原来，警察和休威特是一家人，他们共同设下了这个圈套。到了晚上，休威特拿着电锯去杀艾琳和佩布，佩布被休威特用电锯杀死了，艾琳一个人逃走了。
但是，休威特仍然是穷追不舍。艾琳逃到了一个屠宰场，她想办法用刀将休威特的一只手砍掉，然后逃走了。在逃跑的路上，艾琳拦到了一辆卡车。但是卡车司机却执意要在路旁的加油站停下，而加油站里面就坐着那个警察。机敏的艾琳用警车撞死了那个警察，然后扬长而去。在这场惊心的大屠杀中，也只有艾琳能够幸免于难。
上榜理由：1974年原版的《德州电锯杀人狂》让所有观众都大惊失色、不寒而栗，影片故事的创作灵感源于一系列真实事件，很多人将影片誉为最伟大的惊悚片和恐怖片的里程碑《活死人之夜
（1968） 导演：乔治，罗梅罗
一颗坠落的人造卫星发出的放射线使死人复活了，他们从坟墓中爬起来，寻找活人作食物。附近的人们为了逃生，躲到了一个农场的房子里。他们心惊胆战，外面就是那些冷漠无情的幽灵——摇摇晃晃，一步步接近——要想杀死他们。而只有击打他们的头部才能将他们彻底消灭……

这部低成本的黑白电影长90分钟，在匹兹堡拍摄，惊险恐怖，摄人心魄，现在看来仍然和当年一样犹如经历了一场噩梦。导演乔治。罗梅罗因为这部影片确立了他的恐怖片大师地位。
如果你曾经看过《活死人之夜》这部电影，你就会走近那种特殊的恐怖意境：所有人都认为已经死掉了的计划和建议不断从坟墓中爬出来，摇摇晃晃重新走进回忆当中，吃掉活人的大脑。简介：芭芭拉与哥哥强尼前往母亲坟墓祭拜时，突然遭到一群丧尸的袭击。强尼在冲突中死了。芭芭拉则逃到了一间公寓内。本以为可以获救的芭芭拉却再次遭到了公寓内丧尸的袭击，当她逃出去的时候，幸好一个叫班的黑人男子开车救了她。由于车子没有汽油了，班和芭芭拉一起躲进了公寓里面。
到了晚上，从房间的地下室里面上来了两个人， 汤姆·华纳和哈利·库珀。他们一直都躲在地下室里面，直到听到了芭芭拉的喊声才上来。而这间公寓就是汤姆·华纳叔叔的屋子，汤姆·华纳的叔叔已经变成丧尸被芭芭拉他们消灭掉了。汤姆·华纳还有一个叫茱蒂·罗斯妻子，哈利·库珀还有一个叫海伦的妻子和女儿莎拉。他们都躲在下面的地下室内。但是，此时外面出现了许多的丧尸，这些活死人正朝着他们的屋子进发。班和汤姆·华纳以及芭芭拉和茱蒂·罗斯急忙用木板和门挡住窗户，而哈利·库珀则与他们意见不合而和妻女一起躲进了地下室。汤姆·华纳说他们可以在附近的加油站加些油，前提是找到油管的钥匙。于是，班、汤姆·华纳和茱蒂·罗斯一起冲了出去，他们上了卡车准备前往加油站。但是车子没有开出去太远，班就掉下了车子。而鲁莽的汤姆·华纳却用枪向油管射击，造成了车子的爆炸。
班一个人回到了公寓，而莎拉由于被丧尸咬过，所以，她变成了丧尸。当她要袭击班和芭芭拉的时候，由于双方发生了争执，班和哈利·库珀互相开枪，双方都有重伤。最后，芭芭拉拿着手枪一个人逃了出去。她被附近的自卫队给救了。等到她再次回来救班的时候，班早已经变成了丧尸，自卫队将班击毙。 （1980）导演：斯坦利，库布里奇
简介：杰克·托伦斯（杰克·尼科尔森饰）是一名教师，后来成为一名作家。为了摆脱工作上的失意，杰克去应聘做遥望饭店的冬季看管员，该饭店会在大雪封山的时候关闭5个月，期间与世隔绝。老板告诉杰克他的上一任曾雇了一个看管员但他在其间残忍的杀死了两个女儿和他的妻子并且自杀了，原因是长期封闭而得的精神疾病。杰克表示自已不会发生这种事，他家人也会喜欢这里。

于是，杰克和妻子温迪（舍利·杜瓦尔饰）还有儿子丹尼（丹尼·洛伊德饰）住进了饭店。丹尼在要去饭店之前就有不祥的预感，但杰克没有理会。丹尼和饭店里的厨师迪克·哈罗朗一样都是拥有预知未来并进行心电感应的超能力的人，哈罗朗把这种能力称为“闪灵”（就是片名的来历）。哈罗朗在离开之前警告丹尼无论如何不要进入237房间。在饭店期间，丹尼不断看到奇异的幻觉，又在母亲的房间门口写下含义不明的“redrum”字样。杰克在饭店里写作，当妻子来查看他的工作时，杰克显得很暴躁，不让妻子查看。其后杰克做了一个自己杀害妻儿的噩梦。杰克早年因为酒后伤害丹尼，其后戒酒。一次丹尼颈部受伤，妻子冤枉是杰克打伤的。杰克开始出入饭店的酒吧，意外的是原本应该空无一人的酒吧居然出现了一名招待员。丹尼后来向温迪承认自己是在237房间受伤，杰克前往237房间查看，却看到了意外的一幕；其后杰克又在本应无人的饭店大厅目睹了一场盛宴，并且和1970年的那个杀死全家的看管员格瑞第相遇……
杰克认为妻子想离开饭店妨碍了他的信誉和工作。种种的怀疑，种种的猜测，种种的想像，使杰克和妻子产生争执并愈演愈烈。温迪前往查看杰克写作的结果，却看到成叠的纸上都反反复复的打印着一句话：all work and no play makes jack a doll boy（只工作、不娱乐，杰克变成了一个傻瓜），表示杰克已经失去理智多时了。后来在一场争执中，温迪打晕杰克，把他关进了储藏室；但是随伴随着格瑞第的声音，门被打开了，杰克被放了出来……完全失去理智的杰克拿起斧头砍向妻子的房门要杀死妻子和儿子，在这紧张时刻温迪从镜子里看到了丹尼在房门上写的“redrum”，原来是反过来写的“murder”（谋杀）。丹尼从窗户逃走，而厨师哈罗朗早先感受到了丹尼通过“闪灵”传来的预感，从迈阿密赶到，却被杰克砍死。
杰克追杀妻子和儿子进了饭店外的迷宫，迷路后被冷死在里面，惊魂失魄的妻子和儿子坐着哈罗朗开来的车子离开了。
影片的最后镜头是饭店大堂墙壁上的一张饭店全体工作人员的合影，拍摄于1921年7月4日（故事情节发生前50多年），可以在照片的显著位置上看到年轻的杰克。上榜理由：
这是电影史最伟大的恐怖片之一，它为恐怖片的拍摄手法和制作手段开创了新的纪元。电影最经典的地方就是气氛的营造，整部电影色彩明亮而基调低沉，然而库布里克正是在这种沉静中把观众引入电影并不断的给观众以心理暗示，库布里克给我们描绘出一个庞大复杂宫殿般的房子，当镜头在如同迷宫的走廊中游走时，给人们沉重的心理压力，这些气氛的营造让观众在情节最后爆发之时很容易崩溃。配乐很好，库布里克把音乐用得炉火纯青，即完美的为电影氛围服务又不喧宾夺主，这部电影的配乐已经成为恐怖片最经典的配乐。 （1965）导演:小林正树
影片根据日本名小说家小泉八云的四个短篇鬼故事改编，全部取材于日本民间传说。

《黑发》制造了一种虚实交错的情境，现实中的冷落和以往的温暖在武士脑海中交替出现，当他回到家中时，断墙残瓦，荒凉一片。镜头缓慢移动，观众心里早有预感妻子可能已化为厉鬼——不想妻子容貌依旧，还是那么热情地等候着丈夫归来，直至一夜缠绵都无太多诧异。
不想天明后武士身边躺的是一具骷髅，瀑布般的黑发成了妻子索命的器具。武士惊慌万分地逃命，在水缸中看到了自己苍老干枯的面孔……
《雪女》一段最为中意，有关承诺的信守，人鬼相爱十载亦敌不过背叛。
室内舞台布景的华丽，不是实景又胜似实景，天空中出现着幻化的眼睛、嘴唇，不知其状的物体和瑰丽的色彩；灯光的突然变化，切合人物心境变化。
心生爱慕，不忍杀害年轻男子的雪女，留下了不准泄露秘密的口信，男子答应了誓约。后来男子成亲生子。多年后的雪夜，妻子在烛光下缝补，男子柔情地端凝着贤惠的妻子，竟发觉她与当年的雪女有几分神似，遂讲起了往事。不料妻子说我就是雪女，丈夫脸色惨白，那种震惊还真不是说故事般吓人。 （1983）导演：塞姆，莱米
尸变是指死尸受了某些外间因素而突然复活，但这复活的死尸已失了人性，只是一具没意识的行尸而已。而尸变通常发生在雷电交加的时候，这可能因雷电刺激起死尸体内，还未完全散去的静电所致，于是那死尸便像通了电一样，在毫无意识下活动起来。

还有一种原因是猫或狗从尸体旁经过，也会导致尸变的发生，猫狗身上的静电刺激了尸体的阴极。
据说尸变有十八种:僵尸，血尸，荫尸，肉尸，皮尸，玉尸，行尸，炸尸，汗尸，毛尸，走尸，醒尸，甲尸，石尸，斗尸，菜尸，绵尸和木尸，最凶狠:僵尸和血尸；怨气最大:荫尸和斗尸；最善良:肉尸和醒尸。
肉尸是诸多尸变中比较善良的一种，一般不会像荫尸那样去主动危害人。所谓尸变，乃是人处于生死之间的过渡期时，也就是佛教中所称作的‘中阴身’的阶段，受到了某种外力的作用，共有十八种外力，导致十八种尸变。例如无月的夜里，阴性的猫恰巧在这一时间跳跃过尸体的心脏部位，就会导致诈尸，民间有许多这方面的实例。还有一些只是在特定的区域内出现，比如说走尸，就只在湘西一带出现，那是用源于苗家的一种草药，涂于中阴身的尸体口鼻处，便可在夜间继续如常人般的行走，但不能够说话和思维，而且能乖乖的听从赶尸人的指挥。上榜理由：这部电影不光是全部都是赤裸裸的令人呕吐的血腥镜头，它所营造的恐怖场面和氛围也堪称一流，可以说从影片一开始就就让你精神高度集中及紧张，还有很多镜头运动的手法也是影片用来营造恐怖气氛的一个关键因素，在片中镜头有时似乎变成了魔鬼的眼睛，随着它的身体在移动。 （1977）导演：达里奥，阿金图
简介：意大利恐怖片大师达里奥，阿金图（dario argento）的最著名作品。这是一部风格非常独特的影片，被称为是电影史上最优雅的恐怖片。一位美国少女来到欧洲的一所芭蕾舞学校，迎接她的是一连串的谋杀。意大利大师对音乐、迷离的光线、以及镜头的运用给观众带来了前所未有的全新体验。

只要挺过头十分钟你就会象在家里一样平安无事。影片中利刃刺入被害者跳动的心脏的特写被人们一致认为是最恶毒的谋杀场景。达里奥，阿金图不同于其它导演。他的作品总是能捉住观众的目光，再趁观众疏于防备时，出其不意地震摄全场。这个手法，使他成为电影界独树一格的人物。 上榜理由：电影历史上最优雅的恐怖片 （1960）导演：希区柯克简介：玛莉莲是个亚利桑那州凤凰城的上班女郎，她厌倦了在午休时间偷偷去和山姆陆穆斯幽会，因为他赚的钱几乎都得用来付前妻的赡养费不能和她结婚。有一天玛丽莲的老板要她带四万元现金到当地的银行存款，由于她极想改变自己的生活，于是一时冲动之下，卷款逃离小镇，她决定和情人山姆到加州重新生活。

当她开车逃离小镇后，夜色暗了下来，而且下起倾盆大雨，于是她只好开下高速公路，长途驾车的劳累加上卷款而逃的压力，让她几乎精神崩溃，于是她决定在路旁的贝兹汽车旅馆休息一晚，汽车旅馆的老板是诺曼贝兹，这个性情古怪的青年对他卧病在床的母亲是又爱又怕。就在玛丽莲吃完诺曼为她准备的晚餐之后，她回到房间准备洗澡，当她进入浴缸拉起浴廉后，一个离奇恐怖的故事即将发生。影评：这四十年来，希区柯克的《惊魂记》可说是恐怖惊悚片的代表作，在1960年的当时，这部影片可谓好莱坞最暴力色情的电影。当年有多少观众被片中的变态杀手和那场脍炙人口的浴室杀人戏吓得不敢一个人洗澡。该片被美国电影机构选为最重要的一百部美国片之一。
《精神病患者》是希区柯克最具票房价值，于是是最具精神分析色彩的电影，它给观众带来的是赤裸裸的惊悚。浴室凶杀，色情乘以暴力，观影者睁大的眼睛其实正是窥视的眼睛。这赤裸裸的一幕，45秒，78个镜头，刀、人体、喷头，帘子，下水孔，快速切换，观影者眼睛都不会眨。对旅馆淋浴的渴望和恐惧，一定是很多观影者都会有的后怕，如果你投宿的是类似马丽投宿的黑店，那你就可能碰上诺曼那样的变态店主。诺曼是个特殊的人格分裂病人，常态下，他是个有些羞怯的店主，但一旦变态，他时而是被他谋杀的母亲，时而又是被母亲控制的儿子。何以分裂至此？只因了谋害母亲的罪恶感，他盗回母亲的尸体做成标本，并自己扮演母亲以使母亲复活，而复活的“母亲”嫉恨他喜欢上别的女人，便要杀之而后快。这可真是够玄乎的。一个五岁丧父的人与母亲相依为命，长大后无法容忍母亲另有情人，便杀了母亲的情人又杀了母亲。这也真够玄乎的。难怪电影公映之初，一度受到影评界的诘难。但观众却在银幕前一次次睁大了眼睛——这才是真正的注目礼。象诺曼那样分裂成母亲和儿子的病历也许是极端的，是所谓恋母情结的变态和病态表现，可谁能保证自己身上没有一点人格分裂的潜在危险呢？诺曼的黑店是可怕的，别的黑店也是可怕的，但任何黑店的黑，不过都是人性的黑罢了。
上榜理由：希区柯克的《精神病患者》(PSYCHO)可说是恐怖惊悚片的代表作，在电影史上占有极为重要的位置，被誉为西方第一部现代恐怖作品中悬念迭起不到最后一刻人们绝对不会想到谜底。

Ⅵ 求电影达人帮助下。。。

《火线保镖》
其他译名：赶尽杀绝
史密斯先生 .....台湾译名
无名火 .....香港译名
英文名：Shoot 'Em Up
更多外文片名：Hepsini vur .....Turkey (Turkish title)
Huída, La .....Mexico
Matar o morir .....Argentina
对白语言：英语
色彩：彩色
幅面：35毫米胶片变形宽银幕
混音：DTS SDDS 杜比数码环绕声
评级：R for pervasive strong bloody violence, sexuality and some language
级别：USA:R France:-12
Hong Kong:IIB
Ireland:18
Norway:18
UK:18
Germany:18
Taiwan:R-18
Australia:R
South Korea:18
Netherlands:16
Argentina:16
Singapore:M18
Finland:K-15
Ireland:12A
拍摄日期：2006年2月13日 -
摄制格式：35 mm
洗印格式：35 mm .....(anamorphic)
[编辑本段]演职员表

莫妮卡·贝鲁齐 Monica Bellucci .....Donna Quintano
保罗·吉亚玛提 Paul Giamatti .....Hertz
Greg Bryk .....Lone Man
Ramona Pringle .....Baby's Mother
Jane McLean .....Madam Maddie
Jason Reso .....Senator's Guard (as Jay Reso)
Laura DeCarteret .....Woman in Museum
Layton Morrison .....Dog Handler
Daniel Pilon .....Senator Rutledge
Stephen R. Hart .....Club Bouncer
Suresh John .....Motel Manager
Sidney Mende-Gibson .....Baby Oliver
Lucas Mende-Gibson .....Baby Oliver
Talia Russo .....Hooker (uncredited)
Kaylyn Yellowlees .....Baby Oliver
Julian Richings .....Hertz's Driver
Tony Munch .....Man Who Rides Shotgun
Scott McCord .....Killer Shot in Behind
Wiley M. Pickett .....1st Killer
David Ury .....Diner Holp Leader
Mike Rad .....Diner Hood with Earring
Andy Mackenzie .....Ugly Toenails Hood
Ryan Finn .....Kid in Museum
Maria Vacratsis .....Pawnshop Owner
Dave Van Zeyl .....Diapered Man
Joanne Leach .....Woman in Park
Frank Tiefenback .....Customer in Alley
David Collins .....Museum Guard
Stephen Richard .....Coffee-Sipping Guard
Harry Karp .....Milkshake Slurper
Dean Copkov .....Gunman Stabbed in Eye
Michael Edward Rose .....Hammerson?s Security Guard
Frank Nakashima .....Korean Grocer
制片人
Rick Benattar .....procer
Cale Boyter .....executive procer
Douglas Curtis .....executive procer
Jeff Katz .....executive procer
Susan Montford .....procer
Don Murphy .....procer
原创音乐
Paul Haslinger
摄影
鲍德熹 Peter Pau
剪辑
Peter Amundson
选角导演
Deirdre Bowen
艺术指导
Gary Frutkoff
美术设计
Patrick Banister
布景师
Carolyn 'Cal' Loucks
服装设计
Denise Cronenberg
视觉特效
Dennis Berardi .....Mr. X Inc.
Edward Irastorza
副导演/助理导演
Adam Bocknek .....third assistant director
Tim Cushen .....assistant director
Aric Dupere .....trainee assistant director
Jennifer Haufler .....assistant director
罗伯特·李 Robert Lee .....first assistant director
Jordana Lieberman .....trainee assistant director: second unit
Nick Lopez .....assistant director (as Nicolas Lopez)
Grant Lucibello .....second assistant director: second unit
Eddie Perez .....second unit director
Andrew M. Robinson .....second assistant director
Raj Singh .....third assistant director: second unit
David Vaughan .....first assistant director: second unit
Eric A. Pot .....assistant director: Los Angeles
Jodi A. Tario .....assistant director
[编辑本段]上映时间
美国USA 2007年9月7日
英国UK 2007年9月14日
法国France 2007年9月19日
菲律宾Philippines 2007年9月19日
泰国Thailand 2007年9月20日
德国Germany 2007年9月20日
冰岛Iceland 2007年9月21日
以色列Israel 2007年9月26日
新加坡Singapore 2007年9月27日
比利时Belgium 2007年10月3日
澳门Macau 2007年10月5日
墨西哥Mexicob 2007年10月5日
荷兰Netherlands 2007年10月11日
韩国South Korea 2007年10月11日
科威特Kuwait 2007年10月12日
土耳其Turkey 2007年10月12日
阿根廷Argentina 2007年10月18日
保加利亚Bulgaria 2007年10月19日
芬兰Finland 2007年10月19日
马来西亚Malaysia 2007年10月25日
俄罗斯Russia 2007年10月25日
西班牙Spain 2007年10月31日
香港Hong Kong 2007年11月1日
瑞典Sweden 2007年11月2日
台湾Taiwan 2007年11月2日
巴西Brazil 2007年11月9日
爱沙尼亚Estonia 2007年11月16日
斯洛文尼亚Slovenia 2007年11月22日
希腊Greece 2007年11月29日
挪威Norway 2007年12月26日
丹麦Denmark 2008年1月11日
[编辑本段]剧情简介
版本一
史密斯先生(克里夫·欧文)是一个外表冷酷而又神秘的人物，他带着枪游走于城市的大街小巷却没有人知道他的过去，他如影子一般游荡，如猎手一般蛰伏……他既不是什么救死扶伤的医生，更没有身为人父的体验，但当他看到一个怀抱小孩的妇女被一群持枪悍匪追杀时还是本能的伸出了援助之手，尽管女人还是没能躲过一劫死于乱战，但所幸婴儿安然无恙。史密斯本以为女人一死这事就此了结，自己也无心再继续参合下去，但他随即发现对方的目标竟然是女人留下的小婴儿。不忍就此舍弃婴儿，史密斯决定向朋友圈中最有母性特质的DQ(莫妮卡·贝鲁齐)求助，DQ是Dairy Queen的缩写，是黑道中闻名的专门对付恋母情结顾客的妓女。费劲心思取得这个不太可靠的搭档的协助后，史密斯开始了荷枪实弹的生猛枪战。他的对手是一心要得到婴儿的黑帮老大赫茨(保罗·吉亚玛提)。史密斯想要知道这所发生的一切背后所隐藏的内情，然而就算得不到答案史密斯同样能从痛快地杀戮中得到满足……
版本二
硬汉与baby？显然，这不是好莱坞独创的戏剧形式，但只有在美国才能将这种形式化的强烈反差发挥到淋漓尽致。史密斯先生，没有人知道他来自何处，去往何方，有的时候，他就像是龟缩在街角的最普通的流浪汉，为了一点残羹剩饭可以和野狗大打出手……很少有人能够了解，他其实是这个世界最残暴、最无情的男人--至少有一位准妈妈知道，所以她才会在大腹便便的时候就将孩子的生命托付给他。史密斯对于这样的委托有点嗤之以鼻，一个孩子能引来多大的杀身之祸？
在经历了几次的枪林弹雨，孩子的生母也一命呜呼之后，史密斯先生终于意识到原来自己当初的想法实在是太简单了，即使是这个世界上最无辜的生命，也有可能招致最邪恶的报复。当史密斯再一次在枪战中带着婴儿成功生还后，他了解到追杀他们的其实是一个专门培养神秘的暗杀高手的犯罪组织，头头叫赫兹，出于某种说不清道不明的原因，他要抹杀这个婴儿在这个世界上存在过的一切痕迹。
在子弹聚集成的疾风骤雨中，面对着每一场无法想象的枪战时，一直独来独往惯了的史密斯也颇感吃不消，他找来旧相识，一个名叫DQ的妓女帮他照顾孩子，两人结成了暂时的伙伴。他们想要知道的是，这其中到底牵涉了什么不为人知的秘密，为何会有人想要一个连话都不会说的婴儿的性命。这个临时组合在一起的“爸爸”、“妈妈”虽然不太靠得住，但他们至少达成了共识，那就是拼尽一切，也要保住孩子。可是，他们遇见的每一个人似乎都对这个婴儿恨之入骨，欲除之而后快，为什么？
[编辑本段]幕后花絮
【师承香港】
看着本片中拿着小baby玩动作的噱头，大家一定联想到了去年成龙大哥的《宝贝计划》。说起来本片的创意确实来自动作港片，只是人家迈克尔·戴维斯看的不是轻松、玩世的成龙电影，而是1992年吴宇森执导，周润发、梁朝伟、黄秋生主演的那部《辣手神探》(Hard Boiled)。有其师必有其徒，所以本片的整体风格也是吴宇森式的生猛火辣，抢眼的特技和混乱的枪战充斥着全片。
在工作室通过本片的创意后，迈克尔·戴维斯剪辑了一个有17，000线绘组成的动画胶片来向工作室决策层演示全片的动作场面，此举引起了新线CEO鲍勃·沙伊(Bob Shaye)的注意，鲍勃当即对此电影表示出浓厚的兴趣，并任命迈克尔·戴维斯导演影片。另外，在这个动画胶片的开始，迈克尔·戴维斯还特别加上了一句字幕“这是吴宇森的梦遗……”(It’s John Woo’s wet dream)，此举入门叛教之举既告诉了我们影片创意来源又毫不客气地叫嚣自己超越师作的必然。不过，迈克尔·戴维斯和15年前的片较劲也不免有点……
【枪子漫天】
在测试影片时，工作室选择了许多不同地点进行试映，而观众的普遍反映都是认为影片纯粹是一个枪械宣传片，无所不在的枪战从开头轰到结尾，实在让人不胜其扰，而除了枪战以外，片中没有爆炸或者空手格斗的丝毫踪影：婴儿出生在枪战中；男女做爱在枪战中；在枪战中的电话对白；枪战中的跳伞；还有枪战中的追车……剧本开始于枪战，情节发展于枪战，到最后影片基本就是一群人莫名其妙的追着一个无辜的小孩狂发子弹了……
【救世星阵】
如果说迈克尔·戴维斯的动画胶片让孕育出了本片的胚胎，那么保胎顺产的就绝对要数影片强大的明星阵容了。
首先，值得一提的就是冷面克里夫·欧文了，他那冷峻的外表、沉稳的眼神、匀称的身材和不俗的演技让他在2004年时曾经是新版詹姆斯·邦德的有力竞争者，当时的邦德皮尔斯·布鲁斯南(Pierce Brosnan)都极力支持传位于他，不过后来制作方不同的口味让丹尼尔·克雷格占了先机。本片中克里夫·欧文终于得到机会一展他枪手风采了，我们可以在片中看到他将给我们带来怎样一个邦德。事实上，也许是特意的安排，在本片那场追车戏中《007》的主题曲被大肆放响，似乎是克里夫·欧文向丹尼尔·克雷格挑战的战歌。
莫妮卡·贝鲁齐在片中司“邦女郎”一职，从《黑客帝国》开始，贝鲁齐给观众的印象就似乎定格在了男人身材女人心上，而本片她却改头换面扮演一个专门满足有恋母情结顾客的妓女，既要有母性韵味还要不失妓女风骚，对婴儿的母子爱与对英雄的男女欢都要不失分寸的全面演绎这对贝鲁齐不可谓不是一个新的挑战，而另外对于尺度的挑战也是贝鲁齐前所未有的，片中的18X镜头不光有狂野的性爱，还有她曼妙身姿的全裸特写，本片的R级也就此铸造。
另外，奥斯卡最佳男配提名保罗·吉亚玛提的加盟更加增亮了本片的星辉，本片中反派的角色对于保罗也是为数不多的经历。
【动作电影的中国起源】
导演迈克尔·戴维斯之所以会想到制作这样一部动作电影，最主要的原因是他对吴宇森执导的《辣手神探》中的一个场景印象太过深刻了，他还记得主角周润发是怎么拿着一把枪、抱着一个婴儿在医院里横冲直撞的……戴维斯说：“将一个冷酷的男人与这个世界上最纯真的生命放在一起？如此大的视觉反差轻而易举就能带来戏剧化的紧张感和伟大的想象力。”戴维斯执导的《一周八天》和《百个女生一个男生》都曾受到评论界的一致好评，于是他自己把在《辣手神探》中看到的这段情节在内容上进行扩充，就变成了一个电影点子，故事差不多就是讲述了一个男人在一个房间中与敌人互相射击，而他在帮忙运送一个刚刚出生的婴儿。这位拥有超凡想象力的电影人表示：“至少我认为这个想法对于一部影片来说是一个很好的开端。”
《赶尽杀绝》的原创剧本也由迈克尔·戴维斯一手包办的，他继续说：“这部影片与那部吴宇森执导的《辣手神探》属于同一个电影类型，主角差不多都是这个世界上最暴躁、最冷酷的男人……这里的史密斯先生发誓要保护一个小婴儿，即使这么做会将自己的生命置于危险之中--把这样的故事前提融进各种枪战中，差不多就成就了《赶尽杀绝》。”
迈克尔·戴维斯在没做导演之前，是专门画内容题板的电影制作人员，所以他的脑子里永远有一堆独特、古怪的故事点子，对所有动作电影的枪战场面也算是了如指掌，他表示：“最简单的做法，就是把所有最酷的元素都融合到枪战中去。”除了影片开头部分在子弹的洗礼中，产妇诞下一子；另外还有一组史密斯和伞兵同时从一架飞机上跳下做自由落体运动，即使如此还不忘互敬子弹的镜头，以及史密斯用子弹让旋转木马不要停下，使得一个暗杀他们的狙击手没办法开枪打中躺在上面的婴儿……最后，这里还有一组堪称结合了暴力和性的精髓，那就是史密斯和DQ枪林弹雨中做爱。戴维斯补充说：“为了维持住整个故事的真实性，最困难的部分还是如何找出一个合理的原因，来揭开这帮人追杀婴儿的真相。”
【人人都爱007】
吴宇森执导的《辣手神探》，只能说是制作《赶尽杀绝》的一部分灵感，而其真正的灵魂，则来源于迈克尔·戴维斯还在学校念书的时候用打字机自己创作的一个差不多100来页的詹姆斯·邦德小说，小说的名字叫《死亡的化妆舞会》(Masquerade of Death)，带着异常唬人的假象，完全模仿的是007系列小说的创造者伊安·弗莱明的腔调，戴维斯说：“从那之后，我就一直梦想着制作一部纯粹的动作电影，从年轻时代创作的小说，到现在一个完整的剧本。”戴维斯专门为这部影片所包含的11个动作场面画了17000张草图，制作了一个差不多15分钟的动画短片。事实证明，他的这种做法是最有效的宣传和推广，立即就吸引了包括苏珊·蒙特福德(Susan Montford)、唐·墨菲(Don Murphy)和里克·拜纳塔(Rick Benattar)在内的几位制片人的注意，而拜纳塔和戴维斯一样，也是一个狂热的007迷……戴维斯继续说：“可能是因为这部动画短片浓缩了影片的所有精华，它完全将我想象的一切表现了出来，说实话，除了高潮就是高潮，即使是在制作的过程中，也是让人抑制不住的兴奋。”同时戴维斯还承诺，这部“高潮”短片将会被收录在《赶尽杀绝》的DVD中。
好莱坞是一个急功近利的浮华世界，即使你有可能是其中最有才华的一位编剧，但是如果得不到质的突破，就只能停留在“写手”的阶段，永远都当不上电影人。当迈克尔·戴维斯还在南加州大学念书的时候，就显现出了超人一等的卓越才华，而制片人唐·墨菲就是在那个时候和戴维斯熟识的：“我亲自担保，拉苏珊·蒙特福德和里克·拜纳塔‘下水’为影片做制片……但除此之外，我们都感觉《赶尽杀绝》里讲述了一个真正特别的故事，有着与众不同的特色。可以说，能够接手这样一部影片，算得上是我们能够选择的一个‘捷径’，因为它取笑的是美国观众现在最迷恋的一切--包括枪、乳房和暴力。” 蒙特福德则补充道：“我们都决定将戴维斯制作的那部短片送到新线公司去，结果他们喜欢极了。”
新线公司的高层在看了迈克尔·戴维斯的动画短片后，马上就灵敏地察觉到了这部电影所蕴含的无限潜能，随即同意负责影片在院线上的发行，制片人唐·墨菲说：“新线公司给了我们绝对的自由，认为我们能够找到伟大的演员来主演这部影片。而戴维斯本人对这个故事的想象和激情，在动画短片中已经表现地非常明显了，我们都知道，他就是为这部影片而生的。”确实，戴维斯终于赢来了那个“突破”。
迈克尔·戴维斯最喜欢将《赶尽杀绝》描述成一部工人阶级的“詹姆斯·邦德”电影：“故事中的主角史密斯先生看起来与詹姆斯·邦德完全不一样，早年的经历使得他在心理上受到了巨大的伤害，最终让他成为一个没有任何归属感的孤独的人，那种感觉就好像看到了未成名前的洛基的超级让人挫败的悲惨生活，因为除了他自己，没有任何人能够帮助他。史密斯生活在一座被废弃的无人居住的破败建筑物里，他一无所有，而007却拥有这样或那样的先进武器和帮手。史密斯惟一的才能就是射击，所以他喜欢吃胡萝卜，因为对他的视力有好处。他还养了一只会开门的宠物鼠……史密斯是非常有创造才能的，我最喜欢看到出身艰苦环境的人所创造出来的一种聪明的生活方式，以及他独特的思维方式。”所以，戴维斯还给史密斯设计了许多聪明的对白，让影片的内容和主题更加连贯。
制片人苏珊·蒙特福德也对这部影片的美好市场前景充满了信心：“只要你爱电影，就没有理由不喜欢它……因为它参考了意大利导演赛尔乔·莱翁所拍摄的西部片，以及让-皮埃尔·梅尔维尔的所有法国黑帮片，当然，这里最不可或缺的还是吴宇森的动作电影。影片中的主角史密斯可以说是那种比较典型的动作片英雄，只是被迈克尔·戴维斯那古怪的想象力重新塑造了一番。DQ则是一个充满着悲剧色彩的妓女形象，同时也充当了妈妈的角色。史密斯神秘、无情且不合群，但是他却非常有智慧，他和DQ都是那种典型的处于社会底层的人，为了生存不择手段。当这个小婴儿出现后，迫使两人走到了一起，并把他们的生活全部给搅乱了。至于赫兹，属于那种非常迷信的黑帮头头，戴着眼镜，梳着背头，就像是BTK系列杀人犯，你几乎就要把他错当成普通的居家男人了。”
在选择演员方面，迈克尔·戴维斯决定为这部影片寻找一个梦幻般的组合……而他对于史密斯这个角色的第一选择，非克里夫·欧文莫属，因为他之前不但主演过《罪恶之城》和《局内人》这样的动作电影，还曾一度成为007的热门候选，戴维斯说：“欧文是那种非常硬朗的动作英雄，所以我们也没有想到真的这么走运，他会同意出演影片。”恰逢欧文刚刚放弃另外一部影片，正好有机会可以饰演史密斯。他和戴维斯见面之后，两人似乎异常地合得来，当他们谈到在英国度过的那段时光后，戴维斯立刻拍板欧文肯定能够为史密斯这个角色带来与众不同的味道，首先因为他的英国口音，大家对这一点似乎特别“迷信”，认定英国人对黑色幽默似乎掌握了非常独特的窍门，戴维斯说：“欧文的英国口音可以让这个角色的线条更加地分明。”
[编辑本段]一句话评论
在这个由暴力搭起的芭蕾舞台上，即使是纯粹的邪恶也可以带来很大的乐趣。
——《洛杉矶周刊》
对于这样一部向动作电影立正看齐的影片，千万别去考虑其中的逻辑关系和背后动机，实在是没什么必要。
——《滚石》
你要是渴望故事中的角色有层次感、有深度的话，那么你可能要失望了，但是真正的动作影迷是不会唾弃这部影片的。
——《好莱坞报道》
当影片结束后，你很可能不知道自己到底是在看一部电影，还是在打电动游戏。
——《西雅图邮报》
[编辑本段]精彩对白
Mr. Hertz: My god. Do we really suck or is this guy really that good?
赫兹先生：老天，是我们真的很烂，还是这个人真的很棒？
DQ: Who are you?
Mr. Smith: I'm a British nanny, and I'm dangerous.
DQ：你是谁？
史密斯先生：我是英国奶妈，而且我很危险。
Mr. Hertz: Guns don't kill people! But they sure help.
赫兹先生：枪不会杀死人，不过至少它们很有帮助。
Woman: You wanna buy bullets with food stamps?
Mr. Smith: It's as good as cash.
女人：你要用救济粮票买子弹？
史密斯先生：它们就像钱一样好用。
Mr. Hertz: Oh, you have caused me no end of trouble!
赫兹先生：哦，你带给我无休无止的麻烦！
Mr. Hertz: [refering to Mr. Smith's techniques] National sports pistol champion at age 10. Recruited by the arm. Sound like black ops got him and trained him.
赫兹先生（指的是史密斯的射击技巧）：10岁的时候就获得国家射击，服过兵役，听起来就好像他接受过美国特工的训练。
Mr. Smith: Nothing could be more painful than listening to you jabberin' on and on.
史密斯先生：没有比听你含糊不清地嘟囔个不停更让人痛苦的事了。
Mr. Smith: Something funny?
史密斯先生：很有趣吗？
Mr. Smith: Why do you wanna kill this woman?
史密斯先生：为什么你想杀死这个女人？
[编辑本段]制作发行
制作公司：新线电影公司 New Line Cinema [美国]
Angry Films [美国]
发行公司：Distribution Company [阿根廷] ..... (2007) (Argentina) (theatrical)
Independent Films [荷兰] ..... (2007) (Netherlands) (theatrical)
新线电影公司 New Line Cinema [美国] ..... (2007) (USA) (theatrical)
Entertainment Film Distributors Ltd. [英国] ..... (2007) (UK) (theatrical)
Fox-Warner [瑞士] ..... (2007) (Switzerland) (theatrical)
Karo Premiere [俄罗斯] ..... (2007) (Russia) (theatrical)
Roadshow Films [澳大利亚] ..... (2007) (Australia) (theatrical)
Warner Bros. GmbH [德国] ..... (2007) (Germany) (theatrical)
华纳兄弟公司 Warner Bros. [新加坡] ..... (2007) (Singapore) (theatrical)
特技制作公司：Mr. X Inc. [加拿大] ..... (visual effects)
Paul Jones Effects Studio ..... (animatronics and special makeup effects)
The Effects Group Inc. [加拿大]
Eden FX [美国] ..... (visual effects)
其它公司：Internet On Set ..... on-set satellite internet
Chapman and Leonard Studio Equipment ..... cranes/remote camera systems/dollies
Hand Prop ..... props
HimAnI Proctions Inc. [美国] ..... visual effects
Picture Mill [美国] ..... end titles
Varèse Sarabande ..... soundtrack

Ⅶ 宫崎骏和押井守是因为哪一部电影而结仇

“其实押井守和高中生的宫崎骏有很多相似之处，他们的相遇成了很大的契机，改变了自己的战场，从此在同一个战场上共同战斗，因此在不同的方面可以发挥自己的力量，在此期间形成了自己的创作特色。”（铃木敏夫）


无论我们所叙述的这一对中心人物是否真的带有一点丑小鸭式的自卑感或是带着点高头大马的高傲形象，由他们名字来看，一方确实是仿佛深不见底，而另一方则像是画地为牢，但共同点，均不能出逃，从未真正摆脱过自己的命运。在谈及两位大师之前，我们还是先会提及一个19岁少年——在1984年时曾是19岁的少年，那年他在影院观看了《福星小子2：Beautiful Dreamer》和《风之谷》，于是一切都改变了，不管是他自己的世界，还是对于未来日本动画界的格局。

《福星小子2：Beautiful Dreamer》和《风之谷》正是押井守和宫崎骏的起点，即便它们并非处女作；而1984这一年被坊间称作“日本动画大师元年”，则可谓名至实归。

这两位监督在大师元年之前一年第一次相见，但此后共同的顽固性格却逐渐促成了他们各自为阵，同时他们的特点也因此跟着日益鲜明起来。1985年，押井守和宫崎骏所谓的“交恶史”便从此拉开了序幕。

“他给我的第一印象是个很轻松愉快的人，但是当讨论渐渐热烈起来的时候，他却完全不给你留点余地。他精力旺盛到令人难以置信。他也很积极而且爱讲话，仿佛谁说的多就比较厉害似的。每次说话我们总是想要去说服对方，所以真的很累人。”押井守当然不能算是个沉默寡言的人，但这回确实是遇到对手了。这第一次的会面让宫崎骏在押井守心中留下了“他真是个混球”的印象。

“交恶”这个词出自《左传·隐公三年》，意思是“双方感情破裂，互相憎恨仇视。”因此，我们可以总结到的重点是，交恶双方必定曾是惺惺相惜的。

自从与大冢康生合作了《鲁邦三世：卡里奥斯特罗城》之后六年，宫崎骏再次接到制作“鲁邦三世”剧场版的邀请。那是1979年获得大藤信郎赏的影院处女作，但老爷子没有再做一次的打算。也许他早已有以后不管做什么样的动画都将成为这个奖项的常客的觉悟。另一方面，则是因为这种商业动画短周期高强度的作业令他心有余悸。这“鲁邦三世”第2部剧场从开工到影片上映仅仅花了半年时间，按照宫崎先生自己的说法，“从这个作品我第一次知道了自己体力的极限”，这种玩命的努力对身体力行的人来说尤其会后怕。

在这种情况下，谢绝邀请当然是明智之举。宫崎骏于是转而向制作方推荐了押井守。那大约是双方认识两年后的事情。

因为大冢康生是“鲁邦三世”的作画监督以及基调奠定者，同时又在东映时期在工会与宫崎骏有同志之谊——1964年的时候宫崎骏当上了东映动画劳工协会的秘书长，当时高畑勋是该协会的副主席，而大冢康生则是主席——于是宫崎骏的推荐很快成行。虽然之后企划并未能有着落，大冢和押井仍然结下了浓厚友情，以致在拍摄写实电影《红眼镜》（1987）时，大冢康生不仅客串了该片，甚至还为此提供了自家的吉普车以供拍摄之用——如果换作宫崎骏，是绝对不会做到这种程度的。

1985年，押井守如此兴致勃勃地将自己的《鲁邦三世：完结篇》企划交于制作方——原作粉碎机并非浪得虚名，至少是吓到了制作方，于是宫崎骏拒绝了制作方，而制作方拒绝了押井守。这件事的阴影使押井耿耿于怀了十年，直到1995年《攻壳机动队》的上映才得以释怀：“在攻壳的时候终于能摆脱鲁邦了！”

1968年，制作了三年的《太阳王子》上映。这部由大冢康生（作画监督）、高畑勋（监督）以及宫崎骏（场面设计）合作的动画被视为突破原本动画风格的第一大创举，同时亦为后来日本动画“原创化”及“渐进式动画”运动打下了基础。宫崎骏和押井守亦是参与后来的日本动画“原创化”及“渐进式动画”运动的举旗者——虽然同为偏执狂，但仍然，两人心存的理念着实相差巨大；比起宫崎骏，押井守也许与高畑勋更有共同点。

押井守在提及高畑勋时说：“表面上，高畑先生也很喜欢和人争辩，而且拼命想要说服别人，但是在内心他是个很不一样的人。宫崎先生有着很可爱的特质，他的哲学最后总是一句话：‘好的东西就是好，管它什么逻辑！’但是高畑先生则是个彻头彻尾一致的人，他非常讲究逻辑。我曾听大冢康生先生这样形容高畑先生和我：高畑先生像是一个‘在走路的逻辑’，而我则像是‘逻辑在骑脚踏车’。”

正如大冢先生所说的，他们有着逻辑感上的相似之处，一种持续创造求新的追求，只是缓急的程度不同而已。这也就是为什么高畑勋可以舍弃吉卜力惯用的透明画材动画、尝试利用数字技术使用铅笔线的形式与水彩色调的颜色制作出素描般的作品《我的邻居山田君》；而押井守也可以发明一个“剪贴片方式”（Live-mation）让弟子神山健治拍出《机动警察 迷你版》、让同为“龙之子四大天王”之一的西久保瑞穂拍出《宫本武藏:双剑驰骋之梦》、或让自己拍出《立食师列传》这样的东西来——仿佛某种必须要发生的强迫症；与此同时，宫崎骏甚至连电脑也不会去碰，人工以外的作画手段都不免会让他产生鄙视之心。

只比宫崎骏大了6岁的高畑勋就像是宫崎骏的兄长——19岁和13岁的兄弟这种情况，而比押井守大了10岁的宫崎骏却完全不像是戒掉了孩子气，并随着年纪增长渗入的老人顽固脾性而变得愈加傲慢。高畑勋和宫崎骏这对组合能一直保存下来实在是一个奇迹；另一方面，高畑勋的冷酷、仿佛不会真正受伤或是简单承认失败的性情也真正吸引着押井守。

总之，性格决定了押井守与宫崎骏并不能真正走到一起，这也连累到押井守最终不能和吉卜力走到一块；而“鲁邦三世”剧场版的否决则成了这一场背道而驰旅程的导火索。

在押井守入行后的第二年，也就是1978年，德间书店旗下的月刊动画杂志《Animage》创刊。这是个极为重要的事件，至少对像宫崎骏和押井守这些当年还是新人的人来说，它就像是动画界的《名利场》，而德间康快（作为一个法人代表）就像是他们的伯乐。

1981年，从龙之子分离出去的小丑社由于人手紧缺，才得以让时年三十而立的押井守着手《福星小子》的动画改编事宜，也借此机缘让押井守得以在原作粉碎机的道路上肆无忌惮。

时年同样是宫崎骏人生转折的一年。时任《Animage》总编的铃木敏夫当年原本打算采访因“世界名作剧场”系列功成名就的高畑勋，但却意外遭到拒绝，于是转而做了资历尚浅也没有什么名气的宫崎骏的访问专辑。于是在铃木敏夫和德间康快的牵头下，宫崎骏于次年开始在《Animage》上连载《风之谷》的漫画，连载一年后，《风之谷》剧场动画开始制作，到第三年《风之谷》上映并大受欢迎。

《风之谷》成了宫崎骏的甘苦分水岭，而就在此前，也就是拍完“鲁邦三世”剧场到得到德间书店提携并最终催生《风之谷》的“黑暗三年”里，想拍出属于自己的电影的宫崎骏到处推销自己的作品，但却屡屡碰壁。“带着泥巴味儿”，“陈腐老朽”，企划案大多都只得到这样的评价。但遇上德间书店却并非最大打击的终结，这只不过是事业下坡路的结束。

这是踏上甘苦分水岭的前夜，在《风之谷》的动画制作过程中久病缠身的母亲过世，这才是足令宫崎骏懊丧一生的事情。“如果不能娱乐于人，也就没有存在的意义了。”这个“人”最开始的自然是指自己的母亲。押井守曾隐晦地提及，宫崎骏这个人受过去的羁绊太深，除却其它一些事情以外，大抵就是暗指宫崎骏的恋母情结。这位坚强的女性对宫崎骏影响至深，以至他众多作品中的女性形象多少都会有一两个源于她的，甚至可以说，宫崎骏最初投身动画事业的目的其中之一就是为了让她高兴。化悲痛为力量，这可能是当年丧母的宫崎骏脑中唯剩的坚持，而从某种程度上来说，这也成全了他。宫崎骏的母亲如果泉下有知必定深感欣慰，因为在最黑暗的那几年之后，她的儿子在日本动画界国民级的地位从此无人能撼动。

到1985年，吉卜力工作室（Studio Ghibli）也借此契机在德间书店的投资下建立，取名源自二战时候意大利的一款侦察机，意为“撒哈拉沙漠的热风”。宫崎骏的父亲是个造飞机的，而押井守的父亲不过是个经常得不到委托因此经常多出时间带儿子去影院的半调子私家侦探和几乎全职的失业者，这可能也是押井守所有的不安的缘起，而出生富足的宫崎骏则绝对不会存在这样失衡感的担忧，他不会像押井那样对这个人生存在那么的置疑，再加上吉卜力的成立，就他而言，从此算是有了个家；也许从一开始宫崎骏就把吉卜力当成是自己的了。于是宫崎骏更加安稳地做梦冒险，创作不再推陈出新，只是按部就班，一个个实现那些早已计划好的梦，对于他来说，人生就是如此，这样的人生就足够了；但押井守因为诸多原因却不得不继续生活在一个不可名状的时空中，好像永远都没有凝聚实体的机会似的。

这种情况下，直到1988年监督《机动警察》时遇到刚刚由石川光久和后藤隆行成立的Proction I.G（在Headgear的前提下），押井守的创作才算正式又迈进了另一个台阶。

当年时任《Animage》第二任主编的铃木敏夫后来成了吉卜力的社长，而正是因为此人在“福星小子”第1部剧场版制作后的引见，成就了押井守与宫崎骏的第一次面谈；那种情况下，《福星小子1：Only You》也成了宫崎骏唯一夸过的押井守作品，到《福星小子2：Beautiful Dreamer》时宫崎骏的评价就变成了：“不明白有什么好的”。

但不管是宫崎骏还是押井守，他们与《Animage》的关系都非同一般，以致在最初因为1983年那场《Animage》访谈会上建立的“友谊”而做过“开启时代的终结－宫崎骏与押井守的关于《机动警察2》的对话”（《Animage》1993年10月184期）以及“押井守谈宫崎峻”（《电影旬报》1995年7月16日1166期）这样不可思议的互动性话题的访谈企划——那时他们终于都是公认的大师了，也许因为《千与千寻》还要过上几年才上映，而正在路上的《攻壳机动队》说不定还让押井守暗自持有更多的自信和优势。虽然押井守此时的底气相比十年前会更足一些，但面对喋喋不休的宫崎骏，押井守其实仍是个闷骚男，话会相对少一些，但也看似深奥——只是宫崎骏自然完全不会吃这一套。所以从两个访谈你会看到一些火药味，但是属于那种受潮的感觉，相当的平静。

总之，押井守并不在乎激怒一些人，但最初对宫崎骏的敬仰之情让他还是会显得相当地小心翼翼，至少上个世纪九十年代中叶仍是如此。押井守并不在乎激怒一些人，有时候他就是刻意地去激怒某些人，这也成了他最后被踢出日本动画工业体系中第一部长篇动画系列《福星小子》制作组的原因所在——即便他的老师鸟海永行也保全不了他，因为开始有人出于并非仰慕的情感每天给他寄信，恐吓信，或者内含刀片的恐吓信，最后小丑社不得不将他从《福星小子》的制作组撤职斩首。然则，这次的撤职斩首与一年后鲁邦三世剧场企划失败的打击比较起来简直可以说是快感无比：押井守于《福星小子》TVA第106话退下阵来，那是1984年3月26日，从1981年10月14日开始，他总共折磨了高桥留美子原作长达两年半时间，而且有幸在退下阵来的一个半月前（2月11日）将奠定自己影像风格的《福星小子2：Beautiful Dreamer》顺利搬上影院并获得当年《电影旬报》的观众票选位列第七位的最佳电影——当年排第一的自然是宫崎骏的《风之谷》。

日本大阪产业大学经济学部教授高増明这么看押井守：

“电影评论家前东京大学校长莲实重彦对同样在影片中登场人物的对白采用哲学言论的导演塔可夫斯基（Andrei Arsenyevich Tarkovsky，押井守的女婿乙一便是这位的爱好者）给予这样的评价：‘不爱电影，却被电影所爱的存在。’借用这句话，押井也同样，也许属于‘不爱动画，却被动画所爱的存在’。”

当年押井守毅然离开小丑社成为自由人从某些方面来说要拜他在此前一年开创的新的动画销售模式所赐，不然纵然是破釜沉舟也只会败的一踏涂地。这就是原创录影带OVA（Original Video Animation）这个新鲜玩意儿的诞生。

1983年12月发售的OVA《宇宙战争》（Dallos）第一卷，时长半小时，由鸟海永行参与、押井守监督并由天野喜孝绘制了录影带封面。借此契机，从1983年的OVA元年开始，更多动画人投身到这种更富自由气息的创作中来，制作出了诸如《无限地带23》（Megazone 23，1985/1986/1989）、《机器人嘉年华》（Robot Carnival，1987）、《机甲猎兵》（Armor Hunter Mellowlink，1988）、《超时空要塞 外传》（Macross Plus，1994）等不朽的经典和杰作；而押井本人也是创作情绪空前高涨，这其中除了腰斩的《迷宫物件》（TWILIGHT Q，1987）以及《机动警察》（Mobile Police Patlabor，1988）第一部OVA——同期宫崎骏的剧场动画《龙猫》上映，还包括了更早之前的在德间书店资助下制作的“鲁邦三世”怨念产物《天使之卵》（Angel's Egg，1986）——同年宫崎骏的剧场动画《天空之城》上映，等等；与押井守不同的是，宫崎骏此时甚至连电视动画都极少涉足了，更别说OVA这种新生事物了，《风之谷》的成功让他开始了对剧场动画的一生迷恋。

在当年《天使之卵》的制作名单中，除了贞本义行、名仓靖博等人外，还有吉卜力的高坂希太郎以及保田道名等人；此外，据说庵野秀明过了两周“苦行僧一样的生活”后逃离了制作现场。换个角度说，相对剧场而言，OVA可以说是穷人玩的东西。没有最穷，只有更穷，《天使之卵》的推出并未为押井守带来市场声誉，因为主题晦涩让人尽是避而远之了，“害得我好几年都接不到委托”，押井多次在采访中提及此事的后果。这让虽然非常看好押井守的铃木敏夫也毫无办法，尤其是在接二两三的吉卜力邀请破灭的情况下——企划败北的频繁程度让1985的“鲁邦三世”剧场版未遂事件简直不值一提。

1987年前后可以说是押井守最糟糕的时期，让他仿佛顿悟的表面之下受挫的心更加慌恐。而与此同时，宫崎骏不仅赢得了市场的肯定，媒体的赞誉，大小奖项更是拿到手软；宫崎骏的信心也变得更加胜气凌人，以至于后来有这么个非常著名的事件——当美国《新闻周刊》问及他的《千与千寻》获得奥斯卡奖吃惊与否时的回答：“事实上，我对贵国发动了对伊拉克的战争更吃惊，更厌恶。所以我对是否领这个奖还有点犹豫。”

押井守似乎从来没能成功从宫崎骏那里沾到光，不管是最早的两部跟意大利合作的动画企划《歇洛克·福尔摩斯》（Sherlock Holmes）和《满月传说》（THE FULLMOON TRADITION INDRA），还是后来的《锚》（Anchor），最终都因双方创作理念的坚持或是意见不一而流产。《歇洛克·福尔摩斯》就是后来宫崎骏和御厨恭辅共同执导的《名侦探福尔摩斯》，而《满月传说》最终也只是由鸟海永行执笔了小说版，《锚》企划中止后则由梦枕獏执笔了小说版。

后来同样来自于吉卜力邀请的《墨攻》动画版企划（酒见贤一原作森秀树作画的漫画，也是后来张之亮执导刘德华主演的同名电影来源），以及准备OVA化《宫崎骏的杂想笔记本》中的《多炮塔的出场》（多炮塔の出番）等等企划最后也都在一片争执声中成了笑话。

除了押井版鲁邦三世，此后像什么押井版《银河英雄传说》（石黒升换将上阵拍了近12年）、押井版《铁人28号》（在动画未果的情况下改编成了舞台剧，最近又有将舞台剧改编成真人电影的打算）、以及《最后的立食师》（立食师怨念可以说与他的恋狗癖一样的强烈）、日剧版《日剧版 祖先万万岁！》（动画都没有几个人看过）等等都几乎不得善终。能被拒绝到这种程度，大概不上瘾都很难了。

说起来押井守确实是有点生不逢世的感觉，先不提与宫峻骏“既生瑜何生亮”的情结，他确实是错生在了一个自己所不想要的世界观下。也许出生在西方社会中，他的理念更能得以声张。你可以显而易见，如果他出生于西方，《矩阵》（The Matrix）可能就只能算作是《阿瓦隆》（Avalon）的扩展版；而那因为80亿日元冻结的《哥鲁穆战记》（G.R.M. THE RECORD OF GARM WAR），一个最初将由詹姆斯·卡梅伦担当“制作总指挥”、一个故事发生在架空星球上、一个涉及到各种拍摄手段以及新技术甚至可以说“结合了所有类型的映像技术”的影像企划——看着像不像是另一个版本的《化身》（Avatar）！如今詹姆斯·卡梅伦划时代的3D电影《化身》中的理念有多少本可能进入押井守这个被冻结的企划中？但即便现在把《哥鲁穆战记》拍出来了又能怎样？也改变不了成为诸如《阿瓦隆》那样的“二世”命运。

Ⅷ 板野一郎的相关报道

接下来是一段关于板野老师的采访，这要感谢WINDOWS LIVE上“LINHUI”童鞋的翻译 小黑 祐一郎（以下简称小黑）：一上来聊些什么呐？来说说与成为动画人有关的话题吧。
板野 一郎（以下简称板野）：这个还要从高中时代说起。记得那时学校因为那个事件停课，住在横滨的自己为了“那位姐姐”跑去上野的二手摩托车店，寻找适合自己的小型或中型越野摩托。就在自己在上野站等电车的时候，不经意间拾起地上报纸，上面有这样一则招聘广告：“西荻洼Studio武藏招聘动画制作人员。”当时在想，在东京上野到西荻洼乘电车也不算远。何况当时父母都在住院，学校又在停课，他们认为一时也难以恢复。怎么打发白天的时间成了棘手的问题？
小黑：你便去试了试，对吧？
板野：嗯（苦笑）。此前，老师很不客气说：“你们这些60后就是这个样子！”（注1）按照家里的意愿规划自己的人生，一早便想好就业方向，很难按照自己的意愿行事。“未来将是电脑时代”便进入工业高校电气科学习·········可这两年对自己确是煎熬。众所周知，过去的电脑需要编写程序，稍有差错的话就会“Error”提醒你“这样无法计算”。何况当时的电脑教室冬天还好，室温20度还很舒服，可到了夏天苦不堪言就像牢狱一般（苦笑）。身处这样环境久了，不免对电脑产生厌恶之情。反观机械科的自动车（泛指任何汽车、摩托车等）部那些人，上学时可以自由自在，就像在玩游戏。有了“我要是有辆摩托多好”的想法。幸而得到“那位姐姐”的关照，才有了去买车偶然前往西荻洼的事。 “是来参加测试的？”自己爽快地回答“是！”测试的内容是（原画）的Lineup（也就是一般意义上“动画”所要完成的工作），时间一小时。被领到工作台前的自己根本不知道那是什么，更不要说怎么用了。“这样对眼不好”望着面前玻璃下嵌着一盏荧光灯的工作台这么觉得。“就用这个Lineup吧。”“那Lineup是·····”自己试探着询问“就是在这里描绘最绮丽的画面。”“原来如此。”虽然那人这么说，可我还是不知道该如何将纸放上去工作。“既然都来了，那就豁出去了。”自己这么想着说了声“对不起”借了一支画笔，将纸铺在工作台上，将原画在面前贴好。即便这样还是不知道要怎样开始自己的工作？（笑）
小黑：要是我的话，就照猫画虎学别人的样子。（笑）
板野：对，对。我也是这么想。观察自己旁边人的动作，还不是很明白。试着问道：“对不起，你这是做什么呐？”“照着这个画。”指着面前的原画“正确的说是模写。”说了谢谢，总算知道自己要做的事情。想想这和自己在学校学的电气制图和机械制图有几分相似，画出来就跟课上教的透视图差不多。说起来对这个自己还是有点兴趣，毕竟是美术或者说作画的一种。 “请问，这个要怎么用？”自己指着工作台“是这样的。”那人答道“先将嵌在里面的荧光灯点亮，然后将纸放上去。产生一种透视的效果，然后在上面作画就行了。”“呵！呵！原来就是这样画呀！”“没错！这就是所谓的Lineup。”“非常感谢！”自己十分恭敬的道谢“没什么！今天还要靠你们呐！”此时一阵风吹了进来。很快一小时时间过去了。“现在时间到了，叫道名字的道我面前来。”刚才那个回答我问题的人——今天面试官这样说着，一个接着一个很快就轮到我 “你为什么来我们这里？”“这个吗？·······自己看动画的时候，片子是怎么做出来，那一定是很有意思的工作吧。自己也希望成为其中的一员。才横滨赶过来的。”“是从横滨来的。”显然面试官很难相信像他们这样小公司，会有人大老远的从横滨跑过来面试“那简历一定带来了。”“没有。”自己如实回答“没带？！”面试官被搞糊涂了“实在对不起。实际上我是看到报纸的招聘广告，匆忙之间来到这里参加测试，并没有带简历。”当时自己在想，既然找到这里，很难将现在自己应该回去说出口，接着说道“其实自己对于作画的不是很懂。幸得您刚才在测试的时候教了我很多，现在有些开窍了。如果方便的话，能不能让把这些做完？”就这样继续着作画 看到这里大家会十分吃惊吧，怎么会有这样的事？确实当时的自己对于动画公司、原画、动画、动画检查到底是什么一无所知，更不要说那些从事这一工作的人了。现在想来，当时《Hawk of Grand Prix》、《霹雳日光号》和《无敌钢人3》正在热播，桌上就摆着东映（注2）的袋子，显然这家公司在为东映、Sunrise这样大公司做外包。 “去喝杯茶吧。”到了休息的时候。借着这个机会，走到他人工作台前，很客气问道“是不是照着前面挂着的那幅，画出同样大小。我的意思是根据这个来画。对吧？大家都很辛苦啊！”（笑）“也不完全是。”面前人答道“根据面前这画和下面一幅之间连接起来，让动作看起来连贯。”“若你真的很喜欢动画，想从事这个行业的话。大泉（地名）的东映动画那里可以买到，每个人都可以。”就这样休息结束了，自己继续着赌博般的作画，直到8时，觉得自己到该回横滨的时候。“非常感谢一天来的照顾。现在明白自己完成是事是什么了。谢谢关照！”就这样结束与动画制作人员初次接触，结合自己体验及眼见他们作画的场景，对自己产生很大触动。真的，这是实话。 很快已经是面试一周后，接到那间工作室打来的电话：“那天接近傍晚，直到很晚才回去的少年，相信你的下手一定对你作画很为难，实在画的不错。加入我们如何？”这让正在无限期听课中的自己，异常的兴奋，马上应了下来。（笑） 等到高中毕业时候，拿着自己毕业证书来到父母面前，理直气壮的说：“现在找到工作了。从事动画制作。” 当时父亲愣是没反应过来，根本不知道儿子从事是怎样的工作。只是说了一句：“那我就放心了。”（笑）
小黑：话说回来，你父母的入院该不会和这事有关吧？！因此才住进医院。
板野：不是的。你也知道那个时代的情况，再加上为无限期停学“赋闲在家”自己担心，才住进医院。后来成为动画人后（高中毕业之后），看到名字出现在电视上。 “看来毕业时说的都是真的。”父亲这么说着，心里一定在想“你这小子，不亏是所谓的60后！”（笑）
小黑：那接下来·······
板野：在此之后，正式开始从事与动画有关的工作。说起来当时相当辛苦，两个白天一个通宵，每月5000块（以当时的消费标准，是一个正常坐办公室职员月工资的一半左右）。说实话等自己拿着钱回家的时候，把两把椅子并在一起躺在上面就睡着了。还记得最初的作品是《霹雳日光号》中电磁波发射的画面。也许故事最终话近了，自己觉得发射器相当漂亮。接下来便是《Hawk of Grand Prix》和《SF西游记》。 “今天就到这里吧，可以回去了。明天继续。”虽然这么说，实际为了下面工作回去是不可能的。毕竟做了3天了，完成全部都是Sunrise和东映的作品。同时也结识了与自己同期加入这家公司，长着一幅大人面庞，给人感觉“天生就是画画的人”森山 雄治。他自己说十分漫画和动画，尤其是作画那种感觉，真的难以用语言来表达。喜欢作品也当时很多人有所不同，更喜欢《鲁邦三世》（旧）和《宇宙战舰大和号》这样现在看来大人向动画，而不是当时流行的热血机器人动画。也许是巧合，2月的时候《宇宙战舰大和号》工作就来了。 “我们公司有幸接到《宇宙战舰大和号》动画部分工作。大家也知道这一工作要求高，报酬当然不会低，有意请举手。” 社长注视着大家“要求高，报酬同样高！一幅就给200块，一天一幅200块呀，大家！” 社长刚说完，我和森山就把手举了起来
小黑：可《宇宙战舰大和号》的作画比起当时其他动画要复杂啊。
板野：说起来当时也管不了那么多了。“作为新人，要多多练习才行呀！”那些在公司里业绩很好，经验丰富的人们经常以这个为由，将那些动作相对平缓，比例极佳通通拿走，剩下只有原画质量不高和一些不是很重要场景画。当时画一幅才100块，每天就画一幅棒球场远景那样的能行吗？
小黑：也就坐电车的钱。
板野：坐电车？ 对我来说根本不够。（苦笑）当时自己什么还不是很明白，只是觉得拿到的原画较粗糙，还和以往不同。当时动检（动画检查的简称）只说了句：“现在原画不同了。”“怎么是这个样子？”果然是TV动画，自己这么觉得。（笑）后来做了一些也是《大和号》的，和这样相似。确实是今田先生StudioZ的原画，可第一炮塔被打飞那副，尤其是头与手之间·······
小黑：当时所有的事都明白了，对吧？！（笑）
板野：确实明白了。“这样下去不行，要做原画才可以！”（笑）刚才说到关于第一炮塔被打飞那幅头和手之间的那次，当时自己拿到的原画觉得奇怪，马上向作监（作画监督的简称）提出疑问：“宇宙船的第一层甲板和第二层甲板热熔，炮塔上的人员无事，可这头盔的方向怎么和手相反？”当时作监湖川（友谦）拿过来看了看，确实如所说：“头盔的方向不对，在这样情况下，甲板热熔后，头和手的方向应该一致。”当即把原画退回作画的单位。作为一个名不见经转的动画总是感觉“这是多么不可思议”，就这样1个月过去了。那些被送去海外的原画追了回来，同样角色都有一样的问题。“这是古代，这个是岛，这是真田，还真不错。” 人们目视面前原画，对于错误指指点点。我和森山感到自豪。这个时候自己其实什么也不懂，完全不知道动画地位的低微。只是觉得他们会感激我们“能找到这个错误是在太谢谢你们了！非常感谢。”接下来第三舰桥的作画，上面写着：“这里的窗口要开着。”当时自己暗暗再想“这样事都能想到。”一看后面“从这个画面来看，大约240桢大多如此，都是按照这样完成。”当时便觉得动画不能再做下去了。（笑） 小黑：与你的想象差的太远了，对吧？！
板野：确实有些差距。《大和号》开始的那个月300幅，下个月400幅，为了保证质量，演出（执行导演）也好，作监也好，告诉新人都要向我们那样做。对了，忘了说当时Studio武藏的人手开始增加，公司向人家借来一间屋子，在里面尽量摆放更多的台子，以便更多人进行工作。我和森山自开始《大和号》的工作以来，第一次并肩作战。当时为了不让自己睡着，将铅笔扎在腿上，抽自己耳光知道鼻子出血。森山君后来告诉我，你真有点头悬梁锥刺股的精神，自己觉得满恐怖的，做不来，一个人回家去了。（笑）
小黑：真不容易啊！
板野：嗯。本来《大和后》结束之后，自己有希望完成《Caption Future》流星号的动画部分。也是在那个借来的屋子。不过，当时在想《大和后》结束之后，便从公司辞职。会有种想法觉得公司“并不为工作人员着想。”如：要完成3幅作画，前面的后面的都摆在你面前，上面要求都向最初那幅那样，做出最好的效果。照这样做下去，每一幅都如此的话，实在太痛苦了。“作为公司只是期待高质高效的完成，博得上面欢心好拿钱。可人活在这个世上还要生存，我们这些工作人员照这样下去实在受不了啊，还是作原画比较好。”便下定决心“做原画的话，起点本身就高，同样是一幅能赚到更多的钱，生活才像个样子。”
小黑：就这样，与公司有了不同的想法。
板野：确实是这样。记得《Hawk of Grand Prix》的时候，焰火落地的时候发出噼哩啪啦的响声那三副的时候。那个人按原画的话只完成两幅，交了上去，被动检无情的退了回去，而不是像我和森山那样幸运。其实应该退回去的是原画才对。3个月后那人就辞职了，恢复自由身。
小黑：为这样公司确实不值得，快点辞职。（笑）
板野：很快我和森山也辞了职，一同开始《银河铁道999》的动画工作。我们先从东映（《银河铁道999》制作公司）那里拿到原画，二人按照要作画的数目平分。我拿到自己部分后，回到横滨的家里完成工作。两周后送回到东映，接受动检的审核。干了1个月后，觉得这样不行。便有了“加入一家公司如何？”目标是Studio Cockpit。当时这家公司接到《龙子太郎》、《银河铁道999》剧场版这样的东映大作。如：999的下部作画工作，亚特兰蒂亚号（从船底看过去）从手前飞过等十分重要的部分。 这些都是自己十分喜欢的类型。另外还有《新·超越王牌》（注3）、《新·巨人之星2》、还有《红发安妮》等众多作品。当时在想“这个公司，能接到这样作品一定不错。”加入一定没错“说不定还能1月完成1000幅创造纪录。”忘了说了，当时一般人最多可以完成800幅，自己很想打破这个纪录。 小黑：一个月1000幅，能行吗？ 板野：没问题。一个月1000幅。
小黑：绝对不是所谓的开始那个月800幅加上后面的那个月的200幅合起来1000幅。对吧？
板野：没错！“第一月完成1000幅，接下来那个月还要完成1000幅”当时就是这么想的。就这样两个开始了挑战。《荣光的天使》（注4）是第一部。当时十分喜欢Clapton和silhouette，“这实在太好了”自己总是这么想。（笑）但那首名为《这，这，这就是UFO！》的歌作画的时候，为了更好完成工作，制作方拿来了曲样让我们听。“这实在不怎么样”说真的自己不是很喜欢，甚至很讨厌。（笑）说道这里让我想起《未来少年科南》。NHK放送的这部片子与东京（电视台）的《荣光的天使》同一时间段，多少有点悲凉的味道。当时公司大家家里大多没有电视，借着工作便利都看《荣光的天使》。“其实《科南》应该不差” 与自己喜欢《穿长靴的猫》和《动物金银岛》相比，吸取其很多优点。“这必定会是一部好片。”当时就那么觉得。 此时，外包动画回来了，动检招呼大家来完成最后的合成，出来竟然头与身体脱节，明明头不在身体还在动。“也许到了从这公司辞职的时候。”当时自己这么想着，Cockpit对我们很好的一位作监把我们叫过来“板野君、森山君一起去放松一下。”说是去放松，实际上去了中村 雅俊负责CM制作的公司，桌上摆着当时价值40万块的高级录像机，打开电视调好频道，画面出来。接着根我们说“这是《未来少年科南》（注5）的录像，看完就回去吧。”两人注视着电视，聚精会神地看着。“这是很棒的作品”自己当时这么觉得。有了这次的经历，深感只有这样作品才是真正的动画。两人便有了从Cockpit辞职的想法。不久之后森山君去了东京Movie，参加《新鲁邦三世》的制作。正当我考虑“自己要不要跟着一起去，该怎么办的时候？”曾在武藏时前辈滨津（守）找到自己······
小黑：后来成为导演的滨津，对吧？
板野：没错。记得自己在武藏时他是动检，总是为别人着想，在工作中有目共睹。当时找到我：“自己现在正在Sunrise参加一部与以往完全不同的机器人动画制作。主人公有着完全执迷于兵器开发的父亲，有着深刻恋母情结少年成长的故事。板野君参加这部动画制作中来，有兴趣吗？”“没问题。”当时并不知道这是一部描写在战火中经历千难万险存活下来少男少女，对战场及人性给与最真实的刻画，与Sunrise 以往那些主人公阳光向上，热血的机器人动画完全不同人们难以想象的一部作品，也未多加考虑便答应了“那就这样吧。你到Sunrise第一工作室去报个到，什么时候有位置了，你去补上就行了。在此之前先拿回家去做。”就这样我去了Sunrise，森山君去了东京Movie，两人分道扬镳。 自己是从第5话开始的，直到第12话工作室里才有位置。当然大家也知道这片子人设是安彦 良和（同为作监），导演是富野 喜幸（后来才改名由悠季）。本以为是动画的工作，到了之后安彦先生告诉我：“这个组图部分本来是第二原画的工作，现在由板野君来完成这部分。”自己真的没想到要完成的正是两副原画间处于中间点上的那副作画。环顾四周，大家给人很放心感觉，安彦先生也是如此。不久之后的第19话《兰帕·拉尔的特攻》自己正式晋升第二原画，并得到表扬“板野的机械作画很好。”接下来到夏亚归来的26话《复活的夏亚》的时候，正式升格为原画。从此之后自己名字也出现在原画一栏中······
小黑：是这样啊！26话第一次成为真正意义上的原画。话又说回来，到现在为止，从事这个行业以来，有成为原画的愿望是从《宇宙战舰大和号》那次事件开始对吧？
板野：是的。当时原画中剪影与人物之间分明存在问题。
小黑：具体说说吗？
板野：就是那个头盔与手的方向完全相反。把这个反应给作监湖川“确实是这样······”他也看到了。（笑）
小黑：自此之后，有了从事原画的想法？
板野：没错！动的原画不在画了！
小黑：不在作动画，对吧？
板野：没错！说起来，那个山本敬礼的画面是我做的，一直觉得那个很对不起观众。
小黑：这个是······这个难道说的是操作台上的那一幕？
板野：是那个，没错。当时在Cockpit，敬礼的时候手描绘本来是色铅笔的组线，实际上执行的时候为了顾及动作效果舍弃了（在给执行的画稿上并未标注，要那样完成）。当自己在看样片时候，青色的手飞出，不尽感慨：“真是对不起观众，还不如拿回去重做。”“也许动检觉得这样不错。”自己安慰着自己。可如今发行的版本依然是那个样子。
小黑：如今发行的版本依然那个样子，手飞了出去。（笑） 板野：正因为如此，对当时的机械动检（负责机械部分的动检）不负责行为气愤不已。没想到后来竟然在Artland撞上了（笑）。
注1：像板野 一郎这样1960年左右出生的人，长大的时候已经是70年代末了，这个时代日本二战产生的影响远去了，同时他们又不同于出生于50年代那批人（如1952年生的押井 守）经历日美安保、64年东京奥运会，70年的红色时代，有了更加自由发展空间，属于自由向上的一代，又不同于他们后面那些过于西化，沉浸消费文明中失去梦想的人们。正因此才能筑就传奇，除了板野，像美树本、山贺 博之（初代TV第9话执行导演，Gainax创立者之一，现任社长）、庵野 秀明、高山 文彦（到现在为止参与动画少，却精品辈出，最出名恐怕就是《机动战士Gundam0080 口袋里的战争》了）等日本一批中年动画导演！ 注2：东映动画，1956年成立日本原祖及动画公司，以“为孩子编织梦想，让每个孩子心中充满梦想”为制作理念，目前日本少年、少女向动画首屈一指的企业。并在最近20年里做大作强，成为及动画制作、发行、制作人员养成（含声优），还涵盖电视剧、电影等影视行业集团公司。另外也是日本唯一拥有电影上映权动画公司！像我们熟悉《圣斗士》、《龙珠》、《花仙子》、《聪明的一休》、《美少女战士》、《灌篮高手》（板野是这片子的作监）都是东映拿的出手的代表作！ 注3：本片日文原名为：エースをねらえ！直译为：超越王牌 目前可以找到翻译还有一个是《网球甜心》，这个译法来自台湾，但和原作热血网球题材严重不符。另外，多说一句《网球王子》就是这片子男版，人物性格上完全一样。如：手冢 国光简直就是龙崎 丽华的翻版。 注4：本片原名《ピンク・レディー物语 栄光の天使たち》，直译为《Pink Lady物语，荣光天使》所谓的ピンク・レディ是指当时一对人气女组合ピンク・レディ（Pink Lady）。后面板野提到的ジャンジャンジャン、UFO！（这，这，这就是UFO！）是一首歌，自己去听了一下，确实很让人讨厌。当然这样动画显然无法和宫崎 骏制作的《未来少年科南》媲美！ 住5：本片原名为《未来少年コナン》，宫崎 骏根据Alexander Key的小说《The Incredible Tide》改编的TV动画。由于原作产生于冷战这个特殊历史条件下，因此正义一方都是资本主义阵营，邪恶一方都是社会主义世界阵营。动画舍弃这一设定，将原作中队战火毁灭后世界保留下来，对人类文明思考成为主题。从某种意义上来说后来《风之谷》和《天空之城》都有这个片子的影子。可惜生不逢时，同时播放确实人气偶像为主人公的动画，无奈啊！

Ⅸ 找一部日本电视剧(急!!!)

应该是堂本刚和竹内结子的《热血老师》（TVB好像翻译成《五年三班》）

剧情~
樱木仙太郎（堂本刚）满怀著理想要「把自己的班级带成有如富士山般的日本第一班」，从大阪上京当小学老师。他将要在「富士见丘小学」做产假代课老师；这是他自毕业旅行以来第二次来到东京。
仙太郎寄宿在拉面屋『悟空』。而顽固的老板˙朝仓长一郎（怒屋长介）则肩负起仙太郎在东京的老爸角色。长太郎的次女－素子（竹内结子）早就在仙太郎一上京时，在电车上领教了仙太郎用关西腔教训没礼貌的高中生的场面。得知要和这种现代稀有的热血男子同住，素子一阵错愕。而且，仙太郎居然和自己同是「富士见丘小学」的新任教师！！
同样是在「富士见丘小学」的五年一班级任老师˙担任学年主任的小野寺敦（田中直树）则是一个懦弱到连自己班上教学参观时，妈妈˙真知子（鹫尾真知子）都会来看的恋母情结男子。他偷偷地暗恋五年二班的级任老师素子，却没有勇气告白。仙太郎知道了便鸡婆地想替他们牵红线。
仙太郎担任的是五年三班的级任老师，但是他的热情不但没有得到回应，还让学生觉得他碍手碍脚。初上任时，仙太郎对於一名叫野村裕太（川原一马）的学生讲了冷笑话让全班哄堂大笑而百思不解，然后他又看见一位叫铃木弘（松崎骏司）的学生向其他同学下跪…。鸡婆又冲动的他便断定小弘受到欺负，而想了一大堆办法要解决，结果当然又是徒劳无功。
长一郎则是仙太郎烦恼时的谈话对象，他大谈自己的教育经，比起不会教书的老师，长一郎可是个深知教育真髓的男人。但另一方面，自从反对长女绫子（樱井淳子）结婚以来，长一郎就几乎跟绫子断绝父女关系，虽然次女素子几度劝他和好，长一郎却充耳不闻。仙太郎则是对现在已经离婚，独自抚养儿子的绫子一见钟情…。
这出剧描述直肠子老师˙仙太郎经由与学生们的正面冲突，渐渐得到学生信赖的故事。而现实主义者素子以及胆小鬼敦，也逐渐受到了仙太郎的影响！

Ⅹ 日本电影《告白》中，为什么那个女老师在和美月谈完话回去的路上哭额。。

这个情节是电影中加的，想到女儿的枉死，又想到自己致使学生发生的事，突然地脆弱吧。教师和母亲双重身份，自己的举动是复仇还是教导学生，承担着太多的东西吧，心情很复杂吧。