㈠ 周星驰电影里面的如花,为什么说在现实中的身份让人敬仰
在周星驰的很多电影里,都有一个非常经典的形象,相信大家熟悉的都不能再熟悉了,是的他就是“如花”!
然而如花这个名字正是出现的时候,是在1994年,在电影《九品芝麻官》里面,从此之后,如花这名字红遍全国,被后人纷纷效仿!
好啦,这就是周星驰电影里的“如花”大家喜欢吗?
㈡ 盘点曾经的星女郎:张敏回眸、淑贞咬牌、朱茵眨眼,你最喜欢谁呢
1962年出生的周星驰已经58岁了,看着他满头的白发,不得不感叹星爷真的老了。
星爷的电影可以说陪伴了我们整个童年,不知有多少人,想再看到星爷主演一部电影,就像回到那个时代一样。
比起周星驰的电影,更可惜的是他年近60还是孤身一人,真希望有个人可以去陪陪我们的“盖世英雄”。
和星爷合作的女明星有很多,远远不止上边几位,她们几个都是靠星爷的电影爆红,真的应该感谢星爷。
纵观几位“星女郎”,清纯、美丽、直爽、可爱,应该是星爷喜欢的类型。
不过,这类的女生,应该没有男人不喜欢吧,众多“星女郎”你最喜欢哪一个呢?
㈢ 朱茵眨眼,张敏回眸,青霞饮酒,祖贤穿衣,堪称世间最美,你觉得哪个最为惊艳
朱茵眨眼,张敏回眸,青霞饮酒,祖贤穿衣,堪称世间最美,我觉这四个都最惊艳,都不能割舍。我就是想要鱼与熊掌兼得也!你又奈我何也!
下面就让我来评价一下这四大让我都无法割舍的最惊艳瞬间:
1、朱茵眨眼
我记得曾经有一句是这么说“周星驰对于电影的执着,到了近乎偏执的地步”,所以在周星驰影片最巅峰的时期,和他合作的女搭档都出现了人生最完美的一个角色,而后再无人超越。我对着屏幕默默的狠狠的点了点头。
也由此引申出那部《大话西游》,也引申出那个黄金时代的紫霞仙子,那个朱茵眨眼,让人心酸又心醉的故事来!
大话西游我看第一遍的时候,因为很小,看不懂,有时候会跟着哈哈大笑;过几年再去翻这部电影的时候,貌似看懂了,看完后笑中带泪,唏嘘不已;再次翻看的时候,你会无力的坐在那里,你会升起一股莫名的悲哀和无奈“他好像一只狗哦”
记得那个紫霞仙子吗?飞蛾扑火的紫霞仙子的开场白:“现在我郑重宣布,这座山上所有的东西都是我的,包括你。”那样的气贯云霄,像一个童话故事。这代表的就是那种最初恋爱的女生。
而至尊宝这是个放浪形骸的男生,他并没有成为孙悟空,他也不想成为孙悟空,但是随着时间的推移,至尊宝无法从牛魔王手里夺回他的挚爱——紫霞仙子,但是面对无情的现实,幻想一次又一次地破灭。直到最后的关头,至尊宝终于醒悟,他没有那个本事,只有成为孙悟空,只有戴上那个金刚圈,他才有能力同牛魔王一较高下。
真真的极大的讽刺,可是就是事实,美好的东西只能永存心头,在成长的过程中你势必会失去美好,以及那个朝你眨眼的紫霞仙子。但是惊艳却永远定格了。
(图片来源于网络)
㈣ 张敏重现回眸一笑,有生之年系列,你是否又心动了呢
张敏她曾被香港娱乐杂志评为四大尤物第二,成为无数男人的梦中情人,张敏出生在上海,随著父母的工作变化移居到了香港,在当年港片电影中有很多的女神,不仅仅是在镜头前展现自己的魅力,在各种的日常活动中也是同样的惊艳,在众多的明星中,有一位明星在当年可以说是女神中的代表了,并且算是周星驰的御用女主角,这个人就是张敏了,在当年的时光中,张敏凭借著自己的颜值暴击在很多的电影展现自己的魅力。
回忆当初的很多剧,都已经成为了经典,很多的网友表示遗憾也是一种美,其实喜欢老电影是有理由的,那时候的美是千姿百态的美,一个回眸,一个微笑,甚是牵动人心,张敏将赵敏这一角色演活了,在那之后的这么多年,再也没有出现过更好的版本,张敏的颜值惊艳了时光,也给网友们留下了深刻的记忆,这次的重现赵敏的照片,不少网友表示,真的又再一次心动了。
㈤ 星爷的哪部片子是最经典的
我看了其他人的回答,大部分答者都认为星爷最经典的电影是《大话西游》没错,我自己也是这么认为的!我为什么这样认为呢?请看以下我的回答:
记得在小时候(读小学),我当时是通过在村里边那种露天的投屏电影看到了星爷的这部《大话西游之月光宝盒》作品,当时在现场观看这部电影的人有很多,因为我个人比较喜欢看古装片,这部电影开头就出现了古装人物,所以当时我从头看到了尾,当时看完这部电影的感觉就是很羡慕那些生活在这么一个神话背景下的人们,会武功、有神仙、会时光倒流等精彩瞬间。
当时看完这部电影之后,我就去集市上购买这部电影的光碟,想买回家用DVD机再次观看此电影,看完后真的是回味无穷啊!因为在这部电影中,紫霞仙子(朱茵饰)的回眸瞬间美,加上至尊宝(周星驰饰)的盖世英雄的帅,这两位真的可以用郎才女貌来标配了。
看完这部《大话西游之月光宝盒》后我才知道,原来关于这部电影还有它的第二部续集《大话西游之大圣娶亲》····
一部电影之所以能够称得上经典,一方面在艺术上,有前所未有的创新。另一方面在文化影响上,被后世电影创作者所模仿,甚至形成一种文化现象,符合这两点的周星驰电影首推 《大话西游——大圣娶亲》 (之后简称大话西游)。
这部由西安电影制片厂与香港导演刘镇伟合拍的电影,在艺术上,被称为后现代电影艺术的典范。所谓后现代艺术就是对传统经典模式的颠覆和反叛,《大话西游》对传统经典的颠覆是彻底的。
首先,对孙悟空、唐僧等人物的塑造,颠覆了传统人物设定。 传统西游故事中的孙悟空从妖猴成为斗战胜佛,经历的是思想上的洗礼。而《大话西游》的至尊宝从土匪到取经人是有过沉痛的 情感 经历,后者更强调的是个人 情感 体验,这与强调取经大业普度众生的原著大相径庭。
在形象设计上也有很大差别,原著孙悟空一出生就不同凡响,可以称猴王;可以东海借神兵;可以大闹天空…..而《大话西游》的至尊宝是一个土匪出身,成为孙悟空之前是一个普通草根。前者是英雄到圣人,后者是从小人物到英雄。
其次,前所未见的叙事结构。 中国人传统习惯的是线性的叙事结构,所谓线性就是根据时间发展的顺序讲故事,我们看四大名著都是线性结构。而《大话西游》却是看似混乱的叙事结构,这也是为什么电影在最初的几年票房低迷,习惯了传统叙事的电影观众无法在一个线性环境里理解一个非线性的故事。
根据创作者意识思想的流动创作作品,是后现代艺术的一种重要的形式创新。《大话西游》的故事是以500年为界,借助现代物理学的平行空间理论,交叉叙事,两个时空的区分模糊不清,这种模糊结构更加剧了观众对现实的联想。
再次,借助世俗化的语言表达解构了原著故事的“崇高性”。 解构是后现代艺术的核心概念,后现代天生的使命就是要颠覆传统已经成型的一切。原著的取经行为是神圣的,在《大话西游》中我们看到的人物都是满口现代词汇甚至英语。比如唐僧对孙悟空说:我告诉过你不要乱丢东西,丢东西会破坏环境。唐僧称观音为:观音姐姐。在劝说孙悟空取经时唱了一首美国爱情电影《罗马假日》里的插曲《only you》。孙悟空口中:“I 服 了you”;“look”。
不过一个很有趣的现象是,《大话西游》在解构了经典西游故事之后,自身又成为经典被后人模仿、借用。
我们看到自《大话西游》之后出现了“大话三国”“大话水浒”、大话 历史 等,一时之间,大话模式成为文化领域的流行现象。《大话西游》中的经典台词在各种文化文本中流传,长盛不衰几十年,《大话西游》的衍生产品也是铺天盖地。不夸张的说“大话”模式成为当时艺术消费品化的助推器。
到目前,众多《大话西游》的模仿者都没有能够超越,他们所做仅仅是对周星驰版本的简单仿制、抄袭。
《大话西游》在周星驰本人心中也难以超越,之所以这么说,我们看之后周星驰导演的《大话西游——降魔篇》、《大话西游——伏妖篇》中依旧明显的看到1995年版《大话西游》的细节和路数。
最后,我们从 历史 的角度来看,周星驰的《大话西游》是在中国文化转型的节点上出现,符合了彼时的文化心理、文化环境。只要 历史 在前进,一定能有新的作品来解构、超越《大话西游》。
星爷的每一部电影都是经典,以前喜欢看,现在还是经常看,回味经典!我最喜欢的是《赌侠》,是1990年上映的一部香港影片小的时候和家人一起看那个时候觉得很 搞笑 ,但是后来才知道里面的内容详情,现在看都能背出来了。在那个年代,星爷虽然已经出演了好几部电影,但依旧还算是一个新人,星爷以自己独特的表演风格,在赌片中闯出自己的一席之地,这样的成功离不开他无数的努力和奋斗,所谓万事开头难,历经千辛万苦走出了自己的路。
电影是星爷首次和刘德华演出,两个人各有千秋。两只小可爱还意外的有点像,特别是眉眼很像,星目剑眉,一脸英气,这部剧中星爷自知自己有特异功可以赢来钱,但是却不应供私人享用,所以想拜赌神为师,去找刀仔(刘德华)引见,两人相遇。互展计谋绝技,真会各有所长。
两个人一起面对困难险阻,相互扶持,相互信任,正是现在需要的,没有那一个人面对困难会跑掉,记得最清楚的就是刀仔(刘德华)借了20元钱,突破电子高 科技 ,盖过透视眼,星爷神助赢回千万。剧情中起伏不定的剧情,节奏把握很好,情节紧凑,能给人紧张刺激而又热血沸腾的感觉。
星爷 搞笑 的性格,有的时候还会有害羞,为了恢复自己的特异功能需要让自己喜欢的人给他温暖。
希望大家喜欢。
现在看来星爷的电影基本都能经得起时间和观众的检阅奉为经典,只不过各花入各眼,本人最喜欢的是《喜剧之王》和《功夫》。星爷用前者表达了对于演员这个职业的尊重和敬仰,以及人要有梦想才能看见更远的地方。后者让我们看到星爷对于功夫的热爱和坚持,而且他给观众展现了不同以往功夫电影的元素。
另外,《西游降魔篇》的出现用一种另起炉灶的方式讲述西游故事,而且还经得起推敲。就像刘嘉玲对星爷的评价“我觉得他还有很多没展现的东西”。
所以星爷的经典来自于观众的始料未及和惊喜。
在我心中,星爷最经典的电影是《喜剧之王》,没有之一。
第一遍看很早,应该是高中的时候吧,那时候只觉得好笑,也为片中“我养你啊”的台词感动。
后来长大一些再看,关于好笑和 情感 的部分,还是觉得好,但比这更好的,是影片对于尹天仇这个小人物的刻画。
毫无疑问,尹天仇的身上很明显有星爷的影子,《喜剧之王》也是一部带有自传色彩的电影,讲的是一个不成才的小演员追梦的故事。
这个故事,起初你会看成是励志片,肯定奋斗,肯定执着。
但只要你细看,细细品味,就会发现它在表面励志的外衣下,其实有着比较灰色的一面。那就是如果一个人的能力就是无法与其梦想匹配时,那么这个人该如何自处?我们又该怎么看待这样的人?
片中的尹天仇就是这么个人,他有着大而无当的梦想,他很执着,但最终他的奋斗并没有成功,他还是回到了街坊剧场,他的舞台只有那么大。
影片在最后段落神奇又毫不违和地跳转到一个卧底的故事,尹天仇作为一个卧底是失败的,他的演技全面崩塌,那一刻,他多少意识到了自己的天真。
是的,《喜剧之王》讲述的是一个小人物失败的故事,是一个没有神话的十分现实的故事。这个故事里没有奇迹,也没有绝望,有的只是一段过程。
我们可以这样理解,恰恰因为尹天仇最后没有成功,才更加凸显了奋斗和执着本身的价值。它们是无需奖赏和肯定的一种精神,它们本身就是一种摆脱了世俗意义的成功。
从这个角度讲,《喜剧之王》是一部反励志的电影。
它通过对传统“励志”的反叛,树立起一种更纯粹的“励志”,那就是努力去做,不在乎结果。得之我幸,不得我命。
《唐伯虎点秋香》
也许《大话西游》的爱情故事让我们难忘,那句经典的台词一直萦绕在耳边。
但我更喜欢《唐伯虎点秋香》,因为这部电影的每个角色都是那么饱满,从头到尾的 搞笑 ,每个人物的台词都堪称经典。“别人笑我太疯癫,我笑他人看不穿”。真的是看一次笑崩一次,当年的我还不知道星爷是讲粤语的。(囧),不得不感谢那位配音老师石班瑜老师的伟大!!!
电影里,华府的每一个人都是笑点。智障的两位少爷,刁钻的华夫人,就连小强都戏耍的可爱。
更是塑造了天下第一奇毒“一日丧命散”和“含笑半步癫”, 搞笑 的是“含笑半步癫”不需要冷藏,没有防腐剂,除了毒性猛烈,还有点好吃。(囧)。电影里每几分钟出现的梗猝不及防地让你笑到缺氧。
唐伯虎有小市民的一面,他化身华安,为了追求华府中的秋香姑娘,他也有大才子的一面,让他可以最后能够抱得美人归,这部喜剧电影无厘头的让你不觉得任何突兀,每分每秒享受电影的每个镜头,每个人物的塑造,每段剧情的推进。给无数个6666....
印象最深的就是星爷的《大话西游》。96年的时候,电影院里只看了上部,明知道有下部却很久都没有看到,所以心里一直惦记,那种心情直到现在仍然记忆犹新。第一次看周星驰那种无厘头搞怪电影,确实被吸引了,说实话,当时根本没有看到电影的深度。只是感觉好玩, 搞笑 ,逗的都不行不行的了。
长那么大从来没有看过一部那么 搞笑 的电影,在我的认知里,那就是最经典的。也许人跟人回答的肯定不一样,但我觉得能给我留下印象最深的,对于我来说就是最经典的。二十几年过去了,电视里重播的时候我仍然会停下来看一遍。
我想跟我有同感的人一定很多,那个年代可玩可看的真的太少了。真正能留在我们心底的好影片就更少了,感谢《大话西游》感谢星爷,陪我度过了那么美好的一段时光。
我觉得是那部星爷当演员的那部,你们说呢
这部算是经典中的经典!
唐伯虎点秋香
㈥ 周星驰电影里的十三大美女都有谁
1、刘嘉玲
在《大内密探零零发》中,周星驰和刘嘉玲合作,两人在里面饰演一对夫妻,非常的有趣搞笑。
2、邱淑贞
在《鹿鼎记》及《鹿鼎记2》中,周星驰与邱淑贞合作。邱淑贞饰演的建宁公主,刁蛮任性,腐女味十足。
3、巩俐
在《唐伯虎点秋香》中,周星驰与巩俐合作,影片笑料十足。唐伯虎经过一番曲折,终于与秋香拜堂成婚。
4、梅艳芳
在《审死官》、《龙过鸡年》中,周星驰和梅艳芳合作。在《审死官》中,两人饰演夫妻,周星驰演广州有名的状师宋世杰,梅艳芳则饰演他的妻子宋李氏。
5、张柏芝
在《喜剧之王》中,周星驰和张柏芝合作,饰演想成为演员的尹天仇,张柏芝则饰演一名舞小姐柳飘飘。剧中,一句“我养你啊”不知看哭了多少人?
6、朱茵
在《逃学威龙2》和《大话西游》中,周星驰和朱茵合作,现实中的朱茵,不仅曾经是周星驰电影的女主角,还曾是他生活中的女主角。
7、黄圣依
在电影《功夫》中,周星驰和黄圣依合作。黄圣依饰演的芳儿,是一名在街头卖冰激凌的哑女,儿时遭恶霸欺辱曾被星仔搭救。
8、张敏
张敏作为第一代“星女郎”,是与周星驰合作最多的演员之一。在《赌圣》、《逃学威龙》、《漫画威龙》、《武状元苏乞儿》、《鹿鼎记》等影片中,都有过精彩
㈦ 电影/电视中有哪些回眸一笑百媚生的瞬间
记忆最为深刻的回眸一笑百媚生的场景就是佟丽娅和郭珍霓主演的《母仪天下》中赵飞燕和赵合德的笑容,一个可人,一个诱人,特别魅惑人心。看到两位美女的笑容,我终于懂得了古代君王为什么要烽火戏诸侯,博得美人一笑。
给大家附上两位小姐姐回眸一笑百媚生的照片。
㈧ 周星驰电影里有个叫绮梦的叫什么名字
周星驰电影里有个叫绮梦的她的真实名字是张敏,在周星驰1990年主演的《赌圣》中的角色。绮梦表面上是香港黑社会大哥洪爷旗下的女杀手,其实是洪爷对头台湾帮帮主陈松派来的卧底。阿星爱上了她,便想帮助台湾赌王。
(8)周星驰电影美女回眸扩展阅读:
《赌圣》讲述这样一个故事:大陆青年阿星(周星驰),来港投奔达叔(吴孟达),两人在香港误打误撞,无意中卷入黑社会的赌霸争斗。事情开始时,两叔侄到赌档想捞一笔,被人发现跟踪到后巷,又要钱又要命,阿星情急之下,截住一深红色跑车,车上坐着绮梦(张敏),她天生丽质,令阿星一见钟情。
绮梦表面上是香港黑社会大哥洪爷(秦沛)旗下的女杀手,其实是洪爷对头台湾帮帮主陈松派来的卧底,洪爷手下的头号杀手比利对绮梦日久生情,绮梦亦钟情比利,两人成为洪爷身边的红人。为了争夺 “世界赌王”的名誉,洪爷与陈松终于摊牌,公开争夺阿星代表出赛,因为阿星有看穿纸牌的特异功能,为此绮梦卧底的身份亦暴露。
比利与绮梦各为其主,爱情触了礁。洪爷下令比利追杀绮梦,比利将绮梦囚于货仓中,谎称已将绮梦杀死,阿星牵挂绮梦,变得痴痴呆呆,无心赌赛,众人找来与绮梦有一相似特征的阿萍(吴君如),暂时慰藉阿星痴情,同时着力侦察绮梦下落。到了决赛之前,阿星对自己的作为后悔离开,众人查询他的下落。终于在开赛之前,阿星出现,关键时刻打败洪光。