游园惊梦在哪个电影里有

1. 这张图出自王祖贤哪部电影

的确是出自电影《游园惊梦》
。

2. 卡奇社的《游园惊梦》是哪部电影主题曲

mv里有写：笛声何处
英文片名：A Promise
国家/地区：中国大陆
类型：爱情
导演：崔轶 制片：韩轶 编剧：杨晓冬、刘晨笛、王策
主演：谢君豪（金马奖影帝、香港），殷硕
上映日期：2007年12月20日
参展情况：2007年第十六届金鸡百花电影节开幕电影
剧情简介
香港编剧欧阳晨笛为了十年前和台湾初恋女友的约定，来到昆曲之源、江南古镇——千灯。小镇的风俗、水乡的景色、古朴的庭院、精致的戏台……让欧阳产生了游园惊梦之感。移步换景的风光背后却是一个个痴情的故事。旅馆里聪慧的小荷和神秘的阿婆给了欧阳新的灵感。一个没有署名的包裹寄来一支竹笛，激起欧阳万千思绪。古镇上的老人说，莫要去看那扮相，莫要去听那幽曲，那是声出如丝，裂石穿云，串度抑扬，心血为枯。怕是被勾了魂去，一生都陷在思念之中……笛声响起，早有约定的女友能否如期到来？更让欧阳充满期待……
背景资料 故事是以昆曲作为背景，并融入海峡两岸血浓于水的亲情与爱情。这部电影把昆曲的意境之美、扮相之美、唱腔之美，通过影像用一段感人动情的故事串连起来，展现给全世界，它的影响力不可估量。 作为第十七届金鸡奖百花电影节的开幕影片，该片邀请香港电影明星、金马影帝谢君豪和中国戏曲学院女孩殷硕担纲主演。由北京韩露影视公司投资，联合苏州广电总台、千灯镇人民政府共同拍摄。 在昆曲诞生600周年之际，《笛声何处》把昆曲搬上了银幕，用电影这种新文化载体更好地向全世界传扬了昆曲之美，著名学者余秋雨先生对昆曲与电影进行结合表示赞赏，并欣然为该片题写片名。 导演崔轶今年29岁，获北京电影学院导演系学士，上海戏剧学院硕士。是新一代的年轻导演，这部处女作以其唯美的电影风格得到专家们的一致好评。 据悉，已经有多名国际电影节选片人看好《笛声何处》，金鸡节后电影将有作为优秀华语影片角逐国际电影节。
感言评价 由于谢君豪在香港演出舞台剧不能赶来参加新闻发布会，因此通过一段VCR深有感触地表示：我非常喜欢这个故事，片中的欧阳与我有着相似的经历，世间的真善美，笛声处处，只不过低调地隐藏于寻常陌巷；只要用心，生活中处处能寻找到良辰美景，赏心乐事。我看过粗剪版的影片，我很高兴参加了《笛声何处》的拍摄。 殷硕说：我的指导——石老师年轻的时候是饰演杜丽娘的昆曲名旦，老师一直耐心辅导我练习。昆曲的意境之美、扮相之美、唱腔之美是我所向往的。作为北京女孩的我剧中饰演喜欢唱曲的江南女孩小荷。 制片人韩轶说：《笛声何处》通过影像把一段感人动情的故事串连起来，同时把昆曲展现给全世界，这种传播不需要舞台、不限时间、不限场所，它的影响力是不可估量的。 生于苏州的导演崔轶说：这次金鸡奖在苏州举行，我们又有机会为苏州拍一部苏州人自己的电影，用苏州的“土特产”去参加金鸡湖边的金鸡奖，我认为非常有意义，也非常荣幸。 上海戏剧学院副院长、上海电影节评委张仲年说：苏州人很美，苏州景也很美，苏州出去的电影人也很多，不过细说起来，苏州已经有二十多年没有属于自己的电影了，《笛声何处》它把苏州最令人向往的东西全部集中了起来，尤其是片子当中昆曲元素的运用，这是苏州在世界上独一无二的东西。

3. 游园惊梦王祖贤在哪个app可以看

优酷APP。《游园惊梦》王祖贤主演的是在优酷播出的电影高清视频，于2014年5月9日上线，在优酷APP可以看。《游园惊梦》是由杨凡执导，宫泽理惠、王祖贤、吴彦祖领衔主演的爱情电影。

4. 想当年丨《游园惊梦》：良辰美景奈何天

梅生

编者按：这里是一个怀旧剧场。

01

“情不知所起，一往而深。”香港导演杨凡2001年首映的《游园惊梦》，片头字幕用这句汤显祖写在昆曲《牡丹亭》作者题词里的名言，说出影片的 情感 密码，要靠名著破解，不像他1986年执导的《海上花》，与韩邦庆的小说《海上花列传》并无关系。

不过随着剧情展开，出身截然不同的两位女性荣兰（王祖贤饰演）与古翠花（宫泽理惠饰演）之间的 情感 起伏与各自的命运衍变，倒与《海上花》中的姐妹花张美玲（张艾嘉饰演）与白兰（姚炜饰演）构成镜像。只是美玲和白兰的爱恨情仇，由罗大佑作词、谱曲的同名主题曲《海上花》写就，荣兰和翠花的情意浓淡，靠《牡丹亭》“惊梦”“寻梦”两出戏里的几段唱词涂抹。

站在另一性别阵营里的男性，介入女性构建的 情感 世界，试图更改情爱的走向。《海上花》里原是美玲旧相识的中村（鹤见辰吾饰演）眼看成功，却被手握同一把匕首的美玲与白兰意外合力刺死，永远退出了与白兰的竞争。《游园惊梦》里的二管家（赵志刚饰演）、邢志刚（吴彦祖饰演）等男性，都是荣兰与翠花确定关系之后的闯入者，他们的战亡或消失，充当了黏合剂，让荣兰与翠花出现裂纹的感情更加坚固。

结合杨凡2009年的《泪王子》中临近尾声，出现的那个看似平淡实则惊人心魄的“Les之吻”，以及他在《美少年之恋》《妖街皇后》《桃色》等LGBT题材影片里对于多元性别人群 情感 取向的态度，女性之间的爱情在他眼里，显然要比其它形式的感情尤其异性恋情，更值得祝福。

电影《游园惊梦》里，在动荡更迭的民国时期，杨凡甚至令翠花、荣兰以及翠花的女儿慧珠组建小家庭，用偏于一隅的安稳小天地，对抗时代的洪流，并让《牡丹亭》中超越生死的远古爱情，成为影片的注释。

《牡丹亭》作者题词里的另一段话，“生者可以死，死可以生。生而不可与死，死而不可复生者，皆非情之至也”，则成为《桃色》《泪王子》等影片的主题，足见杨凡对《牡丹亭》的热爱。

他的这份热爱，在纪录片《凤冠情事》以及短片《韵》《律》中，甚至由《牡丹亭》延展至昆曲。其中2009年的《凤冠情事》，被人称作“张三梦”的昆曲名伶张继青，不仅教授徒弟如何演绎“惊梦”与“寻梦”，还完整奉上《烂柯山》中的“痴梦”一折。两位昆曲名家王芳与赵文林，则联手展现了《紫钗记》里的“折柳阳关”由排练场走向舞台的过程。

“痴梦”、“折柳阳关”与“惊梦”、“寻梦”一样，讲的都是女性的情事与心事，并皆由女性的盛装打扮引发，不过“折柳阳关”中霍小玉送别李益时头戴的凤冠、“痴梦”中崔氏得知被她“休掉”的落魄前夫朱买臣高中状元时梦见的霞帔，指向古代女性对于男性以及权势的依附，在后花园先“惊梦”后“寻梦”的杜丽娘，之所以“翠生生出落的裙衫儿茜，艳晶晶花簪八宝填”，是因她“一生儿爱好是天然”。此份天性使然，释放女性主动追求个人婚姻与幸福，尝试解放自身的讯号。

由是，以汤翁的“临川梦”为代表的昆曲主题或元素，渗透进杨凡的电影时，虽然会令情节走向乖张怪诞（《桃色》《泪王子》中生死并存的混杂时空和 情感 ，非常容易引来观众反感），但也让画面比《玫瑰的故事》《流金岁月》《意乱情迷》等他的其他影片愈发唯美浪漫，更使得主旨挣脱世俗或说偏见目光的束缚。其中《游园惊梦》达到了极致。

杜丽娘觉醒的女性意识在荣兰与翠花身上的“还魂”，亦让《游园惊梦》与同样用戏曲勾连主人公命运以及同性 情感 密语的《霸王别姬》《夜奔》《我的美丽与哀愁》等影片一道，构建华语片中的特殊阵列。只是《游园惊梦》合着民国进步开明的特征，大胆给出其他电影没有或者不敢给出的“婚姻”归宿，姿态更为先锋。

02

《游园惊梦》正片开场，是小姐在丫鬟的见证下，与折柳的书生在后花园邂逅的实景表演。这段既出自《牡丹亭》又取材《西厢记》的情节（《牡丹亭》中没有丫鬟的在旁，《西厢记》中没有书生的捧柳），看似是常见于才子佳人戏文的俗套设计，实则功用多重。既为荣兰是跟随表哥荣老爷见到翠花，继而在《牡丹亭》经典唱段的助兴下，与她像柳梦梅和杜丽娘般一见钟情作出铺垫，又点出两人身处的小环境——荣老爷的苏州荣家大院，就像《红楼梦》里的金陵荣国府一样，奢华深处弥漫颓败的死亡气息。

男性装扮的荣兰与优雅高贵的翠花在荣府的成双入对，看似情意浓厚，却并非恋人之间的相处模式，相反带着 游戏 色彩，两人分别把对方当作迷恋欣赏与心理补偿的对象。事实上，深受封建礼教洗礼的荣府上下默许荣兰与翠花的“眉来眼去”，也是因为大伙知道荣兰是女人，两位热爱昆曲的女性的“你侬我侬”，自然带有做戏性质。直至她们双双迈向外面的 社会 ，将遇到的危机化解之后，彼此才真正实现身心的结合。

这一过程，对于荣兰与翠花，都属于“惊梦”又“寻梦”，“失魂”又“复魂”。

两人在得月楼的首次见面，一身黑紫色凤仙装的歌妓翠花对着荣兰、荣老爷等客人唱的是《懒画眉》。“原来春心无处不飞悬”头两个字刚出口，身着长袍马褂、头戴瓜皮帽的荣兰起身开嗓与她合完。不久，荣老爷花三千大洋把翠花买进荣府，做了他的五姨太，荣兰与翠花的“春心”，开始继续在荣府借戏荡漾。

《游园惊梦》的全片故事，均是荣兰对往事的追溯（画外音由林青霞声音演出）。这段情节，属于回忆中的闪回。当时她与翠花侧躺在翠花床上，她正沉醉于翠花吸食鸦片的萎靡之美。窗外，雪片纷纷落下，为初遇的记忆添色。

荣兰随后从回想中抽离，准备离开之前劝翠花尽量少食鸦片，说出荣兰时刻在为自己设置界限。她爱看翠花在烟雾缭绕中沉迷的样子，但自己不会抽上几口，就像她知道血液深处流淌着大户人家贪图享乐的基因，仍然搬离荣府，去女校做了一名教书育人的进步青年，也像她深刻关爱着翠花，但只会借助《牡丹亭》与翠花眉目传情，现实中有意与翠花保持着身体的距离。

但自设的边界并不牢靠，戏里有情关联着戏外生情。两人的第二次合唱，是在前面提及的影片开场。夹杂在小姐、丫鬟、书生、大圣等众多准备为荣老爷贺寿的昆曲造型人物中，与众不同的翠花身披紫黑色披风，哼唱起《皂罗袍》。“良辰美景”唱罢，穿着男士燕尾服的荣兰放下手中的香槟酒杯，潇洒地接上“奈何天”。人头攒动的嘉年华画面里，两人始终处在核心，周边飘浮的透明气泡，让她们的“互动”蒙上诗情画意。

第三次“郎有情妾有意”，发生在荣老爷寿宴过后许久的翠花生日当天。典型的苏式园林室外环境，荣兰一身巾生造型扮成柳梦梅主动出击，“姐姐，小生哪一处不寻到，却在这里，姐姐，咱一片闲情，爱煞你哩”的念白结束（此段念白与汤翁原文有所不同，柳梦梅对杜丽娘相对生疏的称呼“小姐”，也被荣兰改为较为亲密的“姐姐”），对着身穿紫色旗袍、佩戴翡翠项链的翠花唱起《山桃红》。原本自己都忘掉生日的翠花满脸惊讶，随后迎上与荣兰共同唱出“是那处曾相见”。两人衣帽上的朵朵梅花，以及从天而降的花瓣雨，让她们的亲昵动作异常感人。

雪花、气泡与花瓣象征的三重诗意变奏，其实已经让荣兰与翠花将对方视为灵魂伴侣。她们随后在舞蹈老师（杨凡客串）的指导下，像王子与公主般跳起华尔兹，并通过剪接镜头从室内跳到室外时，两人的着装与造型都发生了改变，那串原本属于翠花的翡翠项链，也转移到了荣兰身上，道出两人应该已经交换爱的信物。她们耳鬓厮磨的载体由中国戏曲换成西方舞蹈，更说明在精神层面，两人挣脱了东方礼教的禁锢。

《海上花》中也有类似的笔触。白兰通过反复去美玲驻唱的酒吧听她演唱《海上花》，以及带她离开、送她戒指等方式与她定情。只是，中村的再度出现，让美玲对白兰的感情发生松动，她陷入选择的两难，不知道是该跟中村走将他照顾，还是继续留在白兰身边被她照顾。闯入翠花生命中的几个男人，让她有爱有恨，但他们最终沦为令她主动逃离的群体。

03

影片中翠花与荣兰合唱《懒画眉》《皂罗袍》《山桃花》之外，还在荣老爷房间为他独唱了《步步娇》，不过现场气氛很不融洽。荣老爷慵懒地瘫躺在椅子上，一边享受仆人的服侍，一边把玩手戴的饰物，翠花缓缓唱出的“袅晴丝吹来闲庭院，摇漾春如线”，只被他当作低沉的背景音乐。下人拿西双版纳产的名贵白鹦鹉给他瞧看，更分散了他的注意力。

翠花其实早就明白，老爷将她从得月楼买进荣府，不是因为爱她，而是把她看作类似白鹦鹉的漂亮玩物，只是她不愿正视现实。更为可悲在于，她只能任由老爷摆布，连发泄情绪的方式，都是躲在自己房间用剪刀剪坏亲手编织的刺绣，不敢公开表示不满。

关联此前翠花与女儿的聊天，她说因为是从有很多人的大 社会 ，好不容易走进这座漂亮的花园，她不会轻易再从花园离开。但这件事让她不得不严肃看向自身的处境，动了离开的念头。荣府实质上是座美丽的监牢。

在这座牢笼，翠花不被老爷宠爱，也不敢去爱别的男人。她在远处偷窥搬家工人健硕上身的贪婪目光，以及借着酒劲去瞧看一眼有好感度的二管家，说出她的日常寂寞与失落。二管家尽管对她亦生情愫，却也只能借助日记表露心迹。

她去给老爷唱曲之前，穿着喜庆的紫红色龙凤褂，对镜精心梳妆，忐忑等来请她赴约的管家们时，由于太过紧张，站起的身体微微发颤，并弄掉了手中表演用的折扇。二管家急步向前，打算将她扶定，但大管家的斥责提醒，令他醒悟规矩，只是低头捡起地上的扇子。

除了肉身得不到爱的安抚，翠花在荣府能获得的精神慰藉途径也很有限，女儿天真烂漫的言行之外，几乎仅有偶尔拜访的荣兰的柔情。动了离开念想的翠花为了能让柔情长存，设置了一场赌局：在明知与老爷之外的男性关系太过亲密，会被赶出荣府的情况下，仍然在观看昆曲折子戏《林冲夜奔》时，让荣兰吩咐下人安排她与长相俊朗的武生演员的私下会面，并当着荣兰的面，与武生演员玩起大尺度 游戏 。看到荣兰因为受不了刺激离开，翠花难掩内心的喜悦，她确认了荣兰对自己有着绵延而非一时的柔情。

果然，翠花带着慧珠和全部家当出现在荣兰家门口时，荣兰欣然接纳了她们，并拿出照相机记录下了对两人（或者说她俩与慧珠三人）来说，具备象征意义的“家庭”时刻。

不过荣兰要等遇到邢志刚，经历与他的 情感 纠缠，看过翠花的伤心欲绝，才会痛苦审视自己的内心，正视她的 情感 需求，抹平那些自设的边界。这一过程的背景声音，由水磨声腔换作孩子们诵读孔夫子的《论语》。情礼的天平摇摇晃晃，荣兰最终像翠花一样，不再考虑让它平衡，趋身倒在“情”上。

随着荣兰与翠花 情感 的“复生”，昆曲也在她们的灵魂深处复苏。“原来，姹紫嫣红开遍，似这般都付与断井颓垣。”即便所处的时代与汤显祖笔下的环境一样荒凉，两个女人毕竟守护住了别样的爱情，男人们终究成了她们生命里的匆匆过客。

04

题外话关于几位演员尤其两位女主角电影之外的人生点滴。

影片里作为闯入者的邢志刚，虽然没能改变荣兰与翠花的感情走向，但在荣兰的忆述里，留在了她的心底。吴彦祖1997年被杨凡发掘主演《美少年之恋》，从而一炮走红进入大众视野以后，通过出演《玻璃之城》《特警新人类》等港片，证明自身的演技实力，在2001年已经不需要再靠色相吸引观众。但大概是为了回报杨凡的赏识之恩，他在《游园惊梦》里仍然奉上了古典范十足的沐浴动图，令荣兰血脉贲张，也让观众心跳加速久久难忘。他后来更因《旺角黑夜》《门徒》等作品，位列华语影坛一线男星。

邢志刚的“情敌”翠花走出影片，事业方面亦是赢家。宫泽理惠为了演好翠花，克服了不会中文更不懂昆曲的重重障碍，鲜活诠释出东方女性的柔弱与风韵，促使观众跟着荣兰一道，对她怜爱有加，并让她受到西方人的青睐，摘得莫斯科国际电影节最佳女主角桂冠。之后，她又凭《黄昏的清兵卫》《滚烫的爱》等影片里的不俗表演，在日本拿下诸多演技类大奖。

王祖贤与两人相比，就没那么幸运。1993年，被誉为“亚洲第一美女”的王祖贤，在《东方不败之风云再起》中有过令人惊艳的男装扮相，并与林青霞饰演的东方不败有缠绵戏份，是对其之前妩媚性感形象的一次继承式突破。她在《风云再起》中的表现受到观众好评，不过也公开表示过不会再扮男相。然而造化弄人，之后几年，她与富豪的高调恋爱令其人气严重受损，表演事业几乎停滞不前。

应该是出于希冀突破事业瓶颈的考量，她接拍了《游园惊梦》，不仅食言再穿男装，更让自己陷入情欲的中心，与吴彦祖、宫泽理惠均有激情对手戏。为了把握昆曲精髓，她与宫泽理惠一样，专程奔赴浙江跟随汪世瑜等大家学习了昆曲，但手、眼、身、法、步并没像宫泽理惠般得到观众广泛认可（两人的开唱均为专业昆曲演员的伴唱），风头被宫泽理惠抢去不少，没能如愿以偿翻红。

演完《游园惊梦》，王祖贤一度退出影坛，却又不甘寂寞，于2004年复出主演了彭小莲导演的《美丽上海》，可惜引起的反响极为微弱。其后，她彻底淡出观众视线。

戏里戏外，电影内外，真是人生大不同，“良辰美景奈何天”。

本期资深编辑 邢潭

5. 游园惊梦电影介绍 游园惊梦剧情介绍

1、《游园惊梦》是由杨凡执导，宫泽理惠、王祖贤、吴彦祖领衔主演的爱情电影，于2001年4月6日在中国香港上映。

2、剧情介绍：三十年代的苏州，得月楼的歌妓翠花（宫泽理惠饰）以其超凡脱俗的容貌，成为周边每一个男人的追求对象，更令人着迷的是她演唱的昆曲。而在得月楼受人倾慕的她，却嫁入荣府做一名小妾，而且受尽了荣家冷落。

荣兰（王祖贤饰）是荣家的亲戚，论辈分与翠花的丈夫称得上是兄妹，身为女儿身的荣兰却有男儿之志，虽家道中落但一心要做新时代女性，摆脱封建束缚。在演唱昆曲《牡丹亭》时，翠花扮演杜丽娘，而荣兰则扮演柳梦梅，二人一个男装一个女装却配合的天衣无缝，羡煞外人。

直到邢志刚（吴彦祖饰）的到来，给翠花和荣兰的生活都带来了意外的波动。荣兰对邢志刚一见倾心，两人这段情缘无疾而终，最后只留下翠花和荣兰两个无助的女人

6. 电影游园惊梦的结局是什么

三十年代的苏州，得月楼的歌妓翠花以其超凡脱俗的容貌，成为周边每一个男人的追求对象，更令人着迷的是她演唱的昆曲。而在得月楼受人倾慕的她，却嫁入荣府做一名小妾，而且受尽了荣家冷落。

荣兰是荣家的亲戚，论辈分与翠花的丈夫称得上是兄妹，身为女儿身的荣兰却有男儿之志，虽家道中落但一心要做新时代女性，摆脱封建束缚。在演唱昆曲《牡丹亭》时，翠花扮演杜丽娘，而荣兰则扮演柳梦梅，二人一个男装一个女装却配合的天衣无缝，羡煞外人。

邢志刚的到来，给翠花和荣兰的生活都带来了意外的波动。荣兰对邢志刚一见倾心，两人这段情缘无疾而终，最后只留下翠花和荣兰两个无助的女人 。

(6)游园惊梦在哪个电影里有扩展阅读

《游园惊梦》是由杨凡执导，宫泽理惠、王祖贤、吴彦祖领衔主演的爱情电影，于2001年4月6日在中国香港上映。2001年，该片作为第25届香港国际电影节以及第10届金鸡百花电影节开幕影片。

角色介绍：

（1）翠花

翠花原为得月楼歌妓，拥有闭月羞花之容貌，擅长演唱昆曲。后嫁入荣府，过上了锦衣玉食的生活。人前的她看似衣食无忧，人后却遭到了荣家的冷落。她就像活在鸟笼里的金丝雀，再也看不到外面的世界。后得知荣府二管家一直暗恋着自己，但这只是昙花一现，不久二管家便战死沙场。

（2）荣兰

荣兰在演唱昆曲《牡丹亭》时，与翠花的默契配合让两人有了不一样的情感。在荣兰看来，翠花吸食鸦片时有一种颓废之美。而后荣兰对邢志刚一见倾心，女性的柔媚在她身上得以复活。她和邢志刚的感情也引起了翠花的嫉妒。

（3）邢志刚

学校里新来的任课教师，他英俊潇洒、风流倜傥，荣兰被他英俊的外表所吸引，对他一见倾心，但这段情缘还是无疾而终，邢志刚最后还是选择了离开。

7. 游园惊梦的电影版

1960年电影版昆曲《游园惊梦》
国剧大师梅兰芳一共留下7部戏曲影像资料片。其中费穆执导的《生死恨》，是梅大师青年时代的作品。余下6部皆产生于20世纪五、六十年代，其时梅大师年事已高，但表演技艺可谓登峰造极。这6部片子中，《霸王别姬》、《宇宙锋》、《贵妃醉酒》、《洛神》等4部是京剧，余下的两部，《断桥》和《游园惊梦》是昆曲。
《生死恨》时期的梅大师，扮相上占了年轻的优势，但说到表演，却是乏善可陈。倒是1960年的《游园惊梦》，尽显一代宗师风范。这一年，梅大师已是六十七岁高龄，在剧中扮演的却是一个十七八岁的怀春少女。看碟之前，着实替他捏了一把汗。我的担心不是没有道理。同是四大名旦之一的程砚秋，1956年演《荒山泪》，扮相已是惨不忍睹。荀慧生未见有影像资料，不知晚年扮相何如。尚小云晚年有《昭君出塞》、《失子惊疯》两剧影像为证，扮相亦不足称道。待至看了电影版《游园惊梦》，顿时省悟何以梅大师位列四大名旦之首。梅大师青年时代，与杨小楼、余叔岩鼎足三分，杨、余二大贤未有影像资料传世，神采难以想见。单凭电影版《游园惊梦》，梅大师便足可成为20世纪中国戏曲之神话。盖大师老则老矣，扮相全无龙钟，音声亦不残破。非但如此，看不多时，便浑然忘却扮演杜丽娘的竟然是个年近古稀的老者。我看过的《游园惊梦》，不下二十几个版本，求其神情，亦惟梅大师风华绝代。 梅大师晚年曾对《游园惊梦》的表演程式有过专门讲解。但1960版的《游园惊梦》却是电影，而非舞台剧。对于传统戏曲，电影的效果是远不及舞台的，很多台步不得不省掉和变形。但电影有一个极大好处，便是镜头的明晰，利于观众看清演员的表情。镜头的强大表现力，对梅大师这样的神韵派来说，自是如虎添翼。在我看过的所有版本的《游园惊梦》里，梅大师版的用了整整60分钟，是最长的一个。《游园惊梦》能往长里面演是本事。许多火候不到的演员，都处理得仓促潦草，撑不起来戏，相应地便也演不长。在我的印象里，只有梅大师和张继青的《游园惊梦》演得足够长。感觉是张继青比梅大师戏多，但仔细比较一下时长，梅大师版比张继青版整整多了10分钟。原因出在两个地方：一是电影比舞台的布景空间大了许多，走步的时长便多了许多；一是梅大师确实年事已高，他的动作和演唱都是缓之又缓的。梅大师的演唱，气口太多，而且从头到尾都是压低了嗓子唱，调门低而节奏缓慢，整体上缺少起伏变化。这种持重疏缓的风格，和将杜丽娘往贵处演是相配套的，然而这与戏情中的杜丽娘终究有了一些距离。
梅大师在《游园惊梦》中的表演比唱工强出许多。梅大师虽然自幼学过昆曲，但终究不是本行，他唱的还是和我们平时所听到的昆曲有些距离，发声方法和字音都带京剧的痕迹。更为致命的是，电影《游园惊梦》里，基本上是他和言慧珠合唱。言慧珠正式拜过梅大师的，估计这出戏，也是梅大师在带言慧珠。可是《游园惊梦》在唱段上的好处，全在于细腻婉转，“步步骄”、“皂罗袍”等经典名段，是绝不可以合唱的。即使是梅兰芳和言慧珠那样百年一遇的大师，也只能是合则两伤。苛刻一点儿，可以说电影版《游园惊梦》在演唱上一无是处。问题出在三方面：气缓，外行，合唱。 电影版的《游园惊梦》有四位主演，梅兰芳之外，有言慧珠、俞振飞和华传浩。梅兰芳和言慧珠是京剧大家，俞振飞和华传浩是南昆嫡传，绝对的全明星阵容。从表演上看，梅、言师徒二位似在俞、华之上，但从演唱上看，俞振飞要正宗许多。这固然可以在戏情和行当上得到解释——(1)梅、言的戏比俞、华多出太多；(2)俞、华是本色当行。但京昆之间，此消彼长，亦可见一斑。
感觉言慧珠颇有旧上海的大小姐气，她的神韵不同于梅大师的贵，而是一种时尚气。她亦自负，天生丽质难自弃。她演的春香，是我看过的所有版本中最大气的一个。别人演春香，都过于花旦了，演得闹而躁。言慧珠决不做那些尖巧纤露的卖弄。言慧珠演的虽是丫鬟，却与乃师一样自重身份。言慧珠亦是绝顶聪明，表演有极细腻处。单是取镜台一段，便可说明。言慧珠演的春香，将镜台放桌子上面时，自己偷偷在镜子里照了一下，那是一个极好的亮相，在性格塑造上更是经典。将少女春香的爱美之心，以及她和小姐的贴心，都演绎了出来。她是在陪乃师梅兰芳演戏，在学乃师的做派。后来她与俞振飞合演过《游园惊梦》，可惜只能看音配像版，也就无从去赏鉴她的表演了。
俞振飞演的柳梦梅，乍看不好。首先是扮相太老，看了让人觉得杜丽娘好委屈。其次是俞振飞版的柳梦梅分明是个老花花公子。起初我以为是俞振飞个人气质使然。后来仔细比较过俞振飞在《断桥》、《琴挑》、《墙头马上》等戏中的表演，方才省悟。原来是俞振飞对柳梦梅的理解和别人不太一样。大约觉得初次见面便让一个少女和自己共赴巫山的柳梦梅应该是老到而主动的，所以他的表演便带了一些风月老手的气象。可是俞振飞唱得真是好。不愧是昆曲的一代宗师。他总是含着唱，深沉而能神情并茂。我看过的其他版本的《游园惊梦》，演柳梦梅的都比他规矩老实，可是相比较起来，都有曹蜍李志泉下人之感。
华传浩的戏更少，以老旦演杜母，略带彩旦味道，颇让人觉得滑稽。初看亦觉得不好，待得看得熟了，发现后来者都在学他，却是全无神采，便又觉得他有他的不可及了。
附记：
电影本《游园惊梦》自是精细，然而亦有疏忽。梅兰芳和言慧珠才出院门，门口俨然便是一丛怒放的牡丹。待到后来却唱“那牡丹虽好，它春归怎占得先”，真真令人绝倒。

8. 林青霞2001主演的电影游园惊梦

《游园惊梦》是由杨凡执导，宫泽理惠、王祖贤、吴彦祖领衔主演的爱情电影，于2001年4月6日在中国香港上映[1]。
该片讲述了嫁入荣府的歌妓翠花与家族表亲荣兰之间的情感故事[2]。

9. 游园惊梦王祖贤吴彦祖在哪里看

优酷APP。《游园惊梦》是由导演杨凡执导，宫泽理惠、王祖贤、吴彦祖领衔主演的爱情电影，截止到2022年10月13日，用户可以登录优酷APP进行观看，该剧需要用户开通会员观看。

10. 游园惊梦

       《游园惊梦》，来自杨凡的电影，由王祖贤、宫泽理惠和吴彦祖主演的讲述上世纪30年代的一段迷醉往事的一部电影。

        三十年代的苏州，得月楼的歌妓翠花以其超凡脱俗的容貌和绝佳的昆曲造诣成为红极一时的名妓。嫁入当地豪门荣府后，翠花却备受荣家冷落。荣兰是荣家的亲戚，论辈分当与翠花的丈夫称得上是兄妹，身为女儿身的她却有男儿之志，虽家道中落但一心要做时代女性，摆脱封建束缚做一名巾帼英雄报效国家

        虽然都是女性，但二人在舞台上却是天生绝配，在演唱昆曲《牡丹亭》时，一饰杜丽娘一饰柳梦梅，配合得天衣无缝!戏里的杜丽娘和柳生相互倾慕，在戏外也隐约之中有了一份同性的爱慕情谊。在一次夜宴之后翠花为离开荣府与小戏子做出越轨之举，翠花因此被逐出家门。

        被逐出荣府后，翠花暂时住到了荣兰的家中。荣兰对来小学考察，英俊潇洒的邢志刚一见倾心，被这位“坏小子”挑动起原始的冲动，决堤的情感一发不可收。翠花在知道后，对荣兰的背弃感到伤心，又害怕自己与荣兰从此会分开。结果邢志刚还是离开了荣兰，荣兰在经历了欢愉和伤痛之后对翠花有了更深的相惜之感。两人回忆起过往种种，沉醉当年。

        跟另一部借鉴于戏曲的电影《霸王别姬》一样，《游园惊梦》也是以戏曲为载体来讲故事的，自然依据其载体的不同，两部影片也流露出不同的韵味，看过《霸王别姬》的都知道，影片大气磅礴，观之，仿佛置身中纵横开阔的时代浪潮中，而赏《游园惊梦》，却真如春梦一场，时间是塘中清水，回转却不流动。同样的时代，却是不同的味道，《游园惊梦》少了《霸王别姬》的气势恢宏，亦没有那个时代的硝烟弥漫，偏安于江南的幽深庭院中，带着罂粟般的颓唐、萎靡，然其美丽却像心头的一根刺，难以自持。京剧是铿锵的，昆剧却是婉转，人物波涛汹涌的内心都化成昆剧曲牌体式的反复咏叹，映着波澜不惊的表象，气无烟火、气若游丝，自有一种令人沦丧的倾颓之美。难怪乎影片中的荣兰会沉沦于五姨太古翠花的鸦片香，荣兰对着软榻上吸食大烟的翠花这样说着：“早就想劝你别吸烟,但烟雾中的你又是那么的美,叫我怎么劝得下口”。

        两个女人，觉醒的新女性，颓美的旧女子，本就是不同的人，却在这般年代、那般咿呀呢喃的唱词中，情愫肆虐，共吟游园惊梦。这般美好情丝，却在邢志刚出现时，轰然崩解，荣兰迅速沦陷于原始冲动下的爱欲，而古翠花只有别过身的泪眼，依偎于邢志刚怀中的小女子这般感慨“有阵子，我沉迷在翠花所有的味道里。她的香水味，她身上的鸦片味，她歌声里的无奈味，有的时候，我感觉那是很颓废的，但是跟你在一起，很奇怪你把我所有的罪恶感都洗干净了”，然而此番情欲翻涌却亦逃不过别离之殇，最后厮守着的还是两个女子。

        电影的美有时就是这般情欲迷离、醉生梦死，没落的时代，丛生的情欲缠绵，吴侬软语间的如花美眷，似水流年。曲中唱词亦是人物写照“原来姹紫嫣红开遍，似这般都付与断井颓垣。良辰美景奈何天，便赏心乐事谁家院！”，虽情不知所起，然已一往而深！