青春的电影影评

① 如何评价青春片《过春天》

虽然十六岁早已远去，我还是走进电影院，观看了关于十六岁的电影《过春天》。

每个人的青春记忆五彩缤纷，但是一定也有相似的经历，想从成人的天地里冲出来，闯进自己梦想的世界里。

在这个冲撞的历程里，或苦或甜，于今都成了美好的回忆。

如果人生可以重来，是否可以少一些挫折，多一些欢乐！

全新类型青春片《过春天》，让我们再一首回望十六岁的花季，书包里装满的那些秘密。

《过春天》由田壮壮监制，黄尧、孙阳、汤加文、倪虹洁、江美仪、廖启智、焦刚等人主演，是白雪导演的处女作。

黄尧饰演的佩佩，正逢16岁的花季，对世界充满了期待与幻想，她和汤加文饰演的闺蜜“Jo”，相约去日本看樱花雪。

这让我想起了我的十六岁那年，和父母的冲突。

我想要走出家乡的大山，去看看外面的世界，然而实现梦想的方式，唯有好好读书！

看电影《过春天》，在故事的情节中，看到了自己当年的影子。

我们都曾经历十六岁的困惑与冲撞，终被岁月磨去了棱光！

这就是成长，一路跌跌撞撞。

佩佩为了实现到日本型早液看樱花雪的愿望，通过各种方式积攒路费，手机贴膜、餐厅打工、送快递等等。

闺蜜“Jo”的男友阿豪，是走水（带货出关）的行家，暴利收入，在法律的边缘铤而走险。

在阿豪的介绍下，佩佩意外加入了走水团伙，开启了深圳与香港之间冒险带货的独特经历，16岁的青春冒险故事，就此开始。

佩佩属于单非家庭，父母离异，拥有香港居民身份证，却和妈妈阿兰生活在深圳，每天早晨过关到香港上学，放学后再过关回深圳。

佩佩在香港和深圳之间，一边有身份，一边有生活，这为她带货出关，提供了方便。

她每次身着学生服出关，顺顺利利，似乎距离自己的理想目标，越来越近。

有人的地方，就有江湖。

有江湖的地方，就有深水。

佩佩在带货出关的过程中，和阿豪越走越近，导致闺蜜和她翻脸，同赴日本看樱花雨的愿望，就此泡汤。

佩佩在走水团伙中越陷越深，甚至领到了暗送枪支的任务卜物。

走水团伙，终被警方处理，十六岁的佩佩，取保候审。

这就是成长的代价，在成长的路上，义无反顾，受伤疗伤。

这是一部适合两代人观看的电影。

为人父母者，要为孩子的成长，当好引路人，少一些勉强和冲撞，多一些欢乐和顺畅。

青春期的少男少女们，在成长的道路上，不拿青春赌明天，不受伤。

《过春天》是一部有故事的电影，导演细腻柔软的心思，深爱着电影里的每个角色，把16岁少女的冒险旅程，拍得生动感人。

电影的主演阵容新老搭配，黄尧、孙阳、汤加文都是新生演员，让人眼前一亮。

倪虹洁、江美仪、廖启智、焦刚等则是实力戏骨，使得《过春天》的每个镜头都充满看点。

电影出品以来，好评如潮。

2018年9月7日，《过春天》在第43届多伦多国际电影节，全球首映。

《过春天》已经先后荣获亚洲电影促进联盟大奖“荣誉提及”殊荣，平遥国际电影展 “费穆荣誉”最佳影片奖，入围第69届柏林电影节新生代单元，还获得第四届迷影精神赏提名奖，都柏林国际电影节影评人最佳剧本奖，第14届大孤亚洲电影节最具前途新锐奖等。

导演白雪获得第13届亚洲电影大奖最佳新导演奖。

1994年出生的黄尧，因为在《过春天》中的出色表演，已经在第二届平遥国际电影展获得最佳女演员奖，在第13届亚洲电睁亩影大奖获得最佳新演员奖，星途闪耀！

白雪导演说：我能想到最浪漫的事，就是和你一起，过春天！

② 至青春电影影评2500字

影评：《致青春》昨日青春今日伤痕
严格地说，《致青春》是两个人的作品。导演赵薇的乐观、活泼以及小小的恶作剧心理，造就了影片的青春戏；编剧李樯的细腻、敏锐，成全了影片的心理戏。今天已经高度社会化的大学校园，过早地培养出了不少“成熟”的学生。但在上世纪90年代，校园之墙还是一堵防卫线。《致青春》花了不少的篇幅来呈现出走后的坍塌感，然而青春还有余烬之热，在催促着人们奔向理想方向。
看完电影后半部分的最大感受是，青春时期是最适合激烈表达感情的时候，而有过这种激情燃烧之后，就再也不会心生涟漪——看看郑微后来是怎么对待重新回来找她的陈孝正，看看韩庚饰演的林静如何对待他的追求者。
赵又廷与韩庚，一个为出身贫贱而自卑，另一个因看到父亲爱上郑微的妈妈蒙上心理阴影。在青春的两头，前面是童年不能承受之重，后面是中年无法面对之尴尬。唯有青春，唯有那段没心没肺、敢爱敢恨的青春，才是生命中最热情的岁月。但青春却如篝火，燃烧得越旺盛，成为灰烬的速度就越快。所以，形容青春用“终将逝去”这样的描述再合适不过。
按照目前电影市场最流行的喜剧元素来看，《致青春》一个也不少，甚至在年代感的营造、戏剧冲突的设置、角色表现完成度等方面，均体现出不错的水平。如果想在影院获取一场欢笑，《致青春》不会令人失望。赵又廷饰演的陈孝正呆板、严肃的外表与其孩子气的言行，制造了差异感很强的“笑果”；客串午夜电台主持人的韩红是令人笑到胃疼的“彩蛋”；男生宿舍里的糗事令人心领神会……
《致青春》完全可以采取《泰囧》式的喜剧狂欢，把搞笑进行到底，最后来个好莱坞式的大团圆结局，这样似乎更符合观众的期待。但这部电影还是试图把社会的切面呈现出来。在后来的情节里，《致青春》放弃了继续逗观众笑，转而去思索人生的价值、生命的意义，以及情感之于人的重要性。郑微以啤酒祭奠阮莞，陈孝正以回归救赎内心，林静以努力想换回爱的能力，朱小北以遗忘告别过去……他们得到了许多，也失去了许多，无法用成败来形容。生活的真相就是这样，于残忍之中奢侈地品尝点滴甜蜜。
《致青春》对于沉重部分的把握，不会影响到只图来影院找乐的观众的心情。“如鱼饮水，冷暖自知”，内心充满欢愉者，会通过这部电影得到欢愉；内心曾有荆棘者，也会得到一些安慰。影片在角色的情感过渡方面，有操之过急之处。在角色戏份分配方面，后半部分也有些吝于删减，但作为赵薇导演的第一部作品，用最简单的四个字可以评价：超过期待。作者：韩浩月

③ 青春校园喜剧电影《年少有你》温情上映，00后是如何评价这部影片的

00后在观看完这部电影之后，都觉得这部影片的内容比较真实。

电影在上映之后，一般都会拥有大量的观众进行观看。而且在观看的过程中也会对电影的内容进行相对的评论。而且观众对电影的评论都是比较重要的，因为好的评论可以让自己拥有比较不错的口碑。坏的评论会让电影减少一定的人气。

三、我个人也比较喜欢观看这部影片。

《年少有你》这部影片进行上映之后，我个人觉得这不仅是一部青春校园喜剧电影。更多的是一部比较真实的电影，因为电影所讲述的内容是我们现实生活中也会发生的故事。特别是对于我们在读高中的同学来说，在观看这部影片的过程中，拥有比较强烈的感同身受。因此在这种情况下，我非常喜欢看看这部影片。而且在观看完这部影片之后，也觉得这是一部比较值得回味的影片。

④ 《青春之旅》影评

《青春之旅》影评(一)：青色的春天。

对於漫改。

我一直是拒绝的。拒绝的。拒绝的。

重说三。

可是我还是看了。

谁叫我口嫌体正直呢。

诶嘿。

好了。鳖臑（biē nào）。

－－－－以下是剧情讨论分割线－－－－

不得不说子役真是选的很棒。

小小洸和小双叶可爱极了（痴汉脸。

作为一部少女漫改。

侧头趴桌子上看女主那裏真是给我这颗已老的少女心会心一击。

嘤嘤嘤。

我们小护士（from安堂机器人）连睡颜都是辣麼的可爱。

虽然确认自己喜欢心情的节奏都太突然。

嘿。这个看脸的世界。管他呢。

更何况女生总是容易被细节感动。

比如女二。（摊手。

而且对於露耳（from问题餐厅）我是一点都讨厌不起来。

来撕我呀。

78拉起窗户问你干啥子（哪来的东北话）的时候真是帅气。

尽管是我看著你你看著他呜呜呜要不要来拍下这个系列的照片（滚。

啊啊啊啊还有东出跟J不像。

颜不像。声音也不像。

不像。不像。不像。

－－－－剧情讨论分割线结束（你确定这是剧情讨论？！－－－－

你是我的英雄。

每个人的青春。

噢不青色的春天里都会有过这样的存在吧。

能够在人群里第一眼找到的人。就算近视。

为了靠近哪怕一点点拼命努力。尽管笨拙。

那个年纪的喜欢是一群人的事情。是日出时候最温柔的光。

和找不回来的豆瓣号一样。

是回不去的青春。

（挤出一滴眼泪来。

於是只能猜测。在平行时空里。

我有没有缺失过关於你关於我的事情。

你是我的英雄。

过去是。现在也是。

未来？

谁知道呢。

反正我到现在为止都只喜欢过你。

反正於我。

高考的记忆只有你笑著跟我说的。

加油。

《青春之旅》影评(二)：虐虐更健康

我用了一个凌晨，看完了《青春之旅》的动画片，隔了一天我又用了一个凌晨，看完了《青春之旅》的漫画，之后看了这部电影。

第一次看完一部电影想写下自己的想法，不仅是对这部电影的一个评价，更是对自己曾经那个青春的一个缅怀。

抛开原著不说，整部电影节奏欢快，但是由于我是看过原漫画后再看的这部电影，所以对这部电影的评价会有些偏差，总是不自觉的拿其与原著对比。

《青春之旅》不管是男主还是女主，男二还是女二，他们对自己的感情都很坦诚，当然，男主和女主还是差那么一点，要是直接都坦诚了那就没这个故事。青春的友情，爱情，单纯而透明。洸对双叶酱在友情上的帮助，双叶酱对洸人生上的推动，就这么你来我往，一点一滴的渗透到对方的生活中。在成海出现后，洸的自责和犹豫不决，对双叶酱的若即若离看得我小心脏不要不要的，尤其是双叶酱在洸面前求个痛快的时候，心头一紧，这样的事也曾经发生在我的身上，稍稍有点感同身受。

那天晚上看原漫画，我是接着动画片之后看的，看的心脏揪着疼，一直看到完。漫画里面对人物内心的刻画更加细腻，各个人物之间的互动也更加频繁，用来说明他们之间感情的变化，不论是双叶酱与修酱他们之间的友谊还是说与洸和冬马之间的感情。但是电影毕竟时间有限，这些细节不是都被无情的砍掉了，就是改编了。当时特别期待他们在合宿时候两个人坐在一起面对面的那个场景，之后电影里面改的，唉，是因为桌子不合适么？冬马对双叶酱的告白，这段我看的有点晕，后来怎么就莫名其妙的和冬马在一起了？修酱与阳一老师之间，一点感觉都没有，觉得阳一老师真的大叔了。悠里的那段感情也被删减没了，对于原著来说我当时的第一感觉就是悠里其实应该会和小凑在一起把，但是，后面就偏离了我的想法，这是后话了。那么现在来说说男二吧，冬马帅！有木有！有！冬马就是一个很阳光很温暖的人，尤其是对双叶酱，温柔，包容，让我们看的确实觉得很可惜，对于其温柔的展现电影里面也是删减了不少。

整部电影，演员真不错，我特别喜欢小时候的洸，看着好阳光好干净清爽，小双叶酱也是，总之爱死了。我对男主的第一印象不是很好，因为。。。我觉得有点老，洸的形象应该是那种外表瘦弱内在丰满的人物，就像是刚从青年过来，虽说性格有些阴沉但是与人交往人绝不会变现出来，可是随着剧情的深入，逐渐的我发现男主帅啊，我就喜欢那种内敛的帅。千叶雄大小清新，看着就特别舒服，那几个女主也都特别好，尤其是修酱。

青春还是很青涩的，我们都暗恋过，明恋过，失恋过，友情中的分帮拉夥，一句话，一件事都可能不经意的改变互相之间的关系，我们的青春也是这样，谨小慎微过得小心翼翼，谁都过得糊涂谁都犯过错，回过头想想曾经的自己的过错，好丢人，之后我们改正再犯，再改。友情，爱情，都是青春里面最亮的一抹色彩。

《青春之旅》影评(三)：少女漫层出不穷

其实动画我也没有很喜欢这一部。

但是大概kaji的低音太加分，于是被苏得不要不要的，细细一想，洸太渣……（总是忍不住让我想起我们的存在。

因为被大致剧透了，也不想再去看漫画。

真人出消息时有点被shock到，不太喜欢本田妹子，演技糟心。东出总觉得和少女漫有股违和感——实际看完之后这两个感想还是没变。

倒是原本无感的冬马与78还挺合适。

然后吉沢亮很可爱！（但是这位小哥要一直这样在少女漫里打酱油吗！

可能电影的时间要塞下原作的剧情还是有点困难，导致整个跳跃到飞起，前一幕与下个镜头之前毫无衔接，不知是不是作为原著党太过苛求了。

隔着窗台的拥抱还原得不错，但是！其他几个超苏的镜头呢！dokidoki感在哪里！

嘛，作为改编的少女漫不算太差，但也说不上好就是了。

《青春之旅》影评(四)：过于期待就会导致些许失望

作为原著的粉，我只能说《青春之旅》的真人版，呃呃呃，拍得还算可以吧。

我最满意的是千叶雄大所饰演的菊池冬马，真的也太可爱了吧，他是跟原著最像的了。去年支教回来后，追的《青春之旅》的动漫，一查，发现要拍电影了，导演是拍了TOMA演的《我们的存在》以及还有其他的一堆纯爱电影的三木孝浩（今年的《唇上之歌》也是在水准之内的作品），所以表示期待。看卡司的时候，只认识东出昌大，认识他的时候要在《听说桐岛要退部》了，后来主要知道他是杏的老公。189的身高，这个太少见了。定妆照出来后，我觉得形象稍微有点不符。但是那个时候我还不认识千叶雄大。也是看《今天不上班》，还记得那集在缅甸bingo了吗？笑死了。因为身高问题，他对仲里依纱壁咚的时候要笑爆了。明明长得很可爱，但是却演绎一个比较傻缺的角色。好在《青春之旅》将他拉回了温暖的大男孩形象。

所以我对三位演员演技的评价是千叶雄大＞本田翼＞东出昌大。我很喜欢本田翼的，可能因为跟我同岁吧，甚至还比我小一点。尽管大家都说她演技尴尬，但是我还是羡慕她跟小田切让，木村拓哉，这种神级的演员搭过戏。尤其是在《凌晨三点的混乱地带》里，她要不要那么可爱讨喜啊！她的形象也是我认为比较符合双叶气质的，可能人的性格也是那样的吧。包括在《恋仲》里，我都觉得好像明里就是本田，本田就是明里。

洸是比较清瘦的（在这一点上，初中洸真的做的太好了，形似神似，扳垣瑞生，简直要让人化了，《所罗门的伪证》里也让人见识了一番），但是东出是有babyface的，所以在演这种有心结比较忧郁的人物时，就会让人觉得信服感不够。虽然可以看出东出昌大在戏里很努力地在达到角色的要求，但是偏大的年龄还是会让人觉得比较脱离实感，尤其是对于看过原著的人来说。

因为喜欢，后面一直在追着看漫画。有太多桥段漫画啊，动漫都比电影要好很多，如果你觉得在冬马的演唱会上二人接吻的场面那样子，你就少女心泛滥的话，那我告诉你，漫画里可是更让人心跳加速呢。

简单的来说，动漫里每一集都有一个点，能让你觉得，脸红一点，但是电影的处理跟动漫相比简直弱爆了。比如洸帮双叶挡眼泪，交资料的时候在鞋柜等双叶时，映入双叶眼中那个闪闪发光的形象。还有一些在电影里根本没有体现的桥段。

初中时代的两位小演员表现不错。重要的话说三遍，扳垣瑞生，扳垣瑞生，扳垣瑞生！！！

成海唯这个角色我还蛮讨厌的，一般不干太出格的事情的情敌我是不讨厌的，但是她居然能讲出那样的话，但是她又非常重要。因为男主角的心理转变需要这个角色的参与。所以东出昌大的`难题就在这里，怎么演好这种角色，他在戏中的表情也就比较少。

编剧的部分，我觉得改得还可以。因为漫画在后期就显得很疲软式微了，落入大俗套的结局。电影的结尾是在朝霞时双叶和洸接吻，所以背景还蛮好看的，不过不如《近距离恋爱》（尽管也是个烂片，但导演好歹拍过《彩虹女神》）。

彩蛋没有继续爱情了，而是转向友情。2班的5位班干部在校车里相互依靠而睡在一起，这就是青春。

总之，我是喜欢这个故事的。一场想念持续了4年，总算有了结果。见了面，还不曾忘记彼此。熟悉的温度瞬间焕然一新。经历了种种后，他们都能够坦然地面对过去面对未来。我们都是彼此的英雄。好棒！

《青春之旅》影评(五)：每一次对望，都甜到了心里

一但四目相对就一定会先移开视线

然后再次对上

年少时候的懵懂爱情，眼神交换时流露出对异性的欢喜。世界上有那么巧的事情，却来不过我每次看你的时候刚好你也在看我。

年少时分的剧情看了不下十遍，每一个笑都会牵动着你的神经，上课的时候转头对望，下课玩游戏的时候对望，进球胜利的时候对望，避开对方的眼神，按钮不住内心的欣喜再次对上了你的眼，含情脉脉……

特别特别喜欢两人初识相遇的这段，男主和女主笑起来的时候都特别的好看，带有青春时期的羞涩。最美的不是下雨天，而是和你一起躲过雨的屋檐，周董的这句歌词勾勒出他们不期而遇的美好场景。

《青春之旅》影评(六)：最爱，而且是目前唯爱的一部动漫改变的电影

青春之旅这部动漫看来好多遍，得知电影版可以看了的时候，第一时间下载下来看，看过之后还是会有一定的落差，不过还是不忍心打4星。

我从小到大都和女主一样是那种乖乖的学生，不过女主受日本的“校园文化”影响，把自己伪装成一个大大咧咧的女生。还好最后在男主的指引下，做回最初的自己。虽然我不会因为怕遭到孤立而把自己变成连自己都不喜欢的样子，但是我也很在意别人的看法，这样会很累，因为要顾及好多。可我又不想伪装自己，不想把自己变成连自己都讨厌的样子。在还能保持自我，保持纯真的年纪，不要轻易屈服。

动漫里印象最深的几个桥段差不多电影里都有展现出来，每次看到都会泪目。

高冷的男主，在面对女主的时候，展现出他暖的那一面。而且动漫里男主的声音超级好听。

为什么每部剧里面都有男二或女二这样的角色呢？难道男主女主之间的感情一定要在他们的插入下才会更加坚固？有人说，只有这样剧情才会丰富，才会吸引眼球，但是我不喜欢，平平淡淡，简简单单才是我的最爱。

《青春之旅》影评(七)：真人看颜值和改编哪里，若是看剧情返回去动漫好啦

一部少女漫的真人版，时长两个小时，要把情节紧凑的完结漫画，并以13集动漫完美演绎原著的基础上，做出完美诠释，是有难度的。二次元与三次元毕竟有着很多想象的差距，而且漫改电影一般都有其独立性，否则可能被说成全部沿袭，毫无创新。但节奏过快，将一系列令漫迷们爆棚少女心的画面，删改太多，对此伤心不已；剧中演员的选择也不能称心如意，无法体现原著的真实感；幸而一部分人冲着主役们的颜值去，所以初期观看的人应该不少，也坚持到了最后。

如果想要更加幸福滴，那么还是回去温习动漫，或者漫画。男女主的初恋路途并不平坦，男主因父母离婚及最后母亲去世而从阳光的小男生变成无感傲娇的个子高的学霸，女主因为曾经出现唯一一个令她感到很自在的男生消失而视友情更重要，选择伪装自己的甜美，变得大大咧咧，间接拒绝了男性的好感，以及他们身边无时不在的、真正的朋友。对于青春，我们定义又会如何，每个人的感受都不同。

纵然男女主独处的时光，令人的内心变得酥软，容易小激动。曾经的口是心非、迫不得已，以及最终的展现完整的自己；曾经一个人的时光也是有的，但突然有一天，一些人闯进了你的世界，跟你打招呼，逐渐跟你熟络，变得亲密；曾经差点就没有迈出崭新的一步，还是站在原地不动，幸好勇敢地去尝试那些需要勇气的事，想想都觉得自己很厉害……这些都是一种叫做青春的痕迹。

令人印象深刻的一段台词，是小凑（男主的新好友）说的，不要像一群大妈似的，青春不应该那个样子。当时他看到初生的朝阳，毫无顾忌地挥舞手臂，喊出了美好的一天，而身边的另外四个人同时看向他，之后说的话，大概是这个内容。

看了这，你是否也青春过呢？

《青春之旅》影评(八)：青春之旅！

剧友巴别塔曾说过少女心是喂不饱的野兽，都快比男主角还要大的年纪还会可怕地活在我是嫁给吴彦祖好该是金城武好的幻想里，所以不知道每年要量产多少的漫画和韩剧来满足少女心。

——————进入主题

《青春之旅》这部真人电影同样依托于漫画而生，仔细想想，日本的青春电影我已经从14岁看到了24岁。从《情书》里白色窗帘下若隐若现出现的柏原崇到真人版《好想告诉你》里三浦春马爽朗的笑容。转眼间，男女主角都要比我们小得多。

虽然本田翼妹子的演技依旧惨不忍睹。令我十分担忧她和同样演技大根的（但是颜超正）福士沧太的下季纯爱月9，但是好在妹子的脸够青春爽朗，仿佛就是为了少女漫女主而生，所以靠脸可以略微掩盖演技的不足。新川优爱很适合村尾修子这种高冷女神的形象，尤其莞尔一笑的时候仿佛洞悉了一切。

男性角色选角贴切。东出昌大，从《不结婚》里的惊鸿几瞥到《多谢款待》的深入人心，纵使因为已婚男的形象，演起来高中生有点欠缺说服力，但是配合着身高和电影的打光，仍然能苏人一脸。千叶雄大高度还原菊池冬马，甚至表现出比漫画更温暖软萌的气质。吉泽亮也不用说，但是你真的要在谐星的道路上一去不返了吗！最让我惊喜的是这里竟然有小柳友！实在太爱《我不能恋爱的理由》里的南瓜男了。

青春电影里的爱情戏大多雷同，要不就是《好想急死你》里我喜欢你你喜欢我，但就是打死谁都不说。或者就是“那些都是很好很好的，可是我偏偏不喜欢”的模式，在洸因故“爽约”了双叶两次并拒绝了双叶的告白后，冬马的出现真是治愈的良药。但是一如冬马可以一眼在人群里察觉到双叶，双叶的眼神也一直追随着洸，纵然冬马君再好，双叶的心里也只有洸。如果不是最后情敌成海唯的助攻【这里跟原作不一样】，我们发现刻在画板上写满的“三角公园，7点 吉冈双叶”，不知道要怎么为冬马抱不平！

一贯我最爱日本影视作品里关于友情的描写，恒定的五人组模式（3男2女或者3女2男）。友情是双叶可以不用因为害怕遭到女生的排挤而表露自己的本性，是她向同样喜欢洸的好友悠里坦诚自己的情感，而悠里在哭完后，表明可以光明正大的竞争。村尾修子同时抱着了她们表示中立。是开朗的小凑比谁都希望洸可以重新找回以前的自己，不断为双叶和洸的感情助攻。这才是真正的青春，真挚而又无暇的友情。

青春之旅会绕道。但是因为有了朋友和家人的支持，才会修正，朝着向阳的方向昂首踏步…

《青春之旅》影评(九)：《闪烁的青春》观後感

每个人的青春定义有异, 有的立志奋发用功, 考上著名学府; 有的要谈一场青涩, 年长後回想依然心跳加速的恋爱, 欢笑跌倒, 是年青人的成长纹身, 笑声泪痕是会随岁月淡忘, 留在心里的喜乐悲伤, 长埋灵魂深海。

吉冈双叶的青春宏愿是[创造美好的回亿]。

那有女孩子不打扮得光亮夺目？ 偏偏高中女孩子吉冈双叶是异类, 她总是好像生白开罪了女同学的低调处事, 尽量让自己看来平凡, 单恋阵痛是她甘於在陪同女同学上课室, 或到小卖部购买面包牛奶时站在後排, 她不想招来男同学青睐, 得失了爱上表白男子的女同学。两年前, 双叶目光扫向田中洸课室座位时, 爱上的男同学再没有上课; 洸在沙地呼唤, 双叶立即飞奔, 她不理失足丑态, 拯救在警察捉小偷游戏里演贼子的暗恋对象; 她在庙宇石阶避雨, 同是看著漫天大雨出神男孩子的一句突然下雨说话, 一个温暖微笑, 一条毛巾披在雨水淋溼的双叶身上, 他不管雨势, 奔跑离去, 水珠淅沥的打在石阶, 是双叶的跃动芳心, 以及洸直接爱的表达。

已是高中生的双叶在学校走廊碰上了改了姓氏的洸, 两年不见的他脸容阴晴无定, 他收起了看当年双叶目光时的靦腆, 以冷漠淡然态度对待爱火尚燃的双叶, 双叶对於洸的性格改变, 不知怎样应对？ 双叶在小卖部遭到售货员误会她擅自拿取食物饮料, 旁边女同学唤她快些陪钱道歉, 洸挺身而出, 称肇事女学生付了钱, 旁边女学生为她作证, 双叶洗脱了嫌疑, 洸尽管不再爱双叶, 不过她有难时依旧为她出头, 要她明白行事不抢风头, 甘愿埋身朋友身後是逃避, 以及不愿敞开心怀真诚相处的自欺欺人。同学槙田悠里爱上洸, 双叶知道後鼓起勇气的对她直言她亦爱洸, 不再退让, 为了真爱, 双叶豁出去的胆色没有激怒短发小可爱, 朋友直白赢了她的信任, 叶的心房敞开了。

双叶发表了[创造美好的回亿]宣言, 同学笑言是小学生习作吗？ 小学生(孩子)心灵清纯, 有这样心志可以意料, 孩子长大成为少年, 成长过程不住应付测验考试压力、朋友相处的嫉妒猜忌, 感情波澜, 现世代中学生手提电话为伴, 友侪联系不需要每次都要相约见面倾谈, 只要发短讯, 双方可以扼要沟通, 讯息可以即时传达, 交流不会延误。然而, 短讯附带选择感情图案传送了发讯者情感, 是虚拟的, 图像的喜怒哀乐表情怎及二人在咖啡馆边喝热饮边交谈的真诚？ 美好回亿是经雨水洒身的冷, 同班仰慕男同学合乎场景打开静局的话, 跑过搭上毛巾盖过女同学头部要她别忘记擦乾发根, 女同学痴痴遥望举著书包挡雨疾走男同学的感动微笑, 回亿景像温度、湿度、害羞, 爱慕体温情愫共融, 男女一同创造的美好回亿, 比用长遍大论撰写的抱负方针, 回味得多, 甜蜜得多。

母亲的爱无微不至, 慈母身患绝症, 癌细胞摧残了她的声线, 以至沙哑, 儿子洸作业忙碌, 没有察觉; 母亲留院治疗, 知道幼子隐瞒她时日无多的病情, 她依然言笑甚欢, 要儿子好好读书, 免得儿子挂心, 母亲去了, 儿子守著母亲爱的线断了, 他相信没有尽力照顾母亲, 致使不再笑逐颜开, 直至乐团主唱冬马追求双叶, 洸才知道双业是他所爱的人, 回来昂首看见光明照射的冬马双叶言谈甚欢, 他处身黑夜街道, 失了表白勇气。他吻了双叶, 他的唇带著母亲离世的痛, 不是纯真爱双叶的心, 她感伤洸的吻只是宣洩悲痛的创痛, 她不要心爱男子这样, 双叶带领洸在起源愈合伤痕, 居所瓦解, 儿子回亿母亲坐在儿子床沿, 不耽搁儿子学习, 留下陪同儿子用餐; 祭典夜母亲问儿子有喜欢的人吗？ 母亲每次关怀伴随笑容, 母亲留院都是笑容满面, 母亲乐时痛时不吝笑意的传达儿子笑能解千愁, 母亲不在了, 弯起的嘴角不能成了下垂的积郁, 儿子自此感受亡母的爱, 感激泪流求他同到故居忆记不时关心儿子的母亲, 以及聆听分忧的双叶。

清晨的吻带著青草芳香, 苦涩已逝, 释怀旧伤的接吻是晨曦阳光射进草地的温暖。

Patrick Chan写於2015年7月5日

《青春之旅》影评(十)：塞满了青春元素的青春之旅。及格万岁，没有惊喜。

“捧脸屏息十秒五次以上”，这是我判断一部青春片精彩与否的标准。

这类电影好拍。不需要宏大斑斓的场面，逻辑严密的剧情，昂贵的特效，难乔的大牌演员。技术含量之低，回报率之大，应该是近期性价比最高的电影类型吧。

这类电影好拍，么？就像一个专业厨师可以在五分钟之内雕搞定一桌雕花，蒸出的鸡蛋糕的口感却不一定打败一个家庭主妇。不要求宏大，那么就要推敲细节；不要求缜密，那么就需要真实；不用冲击眼球，但仍要一击即中；不求多层次的演技，但其实是，有演技远远不够。

“少女心”是个难搞的家伙，你全副武装的讨好会吓着她，自以为是的帅气会怠慢她，她像躲在角落玩着狗尾巴草晒着太阳的猫咪，要拐个弯的温柔，要藏着喜欢的别扭，听到了“砰”的心跳，她懒洋洋的现身了。

“砰”一声，

是洸把掉落的校服盖上吉冈的头，身高感人的同班同学的脸和初中时暗恋过小正太的脸重合，愣神的三秒，吃惊的目光，嘈杂的走廊，凌乱的追赶。

是躲雨的屋檐下，蹲着的欲言又止的少年，“突然下起雨了呢”。

是靠着窗沿的少年，佯装成熟淡定，却在同学经过的瞬间搂过女孩子的头，隔开了闲言和脆弱。

是在晨曦和水汽中，伸手带上的兜帽。女孩表情清澈，偏大的外套衬得人更加纤瘦，男生手很大，稍微抿起的嘴唇带着三分调皮七分心疼。

是不带目的性的拥抱，幼稚但真诚的话语，厚肩搂住窄肩不愿意放。感情充沛到溢出的年纪，把小事无限大，抱住了你就像拥有了世界。

是情不自禁的当众喊出你的名字，有点不好意思，更多的是得意。

是在人潮中始终追随你，认错了也不转移。还相信“非你不可”存在，并拥有遇见的运气。

是在大扫除的间隙闲聊。抱着拖把笑眯眯聊出的人生，是我一去不复返的青村~~~

是隔着玻璃和阳光，乘以二的，移不开的目光和你。

是迟到的告白。

早就对日剧的热血元素产生了抗体，十七岁时纤细的脑回路也很难感同身受，男主颜值不够身高补，女主演技稍淡还算不出戏。但当阳光恰到好处，背景音轻柔悠长，带着莽撞的真诚和满满稚气的话语，还是忍不住感动。

到此为止，塞进了所有青春片该有的元素，略微生硬的串起了所有梗和名场面，没有什么令人眼前一亮的台词，没有特别出奇的故事，没有走出俗套的人物。一部可以及格但不算优秀的青春片。有“wow“的瞬间，但更多的是发呆和走神。两个小时，可以有更多的起伏和精彩。细节决定下限，此处hold住了；深度决定上限，此处没有惊喜。

PS. 全剧男二小天使和小演员怒刷好评，例证存在感与戏份无关。

再P个S. 88年男主演高中生已到达了出戏边缘，我们的青春片能不要再找一脸距离初吻很多年的哥们儿演处男，奔四的大叔演学生了么！？

⑤ 影评范文 写一篇关于《致青春》的影评

《致青春》的影评范文可以以对照原著为主题，从影剧情节、拍摄的镜头角度来进行评价，最后总结剧中演员们的演技水平。

正文：

在《致青春》的影视改编版中，这版堪称还原度最高的一部，大多数小说中的桥段、人设甚至对白都悉数保留。制作上也尚属用心，尤其在开篇的时候使用时光回溯的方式交代了林静与郑微的关系；

(5)青春的电影影评扩展阅读：

剧情简介

自喻为“玉面小飞龙”的郑微，怀着对邻家哥哥林静的爱意考入大学。当她联系林静的时候，却发现林静不告而别，匆匆出国留学。生性豁达的她与同宿舍女生之间结下了深厚的友谊，并开始享受着大学时代的快乐生活，直到她意外爱上了学长陈孝正。而刻板敏感自尊的陈孝正却在毕业之际又选择了出国留学。

几年后，林静和陈孝正先后归来再次走进郑微的生活，而美丽动人的好友阮莞意外离世，促使郑微重新思考自己的人生道路。在经历了与陈孝正跌宕起伏的爱和林静的细心呵护之后，郑微明白了什么才是平凡的幸福，并最终选择了更加成熟阳光的生活。

⑥ 青春爱情电影《你的婚礼》，这部电影影评如何

《你的婚礼》这部电影也算是今年最感动的爱情电影了，这部剧结尾的泪点非常的多，影片讲述的是高中生周潇齐对转校生尤咏慈一见钟情，年少懵懂的纯纯爱恋，男孩默默守护，但女孩却不告而别，此后15年的爱情长跑，你的婚礼，桨辩微备也是我的成人礼。

事实证明主动不会有好结果的。爱情也好，友情也罢。女主说他们在青春中的每一次相遇都是错过；男主在每次错过的相遇中一直默默成全。

虽然没有看过原版的，但电影《你的婚礼》在我个人看来是个“悲剧”。我个人来讲，我还是很喜欢皆大欢喜，是主角二人的皆大欢喜，最后还是在一起了。

不得不说，特别现实，这部电影的评分和票房也是非常高的，是今年最好看的青春电影的。

⑦ 影评：青春成长的理想国——电影《睡在我上铺的兄弟》

影片讲诉沪都大学330寝室四个性格迥异的大学生在即将毕业时迎来的一系列成长和选择的故事。对于看过网剧的我来说，电影故事没有太多新意，更没有多少惊喜，在兄弟情的渲染上有着尴尬的热血。影片却还是极尽所能地想要给我们呈现出一个关于青春成长里的理想国，肆意，潇洒，对未来的无所畏惧。

01 轰轰烈烈的兄弟情

影片开头不久便是“学霸禽兽”管超教训富二代学弟黄毛的场景，大快人心。随着剧情的推进，330寝室的好友猴子两次被黄毛那伙人欺负，第一次是在学校的食堂，这时候330寝室的四个人如英雄般霸气出现，剧情如我们所预料，黄毛成了待宰的羔羊。谢训甚至扬言下次要把黄毛的头按在厕所里。猴子成功获救。

第二次，猴子被黄毛他们打得鼻青脸肿，来330寝室求助。管超和谢训二话不说，叫上了整个班的男生轰轰烈烈地冲向黄毛所在的寝室。一时间一场大学寝室间的聚众斗殴如期上演。如谢训所说，这次他把黄毛的头按在了厕所里。在看到这个场景时，我心底的感受却是心酸， 兄弟间的义气相搏难道真的不用顾忌后果，拳头解决问题的方式又是多么的幼稚。影片标榜热血青春，但更多却是狗血与抽风。 意气用事终究要担负后果，兄弟们一同担负处分也是一件光荣且值得的事情。而唯一保持理智没有动手的人，唯一没有被处分的林向宇却成了众矢之的，被学校开除的谢训成了大家心中的英雄，林向宇成了那个疑似背叛者。

影片结尾处，谢训被老吴带人打伤，林向宇路过义无反顾冲去帮忙，兄弟间疑似背叛的隔阂被患难与共的感动和那场突如其来的大雨冲散。两人误会化解时，大学里的男生们浩浩荡荡压阵来相助，这次则是社会人士和大学毕业生之间的斗殴。

聚众的大学生毫发无伤，首先动手的老吴一伙人被送进警察局。 我们以为的法不责众，情感的偏向都导致了影片的理想化，聚众斗殴的结果不可能只是一方被带进警局，也不可能只是管超他们的一句“我们只是保护兄弟”就全身而退。

95分钟的电影，5次打架的场面，一次比一次壮烈， 影片试图用不断的斗殴来深化兄弟间两肋插刀义气相助的情感，简单粗暴，场面的轰轰烈烈却难以撑起情感的轰轰烈烈，反而平添了几丝尴尬。

02 “荒诞”的爱情

爱情，是青春与成长不变的主题。有人说爱情中一个女孩能让一个男孩变得有担当和成熟，而遗憾是这个变好的男生最终却成了别人的新郎。

影片令人惊喜的一点是千年处男管超遇见了自己的爱情。一个巴掌拍来的爱情，杜潇潇和管超一见钟情，二见开房，以秒速开始了他们的爱情。杜潇潇把自己带了十年的护身符送给了管超，当我以为他们的爱情将走向美满时，杜潇潇却说自己要出国移民再不会回来，而管超有自己瘫痪的老母要照顾，现实的条件也不可能支持他出国。爱情里的分歧，管超理想化的欺骗自己只要阻止杜潇潇考托福就能阻止她出国的步伐。他一边小心翼翼送杜潇潇去托福考试，一边又扮成抢劫犯试图抢走杜潇潇的包，却还是被认了出来。

出乎意料的是，两人没有因为终将分离而立即分手，他们用50天完成了恋爱的所有过程，在分离前夕留给彼此最美好的回忆。 没有人能阻止爱情的发生，但是却可以用最美好的方式终结这段没有结果的爱情。这给了观众不少的慰藉，我们对爱情分离的忧伤因为看上去的美好而逐渐淡化。我也可以想象，一生之中，再没有任何一人如杜潇潇一般在管超心中留下如此美好回忆。

另一个梗便是陈晓饰演的林向宇和秦岚饰演的保险公司高级主管徐美心的姐弟恋。

徐美心是林向宇心心念念的“丝帕女神“，是林向宇实习时的师傅，比林向宇大上七八岁。两个人的爱情以林向宇的疯狂追逐开始，一张2000年的照片，把两人拉回到曾经某个时空里近在咫尺的大桥上，他们视此为不可错过的缘分，总之两人相爱了。至于相爱的节奏与理由，其不合理性我们暂且视为理想化。两人的相爱不仅仅是姐弟恋，更是师生恋，与陈晓的另一部剧《神雕侠侣》的爱情如出一辙，备受公司上下的争议。

因为流言蜚语，表现优秀的林向宇失去了留职的资格，而徐美心用分手来成全林向宇的前途。林向宇却没有因此留在公司，而是在正式上班的第一天提出辞职，并告诉那群原本对他议论纷纷的同事——自己就是爱徐美心，他可以放弃前途无限的工作却不能没有她。

多么令人感动的话语，我为林向宇的勇气鼓掌，但这样的话语没办法敲击我们的心坎。也许我们会摇摇头说，多么幼稚呀。 年轻的他们可以为了爱情义无反顾，这是多么潇洒肆意的姿态，但又有多少人会真的这样去做呢？ 现实的平凡人更多的是赌不起。

03 现实的残酷与对未来的展望

毕竟是毕业，他们要面临人生的又一选择，现实的残酷是他们必将面对的。影片中表现的现实是唯一能让人引起共鸣的地方。

管超实习任务之一便给主编的儿子送饭，送饭的情节搞笑有趣，却不免令人感到心酸。管超好不容易找到的实习，不能失去，只能面面俱到，尽管他极其不乐意送饭这样不可理喻的工作。 家庭的困难让他毫无备选，只能一味接受现实，也只能接受爱情的散场。

林向宇的爱情饱受流言蜚语，我们可以说这是个人私事，其他人有什么权利去评论。但我们知道社会中终会遇到这样的情况，我们阻止不了其他人对自己的各种评价。而公司评判一个人，同样会从你在公司的人际交往来参考。

影片对现实的演绎用了夸张的手法，让我们如梦初醒。

关于未来，影片结尾，330寝室四个人站在未完工就搁置的大楼里，眺望上海这个繁华都市，发出疑问：十年后我们会怎样？林向宇壮志凌云，不管十年后怎么样，我只在乎十年后的自己怎么看现在的我！

未来怎么样，反正不会是现在的自己。我们如他们一样，也许对未来迷茫，但终究有拨开云雾的一天。

04 结局：留给观众的美好

影片最后，林向宇找回了失落的爱情，谢训也得校长开恩可以重修一年重新毕业。一切都走向明朗和美好，这也是观众所期待的结局。

只是太过美好了，反倒隐隐失去了真实与共鸣。

导演用最美好的故事来演绎毕业生的青春成长，就好像一篇散文，若用了最华丽的辞藻和最美妙的修饰，反倒让人可望而不可及。而朴实的语言，平凡的故事却更能拉近与读者的距离。

我也即将毕业，想要这样的轰轰烈烈，却终究无法做到。很多事，就像打架斗殴不能全身而退一样，做了都需要负上责任，没有那么多人有资本义无反顾。 电影里情怀的美好，我称之为青春成长的理想国。

⑧ 青春派 影评范文 300-400字

最近，各种青春题材大火，无非是为了抓住我们这帮80、90后少年们

的心。是呀，的确，抓住了我们的心。从《终将逝去的青春》开始，青春

类的题材，数不胜数，所以也就不少这一部《青春派》。
这个电影应该尤其能触动90后，因为讲述的是关于高考的故事。这段

岁月对于我们而言，说长不长说短不短，刚刚好刺痛我们那颗被称作青春

的心。
我们看了太多人的青春，以至于要我们自己反思，我们的青春，是大

屏幕上的那样光怪陆离吗？看着别人的青春，觉得那才叫做青春，而放眼

自己呢啊？
这类题材基本无法是我的泪点爆发，不是不想哭，而是不敢哭，眼泪

在眼眶里打转过，但是，就是可以控制着知道眼泪蒸发。《青春派》最打

动我的，不是结尾里故事背景的介绍，也不是最后男主角对着他们班主任

的告白，最打动我的，是他们在传卷子，在早读的样子，像极了我们当初

，那帮为了高考奋斗的战士们。
故事里，始终穿插着爱情，那种最青涩最单纯的爱情，真好。之前的

我会后悔，觉得最好的年纪是16岁，在那单纯的上课下课之间，在那吃饭

排队之间。而现在，越来越清楚，为什么最好的年纪在18岁里，因为，18

岁是我们梦想的结束，理想的开始，是我们开始懂得怀念珍惜，知道失去

的疼痛。原本一场浪漫的告白，葬送在了成长的路上，是动力，也是经历

，最后没有终成眷属的人们，会找到属于自己新的幸福。居然和晓凡就是

这样吧。当最后，字幕里，两个人都去了中国人民大学的时候，莫名其妙

的想哭，觉得，真好。
没有黄晶晶的生活里，居然懂得了珍惜。是伤痛，也是恩赐，因为我

们发现了更值得我们珍惜的人或事。这就是青春，也许不经意，但就是这

么刻骨铭心。
有时候想，如果我的青春拍成电影，那会是什么样？无论什么样，都

会是别人羡慕的样子，就像是你羡慕别人一样的青春。因为看似独一无二

的青春里，我们都有着太多的相似。我们都勇敢过，我们都放肆过，我们

都迷茫过，同样，我们都爱过。讲与没讲都一样，有结果没结果也都一样

，因为我们终将都会刻骨铭心，并伴之成长一生。也许在某个熟悉的情节

里，我们自己温习一下，又或者在某个相识的场景里，我们自己再演一遍

。之后，我们依旧走着自己的道路，过着自己的生活。或许或更勇敢，或

许会更懦弱，或许会不想长大，永远停留在那里。
有时候我们奋不顾生，有时候怯懦胆小，还有时候呢？也许还有的时

候，我们就长大了。
会有无数的人奋不顾身的跳进青春的河流，想着快点游到岸边，可是

到了岸边，我们想着，再等等，再等一下上岸。可是，终究是要要离开的

，不论你喜不喜欢。其实开始我们是喜欢的，但是越来越不喜欢，越来越

怀念那个岸边，和那些一起在河流里的人们。
如果，让你重新选择一遍，你的青春还会是那样吗？或是如果给你个

机会，让你给那时的你发个短信，你会说什么？想说好多好多，但是却又

什么都不想说，因为我们不想打破那是，我们的那个梦，因为那个梦，太

美了。
尽管我们都削尖了脑袋想要往大城市里钻，可是，真的置身其中的时

候，我只想说：这里太大了，我走着走着就迷路了，找不到回家的路了。

我不知道为什么会突然冒出这么一句话来，回顾电影里的情节，无论如何

也找不到如何解释的理由。梦想着在大城市里，看着灯火阑珊，但是却也

找不到那盏等你回家的那盏。前半句是梦，后面的是现实。看到了吧，这

就是岁月在我们身上留下的痕迹。
哪里有什么独一无二，其实你我都一样，都会为那些泰戈尔的诗饱含

泪水，为那些逝去的青春，莞尔一笑。

⑨ 雕刻时光//评《青春电影手册：影史100佳青春电影》

程青松主编的《青春电影手册：影史100佳青春电影》收录了20世纪50年代到当代的青春类电影，也集合了以80后和90后为主的影评人的解读。印象中很久没有触碰电影，虽然大部分电影只有2小时左右，但是有了娃之后，偷闲的时候不太多。偷着吃，偷着看书，偷着去拔牙，余下的都被小家伙黏糊着。青春是什么？一晃而过，明亮晃荡的青春，幸好有这本《青春电影手册：影史100佳青春电影》，重温了从前的记忆。

在这本手册聚焦中，收录的100部影史最佳青春电影，我看过的大约有1/拆竖4左右，记得有段时间沉迷于电影，每个无聊的晚上都是电影陪伴度过的。有欢笑也有眼泪，幕后的导演轻易地就俘获了屏幕前廉价的眼泪。我们都经历过青春的洗礼，走到如今尴尬的年纪。而电影，浓缩了不同国度不同肤色同样年龄的青春年华。喜怒哀乐、爱恨情仇、明亮的残酷的、愉悦的失落的、、、导演可能在倾诉在回忆，长镜头和慢镜头的幕后，定格在影片中。每个观者或多或少从中找到共鸣的场景，那是影片中的青春，也是一个时代的青春。在平凡中窥见不平凡，在细腻中窥见梦想。

而我们一起经历了青春的躁动不安，浮华喧嚣之后的沉默和沉稳。一个好的导演会安插一个符号，洞悉符号背后的意义。呈现的生命和社会，青春和生活来表达情感和欲望。翻完所有影评人的解读，从中发现每个导演，在青春的片尾，都给了一个相对开放的结局：走出去。仿佛是一场龙卷风，有被卷进风暴的男男女女，争斗彷徨、有在边缘摸索的角色，导演是雕刻师，雕刻了那段时光。一段追忆，或长或短，剪切成一段隽永的时光。爱情档御晌、亲情、友情、成长、冲突和隐忍、救赎和毁灭，纠葛在一起，最终走向更长远的路。

程青松主编的《青春电影手册：影史100佳青春电影》是青年电影手册的第7辑，在重温经典的同时，在看到了形形色色的青春，青春期很短，可能只有那流动的2小时；青春期也可以很长，在100部电影中穿梭。而编者的意图也在以这些好的导演好的演员， 好的电影所呈现的精神维度，去给年轻人或者观者一些感触和抚慰。镜头下的各色青春，总会不轻易的触动灵魂的颤动 。也许我们暗恋过差不多的女孩，幻想过类似的梦想，经历过同样的困境。青春有说不完的故事，而电影恰好是一个宣行锋泄口，集中展现了有关青春的记忆和欲望。

有了这100个目录，以后有时间了可以一个个看下去，经典是不会褪色的，每个人心中都会有一个抹不去的沈佳宜、米兰、洛丽塔、玛莲娜；每个人心中也有小毕或者马小军。正如扉页对话中的王小帅导演说的：“ 导演丧失表达，那么这一代人的青春就一定会在银幕上缺失。不能放弃自由和独立的表达 。”这是对于导演和电影寄予的厚望，也是青春的欲望，能坚持自由和独立的，也是青春发展期，远离了懵懂和无知。青春无畏，青春万岁。在这18位影评人的作品中，相对来说，我比较钟情安宕宕的视觉和文字。

⑩ 谁的青春不迷茫，青春电影，影评，青春片

青春有梦不迷茫
文/梦里诗书

相对于当下诸多国产滥竽充数的青春电影来说，《谁的青春不迷茫》至少对青春做出了一副对仗工整的答卷，将梦想与朦胧的爱情在那最为美好的青春成才中以缔结，但套路化的剧情，刻意生硬的同时，亦使电影自身显得了无新意。

关乎校园生活的真挚成为了《谁的青春不迷茫》弥足珍贵的亮点，电影没有那生硬刻意的怀旧情怀，也未曾以俗不可耐的桥段去堆砌青春，如同诸多关乎青春的同类佳作，去认真讲好一个属于青葱年华里的故事，形成了其为人能真正走进电影的桥梁，启陆而于此中电影在选角上采用新人以贴近真实，以聚焦性格家庭成绩可悄型顷谓千里之差的男女主他们在青春中的爱情故事，更将青春的梦想和那朦胧的爱情，构筑出在成长中淳朴动人的内在纵深。

《谁的青春不迷茫》最为值得肯定的，是对成长的聚焦，电影透过一个成绩优秀却没有自我的女生林天娇与“学渣”男生高租瞎翔两人之间的点点滴滴，在迷茫中去找寻自我的同时，也令人所见梦想的实态，每一个梦想都值得被尊重，无论是林天娇仰望苍穹的天文梦，还是高翔一句简单的“我想飞”，如若时光倒退百年，我们今天生活中的一切，何尝不会被如电影中老师所鄙视的看为痴人说梦，青春多少梦想的堕落源于面对学校与家长被迫的改变，又有多少的迷茫是源于梦想的缺位，被压抑的成才与梦想成为了电影为人共鸣的情感沉淀。

如果没有《那些年》，没有《我的少女时代》，没有《哪一天我们会飞》的前车之鉴，那么这或许是一部当值得被称道的电影，但《谁的青春不迷茫》对诸多青春电影套路化的沿袭借鉴，无论从爱情，家庭，友情甚至于梦想的点题，都能在他作中找到那么些许似曾相识的影子，这最终使电影在自我风格的锻造上显得极为匮乏，而在后段一些表象化体现热血的夸张桥段实则并没有能达到预想的燃情，反而最终只是虚化了青春的真实。

“你以后想成为什么样的人?”“什么意思,难道我以后就不能成为我自己了吗?”这段《阿甘正传》中的对白实则正是对《谁的青春不迷茫》关乎成长中梦想最好的诠释，青春有梦不迷茫，愿每个人都能成为最真实的自已。