你好李焕英电影和小品哪个好看

『贰』 沈腾贾玲强强联合，张小斐本色出演，影版《你好，李焕英》可以超越小品吗

贾玲和沈腾娱乐圈的黄金组合，他们两个人在一起就会让人发出笑声，他们两个人曾经出演过不少受欢迎的小品，其中《你好，李焕英》这个小品受到了很多人喜欢，让人笑出来的时候也留下了很多眼泪。这次沈腾和贾玲强强联手拍了电影版本的《你好，李焕英》，那么电影版能是否可以超过小品？我认为可以，电影时间更长，能够丰富剧情，电影空间更大，可以拍出很多场景，沈腾拍电影很有经验，加上贾玲基本上可以保证电影品质。

电影一般时间时长在一个多小时以上，小品时间比起电影要短很多，所以同样的作品，小品只能是拍摄重点，其他剧情只能靠想象，拍电影可以丰富剧情，把想象拍出来。电影的时长，可以把细节填充进来，可以增加很多小品里面没有的剧情，丰富整个作品。所以相对来讲，电影可以超过小品。

大家对此有什么其他看法，欢迎留言讨论。

『叁』 你好李焕英电影和小品哪个好看

应该说都好看，只是一个要钱，一个不要钱》》》》》》》》

『肆』 怎样评价电影：你好，李焕英

这部电影就是贾玲为了纪念他的母亲李焕英创作的，也许他把全部的心血都投入在了这部电影上。

贾玲说：

母亲对于贾玲来说是一个遗憾，很多次午夜梦回她都泣不成声，想起母亲的模样，子欲养而亲不待，恐怕是贾玲也是我们这一生中难以越过的一道坎。

看完电影之后，我又把贾玲和陈赫演的小品《你好，李焕英》找出来看了一遍。

“父母在，人生尚有来处；父母去，人生只剩归途”，原来，这句话这么真实，这么扎心。

01

不管是电影还是小品，贾玲都用他擅长的喜剧气氛来逗的观众们前仰后合，但是越往后你越会发现前面有多么好笑，后面有多么悲剧。

但越往后看，你就会发现：前面有多好笑，后面就有多好哭。

在小品的最后，当李焕英的一生宛如走马灯一样展现在贾玲眼前时，她再也控制不住自己的情绪。

偌大的舞台上，只有贾玲一个人，在昏暗的灯光下哭的撕心裂肺。

贾玲在舞台上跟她妈妈说：

母亲的离世，成了贾玲人生中最难过的事。

据说，那天节目播出后，贾玲给她父亲打了个电话，问小品演的怎么样。

父亲故作轻松地说：演我的那个演员太胖了。

实际上，当晚父亲就崩不住，抱着妻子的遗像哭了好久。

我们总以为父母都是超人，他们可以承担起我们所承担不了的东西，长大以后才发现父母早已不再年轻他们的双手变得颤颤巍巍，走路也摇摇晃晃。

岁月早已在父母的身上留下了痕迹，而我们却从未做好与父母分别的准备。

02

岳云鹏2013年在德国演出的当晚，他的父亲突然离世，当时她由于不能回来，所以她表示对不起自己连最后一面都没见到的父亲。

返场谢幕后，愧疚、遗憾和悔恨一起涌上他的心头，他再也忍不住，失声痛哭。

6月17日凌晨，岳云鹏发长微博回忆与父亲的点点滴滴，并以歌曲的形式给爸爸送上父亲节祝福。

歌曲记录了四段有关父亲的真实故事： 父亲因为贫穷无法为孩子买来方便面而流下辛酸的泪；离家后拮据的父亲嘱咐儿子该花的钱要花；父亲抽着城里的烟说外面比家里艰难，只希望儿子平平安安，最后是儿子终于有了出息父亲却遗憾离去。

岳云鹏把这首歌曲命名为 《如果有个直达天堂的电梯》。

音乐人许飞发微博表示看了岳云鹏的文字和童年以后整夜没睡，岳云鹏回复道：“时间把我们爱的人藏了起来，让我们一辈子一辈子的找。”李健也同网友一样被深深感动，在岳云鹏第一次给他看歌词的时候，没有看完就把手机还给了岳云鹏说自己看不下去，就在父亲节的今天，李健转发了岳云鹏的微博称“感人至深！”

诗人董玉方将他的故事改写成歌词，音乐人许飞谱曲，合力创作出了那首感人至深的《如果有个直达天堂的电梯》。

都说时间是最好的解药，可是对失去至亲的人来说恰恰相反。

时间越长，他们心里的遗憾就愈加浓烈。

在《念念桃花源》节目里，岳云鹏又提到了他和父亲之间的故事。又提到他的那首纪念父亲的歌，如果有个直达天堂的电梯。

他说父亲最希望的就是它能够看到他上充满那个梦想，对于当时的岳云鹏很遥远，但是父亲去世三个月后，他就参与了充满的录制，那一刻他心里五味杂陈，要是爸爸能够看到这些该多好啊。

只可惜，我们终究没有直达天堂的电梯，那些挥手作别的人，再也无法相见。

03

《百年孤独》里

有说过一句话，

只有在父母真实的离开我们，我们或许才能真正地直面死亡。可我们却总在父母还健在的时候，把自己最坚硬带刺的一面留给了他们，而对待外人反而像小动物把最柔软的肚子露出来一样，耐心柔软。

即使所有人都要我们直面成年世界里的现实和残酷，但父母依旧是我们可以依靠的港湾。

可是随着年纪的增长，我们跟父母越来越疏于表达感情，等到失去之后才明白，留下的只能是无尽的遗憾。

歌手李健在节目上谈到自己和父亲的关系时，他说两个人就是一般的父子关系。

“我们就是问问身体好不好，最近好不好，不会更深层次问你最近有什么苦恼。”

后来，父亲患了肠癌，已经无法行走，上厕所都得李健背着去。

有一次上完厕所回来，爸爸在他背上轻轻说了一句：“原谅爸爸！”

那一刻，李健泪如雨下，原来父亲一直为自己成为负担，而深感抱歉。

那个叫父亲的男人，也曾是个大男孩，他的青春岁月一样闪闪发亮。

可不善言辞的李健，却说不出什么来宽慰父亲的难过。

直到现在，父亲的那四个字，依然是李健心里最难以释怀的痛。

世界在发展，在这个信息爆炸的时代，我们和父母之间的代沟也越来越大。

第一次听到它是在《歌手》中，

那天，李健抱着一把吉他，

穿着素色的毛衣静静地坐在台上，

如同诉说故事般将它娓娓道来……

这是一首唱给父亲的歌，

没有华丽辞藻，没有过分渲染，

却让无数人潸然泪下。

我们总是借口工作很忙，却有时间跟朋友出去吃饭唱歌通宵；

我们总说没时间给家里打电话，却可以跟朋友煲好几个小时的电话粥；

我们总说节假日要加班没空回家，却可以提着行李去看世界的千变万化。

慢慢地，我们将父母一点点的从我们的世界剥离。

而父母也越发担心，自己会成为子女的负担。

生了病不敢告诉孩子，怕他们担心。

打电话时也不再絮絮叨叨，生怕说多了耽误孩子时间。

其实我们也不是不能感受到父母的变化，但总是抱有一丝侥幸心理。

直到他们累弯了腰，无法再为我们遮风挡雨，我们才开始后悔，当初为什么不多给予一些，多付出一点儿。

04

在《忘不了餐厅》里，黄渤第一次谈到了他的父亲。他的父亲是阿尔茨海默症中后期开始黄渤只是觉得父亲大了，记忆力不行了，但是直到有一天父亲把他当成了自己的老战友！

“ 我是您儿子。”

可没想到父亲的一句话让他如坠冰窟：

“ 我从来没有过儿子。”

这句话瞬间击垮了黄渤。

黄渤与父亲的关系并不好，这份不甚亲密的父子关系，自从黄渤小时候就开始了，黄渤一直都有一个歌手梦，但是他的父亲对此是不支持的，他的父亲一辈子都在机关单位工作，在传统的认知环境里，歌手更大程度上等同于一个异类，在父亲的眼中那根本不算是一份正经工作。

就这样，黄渤开始了与父亲的争吵大战。因为那个时候的黄渤身上没有足够的钱，所以他会偷拿家中的钱，去维持自己的唱歌梦想，但是事情败露之后往往会遭到父亲的一顿毒打，直到现在，黄渤自己都说每当看到皮带都会联想到父亲打自己的画面，这是他记得一辈子的事情。

黄渤与父亲的仇恨在这样的毒打之中越来越深厚，黄渤的歌唱梦想一直都没有取得成功，但是他没有放弃，他只身一人来到北京闯荡，只不过这一次他没有拿家里的一分钱，立志要依靠自己闯出个样子来。这一次，轮到他的父亲晃了神，他开始让黄渤的母亲频繁与他联系，但自己依然保持沉默。

来到北京的黄渤一切仍然不顺利，他的唱歌之路一直不被认可，于是黄渤开始转换思路，走向了演员，从最开始的不知名龙套演员到如今的实力派演员，黄渤所经历的苦是我们无法想象的，在这个过程中，他与父亲的关系一直都没有得到缓和，仅靠母亲作为二者之间的联系。

当黄渤日渐觉得自己混出了一个样子的时候，他开始将回家提上了日程，但是当他回到家中的时候，却发现父亲与自己所想象的不同，对于黄渤他有一种疏离感与客气，甚至当他问起自己是谁的时候，父亲回答了一句是战友，并直言自己没有过儿子，父亲忘记了他。

这对于黄渤来说是一个巨大的打击，他总以为当自己功成名就之后，有足够的时间照顾父母，但是时间从来不等人，即便是他尽量将自己的时间留给父亲，也不足以弥补他内心的遗憾，这对于黄渤来说无疑是痛苦的，事到如今，每当黄渤提起这件事情，都会留下泪水。

对于黄渤来说，可能最让他接受不了的事情，无疑还是父亲忘记了自己，当父亲的病走到中后期的时候，他记得所有人，却一直说自己没有过儿子，这是黄渤觉得自己对父亲的亏欠，是他日后做多少努力都无法弥补的，也是他一直以来无法言说的痛苦。

谈起小时候被打的经历，黄渤几度哽咽：“其实你回头想，他现在要能打你一顿，你得有多高兴。”

从小到大，父母一直是我们最坚强的后盾。

那个能一把把我们举过头顶的父亲，还有烧菜很好吃不停操持家的母亲，他们一直在用自己的力量保护着我们。

我们总想着等到功成名就再去报答父母，殊不知，在我们拼命向前的时候，父母早已被我们甩在身后。

05

由于疫情我们没有回家过年，在和父母视频的时候，我们展示了我们的餐桌上的小菜。父亲回答我们说：

“你们都没回家，我和你妈也吃不了太多。”

那一刻我突然有了立刻回家的冲动。

对于父母来说，儿女常回家看看，就是他们最大的想念，我们都希望父母能够身体健康，吃什么都香，多发展自己的兴趣爱好，注意力都放在孩子身上，可是我们却渐渐的觉得父母也不再年轻，我们渐渐的长大了，越来越没有共同的话题，慢慢的也觉得他们和时代脱节了。

但我想说：

在你不经意的时候，父母真的老去作为子女的我们，不要再练习表达自己的爱，常常回家看看，常常给家人打电话，这就是我们在有限的日子里能够给我们父母的最好的关怀！

『伍』 《你好，李焕英》到底是怎样的一部作品为什么褒贬不一

你好李焕英，我看了，特别好看，有笑，有泪，有感动。它是贾玲儿为纪念自己母亲拍的一部有情怀的电影，这部电影呢，在今年上映之后呢，很受大家的好评和欢迎，为什么这么说呢？因为这部电影里边夹杂着母爱，夹杂着人性人文伦理道德，还有当年的情怀，大集体的生活。

但也有人对这部电影评价不高，无非就是觉得你好李焕英这部剧是一个加长版的小品，其实小品就是段视频，小品本来就是之前影像专业的学生对戏的时候的对话练习，现在慢慢演变过来的，情节上都有调整。近年有很多小品，也加入了转景、转场等影视要素。

虽然我们很难控制自己对待父母唠叨时发出恶言，虽然我们很难控制父母与我们意见不一致时摔门而出，虽然我们很难在为自己的莽撞语言和行为后悔时向父母道歉，虽然看到父母孤独的背影时自己会心碎却迟迟没有爱的行动，虽然看到父母辛辛苦苦、还要小心翼翼帮忙自己照顾孩子时内心纠结到不能自已……

但却始终没有主动控制自己的恶言去宽慰他们，没有主动控制自己的任性行为去体贴他们，没有说出那一句关心的话去安慰他们，没有伸出爱的臂膀去拥抱他们，没有主动替父母分担家务好让他们歇歇……

我们的父母啊

把一切都当作天经地义，当作理所应当。

《你好，李焕英》这个电影值得看，至少在思想上让我们再煎熬一次，深深的刺痛我们麻木的神经、冰凉的内心，说不定我们就会有所改变，哪怕很少，对于我们的父辈、母辈来说，也是一种对干裂土地的浸润，对于自己而言，也是对于爱的一种成全。

『陆』 小沈阳的《不差钱》电影，能超过《你好李焕英》吗当年这个小品百分之百的比《你好李焕英》的小品要火

（以下仅代表个人观点，不代表对未来的预测，仅供参考）根据有关公开资料，《不差钱》尚未定档，且暂定是明年（2022年）公映，目前透露出来的信息非常少，不足以对两者的作品本身水平或商业价值进行对比，但可依据以往经验对该议题作大致推断——
《你好，李焕英》上映于2021年春季档，并取得了54亿票房、华语影史票房第二的好成绩。《李焕英》能取得如此大的成功，除了影片本身的质量上乘之外，还有非常多的影响因素，其一，《李焕英》上映于春节档，而近年来春节档的票房创造能力均为当年所有档期最高，蛋糕大了，自然分到每一部片子的也就多了；其二，《李焕英》主打亲情，又是合家欢的喜剧，和春季档的总体氛围基本契合，大家在过年时都想和家人一起图个乐呵，自然便会优先选择完美迎合了这一需求的《李焕英》；其三，《李焕英》的故事开展形式在华语影史尚基本算首创，而近年来，各种国产的“首创”片都取得了相对不俗的票房成绩，如《流浪地球》、《哪吒之魔童降世》、《我不是药神》等电影当下均在影史票房前十；其四，《李焕英》所在的2021春节档为2020年疫情后第一个真正意义上的大档期，群众观影意愿空前强烈；第五，沈腾和贾玲（尤其是沈腾）都有强烈的票房号召力等等。
而《不差钱》看当下的境况不太像是要到春节档竞争的，目前猫眼上可以查到有关该电影的信息仍非常少，说明宣发其实也不太到位。而且《李焕英》只是被部分网友吐槽“像小品”，并非由小品改编，这和《不差钱》还是有本质区别的，而电影和小品的差异也决定了这种改编并不易成功。《李焕英》也不是纯粹的喜剧，它糅合了大量亲情的元素，这也是《不差钱》没法比的，纯喜剧想要取得特别高的票房，至少影史上还鲜有先例。小沈阳虽然也算内地著名的喜剧演员，但近年来的票房号召力无论是和沈腾还是和贾玲比，似乎都还是没法比。种种均表明，要让《不差钱》在票房的层面超过《你好，李焕英》，天时地利人和差的似乎还是有点远了，个人目前对此并不看好。
如有用请采纳。

『柒』 你好，李焕英：你觉得贾玲适合演小品还是电视剧呢

我觉得贾玲更适合演小品，虽然说在你好，李焕英这部电视剧当中，是由贾玲她自己改编自己现实生活中的状况，他自己是里面的女主角，同时也是导演，由她自导自演出来的一部电影，同时也是为了纪念他的母亲。贾玲在这部电影当中的演技非常的好，同时也使很多观众粉丝喜欢他这部电影。不过我们都知道贾玲她演过很多小品，还有电影也比较少，当然电视剧演的比较少，他演的最多的就是小品，然后我们也常常在他的小品中开怀大笑，他在小品当中的演技总是能够博得观众粉丝一笑。

你们觉得贾玲适合演小品还是电视剧呢？

『捌』 《你好，李焕英》原版小品与电影版有什么区别

你好李焕英真的是春节的最成功的一部电影，因为现在的票房已经呈现了一个碾压之势。我们都知道唐人街探案是一部非常受欢迎的电影，因为有一和二的基础，所以唐人街探案三不用这么做宣传就有很多原著的粉丝来看。但是你好李焕英却是贾玲的第一部作品，作为一个女导演能够在这群作品中出圈真的是很不容易的，那么贾玲这一次之所以取得成功，我觉得离不开三个非常重要的原因第一个就是贾玲的人气，第二个就是背后人员的努力，还有第三个最重要的一点就是电影真的非常好看。

我觉得喜剧和悲剧总是交织在一起的，能拿到那么高票房的关键之处就是真的打动了观众，像这种类型的电影主要就是做到真实，这样的话即便有一些小细节还有不满意的地方，那么观众们也是买账的。那么要说起小品和电影到底有什么区别，我觉得小品的话就比较夸张了一点，电影中的人物就有电影的特点。总之，不管是小品还是电影，都是贾玲导演的用心之作，现在不能剧透，大家还是自己看电影吧！

『玖』 《你好，李焕英》小品和电影哪个更催泪

《你好，李焕英》小品会更催泪。

最初看《你好，李焕英》是几年前贾玲在某综艺节目中的一个小品，当时本来是抱着看喜剧的想法去欣赏那个小品新作的，不曾想，笑着笑着，竟然情不自禁的流泪了，后来几次点播收看该小品，每一次都会情不自禁感动地热泪盈眶。

如今，几年过去了，再次走进影院，体验到了另一番不同滋味的《你好李焕英》，没有想到的是，首次执导影片的贾玲，竟然有如此能打动人心的功底。

将近两小时的影片，让观众自始至终跟随导演的铺垫去追忆那段回忆母亲的美好时光，每一个小细节的设计，每一个人物的性格表现，都让观众觉得是那个年代的自然表现，看得出，贾玲执导的处女作是非常用心的，而这也是能有如此票房的关键。

但整部影片看下来，总让人感觉是在看一部小品。这也许是影片中聚集了太多小品演员的缘故，无论是张小斐，或是沈腾，这些人夸张的表演，总让人觉得恍若在看小品，而与此相对应的是，在影片中扮演化工厂厂长，沈广林的父亲杜源，甚至丁贾丽，刘佳，虽然戏份不多，可让观众看着却是功底深厚，表演十分到位——这些演员才像是在演戏。

也许，贾玲是想达到一种先乐后悲的效果，所以选择了那么多小品演员营造开心气氛做铺垫，不然，怎么去解释选择那么多小品演员。要知道，小品舞台的表演和电影表演绝对不是一个概念的，无论是言谈举止，或是性格表达，差别都是很大的。

因此，相比较小品《你好李焕英》，电影版本的效果更显一般，这并非有诋毁贾玲的意图，而是像这样题材的悲情大戏，如果反复拿来搬上舞台，也许效果总是不如第一次。

(9)你好李焕英电影和小品哪个好看扩展阅读

《你好，李焕英》票房超《我和我的祖国》进入影史前十：

2月19日上午，据灯塔专业版数据显示，贾玲执导的电影《你好，李焕英》累计票房超过32.65亿，超过了《我和我的祖国》（31.70亿），进入中国影史累计票房前十名，这也导致了电影《八佰》（31.09亿）被挤出前十名。

目前，《你好，李焕英》在中国影史票房总榜中排名第9，距离第8名《美人鱼》（33.93亿）和第7名《唐人街探案2》（33.98亿）的差距也在逐渐缩小。此前，《你好，李焕英》成为了中国影史第12部票房破30亿的影片，贾玲凭借该片成为了中国影史票房最高的女导演。