台湾有几个故事组成的电影

① 求由一个个小故事组成的电影

《巴黎我爱你》很不错 强力推荐

有一部是戛纳开幕片，叫《每个人都有他自己的电影》，也是很多故事穿插在一起。不过我觉得这部没有巴黎我爱你好看。还有一个叫《纽约我爱你》是今年的电影来的，也是类似于巴黎我爱你那样的电影，看了，里面有几个故事还不错

《云上的日子》也是这样的电影，还有一个也是今年的电影，叫《情人节》是美国的，不过还没有DVD版，但是枪手版已经有了

有一部叫《X2000》的也是短片集 这个很不错我个人觉得

日本的有《遇人不熟》《狗狗心事》《柠檬时期》
台湾《恋爱地图》
泰国 死神的十字路口 鬼片，但挺不错

这些是我看过的

下面是我收集的但是还没有看过的短篇集

十分钟年华老去 大提琴篇
十分钟年华老去 小号篇
火车三段程
大都会传奇（有伍迪艾伦演的）
果酱 日本的
果酱短片集2 同上
果酱短片集3 同上
九一一事件簿
所有被遗忘的孩子
十分钟情 香港
世界的状态

② 台湾的历史影片

日治时期

日治时代台湾自制日语电影《莎勇之钟》，李香兰主演第一部在台湾拍摄的电影是1907年2月日人高松丰治郎率领日本摄影师等一行人在全台湾北、中、南一百多处地点取镜的《台湾实况绍介》。电影内容涵盖城市建设、电力、农业、工业、矿业、铁路、教育、风景、民俗、征讨原住民等题材[16]。第一部台湾人制作的剧情片《谁之过》于1925年由刘喜阳、李松峰等人组成的台湾映画研究会制作。不过即使剧情片，仍有相当多的影片。具有政治宣传的作用[17]。

1908年，高松丰治郎于台湾定居，开始在台湾北、中、南七大都会建戏院放映电影，并与日本及欧美的电影公司签约，建立制度化的电影发行放映制度。1924年后，台北的放映业者由日本请来一流的辩士（电影说明者），电影放映业愈加蓬勃起来。1935年10月，日本领台40年举行台湾博览会，以及隔年台北与福冈间开辟航空通运，这两件事推化造就了日治时期台湾电影放映业的鼎盛时期[17]

民国时期

台语电影兴起
主条目：台语电影

台语电影《旧情绵绵》，洪一峰主演。1955年，麦寮拱乐社歌仔戏团团主陈澄三与何基明导演合作，拍摄该团的拿手戏《薛平贵与王宝钏》，成为二战后第一部台语片，一直到1981年最后一部台语片《陈三五娘》为止，历经了二十多年的台语电影时代。根据统计，台语片的总产量将近两千部，产量最多时一年高达120部作品问世。《薛平贵与王宝钏》在当时台湾社会引起大轰动，皆创下当时票房纪录，[18]，引来一窝风的台语歌仔戏跟拍风。

健康写实电影
1960年代，台海情势逐渐稳定，中央电影公司提出健康写实的制作路线，兼顾欧美写实主义电影下，聘请李行拍摄《蚵女》与《养鸭人家》两片。两片均颇叫好叫座。[16]。

60年代末期，知名导演李翰祥来台发展，并香港电影技术带进台湾。此阶段所拍电影类型除了初期的黄梅调，尚有历史宫闱片《如西施》及文艺片，其中以琼瑶原著为蓝图者占了8部。

胡金铨与新武侠片
1960年代，香港卲氏公司开始制作新派的武侠片，其中的两位主要导演胡金铨与张彻后来都来台湾发展。胡金铨于1967年为联邦公司编导武侠片《龙门客栈》缔造了绝佳的票房纪录[19]，从此武侠、功夫、武打类型的电影成为台湾电影的主流之一，直到80年代才没落。胡金铨的电影发挥中国京剧的特色，结合弹簧床与吊钢丝的特技，运用蒙太奇电影手法，使得武打动作快速俐落，动静收放形成视觉韵律。

功夫片兴起
1971年，香港嘉禾公司推出李小龙主演的功夫片《唐山大兄》及次年的《精武门》均在台掀起一股功夫热潮，而台湾武侠主流自此就转化为功夫片、武打片继续在台湾流行。接著张彻在卲氏公司幕后支持下，于1974年率奇子弟兵姜大卫、狄龙等来台成立的长弓公司，也让功夫武打片，成为当时台湾电影的要角。

爱国政宣电影
1970年代中期之后，开始了一段台湾电影的爱国政宣片时期，如《英烈千秋》、《大摩天岭》、《战地英豪》、《女兵日记》、《八百壮士》、《梅花》、《笕桥英烈传》、《望春风》、《香火》、《黄埔军魂》、《成功岭上》、《源》、《皇天后土》、《假如我是真的》、《辛亥双十》、《血战大二胆》等。

除此，叫特殊的片种则有如《汪洋中的一条船》的自我勉励写实片及如《一个女工的故事》的文艺片。

学生电影类型
之后，李行、宋存寿、屠忠训等导演拍了一些如《小城故事》、《早安台北》、《候鸟之爱》、《欢颜》等清新的小品。之后，导演林清介则在《一个问题学生》卖座后，连续拍摄相同类型，以学生生活为主题的学生电影，这些类型电影包括《学生之爱》、《同班同学》、《男女合班》、《台北甜心》、《毕业班》等。而这波电影尚有《拒绝联考的小子》、《年轻人的心声》、《不妥协的一代》。此阶段学生电影成为台湾新浪潮电影出现以前的重要台湾电影类型。这些低成本独立制作方式，也让新导演有了拍片的机会。事实上，台湾知名导演侯孝贤也在此阶段接拍了《就是溜溜的她》、《风儿踢踏踩》等两部片子。

台湾新浪潮电影的兴起与没落
台湾电影“现代主义”化，可说是始于三支短片合而为一的黄春明原著改编电影－《儿子的大玩偶》（片中另有《苹果的滋味》、《小琪的那顶帽子》）。除了部分禁演引发的《台湾电影宣言风波》外，中影公司大胆启用新人拍摄乡土文学作品，也是确立台湾电影新浪潮的主因。事实上，于《儿子的大玩偶》之前，中影已先启用杨德昌、柯一正、张毅、陶德辰拍摄了《光阴的故事》，《在那河畔青草青》与《小毕的故事》。这些电影也促成了台湾电影的新风貌，更因票房卖座，让台湾新电影成为主流[16]。

《儿子的大玩偶》制作完成后，突破当时台湾政治与电影保守势力的抵制，于舆论、口碑与市场的支持下，为往后台湾电影的创作自由创造一片天空。其后，包括侯孝贤、杨德昌、张毅、万仁、柯一正、陈坤厚、曾壮祥、李佑宁、王童等也确定了以导演为主；形式新颖、风格独特、意识前进的台湾新电影。

一般来说，此波新浪潮电影中较重要的作品计有《风柜来的人》、《海滩的一天》、《看海的日子》、《老莫的第二个春天》、《玉卿嫂》、《油麻菜籽》、《童年往事》、《我这样过了一生》、《青梅竹马》、《杀夫》、《恐怖份子》、《恋恋风尘》、《桂花巷》。

该新电影绝大多数是由台湾政府所属的中影所投资拍摄，主要的推动者为中影主事者明骥与中高阶层的小野和吴念真。此三人，可说是促成台湾新电影的主要功臣，也对当时低迷的台湾电影产生重大影响[16]。

在此影响下，台湾业内原本拍摄商业电影的导演见状，也将此潮流引进商业电影境地，此种以乡土小说为类型的商业电影，计有《金大班的最后一夜》、《在室男》、《嫁妆一牛车》、《孤恋花》、《孽子》等。不过因为产量毕竟有限，1980年代台湾电影仍以如许不了主角的喜剧，与其他如著赌博片、犯罪片的商业电影。

另一方面，因为香港电影的成功，让台湾舆论上也开始出现对台湾新电影的批判声音。以艺术电影为主轴的台湾新电影的支持者与反对者逐渐壁垒分明，此因素，让集体的台湾新潮流电影方朝终于1980年代末期结束[16]。不但如此，在票房也大为失利。不过，相对的，此艺术电影，却同时间大受国际影展与各国艺术电影市场上的欢迎。

③ 30年前台湾的电影

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《儿子的大玩偶》是由侯孝贤、曾壮祥、万仁联合执导，陈博正、金鼎、卓胜利等共同主演的剧情片。该片改编自台湾乡土作家黄春明的同名小说，由《儿子的大玩偶》、《小琪的帽子》、《苹果的滋味》三段故事组成，其中《儿子的大玩偶》讲述的是老实巴交的青年坤树为了养家糊口而挣扎求生的故事；《小琪的那顶帽子》讲述了两个推销员到乡下推销日本伪劣产品“快锅”的故事；《苹果的滋味》讲述了工人江阿发被美军上校撞断腿后的经历。该片于1983年9月2日在中国台湾上映。

④ 一部港台恐怖片，是分几个故事而演的

怪谈协会 我估计你说的那个故事是《租客怪谈》

演员表
袁咏仪，黎姿，舒淇，江希文，张达明，古德昭，卢庆辉，邓一君，纪焱焱，林尚义，黎骏，徐锦江，黎骏，黎应就，冯礼慈

剧情简介
有笑有惊吓，再加上大班当时得令的年青演员压阵，以三个发生在办公室、校园及住家的离奇鬼故事串连而成的电影，由三个风格不同的导演炮制，是崭新的鬼故事组合。

1.《办公室怪谈》
朗与上司Vincent虽同日进入公司，但老板两面三刀平步青云，朗却被其使唤，做牛做马捞不到丝毫好处。朗心中郁闷，愈加不安，欲买刀除掉上司。不料二人在追逐中上司心脏病发，意外死亡。朗心中不安，准备辞职，却被新调来的美女上司（黎姿饰）挽留。相处过程中，美女上司时而热情时而冰冷，朗觉有异，并发现新波士Mill举止与Vincent相似，究其缘由，黎姿所饰原来是朗中学的肥班长，从小朗被人欺负，只有肥班长安慰他。估计班长喜欢他，为他减肥，因此才向旧上司一样对体重尤为看重，对朗的态度时好时坏（未被他认出的烦恼与嗔怪）。朗未察，值当是Vincent鬼魂来复仇，遂成功斩杀黎姿，结果当然锒铛入狱，结果在囚车上发现黎姿与Vincent同坐一车，缓缓而去。

2.校园怪谈》
波仔入大学被同学整蛊，遇见一美女花。花总在夜间与波不期而至，而且总约波在大学传闻有淹死女鬼的荷花池约会，与波对话也总是别有隐情般。波生疑欲探花之究竟，结果发现被人整蛊，并被众人拍到自己吓的屁滚尿流之惨象。花心下不安，欲向波道歉，此时波说话如花扮鬼时，花未解其中意，直说不管波变成怎样，只当他是自己的好友。波心下了然，在花面前现出原形，原来波在数日前，为赴花之约会，不幸被车撞死，却为讨花之欢心，作为鬼魂与之痴缠，如今发现花心中没有情意，更加不愿放过她。

3.租客怪谈》
不要将房子租给与你的容貌、身形都极像的人。敏分租一房给琪，不知琪乃是一孤魂野鬼，寻找替身，交往日久，琪成功获取敏的信任，解除敏的家人、朋友与爱人，并进而将自己与敏调换，令敏的爱人与朋友都把琪当是敏，反而不认识敏，琪威胁敏在晚上十二点之前若无其他人认出真身，将成为孤魂野鬼，琪寻找昔日的神父朋友为己除妖，不料在敏即将战胜琪的关键一刻，神父朋友将琪认作敏，助琪一臂之力，敏遂化为孤魂，开始寻找新的替身。

4.《怪谈协会》
这个怪谈协会每年都会挑选一个讲鬼故事最好的人来做主席，任期一年，期限届满时会要求竞选者讲鬼故事，到时协会骨干会告诉主席，阿尔卑斯山羊肉不新鲜，厨师大为恼火，主席不知，前去查看的时候，就会被分尸吃掉，这应该就是这个恐怖协会最大的秘密了。前一个记者的失踪也就可以解释了。租客怪谈最可怕，因为它里面的阳光与快乐最多，阳光下的鬼怪，就如同身边的朋友，一步一步将你拉入深渊，才是最可怕的。

⑤ 你心目中的侯孝贤电影三佳分别是哪三部

侯孝贤是台湾新电影运动（1982-1987）的代表人物之一，还有杨德昌、曾壮祥、万仁等。他们的作品有《光阴的故事》、《儿子的大玩偶》《小毕的故事》《油麻菜籽》《童年往事》《恋恋风尘》等。

台湾新电影运动兴起的原因有：
1、电影业的不景气，中影改组；
2、香港电影新浪潮的影响；
3、新的电影观念（作者论、艺术电影）等美学标准的输入（意大利新现实主义、法国新浪潮）等；
4、新的人才的涌现（独立制品相对自由为侯孝贤、陈坤厚等本土人才的出现提供了机会，留学欧美的青年归来如万仁、杨德昌、柯一正）
5、台湾社会的转型：70年代末国民党权威统治的松动，台湾从传统的农业社会向现代工业社会的转型。

之所以认为这是一部伟大的史诗般宏大的影片，是因为侯孝贤不再只是把创作投视于自身的记忆，而投向了整个民族国家的记忆，这是大师级导演的水准。就像中国第五代导演张艺谋有《活着》、陈凯歌有《霸王别姬》、田壮壮有《蓝风筝》，这些同样都是把视线投向了社会的。

不再拘谨于小我，而是通过小我投射到整个社会。

一个导演能有这样的勇气，有这样的担当，能够直面国家民族的历史，我想这就是为什么这部电影在题主所说的主流电影界评价最高的原因吧。

⑥ 有什么台湾电影推荐

2019年的金马奖在大陆失声，而当选最佳剧情片的《阳光普照》不该被忽略。

随着2020年1月下旬它在流媒体平台上线，目前大陆也有资源了。

《阳光普照》讲的是台北一家四口的变故，以此带出家庭和社会问题。

父亲阿文(陈以文饰)，驾校教练，校训“把握时间，掌握方向”就是他人生观，是个内敛严父，小儿子要坐牢他会劝法官别轻判，大儿子跳楼都不曾流泪。

母亲琴姐(柯淑勤饰)，在夜店做妆发师，通情达理的慈母，由于生活不易，对儿子的心理变化照顾不周，面对家庭的分崩离析坚强操持。

大儿子阿豪(许光汉饰)，高三复读的资优生，准女友郭晓真(温贞菱饰)很喜欢他，而他在一天晚上突然跳楼自杀了。

小儿子阿和(巫建和饰)，叛逆少年，讲义气陪同好友菜头(刘冠廷饰)砍人，被判进少年辅育院三年，之前还搞大了少女小玉的肚子，提前一年半出狱后洗心革面。

话说许光汉最近在大陆很火呢，饭圈女孩新任老公，冲着他也值得看一看啊。

《阳光普照》的电影文本很不错，但又显得有点过于直白，靠人物台词来宣示旨意，少了点电影语言的艺术感。

其实影片中一些空镜头的运用很赞，人物也都在状态里，即使是没获得提名的许光汉，也呈现了到位的角色情感，导演应该更相信观众一点。

不过本片配乐我也觉得很有feel，但也没提名金马的配乐奖项，所以说观影这种事，是很私人化的，大可不必统一感受。

导演钟孟宏也参与了编剧，甚至还化名当了摄影，这三样他全拿到了金马提名，其中导演获奖，好的因他，不好的也由他背锅好了。

⑦ 求一部九十年代的电影名字

捉奸通奸强奸
导演：何平 、 邓安宁 、 朱延平
主演：陈湘琪 、 张世 、 赵自强 、 萧艾
简介：
本片由三个小故事组成：
1.「强奸」：一对同性恋人（萧艾与丁乃铮饰），为了想自已怀孕生小孩，使出浑身解术向自动上门的推销员（赵自强饰）借种，赵却毫无起色，最後他们决定强奸他。在经过一场场笑料百出的斗智斗勇后，无奈的推销员道出了自己一个不为人知的秘密。
2.「捉奸」：一位专门替人捉奸的女密探（辜容高饰），帮不安於室的PUB老板（张世饰）以及奸夫之妻（陈湘琪饰）捉奸。三人全副武装相约在目标酒店行动，却发现捉奸过程并非想象之易。到底三人能否抓住那对奸夫淫妇呢？
3.「通奸」：由朱延平执导，叙述嫁给富商的女人（翁虹饰）寂寞难耐，与旧情人（顾宝明饰）在异地幽会，顾在事前用大量强力春药，却兴奋过度含笑暴毙床上。女人于是找来按摩女郎（范瑞君饰）合力弃尸。在人烟嘈杂的公园里，两个女人能够完成她们的计划吗？