㈠ 栗原小卷主演的电影《望乡》,曾经风靡的年代,永远的女神,这部电影有什么出彩的地方
看完之后让人感觉十分沉重的电影,故事其实复杂,没有晦涩难懂的镜头,大概讲述的是,三谷圭子是日本一位专门研究女性血泪史的研究员,出于了解过去的目的,和曾经一位被卖到南洋做妓女的老奶奶生活了三个星期,两人从一开始的陌生到熟悉,最后关系如同母女,慢慢的,老奶奶开始讲述她当年的那些经历。
影片的结尾最为精彩也最为悲凉,三谷圭子去了以前崎子“工作”过的地方,当年的第八番号早已被战火吞噬,但是那些墓地仍在,她清理了墓群,并为她们带去了鲜花,最后猛然发现,这些当年客死他乡的南洋妓女,选择将墓碑背向日本,这意味她们即使在死后也不愿意在想起故乡,甚至不想看到日本。
凄苦一生的背后,有对祖国的恨,也有对亲人的埋怨,国家将她们作为棋子,被贩卖后还对她们说这是荣耀的,家人们花着她们用身体换来的钱,反而嫌弃她们,这一生,都是垫脚石和牺牲品,没有人问过她们的想法,怎一个苦字了得?
很多人会问我,《望乡》好不好看,我只能说它很好很值得看,自己却不愿意多看一遍,因为太沉重,最难忘的一个镜头就是圭子真诚的对待阿崎婆,把自己的毛巾赠送给她后,阿崎婆的号啕大哭,声音中有压抑了几十年的委屈和痛苦,但是又能如何,谁也阻挡不了时间的脚步,最后的最后,她们和历史一样,会被人遗忘被尘埃中。
㈡ 望乡电影讲的是二战前的故事还是二战后的故事
影片改编自山崎朋子的纪实文学《山打根八号娼馆》。
反映了数以万计的日本妇女,
在明治时期(1868~1912年)和大正时期(1912—1926年),
被送到国外(从西伯利亚到非洲),以“人力资本’’的形式赚取钱财回日本刺激经济。
㈢ 曾经日本电影《望乡》在中国公映时,为何那么火爆
关于这个问题,我认为有以下原因。
而且这部影片在我国播放的时候,正是改革开放初期,人们对看电影也有着浓厚的兴趣,更何况这部《望乡》寓意深刻,有来自对人性的思考,深得观众喜欢,所以才这么火爆。
㈣ 我听过的关于日本电影《望乡》最“惊心动魄”的讲述
1978的中国改革开放刚刚开始,便和日本恢复了邦交正常化。随后引进了三部日本电影,《望乡》就是其中的一部。像这样一部讲述一位妓女悲惨一生的电影不在当时的中国掀起一场轩然大波绝对是不可能的事,完全可以用“炸了锅”来譬喻。
上世纪八十年代以前的中国电影里别说出现“妓院”,就连接吻的镜头都不曾有过。因此当人们通过各种渠道对《望乡》剧情略有所闻以后,那种期望的峰值之高便可想而知了。
学者山谷圭子(栗原小卷饰)为了研究关于五十年前日本妇女被卖到南洋做妓女的心酸 历史 ,走遍了天草的各个角落。偶然遇到当地一个穷老太阿崎婆,由此展开了一段发生在她身上鲜为人知的故事。
阿崎婆从小家庭生活贫困、窘迫,随改嫁的母亲来到南洋,被卖到8号妓院时才刚满十八岁。她苦难的生活从此开始。为早日挣到足够的钱赎身,阿崎婆尽可能多的接客,尝尽了人生屈辱。
在南洋的这段晦暗时光里,阿崎婆第一次爱上了一个年轻人竹山秀夫,后者也努力工作赚钱冀望有一天帮助阿崎婆赎身。但秀夫还是因为不能完全接受阿崎婆的妓女身份,最终还是选择了离开。
随着日本经济复苏,日本政府不再倚靠贩卖妓女赚取外汇,妓院生意因此一落千丈。8号妓院几经转手,被同是妓女出身的阿菊妈接手。阿菊妈用一辈子的积蓄在南洋修了一座墓地,嘱咐她手下的妓女们永远也不要再回日本,就在南洋度过余生,死后就葬在这座墓地。
但思乡心切的阿崎婆不听任何人,包括阿菊妈的劝阻执意要走,最后辗转回到家乡。家里唯一的哥哥已经娶妻成家,已无她容身之地。家人和邻居的歧视,让悲痛欲绝的阿崎婆离开日本来到中国东北,嫁给一个皮匠。
日本战败后阿崎婆再次回到了日本家乡。丈夫去世后,留下一个儿子;儿子长大后把阿崎婆送回了老家,自己则在城里结婚成家,从此再也没有露面。
据我一个表叔后来回忆,当时他才20岁,刚进工厂当学徒工,被厂武装部选入民兵队伍。除了遇到厂子有大型活动,民兵们会帮助维持秩序,再就是负责工厂俱乐部的治安。
当时每个大工厂都有自己的俱乐部,规模一点儿也不比市中心的电影院差。俱乐部每月都会上映七八部电影,新片少,外国片更是少之又少。所以当人们从贴出的电影预告上看到《望乡》,加之在民间已经流传的各种版本的小道消息,使得《望乡》的入场券用一票难求都无法形容,也即想弄到一张票比登天容易不到哪儿去。
当时每部电影放映前几天,俱乐部就会通过售票窗口预售入场券,但是令表叔不解的是从售票处正常流出的《望乡》入场券少之又少,大都是在工厂上班时间零散售出的。那时认识人好办事,近千张电影票大概是被那些与俱乐部有关系的熟人们你十张他二十张地早就倒腾出去了。表叔说,当时的电影票一毛五一张,而《望乡》的,私下里几乎被卖到八毛或一元。
在《望乡》上映前那段不短的时间里,来找表述求票的哥们儿属实不少。请表叔下馆子的、偷偷塞给表叔一包好烟的不计其数。他们一致的愿望是,即便弄不到票,在电影开演前表叔能帮他们顺利地混进俱乐部。
表叔当然也答应了几个。按表叔的话说,吃人家的嘴短,拿人家的手短。但实际情况并非表叔想象的那样简单!甚至可以说完全超出了所有人的预料。
《望乡》只在表叔的工厂俱乐部下午4点半上映一场。那天是周日。从上午八九点钟,俱乐部门前就有不少人影在晃动。他们希望能花高价从倒票者手里淘到一张,或者能幸运地买到别人的退票,明知道这种可能微乎其微,但还是陆续有人来加入这个群体。
他们互相询问着、打探着。俱乐部能容纳800个座位,也就是说加上站着的,能有小1000人有幸一堵《望乡》其容。等到电影入场前两个小时,俱乐部门外小广场上已是人山人海、万头攒动。提前一小时,表叔和战友们已经站在俱乐部入口:可以持票入场了!
人群开始骚动起来。有票的排着队鱼贯而入,没票的里三层外三层地聚在门外,用羡慕的眼光目送他们推挤着匆忙入场。四点半,俱乐部的大门砰然关闭。可是门外的人群不但未见减少反而越来越多,嘈杂声也越来越大。
随着时间一点点的过去,门外人群开始变得有些不耐烦,他们感到自己将会失去这唯一的机会,他们深深的感到即将与《望乡》擦肩而过!于是人群渐渐拥堵到俱乐部门前,有人甚至愤怒地喊出“我们要进去”的怒吼。表述至今还清晰的记得,跟他同车间的工友小蔡,拿砖头砸碎了离入口较远的一块窗玻璃,企图拱进去。自然,他被民兵们强行带走,送去了派出所。
俱乐部负责人看到如此场面,一时慌了神,开始指挥表叔他们在里面把大门用木头方子给钉死了!这一举动终于惹恼了外面似乎已经失去理智的人们,他们更加用力地冲撞大门。当俱乐部大门在一片嘈杂声中被撞开,俱乐部果断最初决定:停止放映。结果正在观影的嘘声一片,好容易冲进去的人看到的是雪白的银幕。在一阵高过一阵的抱怨声中,俱乐部落得个里外不是人。还好派出所民警及时赶到,才没让事态朝着不好的方向发展。
表叔抽了口烟接着说,他至今都没看过一眼《望乡》。不过从那以后他收集了不少栗原小卷的图片。他至今仍然认为栗原小卷是日本影星中最漂亮的。
(栗原小卷)
而我在听他讲述时并没有觉得好笑,相反心里总觉得有些沉重和压抑,我也不知道为什么。一部电影能让人变得如此疯狂?我似乎能理解,但内心深处更多的是一片茫然。也许只有经历过那个年代的人才能真正有所体会吧!
多年以后,我读巴金的《随想录》,他在开篇即提到了《望乡》这部电影。他说:“ 我认为这是一部好电影,我看过一次影片,是通过电视看到的,我流了眼泪,我感到难过,影片给了我深刻的印象 。”
~END~
㈤ 日本电影《望乡》讲述了主角三谷圭子的什么人生经历
一架巨型客机降落在马来西亚亚庇机场,各种肤色的旅客走下舷梯。日本现代女性、亚洲妇女史研究专家三谷圭子也在其中。她大大的眼睛刚毅而坚定,在人群中显得十分出色。来迎接她的是农业试验所的山本,他们驱车来到山打根三马路,在“山打根客家会”停了下来。山本告诉圭子这就是山打根八号妓院的旧址,不过由于战时的毁坏,如今的楼房已是重建的了。圭子为了研究亚洲妇女史上关于卖身海外妓女的专题,特地来寻觅当年南洋姐的住地和她们的墓地。圭子望着大楼,感慨万端,她想起三年前在九州的天草和阿崎婆相处的那段日子。
三年前,圭子为了得到日本妇女被卖身到海外的第一手材料,她几乎跑遍了岛原和天草,因为那一带是当年出去当南洋姐最多的地方。由于当地人回避这件事,所以圭子一无所获。她正想返回东京时,意外地遇到了阿崎婆。起初阿崎婆给人的印象很古怪,她爱吸烟、爱聊天,但当有人谈起南洋姐的事时,她便抬身就走。正在饭馆里吃饭的圭子,见她的烟袋忘在饭桌上,便顺势追出去。阿崎婆现出慈祥温和的神情,圭子便有意和她攀谈起来。她虽已年过七旬,但性格爽朗有说有笑,看到路边的青蛙时自己也要跳上跳下,简直是个乐天派的老太太。她家住在山下杂草丛生的一所茅屋里,她请圭子进屋做客,室内的席子破旧不堪,坍塌的屋顶透过蜘蛛网可以看见天空,原来阿崎婆孤身一人,只有几只猫和她相依为命。圭子说自己想在这里住上几日,阿崎婆当然高兴。她那九州人的耿直和热情,只要她高兴,她会把心都掏给你。她打心眼儿里喜欢这位来自城市年轻漂亮的圭子,更主要的是她觉得圭子不嫌弃自己。圭子白天帮阿崎婆干活,晚上一起聊天,就像讲故事一样,每晚讲一段,阿崎婆讲述了她那饱经风霜的经历。
北川崎出生在天草的一个贫农家里,她六岁丧父,母亲带着阿崎和她的哥哥矢须吉难以度日,只好嫁给比自己大21岁的阿崎的伯父当了续弦,可是伯父家还有六个孩子,生活仍旧是有上顿没下顿。在阿崎13岁的时候,经一个远房的亲戚太郎造介绍,19岁的矢须吉去三菱煤矿当了挖煤工。他说可以把阿崎带去下南洋赚大钱,于是阿崎穿上有生以来母亲做的第一件新衣裳,抱着赎回押出的土地、盖座大房子、再给哥哥娶个好媳妇的天真愿望去了南洋。在革内之津海边上船时,母亲阿聪悲不自禁哭倒在地,矢须吉狂奔到海角喊着阿崎的名字。前来送行的其他母亲们有的喃喃祈祷,有的悲恸呼天。
人贩子太郎造把阿崎带到婆罗洲,她被卖到八号馆妓院当了妓女。14岁的阿崎脸上给浓妆艳抹,在一间粗俗寒碜的房间里,被迫开始了南洋姐的生涯。她曾反抗,但遭到的是毒打和威吓,母亲给做的新衣被扯碎了,她只好改做褥子,她一边往褥套里塞着木棉,一边拂拭流下的泪水,她在心里说着:哥哥,我一定忍痛干下去。
五年过去,阿崎接过黑人、白人,还有日本人。一个叫竹内秀夫的橡胶工人和她产生了爱情,秀夫说等自己赚了钱一定来娶阿崎。可是在妓院接过一批日本军舰上的下级军官和水兵以后,竹内再也不来了。阿崎的心里落了空,从此她不再那么痴心,她开始麻木了,恨也好,爱也好,都随着青春的逝去而消失。三十几岁的阿崎装扮起来虽然仍旧娇艳妩媚,但她的眉宇间已流露出凄凉孤寂的神情。当时,日本已在政治、经济、军事上和西欧国家并驾齐驱,靠南洋姐为他们赚取外汇的盛期已逐渐过去。妓院的老板几经转手,生意日趋衰落,后来妓院转到一个也是妓女出身的老板娘手里,人称她阿菊妈。阿菊妈心眼儿好,她临死前把自己一生的积蓄分给姐妹们作纪念,还嘱咐大家不要回日本去,因为回去不会有什么好处。她生前还为姐妹们在当地都修好了墓碑。
阿崎想家想得凄苦,她没有听阿菊妈的话,回到了日本。当船来到革丙之镇口岸,阿崎听到了她离家时的钟声,那是多么亲切的声音啊!她四处张望,叫是没有人来接她。阿崎兴奋地走进家门,看到了新盖的房子,哥嫂勉强地迎接了她。她听见他们背地里唧唧咕咕说什么,原来他们唯恐阿崎向他们要这所由阿崎出钱盖的房子。像晴天霹雳一样,做梦也想不到当年疼爱过自己的哥哥也变得这样无情。所有的南洋姐都和阿崎一样的命运,她们为亲人赚了钱,换来的却是疏远和冷漠。她们绝望了,自暴自弃,饮酒胡闹,醉了就到海边大喊大叫,向大海哭诉她们的委屈。后来,阿崎被移民去了中国东北,在那里她和一个叫北川良的皮匠成了亲,婚后生下一子取名勇治,日子也还过得去。不幸,在日本战败后遣返日本的途中丈夫死去……回国以后阿崎婆带着儿子住在京都,可是儿子长大以后唯恐当过南洋姐的母亲丢他的脸,便打发阿崎回了天草。九年过去了,阿崎至今还没见过儿媳。
圭子被阿崎的故事感动着,她不由得喊了一声,“妈妈——”阿崎婆不要圭子留下的钱,她只想要圭子正在使用的毛巾,她将毛巾亲切地在自己的脸上贴了两下,大声痛哭起来。她答应圭子的请求,允许她把当年南洋姐的遭遇写成书发表。
在山本的陪同下,圭子来到山打根的原始森林,在古木参天苍翠茂密的热带林中,他们找到了阿菊妈的墓碑,在藤草苔中还有许多墓碑立在那里。它们都背向日本的方向而立,这是惨遭凌辱的南洋姐们的灵魂在向资本主义控诉她们的哀怨。
㈥ 日本电影《望乡》讲的是什么
《望乡》是由熊井启执导,栗原小卷、田中绢代等主演的剧情片。影片讲述了被骗卖到南洋当妓女的日本贫苦妇女阿崎的悲惨遭遇的故事。该片于1974年11月2日在日本上映。影片中田中绢代的举手投足都传神地表达了阿崎婆的内心世界,灵活的眼神和细腻的面部表情,使得阿崎婆的形象真切感人。尤其是片中结尾部分当得知山谷圭子将要离开时候的一场哭戏,令人为之动容。
(6)望乡电影讲述什么故事扩展阅读:
《望乡》是一部优秀的日本现实题材影片,主题严肃深刻。影片层次清晰,主次分明,情节的发展自然流畅,既注重了细节的选择,又与全剧紧密相连。导演熊井启在片中以双重倒叙手法,使两个时空的叙事形成对比和隐喻,恰到好处地展现了这部影片深刻的思想内涵,使这部影片达到了思想性和艺术性的完美统一。
㈦ 哪一部日本电影让你印象最深刻
在我的心中,最印象深刻的莫过于1974年的一部老电影《望乡》。
豆瓣评分8.7分,这是一部充满了苦难色彩的电影,庆幸的是,因为这部电影也让更多人铭记了那群曾经“背向日本,长眠地下”的南洋姐。
这就是南洋姐,一个被 历史 遗忘的群体。而电影《望乡》正是经由女史学家三谷圭子(栗原小卷饰)的调查,通过幸存的南洋姐阿崎婆(田中绢代饰)的讲述,由此揭开了那段无辜少女被卖做风尘女的悲惨遭遇以及她们在漫长苦难的一生中数度想要回到故乡却最终背乡长眠的故事。
影片开头,三谷圭子为了查访南洋姐的 历史 来到了第八番馆,那里曾是阿崎婆记忆中最痛苦的地方。少年时的阿崎婆早年丧父,母亲改嫁后继父一家容不下阿崎婆兄妹,哥哥为了维持生计只得去做矿工,而阿崎婆却被人贩子骗到了南洋。
来到第八番馆的少女起初都不知道自己是被拐卖来做妓女的,但是就算知道了又能怎么样?世道就是这样,没人会去管一个女人的死活。不反抗的就直接认了命,像阿崎婆这样反抗的不过是多挨几顿打之后再认命。在第八番馆的那些年里,阿崎婆每天都在醉生梦死和痛苦压抑中度过,那里是一个不容许有爱情的地方,也不容许你像个正常人一样地去生活。
无数个“阿崎婆”们思念着她们的家人和故乡,却只能在每一次的午夜梦回里以泪洗面。
被本国人遗忘的过去,也该被本国人弥补和反思。
南洋姐也曾是日本经济飞速发展的垫脚石之一,却因为其不堪被提起的屈辱史而被祖国选择性地遗忘和抛弃,因此她们在最后的一刻怀着对故乡的爱与恨将墓碑背向国家后绝望的死去。
当年熊井启怀着勇敢正义的心情去筹拍这部影片,而最后的过审也是很多人所想不到的。 这是日本当代人民的觉悟和反省的体现之一,不管怎样,正视 历史 ,哪怕它曾经是不光彩的。
其实不只是导演熊井启,影片中的两代演员都为了这部电影付出了让人难以想象的心血。 尤其是田中绢代,为了塑造老年阿崎婆的生活窘迫,她竟然生生地将自己的一口好牙悉数拔下;更为了演出瘦骨嶙峋的感觉,她连续几天都没有吃饭。 影片中田中绢代两次撕心裂肺的哭喊,痛彻心扉,更是催人泪下。而这位这老艺术家也真正地为这部影片奉献了自己最后的热忱,在结束拍摄后不久便与世长辞。
而在饰演三谷圭子的栗原小卷的身上,我们更是看到了在那个苦难沉重的年代里难得的一抹优雅,影片中,圭子与阿崎婆的那段短暂的相处也是最温情的时光。栗原小卷的温柔和美丽,毕生难忘,她饰演的是一个富有同情心的女史学家,所有的怜悯都藏在了她的眼睛里。
这是一部沉重的电影,却也是一部了不起的电影。它出彩的地方太多,又或者说,它能将一部边缘题材的作品升华到艺术兼具内涵意义,其本身就是出彩的。《望乡》更是一部值得人去反思的电影,而这种反思也恰恰是世人最难做到的。
追捕。
当然是《追捕》了!小时候我父母特意买的影碟看的!冷面酷哥高仓健被人陷害,成为逃犯!为查明真相还自己一个清白!几番辗转,途中得到富家大小姐中野良子的垂青,捕获芳心,几次化险为夷,最终真相大白!听我父母说,当年这部电影在日本上映时票房惨淡,可在中国非常受欢迎,引起轰动!后来消息传回日本,这部电影才受到日本影迷的好评!
我父母说,当年看完这部电影,走出电影院的女人们都欢快的挎着自己伴侣的手臂!在那个年代这种举动是非常大胆的!而走出电影院的男人们,都把衣领立了起来,嘴里哼着啦呀 啦!后来如果人们开玩笑说别人丑,就说他长得像横路敬二!可见这部电影在当年的影响力!
印象最为深刻的一部电影,是黑泽明导演的《罗生门》。因为它的摄影技术,它的叙事技巧,它的开放式结尾,更因为它的拍摄年代,以及取得的成就。为什么这么说呢?我想有以下三方面理由:
第一,电影的摄影技术,观看起来就是一种美的享受。无论是樵夫的行走路线,横移镜头,全景镜头,还是光影的成熟运用,对于大雨,门的镜头特写,还是人物形象的三角构图,还是前后景,大特写,大全景,速度感,节奏感,都非常棒!无论是节奏感,画面感,流畅感,纵深感,层次感,都无可挑剔,它能够在那个年代取得那么大的成就,得到西方影视界的认可,足以说明它的实力,它的超前,以及那份纯粹,那份执着,那份对于艺术的追求。背后肯定是无数次的尝试,无数次的实验,才会取得这样的效果。
第二,电影的叙事技巧。现在看来,仍旧是一个非常棒的讲故事的方式,无论是樵夫等三个人,还是强盗等三个人,可以说,故事里套着故事,结构里装着结构。而且,导演对于三这个元素,运用得非常巧妙,可以说,运用自如,很多无形之处,让你感到它的奇妙之处。比如,每个人在回忆时候,他的位置都要高于,形象要大于其他两个人。比如每个人物形象的表情,言语不多,很多都是通过肢体动作表达出来。
第三,电影的开放式结尾。在电影中,每个人从自己的利益出发,表达了自己的想法,但是,到底谁说的对,谁说的才是真相,并没有答案,也没有结果。采用开放式结尾,让观众自己去想象,自己去判断。一千个人心中,就有一千个哈姆雷特。仁者见仁智者见智,每个人都有自己的判断,这也是电影的魅力所在。
综上所述这就是我对于这个问题的全部分析。都是个人见解,不当之处欢迎大家批评指正,也请大家提出你的意见建议。
当然是《啊,野麦岭》!!!以前看过不少日本优秀电影,比如《望乡》、《追捕》、《远山的呼唤》《寅次郎的故事》、《W的悲剧》《阿西门的街》、《人证》、《伊豆的舞女》、《挪威的森林》、《情书》、《菊次郎的夏天》、《蒲田进行曲》等,但只有《啊,野麦岭》最让人回味无穷。
《追捕》。
这是文革结束后中国引进的第一部外国故事片,也是包括我在内的许多人观赏的第一部日本故事片,1978年该片在中国公映时,一票难求,盛况空前!
先谈谈人物:
高仓健饰演的杜丘与国产片中讲起大道理来一套一套的“高大全”式人物迥然不同,他冷峻高傲,深沉稳重,不苟言笑。形势愈发危急,斗志愈反昂扬。他为遮掩面目而竖起衣领的打扮,让不少年轻人竞相模仿(插话:班上一同学穿中山装也装模作样竖起衣领,被老师点评:“想学杜丘啊?瞧你这怂样,就是个‘土丘’!”拜老师所赐,此外号不胫而走)
中野良子饰演的真由美,典型的“白富美”,对救命恩人杜丘一见钟情,不顾对方逃犯身份,甘作从犯,并当面大胆表白:“我喜欢你!”如此开放直接,让70年代的年轻人惊异不已。阅历丰富的大叔们感慨:“真是‘男人不坏,女人不爱’啊!”
再来看看故事情节:
警方追杜丘,步步紧逼;杜丘追幕后黑手,险象环生。深山遇熊、驾机逃生、深入虎穴、直捣黄龙……各类惊险场面接连不断 ,精彩纷呈,叫人连呼“过瘾”!
另外,影片中透露种种细节,着实让当时的国人大开眼界:摩天大楼比比皆是;富有的农场主真由美父亲不仅有豪宅、轿车,居然还有私人飞机,这可以说超出了当时人们的想像力。
最后,是上译厂毕克、杨成纯、翁振新、丁建华、富润生、严崇德、尚华、程晓华、邱岳峰、童自荣等一批优秀配音演员的绝妙配音,让这部影片锦上添花,更具魅力!
日本电影里,让我印象最深刻的就是《追捕》了。
《七武士》
1、《周围的事》 木村多江、中川雅也主演,豆瓣8.3分
2、《东京家族》 山田洋次导演,很多人主演(见图片) 豆瓣8.7
3、《眼镜》 小林聪美、加濑亮主演 豆瓣8.0
看完电影:日本电影擅长表现田园牧歌式生活,人与自然浑然一体,让人把归隐终老列入考虑。可是如眼镜里表达的,生活在别处也需要天赋。小森林式的生活只是向往,钢筋水泥体质的人可能无法适应。试想有天要搬去世外桃源了,打包行李发现还要带两柜子的衣服。所以,我们心里有片海,却是田园生活的异乡人。
4、《60岁的情书》 主演看图 豆瓣8.2
稍微修改一下下,增加两部个人非常喜欢的动画——————————
非常感谢大家的赞,其实我感觉自己写的有点混乱,有空会更新修改,以及看大家安利的好电影!感谢!—————————————————
多图。。。。。。。。。
剧情紧凑,全程被吸引。松隆子还是这么温柔啊~
2、《金色梦乡》 豆瓣8.6分
这部电影给人的感觉很奇妙,又绝望又热血!喜欢雅人叔雅人叔~
这部虽然也有点悬疑色彩,但更多是 搞笑 啊~各种黑色幽默
4、《嫌疑人X的献身》 豆瓣8.3分
作为东野奎吾的粉这部还是要看的,虽然电影不及书好看,不过看看福山雅治也挺好的嘛
是枝裕和导演的淡淡的清新风格,柔软细腻到让人想哭。琐碎的家庭小事却满是温暖。
首数《追捕》,其次是《生死恋》。
追捕,绝唱,龙子太郎。。
㈧ 日本电影《望乡》讲的是什么故事是栗原小卷演的吧
《望乡》,是日本电影,取材于山崎朋子的原著《山打根八番娼馆》,属于社会性非文学类作品。描述研究亚洲女性史的圭子,为了调查海外卖春的情形,而到当年输出卖春妇最多的九州岛原及天草采访。本片通过描写一个海外卖春妇的一生,来看明治时期的日本女性史,另外也尝试从这个角度来看日本现代史,并以这不幸的、没有人性的近代女性悲史,严厉地控诉日本军国主义与资本主义的罪恶。
主演:栗原小卷, 田中绢代, 高桥洋子