偷美女皮包的电影

① 跪求1992年美国电影《无名英雄》影评！！

这条影评符合你要求 有1000字左右:

原名《Hero》，直译就是“英雄”，可是被应用广泛的译名却是“无名英雄”。这个译名咋看像囊括了影片的中心，但实际上把影片要表达的更多的意思缩小化了。
一般情况下我还不是特别在意片名的翻译，毕竟原话被传过之后总会出现点小误差，但是这个片子直译应该是最正确的。

影片讲的是由达斯汀.霍夫曼扮演的一个小人物在一个暴雨的夜晚从遇难的飞机中救出50多人，之后默默离去。后来电视台找他的时候，由安迪.加西亚扮演的一个和他谈过话的流浪汉冒认了“英雄”并且领走了悬赏的100万美元。
影片演到这里的时候，我就一直盼着他最后正身的结局并且憎恨着那个“假英雄”；可是情节上开始发生转变，“假英雄”的事迹被大家全面接受和认可，他出席慈善活动的时候奇迹般的唤醒了一个病危儿童的生命，他的形象在观众的心中逐渐升华，他不仅仅是飞机乘客心中的“英雄”，而是树立了一个“英雄”的形象代言。我们不得不承认舆论的力量是很强大的；而此时“真英雄”因为一些偷鸡摸狗的事被关在监狱等待判刑。

“真英雄”与“假英雄”的道德观念第一次发生冲突。“真英雄”在现实生活中并没有光辉的形象，相反他与妻子离婚、生活拮据、经常偷人东西、到处赊账、典当生活物品，连个普通人的形象都没有，很难想象这样一个人能在生死关头不顾性命安危去救别人。身边的人都对他说“你根本不是这种人”；而“假英雄”被人发现从前在部队就有英雄事迹，而且他并不张扬，平易近人，从精神上感化着世人，人们称他为“上帝派来的天使”，从这层意义上来说，他就是人们要找的“真英雄”。

话到此处，有人可能会认为“真假英雄”更适合做这个标题；但是我会说，这个定论下早了。
正当“假英雄”的影响力越做越大的时候，出现了一件“会抹黑英雄形象”的事件：飞机中被救女记者的皮包在“真英雄”那里找到了。细想一下，在不驳回“假英雄”真实身份的情况下只有一个合理的解释：“假英雄”救人的时候顺手偷了女记者的皮包，之后卖给了“真英雄”兑现。纸里包不住火，“假英雄”崩溃了，一个人站在摩天大楼准备自杀，他的崇拜者围在大楼下面捏着一把汗；恰恰女记者找到了“真英雄”问皮包的事情，见状拉他去救人。
这时，“真英雄”又要做一次英雄了，而“假英雄”良心发现也露出了他最内心深处的感情。两人在名与利的问题上最终达成一致准备离开危险地带的时候，“真英雄”却脚下一滑...眼瞅着就要掉下去了，“假英雄”愣住了：去救他有可能两人一同掉下去；不去救“英雄”的形象就全毁了，女记者高喊“拉他上来”，他用力拉住他，嘴里说道“他要是掉下去，我也不活了”，警察见状也冒险伸出了绳子...

“真英雄”与“假英雄”的观念第二次碰撞，但是并不冲突，而是慢慢融合。做不做英雄，救不救人都只在一瞬之间，所以“假英雄”在之后的发言中说到“只要有机会，大家都是英雄，英雄是我们所有人善良一面的象征”。的确是这样，即使“假英雄”冒认了英雄的称谓，但是在紧要关头他还是表现出了“真英雄”所具有的勇敢，这并不是观念的模糊，而只是告诉我们，我们每个人都可能成为英雄。这正像我们之前接受了小偷可以成为英雄一样，骗子也可以当英雄，这也验证了我们中国的一句古话“英雄不问出身”。

所以直译“英雄”这个名字更利于我们的思考，而不仅仅限定在这个故事里面

② 穆赫兰道 影片解析

好莱坞的穆赫兰道上，一个名叫丽塔的女人遇上了一场车祸。丽塔幸运地死里逃生。但是她完全失忆了，跌跌撞撞地来到一座公寓，藏身于公寓外的灌木丛中。同时，有着一双明亮大眼睛的贝蒂-埃尔姆斯带着她想成为超级影星的梦想来到了洛杉矶。

当贝蒂在她姨妈的公寓里发现了丽塔时，眼前的情形引起了贝蒂极大的兴趣，她决定帮助这个“无名美人”。

于是这二个女人开始穿过可怕的、泛着阳光的“天使城”街道，进行一场寻找真相的奇异探索。就是在这儿，一群暴徒、一个年轻的电影导演、一个小脑袋的影片公司行政官员，以及一个名叫“牛仔”的神秘人物都冒了出来，然后又都消失了，直到“梦”与“现实”之间再也没有更多的本质区别。

(2)偷美女皮包的电影扩展阅读：

作为大卫·林奇最满意的作品之一，《穆赫兰道》体现了典型的“林奇式”风格，有着独特而强烈的“林奇式”语汇和场景：忽明忽暗的吱吱作响的电灯，神经质的叙述者，面目狰狞的神秘人，歌者已倒在舞台上却仍然嘹亮绕梁的歌声。

还有着谐仿黑色电影的情节：失忆的性感女人，穿着风衣墨镜的高壮白种男人，女主角更直接盗用了了经典蛇蝎美人丽塔·海华丝的名字。此外，林奇还一如既往地故弄玄虚地运用了许多似乎别有所指、引人想入非非的小道具与角色：神秘的蓝色小盒子，黑皮书，诡异的牛仔，流浪汉，皮包里的不明巨款，狂笑的老夫妇。

影片虽然充斥着凶杀、车祸、鬼怪、床戏、黑色幽默等多种元素，但却不属于任何类型电影。这部充满了寓言隐喻的片子可谓林奇无视观众而纯粹自我的梦魇展现。

林奇完全不遵守传统电影的叙事结构和内在逻辑，故意用了许多混淆视听的手法与隐喻来阻挠观众辨别真幻，极力抹去虚幻与现实之间的分界线，使得整部电影如同一场醒不来的噩梦，以其独特的影像语汇与世界观将观众玩弄于指掌之间。

参考资料：网络-穆赫兰道

③ 求一部香港电影，主角有一个日本妹子，是个神偷，还有一个男主角是警察

反斗狂奔(2006)

12月24日平安夜，人潮滚滚的闹市中，女扒手Mari(真家留美子饰)装作游客，寻找她的猎物。东兴社小头目合金铃抱着皮包刚从银行出来，就被Mari盯上了，貌似不小心的碰撞，皮包易手！可惜当她回到自己家里，发现皮包内只是一本名册……

④ 郑秀文偷皮包电影叫啥

我的左眼见到鬼

⑤ 求一部电影名字

穆赫兰道

穆赫兰道(Mulholland
Drive)是由大卫·林奇导演的电影，发行于2001年。影片在美国（及其他国家包括英国）广受好评，被纽约影评人协会评为年度最佳影片，更得到以前对林奇作品持保留意见的评论家罗杰·埃伯特的热情赞扬。林奇凭影片第二次被提名奥斯卡奖最佳导演。美国票房有7百万美金，全球票房1千3百万美金。

中文名：穆赫兰道

外文名： Mulholland Drive

其它译名：穆荷兰道 / 穆荷兰大道 / 黄褐色的旅车

出品时间： 2000年

制片地区：美国，法国

导演：大卫·林奇

编剧：大卫·林奇

类型： 惊悚，剧情，悬疑

主演：娜奥米·沃茨，劳拉·赫利

片长： 146 min

上映时间： 2001年10月12日

分级： USA:R

对白语言：英语，西班牙语

色彩：彩色

imdb编码： tt0166924

展开编辑本段电影剧情好莱坞的穆赫兰道上，一个名叫丽塔的女人遇上了一场车祸。车祸中的另外两个看上去显然不怎么正经的男人当场丧命，而丽塔则幸运地死里逃生。但是她完全失忆了，甚至连自己的名字也无法记起。她从车里爬出来，跌跌撞撞地来到一座公寓，藏身于公寓外的灌木丛中……

海报(14张)天亮了，丹尼餐馆，警察丹跟同事赫伯说起了他的恶梦，梦境中出现了这家餐馆。不祥的预感使丹跟赫伯非常恐慌。他们仓惶地逃进邻近的小巷中，但梦中景象突然出现……

立志要做演员的金发女孩贝蒂抱着梦想来到洛杉矶，与她同机的一对老夫妇笑容古怪，她借住在外出的鲁丝姨妈的公寓。贝蒂惊讶地发现房间里竟有一个陌生的失忆女人，她称自己为丽塔，这个黑发女人的皮包里有大量的现金和一把神秘的蓝钥匙……

好莱坞电影制片厂的办公室，一群行为怪异的人在开会，鲁奇与文森诺·卡斯格林兄弟代表电影寡头在给经纪人罗伯特施加压力，目的是启用一个女演员，他们对导演亚当·凯歇尔的意见不屑一顾，亚当为了泄愤砸了鲁奇的车，气愤地回家。更为倒霉的是他发现妻子竟然泰然自若的和强壮的清洁工同床共枕，而且她们粗暴地把他赶出了家门……

国王般怪异的电影寡头用肮脏的电话和电话线操控着一切，为了使亚当就范不惜使用一

演员—娜奥米·沃茨(20张)切手段，包括解散剧组，冻结亚当的信用卡……

贝蒂决定帮助丽塔找回记忆，同时她们发现有杀手在寻找丽塔。在丹尼餐馆，丽塔记忆起穆荷兰道，在看了服务生的胸牌后想起了一个名字“戴安妮”……

表情诡异的旅馆店家告诉亚当他的信用卡已被取消，并严肃地对他说，不论你躲到哪里都会被人找到的……

贝蒂和丽塔找到了戴安妮在穆荷兰道街区的公寓，她们从窗户进入后，吃惊的发现公寓的床上有一具腐烂的女尸，惊慌失措的丽塔非常害怕，贝蒂被丽塔的柔弱、美丽和神秘感所诱惑，她们发生了同性之爱，做爱后入睡的丽塔在梦中喊着一个词：silencio（西班牙语：沉寂）……

丽塔好像想起了什么，在凌晨两点带着贝蒂来到一个叫“silencio”的俱乐部，舞台上魔术师和女歌手诡谲的表演让她们战栗不已，表演结束后，她们发现了一只神秘的蓝盒子……

回到家里，丽塔找出蓝钥匙打开了蓝盒子，贝蒂突然不见了，镜头推进到跌落的空空的黑暗的蓝盒子里……

《穆赫兰道》剧照(14张)床上一具腐尸，床边一把蓝钥匙……

敲门声，警察丹和赫伯来找“贝蒂”，金发女孩“贝蒂”醒来，原来以上的一切(影片的三分之二)都是“贝蒂”的梦境，她的真名才叫“戴安妮”。她的同性恋人，黑发女子叫“卡米娜”，而“贝蒂”是丹尼餐馆服务生的名字，戴安妮在好莱坞只是一个不得志的小演员，她的同性恋人“卡米娜”却很成功，并且当着她的面与导演亚当和另一个金发美女调情，失魂落魄的戴安妮在家里边哭边自慰。嫉妒驱使戴安妮雇佣杀手杀死卡米娜，杀手告诉戴安妮事情成功后她会发现一把蓝钥匙，戴安妮迷茫地问：能打开什么？杀手不置可否地笑了……

在戴安妮发现蓝钥匙时，绝望让她看见了自己内心的魔鬼，符号就是从蓝盒子里爬出来的那一对笑容古怪的老夫妇，恐惧中她饮弹自尽，姿态与梦中的腐尸(戴安妮)相同。

⑥ 求希区柯克的一个电影名字

基本信息
中文片名
精神病患者
英文片名
Psycho
更多中文片名
惊魂记
更多外文片名
Wimpy .....(USA) (fake working title)
上映时间
影片类型
惊悚 / 恐怖
片长
109 min / Germany:108 min (cut)
国家/地区
美国
对白语言
英语
字幕文件
www.ifuzhu.com
色彩
黑白
混音
单声道
级别
Argentina:13 Australia:M Finland:K-16 Norway:15 Sweden:15 UK:15 Peru:14 Spain:13 USA:R USA:Approved Canada:PG Canada:13+ France:-12 Chile:14 Norway:16 West Germany:16 UK:X Canada:18 Chile:18 France:-16 Argentina:16 USA:M Switzerland:16 Israel:16
制作成本
6,947 (estimated)
版权所有
Copyright 1960 Shamley Proctions, Inc. Renewed 1988 by Universal City Studios, Inc.
拍摄日期
1959年11月30日 - 1960年2月1日
制作日期
1959年10月 - 1960年2月
[编辑本段]演职员表
导演
阿尔弗雷德·希区柯克 Alfred Hitchcock
编剧
罗伯特·布洛克 Robert Bloch .....(novel)
Joseph Stefano .....(screenplay)
演员
安东尼·博金斯 Anthony Perkins .....Norman Bates
珍妮特·李 Janet Leigh .....Marion Crane
维拉·迈尔斯 Vera Miles .....Lila Crane
John Gavin .....Sam Loomis
马丁·鲍尔萨姆 Martin Balsam .....Detective Milton Arbogast
John McIntire .....Sheriff Al Chambers
Simon Oakland .....Dr. Fred Richmond
Vaughn Taylor .....George Lowery
弗兰克·艾伯森 Frank Albertson .....Tom Cassidy
阿尔弗雷德·希区柯克 Alfred Hitchcock .....Man in Cowboy Hat (uncredited)
制作人
阿尔弗雷德·希区柯克 Alfred Hitchcock .....procer (uncredited)
[编辑本段]制作发行
摄制格式
35 mm
制作处理方法
Spherical
洗印格式
35 mm
制作公司
Shamley Proctions [美国]
发行公司
派拉蒙影业公司 Paramount Pictures [美国] ..... (1960) (USA) (theatrical)
环球影业 Universal Pictures [美国] ..... (2006) (USA) (theatrical)
Action Gitanes [法国] ..... (1999) (France) (re-release)
MCA环球家庭娱乐 MCA/Universal Home Video [美国] ..... (USA) (laserdisc)
Universal Home Entertainment [美国] ..... (USA) (DVD)
Universal Pictures (Spain) S.L. [西班牙] ..... (2003) (Spain) (DVD)
上映日期
美国
USA
1960年6月16日
奥地利
Austria
1960年10月
西德
West Germany
1960年10月7日
瑞典
Sweden
1960年10月31日
芬兰
Finland
1960年12月2日
波兰
Poland
1960年12月31日
西班牙
Spain
1961年4月2日
丹麦
Denmark
1961年5月1日
希腊
Greece
1961年5月1日
西班牙
Spain
1971年8月2日 ..... (re-release)
匈牙利
Hungary
1972年3月9日
芬兰
Finland
1981年2月27日 ..... (re-release)
挪威
Norway
1990年9月28日 ..... (re-release)
葡萄牙
Portugal
1998年5月1日 ..... (restored version)
英国
UK
1998年7月31日 ..... (re-release)
俄罗斯
Russia
1998年9月5日 ..... (re-release)
瑞士
Switzerland
1999年1月15日 ..... (Zürich) (re-release)
法国
France
1999年10月20日 ..... (re-release)
[编辑本段]剧情介绍
玛莉莲是个亚利桑那州凤凰城的上班女郎，她厌倦了在午休时间偷偷去和山姆陆穆斯幽会，因为他赚的钱几乎都得用来付前妻的赡养费不能和她结婚。有一天玛丽莲的老板要她带四万元现金到当地的银行存款，由于她极想改变自己的生活，于是一时冲动之下，卷款逃离小镇，她决定和情人山姆到加州重新生活。
当她开车逃离小镇后，夜色暗了下来，而且下起倾盆大雨，于是她只好开下高速公路，长途驾车的劳累加上卷款而逃的压力，让她几乎精神崩溃，于是她决定在路旁的贝兹汽车旅馆休息一晚，汽车旅馆的老板是诺曼贝兹，这个性情古怪的青年对他卧病在床的母亲是又爱又怕。就在玛丽莲吃完诺曼为她准备的晚餐之后，她回到房间准备洗澡，当她进入浴缸拉起浴廉后，一个离奇恐怖的故事即将发生。
这四十年来，希区柯克的《惊魂记》可说是恐怖惊悚片的代表作，在1960年的当时，这部影片可谓好莱坞最暴力色情的电影。当年有多少观众被片中的变态杀手和那场脍炙人口的浴室杀人戏吓得不敢一个人洗澡。该片被美国电影机构选为最重要的一百部美国片之一。
[编辑本段]相关评论
一句话评论
A new- and altogether different- screen excitement!!!
* No One ... BUT NO ONE ... Will Be Admitted To The Theatre After The Start Of Each Performance Of Alfred Hitchcock's Psycho
It Is _Required_ That You See Psycho From The Very Beginning!
Don't give away the ending - it's the only one we have!
The screen's master of suspense moves his camera into the icy blackness of the unexplained!
Electrifying shocker! (Australia Release)
The master of suspense moves his cameras into the icy blackness of the unexplored! (window card)
Exploring the blackness of the subconscious man!
It's Back! (1965 reissue)
See the version TV didn't dare show! (1968 re-release)
媒体评论
《精神病患者》被公认为希区柯克最好的电影，同时也是被模仿最多和最具影响力的电影。
——BBC电影评论
希区柯克的其他片子也不会比此片更具冲击力。
——芝加哥太阳时报
在讲述故事的机智上，《精神病患者》并不独具一格；它的独创性体现在对叙事的建构上。
——观察
精彩影评
希区柯克的《精神病患者》(PSYCHO)可说是恐怖惊悚片的代表作，在电影史上占有极为重要的位置，被誉为西方第一部现代恐怖作品中悬念迭起不到最后一刻人们绝对不会想到谜底。有趣的是希区柯克在拍摄影片时自己也在创造悬念，他要全体制作人员宣誓对剧情及故事的结局严格保密，绝不泄漏任何细节；此外他还煞有介事地聘请“母亲”的扮演者，并对外宣布了几位后选者的名单实际上在剧本中根本没有“母亲”一角的场面在1960年的当时，这部影片可谓好莱坞最暴力色情的电影当年有多少观众被片中的变态杀手和那场脍炙人口的浴室杀人戏吓得不敢一个人洗澡。该片被美国电影机构选为最重要的一百部美国片之一精神病患者可说是一部空前成功的恐怖电影技巧大胆、画面惊人，即使在数十年后谋杀与血腥的场面仍吓得观众尖嘶惊跳。这是部最富技巧的经典名作，从没有一部关于谋杀与精神病患的影片，会使观众受到如此强烈的震撼。
《精神病患者》是希区柯克最具票房价值，于是是最具精神分析色彩的电影，它给观众带来的是赤裸裸的惊悚。浴室凶杀，色情乘以暴力，观影者睁大的眼睛其实正是窥视的眼睛。这赤裸裸的一幕，45秒，78个镜头，刀、人体、喷头，帘子，下水孔，快速切换，观影者眼睛都不会眨。对旅馆淋浴的渴望和恐惧，一定是很多观影者都会有的后怕，如果你投宿的是类似马丽投宿的黑店，那你就可能碰上诺曼那样的变态店主。诺曼是个特殊的人格分裂病人，常态下，他是个有些羞怯的店主，但一旦变态，他时而是被他谋杀的母亲，时而又是被母亲控制的儿子。何以分裂至此？只因了谋害母亲的罪恶感，他盗回母亲的尸体做成标本，并自己扮演母亲以使母亲复活，而复活的“母亲”嫉恨他喜欢上别的女人，便要杀之而后快。这可真是够玄乎的。一个五岁丧父的人与母亲相依为命，长大后无法容忍母亲另有情人，便杀了母亲的情人又杀了母亲。这也真够玄乎的。难怪电影公映之初，一度受到影评界的诘难。但观众却在银幕前一次次睁大了眼睛——这才是真正的注目礼。象诺曼那样分裂成母亲和儿子的病历也许是极端的，是所谓恋母情结的变态和病态表现，可谁能保证自己身上没有一点人格分裂的潜在危险呢？诺曼的黑店是可怕的，别的黑店也是可怕的，但任何黑店的黑，不过都是人性的黑罢了。
[编辑本段]幕后制作
关于电影
《精神病患者》可谓悬念大师希区柯克最具代表性的经典之作，这部空前成功的恐怖电影技巧大胆、画面惊人，即使在数十年后谋杀与血腥的场面仍吓得观众心惊肉跳。
这部现代恐怖片之母拍摄时成本很低，拍摄时间也很短，改编自劳勃·柏洛区（Robert Bloch）的小说，约瑟夫·史蒂法诺（Joseph Stefano）编剧，由希区柯克以纯熟的蒙太奇技巧游刃有余地操纵观众情绪，从而完成了一次完全意义上的纯电影表达。希区柯克抛弃了以前自己电影中已为人所熟知的一些套路，真正做到了完全通过视觉、而非剧情去刺激观众。片中的“浴室杀人”场面已成影史上的经典画面，共历时48秒，由78个快速切换的镜头组成，尽管连一个刀刺入人体的血腥画面都没有，但其恐怖效果却因蒙太奇、场面调度、节奏、灯光及音响手法的综合运用而达到了无以复加的境界。希区柯克的对这一场景的要求是：“挥砍，用刀猛砍，刀就像要撕碎银幕，冲出电影。”这种“逼真的恐怖”留给观众无尽的想象空间，正如希区柯克所认为的那样：“最紧张的不是那些恶心的死法，而是在人死之前酝酿的气氛。”
导演
“希区柯克”这一名字可谓悬疑惊悚的代名词，代表了一种电影手法的精神；正是这位举世公认的恐怖大师发明了“惊悚文艺类影片”（the thriller genre）这一电影类型。
希区柯克一生导演、监制了59部电影，300多部连续剧，绝大多数以紧张、焦虑、窥视欲、恐惧等人性的阴暗面为叙事主题，并熟练地将性感、悬疑、幽默融合于一体。希区柯克执导影片的最终目标是展现出人性最深层的恐怖和最异常的思想，因此与现代恐怖片不同，希区柯克的影片可称为惊悚片，所有的恐怖都在人与人之间存在和发生着，没有扭曲变形血流成河等令人作呕的画面，完全以精巧的情节安排和演员的卓越发挥取胜。
希区柯克1889年生于伦敦经营蔬菜批发的普通人家，1920年进入电影界，在经历了字幕设计、美术导演、编辑等工作后，于1926年导演了第一部悬疑影片《寄信人》，建立了在英国电影界的地位。1934年的《暗杀者之家》、1936年的《三十九级台阶》让希区柯克享有了国际名声。1940年，第一部好莱坞作品《蝴蝶梦》勇夺奥斯卡最佳作品奖，接着又拍摄了间谍剧《海外特派员》、心理悬疑片《断崖》和精神分析片《爱德华大夫》。1946年，希区柯克拍摄了这一时期的总结性作品《美人计》。
50年代，希区柯克在在艺术性和娱乐性上齐头并进，并在摄影技术上不断试验，拍出了《电话谋杀案》、《后窗》、《捉贼记》、《眩晕》、《西北偏北》等一系列优秀作品。1960年，希区柯克向新的恐怖挑战，以诡异的题材、意外的故事情节、低预算的黑白制作拍出了一部让全世界惊悚的《精神病患者》，从而使该片成为希区柯克电影生涯的一个里程碑。当时法国新浪潮的导演们或多或少都受到希区柯克的影响，新浪潮的大师们给予了他最高的评价：他就是电影。
希区柯克在生前即被公认为有史以来最伟大的电影导演之一，曾在1968年获特殊奥斯卡奖，同年获美国导演协会格里菲斯奖。为了表彰他对电影艺术作出的突出贡献，1979年，美国电影艺术与科学学院授予其终身成就奖。1980年，英国女王伊丽莎白二世封他为爵士，同年4月29日在洛杉矶去世。
演员
《精神病患者》培养出来一男一女两个全球级别明星，即珍妮特·李 (Janet Leigh)和安东尼·珀金斯。
珍妮特·李生于1927年，1947年同米高梅公司签约，出演了一些青春洋溢的少女角色，1951年与同为演员的托尼·寇蒂斯（《热情似火》）结婚后开始演绎成熟女人的角色。后由于在奥逊·威尔斯的《历劫佳人》和希区柯克的《精神病患者》中的出色表现而晋身一线女星，尤其是《精神病患者》更为其赢得当年的金球奖影后和奥斯卡最佳女配角提名。1999年，珍妮特·李得到法国政府颁予艺人的最高荣誉“艺术与文学司令”。珍妮特·李曾说过，在拍摄淋浴被杀的经典场面时，希区柯克剪接了70个不同角度的镜头来表达死前的恐惧感，而当她在戏院看罢那场戏后竟感到毛骨悚然，自此之后她再也不敢淋浴了。据悉，李在该片的片酬只有2.5万美元，而此后也一直改用浴缸浸浴。此外，该片中的恐惧表情也被英国电影杂志《TotalFilm》评为历史上最经典的死亡镜头。
《精神病患者》还捧红了男星安东尼·珀金斯，并使其所饰演的角色诺曼·贝茨成为一个家喻户晓的名字。美国著名演员安东尼·珀金斯（1932—1992）生于纽约，早在大学时代即热衷于表演，一次在百老汇演出时被大导演威廉·惠勒看中，穗请他与著名影星贾利·古柏合演《友好的劝说》，此片获六项奥斯卡奖提名。此后他在希区柯克导演的《精神病患者》中演绎了一位具有双重性格的年轻人，奠定了其在影坛的地位，从此驰骋影坛30年之久。在大西洋两岸，他主演了《孤独的人》、《绿厦》、《审判》、《巴黎战火》等片。
配乐
此片的配乐也居功甚伟，伯纳德·赫尔曼（Bernard Herrmann）为《精神病患者》专门配器的刺锐弦乐也对烘托电影的紧张气氛有着不可磨灭的贡献。在浴室被杀的场面中，刀刀看似都切入玛丽亚的肉体，其实一刀也没有，其出色的效果完全依靠的是凌厉快速的剪接、多角度的镜头，此外最大的功臣莫过于伯纳德·赫尔曼的配乐，极为尖锐刺耳，不断重复的小提琴尖刻的声响几乎能将人的皮肉切开。希区柯克原本在这一段打算不使用额外的音响效果，但在听了赫尔曼的演奏之后立即改变
[编辑本段]精彩花絮
·希区柯克用化名仅以9000美元就买下了小说的版权。
·在《西北偏北》、《迷魂记》两部成本较高的彩色片之后，希区柯克率其电视制作班底用极低的成本拍摄了这部黑白恐怖片。按希区柯克本人的说法是，他是不想此片显得过于血腥暴力（众所周知的浴室一段），而且想看看一部成本低廉的黑白电影会不会卖座。
·希区柯克制作的这部《精神病患者》只花费了80万美元，而首次公映之后很快就赢利了1500万美元。
·有趣的是希区柯克在拍摄影片时自己也在创造悬念。他要全体制作人员宣誓对剧情及故事的结局严格保密，绝不泄漏任何细节。此外，他还煞有介事地聘请了“母亲”的扮演者，并对外宣布了几位候选者的名单，实际上在剧本中根本没有“母亲”一角的场面。
·浴室杀人一场戏的高潮部分只有45秒，而希区柯克却花了差不多7天的时间来拍摄，摄影机的移位达60次之多。
·珍妮特·李回忆说，在拍摄《精神病患者》时，为了实验剧中的尸体够不够吓人，希区柯克干脆拿珍妮特当起了试验品。有时李在吃完午饭后推门走进化妆室，会发现坐在她椅子上的是一具可怕的“僵尸”。珍妮特·李说：“希区柯克会根据我每次尖叫的恐惧程度来决定究竟用哪一具假人来做尸体。”
·希区柯克支付给安东尼·珀金斯的片酬为4万美元，这也正是玛丽亚从公司偷去的巨款数额。
·希区柯克偏爱金发美女，他曾说过：“金发美女最适合被谋杀！想像一下，鲜红的血从她雪白的肌肤上流下来，衬着闪亮的金发是多么美阿！”此片中被杀掉的珍妮特·李当然也是金发。
[编辑本段]精彩对白
Norman Bates' Mother: No! I tell you no! I won't have you bringing some young girl in for supper! By candlelight, I suppose, in the cheap, erotic fashion of young men with cheap, erotic minds!
诺曼·贝茨的母亲：“不行！我说不行！我不允许你带一个年轻女孩来吃晚餐！在烛光下，我认为，年轻人的未成熟心理只会造成不成熟的色情心理！”
Norman Bates: Mother, please...!
诺曼·贝茨：“母亲，请不要这样……”
Norman Bates' Mother: And then what? After supper? Music? Whispers?
诺曼·贝茨的母亲：“然后呢？晚餐后有优美的音乐？情话？”
Norman Bates: Mother, she's just a stranger. She's hungry, and it's raining out!
诺曼·贝茨：“母亲，她只是个陌生人。她肚子饿了，外面又在下雨！”
Norman Bates' Mother: "Mother, she's just a stranger"! As if men don't desire strangers! As if... ohh, I refuse to speak of disgusting things, because they disgust me! You understand, boy? Go on, go tell her she'll not be appeasing her ugly appetite with MY food... or my son! Or do I have tell her because you don't have the guts! Huh, boy? You have the guts, boy?
诺曼·贝茨的母亲：“‘母亲，她只是个陌生人！’或许男人对陌生人就不会有什么欲望！或许……哦，我不想再说这令人反胃的事，我觉得作呕！你知道吗，孩子？去，去告诉她，我做的食物无法引起她的食欲……哦，孩子，或者要我亲自告诉她，因为你没这胆量！怎么样，孩子？你有没有这个胆量，孩子？”
Norman Bates: Shut up! Shut up!
诺曼·贝茨：“闭嘴！闭嘴！”
[编辑本段]穿帮镜头
·当诺曼从他住的屋子走到旅馆办公室迎接玛丽亚时，外面正下着瓢泼大雨。但在下一个镜头，当他站在旅馆办公室时他的外套却是干的，一滴水没沾。
·在诺曼搬运玛丽亚尸体的镜头中，玛丽亚的汽车盖一会是干的一会是湿的。
·玛丽亚淋浴时撕开了一块肥皂并将包装纸扔在浴盆里，当诺曼清扫浴盆时却没看到那张包装纸。
玛丽亚在公司装钱的皮包和在家里床上的不一样，虽然都是白色的。