① 《神秘肌肤》：一部令人心碎的残酷青春爱情电影，谁的青春不荒诞
《神秘肌肤》，本片是改编于斯科特·海姆的同名小说。其中所探讨的议题相当惊骇，包括恋童癖、同性恋、男妓等等；另外还加入幽浮、外星人的科幻情节，让整部片更显得神秘。
人与人最紧密的接触是碰触到彼此的肌肤，当肌肤被神秘的人所碰触到，又是如何反应？整部片虽然叙事以如诗似画般的安静、沉稳，随之的冲击却又如浪涛般的侵袭观众，卷入一场神秘风暴里。
“The summer I was eight years old, five hours disappeared from my life. Five hours, lost, gone without a trace…”青年布莱恩(布拉迪•科贝特饰)曾在八岁那年经历了五小时的失踪。
此后，他开始不断地做恶梦、尿床、流鼻血甚至突然昏倒。一直到长大后，他依旧搞不清楚到底发生了什么事，他一直以为当时他是被外星人给带走；所以他沉迷于超自然的现象和报道。
尼尔(约瑟夫•高登-莱维特 饰)小时候和棒球教练发生了关系，长大之后成为到处找人做生意的男妓、荒唐无度的生活。两个看似不相关的人，却因为布莱恩失踪的真相而有所牵连……。
我觉得整部片以写实的手法呈现出既残酷又美好的青春时光。背景时代由保守的80年代跨越十年，到开放的90年代；场景也从偏僻的小镇到繁荣的纽约。整个故事就是一段在如梦似幻的梦境里寻求真相的过程。
我最喜欢片中的一场尼尔和其好友温迪听着收音机的声音靠在一起，夜晚天空开始飘起雪、整个画面黑白色调分明、配乐环绕；简直像画中的风景一样，透露出缥缈的美感。
另外在男主角和朋友之间的情谊描述也很细致，尤其是尼尔和温迪(同性恋男和女生)之间那种特殊 情感 ，而布莱恩和阿瓦林那段则蛮幽默、有趣。
至于片中男主角尼尔的破尺度场面非常的多，也有被残忍施暴的镜头；不过好在床戏部分没有很大胆地裸露，而是恰到好处地点到为止。值得一提是整部片的配乐相当的出色，更加突显出伤感的气氛。
在剧情中所提及的恋童癖也因此造成了他们心理和生理的极度创伤和影响，对于两个男主角而言，他们因此体验了青春年少里的苦涩与甜美。布莱恩就有严重的短暂失忆和昏厥；尼尔却感受到爱情的美好。
我个人觉得布莱恩这个角色很可爱，他只是个一心想找出当年失踪真相的单纯少年；也因此结识了自称也曾被外星人拐走的少女阿瓦林。当他知道真相后的彻底崩溃、瓦解，真的很残酷。
相较之下，尼尔这个角色就相当复杂，他一次次地和陌生男人发生关系，似乎想找回当年教练带给他的熟悉感；抑或只是放纵自己空洞、虚无却存在的肉体。
尽管从头到尾就看他的放荡和迷失，还是会对他给予同情的眼光“he has a bottomless black hole”。我认为两人最后的相遇，则是为了解开谜底后得到心灵的释放。
本片是日裔导演格雷格·阿拉基的作品，他之前好像都是拍摄一些独立制片；感觉他在执导这部片是相当认真，每个小细节都十分着重。
男主角约瑟夫高登-莱维特表现得十分突出，特别是在眼神上；他悲伤和迷惑的眼神都传递出他内心的挣扎，一些表情的展现也很成熟。另一个男主角布拉迪科贝特也演得不错，他把一个内向、害羞的角色诠释得很真实；在责怪父亲那段却又爆发出外放的能量。
女角方面有青春偶像米歇尔·崔切伯格饰演温迪，她的叛逆少女的打扮和气质也蛮相符。伊丽莎白·苏演的母亲角色就没有什么发挥。虽然没有大牌明星演出，这部片演员还是有水平以上的演出。
关于这部片的争议应该是在于片中对恋童癖的探讨，我个人觉得有恋童癖、对那些懵懂无知的小孩加以性侵的人真的很变态。那些人只为了一时的私欲和快感，却无视对于受害者将来的伤害和影响。
这部片通过男主角的荒诞行为对 社会 、家庭提出了最强烈的控诉。我们是否更应该关怀自己身边的人，不让他们受到伤害。
② 青春残酷物语基本信息
《青春残酷物语》作为一部探讨青春残酷面相的作品，以独特的视角揭示了成长过程中的挣扎与痛苦。影片通过细腻的叙事手法，展现了主角们在青春阶段所面临的种种挑战，其中包括家庭压力、友情的背叛、以及对自我身份的探索。
在《青春残酷物语》中，导演以色彩丰富、情感深沉的画面语言，将观众带入了一个充满冲突与困惑的青春世界。角色们在成长的道路上，不仅要面对自身的内心世界，还要与外界的期望和现实的残酷斗争。影片通过描绘这些年轻人在面对压力时的挣扎与抗争，展现了人性中最为真实和复杂的一面。
《青春残酷物语》不仅仅是一部探讨青春的电影，它更是一面镜子，映照出每个人在成长过程中所可能经历的痛苦与成长。影片中，主角们通过各种方式寻找自我，试图在混乱与迷茫中找到自己的位置。他们的故事，既是对青春残酷的一面的深刻揭示，也是对人性中坚韧与希望的颂歌。
在《青春残酷物语》中，角色们所面临的挑战不仅仅是外部的，更是内心深处的挣扎。他们在这个过程中，不断地寻找自我，尝试理解自己的情感，以及与他人建立联系的方式。影片通过这些角色的成长历程，传达了一个重要的信息：每个人的成长之路都是独一无二的，而正是这些挑战与挣扎，塑造了我们成为如今的自己。
总之，《青春残酷物语》是一部深刻探讨青春主题的电影，它以真实、细腻的方式，展示了成长过程中的痛苦与希望，鼓励观众在面对困难与挑战时，勇敢地探索自我，寻找属于自己的道路。
③ 什么是青春电影最好是用书面语，写论文用。
关于青春电影的概念，中国电影界所认知的并不多。于是便有了这样一段弯路———一批克隆港台、韩日明星的大陆演员，匆忙套上青春服饰粉墨登场，但由于缺乏经验，很难把观众吸引到国产剧中来。而以第六代导演为主的电影人制作的一批青春电影，彻底抛开偶像剧的制作风格，着重于表现青春的迷茫与困惑，由于影片呈现的是一种残酷的环境、与上代人的隔膜、青春间的相互伤害以及无所适从的爱欲而让观众产生排斥情绪。另外，由于对性用一种概念化的遮遮掩掩，过分沉重的性在青春电影里日益失去了它应有的含义。
吸引人的美国青春电影
提起银幕上的青春电影，我们自然会想起美国电影《今天十三，明天三十》、《坏女孩》、《公主日记2：皇家婚约》等。美国已不再流行充满低俗笑话的青春片了，取而代之的是既有丰富内涵，又有青春偶像出演的电影，让人养眼的同时也养心。暑期的好莱坞，每年都有很多吸引学生的青春片，像《惊声尖笑》系列，《美国派》系列、《律政俏佳人》以及《舞出一片天》等等，无不让人留下深刻印象。
美国的青春电影离不开情与色。这些电影以青少年男女为主角，讲述他们认识人生中重要的一个课题———性的成长。带着好奇、憧憬、迷惑、暧昧，他们开始探索人类身体本能的秘密，试图了解自身和异性之间的关系。这些电影或用幽默搞笑的形式，或用冷酷的方法，或用情窦初开的浪漫笔调，刻画了青春期少男少女们的种种心态和行为。
中国导演为何不拍青春片
然而，提起中国的青春电影会发现，受某些困窘的制约，我们的青春电影难以表达自身的话题和魅力，与国外成熟的青春片相比还显得很生涩。记者多方查找，没有发现中国目前已经拍完和正在拍摄的青春电影，更别提暑期档能够给学生们奉献青春影片。
是导演们不想拍么？有这样的因素在内，但也不是绝对。众所周知，青春电影《恋爱刺客》最近闯进了北美票房榜的第三位，所以说，青春电影还是有利润可赚。最主要的，还是中国没有好的编剧，能够写出符合青少年心态的优秀剧本。一些名编剧年龄偏大，对现实的青年人想法和观众不甚了解；而那些“70后”、“80后”作家，很多只会叙述一两个故事，根本没有创作富有张力和矛盾的剧本的能力，于是，青春的电影也就这样离我们越来越远。
④ 三部尺度破壁的残酷青春电影，直击道德底线
青春是多么美好的词汇，人的一生当中最让人回忆的时光，但总有一些阴暗的角落，青春的背面是残酷，以下三部电影，残酷到不忍直视。
一、上帝之城
巴西里约热内卢的贫民窟，这里是“上帝之城”，更是魔鬼也会叹息着转身的地方，男主在这里生活，抢劫、斗殴、争抢地盘、黑市交易，是他的小伙伴的日常，有些小伙伴相继死在“战场”他胆小怕事，却保住了性命。男主的小弟，生性勇猛，在一次次厮杀当中，成为赫赫有名的街头小霸王，生意也从抢劫做到毒品......这种无政府下的青春生活，抢劫、杀人、贩毒，成为这些青少年的家常便饭，男主长大后成为摄影师，他的镜头记录了发生的这一切。要不是导演说故事的能力太强了，没有几个人能把影片看完吧！
二、放荡青春
与《上帝之城》不同的是，《放荡青春》的故事发生在荷兰边境小镇，八名主角们衣食无忧，他们的种种过激的行为，只是为了寻求刺激，他们在用性和肉体挑战道德底线，他们让女生卖淫并录音，要挟嫖客，直到一次荒淫无度的聚会中，一个女孩意外死亡，才停下他们放荡而又荒唐的行径。
三、聋哑部落
《聋哑部落》是一部神奇的电影，没有任何的对白，但是任意语种的观众都可以看懂，没有配乐，只有手语，没有任何遮掩的冷色调镜头，但一个残酷的黑暗江湖却展现在观众面前。聋哑新生来一所聋哑学校，学生们等级分明，必须参加一次抢劫，算是投名状和入伙仪式，新生比较能打，加入了第一梯队，学生们组织聋哑学校的女生卖淫，新生爱上了其中一个女生，不愿意让她继续卖淫......女生找野大夫堕胎的痛苦哑叫，新生为复仇用床头柜爆 头，看的让人脊背发凉。这是一部乌克兰电影，之所以有黑暗江湖，根本原因是有腐败庙堂，影片中很难发动的面包车，隐喻着这个国家，然而就是这辆面包车每每带着孩子们卖淫、抢劫，开车的是聋哑学校的老师！
青春还是和美好连接在一起比较好！残酷就算了吧......
我是如影似电，我们下期见！
⑤ 《青春残酷物语》观后感
看完某一作品后，相信大家的收获肯定不少吧，不妨坐下来好好写写观后感吧。那么观后感到底应该怎么写呢？下面是我整理的《青春残酷物语》观后感，欢迎阅读与收藏。
大岛的作品一向充满争议，无论是其对性的大胆描写，还是这部作品直接拍摄当时真实的游行队伍。本来以为电影中出现的游行场面也是组织群众演员完成的，而事实上却是如纪录片一般拍摄，可想拍摄难度之大，这也成为这部电影被载入史册的另一重要原因，因为之前在日本的电影审查机制上，对表现游行乃至实拍游行均是明令禁止的。
影片《青春残酷物语》中多使用手持摄影和舒缓的长镜头。手持摄影主要表现游行场面以及暴力场面，而长镜头则用以描摹人物关系、人物感情。那个时代，由于技术的落后，手持摄影看来晃动过多，以至视觉感受有些晕眩。但大岛渚的长镜头则非常精准且毫不令人感觉冗长。那时尚是年轻导演的大岛渚，手法已如此纯熟，实在令人钦佩。
《青春残酷物语》印象最深、最受感动的一场，是阿清在真琴的床边等待堕胎后的她醒来。他拿出两个苹果，一个青、一个红，他将红色的苹果轻轻在她脸颊旁游移，最后放在她梦中还流着泪的脸颊边，然后自己咬食青的那个。阿清的脸上只有眼睛处于光线中，鼻子以下的部分均在阴影里。他咬苹果的声音异常清脆，令人有说不出的哀伤惆怅。电影真是很奇怪的艺术，这一个小动作，与主线毫无关联，甚至也没有什么直接语意或影射，但却彻底打动心扉。
电影《青春残酷物语》中唯一不太喜欢的是几个过于直白表现主题的场景，尤其是阿清和姐姐与姐姐的初恋男友在两个分割的小空间讨论青春意义的'一段。或许这也是由那个时代的一个标志吧，激进的人，激进的青春，以及激进的电影。
日本电影史上有过一大类这样的作品，尤其在那个特定的时代，所谓“太阳族电影”，描写年轻人的生存现状虽很相似，但创作者的态度却绝不相同。大岛渚对这两个年轻人是充满惋惜的，他也似乎默许了他们的暴力，或者暴力本身也是青春一种最重要的态度。
然而，大岛渚也是残酷的，这对年轻恋人结尾的惨死让人不仅想到美国的《邦尼和克莱德》，只是那一对同样青春残酷物语的雌雄大盗即使最后被警察的子弹打得如同筛子一样，但好歹他们是在一起的，能朝向爱人的方向，而阿清和真琴只能是最后被导演以特技的方式合并在同一画面中，却至死也不知爱人真正的下场。