① 人人怒海争锋军舰对决双方都不认输是什么电影
② 美术教师适合看的电影
关于画家的电影(绝对经典绝对精彩)
简体中文名: 弗里达
导演: Julie Taymor
编剧: 安娜 托玛斯 (Anna Thomas (I)) / Clancy Sigal / Diane Lake
主演: Salma Hayek / Alfred Molina / Edward Norton
上映年度: 2002 语言: 英文 / 法文 制片国家/地区: 美国 / 加拿大 / 墨西哥
又名: 笔姬别恋 / 挥洒烈爱
剧情简介 · · · · · ·
弗里达（salma hayek 饰）是墨西哥著名的女画家，18岁之前她是一个快乐活泼的少女，跟其他人一样，享受着爱情的甜蜜。然而18岁的车祸让她遭遇重创，死里逃生的她从此跟病痛伴随一生。原来的小情人也离她而去。躺在病床18个月的她整日与画为伴，她的画充满了不可思议的活力与激情。那时候她也真正开始考虑卖画养活自己，她前去请求画家里维拉指导自己的画，对方激赏她的天分。他们也从师生转变成一生的伴侣，他们结婚了。婚后他们经历了墨西哥最动荡的革命时期，他们狂热地追随着共产主义的脚步，甚至当托洛斯基被斯大林逐出苏联后，他们不畏风险地予以热情接待。弗里达与托洛斯基朦胧的爱恋，以及她的女同性恋情结让她的感情史一样绚烂。
1954年，弗里达离开了这个充满了病痛的世界，但愿离去是幸。
简体中文名: 戈雅之魂
导演: 米洛斯·福尔曼 Milos Forman
主演: 娜塔莉·波特曼 Natalie Portman / 贾维尔·巴尔登 Javier Bardem / 娜塔莉·波特曼 Natalie Portman 贾维尔·巴尔登 Javier Bardem 兰迪·奎德 Randy Quaid
制片国家/地区: 西班牙
上映年度: 2006
又名: Goya's Ghosts
剧情简介 · · · · · ·
影片直笔“不朽的西班牙画师”弗朗西斯科·戈雅，围绕其传世名作《裸体的玛哈》的模特少女，讲述他与西班牙修道院的激烈对峙。执导筒由曾为世人贡献了影史上粲然生辉的经典——“最伟大的音乐电影”《莫扎特传》的“音画巨匠”米洛斯·福尔曼掌控。剧中，失聪的中年戈雅由斯特兰·斯卡斯加尔德扮演；一心置之死地的冷面修道士由贾维尔·巴尔登饰；而被诬蔑为“宗教异端”的少女，则成就了娜塔丽·波特曼的又一次银幕全裸与演技突破。福尔曼将如何再现与莫扎特同时代的另一位稀世艺术家的传奇人生呢？有奥斯卡级实力派欢聚一堂的豪华团队保驾护航，不禁使人对即将诞生的杰作望眼欲穿。
1792年西班牙，由天主教掌握最高权利，邻国法国的革命事业也引起了西班牙国内的骚乱。西班牙天主教决定重新启用令人畏惧的宗教裁判所。这场运动的领军人就是高深莫测而且聪明过人的修道士洛伦佐（贾维尔·巴尔登饰演），他想方设法掌握权利。
洛伦佐的朋友是弗朗西斯科·戈雅（斯特兰·斯卡斯加德饰演），他是西班牙最著名的画家，专门为国王和王后们绘制肖像画。当时他的一个美丽的模特伊内斯（娜塔莉·波特曼饰演）蒙冤入狱，在宗教裁判所受到拷打。戈雅向洛伦佐乞求去救那个可怜女孩的命，这时他们的友谊也面临着考验。洛伦佐强奸了伊内斯并且把她关在了最秘密的地牢里。
将近二十年之后，法国军队占领了西班牙，戈雅是个与众不同的人物。几乎完全丧失了听力，他变成了一个阴暗的心理失常的人，几乎成了自己的一个幽灵。但这一时期也是他创作生涯中的巅峰时期。
洛伦佐被西班牙教会驱逐流放到法国，一心想回国担任其拿破仑伪政权的主要检察官。这样他就可以报复那些把他赶出西班牙的人——这也就意味着他利用职务之便迫害他在西班牙宗教裁判所的旧同事。
法国废除了宗教所，所有的犯人得以释放，曾经年轻美丽的伊内斯也是其中之一。只是她的家人大多已经在战乱中死去。她唯一留在这个世界上的人，就是已经发疯的老戈雅。他当起了她的保护者，并且得知伊内斯关押在监狱中的时候生下了一个女孩。后来，戈雅找到了伊内斯的女儿艾莉亚（也是由娜塔莉·波特曼饰演），她是一名妓女。
欧洲地图版权继续着变动，当新西兰惠灵顿强大的军队入侵西班牙的时候，西班牙再次陷入混乱之中。洛伦佐身处四面楚歌的绝境之中——被判处死刑……
Klimt
导演: 拉乌尔 鲁兹 (Raoul Ruiz) 主演: John Malkovich 上映年度: 2006
语言: 英语 / 德语 / 法语 制片国家/地区: 奥地利 / 法国 / 德国 / 英国
剧情简介 · · · · · ·
影片以极其华丽而梦幻的镜头语言，生动描绘了19世纪奥地利最具天赋、最富激情、也最具争议的艺术家古斯塔夫.克里姆特的艺术创作和他多姿多彩的个人生活。居斯塔夫.克利姆特是奥地利“维也纳分离画派”（从古典主义艺术家把持的美术家协会中分离出来）的奠基人。1900年，克利姆特在巴黎博览会上展出他被维也纳大学退回的壁画作品，受到当时年轻艺术家的热烈赞誉。这些作品早先因“惊世骇俗”在维也纳遭到舆论的谴责。克利姆特热爱生活和绘画，他的模特儿就是他的灵感之源，他对完美和爱情的追求反映在他所有的作品中。浓墨重彩地展现了他在艺术上大胆创新，突破禁忌，毕生为艺术的自由而战斗。也毫不忌闱他喜欢女人，追逐性爱的日常生活....
戴珍珠耳环的少女
编剧: Olivia Hetreed / Tracy Chevalier
导演: Peter Webber 主演: Colin Firth / Scarlett Johansson
官方网站: http://www.girlwithapearlearringmovie.com/
上映年度: 2003 语言: English 制片国家/地区: 英国
又名: 画意私情
剧情简介 · · · · · ·
少女葛利叶（斯嘉丽?约翰逊 Scarlett Johansson 饰）家境贫寒，于是来到画家维梅尔（科林?费尔斯 Colin Firth 饰）家做女佣。维梅尔的家庭是一个母系社会。他的岳母、妻子，常常摆出颐指气使的神情。因为维梅尔曾经有过外遇，妻子对正当青春的葛利叶更是戒心重重。在非常苛刻和压抑的氛围下，葛利叶在维梅尔家过得卑躬屈膝。
维梅尔的画带给了她一点生活的乐趣。她收拾主人画室的时候，流露出了对艺术的天分。她跟维梅尔谈论对画的理解，二人的交心让彼此的情意慢慢滋长。葛利叶知道不可能与维梅尔修得正果，但她愿意做模特奉献给维梅尔作画。她默默地，忍受着维梅尔给她的耳朵打上洞，戴上他妻子的珍珠耳环，画出这一刻的窒息的美丽。
莫迪里阿尼
导演: Michael Davis 主演: 安迪·加西亚 Andy Garcia / Elsa Zylberstein
上映年度: 2004年09月16日 ( 加拿大 ) 语言: 英语
制片国家/地区: 美国 / 英国
剧情简介 · · · · · ·
讲述了与画家帕伯罗-毕加索(Pablo Picasso)同时代一个强有力对手阿米地奥.莫迪里阿尼(Amedeo Modigliani)的故事。
画家波拉克
导演: 埃德 哈里斯 (Ed Harris) 编剧: Barbara Turner / Gregory White Smith / Steven Naifeh
主演: Ed Harris / Jennifer Connelly / Tom Bower
上映年度: 2000 制片国家/地区: 美国
又名: 波拉克
欲海轮回
编剧: Agnès Merlet / Christine Miller (I) / 帕特里克 阿莫斯 (Patrick Amos)
导演: Agnès Merlet 主演: Valentina Cervi / Michel Serrault / Miki Manojlovic
制片国家/地区: 法国 / 德国 / 意大利
上映年度: 1997 语言: 法语
又名: 阿特米西亚
剧情简介 · · · · · ·
片中的女主人公阿特米西亚·简提列斯基(Artemisia Gentileschi 1593－1652)在历史上确有其人，她出生于艺术世家，父亲奥拉其奥·简提列斯基(Orazio Gentileschi 1563－1639)是在意大利很有名望的画家，她擅长创作富有表现力的作品，某种程度上这也是她戏剧性一生的反映。阿特米西亚在19岁时在罗马被父亲的朋友兼同事阿格斯提诺·塔西强奸，并在随后的审讯过程中饱尝折磨，但她以惊人的毅力克服了那个时代的性别偏见，最终塔西被绳之以法。1612年，她和艺术家皮埃托·斯提阿特西结婚且定居佛罗伦萨，还成为了瓦萨里创建的绘画学院的第一位女性成员。
凡高的生与死
导演: Paul Cox 制片国家/地区: 澳大利亚
上映年度: 1987 语言: 英语
又名: Vincent - The Life and Death of Vincent Van Gogh
圆明园的艺术家们
导演: 胡杰
上映年度: 1995
语言: 普通话/国语
制片国家/地区: 中国大陆
又名: 圆明园画家村的艺术家们
剧情简介 · · · · · ·
在1995年之前的几年中，北京西郊靠圆明园附近的村落中陆续从全国各地来了一些追求自由创作的青年艺术家。这些人在村里农民的出租房安顿下来，然后雄心勃勃买颜料绷画布，进行艺术的探索与创作。农民对他们的画不感兴趣，但他们知道这些人是通情达理有学问的人。这里有湖水、树林和圆明园的废墟。然而他们面临的最大困难是凑齐每月要交给房东的房租，买画并不是唯一的生存手段，甚至主要靠别的手艺来维持生活。因为他们的作品很另类，有反叛的精神，不太合乎传统的美学，这引起了习惯看宣传画的官方的警惕。
1995年春天，先是有小道消息，后来还是感到有点突然，官方终于行动，毫不费力就把住在村落的近百名艺术家和他们的孩子们一起赶走了。
本片纪录了这个春天，以及春天以后这些艺术家们在冬天的故事。
失踪的画家
导演: Sophie Deraspe
上映年度: 2006
语言: 法语
制片国家/地区: 加拿大
又名: Missing Victor Pellerin
剧情简介 · · · · · ·
In the 90's, Victor Pellerin, a young star of the Art scene, burns a fortune in paintings and leaves Montreal without a trace. Sophie Deraspe revisits the events, and meets the many people who got charmed by this troubling character, who seemed as comfortable with the paint brush as with other firearms. Rechercher Victor Pellerin (aka Missing Victor Pellerin) reveals the contradictions in this character thought the perspectives of lovers, art dealers, fellow artists and friends: people who all claim they knew him, oh so well...
情迷画色
导演: John Maybury
编剧: John Maybury
主演: Derek Jacobi / Daniel Craig / Tilda Swinton
上映年度: 1998
制片国家/地区: 法国 / 日本 / 英国
语言: English
又名: 爱邪恶 / 画家培根的肉欲与恐惧
剧情简介 · · · · · ·
John Maybury's film presents artist Francis Bacon as an uncaring, disturbed, unhinged, genius who used people and life to feed his bizarre artistic talent. Even the way the film is shot (distorted images, odd angles, flashes of colour) shouts 'artist'. Against this backdrop the story of Bacon's life is secondary.
Derek Jacobi plays Bacon, in a radical departure from the work he is best known for - in fact, this film was completed while he was regularly on television as brother Cadfael. He is excellent in a deeply unsympathetic role. Daniel Craig, as his lover, nemesis, and muse, is also very good. Tilda Swinton is the best of a supporting cast of oddball characters.
This film is ultimately frustrating, difficult, and perhaps a pointless exercise as far as giving us any lasting impression of Bacon's character. But, like his well-known paintings, it is snatches of images you will remember.
中国《画魂》巩俐主演
中国《冬春的日子》王小帅导演、刘小东主演
全智贤演的《雏菊》、张元的《绿茶》
就知道这么多了，希望你喜欢
③ 《鬼车魅影》剧情简介|鉴赏|观后感
《鬼车魅影》剧情简介|鉴赏|观后感
1920 黑白片(无声) 68分钟
瑞典AB电影工业公司摄兄核制
编导：维克多·斯约史特洛姆(根据塞尔玛·拉格洛夫的小说改编)摄影：尤里乌斯·詹逊 主要演员：维克多·斯约史特洛姆(饰大卫·霍姆) 托尔·斯汶贝格(饰乔治) 阿斯特里德·霍姆(饰修女艾迪特)
【剧情简介】
有一个夜晚不同一般，那是除夕。
救世军修女艾迪特得了肺病，而且病入膏肓，她无力继续侍奉上帝，只能回到母亲身旁等待那最终的归宿。艾迪特弥留之际，躺在病榻上呼唤着大卫·霍姆的名字。
大卫·霍姆是个醉鬼，此刻正倒在墓地里，不断地咒骂幽灵马车。
幽灵马车的主人是死神，死神无论走到哪里都受到悲伤和绝望的欢迎，他无法推卸繁重的义务。马车的驭手由死神摊派，每年除夕由死神选中一人，命中注定他第二年要为死神赶车。是夜，死神选中的正是大卫·霍姆。
大卫看见死神马车缓缓驶来，赶车的是乔治，他是去年除夕被死神选中赶车的。乔治对大卫说：“我虽然和你说话，但实际上我并不存在，你因我而堕落……”
大卫曾经有个温暖的家庭，妻子、儿女、兄弟，一家人生活虽不富裕，倒也幸福。但大卫在乔治的唆使下染上了酗酒的恶习，酒后打骂妻子，家境每况愈下。不久，他因酗酒受到监禁。狱中他见到因杀人犯罪的弟弟，狱头认为大卫应该代他弟弟坐牢，因为弟弟堕落杀人是因他使然。
大卫意识到他给家人带来的痛苦，十分内疚，遂想改邪归正。出狱后，大卫回到家里，意外地发现人去楼空。他愤然发誓走遍天涯也要找到妻子，以解心头之结。
从此大卫成为流浪汉，他不仅没有痛改前非，反而变本加厉。所到之处，酒馆即是安身之所。他穷困潦倒，羡或掘脾气越来越坏。一年前的除夕，他偶遇修女艾迪特，艾迪特热情地接待大卫，款以食宿，还给他缝补衣服，并邀请大卫明年除夕再来作客，因为她向上帝祈祷，让除夕的第一位客人得到快乐。可大卫对艾迪特善行的回报是嗤之以鼻。
死神把大卫带到艾迪特病榻前，艾迪特认出死神并对他说：“我不惧怕你，但你明天必须团清放开我，我要开导那个有罪的人，他是我景仰和我所爱的人。”大卫不解地问艾迪特：“你为什么为我这样的坏人着想?”
辞岁之夜，大卫终于寻到了妻子，看到他恶习未改，妻子十分失望，夫妻相会以吵架告终。大卫妻子悲愤已极，她要离开这苦难的世界。
艾迪特自从去年除夕见到大卫后一直害病，大卫夫妇苦恼着她，她思念大卫。更令她苦恼的是，她已将自己献给上帝，她不能言明这病痛的祸根。她的灵魂要升入天堂，在这之前，她要牺牲自己的生命来拯救大卫的灵魂。
死神对大卫说：“我要送给人们一句新年贺词——上帝，让我的灵魂在收割前成熟吧。”
大卫躺在墓地里等待新年的来临，他给酒友们讲述死神马车夫的传奇。他们一个个喝得酩酊大醉，然后大打出手，大卫被乔治打倒在地，不省人事。
艾迪特含笑死去。死神带大卫去见他的妻子，冥冥之中，大卫看见妻子正准备毒死自己和一双儿女，以结束痛苦的人生。大卫及时赶到妻子的身边，他的眼泪使他得到了妻子的宽恕，灵魂也因此得到拯救。
大卫激动地呼喊：“上帝，让我的灵魂在收割前成熟吧。”
【鉴赏】
《鬼车魅影》表现的是修女艾迪特意外地爱上了一个酒鬼，她既不能得到、又不能忘却这突然来到的不幸的爱，终于一病不起。她唯一能做的事情就是拯救这男子的灵魂，使他得到幸福。大卫·霍姆由于酒鬼乔治的引诱，染上酗酒的恶习，他的堕落毁了家庭，毁了弟弟，也几乎毁了自己。是上帝挽救了这个罪人，使他重新走向生活。
影片取材自瑞典著名女作家塞尔玛·拉格洛夫的小说，这种题材对于当时嗜酒成风的瑞典来说有一定的社会意义。斯约史特洛姆在改编这部作品时突出地表现了他对于社会问题与道德问题的深切关注和强烈的参与意识。值得注意的是，斯约史特洛姆的影片还不时地揉进他自身的生活经验。扮演艾迪特的演员阿斯特里德·霍姆的风采令人想起《英格波·霍姆》里的女主人公英格波·霍姆，据历史学家本格特·艾达斯塔姆-阿尔姆奎斯特推断，《英格波·霍姆》是导演斯约史特洛姆为了纪念他的母亲而拍摄的，主人公就是他母亲的原型。而《鬼车魅影》则以导演的父亲为原型，由斯约史特洛姆本人亲
自扮演大卫·霍姆，不经任何化妆 拉格洛夫的多部小说被改编成电影，以《鬼车魅影》给人的印象最为深刻。斯约史特洛姆通过他的人物表达了对道德沦丧的抨击，也表达了他对拉格洛夫在原作中宣扬的生活必然要受严格信条约束的抗议。导演在作品中所表现出来的丰富的想象力以及对人物心理层面的创造性的挖掘使影片带上了强烈的社会批判色彩，是斯约史特洛姆导演的一部最有影响的作品。
影片的故事是通过一系列错综复杂的闪回来叙述的：在新的一年开始之前，时间处于停顿状态;未来、过去和现在交织在一起。影片采用了特殊照明和叠印等多种新的技术手段，使得当前事件与闪回镜头、现实与梦境、清醒与恍惚、陈述语气与条件词语之间的区别显得尤为清晰。这些区别更由于自然主义和暴力场面与源自新教和民间文学传统的神秘主义的鬼怪场面之间的鲜明对照而更为突出。
《鬼车魅影》的摄影极为出色，这不仅归功于导演精致的构思，也得益于摄影师尤里乌斯·詹逊的丰富的想象力和杰出的创造力。影片率先采用了叠印技巧：大卫躺在墓地里，冥冥中，他的灵魂脱壳了，画面上出现灵魂与躯体的叠影，詹逊这里采用的是二次曝光技术。紧接着，灵魂看见马车缓缓驶来，躯体、灵魂、马车的影象重叠在一起，在这个画面里詹逊采用了三次曝光的技术。还有那虚幻的幽灵马车在浓雾弥漫的滔滔海浪上行进的画面，等等。导演在影片里不仅选择了表现人物深层心理的特殊角度，他也和摄影师一起找到了表现这种角度的最奇特、也是最恰当的手段，因此产生了强烈的艺术感染力。其意义不仅在于提高了影片的观赏价值，而更在于它对于丰富电影语言和电影表现手段所做出的不可低估的贡献。它对随后出现的诗电影产生了强烈的影响，其中包括法国让·谷克多的《诗人之血》。《鬼车魅影》使用的这些技术手段在当代电影中仍然被广泛采用。显示古典美的画面，别具匠心的叙事手法以及影片作者的诚挚使《鬼车魅影》成为无声电影的最杰出作品之一，与卓别林的《淘金记》和爱森斯坦的《战舰波将金号》并驾齐驱。
影片编导维克多·斯约史特洛姆(1879—1960)是“瑞典学派”的奠基人之一，有“瑞典电影之父”之美称。他早年当过戏剧演员、舞台监督和演出人。1912年开始与瑞典比奥电影制片厂签约从影。1923年至1930年在好莱坞工作。1943年至1949年任瑞典电影公司艺术指导。
和“瑞典学派”另一奠基人莫里兹·斯蒂勒一样，斯约史特洛姆的早期影片模仿煽情的、闹剧式的丹麦风格。但他的作品却显示出对社会问题的强烈的参与意识，他把电影当作一种“隐恶扬善”的道德宣传工具，这从迄今保存下来的为数不多的瑞典早期优秀作品之一《英格波·霍姆》(1913)中可以窥见。影片通过一位普通妇女的命运，揭露了资产阶级“慈善”机构的罪恶。影片首映后不久，就引起当时瑞典社会的强烈反响，最终导致对慈善机构的制度进行一些改革。这部被称作“瑞典学派先驱者”的影片，至今仍被瑞典电影界誉为“社会批判路线”的经典作品。1916年，斯约史特洛姆在他的艺术生涯和私生活中经历了重大危机之后，开始拍摄数量较少但质量更高的影片，这影响了他的制片人查尔斯·马格努森此后的制片方针。根据挪威易卜生诗作改编的《赛尔日·维根》(1916)和根据冰岛约翰·西古尔庄森剧作改编的《逃犯及其妻子》(1917)，以及若干年后摄成的《鬼车魅影》，就是这种“少而精”制片方针的几个主要成果。
《赛尔日·维根》以1807—1814年拿破仑战争为背景。当时英国人封锁了欧洲大陆，挪威虽与英国有密切的贸易联系，却由于粮食来源断绝，老百姓处于饥饿边缘而站到了拿破仑一边。赛尔日·维根为使妻子和女儿免于饥饿，驾一小帆船驶往丹麦去弄粮食。归途中，被一英国巡航舰截获。舰长不顾赛尔日的苦苦哀求，将他投入监狱。五年后，赛尔日获释回家，发现他的房子已被陌生人占据，妻子女儿早已离开人世。又过了几年，赛尔日这位才能出众的海轮大副在一次风暴中救起了一艘游艇上的乘客。他认出这艘游艇的主人就是曾经使他全家饿毙的那个军官。现在军官及其全家的生死掌握在他的手中。矛盾的感情——复仇的渴望和救援同行的义务感构成了这部影片的 *** 。最后，赛尔日以慷慨大度回报了这个英国贵族，游艇扬帆而去，升起了挪威国旗以示临别的敬礼。《赛尔日·维根》成了瑞典电影生产的一个转折点，它也是随后改编一系列斯堪的纳维亚文学名作的开端。它还是有意识地利用北欧大自然的戏剧效果和诗意价值的第一部影片。外景开始作为人物命运的一个决定性因素参加了剧情。斯约史特洛姆并不追求任何人工的视觉效果，而只是把题材所蕴含的朴实和内在的张力展示出来。
《逃犯及其妻子》写的是19世纪冰岛的故事。一位名叫哈拉的富孀爱上了她的雇工卡里。哈拉的小叔约恩一心想占有她的财产，他发现这个卡里实际上是个逃犯，曾因偷盗羊群而受过监禁。为了逃避审判，卡里带着哈拉逃进深山，他们在严酷的大自然中度过了幸福的五年并生下了女儿。约恩终于追寻到他们，在跟约恩的仆从激烈的搏斗中，他们失去女儿，俩人逃到更高的山峰。多年后，怀着共同的始终不渝的爱情和对自由的渴求，他们在一场暴风雪中离世。《逃犯及其妻子》(以及《赛尔日·维根》)使瑞典电影跻身国际影坛。在此之前，人们从来没有在银幕上看到过如此严峻的写实场面，如此大规模展现的大自然风光，如此残酷而富有说服力地描绘出所有观众都可以认同的普通人们之间的冲突。与当时世界主义的、遁世主义的丹麦和意大利影片相比，瑞典电影艺术带来了一股新鲜的真实之风，而这种真实又具有完美的艺术形式。
斯约史特洛姆在其影片中表现出他长于展露大自然的原始之美，把大自然转化为一个真正的戏剧元素，而不仅仅限于作为情节事件的背景。这对表现人物的内心世界起了巨大的烘托作用，也大大加强了影片的戏剧效果和抒情性。法国著名电影评论家莱翁·摩西纳克早在20年代就曾指出斯约史特洛姆的作品“普遍带有一种抒情的情调，这种抒情的手法在当时是罕见的”。斯约史特洛姆的这些素质在他改编塞尔玛·拉格洛夫的小说时得到了最大限度的发挥，他极其忠实而缜密地来从事这项改编工作，将文学传统与外景镜头的强大冲击力巧妙地结合起来。
斯约史特洛姆的好莱坞生涯比斯蒂勒要成功一些，从他在那里拍摄的得意之作《风》(1928)中，人们仍可辨出他先前的风格。斯约史特洛姆只执导过三部有声片，在随后的年月里他着力于开展新的表演生涯。他最后的一次表演实践——在英格玛·伯格曼的《野草莓》(1957)中所取得的成就，构成了联结瑞典电影艺术中两个伟大时刻的活生生的链环。
④ 我想知道所有经典的战争电影
推荐：巴顿将军，现代启示录，拯救大兵瑞恩
战争中蕴含爱情故事的：珍珠港，英国病人
比较直接的：刺杀希特勒，兵人，
还有历史战役的：特洛伊，斯巴达300勇，勇敢的心，天国王朝
还有原始部落间的：启示，
还有很多，上面这些是偶看过的能记起来的印象比较深的。尤为推荐《现代启示录》，在战争电影中绝对值得一看。
下面简单的解释下：
《现代启示录》，本片获1979年法国戛纳国际电影节金棕榈奖，以及奥斯卡最佳摄影、最佳音响两项金像奖。它之所以被评论界认为是最深刻、最有代表性的一部越南战影片，首先是因为导演科波拉在这部战争题材影片中，融入了对人性、对战争、对现代文明的哲学思考，并且巧妙地将哲理性与象征性有机地融入整部影片的情节之中。其次，影片的视觉冲击力也使人震惊。
《天国王朝》美国电影似乎很少涉及中世纪十字军东征的题材，这次，我们大英帝国的一个铁匠，阴差阳错的来到被基督徒占领的耶路撒冷，没享受几天好生活，就赶上了强大的撒拉丁军队的攻击，漫天的投石车发射的飞弹，疯狂的弯刀骆驼部队，我们的铁匠如何力挽狂澜呢？
《珍珠港》精彩特效下美国爱国主义与浪漫激情
《勇敢的心》苏格兰的民族英雄在这部电影的形象如此高大，那临死前的一声“自由”，震慑人心 。
《英国病人》节奏缓慢，但如果你能看下去，绝对值。
下面是网上查来的：
古代战争电影
《特洛伊》 《斯巴达300勇士》 《亚历山大大帝》 《墨攻》 《神鬼战士》 《天国王朝》 《影子武士》 《勇敢的心》
近代战争电影
《投名状》（1850年代湘军大战太平天国战事) 《集结号》（1946年的国共内战及1951年的朝鲜战争） 《战争与和平》（俄国版，内容讲述拿破仑征伐俄国，最后被俄军击溃） 《末代武士》(The Last Samurai)（日本内战西南战争，内容为历史改编虚构） 《光荣战役》（美国史上唯一内战南北战争） 《黄金三镖客》(The Good, The Bad and the Ugly)（南北战争） 《卡士达将军》(Custer of the West)（美国印第安人战斗） 《围城13天：阿拉莫战役》(The Alamo) （美墨战争） 《外籍兵团》（法国外籍兵团于北非远征）
现代战争电影
第一次世界大战
《阿拉伯的劳伦斯》 《蓝徽特攻队》（空战电影） 《西线无战事》 《铁十字勋章》（电影） 《迷路的大军》 《约克军曹》 《尚斯帕尔战役》
第二次世界大战
《兵临城下》（讲述2战苏联传奇狙击手瓦西里） 《二二六》（日本军部在1936年于东京发动军事政变） 《巴顿将军》（欧洲战场美国陆军名将） 《最长的一日》(The Longest Day)（诺曼底登陆） 《拯救大兵瑞恩》(Saving Private Ryan)（诺曼底登陆后美军作战，内容十分反战） 《雷霆伞兵》 《兄弟连》(Band of Brothers) 《太平洋战记》（可称诺曼底大空降的姐妹作） 《猛鹰突击兵团》（以罕见纳粹德国士兵观点演出） 《夺桥遗恨》 《英烈千秋》（中国抗日战争） 《血战台儿庄》（ 中国抗日战争） 《七七事变》（中国抗日战争） 《血战昆仑关》（中国抗日战争） 《八道楼子》（中国抗日战争长城战役） 《笕桥英烈传》（中国抗日战争空战片） 《从海底出击》（大西洋英、德潜水艇海战） 《击沉俾斯麦号》（大西洋英、德水面舰海战） 《 风语者》（美日太平洋战争） 《珍珠港》（美日太平洋战争开端） 《硫黄岛浴血战》（太平洋战争） 《硫磺岛家书》（太平洋战争） 《红色警戒》（太平洋战争，有新旧二种版本） 《桂河大桥》（太平洋战争） 《大敌当前》(Enemy at the Gates)（德、俄斯大林格勒战役） 《库尔斯克会战》(Kursk)（1943年俄、德五千辆坦克大会战） 《决战斯大林格勒》（以德军视角体验斯大林格勒战役的残酷） 《山本五十六》（小日本鼓吹山本） 《男人们的大和》（军国主义的幽灵） 《血战太平洋》 （美日在硫磺岛冲绳岛上等战役）
朝鲜战争
《上甘岭》（抗美援朝战争） 《太极旗飘扬》 《猪排山》 《独孤里桥之役》(The Bridges at Toko-Ri)
越南战争
《现代启示录》 《前进高棉》 《汉堡高地》 《第一滴血》(First Blood)（内容凸显退伍越战老兵复员后备受社会歧视之问题） 《奠边府战役》 《金甲部队》 《勇士们》(We were soldiers) 《野战排》(Platoon) 《全金属外壳》
其他
《异域》 《火狐狸》(Fire fox) 《大决战》三部（国共内战） 《捍卫战士》(Top Gun)（空战电影） 《冲出封锁线》(Behind Enemy Lines) 《黑鹰计划》(Black Hawk Down) 《深入敌后》 《第九突击队》（苏联入侵阿富汗） 《风暴之门》（俄罗斯VS车臣独立的战争）
⑤ 外国电影 很浪漫,感人的爱情剧
宛如天堂 片名：Just Like Heaven
译名：宛如天堂
导演：马克·沃特斯Mark Waters
主演：瑞西·维瑟斯彭Reese Witherspoon
马克·鲁法罗Mark Ruffalo
敦尔·劳格 Donal Logue
罗沙琳德·晁 Rosalind Chao
制作人 Proced by：
Veronica Brooks ....associate procer
David B. Householter ....executive procer
劳里·麦克唐纳 Laurie MacDonald ....procer
沃尔特·F·帕克斯 Walter F. Parkes ....procer
Marc Levy ....co-procer
类型：喜剧/爱情
片长：95分钟
级别：PG-13级(涉及色情内容)
发行：派拉蒙公司Paramount Pictures
上映日期：2005年9月16日(美国)
电影投资：$58,000,000 (estimated)
◇ 故事：人鬼情未了
温文尔雅的大卫（马克·鲁法洛饰）痛失爱妻，为了忘记悲痛，他决定转租一套古雅而梦幻的公寓，可出乎意料的是，这个举动引来了一个叫伊丽莎白（瑞茜·威瑟斯朋饰）的漂亮姑娘，突然出现的她宣称自己才是这套公寓的拥有者。一头雾水的大卫开始以为这是个误会，他费劲地向伊丽莎白解释，可本来就一团乱的情况却越来越离谱。就当无计可施的大卫考虑把这个纠纷拿到法庭上解决时，伊丽莎白竟然又神奇地突然消失了。
从此以后，迷人漂亮的伊丽莎白就幽灵一样随时随地出现在大卫的生活中，对大卫在自己公寓里看不顺眼的生活习惯横加干预。换锁没用、警卫也没辙，因为这个让人咂舌的女人居然还能穿墙而过！焦头烂额的大卫四处调查，一系列的拼凑，大卫开始怀疑伊丽莎白是以前生活在这所公寓里的女医生，因为一次车祸意外死亡。这意味着，我们美丽的伊丽莎白其实是……鬼！
于是，大卫试图一步步地帮助伊丽莎白接受自己已死的现实，并让她能够平静地到达“天堂”。同时，在发现自己不但能够穿墙入壁、被大多数人忽视，还经常如入无人之境后，伊丽莎白也觉得自己的存在似乎有点不合常理。在寻找关于伊丽莎白的真相、帮助她回到属于她的那个世界的过程中，两人深深地相爱了，但不幸的是，这段另类人鬼情的前途有些渺茫，而且，离伊丽莎白“寿寝正宗”的时间已经没有多久了！
◇ 看点：新“美国甜心”继续浪漫
好莱坞从来不缺金发俏佳人，可就是一个有着大海般碧蓝的眼睛，阳光般闪亮的金发的美女凭借她的招牌笑容意外的在金发美女云集的好莱坞站稳了脚跟。虽然新一代美国甜心的角色有不少人抢着要，可事实说明，这个名叫瑞茜·威瑟斯朋，光凭着自己的魅力让连续3部浪漫喜剧电影首映周超过2000万美元，最终超过了1亿美元总进帐的小甜心，才真正无愧新一代“美国甜心”称号。有她领头，总是有着一路长红的票房，也难怪从《律政俏佳人》系列到《情归阿拉巴马》，瑞茜片酬一路水涨船高，飙升到1500万美元，看来“好莱坞金发人气女王”这个名号，一般人是暂时夺不走了！巧合的是，威瑟斯朋上次和梦工厂合作的《情归阿拉巴马》，也在众人的瞠目结舌中票房一路狂飚，套一句业内人士的话，有咱们瑞茜出演的浪漫喜剧，恐怕只有老天爷知道它会多么受欢迎！
这次和威瑟斯朋搭档的是演技高手马克·鲁法洛，相信看过《纯洁心灵的永恒阳光》的观众都不会忘记这个在里面古古怪怪的家伙，不过在浪漫喜剧片《女孩梦三十》里面幽默随性的演出证明这家伙可不止能够出演独立电影，说到配合女主角浪漫一番，他倒也再合适不过。影片里还有一个让人眼熟的家伙--琼·海德，虽然他目前出名的还只有《大人物拿破仑》一部，可连一向由青少年口味主导、追捧主流商业片和青春片的MTV电影颁奖礼，都连着把突破男演员和最佳音乐表演两项“金爆米花”大奖颁给他，就知道这个看似不起眼的家伙人气还不是一般的旺。有了上好的演员，可谓有了做菜的上佳材料，万事俱备只欠东风，《宛如天堂》的确聪明，它请来的是同样优秀的厨子--导演马克?沃特斯，同样涉及灵异色彩的《辣妈辣妹》的爆笑可爱，黑色校园喜剧题材的《贱女孩》出乎意料的成功，在他的手下，《宛如天堂》不知又有怎样的独特色彩！
精彩视点：
本片又译名《其实在天堂》，曾获第77届奥斯卡最佳外语片提名。导演凯·波拉克是北欧著名导演兼制片人，活力充沛的他热心社会事务，参与书籍出版、教育录像带的制作等。在瑞典电影14次冲击奥斯卡的历程中，曾经有3次荣获最佳外语片奖，本片能获得第77届奥斯卡最佳外语片提名，足见本片有着卓越的艺术成就。
本片中，导演凯·波拉克将一些平常到令人忽略的生活细节集中在一起，借用音乐的力量，一点点剥皮去骨，让原本驻留在你我内心的赤子之情，又一次被激发出来。和所有成功的励志片一样，本片没有刻意地提升某种境界，而是帮助观众寻回曾经遗失的某些东西。正如本片主题歌所唱的那样，“通往天堂的道路虽遥远，但是我的执著与信念必然领我走上正途，我要感受我的存在，在我活着的每一天，我都要追寻自由。”除了这种主题歌以外，观众还能领略到片中近十首史诗般的乐曲。
◇ 点评：9月的浪漫精美点心
影片的情节听起来和一般浪漫喜剧片似乎有点差别，至少，这种另类人鬼恋还不怎么常见，当然那部地球人都知道的《人鬼情未了》不算在内。不过，和《人鬼情未了》有几分悲伤的基调不同，《宛如天堂》的首要任务不是催人泪下，改编自马克·列维畅销小说的它，虽然听起来古怪，故事却很经得起琢磨。说实话，要把鬼魂类电影拍出新意还真不容易，剧情的、戏剧的、浪漫的、惊悚的，能拍的都被开发透了，《宛如天堂》就聪明地借鉴了不少经典鬼魂类电影的桥断，还不忘调侃调侃，反而增加了很多喜剧效果，喜剧、轻松也正是它的基调，所以虽然影片有太多机会成为更为深刻的旅程，这种机会还是被放弃了。一点轻松、一点随意、一点搞笑、一点浪漫、一点感动，《宛如天堂》就是一道精美的点心，没有野心，看者也可以随性。
如同甜心威瑟斯朋的其他作品一样，虽然没有什么突破，可甜蜜可人的她就是其中最闪亮的明星，只要她在屏幕上出现，几乎没人能把眼睛从她身上移开，魅力实在不容忽视，看来她被称为下一个朱莉娅·罗伯茨，的确没有夸张。和威瑟斯朋同样抢眼的是片中如画的镜头，那栋位处旧金山的梦幻公寓自不必说，完全像是童话中的房子，而后来出现的“天堂”更是瞬间让人感觉到宛如天堂，动听的音乐四处飘溢。虽然有人评价，如果它能再多一些深入，多用一点心，或许会魔力无穷、成为另一部浪漫经典，不过，如果你不要要求太高，只是想看一部轻松的浪漫喜剧，那影片肯定算是“宛如天堂”。