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青春何蒙尔电影

发布时间:2022-06-26 22:40:19

㈠ 求一部电影名字,那位记得的请帮助我

美丽人生(Life Is Beautiful)

该片获得包括奥斯卡最佳外语片奖,戛纳影展评审团大奖在内的二十八项国际大奖,片子在戛纳电影节试映时,全体观众起立鼓掌长达12分钟之久,个个含泪步出影院。这部影片是由意大利的“国宝级”人物罗贝尔托贝贝尼自编自导自演的。以极为乐观的态度讲述了一个极为悲惨的故事
。感人肺腑。

编剧:温琴佐-切拉米、罗贝尔托-贝尼尼
导演:罗贝尔托-贝尼尼
摄影:托尼诺-德利-科利
音乐:尼科拉-皮奥瓦尼
主演:罗贝尔托-贝尼尼、尼科雷塔-布拉斯基、焦尔焦-坎塔里尼

意大利梅兰坡电影公司 出品
中国电影集团公司 发行
上海电影译制厂 译制

《美丽人生》剧情介绍

内容提要

犹太青年圭多和好友驾车来到阿雷佐小镇准备开一家书店,途中邂逅美丽的女教师多拉。两人好事多磨,终成眷属。好景不长,圭多和儿子因犹太血统被强行送往集中营。多拉虽没有犹太血统,为了能和儿子丈夫在一起,毅然同行,在集中营里毅然前同行被分开关押。圭多不愿让孩子幼小的心灵蒙上悲惨的阴影,在惨无人道的集中营里,他骗儿子这只是一场游戏。他以游戏的方式让儿子的童心没有受到任何伤害,自己却惨死在纳粹的枪口下。

说明书

1939年,第二次世界大战的阴去笼罩着整个意大利。

圭多是一个外表看似笨拙,但心地善良憨厚而且生性乐观的犹太青年。他对生活充满了美好的向往。他和好友菲鲁乔驾着一辆破车从乡间来到阿雷佐小镇,他的愿望是在小镇开一家属于自己的书店,过上与世无争的安逸生活。途经一座谷仓塔楼时,年轻漂亮的姑娘多拉突然从塔楼上跌落到他的怀中,原来塔楼上有个黄蜂窝,黄蜂经常骚扰当地居民。多拉想为民除害,烧掉黄蜂窝,反被黄蜂蜇伤。圭多立刻对她产生了好感,热情地为她处理伤口,为表示谢意,多拉送了一些鸡蛋给圭多,意味深长地目送他远去。

阴云密布的意大利,纳粹的反动势力日益强大,墨索里尼推行强硬的种族歧视政策,圭多因有犹太血统,他开书店的申请屡遭阻挠,得不到批准。好友菲鲁乔的工作也久无着落。由于生活所迫,圭多只好在一家饭店当服务员,他以真诚、纯朴、热情周到的服务态度赢得了顾客们的喜爱。

一次圭多骑车上班无意中撞倒了多拉,两人再次邂逅燃起了圭多心中爱情的火焰。他不失时机地向多拉表白爱慕之情。

多拉是某学校的教师,有一天从罗马来的督学要到学校视察,圭多得知后,竟冒充督学来到多拉所在学校视察。校长热情地接待他,为取悦多拉,引起多拉的注意,圭多索性跳上讲台施展起喜剧演员的才华,惹得学生开怀大笔,令校长和教师瞠目结舌。

圭多得知多拉和男友鲁道夫要去剧院看歌剧,他也买票前往,坐在楼下的圭多始终目转睛地盯着楼上包厢里的多拉。起初多拉对圭多的苦苦追求并不在意,但是由于多拉讨厌鲁道夫,因此常和圭多在一起。鲁道夫一厢情愿地举协和多拉的订婚晚会。晚会正巧安排在圭多所在的饭店。圭多巧妙地使多拉解脱了鲁道夫的纠缠,因此赢得了她的芳心。多拉不惜跟父母闹翻,离家出走,嫁给了圭多。

婚后,好事接踵而来,圭多梦寐以求的书店开业了,他们有了个乖巧可爱的儿子乔舒亚。圭多闲来无事时常和儿子玩游戏,一家人生活的幸福美满。可好日子没过上几年,在乔舒亚五岁生日这天,纳粹分子抓走了圭多和乔舒亚父子,强行把他们送往犹太人集中营。当多拉和乔舒亚的外祖母兴冲冲地回到家里,只见人去楼空,家里被翻得乱七八糟,多拉明白了眼前所发生的一切。她虽没有犹太血统,但她坚持要求和、儿子一同前往集中营,多拉被关在女牢里,圭多不愿意让儿子幼小的心灵从此蒙上悲惨的阴影。在惨无人道的集中营里,圭多一面千方百计找机会和女监里的妻子取得联系,向多拉报平安,一面要保护和照顾幼小的乔舒亚,他哄骗儿子这是在玩一场游戏,遵守游戏规则的人最终能获得一辆真正的坦克回家。天真好奇的儿子对圭多的话信以为真,他多么想要一辆坦克车呀!乔舒亚强忍了饥饿、恐惧、寂寞和一切恶劣的环境。圭多以游戏的方式让儿子的童心没有受到任何伤害。

当解放来临之际,一天深夜纳粹准备逃走,圭多将儿子藏在一个铁柜里,千叮嘱万叮咛让乔舒亚不要出来,他打算趁乱到女牢去打妻子多拉,但不幸的是他被纳粹发现,当纳粹押着圭多经过乔舒亚的铁柜时,他还乐观地、大步地走去,暗示儿子不要出来,但不久,就听见一声枪响,历经磨难的圭多惨死在德国纳粹的枪口下。

天亮了,乔舒亚从铁柜里爬出来,站在院子里,这时一辆真的坦克车隆隆地开到他的面前,上面下来一个美军军,将他抱上坦克。(新浪)

笑对噩梦--浅谈电影《美丽人生》

描写第二次世界大战犹太集中营中悲惨生活的电影很多,最著名的莫过于《辛德勒名单》。然而天性乐观幽默的意大利电影艺术家出人意料地从陈旧的创作素材中挖掘出了新鲜的东西,最近在本市放映的《美丽人生》,即在充满鲜血和死亡的集中营里找到了一种美丽。

故事很简单:活泼乐观的意大利青年圭多是个犹太人,他来到小镇阿雷佐遇见了心仪的姑娘多拉,经过几番巧遇和努力,他终于与多拉结婚,并生了一个可爱的儿子约书亚。可是,好景不长,纳粹在约书亚五岁的生日上抓走了圭多一家。为了不让孩子的心灵蒙上阴影,在惨无人道的集中营里,圭多试图让约书亚以为这只是一场游戏。“游戏”结束时,圭多惨死在纳粹的枪下,而约书亚得到了“游戏”的最高奖赏。笔者在最近“奥斯卡获奖电影展”观看这部电影时发现在座的许多观众都哭了,深深被感动了,就像当年《妈妈再爱我一次》一样,这次是伟大的父爱榜样。作为导演和男主角的贝尼尼知道的话,恐怕不见得会欣慰,一定一脸的苦笑,作为一个出色的喜剧演员,他要的不是这个效果。

这绝对不是一场悲剧,从一开始圭多搞笑的出场就可以看出导演想营造一种喜剧的氛围;而圭多在追求多拉时候种种离谱的举动,特别是冒充从罗马来的督学在课桌上跳起脱衣舞的情节将喜剧的因素加强到了闹剧的程度,有趣的场面甚至不断贯穿在集中营里,就是圭多最后被押走处死时,出现在躲在铁箱里的约书亚面前的也是一个扮着小丑夸张模样的爸爸。编导以喜剧的手法表现一个如此感人的故事目的何在?难道是为了媚俗大众不惜而故意削弱电影的思想性。其实恰恰相反,悲剧才是媚俗。贝尼尼这么处理就是为了不媚俗,为了表现更深层的思想,不让观众再沉溺在浅层的感动上。试想,圭多在狱中仅仅是为了约书亚心灵不受到伤害才故意“欺骗”他的吗?难道圭多自己不是这么认为的吗:所有的一切只是暂时的一场疯狂游戏,最后的胜利还是属于他们:热爱生活的人们。就算在集中营里,圭多脸上始终带着笑容,只是在给儿子演戏,没有发自内心对生活热爱的人,是不会有这种灿烂的、让人喜悦而充满力量的笑容!圭多知道噩梦是暂时的,相信美丽的人生才是永远的,所以才小心翼翼地呵护着儿子纯洁幼小的心灵。

㈡ 一部电影名

师奶杀手
〖剧情介绍〗

希金森教授(汤姆·汉克斯饰)是个高超的盗贼。几十年在盗窃行业的摸爬滚打,加上家族的天分,练就了希金森盗窃抢劫的顶级技术。他谋划了一桩“大买卖”——计划抢劫赌场的地下金库。当然,他可不会笨到拿着枪就冲进赌场去洗劫,也没有浪费脑细胞去破解金库的秘密,他想干的,是打个地洞,人不知鬼不觉地把金库里的钱都拿走。为了这个完美的计划,希金森教授看中了赌场边的一栋房子。他把房子租了下来,暗暗的招笼各类盗窃高手,打通进入赌场金库的地道。为此,他招来了一群小偷专家,他们中既有爆破天才,也是行骗高手,当然也少不了愿意挖地道的苦力了。在练习教堂音乐的名义下,他们的盗窃计划进行得天衣无缝,地道也即将打通。可是,当他们正要开始最关键的入地偷金时,房东老太太(艾尔玛霍尔饰)突然出来搅局。眼看着价钱几亿的美钞即将到手,怎忍受得了这位半路杀出的“师奶”,坏了他们的好事?希金森立刻派出一个小青年要把这位“师奶”干掉。不想,他太低估了这位房东老太太。这位厉害的“师奶”不但逃出了希金森派来的杀手的追杀,而且还恨恨地揍了他一顿,抽了几记响亮的耳光。收到这个消息,希金森教授差点跌破眼镜。她到底是何方厉害人物?难道这房东老太太真有这么厉害?自己的完美盗窃计划,就因为这么一个“师奶”而砸了?希金森也不是省油的灯,他决定亲自出马,会会这位令手下闻风丧胆的“师奶杀手”。

㈢ 有没有什么好看的国产青春爱情电影。类似于《那些年,我们一起追的女孩。》《青春失乐园》的。谢谢!

和LZ一样 我在家 没事的时候总喜欢找一些电影看 我有几部觉得很不错的 和LZ分享下 希望可以看看 真的很不错! 也有几部不错的外国的片子. LZ要国产的 就不说了
1:《听说》 台湾片陈意涵和彭于晏演的,主角长得都好看,剧情很青春,结局也很温馨,个人比较喜欢 亲~
2:《夏天协奏曲》 台湾片 很感人的 越看越像哭. 觉得LZ不应错过!
3:《失恋33天》 这个LZ应该知道吧 国产的 不错 男主角 文章的噢!
4:《正青春》是个典型的爱情片 女主角 还不错..为爱牺牲什么的... 可以看.~
5:《不能说的秘密》 周杰伦的 这部片也很感人 周董的 这部片子还不错的..
6:《蓝色大门》很多人喜欢,清纯初恋,同性恋…陈柏林那个时候真年轻
7 :《爱情呼叫转移》这个片子 也不错 很火的 看过了 就算了吧..~
8:《全城热恋》好多好多明星主演的.... 就不解释了 自己看吧..
这些希望LZ可以喜欢.....好了 给最佳吧 亲~

㈣ 青春失乐园因何拍摄它的价值在哪

当初看了也迷惘了一段时间 ,看了这篇影评之后觉得很受用。来自豆瓣。

性喜剧类型片探索
美国作家汤姆·沃尔夫曾在自己的文章《hooking up》中描述过关于发生在上世纪末美国的“性革命”中所产生的奇怪现象,其中就包括了电影。

而在“性革命”的出现的时代,也确实影响了大众流行文化的方方面面,甚至催生出了一个类型电影的亚类型,即是青春性喜剧。

从字面上理解,顾名思义,青春性喜剧就是以荷尔蒙、费洛蒙各种蒙分泌迸发最旺盛的那个校园年代作为故事背景,讲述一群情窦初开的年轻人如何背着父母、学校和社会教条所进行的亚当夏娃模仿行为的故事,其中穿插着深受流行文化影响的笑料作为调剂。

在亚洲有《色即是空》,在美国有《美国派》、《邻家女孩》、《欧洲性旅行》等一系列的青春性喜剧,而其中的佼佼者《美国派》更是靠着正传三部曲和后续发行的衍生片为派拉蒙赚了好几亿美元的票房,可见青春性喜剧是一种有着很大市场前景的电影亚类型。

当然,鉴于国情,我们在这方面的起步比较晚。但随着现代社会的发展,社会大众的理念也越加开放,接受度也越来越高,在这种情况下,对于青春性喜剧的探索也应该相应起步了。很难得的是,《青春失乐园》成为了国内少数,或者说第一个青春性喜剧片的先行者。

这次的《青春失乐园》着实让我吓了一跳,在到达首映现场前,一直以为和前作《青春期》一样是一部40-50分钟左右长度的微电影,却没想到被告知是部长达100分钟的标准长度的剧情片。作为一部以网络为播放平台的影视作品,这非常罕见,多多少少表现了制片方和主创团队对于电影的信心和探索的勇气。

正如导演在首映会上说过的:“这就是一部快餐电影。”确实,对于商业电影来说,最忌讳的就是故作优雅的以高姿态给观众上一堂教育课,在这个娱乐至死的社会,定位明确的商业电影(更确切的说是这类亚类型片)的唯一和最高目的就是给观众带来视觉快感和愉悦,就便是大功一件。

所以我们看到了一个并不复杂的故事:紧接着前作《青春期》的故事半年后,主角们进入了大学,而大学的高富帅们在风骚的把着全校的正妹,而涉世未深的宅男却只有撸管的份。男女主角的关系自然便受到了高富帅的威胁,这时候就看男主角如何扭转乾坤,并给高富帅和拜金女们好好上一堂思想品德课了。

虽然说没有《邻家女孩》或者《美国派》那样露骨的肢体笑点,但在视觉上和镜头上,电影《青春失乐园》确实在国情之下进行了最大范围的表现。曼妙身材搭配着比基尼、若影若现的事业线、宅男们欲望的双眼……影片用相对与欧美来说更为含蓄的表现手法,杜绝了过度恶俗的屎尿屁笑料。在纯粹为了娱乐大众而低俗化和《色情男女》里所说的“淫而不邪”找到了自己应该站的位置。

此外,个人觉得影片还有一个值得鼓励的地方便是影片中那些“自嘲的跳脱笑”点,譬如男主角会大声喊道:“这不是上一集!”这种跳脱角色的处理方式在国内千篇一律的喜剧电影里非常少见,而从现场观众笑声的反应中看到,这种处理方式还是极具效果的。

其实,如果观众抛开对纯商业影视作品的成见,那么这部电影无疑会给你带来足够的笑点和视觉冰淇淋。可能这部电影会存在多多少少的不足,不过别忘了网络电影的投入程度和院线电影差距的客观条件。

从客观的角度来看,我们可以发现这部《青春失乐园》却有三点无疑已经成功了:一是青春性喜剧的亚类型片探索;二是作为网络电影渴望与传统院线电影抗衡的野心;三是出品方全新并值得期待的收益模式。

《青春失乐园》已经迈出了第一步,完成了一次难得的性喜剧类型片探索,我希望国内能够出现更多这样的作品,毕竟我们才刚起步,还有很长的路要走。

㈤ 求一部真正的电影!

《豚鼠》系列
全球最能挑战人类视觉忍受极限的影片:日本80年代的<<豚鼠系列地下实验电影全集>>
1、Devil’s Experiment 恶魔实验
2、Flowers Of Flesh And Blood 花之血肉
3、He Never Dies 他不会死
4、Devil Woman Doctor 恶魔女医生
5、Android Of Notre Dame 圣母机器人
6、Mermaid In A Manhole 下水道人鱼
开山之作--〈恶魔实验〉
这部片子可以说是“新时代的十大酷刑”,影片讲述了三名男子为了了解“人类所能承受的痛苦极限”而绑架了一名女子,并对其进行了惨无人道的虐待(….叫我想起了鸟笼山剿匪记),包括:殴(就是拳打)`蹴(就是脚踢)`抓(用钳子夹肉)`回(绑在椅子上转………)`音(长时间的噪音)`剥(用钳子拔手指甲)烧(用热油泼……..)`虫(往经历折磨的伤口上倒虫子…好像是蛆….)`脏(用一些动物的内脏丢在身上)针(用针刺眼睛)。
其血腥的风格奠定了该系列的总基调,也使得该系列有了“实验电影”的称号。〈恶魔实验〉是在实验的幌子下对人性的背离,或者说是表达了人性屈从于好奇心和求知欲(如果那也能叫知识的话)这一主题。再进一步讲,如果把这里的“实验”引申为某种目的的话,那么则可以将其理解为:为了达到某种目的,是可以灭绝人性的(让我想起了731)。而影片所设定的“了解人类所能承受的痛苦极限”这一目的,必须要求蔑视人性。从这一点上,可以窥测一下RB民族的民族心理。 〈恶魔实验〉所采取的写实风格的拍摄手法,加之出色的音效与不俗的技术,带给观众强烈的真实感。其变态的主题也恰好迎合的部分观众心理的阴暗面(……...这实际也是整个系列受人关注的原因之一),取得不俗的销量也在情理之中。
超越升级--〈血肉之花〉
如果说前作〈恶魔实验〉变态的话,那么〈豚鼠〉系列的第二作〈血肉之花〉就是相当变态。
该片延续了前作“实验”的基调,只不过缺少了“某种实验目的”而变为纯粹的肉体摧残。影片讲述了一个戴着RB武士头盔,脸抹的跟艺伎似的RB男人,在绑架(又是绑架)了一名女子后对其进行惨无人道的虐待(……)并致死的故事。如果说〈恶魔实验〉还表达了一定的主题的话,那么〈血肉之花〉则是赤裸裸的血腥展示。片中男子将女子麻醉后,使用各种工具对其肢解,也就是“活体肢解”。再肢解掉女子的四肢后,男子划开女子的腹腔,玩“内脏游戏”(…………)使得女子死亡。男子最后砍下其头颅,并挖出其眼睛进行爱抚(无语了……)。随后镜头跟随变态男子到房屋的内间,里面陈列着男子的“收藏”——一大堆泡在福尔马林里的器官和肢体,以及一些爬满蛆虫的腐败头颅。
个人认为这部片子除了表达血腥和变态之外再无其他意义,非要说有的话也只有向人们展示了人类内心最最阴暗的地方——以摧残为乐的心理情节。一如孩童抓住蜻蜓或其他小虫后,总喜欢断其翅膀,然后看其挣扎的样子。只不过这里把小虫换成了人。
〈血肉之花〉的视角是以变态男子为中心,全程记录变态男子创造一件“艺术品”的过程。影片的每一秒钟无不充斥着血腥。
风格转变--〈他不会死〉
〈豚鼠〉系列到了第三部〈他不会死〉有了两个较为明显的转变:其一是放弃了绑架后虐待的思路而改为自虐(……..还是虐);其二是更注重的影片的剧情并减少了对血腥场景的刻意描写。
影片的开头是一位西方教授讲述发生在东京的“非自然”事件以导入影片的方式引出剧情。延续了该系列的写实性。剧情简单来讲就是一名事事不得志的小职员在自残时发现自己是不死人进而更加疯狂自残。片子前半段略显沉闷,交代主人公在公司受上司的气,更得不到MM(其实是恐龙)的欣赏。随后高潮(…..)到来,当主人公下定决心割破手腕时却发现自己非但没有死,甚至连疼痛都感觉不到。随后,他打电话叫来同事,利用不死之身戏弄,惊吓同事。主人公切腹后把自己的内脏扯出来往同事身上仍(….彻底无语),将同事吓昏(这种情况不可能不昏)。最后影片在主人公,同事以及同事的妻子三人(如果他还算人的话)嬉笑打闹的场景中结束。
〈他不会死〉的剧情有两点值得细想:其一,主人公在拥有了不死的“超能力”后首先做的是将同事叫来戏弄吓唬一翻,这实际反映了一种普通人的心态——一旦获得了超乎常人的力量(…..说现实一点,可以是物质财富)后,想到的往往不是拯救世界维护和平为大众做贡献之类,而是将平时看不惯却又无可奈何的人好好嘲弄教训一翻;其二,关于自残,这个问题要说起来就复杂了,自残嘛,有为寻求快感而自残的(………),有为减压而自残的,有因为抑郁而自残的,有吃饱了没事自残的(………瀑布汗)。自残可以看作是对自我的绝对控制,从某种意义上讲是人类自主权的体现(这都什么理论),而〈他不会死〉正从侧面体现了这一点:我的身体,我做主。
另类血腥--〈恶魔女医生〉
影片刻画了一名专治各种希奇古怪疾病的女医生。之所以说它另类是因为它有浓重的漫画风格。影片中的女医生利用自己的“超能力”每天为各种病人看病,帮助其“解除痛苦”。并且影片导演将数个彼此之间并无联系的小故事整合成一部完整的电影。这种模式正是不少漫画所采用的故事模式。
当然,做为〈豚鼠〉系列的一部分,血腥的传统也在该片中得到延续。片中亦有不少诸如与僵尸KISS或是活人剥皮之类令人反胃的场景,在这里就不再赘述了。
〈恶魔女医生〉整体风格荒诞且血腥,其中有不少黑色幽默,是〈豚鼠〉系列中唯一叫人略感轻松的作品。但不知道是什么原因〈恶魔女医生〉中的道具,化妆比之前面几部作品给人感觉整体下降了一个层次,不少场景看起来相当假。
披着科幻的外衣--〈圣母机器人〉
影片讲述了一个侏儒科学家(……我还牛头人萨满呢)为了拯救垂死的姐姐而进行了禁忌的人体实验(剧情实在是有够俗)的故事。片中侏儒为了救姐姐而不惜采取任何办法,这一点跟〈恶魔实验〉有点像哦。首先,他用了复活女尸的办法,但最终失败(如果成功,那就是女版的科学怪人了)。也许是为了使影片更恶心,复活的过程中有将尸体眼睛,舌头,耳朵拉出来架到铁架子上,插上电极的镜头,确实起到了增加恶心的效果。然而全片真正恶心的地方是侏儒将赶来的BOSS改造成一只插满电极的头颅放在桌子上并对其虐待(………)。最后侏儒剖开BOSS的女人的胸腔,取出几跟肋骨并最终拿到了他想要的东西——心脏。然而当侏儒要用抢劫来的心脏救姐姐时,其姐姐拒绝了。
也许可以将〈圣母机器人〉定义成一部亲情片,片中侏儒为了救姐姐而采取一切方法。这种俗套的剧情现在许多亲情题材的电视剧还在用。只不过由于〈豚鼠〉风格的原因,将这一过程表现的非常令人反感。影片最后侏儒的姐姐没有接受侏儒的治疗是否可以看作宁愿堂堂正正的死也不愿龌龊的活呢?
〈圣母机器人〉开头是老年侏儒对往事的回忆,由此引出剧情。最后返回现实,年老的侏儒座在椅子上,胸前放着一付人类的大脑,影片结束。全片剧情与血腥并重,是〈豚鼠〉系列中二者较为均衡的一部。
工业时代的海之女儿—下水道人鱼
咳,这部片子是要重点介绍的。理由很简单,这部片子是整个《豚鼠》系列里面最恶心的一部。
如果说在〈豚鼠〉的其他五部片子中,画面上充斥的是鲜红刺目的血,那么在〈下水道人鱼〉中,整个画面则常常被色彩斑斓的脓填满。绿的,黄的,紫的,蓝的………..难以想象脓水竟然还可以表现出如此纷繁的色彩。影片剧情简单来讲就是“一个关于颓废画家与蛆虫饲养厂之间暧昧关系的故事”。精神抑郁的画家在去下水道中寻找灵感(….)的时候,意外发现了一条人鱼。而这条人鱼竟然是画家曾经在河中遇见过的,这就为二者的暧昧关系做了一个铺垫。画家开始为人鱼作画,而此时才发现人鱼的服部因为某种原因(工业污染?)而溃烂。长满了大大小小的脓包和肉瘤(后来证明那是蛆虫的卵),然后画家将人鱼带回家包养(……)。画家买来药为人鱼治疗,但人鱼拒绝了。人鱼要求画家为自己作画,这时候影片开始表现人鱼腹部的烂疮是怎样慢慢扩展到全身并进一步恶化的。先是慢慢向人鱼的上身扩展,然后流出各种颜色的脓水,导演大概还是嫌弃恶心程度不够,加入了蛆虫,再配合长时间的特写镜头.事实证明这一举措达到了很好的效果。各种蛆虫,长长短短,五颜六色,伴随着黏液从人鱼身上的脓包中喷射而出,混成一团,布满了浴缸(前面忘了说,人鱼是被画家包养在浴缸里的)以及浴缸周围的地板。而浴缸里的水也呈现出一种复杂的颜色,甚至变的粘稠。最后,脓疮蔓延到人鱼的脸上,布满了整个半边脸,当然也会涌出脓水和蛆虫。此时的人鱼已经变成了令人作呕的脓疮+脓水+蛆虫的怪物。最后人鱼开始呕吐,吐出来的也是蛆虫和粘稠的脓水。
这个过程贯穿了影片的大部分,期间人鱼痛苦万分而画家则给予人鱼温情的关怀,帮人鱼挤脓,抽出身体里的蛆等等。而画家的画也伴随着人鱼的状况而改变,直到人鱼死去,画作也最终完成,一张布满五彩脓疮的脸。神情恍惚的画家肢解了人鱼,然而在人鱼的腹中竟然发现了一个婴儿。最后police在画家邻居的举报下逮捕了画家。影片完结的镜头定格在一枚人鱼的鳞片上。
人鱼是大海里美丽的精灵,然而将其置于下水道这一伴随人类文明进展而出现的特定环境中,就注定了影片中的悲剧。可以理解为原本美丽的自然一经人类的玷污就会变的丑陋无比。是对人类工业化进程以及其中人与自然关系的反思。其中还有对人类的污染行为进行批判的意味。另外一点,片中对画家的刻画亦十分深刻。从开始的对人鱼迷恋,到后面对已经异化的人鱼所表现出的关怀都体现出画家的勇气,虽然面对一些场景表现出了恐惧和犹豫,但他依然去做了,这可以理解为爱情中的人格魅力(……..)。同时这里我们可以反思一下,当我们的爱人变成片中人鱼的模样(当然那是不可能的),我们是否有勇气去面对?
最后给想看这一系列影片的朋友几点建议:
一,不要在饭后观看,需要饭后催吐的除外。
二,不要过分高估自己的心理承受能力。
三,不要过分低估上个世纪电影的道具以及化妆技术。
四,必要的心理暗示,这仅仅是一个故事。
五,实在想看却又担心自己承受不了的话可以在看片子时将声音关掉。
《豚鼠》系列地下电影是日本的两个“语不惊人死不休”的制作人Satoru Ogura和Hideshi Hino系列短片集。这一系列共有六部电影,影片长度自43分钟至65分钟不等。
这一系列影片自发行以来,就在日本国内和欧美市场上引起轩然大波,以至在所有国家都被禁止公映,只能以Home Video的形式在音像市场上销售所以落了个“地下电影”的名声。其实它与一般意义上独立制片、带有一定实验性且利润不高的地下电影有着天壤之别,因为自这一系列影片投放市场之后,它的销售量在日本国内甚至超过了同期引进的好莱坞大片。如《血肉之花》和《地窖人鱼》在日本发行的两个月内便成为音像连锁店销售量TOP10中的一员,《血肉之花》创下的业绩甚至超过了同期引进的斯皮尔伯格的科幻浪漫主义巨作《E.T.》。同时在西欧北美市场上,该系列自90年代初被引进之后,在音像市场上也是叱咤风云,并因其高度的写实性把美国的FBI牵涉进来,当然调查的结果还是“fake”。尽管不同肤色的大多数消费者对这种登峰造极的“Snuff Pic.”或“Gore—hound Films”极其厌恶与憎恨,但奇怪的是,他们恨的狂也买得狂,能够在影迷中制造如此大规模反常的消费心理,《豚鼠》系列地下电影可以说是创造了一个神话.
该系列的第一集《恶魔试验》讲述的是三个蒙面男青年为了考察“人的精神与肉体所能承受的痛苦极限”而对一名女子实施各种暴行,包括拳打、脚踢、针刺、噪音干扰、脏物攻击以及最残忍的挖眼。最后受尽折磨惨死的女子被他们抛尸荒野。
第二集《血肉之花》也是一个关于绑架女子并进行残酷折磨的故事。一个穿着日本古代武士服、涂脂抹粉的变态男子像制造一件艺术品一样把一女子麻醉后进行肢解,完事之后,余兴未了的他居然向摄影镜头公开了它收藏的全部“艺术品”:一大批早已腐烂,且长满植物和寄生虫的死人头颅及肢体。
第三集虽然换了“汤”,不在绑架和折磨他人上做文章,但仍然不换“药”,表现的是同样血腥的“自残”。一个在事业上颇不得志的普通小职员,在无聊烦闷之极竟然用各种器具进行自残以寻找刺激,结果在发现自己居然是“不死人”之后,欣喜若狂,立即打电话邀来同事,并当着同事的面作恶心之极的剖腹表演。尽管影片以一个玩笑式的场景收场,但仍无法冲淡其强烈的血腥气。
《豚鼠》系列的第四、第五部《地窖人鱼》和《圣母机器人》算得上是该系列中较有思想性的两部作品了,可依然是血气冲天。前者《地窖人鱼》的创作灵感似乎来源于安徒生童话中的“海的女儿”,不过日本人却把这个美丽的童话“异化”得惨不忍睹。片中精神自闭且中年丧妻的画家为了寻找某种创作灵感跑到他心中的圣地——污秽的下水道中一游,结果却意外地发现了幼时幻想中的“美人鱼”,只是此人鱼因搁浅而长期浸泡在工业废水当中,身体已开始腐烂。画家出于怜悯,将人鱼移至家里的大浴缸中并悉心照料,但人鱼已病入膏肓,身体一天比一天烂得厉害,失望的画家无奈之下只得依人鱼之意用画记录下她腐烂死亡的全过程。最终人鱼在极度腐烂中死去,画家亦随之精神崩溃,亲手肢解了人鱼,事后他被不肯相信这个“成人童话”的警察以谋杀妻子的罪名逮捕。影片之所以具有一定思想性,就在于导演刻意将画家幼时的一幅充满童话般意境的关于“美人鱼”的彩笔画与记录人鱼腐烂的油画反复进行对比切换,以强调工业文明对生态环境以及人们纯洁心灵的异化和腐蚀,人鱼悲惨的死象征着人类的纯洁之美在工业社会中的死亡。《圣母机器人》通过讲述一个侏儒科学家用活人实验得到的器官来挽救身患绝症的姐姐,却被他的姐姐回绝的故事,对科学与人性的矛盾做了番“残忍”的探讨.
由于《豚鼠》系列电影在畅销后对日本社会造成的恶劣影响,尤其是对青少年人群的诱导作用,公众开始指责它对残忍的“过度表现力”,迫于这种压力,该系列的最后一部电影《恶魔女医》不得不改走“温和路线”,把一系列血腥却不失幽默的猎奇性小故事组合成章,完成了《豚鼠》系列的封山之作。

㈥ 有哪些你看了至少五遍以上的电影

《追梦赤子心》



“你这辈子不用对任何人证明什么,除了对你自己。”这部电影改编自丹尼尔· 鲁迪的真人真事。讲述了身材瘦小的鲁迪通过不懈努力,进入梦想中的圣母大学橄榄球队,并最终由替补变为正选队员的故事 。

《追梦赤子心》是一部年轻人和影迷不容错过的经典影片,这部电影的标题已经成为了一个代名词,代表着那些战胜偏见、勇往直前的赤子之心。

慢慢的回味后才感受到更多的含义。那就是拼命努力得到的一定比失去的更多更有价值。尽管说只有27秒,但重要的不是结果而是过程,在这个人人都太过聪明的时代,这种明知不可为而为之的愚钝更加珍贵。

㈦ 《美丽人生》这电影主要讲的是什么

电影内容叙述二次大战时期,德国将犹太人送往集中营,对犹太人管制、虐待、屠杀的故事。故事并没有以血腥的画面呈现德国纳粹的残暴,而是以喜剧的方式让观众领悟生命的真谛。

一名意大利犹太裔青年基多(Guido),来到了意大利的Arezzo。基多是一名幽默风趣而吸引人的青年,他爱上了一名教师朵拉(Dora),基多使用各种方式希望追到朵拉,而朵拉则是已经有了婚约,不过基多仍是在朵拉的生活中添加许多惊奇,朵拉也渐渐爱上基多,基多更是在朵拉的订婚宴上抢婚。

两人多年之后有了第一个儿子-约书亚(Joshua),基多也开了他梦寐以求的书店,只是基多梦寐以求的日子没有持续太久,一切梦想在一家人送往纳粹集中营后幻灭。

天性幽默的基多不愿毁了儿子的天真无邪,由于两人都有犹太人的血统,两人被送往了集中营,朵拉则要求一同前往而被送到女子集中营。基多故意编故事游戏来骗约书亚,只要谁先能得到1000分就能得到一部真的坦克,使得约书亚不但适应集中营的生活,更逃过了被送去毒气室毒死的命运。

基多也要让朵拉知道两人还活着,让朵拉能够有活下去的希望。在德军投降的前一晚,基多为了不让儿子受害,再度编游戏让儿子躲到箱子当中,慢慢等待美军的到来,约书亚照做了。

但是基多在寻找朵拉时却被德军发现了,在被处死之前基多仍是要让孩子以为这一切是个游戏,基多最后则是死在纳粹守卫的乱枪之下。

翌日,美军抵达,约书亚按照与爸爸的约定从箱子中出来,他见到了美军的M4雪曼坦克,认为自己赢得了游戏,最后约书亚也与母亲重逢。

(7)青春何蒙尔电影扩展阅读

所获奖项

1998年戛纳影展评审团大奖

意大利电影金像奖最佳导演、最佳男主角

银缎带奖最佳男主角

欧洲电影奖最佳影片、最佳男主角

广播影评人协会奖最佳外语片

凯撒电影奖最佳外语片

AFI电影奖最佳外语片

英国电影学院奖最佳男主角

美国演员工会奖电影类最佳男主角


第71届奥斯卡奖

最佳电影提名

最佳导演提名 罗伯托·贝尼尼

最佳男主角获奖罗伯托·贝尼尼

最佳剪辑提名 Simona Paggi

最佳原创剧本提名 文森佐·克拉米

奥斯卡最佳原创音乐奖获奖尼古拉·皮奥瓦尼

参考资料

网络-美丽人生

㈧ 中国小伙“爱”上7旬新加坡富婆,上演一出惊天骗局,事件的原委有何详情

小伙诈骗七旬富婆,上演一出惊天骗局,此案详情可分两部分讲,分别是小伙财迷心窍和老太被蒙鼓里。

三、综上所述

导游小伙诈骗七旬老太,结果因“贪”字被判刑十一年,此案的详情有以上两部分,一个是小伙如何坠入深渊,另一个是富婆被小伙蒙在鼓里。

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