一级毛片老师电影

『壹』 一个正在青春期的小男孩喜欢上了他的女老师想和她做啊是什么电影

逃学外传，情节张卫健，爱上了自己的女老师张敏。

『贰』 赵本山老师真的去世了吗

活得好好的。
由于历史和现实的复杂因素，大量民众视野狭窄，缺乏独立思考能力，致使一些偏见和认知错误在民间广泛流传。比如有人说小品发展慢是因为赵霸占春晚舞台，具有讽刺意味的是：赵已几年没上春晚，仍然没有小品新星出现，“霸占”一说不攻自破。很多学者其实对赵的作品并不了解，只是人云亦云地跟着起哄，在网上信口开河。有些人先入为主，未看作品先出结论，用这种心态来看喜剧，效果可想而知。用赵本山的话说，“看完一定挺憋屈”。田斌锋指出：“春晚是检测每一个电视观众心态的试纸，别人看春晚是为了开心，你是为了找茬，大年三十晚上要用恶毒的心理去审视节目，看完了还要挖空心思写文章来骂，累不累啊？”真是一语中的。每个人的欣赏口味不同，对艺术的理解不一，对演员和作品看法不同可以理解的，但不能因此就谩骂攻击、肆意诽谤，煽动民众仇富。媒体疯狂炒作，学者用春秋笔法写作，利用飞机、名车、豪宅刺激民众嫉妒心理，巴不得赵出点什么事，这颇有“文革”遗风，反映了骨子里的劣根性。他有过濒死的经历，属于从鬼门关被拒绝送回来的人，所以不怕死。他有以下这些怕：
他的性格是害怕死板、害怕僵化、害怕束缚、害怕没有活力、害怕不能给人带来快乐。
他害怕人们不说实话，比如明明听不懂意大利语却说喜欢听帕瓦罗蒂，明明不喜欢京剧的脸谱和声腔却说喜欢听，明明刚看完毛片三级片却说自己很高雅。
他害怕有人假装关心残疾人，只看到二人转里的残疾人，却看不到社会上真正的残疾人问题得不到解决和关注。
他害怕有人看不到一个事实：有人曾说他霸占春晚，但他几年没上春晚了却也没出新星。
他害怕有人只关心他赚钱多，却对贪官贪污上亿熟视无睹。
他害怕有人在他商业成功之前不攻击他，却偏在发财之后攻击他。
他害怕有人靠骂他来出名。
然而，这些都不是他最怕的。赵本山最怕的还是中国人的人性之恶无可救药！！！
看看《笑遍美国》赵本山美国巡演纪实96分钟版全集过后，有的人还瞪眼说瞎话，这不是人性之恶吗？否则你用什么能解释？毕汝谐色情小说家一个，那么多人拿它当高雅代表，引用它的话黑人家？这不叫人性之恶叫什么？有点良心的人能干得出这种事来??
赵本山在汶川地震、玉树地震之后多次捐款，建立过希望小学，然后这些都难以让人们平息对富人的仇恨。赵本山出身于农民家庭，早年主要表演拉场戏，20世纪80年代火遍全东北，1990年首次参加央视春晚，因主演《男妇女主任》（1999）获“百花奖”最佳男主角奖，并主演了《幸福时光》等电影以及《一村之长》《一乡之长》等多部电视剧。这些都较少引起争议。2001年起，赵本山表演的每个作品一问世，便立即招致攻击，出现不去批评编剧、导演反而批评演员的奇怪现象。
赵本山不仅是演艺明星，更是经商的行家，早在1992年就开始涉足商业，此后事业蓬勃发展，在当地政府和高校的支持下相继成立了辽宁民间艺术团、本山影视基地、辽宁大学本山艺术学院。2005年，本山传媒集团成立，逐渐形成了集影视、剧场、基地、培训、广告于一体的产业链，在国内外影响巨大，效益可观。很多艺人通过影视成为明星，而明星又使剧场更加红火。这种商业模式，在国内文艺院团中也不多见。他拥有私人飞机，参加长江商学院学习，门下弟子众多，这些都使其成为关注焦点。
演艺明星和企业家的双重身份，使赵本山更易成为攻击的靶子。攻击其作品只是表面，很多人并非真关心作品。由于社会贫富差距过大，人们早就对名人、明星、企业家等高收入群体心存不满，而赵的成功又与其低微出身形成强烈反差，造成一种“情感转移”，很多人嫉恨的是一个阶层，对赵的攻击只是这种仇富心态的一个缩影。网上最典型的评论就是：“一看他长的那样就烦，他不就是一个农民吗，凭什么那么有钱？”言为心声。低微出身的商人很多，演员经商成功的也不少，但是能达到赵本山这个程度的却不多。一些人内心不平衡，对他出身的蔑视和商人身份的嫉恨相互交织，构成了攻击的根源。
在中国，演艺明星的出镜率越高，就越易遭致各种明枪暗箭的攻击，从历史上的梅兰芳、阮玲玉到今天的各种当红明星都是如此。网上但凡是与明星有关的新闻后面评论都会充满谩骂攻击和污言秽语，毫无理性和素质可言，缺乏真诚的艺术探讨，还有人想借批评名人出名，反映了很多人的浮躁心态。张召忠指出：“出头的椽子先烂、枪打出头鸟，这都是中国传统文化的要素。”超高的人气、频繁的出镜率、过高的赞誉（小品王、中国笑神、东方卓别林）都使本已心理失衡的人如坐针毡，用当下流行的话讲叫“羡慕嫉妒恨”。有人添油加醋地编造各种谣言，唯恐天下不乱。每个与他有关的新闻，如新片发布、参加春晚、灾后捐款、捐建学校等，也都令一些人坐立不安。简单地说，他们实在难以接受一个农民出身的人取得这么大的成功。

赵本山永远不会坐牢。相反，很多人的心理阴暗，身虽不在牢内，心却在牢里，这是国人最大的可悲。还是把关注点放在自己身上吧，多赚钱，给父母花，让他们过上好日子；给老婆孩子花，让他们过得开心。老把注意力放在嫉妒别人身上，没有出息。可以卑微如尘土，不可扭曲如蛆虫。

『叁』 电影怎么分级

美国：
G 适合所有年龄段
PG 不适合儿童观看
PG-13 13岁以下慎看
R 17岁以下要有父母陪同
I 大众级，适合所有观众
英国电影分级制度

· “U”级：普通级——适合所有观众。在此级节目中只能偶尔使用“damn”（该死）、“hell”（见鬼、混蛋）这类轻微的咒骂语言，极少使用其他温和的咒骂语言；

· “Uc”级：特别适合儿童观看；

· “PG”级：家长指导级；

· “12”级：适合12岁以上是成人观看；

· “15”级：适合15岁以上是成人观看；

· “18”级：适合18岁以上是成人观看

香港电影分级制度

· 第Ⅰ级：适合任何年龄的人观看；

· 第Ⅱ级：儿童不宜观看；其中：

· 第ⅡA级：儿童不宜——在内容和处理手法上不适合儿童观看；影片可能使用轻微不良用语和少量裸体、性暴力及恐怖内容，建议有家长指导；

·第ⅡB级：青少年及儿童不宜——观众应预期影片内容不适合成分的程度较第ⅡA级强烈；强烈建议家长给予指导；影片可能有一些粗卑用语及性相关的主语词；可含蓄地描述性行为及在情欲场面中出现裸体；影片可能有中度的暴力及恐怖内容；

· 第Ⅲ级：只准18岁（含）以上年龄的人观看。

『肆』 “③集片”有什么标准

三级片关于这个概念，来自香港的电影分级制度：

第一级：适合任何年龄的人观看；

第二级：儿童不宜观看。而第二极中又细分为

第二A级：儿童不宜——在内容和处理手法上不适合儿童观看；影片可能使用轻微不良用语和少量裸体、性暴力及恐怖内容。

第二B级：青少年及儿童不宜——影片可能有一些粗卑用语及性相关的主语词；可含蓄地描述性行为及在情欲场面中出现裸体；影片可能有中度的暴力及恐怖内容。

第三级：只准18岁(含)以上年龄的人观看。自然是什么都能有了

俺经常说的什么“18禁”什么的也是指三级片

而所谓A片俺想可能来自美国的电影分级制度

G级：(GENERAL AUDIENCES)

该级别的电影内容没有裸体、性爱场面，吸毒和暴力场面非常少。对话也是日常生活中可以经常接触到的；

PG( PARENTAL GUIDANCE SUGGESTED )

该级别的电影基本没有性爱、吸毒和裸体场面，即使有时间也很短，此外，恐怖和暴力场面不会超出适度的范围；

PG-13(PARENTS STRONGLY CAUTIONED)

该级别的电影没有粗野的持续暴力镜头，一般没有裸体镜头，有时会有吸毒镜头和脏话；

R级：(RESTRICTED )限制级：该级别的影片包含成人内容，里面有较多的性爱、暴力、吸毒等场面和脏话；

NC-17级：(NO ONE 17 AND UNDER ADMITTED )：该级别的影片被定为成人影片，未成年人坚决被禁止观看。影片中有清楚的性爱场面，大量的吸毒或暴力镜头以及脏话等。

其中NG—17也就是经常说的成人(Alt)级电影——所谓A片

至于毛片是俺们村里的说法，据俺想可能是“露毛”之意——哎！村里人嘛，就这么粗俗。。。

三级片、A片或毛片其实呢并无多大差异。但考虑到咱的国情呢还是叫三级片比较好——无疑丁胖子的影片都是三级片范畴

『伍』 请问哪位大侠知不知道，林心如拍过三级吗是哪部片

没有，不过有个女优和林心如很像。

林心如在出道前，的确有一家日本制片公司，邀请她出演女主角，林看了剧本后得知这是一部色情片（A片）！林心如当即拒绝了，并扬言：宁可出不了名，也不会接片此类影片！当时林心如还张口骂过这家制片公司！从此，林与日本这家毛片公司结下了不解之怨！
日本这家毛片制片公司，为了报复她，便找到一个相貌极像林心如的人，完成了[爱浴]的拍摄，并在相关电影海报或宣传材料上，宣称是由林心如主演！
日本这家毛片制片公司，见林心如没有反应！以为是她默认事实，便得寸进尺，再请相貌极像林心如的那个人，拍摄[爱浴]之续集《春欲》！

此消息后不胫而走，竟然被一网民获知，便大费扬扬进行炒作，在隐瞒内幕的前提下，发布相关的主题帖子——林心如之[爱浴]，或林心如之[春浴]等虚假信息，实际上真正的片子又不敢发出来！

一石击起千层浪，就这样导致：一方面很多人因不知道内幕，更出于好奇，到处求片（实际上是永远也求不到的！），另一方面，更多黑客也打着林心如之[爱浴]的旗号，借机发布散布病毒！更为可笑的是：有的人下载所谓的林心如之[爱浴]，次数高达30多次，没有一次看到真的（怎么可能会有真的）！30多次下载所谓的林心如之[爱浴]过程中，电脑中毒20多次，硬盘更是不堪重负！

为了澄清事实，特意查过港台电影资料，才得知：林心如的确没有拍过[爱浴]！连大牌明星周润发、胡惠中、叶童等拍摄过哪些情色片，港台电影资料都能够公诸于众，林心如相比这些大牌，不可能惟独查不到她的[爱浴]！

所谓的林心如的[爱浴]和《春欲》，是一部A片，早就看过！而且是由一个貌似林心如的日本女AV主演的

『陆』 请大家告诉我，外国片分为什么B级片，什么R级片，C级片等等，是什么意思，越详细分越多哦！

是为了满足各年龄段的观众观看。

以美国电影分级为例：

G级：大众级，任何人都可以观看。

PG级：辅导级，该级别电影中的一些内容可能不适合儿童观看。

PG-13：特别辅导级，建议13岁后儿童观看。

R：限制级，建议17岁以上观看。

NC-17：17岁以下（包括17岁）禁止观看。

分级制度的由来：

负责组织的由家长们组成的委员会，根据电影的主题、语言、暴力程度、裸体程度、性爱场面和毒品使用场面等，代表大部分家长可能给予的观点对电影进行的评价。

其目的是提前给家长提供电影的相关信息，帮助父母们判断哪些电影适合特定年龄阶段的孩子们观看。评级与电影内容的好坏并无关联。

『柒』 谁有免费武则天(1939)年上映的由顾兰君等主演的视频链接，最好是百度网盘资源的

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《武则天》1939年方沛霖执导剧情黑白电影顾兰君、夏霞主演。

影片讲述了唐高宗年间，武则天从感业寺被召入宫。为廓清参政道路，剪除敌对势力，将韩国夫人和王皇后被害致死，从而夺得政权，立武氏七庙，改唐为周；登上王位。

『捌』 有些网站怎么打不开什么情况韩国小姐和日本小姐在有一级视视频不要马赛克

不要看色情视频，戒色

『玖』 想要女教师Uiteka(2016)主演赵达，黄奕的百度网盘免费链接谁有求分享

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又名:老师有问题(台)/唔多掂老师(港)/Ucitelka/TheTeacher

故事发生在1983年的捷克斯洛伐克，玛丽（苏珊娜·莫拉利ZuzanaMaurery饰）是这里的一间小学新来的老师，她格外严厉的行事风格和对学生的铁腕统治手段令她刚到这所学校没多久，就已经惹上了不少的麻烦。玛丽对待学生非常的严苛，甚至会对他们进行体罚，她毫无顾忌的发泄着自己的情绪，完全不顾及教师的身份，只因为她有着很硬的后台和灵活的社交手腕。

『拾』 如何拍电影啊拜托了.

1.企划
2.文字剧本
3.故事脚本
4.造型与美术设定
5.场景设计
6.构图
7.背景
8.原画
9.动画
10.品管
11.影片描经
12.定色与着色
13.总检
14.摄影与冲印
15.剪接与套片
16.配音、配乐与音效
17.试映与发行

一制(此部份仍由人工制作)
1、企划：企划是做一部卡通前的准备工作，包括举行企划会议和制作会议。

企划会议---就是把出钱要做这部片子的人和卡通公司的人、以及负责将来要把这部片子卖出去的发行公司，甚至玩具制作商等相关的人都召集在一起，讨论要怎么样做这部片子，要怎么样发行这部片子，有没有周边的商品可以开发等，当然最好的状况就是把片子做得又好看、又赚钱，这就必须要靠不同专长的人结合在一起规划，才能将片子做成功。

制作会议---在前面的企划会议当中，其实也要把一些制作的基本内容方向画出来，然后再由卡通公司召开技术、进度、设计方面的会议。

2、文字剧本：不论是自己发明的故事，或将别人写过的故事拿来加以改编都可以，一定要具有卡通的特色，就是有一些好笑、有一些夸张、有一些紧张、又有一些感动，那么这个故事就会受到大家的欢迎。当然，不要忘了要把对白和动作、场景写出来。根据制作会议所得到的资料，作家开始编写剧本：

人物出场要写清楚、位置环境、形状大小都要正确明白
对白要准确的透露角色个性
动作也要明白的写出来，才能提供文字画面给脚本画家
绝对要能使动画家有所发挥之处
历史剧要有考据
服装、道具、建筑、自然物…等都要将形状写出来
3、故事脚本：文字写好之后，就要画成画面，但它并不是真正的动画图稿，它只是一连串的小图，详细的画出每一个画面出现的人物、故事地点、摄影角度、对白内容、画面的时间、做了什么动作等。这个脚本可以让后面的画家明白整个故事进行的情形，因为从「构图」之后的步骤，就开始将一部卡通拆开来交由很多位画家分工绘制，所以这个脚本一定要画得越详细越不会出差错。

将文字剧本详细读过，经由动画家以卡通语言再整理消化后开始绘制分镜脚本
人物位置，地理环境都要画出
场景要十分清楚
对白、动作、音效、秒数都要写好
镜头运用、特效（如透过光、高反差…）也须注明
脚本绘制工作最佳人选应当由对电影十分了解的卡通导演担任
视线、进出场方向、观点都要画得很顺畅
4、造型与美术设定：造型设计就是根据故事的需要，将人物一个个设计出来，而且还要画出他们之间的高矮比例、各种角度的样子、脸部的表情、他们使用的用品等。

美术设定就是一种视觉上的感受，包括色彩、明暗、透视感、线条等，这整个就构成了一部片子的「美术风格」，像「龙猫」的感觉就很温馨、青翠、舒适，这种风格很适合用来表现亲情之间的故事，而「蝙蝠侠」就是一种夸张、压迫、强烈的感觉，用这种风格来表现正义与邪恶间的对抗非常的适合。

主角、配角与丑角要有很明显的差异（比例或服装、颜色、五官…）
应考虑动画或下游作业是否会有困难（不可太复杂、琐碎）
造型与美术风格要配合（形状、色调、考据）
美术设定乃根据故事朝代、文化、背景，设定出该时代文化的建筑装饰、器物、都市街景…等，或不必考剧历史时，则可根据故事需要设定出不同风格的内容
服装和人物个性要配合，并需同时将颜色配合美术设定色系指定好

6、构图：「构图」顾名思义就是画面的构成，也是一部卡通要正式生产的第一关，前面的企划是属于设计部分，这些设计好的造型、场景和脚本，要交给构图师作画面的设计，根据脚本的指示和说明来画出详细的作来图，包括人物从哪里移动到哪里、人物简明的动作表情和站的位置（背景铅笔稿）、镜头的角度和大小、镜头如何移动，也就将来我们在电视上看到的画面。

有了脚本造型、场景设计，就要请一位有经验的动画家，担任导演统筹运作这部片子的风格与品质管制。首先，他要将脚本上的演出详细告诉构图师，并发给上述资料，每一位构图师约要完成数十景的构图设计（即将脚本画面移转到可供生产制作的动画纸上）：

画出和脚本上所示同样的角度或姿态的人物，并依照对白长短增加人物姿势(POS.)这些姿势都具代表性，可表达出该一景的表情、动作、位置、角度、进出场方向…等
画背景图，让人物可以自由的在背景中运动，并标出和人物组合的位置，白天或夜晚，有没有前景（O.L）、家具、饰物、地板、墙壁、天花板等结构都要清楚画出
使用多大的画面（安全框），镜头推拉等也要标示出来
7、背景：前面说过的构图师所画的那张背景铅笔稿，就是交给背景部门来完成彩色的绘制工作，背景会根据「美术设定」的风格和要求来画，他不是随自己意思画的。构图将人物部份交由原画根据构图上所示的人物代表性姿势与表情、位置…等作动感演出，而背景（BG）部份则交由背景师去绘制成彩色稿，并由颜色演出的动画家来控制色调变化。

8、原画（含第一次铅笔稿试拍）：画面由构图设计好了，就要分两部份作业，前面的那张「背景铅笔稿」要交给背景师画成很漂亮的彩色稿，而人物的那一张就交由原画师作一连串精彩的动作表演，原画就是演员，要将卡通人物的七情六欲和性格表现出来，但原画不需要把每一张图都画出来，只需画出关键张就可以，其余交给动画师去画。

构图完成后须经导演检查（CHECK），修改到符合故事要求为止，再将完成的构图、脚本、造型资料，分段（每段约数十景）发给原画师去演出动作的部分，并指示原画师该表演的重点：

视线、动作方向、夸张、速度（TIMING）、人物透视、人体力学
运动的距离、推拉镜头的速度与距离都要算出
将演出的动作和画面的处理写在律表上（EXPOSURE SHEET）
在律表上也须注明淡出（F.O）淡入（F.I）、重叠（X－DISS）的位置与长度、使摄影师能依据律表拍摄
原画呈现出来的，是将平面的人物赋予生命与个性，并配合背景（BG）使两者结合在一起
将原画所完成的草图交由拍摄人员进行第一次铅笔稿试拍，再请导演审核。
9、动画（含铅笔稿试拍）：动画师就像原画的助手一样，要替原画完成所有动作的连贯（也就是中割或分割），动画师还要将所有的动作图稿作「完稿」。

所谓的「中割」就是原画与原画之间的插入张作来，因为原画只把一个动作拆成几个重点姿势，所以是跳着画的，因此中间会有中断动作需要插入，动画就是负责把间断的动作补起来，这个补起来的工作，就叫「中割」。

原画通过导演检查后就由「制片进行」。工作人员将原画分成一景一景交由动画师去完成原画所设计的动作，例如，原画将一个动作只画了开始和结束这二张，中间的过程就是动画， 动画一方面要根据标准造型作画，另一方面在原画所示的动作空间中去作演出，画好后再由动画检查去作审核：

是否变型了？中割是否正确？动作是否顺畅？
有没有正确的传达了原画的原意？
交由拍摄人员进行铅笔试拍（PENCIL TEST），再请导演做最后审核。

二制((目前此部份已由电脑取代,即一般所谓的2维动画)
10、品管：「品管」就是品质管制，其实卡通里的每一个过程都有负责把关的人。例如：

制片：负责片子能如期的完成，并掌握个每个画家的进度，以及担任画家和行政部门之间的连络协调，使制作部门和行政部门间能顺利的运作。
导演：就是负责指导画家们所画出来的画面，能够符合的要求，因为一部卡通要几百个画家来绘制，如果没有导演来领导的话，就会变成个人画个人的，每一个人画的都和别人不一样，那这部片子就会失败，所以导演的工作就非常重要，当初，要当到导演，通常都是很有经验的画家才有这个能力的，例如构图导演、原画导演、美术导演等都是。
指导或组长：例行动画指导、摄影指导、着色组长、特效组长、剪接组长、总检等也都是负责不同的范围的品质管制。
品管员（CHECKER）完成的动画再经由品管员作非技术性的检查：
1）原画所写律表是否正确无误，如：拉背景的距离、动画的层次、有无遗漏了什么与脚本核对是否都正确等。
2）标示动画上的一些名称与不同层次的颜色，以利着色。
11、影印描线：检查好的动画一景一景的交给影印部门，将动画纸下的线条影印在透明的赛璐璐片）上，如有某部份须以色线表现时，则必须用人工手描线描上色线（用沾水笔），印好或描好的赛璐璐片，必须用酒精擦拭干净，然后再用很薄的一层透明纸保护好，送到着色部准备涂上颜色。

12、定色与着色：即喷修或刷的特殊处理。描好线的赛璐璐片要按照动画号码排好，然后交由着色部先定好颜色（在每个部位写上颜色代表号码），再用压克力颜料不是透明的，如果涂在正面的话，就会把动画线条盖过去，为了保留线条，所以必须将颜料涂在背面。

13、总检：就是将涂好色的赛璐璐片和彩色背景套在一起检查，看看有没有瑕疵或错误，也就是送往摄影之前的最后把关。 颜色涂好的CEL，再和画好的背景彩色稿，一起交由总检人员作最后的检查，将CEL套在背景上一张一张的检查：

颜色是否正确？和背景的组合是否正确？
定位孔是否正确？张数缺失了吗？
画面都干净没有刮伤吗？

14、摄影与冲印：现在可以将所有的完成品交给摄影师，进行每个画面的拍摄工作，摄影师完全根据前面的画家所写的「拍摄表」（律表）拍摄，只要拍错其中一格，就要整段戏重拍，所以要非常细心。拍好的底片要送到冲印公司冲洗出来，就可以看到画家画的动画变成影片里一格一格的35mm画面，这时候冲洗出来的片子因为只有画面没有声音，而且有些画面的顺序还需调整，所以这只是「毛片」。检查无误的CEL、背景和律表一起交由摄影人员去拍摄完成，某些特效处理如：FADE IN(淡入）、FADE OUT(淡出）、DISS（叠影）、SS(震动）、WIPE(扫）、透过光、高反差、旋转画面、TRUCK IN（推入）、TRUCK OUT（推出）、PAN（拉BG）等效果均由摄影师依据律表指示加以完成。

15、剪接和套片：接着把这几千呎长的毛片交给剪接师，按照正确的画面长度接好成为一标准的版本，这就是剪接。一标准版本，再冲印一套不需再剪接的标准版，也就是所谓的「套片」，这次冲出来的胶卷就叫「A拷贝毛片」，是只有画面没有声音。

16、配音配乐与音效：终于到了最后一关的声音部份，为了让每一位卡通明星拥有最棒的声音，往往要重金聘请知名的大明星来配音，像「玩具总动员」的伍迪警长就是由汤姆汉克斯配音。接下来就是配上音乐部份，为了能让观众享受最好的电影配乐，也要聘请音乐家创作能流传下来的主题音乐，并由交响乐团演奏一流的背景音乐。而「音效」就是各种效果的声音，像风声、雨声、开门声、走路声还有挥出拳头的声音等。把这些声音和画面合成在一起之后，再请冲印公司冲出有画面也有声音的「B拷贝正片」或称「正式拷贝」，就完成了这件大工程。美式作业通常为事前配音，日式作业则为事后配音，事前配音须以对位法准确的将动作配合声音演出，配乐即片中的音乐部份也有事前事后之别，音效通常都是事后配音。
17、试片与发行：配好音乐的片子邀请导演、制片、资方、画家等…观赏有无需作RETAKE（修改）的地方，一切都完成后则交由电视网或电影院线排档上映。试片的目的就是要让媒体记者和影评、文化、娱乐界等人士先看过后，能发表对这部片子有利的评论，可以说是一种正式上映前的暖身，然后就是发行到市场上，例如上院线或发行影带等，如果不发行出去的话，就不能回收这部影片的成本，所以找到很好的发行商是很重要的。