十三燕是什么电影

1. 73岁还下跪，《大明风华》的顶级直男，原来是他

近日，网上流传出一组《大明风华》杀青花絮的视频，网友看完后纷纷大呼太感人。

“令人热泪盈眶！”

“我要是在现场，一定会瞬间泪崩吧！”

原来，这感人的瞬间是73岁的王学圻，跪在台上向全体剧组人员磕头致谢。老戏骨的真诚谦逊的确让人动容。

戏外的王学圻如此和蔼可亲，戏内他饰演的朱棣却是霸道接地气的硬核皇帝。

面对子孙他是饱含深情的爷爷，面对朝臣是恩威并施的帝王。

王学圻将朱棣性格中的复杂多面诠释得入木三分，这精湛的演技自然迎来了一片怒赞：

“王老师把朱棣演活了，人设丰满立体，演技杠杠的。”

“王学圻老师真的用演技还原了我心目中的朱棣人设，老爷子太贼了！”

而和他搭戏的朱亚文这么说：

“我在他身后的时候，能够感受到他身上的万丈光芒。

一个70多岁的演员，在现场完全地投入，而且精湛的演绎，这整个过程让我折服。”

提起王学圻，大家应该都不陌生。

他是《武林外传》中高深莫测的郭巨侠；

他是《梅兰芳》中孤傲的伶界大王十三燕；

他是《十月围城》中的爱国商人李玉堂；

他是《剑雨》中亦正亦邪的转轮王；

他是《赵氏孤儿》中阴险狡诈的屠岸贾；

他是《天地英雄》中面对血雨腥风依然心静如水的安大人。

很多人都赞叹他那炉火纯青的表演，却很少有人知道，王学圻在成为正式演员之前，也经历了很多磨难。

而在他的人生字典里，“不掉队”三个字，可以说是贯穿始终。

01

2008年，电影《梅兰芳》上映。

饰演梨园名伶十三燕的王学圻，在62岁的年纪，凭借令人惊艳的演技，成为观众瞩目的焦点。

很多人都说他是演了十三燕而爆红的。

王学圻听了却连连摇头：“‘爆红’这个词对我来说很新鲜，我可不是一夜成名。”

这世上从没有毫无准备的横空出世，有的只是厚积薄发后的水到渠成。

王学圻也不例外。

1963年，十四岁的王学圻进入部队，成为了一名文艺兵。不幸的是，因为突如其来的家庭变故，他被迫脱下军装，成了一名工人。

前途渺茫、生活困窘，但王学圻没有放任自己消沉，而是很快就调整好了状态，在沉默中等待机会。

这个机会还真被他等到了。

一次，单位宣传队排了一个话剧，临近公演时，主角脚崴了，有人就说让王学圻上吧。

就这么着，王学圻赶鸭子上架，连招呼带比划地愣把戏给拿下来了。

没想到，正是这样一场阴差阳错，却给王学圻的人生带来了转机。

当时八一厂的副导演看完戏后，觉得这小伙子不错，就把他推荐给导演王苹。

王苹一看：这绝对是个演戏的好苗子呀！

就把王学圻带到厂里，安排在电影《我们是八路军》中演一个烧炭的普通战士。

这是王学圻第一次接触电影，一下就喜欢上了。

于是，他跑去问王苹：“您看我是不是这块料？”

王萍肯定地点点头。

导演的认可，点燃了王学圻心中深藏的艺术梦，他决定报考艺术院校。

就这样，1978年王学圻以32岁的大龄考进了空政话剧团，时隔11年后再次穿上军装。

经历了生活打击和磨砺，王学圻格外珍惜这个来之不易的机会，只要有戏演都接。

他和李雪健、濮存昕每天提着戏服赶场，一天下来得换七八套戏服。

哪怕只做群众演员，他也演得兴致勃勃，全情投入。

除了跑龙套之外，王学圻还要负责灯光组的拆台装台。

每当最后一场演完，他就跟濮存昕爬到舞台顶上等着，一边一个，撑在那里，等底下谢幕首长接见完，赶紧把幕关上。

直到很久以后，王学圻演主角了，演出结束他还忍不住往大幕上看，不知道那里有谁在看着他。

演了太多甲乙丙这样的无名角色，王学圻终于在《陈毅出山》中，分到一句台词“赵老先生身陷水火……”

这次，他也如愿挂上了名：“烈士——王学圻”。

这是“龙套三人组”的第一句台词，为此李雪健还打趣道：

“咱们终于有人说话了。”

后来李雪健因出演电视剧《渴望》中的宋大成爆火，结束了龙套生涯，而王学圻仍然在到处赶场。

要说心态上没有失衡，肯定是假的。

再加上那段时间，一起跑龙套的人因为看不到希望，纷纷改行另寻出路。

李雪健担心王学圻也会选择这条路，就跑来鼓励他：“我看好你！你千万别放弃！”

没想到，王学圻却无比坚定：“雪老健，你放心，我王学圻绝不会当逃兵。”

漫长的龙套岁月，寂寞与心酸，王学圻坦然接受，人生的种种磨难没有压垮他，反而使他对生活有了更深刻的理解，并将这份理解融入到表演中 。

02

无论多小的角色，哪怕是毫无存在感的群演，王学圻都它把当作是锻炼机会。

曾有媒体问他：“演小角色也需要花精力研究吗？”

王学圻严肃地回答道：

“因为你演再小的角色也要知道这个角色是干嘛的。

比如说你要是个警察，那你就得是警察那样。如果你是个小偷，那状态就更得是不一样了。

尽管是小角色，哪怕是一闪而过的，也得花心思研究。 ”

他是这样说也是这样做的。

一次，王学圻接到一个演长安街上扫地的老大爷的任务。当时王学圻才30出头，哪里演过八十多岁的老头儿啊？

为了演好这个大爷，他每天天不亮，就跟随街道上一位老大爷出发，来到垃圾场上，认真模仿他每一个细微的动作。

怎么穿衣、走路、说话，就连他与旁人争垃圾时，他也凑近了认真观看。

演出那天，他一口地道的北京话，颤颤抖抖的举手投足，活脱脱一个老北京。

母亲和朋友去看戏，楞没看出他是谁来，等他演完了，大家还以为他没出场呢。

还有一回，李雪健发现王学圻胸部有血瘀，惊问是怎么回事。

王学圻淡淡地回答：“这是昨天拍一部对手戏时，被对手男演员打的。”

原来，在片场时王学圻特别叮嘱对手一定要出手重一些，这样，自己的反应会更加准确，表演也更到位。

说完，又嘱咐李雪健：

“ 你千万不要找他，更不要告诉他，你要是告诉他的话，他就会有顾虑，下一步就很难放开手脚演戏了。 ”

在王学圻眼里，没有小角色，他对每个角色都投入全部的精力，为角色赋予灵魂。

《梅兰芳》中的十三燕虽然只有短短几场戏，但王学圻却把功课做到极致。

从来没有唱过京剧的他，特意拜李舒先生为师，从最基础的跑圆场开始，立腰、抬胳、抡关公大刀，一样一样的练习。

最终，京剧泰斗的气节、傲慢、孤单、顽固守旧以及内心的脆弱，都在王学圻一招一式、一个眼神一句唱词中，淋漓尽致地展现出来了。

凭借“十三燕”一角，王学圻获得了金马奖和金鸡奖最佳男配角奖。

三十年磨一剑，在别人退休的年纪，他才尝到红的滋味。

陈凯歌说：“学圻，你等待这么多年，就是为了等到这个角色。”

王学圻没有否认。

“十三燕”推开了他事业的命运之门，从而迎来了属于他的“黄金时代”。

有人说陈凯歌是他的贵人，但其实他自己才是自己的贵人。

要知道，所有的幸运，都需要用前期的积累埋下伏笔。

如果没有30多年里每一个机会的认真把握，每一个角色的用心打磨，他又怎会幸运的遇到贵人？

就像他自己所说的：

“对自己演的每个角色一丝不苟，因为这么做了，对演员自己好，你要是不认真演的话，演几个角色后导演就不会用你了。”

03

在演艺圈，王学圻有个美誉：第五代导演的第一男主角。

1984年，陈凯歌和张艺谋合作拍了一部电影《黄土地》，这部影片后来被称作第五代导演的开山之作，王学圻就是其中的男主角。

此后，王学圻便成了五代导演的御用男主角。

都说演而优则导，但王学圻从来没想过自己有一天也会成为导演，直到遇到杨丽萍。

杨丽萍想拍一部自传性的电影，王学圻听了便热心地帮着找摄影、录音、音乐，待张罗得万事俱备，发现就缺个导演。

找来选去，总也没有适合的，这时大家建议干脆让他来。

王学圻也想挑战一下自我，就干干脆脆地答应了：“好！”

这部电影从前期筹备到最终成片折腾了五年，拍了12万尺，光剪片子就剪了15遍。

他记得是夏天进的剪接室，到第二年暑热来临时，才终于钻出来。

之所以耗费这么久，是因为苛刻的王学圻不能容忍一点点问题存在。

一次看片时，他发现有一段舞蹈《两棵树》的鼓声效果不好，当即决定重录，当时已是凌晨四点，所有人都已疲乏。

“ 没关系，我来敲。 ”

王学圻自己上阵。

他头戴耳机，眼看画面，以手代锤，“嘭嘭嘭”的鼓声，激荡着深夜的录音棚。

电影是在日本做的后期，录音师是曾经给日本导演黑泽明《罗生门》举杆的录音大师，神保小四郎先生。

那天录音结束后，70多岁的老人一脸神秘地告诉王学圻：

“明天我要给大学生讲课，你知道我讲什么吗？现在不告诉你。”

后来，有人告诉王学圻，他讲的是“中国有这样一个导演。”

这样的精雕细琢，让这部电影拿到了加拿大蒙特利尔电影节第二大奖——评委会奖。

颁奖后台，电影节主席问王学圻：“你知道这个奖意味着什么吗？”

王学圻一脸懵：“意味着什么？”

“所有的奖项都是由赞助商颁发的，唯独这个奖是由评委会主席发奖，说明这部电影在学术上的地位。”

这是许多科班出身的导演梦寐以求的国际电影节奖，没想到竟然被初学乍练的王学圻轻松拿下了，大大出乎所有人的意料。

姜文在看完影片后，半夜一两点钟打电话给王学圻：

“我一分钟都没有走过神。王学圻，我不知道你还有那么大的激情。”

然而这也恰恰印证了这个道理：

当一个人抱着敬畏的态度做一件事，那么“结果不会错到哪儿。”

就像打井一样，认定一个位置就深挖下去，挖得越深水就越清澈。

04

虽然这些年王学圻拿了不少大奖，但他非常拎得清：

“你生活在现实里，得了奖，并不见得你就是道格拉斯，你要回过头来拉车。你外面得奖，回来还得喝你的棒子面粥。”

被人尊称为“老戏骨”，他的理解是：“别人叫你‘老戏骨’是对你的尊重，希望你能把每个角色都能演好。”

人生最难得的，不是在逆境中放下张狂，而是在高处还能保持这样一份谦卑。

在他身上看不出大牌明星的架子。

不工作时，王学圻经常去小区的健身场健身，和邻居们聊天话家常，如果没人说，大家一定想不到这就是影帝。

他能跟同时代的演员玩到一起，也能跟年轻的演员成为哥们儿，接得上“梗”，也抖得了包袱，完全没有老演员那种端着的做派。

有一次，他和一群年轻朋友吃饭，大家用手机点餐，王学圻不会，特别着急，但却拒绝帮助。

“谁也别帮助我，就算饿着肚子也要学会用手机订餐。”

折腾了半个小时，总算成功下了单。

后来，王学圻又学会了网上打车、购物，周末的时候，不用出门就能搞定午餐和晚餐。

如今，70多岁的老人，学英文、健身、拍戏、参加时尚活动，一样不耽误。

他说：“我定期还会去超市逛逛，因为你不去就不知道现在的生活方式，演戏肯定就傻了，你要确保自己没有掉队。”

这样的人生励志吗？

当然。

人生最坏的结局不过是大器晚成，王学圻“幸运”地遇上了。

从部队文艺兵到工厂工人、话剧、影视剧演员、导演，获得过中国话剧金狮奖、梅花奖，也摘取过电影最佳男主角奖和最佳男配角奖。

这一路走来并不容易。

漫长的蛰伏期，他或许有过抱怨，但一直保持“不掉队”，直到现在他还有底气口出豪言：“40后的‘王姥爷’正年轻。”

说到底，人生就是一场逆水行舟的远行。

技术不断发展、行业不断更迭的今天，没有哪个职业是一劳永逸的，你跟不上时代发展的步伐，就会被淘汰，真相就是这么残酷。

而只有像王学圻一样，内心谦卑，不断学习，不断进步，保持“不掉队”的本事，才能在未来的路上走得更远。

愿前进的路上，你我也能骄傲地说出：“我们正年轻。”

2. 电影《奇异博士》观后感

         看完电影奇异博士联想到很多东西，所以整理了一下，把想到分享出来，第一次写出2000多字，自己都觉得惊讶。下面的内容可能有些上纲上线，不喜欢的请不要往下看了。时间的战场很残酷，肯花时间进来并阅读的，我们都是时间上的朋友。

古一在告诉斯特兰奇博士未知的东西的时候说了这样一段话“你自以为安晓世事运行，你还以为物质宇宙就是一切。什么是真？在你所认知的背后，还隐藏着怎样的秘密？在现实的源头，精神会与物质相连。思想雕琢了现实。这个宇宙只是无线宇宙中的一个，世界是无线的，有的美好。生机勃勃，有的邪恶，充满杀戮。在那些黑暗的角落，蛮荒之力在贪婪地，伺机等待”

《天才在左，疯子在右》最后一篇，<果冻世界>记录的一位具备“冥想”症状的患者：她说精神依托于物质而存在于物质世界，但是并不同于物质，也不属于物质世界。精神，就是那大块果冻里面微小的气泡……你的精神不属于物质，却受限于物质。因为你的精神不属于物质，所以也就只能依托于物质才能感受到这个物质的世界……

回来正题“思想雕琢了现实”也让我想到了《秘密》（【澳】朗达·拜恩），全书讲的关于吸引力法则，当你真心渴望某样东西时，整个宇宙都会联合起来帮助你完成！可以理解成为心想事成。王健林的小目标、王石攀登珠峰等等，他们内心在没有完成这件事之前一定是真心渴望的。给我的启示我们只有敢想，才能事有所成。思想会指引我们的行动，最终变成现实。

看过一篇文章《成长就是认知升级》。文章提出要有“空杯心态”，警惕不要“自以为是”、不能忽视“实践认知”。所谓成长，并不来自于所谓的位高权重，不来自于所谓的财富积累，也不来自于你掌握的某个单项技能。绝境当中，一个人真正拥有的核心武器，根本不是资源，而是认知。所以，成长就是认知升级的过程。

莫度请求古一收留斯特兰奇时说“是你给我力量，让我消灭心魔，你让我学会遵循自己的法则”。古一回答莫度“心魔不会被消灭，我们只学会了与他们共存”……

心魔可以理解为人性，人性自古就有，它是不会被消灭的，所以我们在处理某件事的时候不能单纯的批评人性的丑陋，人性其实也有其光辉的一面。好的营销其实也是利用了人的弱点进行营销，比如自卑、煽情、标题党、名族牌、外国经验、天价、至尊、一站式、生活方式等等

这一对话也为莫度黑化埋下了伏笔。

斯特兰奇对自己的学习很不满意的时候，古一告诉他应该顺势借力

小米创始人雷军经常提有关“移动互联网”的一句话：“站在风口上，猪都会飞。“雷军引用这句话是为了说明创业成功的本质是找到风口，顺势而为。”“势来自于《孙子兵法·兵势篇》，“故善战人之势，如转圆石于千仞之山者，势也”，意思是，善于指挥打仗的人所造就的“势”，就象让圆石从极高极陡的山上滚下来一样，来势凶猛。”谈起自己对“顺势而为”的感触，雷军说：“把握战略点，把握时机，要远远超过了战术。一头猪在风口，台风大，它就能飞起来。”

所以要选对行业，借力打力，不断提高自己的认知，努力的找到下一个风口。但同时要不断的提醒自己提升能力，不能只做一只猪，万一风停了就会掉下来摔的很惨。

古一临死前对斯特兰奇说“你出类拔萃，并不是因为你渴望成功，而是你太害怕失败了…傲慢和失败使你对最简单也最重要的事情一无所知。”这句话相信对斯特兰奇一定是有所触动的，所以影片最后斯特兰奇让自己进入到一个无限循环的时空，大BOSS多玛姆对他说你一定会输的，他回答“是啊，但我输的起，反复，再反复，多少次也不会停止，你就哪也别想去了”

电影《梅兰芳》中有个十三燕，是个曾名重一时的“伶界大王”。后来，梅兰芳迅速崛起，大有取而代之之势。他与梅兰芳唱对台戏时落于下风，眼见败势已成，他并没有选择逃避。即使面对空旷的戏台，他仍然一丝不苟地坚持唱完了最后一场，并且在临死前留下那句掷地有声的话语：“输不丢人，怕才丢人。”所以，尽管十三燕是个失败的人物，但却是令人敬佩的，就因为他道出了一个做人的基本道理，而且自己就是实践这一道理的榜样。

很多人因为害怕失败一事无成，有人放胆一验就成功了。也有很多人创业失败，但他们屡败屡战，他们最后可能并没有成功，但是却不枉这一生。

前几天读到一本好书名叫《优秀到不能被忽视》（【美】卡尔·纽波特）书中认为工匠思维胜过激情思维。时间、金钱对于我们来说是有限的，相对来说其实很多事情我们是输不起的。当你身无分文，思想落后的时候即便有一腔热血也很难东山再起。“一万小时定律”告诉我们目前能做的是沉下心来，刻苦练习，积累资本。正确地工作胜过正确的工作。当获取到足够的职场资本才有资格和别谈条件，做有人愿意埋单的事情。

古一告诉斯特兰奇关于乔纳森·潘伯恩的事情说“他曾经面临抉择，是回归自己的生活还是为更崇高的目标奉献自我”。一个事业有成的老板对家庭可能缺少应有的照顾，而一个全职奶爸很有可能妥协了自己事业理想为了家庭的美满。

我们其实都是时间的奴隶，花时间的方式雕刻了我们的人生，我们使用时间的方式就是我们塑造自己的方式，活法没有高低贵贱，就这样决定了自己的人生

为生活或工作注入某种意义会让我们的人生更有价值。活着并不是为了活着，人的存在应该更有意义。

死亡赋予生命意义，想做什么就去做。正如我写了这篇读后感，把一些想法分享给大家，第一次写了这么多字，特此纪念。现在的希望是生活可逐渐稳妥……

3. 电影《梅兰芳》中的十三燕是谁扮演的谢谢了，大神帮忙啊

第一出是四郎探母 第二出秦琼卖马 第三出是定军山 燕十三原型是谭鑫培，在梨园行当年传为神奇！但是谭没有死~ 王学圻在饰演角色时不用替身，而且扮相还可以说明有一定基础或是平时爱好！

4. 何润东燕十三电影叫什么

何润东演“燕十三”的电影叫《三少爷的剑》。《三少爷的剑》是由博纳影业集团出品，徐克监制，尔冬升执导，林更新、何润东、江一燕、蒋梦婕等人主演的3D武侠电影。电影中，何润东饰演的“燕十三”是一个痴迷武学的绝世剑客，凭借“夺命十三剑”屡战成名，毕生追求就是取代三少爷谢晓峰成为“天下第一剑客”。

何润东燕十三电影叫什么
《三少爷的剑》根据古龙同名小说改编，主要讲述了神剑山庄的三少爷谢晓峰与燕十三为家族存亡、师门荣辱展开的一场生死较量的故事。该片于2016年12月2日在中国内地上映。其中，林更新饰演的谢晓峰是神剑山庄三少爷，惊才绝艳，几年来历经上千大战未尝一败，被天下人尊为“剑神”。

年少成名的他是一个天生的奇才，英俊潇洒，风流倜傥，文韬武略无不精通，剑术上的造诣更是达到了登峰造极的境界，年纪轻轻就克敌无数，生平未尝一败的他却甘愿放弃一切，化名阿吉隐于市井之中。然而，传奇剑客燕十三一直以谢晓峰为目标，苦修剑道，终于在生死边缘悟出惊天地泣鬼神的“夺命十三剑”。
一时之间江湖沸腾，就在燕十三赶到神剑山庄下战书的时候，迎接他的却是三少爷谢晓峰的灵柩。燕十三因痛失对手大感失望，此时神秘女子慕容秋荻出现并告知燕十三，谢晓峰并没有死，要想找到他决战，燕十三就必须要替她杀一个人。

5. 燕十三和三少爷是什么电影

是电影《三少爷的剑》。由徐克监制，尔冬升执导，林更新、何润东、江一燕、蒋梦婕等主演的3D武侠电影。神剑山庄三少爷谢晓峰10多年来经历过千场对决未曾一败，被世人誉为“剑魂”。

殊不知，热血传奇侠客燕十三（何润东饰）一直以谢晓峰为总体目标，修行剑道，总算在生死边缘悟出来惊天地泣鬼神的“夺命十三剑”。

一时之间，武林烧开，就在燕十三赶来神剑山庄下战书的情况下，迎来他的则是三少爷谢晓峰的遗体。

燕十三因错失敌人大感心寒，这时神密女人慕容秋荻（江一燕饰）发生并告之燕十三，谢晓峰并没死，要想寻找他血战，燕十三就务必要替她杀一个人。

《三少爷的剑》应用了先进的动画特效技术性，界面震撼层次感提高，动画特效精英团队也是设计方案墨笔画人分身特效，将人物角色的武功姿势展现，充斥着想像力的姿势得到形象化，尽如人意令人惊叹。

视觉效果壮观和姿势效果的复原无懈，在出品人徐克的支持下，电影根据3D技术和创动画特效，将古龙作品书中这一凄惨奇特的故事叙述得更为扣人心弦，令观众们好像进行了一场豪侠梦。

6. 燕十三和三少爷是什么电影

燕十三和三少爷是电影三少爷的剑。

明建文四年六月，神剑山庄的三少爷谢晓峰与外号“夺命十三剑”的燕十三在江边为家族存亡、师门荣誉将有一场比试！而这天也正是谢晓峰和慕容秋荻结婚的大喜日子。

比剑中途，谢晓峰被他的结义大哥铁铉之妻吕香华带走，临阵退缩。谁也没有想到他这次要面对的是一个比生死还要严峻的考验。

三少爷的剑介绍

剑气纵横三万里，一剑光寒十九洲，神剑山庄三少爷谢晓峰（林更新饰）惊才绝艳，十年来历经上千大战未尝一败，被天下人尊为“剑神”。传奇剑客燕十三（何润东饰）一直以谢晓峰为目标，苦修剑道，终于在生死边缘悟出惊天地泣鬼神的“绝命十三剑”。

一时之间，江湖沸腾，然而，就在燕十三赶到神剑山庄下战书的时候，迎接他的，却是三少爷谢晓峰的灵柩。燕十三因痛失对手大感失望，此时神秘女子慕容秋荻（江一燕饰）出现并告知燕十三，谢晓峰并没有死，要想找到他决战，燕十三就必须要替她杀一个人。

7. 十三燕的介绍

十三燕是陈凯歌执导电影《梅兰芳》里面的主角之一。

8. 电影<<梅兰芳>>里的十三燕的人物原型是谭鑫培吗

陈凯歌电影《梅兰芳》中虚构出来的角色，剧中梅兰芳称其为爷爷，由王学圻扮演，原型是京剧大师谭鑫培 十三燕是一个在外人看起来十分霸道和傲慢的人，但是在他的内心深处，也有能够碰触的脆弱，十三燕说，戏子就是下九流，他用强势来掩饰自己对外人眼神的恐惧。但是对于他一生热爱且执着的京剧，他必须捍卫自己的那份尊严。所以他不能让梅兰芳‘弄脏了戏服’，临终前的最后一句话：‘快回去吧，座儿在等着你呢’。” 现在大多认为，《梅兰芳》中十三燕的原型就是京剧大师谭鑫培。但是让《梅兰芳全传》及《梅兰芳和孟小冬》等书的知名学者李伶伶想不明白的是，梨园历史上的那场擂台虽然确曾有过，可是谭鑫培没有因此而气死啊，为什么电影里要设计十三燕之死这一环节呢？ 电影中的少年梅兰芳显然是一副初生牛犊不怕虎的架势，他是“牛犊”，十三燕就是“虎”。两个人因为戏曲革新产生分歧，十三燕要打擂台，少年梅兰芳虽然有所犹豫，但还是用了不多的时间就应承下来了。李伶伶觉得这里的出入太大，“真实的梅兰芳性情温和，谦虚和善，有着与世无争的个性，所以绝对不可能有意和人打擂台赛！更不可能大吼大怒！” 李伶伶透露，“打擂台”这场戏在梨园历史上确实有那么一个影子，当时十三燕的原型京剧大师谭鑫培很久没唱戏了，突然复出后，梅兰芳戏班的老板为制造“噱头”，在梅兰芳不知情的情况下，策划了和谭鑫培打擂台的事。当时梅兰芳老戏新戏连着唱，“票房”非常好压过了谭鑫培，但事后梅兰芳还特地去找谭鑫培道歉，称对方“爷爷”，谭鑫培也丝毫没把这事放心上。李伶伶直言：“戏中演的好像梅兰芳打完擂台最终把十三燕气死了，太毁坏梅兰芳形象了！”