评价电影骆驼祥子演员演技

❶ 有哪些演技不好，但因为年纪大被人吹捧成“老戏骨”的演员

老戏骨这个词语近几年出现的频率越来越高，很多人都用来形容年纪大，演技出色的演员。很多人不知道的是老戏骨其实是香港方言，用来形容演艺技能娴熟的影视剧老演员，他们演什么像什么，不仅演技出色，还敬业爱岗。虽然大多数演员演技会随着年纪增加而增长，但也有一些明星纯粹是因为年纪大而被称作老戏骨的，谁因年纪大而被称老戏骨演员？

虽然大多数演员演技会随着年纪增加而增长，但也有一些明星纯粹是因为年纪大而被称作老戏骨的，谁明明演技一般却因年纪大而被称老戏骨演员？

潘长江

因为这部琼瑶阿姨的神剧，仿佛让张铁林成为了皇阿玛专业户。尤其那套表演方式屡试不爽，一招吃遍天下鲜。在《铁齿铜牙纪晓岚》里，张铁林再度饰演了乾隆帝，即使后来他又参演了不一样的角色，也是分分钟让人出戏。

号称"铁三角"的王刚在节目中批评过张铁林的演技，人物形象特点貌似除了"吹胡子瞪眼睛"就没有别的了。甚至多年的老同学张丰毅也曾直面批评他戏演得臭。看来张铁林老师的演技都已经引起同行的不适感了，可悲可叹啊。

结语

好了，以上这几位老戏骨，都曾带给观众经典作品，但都因一些不可抗的因素束缚了演技，也被观众批评没演技。虽然说，每个演员的成长都是在批评与自我批评中成长，但有时演员的长相框住了戏路，或很难再次超越经典，也不能完全怪他们没有演技！大家觉得是不是这个道理呢？

❷ 如何评价张丰毅的演技

《骆驼祥子》中憨厚质朴的祥子，《历史的天空》中意气风发的姜大牙，《和平年代》一心保家卫国的新时代军人，《人民的名义》中爱憎分明的沙瑞金书记，他的正义感打动了陈岩石这位老人，成为整剧的亮点之一。张丰毅毕业于北京电影学院，是一位演技派的老演员。他给人一种霸气的感觉，健硕的身段成为影视圈的热门话题。

❸ 《骆驼祥子》再登舞台，都有哪些演员出演

不知不觉间老舍先生的《骆驼祥子》已经走过了大半个世纪，于震等老戏骨再度登上舞台向观众呈现祥子的渺小，势必会让经典再次超越自我。

人艺老中青三代演员齐心协力，共创辉煌。

想要成就经典离不开剧组每一个人的努力，只有大家齐心协力才能给观众朋友们呈现更多更好的作品。《骆驼祥子》本身就是一部北京味儿十足的经典小说，登上舞台的祥子还是那般卑微，那般渺小，不知道会有多少观众会有强大的代入感，让自己在不经意间身临其境。期待人艺的演员们能够再接再厉，再次成就《骆驼祥子》的经典，让更多的人爱上这部著作，爱上这部著作的舞台剧表演。

总结

从上小学起，《骆驼祥子》就成为了推荐书目之一，在我国文学的发展史上也是一部不可能磨灭的时代篇章。可能小的时候我们读书只是走马观花，读了个故事或者篇章，但是长大后却越来越发现了《骆驼祥子》中我们自己的影子。也许老舍先生在世的时候都没有想到自己的作品会如此受人人心，但是事实却帮他证实了一切。

❹ 如果让你忠于原著拍摄一部电影骆驼祥子你会挑选哪位演员出演祥子结合你阅读这

电影版的《骆驼祥子》是由张丰毅来扮演的祥子。

这个造型，在人的脑海里已经扎下了根，很难有人来突破。
人要魁梧，大个子，憨厚，老实巴交的形象，最主要的是演员要有“台缘”。台缘就是观众大部分都喜欢、认可，才能够称其为“有台缘儿”。
如果是头几年，“亮剑”中的‘和尚’扮演者倒是可以考虑，但现在这个演员显得有些老了。
祥子买上车了，才22岁。已经拼搏了三年才买上的车，说明祥子进城才19岁。
现在找这样的演员，难点多一些。

❺ 骆驼祥子的评价

长篇小说《骆驼祥子》成功地塑造了祥子、虎妞两个形象，是老舍的代表作。从反映市民生活的深度和艺术魅力两方面审视，《骆驼祥子》都代表老舍创作的最高水平。作者怀着炽烈的爱和深深的同情，描写了从农村流落到北京城里的祥子三起三落的悲惨遭遇，讲述了在黑暗的社会环境腐蚀下，祥子从一个善良、本分、富有正义感的人力车夫，开始在生活上、人格上、政治上一步步走向堕落，最后变得人不人鬼不鬼的悲剧历程，真实地揭示了旧社会对劳苦大众的残酷剥削。军阀、特务、车厂老板乃至虎妞，都如同毒蛇一样，死死地缠着祥子，害得他成了一个可悲的牺牲品。祥子的命运，是旧中国广大城市贫民悲惨命运的缩影。祥子的堕落是令人心痛的，但这是对吃人的旧社会的有力控诉。老舍用他那犀利的文笔，准确地描画出祥子身上农民的性格、气质和心理特征。这个如同骆驼一样吃苦耐劳的汉子，是那么淳朴、善良、宽厚；而他的堕落，又是那么令人深思。虎妞外貌老又丑，个性泼辣、厉害、粗鲁，从里到外，都被作者描画得活灵活现。另外，通过虎妞畸形的、变态的心理和行为，也巧妙地反衬出刘四这一类半殖民地社会里地痞恶棍的生活。这3个形象也为中国现代文学的人物画廊增添了多彩的光辉。 拓展资料《骆驼祥子 》是老舍的代表作之一，以现实主义的笔法与悲天悯人的情怀，塑造了祥子、虎妞等一批令人难忘的艺术形象，在中国现代文学历史上拥有重要地位。 歌剧版《骆驼祥子》是国家大剧院第五部原创中国歌剧，创作过程用时三年，是国家大剧院联手作曲家郭文景、编剧徐瑛、新锐导演易立明，集成创作打造的一部充满地域风韵的老北京经典题材作品。是当之无愧的现代出名文学小说之一，曾被翻译成十几种语言，给文化界带来巨大的影响！演出地点：国家大剧院 - 歌剧院演出时间：2015.03.05 - 2015.03.08 以上资料来自网络《骆驼祥子》

❻ 明明实力很强，演技却起伏不定，他们演砸的角色，一个比一个离谱

演技是评价演员的基本标准，可现在的演艺圈，公认的实力派，演技也会忽高忽低、起伏不定。

事实上，演技派的口碑比我们想象当中更脆弱。

纵然实力高超，也有让人大跌眼镜的作品。明明是好演员，却被烂角色拖累。细扒之下，这些实力派演砸的角色，一个比一个离谱。

1、黄晓明

网友调侃黄晓明：拍一部有演技的好作品，就会奖励自己一部“霸道总裁”的烂片子。

2001年一部《大汉天子》，黄晓明饰演少年汉武帝刘彻。出众的外貌条件加上不错的演技，让年仅24岁的他在演艺圈留下了姓名。

但黄晓明似乎只记得自己帅哥的脸，瞄准了霸道帅哥的路。

2006年出演《神雕侠侣》，被金庸先生评价仿佛在演“浮夸”的小青年”；2008年出演《鹿鼎记》，也被评为“最油腻”版本。

油腻邪魅的表演，让观众全然看不到角色本身的魅力，几十集下来，只记住了黄晓明的耍帅扮酷。

仿佛是听到了大众的不满，黄晓明在2009年贡献出一部《风声》，罕见地出演了一名大反派。

毒辣阴鸷的人物塑造让整个角色鲜活生动，与众多演技大咖对戏丝毫不落下风。

靠着这部电影，黄晓明陆续提名多个奖项，也证实了自己确实有过硬的演技实力。

但让人意想不到的是，接档而来的是让黑粉津津乐道多年的《泡沫之夏》。

《风声》里演技生动的黄晓明一去不返，油腻做作重新占领高地，浮夸程度让人大跌眼镜。

此后，实力与油腻在他身上轮番上阵。

《中国合伙人》——演技派，《锦绣缘华丽冒险》——油腻。

《大唐玄奘》——演技派，《何以笙箫默》——面无表情。

《琅琊榜之风起长林》——演技派，《上古情歌》——油腻......

发挥起起伏伏，演技捉摸不定的黄晓明，虐足了观众的心。

2、彭于晏

在有完美硬朗的面容和线条流畅的身材前提下，还会为了演好角色，实打实地去学习烹饪、潜水、射击和多国语言，彭于晏的勤奋自律值得很多人去学习。

戏路多变又演技在线，出道多年留下不少经典角色。

演得了古装剧：《仙剑奇侠传》痴情勇敢的唐钰小宝，《少年杨家将》活泼机灵的杨七郎。

拼得过现代戏：《翻滚吧阿信》热血励志的阿信，《匆匆那年》劈腿的陈寻。

更hold得住警匪片：《湄公河行动》沉稳机智的方新武，《寒战》神枪手刘黑仔......

每个角色都被彭于晏赋予独特的男神魅力，让人印象深刻。

但一切辉煌都扑街在一次错误的选角上，《第一炉香》上映后，许多人都是这么想的。

原著中男主角乔琪乔是混血儿，有着孤独的脆弱感，是一名忧郁风流的花花公子。

反观彭于晏，俊朗阳光的脸，加上肌肉感十足的 健康 身材，二者真是差了十万八千里。

以至于当他饰演的乔琪乔定妆照一出，就被调侃是“骆驼祥子”。

不过英雄自古从不以一仗定输赢，彭于晏未来的作品仍值得期待。

3、于和伟

“接着奏乐，接着舞”。

恐怕于和伟怎么也不会想到，自己在《新三国演义》中的一句台词，竟在多年后成为了热门网络语。

他自己也终于火进了大众视野，人称“叔圈顶流”。

其实，直到近几年于和伟才开始了他演艺之路的“大丰收”。

《大军师司马懿之军师联盟》中的枭雄曹操、《觉醒年代》中的主旋律先驱者、《悬崖之上》自我挣扎的卧底周乙......

靠着自然细腻的表演，观众们终于记住这个曾经戏红人不红的演员，为其魅力折服。

但入行久了，作品多了，实力派也难免会力有不逮。

在《大决战》中，于和伟饰演“林总”，可无论是在外形上还是演员对角色的理解上，都不能让观众入戏，遭到不少吐槽，于和伟的演技也遭遇质疑。

4、章子怡

年纪轻轻就能被张艺谋认可，而且是国内为数不多，靠作品出圈到国际的女演员，“国际章”的实力毋庸置疑。

她是《我的父亲母亲》里一件红袄、两根麻花辫就能动人心的招娣；是《卧虎藏龙》里竹林与人斗武酣畅淋漓的玉娇龙。

她是《十面埋伏》中凭一舞就惊为天人迷倒男主的小妹；是《一代宗师》中痴迷武学的武学天才宫二......

某种程度上讲，华语电影确因她而闪现出了别样的华光。

金鸡奖、百花奖、金像奖、亚洲电影大奖、金马奖、戛纳电影节评委......电影届的诸多殊荣都被章子怡收入囊中。

但她也走入了一个误区，竟然尝试转战并不适合她的小银幕。

2021年，一部《上阳赋》横空出世，顶着“国际章”首部电视剧的名头，口碑却扑街。

中年的章子怡，饰演十几岁的少女郡主，空洞似目盲的“眼技”，矫揉造作的撒娇......

整部剧槽点直接拉满，真是有点愧对那些电影大奖了，章仙女还是回归最适合自己的大银幕吧。

5、张一山

很多观众在看《家有儿女》时，总会被那个从未停止调皮却一点也不招人烦的小刘星吸引。

童星张一山仿佛浑然天成，量身定制般的演技，让每个人都想到了自己身边的那个调皮“刘星”。

童星总是被寄予厚望，张一山也不例外。《家有儿女》珠玉在前，之后的表现也备受期待。

2016年，一部悬疑犯罪网剧《余罪》让大家重新认识了张一山，他仿佛在一夕之间就褪去了童星的青涩，变成了演技稳重老练的实力派。

《余罪》与张一山可谓又一次的“量身定制”，同样的痞里痞气、玩世不恭，连眉眼间都是同样的狡猾。

在此之后的《柒个我》中饰演有七重人格的沈亦臻、《十里春风不如你》中饰演性格成谜的文学青年秋水。

张一山的表现也都可圈可点，是年轻演员中少数“眼里有戏”的演员。

但是，张一山有个致命的缺点：颜值。

所以，2020版《鹿鼎记》中我们看到了一个挤眉弄眼、违和感满满的韦小宝，《重耳传》中更是贡献了一个实在辣眼睛的古装形象。

再加上很是浮夸的演技，导致观众对张一山的印象分直接降到谷底。

6、汤唯

跟“国际章”一样，汤唯也是大银幕的绝对宠儿。

出演李安导演的《色戒》或许是她一生中做得最正确的决定。

汤唯的王佳芝，送给观众一袭窈窕多情的旗袍剪影，也让她的脸走进观众的心里。

此后，她把《月满轩尼诗》的浪漫、《晚秋》的遗憾、《北京遇上西雅图》的奇遇和《黄金时代》的理想，统统交付给爱她的观众，也被冠以“知性女神”的美称。

可是汤唯却犯了跟章子怡一样的错误。

首部古装电视剧《大明风华》惨遭群嘲，她的高级电影脸风采不再，不合适的古装造型让汤唯面部的短板暴露无遗。

略显呆滞的演技也让观众感受不到角色内心的变化，以至于被女二邓家佳的“唐氏表演法”和适宜古装的美貌造型无情碾压。

尽管汤唯曾在采访中称自己为这首部小荧幕作品背诵复杂台词、学习宫廷礼仪，付出良多，但有时候适配度太低，光有勤奋努力也是弥补不来的。

7、张鲁一

40岁的人演18岁的状态，勉强能说得过去，但40岁去演13岁的少年，你见过吗？

张鲁一，一个挑战了演员跨演角色年龄下限的人。

40岁在《大秦赋》中饰演13岁的嬴政，抱着36岁的女演员朱珠喊母后。

虽说张鲁一的古装扮相确有几分威严之相，但跟横扫六国的始皇帝还相去甚远。

剧中的怼脸镜头中，他缩脖哭泣，表情夸张，观众怎么也无法相信这是位13岁的年轻帝王。

但张鲁一的演技之前一直是备受好评的。

北大艺术学硕士毕业的他，绝对称得上演技过硬。

《火线三兄弟》中心狠手辣的特高课课长高木、《红色》中深藏功与名的徐天、《嫌疑人x的献身》里沉着细致的石泓、《妖猫传》里多疑寡情的唐明皇......

角色类型丰富多变，均有不俗的表现。

最近张鲁一新剧《完美伴侣》播出，剧中搭档女神高圆圆，饰演一名家庭煮夫，可以说是再次刷新了观众对他演技的认知。

8、黄轩

被观众称作“初恋专业户”的黄轩，应该是青年男演员的中坚力量了。

《红高粱》九儿的初恋张俊杰、《芈月传》芈月的初恋黄歇、《女医明妃传》允贤的初恋朱祁钰。

三大初恋的频繁刷脸，让观众彻底记住了这个有一双小胖手，笑起来暖暖的帅气男演员——黄轩。

接下来的他也开始在演技上发力：《九州·海上牧云记》虽然拖沓烂尾，但还是记住了黄轩的牧云笙。

《芳华》中善良到几乎没有原则的“活雷锋”刘峰；《妖猫传》里执着于揭开长恨歌真相的诗人白乐天。

黄轩努力一步一步把自己变成影视剧品质的保证。但峰回路转，一部跟baby合作的《创业时代》差点让他之前的努力付诸流水。

这部剧里，黄轩不仅贡献了出道以来最差的表现，还送给广大网友一句出圈语录：我爱上了你的身体，和另一个女人的声音......简直渣到没眼看，纯粹白瞎了好演员。

9、周一围

朱丹老公、章子怡好友、油腻，这几个关键词进行组合，聪明的你肯定能想到：周一围——一个顶着朱丹老公的名头被大家熟识的实力派演员。

确实，一开始的周一围演技算的惊艳。

海岩剧出道的他，最初的小白脸风格在帅哥多如牛毛的 娱乐 圈并不出众，反而是2014年的《绣春刀》里，狠辣油腻的师兄丁修让他小火了一把。

再到后来参加演技综艺，周一围用魅力征服了所有观众和导师章子怡，开始真正意义上的走红，也为后来二人的合作埋下了伏笔。

但是，舞台上声台行表样样第一的人，知道为啥到了剧中就只剩下满屏的油腻了。

或许是在“丁修”的角色塑造中尝到了甜头，后来的《创业时代》、《长安十二时辰》、《海上牧云记》，更包括与章子怡合作的《上阳赋》。

周一围仿佛只会展示邪魅狷狂，观众看过直呼浮夸、油腻，就算是黄晓明的洛熙来了都要甘拜下风。

现在看来，“丁修”的成功，其实就是角色本身与演员适配度高的原因吧。

结语：

显而易见，角色适配度低真的会拉低演员本身的演技，或者说是限制演技的展现。演员向剧本、人设的一次妥协，就可能让角色惨遭滑铁卢，造成自身口碑的两极分化。

“清清白白做人，认认真真演戏”应该是当代所有演员的座右铭。爱惜羽毛，谨慎再谨慎的挑选剧本，最大化发挥自己的演技，才是演艺之路长远的上上策。

❼ 电影骆驼祥子主要演员

话剧《骆驼祥子》--老版

原著：老舍
改编：梅阡
导演：梅阡

设计： 王文冲、宋垠、关哉生

角色与演员（按出场序）

虎妞—舒绣文、李婉芬 曹先生—张瞳、柏森
叶子 孙三—方琯德
铁蛋—李春毓 侦探甲—董行佶
小六子—张兴山、杜澄夫 侦探乙—贺正祁
小顺子—林连昆、梁秉坤 侦探丙—李源
大个子—牛星丽、李翔 老马—于是之、白山
贺正祁 小马—刁小覃
刘四爷—英若诚 冯二爷—童弟、蓝荫海
二强子—童超 沈默
小福子—宋凤仪、李滨 陈二奶奶—金雅琴、关韬
二强嫂—吴淑昆 童儿—孙俊峰
祥子—李翔、牛星丽 车夫—北京人民艺术剧院演员
高妈—路葳

❽ 如何评价《骆驼祥子》

《骆驼祥子》 是老舍的经典代表作之一，它通过塑造祥子、虎妞等许多生活在北京胡同的人物形象，依托半殖民地半封建社会的社会背景，讲述了祥子从一个勤恳上进的朴实车夫堕落为坑蒙拐骗的混混的故事，抨击和控诉了当时的社会现状，阐释了一个深刻的悲剧。

❾ 名家对《骆驼祥子》的看法

1、人在社会中生活，受着社会的制约。他的道路，是由他所处的社会环境，他所属的社会地位，他与社会的各种联系决定的。——樊骏《论〈骆驼祥子〉的现实主义》

2、祥子的形象，是在当时那个黑暗社会的生活画 面上，在他与各种社会力量的复杂关系中凸现出来的。他的悲剧，主要是他所生活的那 个社会的产物。——龙英宗

3、《骆驼祥子》是一部优秀的现实主义的小说。——中国作家网析《骆驼祥子》的文学风格

4、《骆驼祥子》中的语言质朴、简单，没有进行大量华丽的修辞与描写。书中没有生僻字，而且在用语上注重现代白话文的用语习惯，在很大程度上方便了读者的阅读，这也是《骆驼祥子》广泛流传的原因之一。——中国作家网

5、《骆驼祥子》只作家本人，中国现代文学史一部优秀现实主义作品。它代表性表现出老舍为提高反映城市贫民生活作品水平取得成就做出贡献，代表性反映出他创作中曾经相当长期存在弱点对于这些成就贡献限制。——樊骏《论〈骆驼祥子〉现实主义》