Ⅰ 特洛伊电影的内容简介
公元前1193年,特洛伊国王普里阿摩斯和他俊美的二儿子王子帕里斯在希腊斯巴达王麦尼劳斯的宫中受到了盛情的款待。但是,帕里斯却和麦尼劳斯美貌的妻子海伦一见钟情并将她带出宫去,恼怒的麦尼劳斯和他的兄弟迈西尼国王阿伽门农兴兵讨伐特洛伊。
希腊联军的统帅阿喀琉斯和Priam最小的儿子,特洛伊年轻的国王赫克托耳逐渐成为在战争中成为双方各自的英雄。
由于特洛伊城池牢固易守难攻,希腊军队和特洛伊勇士们对峙长达10年之久,最后英雄奥德修斯献上妙计,让希腊士兵全部登上战船,制造撤兵的假相,并故意在城前留下一具巨大的木马。
特洛伊人高兴地把木马当作战利品抬进城去。当晚,正当特洛伊人沉湎于美酒和歌舞的时候,藏在木马腹内的20名希腊士兵杀出,打开城门,里应外合,特洛伊立刻被攻陷,杀掠和大火将整个城市毁灭。海伦又被带回希腊,持续10年之久的战争终于结束 。
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角色介绍
1、特洛伊 布拉德·皮特饰
希腊第一勇士,半人半神的美男子。戴马鬃装饰的科林斯头盔,身披胸甲,手持标枪圆盾,有着古铜色的皮肤和凸起结实的肌肉,有着战无不胜的勇气信心,大无畏的精神,他靠这个征服世界。
2、帕里斯Paris 奥兰多·布鲁姆 饰
特洛伊王子。是他的轻薄挑起了这场旷日持久的战争,以为那是爱情,却不知不觉中了巫师的咒语。
3、赫克托尔Hector艾瑞克·巴纳 饰
特洛伊大王子,帕里斯的哥哥,普里阿摩斯的儿子。刚直勇敢、忠于职守,与强大的希腊联军奋战10年,甚至赢得了敌人的敬仰。作为特洛伊方面最优秀的战士,他就是军神的化身,一个为尊严而战的好汉。
4、海伦Helen黛安·克鲁格 饰
斯巴达国王的王后,全希腊最漂亮的女人。倾国倾城、貌美如花,与帕里斯出轨的爱发自真心、令人同情。
5、阿伽门农Agamemnon 布莱恩·考克斯 饰
斯巴达王墨涅依斯的兄弟。阿伽门农是个野心家,他攻打特洛伊主要是想完成自己统治特洛伊的心愿,作为希腊联军的总统帅,他是一个绝对专制的人。以王兄的召唤为理由,聚集了以阿喀琉斯为首的希腊勇士,为国家而战。
5、布里赛伊斯Briseis 萝丝·拜恩 饰
特洛伊著名美女。她在战争中被阿喀琉斯俘获,两人日久生情,而后,希腊联军统帅阿伽门农贪图其美貌而“插足”,引起阿喀琉斯不满。
Ⅱ 唐山大地震电影演员名单
1、李元妮:演员徐帆
李元妮是纺织厂女工,一对龙凤胎的妈妈。在地震中选择救弟弟方达,放弃姐姐方登。震后,李元妮独自抚养着儿子坚强生活。
2、方大强:演员张国强
方登方达两个孩子的父亲,也是李元妮的丈夫,原是唐山的一名卡车司机,在地震来临时,为了救李元妮而被拖垮的铁塔压死。
3、成年方登:演员张静初
她还有另外一个名字叫王登,因为劫后余生的她被王德清所救。长大考取了杭州医学院,求学中与一名研究生发生关系,成为一名单亲母亲。
4、成年方达:演员李晨
李元妮的儿子,女主角方登的弟弟方达,与张静初饰演一对龙凤胎的姐弟。他在地震中失去一条胳膊。
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《唐山大地震》电影拍摄幕后故事:
影片开拍一个多月以后,冯小刚看了拍了一个多星期的地震场面样片,觉得效果与预期相差太大,于是整个拍摄被迫停工。
为了营造逼真的视觉效果,剧组请曾经为电影《指环王》做过特效的新西兰威塔工作室用10个月时间搭建了整条街1比12的模型;请韩国团队做地裂效果,把设备铺在地下,然后种树埋土;
为了让主楼坍塌的场景更加合理,请来了英国MPC公司,并调用了军用设备,对楼房进行三维透视扫描,通过物理测试计算出楼房倒塌的每一个步骤和对周边环境造成的影响;
为了保证长镜头的真实性和连贯性,采用了MCC运动控制摄影系统,用多次拍摄合成一个镜头,并保证每一次镜头运动的速度、角度和上一次的轨迹完全一模一样。
“拍这部电影我们使用了所有能用的世界上最先进的东西。事实上,《唐山大地震》成为华谊兄弟有史以来单片投入最高的一部影片,我们没有请大明星,几乎所有投入都花费在了影片的制作上。”王中磊说。
参考资料来源:
网络-唐山大地震
人民网-主创独家揭秘:电影《唐山大地震》背后的故事
Ⅲ 大家最喜欢哪一部科幻电影是因为科幻剧情,还是特效
要说科幻电影当然首选国产啦,支持国产,支持国人创造的《流浪地球》
之前看小说的时候还觉得没有什么,但当他成为电影的那一刻,真的被震撼到了。
太空是很多人向往,以及 探索 的领域,地球是人们赖以生存的地方。当末日来临的时候,我们唯一要做的是为地球争取一线生机,为人类争取一线生机,哪怕希望渺茫,不到最后一刻不能放弃。
人类群体的命运,多少都是带着末日的情景,太阳突然的变化,时间只剩下一点点,会把地球烤干,人类为了逃离出去,推动地球前往能生存的地方。
比较有趣的就是他们开的那一辆 汽车 , 科技 前沿的产物,这在以前恐怕是我们连想都不敢想的,居然被剧组建造了出来。
明天或许会下雨,或许会刮风,但我们还是要对生活饱足热情,做好我们自己分内的事情,做好我们生活的每一天,每一分钟,不辜负人生与遇到的每一个人。
1999年上映的《 黑客帝国 》,以天马行空的想象力超前地表达出人类与计算机之间的复杂关系,引爆了全球票房,剧情和特效都非常棒,20年前的作品放到现在仍然是不朽的传奇。
《黑客帝国》讲述了在未来废墟世界中,人类反抗计算机的一段史诗般的历程。其中有 大量充满玄机的人物对白和大量的彩蛋细节 ,仿佛是对21世纪网络时代的寓言,引发了全 社会 的广泛谈论,甚至哲学家、 社会 学家、宗教学者、文化研究学者都参与到对这部领先时代的科幻电影的解读中。
启发了后续众多科幻电影,可以说《黑客帝国》开创了一个伟大的时代。
《黑客帝国》开创了墨镜+西装的武打动作,并配合慢动作特写,力与美的完美结合,又酷又帅让观众耳目一新。黑客不再是只会计算机的宅男,而是充满力量的型男,全片充满了酷炫的风格。
《黑客帝国》标志性的子弹时间,将慢动作、延时拍摄等效果相结合,一边减慢摄像的速度,一边改变摄像机的角度,让其围绕着场景移动,从而改变观众的视角。《黑客帝国》的剧组精确放置了120台照相机,按程序预定的时间和顺序拍摄,再输入计算机中进行后期处理,再与背景融合,就得到了360度流畅的动作。
如今子弹时间已广泛应用于各种影视和 游戏 CG领域。
《黑客帝国》开创了“东方功夫+西方特效”,由香港著名的动作指导袁和平负责全片的武打戏份,所有的演员都进行4个月的动作训练来学习功夫和吊威压的技巧。之后,“东方功夫+西方特技”在好莱坞引起了一股热潮,《霹雳娇娃》、《刀锋战士2》、《超胆侠》等等大片都选择了国人做武术指导。甚至周星驰的《功夫》在致敬《黑客帝国》的同时,其动作指导也是袁和平。
《黑客帝国》三部曲的全球票房超过17亿美元,获得了巨大的商业成功,并且在第72届奥斯卡金像奖(2000年)获得了最佳剪辑、最佳视觉效果、最佳音效剪辑、最佳音响,可以说名利双收。
即便特效如此优秀,《黑客帝国》最被人津津乐道的还是其深刻的哲学内涵,充满宗教元素的思辨思维是《黑客帝国》的核心。“真实”还是“虚拟”,结合宗教、佛学、禅意、唯心主义让人乐此不疲的讨论。影片的最后,电脑特工史密斯与男主尼奥分别作为善恶的代表战斗不止,最终尼奥跳出了善恶之外明白只有牺牲自我才能拯救人类,于是他停止了抗争,等史密斯开始侵蚀他的时候,善恶融为一体达到了一种更高的境界,影片的哲学内涵进一步升华。
《黑客帝国》掀起了一股文化热潮,诞生了无数的衍生品:动画、书籍、 游戏 、玩具等。即便已过去了20年的今天,仍然值得观众重温一遍。
不说外国的科幻了,实在太多了,说说中国的科幻吧(我认为的,童年留下了深刻的影响),那就是“大气层消失”,老电影了,不知道大家还有木有印象。
《大气层消失》是冯小宁在1990年执导的一部科幻电影,那时候正在上小学,当时看觉得很不错, 剧情讲述的是人类进入了1990年,距1999年那个世界大灾难的预言越来越近。一起列车劫持案,造成三节黄色罐车的剧毒品泄漏,烧穿了某地区上空的大气臭氧层,使全球的生命危在旦夕,某住宅楼的一个男孩忽然发现自己能听懂动物语言,他的大白猫告诉他这个可怕的消息,但当男孩告诉人们时,却没人相信。。
里面还有我最喜欢的中国男演员之一葛优(虽然是正剧,但一看到他还是会笑)!还有吕丽萍等。这部片传达的信息很直接:继续伤害mother nature会把我们大家都送进地狱!没有什么特技,没有什么大场面,有的只是人与人直接在面临灾难之时的选择,有的只是许多人的无知和漠然,当然至于一个小孩能听懂动物的语言就有点奇幻色彩了。很早以前看的《霹雳贝贝》也给我许多童年的回忆。
如果一定要说一部科幻电影,那么我最喜欢的就是:《星球大战》(又名:星球大战4:新希望)不仅因为它完美的科幻剧情,还因为异常精彩的特效。
原因:
影片以残暴的银河帝国建立十九年后为时间基础,为了镇压大规模的叛乱,皇帝下令建造了一个可以摧毁一切行星的恐怖武器“死星”。生活在沙漠星球塔图因的少年卢克·天行者碰巧发现了搭载着“死星”设计图的两个义军机器人R2-D2和C-3PO,并通过他们结识了在当地隐居多年的绝地大师欧比旺·克诺比,从而卷入到了义军同盟对抗帝国的斗争中。欧比旺开始了对卢克的绝地训练,他们与走私船“千年隼号”的船长汉·索洛和他的搭档伍基人丘巴卡一起踏上了将“死星”设计图送交义军的危险旅程。在从帝国手中拯救美丽的义军领袖莱娅公主后,欧比旺在一场同他从前的徒弟、邪恶的西斯尊主达斯·维德的光剑决斗中选择了了结自己的生命。卢克等人成功携设计图抵达了义军基地雅文4号,但“死星”也尾随而至。在一场激烈的空战后,卢克成功驾机击毁“死星”并证明了原力与他同在。
影片的特效,完全颠覆了人们现有的认知。激光剑,超光速飞船,星际战舰等等画面都超出了人们的预期,无论是声音还是画面都刻画制作的非常逼真,非常精彩。影片中的激光剑虽然看起来充满了高 科技 的感觉,但在实际拍摄时演员手里拿的只是一根木棍,上面缠绕着做电影银幕用的高反光胶带。这样在拍摄时木棍看起来就象是一根发光的荧光棒。在后期的部分段落,ILM又对光剑做了改进,采用后期跟踪技术给光剑加上了亮光。不过影片中的光剑限于当时的技术条件,还无法表现光剑开关过程中从无到有的变化,所以影片中大部分这方面的光剑镜头都是依靠后期剪辑实现的。而卢克在飞船上学习使用光剑的段落中,这个从有到无的变化过程依靠停机再拍的手法实现的。影片中的光剑在舞动时还发出嗡嗡的声音,这个声音是录音师在尝试了大量的自然、非自然音效后,终于发现了一个最好的办法——在后期配音时利用一个通电的铜管在音箱前舞动,音箱就会发出这样的声音。虽然有种种的不足,但是在那个时代那个条件下,这所有的一切效果都已经算是做的非常好了。
《星球大战》不仅开启了很多孩子,大人科幻的大门,而且他足够精彩,足够经典,即使放到现在这个时代,也不会过时。影片向人们生动展示了一个关于宇宙,星际,飞船的星际时代。他不仅代表了一部科幻巨制,也代表了一个科幻里程新的起点。
我个人比较喜欢看太空类型的科幻片,相比于其他类型的科幻片,太空类型的科幻片还比较接近我们的现实生活,有很多科幻出来的情节都是有一定的依据,或者说可以用现在的知识合理的解释。在这里给大家推荐一部太空类型的片子 《火星救援》 。
先说说这部电影的剧情。 整部片子以尊重科学为背景拍摄,没有过分的浮夸,合乎常理。期间也不乏幽默诙谐的情节,相比于主题沉重,难以理解的其他类型科幻片算是一股清流了。叙事方面也是有几处反转,弥补了剧情方面的简单,节奏控制上也很紧凑不繁冗拖沓。喜剧元素和影片中现代科学技术理论的的加入也让这部电影更加接地气,影片的主旨展现了人类在灾难面前乐观、勇敢的态度和对生的渴望。人家一个人在火星上都想着怎么救自己、怎么生存下去,让我们这些轻易被生活中的困难所打倒的小伙伴们情何以堪,抬头奋起努力吧!这样的主旨简单却具吸引力!
特效方面也是相当出色。 影片将宇宙中的景色呈现的很美,让人神往,同时也给人以无限的想象空间。片中的火星场景特效都是用现代先进视觉特效打造,世界知名后期视觉效果制作公司MPC为其制作了425个镜头,这些镜头都在伦敦总部完成,共花费了24周时间,这部片子虽然没有大的场面,但特效逼真、细节处理细致,完全称得上是一部佳作!
说到科幻电影,可能大家脑海中首先浮现就是《星际大战》之类的美国大片,不过要说到最喜欢哪一部科幻电影,我选择前不久的国产科幻片《流浪地球》。尽管它与国际大片还存在着一定的差距,但是也能让人看到国产科幻的进步了。下面简单说一下这部电影值得称道之处。
1.剧情,这部电影是根据著名科幻作家刘慈欣的同名科幻小说《流浪地球》改编而成。 刘慈欣的大名大家应该都知道,前不久他的科幻巨著《三体》享誉国内外,也让国人科幻领域的创作在世界范围内争了一口气。《流浪地球》讲述的是太阳即将毁灭,为了生存,地球上的人类制作了许多推进器打算推动地球开启寻找新家园的流浪之路。这一惊险的过程中,主角是年轻的小伙和姑娘,为了拯救人类的家园,他们集合大家的力量全力为了生存而奋斗。
2.作为科幻电影,《流浪地球》有的不仅仅是科幻元素,还包含着亲情友情等等感人的 情感 。 刘启刘培强的父子情,韩子昂与韩朵朵不是亲人胜似亲人的感情……片中许多的镜头和情节都十分感人,让人在一睹科幻大场面的同时,也感受到了人之间真挚的感情。
3.再说说特效。 这部电影真的是让观众们看到了国产电影特效的进步,虽然与美国大片仍然有一定的差距,但是观众们看到了制作团队的用心和我们科幻电影特效的进步。影片讲述地球的流浪之旅,这一主题势必少不了宏大的场面。电影中不少展现地球和太阳等星际画面的镜头,都给人以精彩的视觉享受。国产电影终于再也不是那令人尴尬的五毛特效了。
总的来说,《流浪地球》这部电影在剧情特效以及 情感 的渲染方面,都给观众带来了不错的观影感受。 也许它还比不上国际一流科幻大片,但是就冲着它是国产科幻的崛起之作,也该支持它。
如果说科幻电影的话,我会说《完美基因》,虽然是部网大,但是值得一看。
至于为什么?
因为是我们公司拍的。
好吧~
虽然,杀姐经常在文章中会黑一下漫威,但纯属爱之深,责之切。
个人还是最爱漫威系列电影的。
无论是架构,还是内容设计,以及演员的颜值。
嗯,就是喜欢
科幻电影《阿凡达》不管是剧情,还是特效都是顶级的,剧情故事设定外太空的一个全新的星系,潘多拉星。
人类向潘多拉星的纳美人学习生存技能与对待自然的态度,与此同时军方对纳美人失去耐心,决定用武力驱赶纳美人,至此人类和纳美人展开了激烈的战斗。
这部电影能让人脑洞大开,潘多拉星的场景设置太唯美,让人看了是耳目一新,颠覆对科幻片的想象力,太佩服这部电影的想象能力了。特效方面也是顶级配置,纳美人骑的大鸟,和人类的高 科技 武器对决,可谓是场面宏大,扣人心弦。
而且这部还是十年前的作品,就是现在拍摄出的作品都没有一部作品能和《阿凡达》媲美的,这部作品的票房是全世界票房的冠军,十年来从未被超越,总体来说,属于真正意义上的大制作,大场景3D科幻电影。这部影片的剧情和特效是得到观众的一致认同的。
我最喜欢的一部科幻电影是《盗梦空间》,超级好看,特别烧脑,都感觉我脑子不够用了。不管从特效还是剧情都特别棒。
2010年,由著名导演克里斯托弗•诺兰执导的悬疑类型影片《记忆魔方》(又名:盗梦空间)正式上映,影片由莱昂纳多·迪卡普里奥、约瑟夫·高登-莱维特等影星共同参与演出。
在导演克里斯托弗•诺兰构建的梦境世界中,观众跟随着导演预先设置的路径思考未来剧情的发展,影片以快速剪辑的节奏和跌宕起伏的情节使得全片紧紧抓住了观影者的眼球,让观影者几乎没有任何喘息的时间。
而全片最为精彩的部分当属导演克里斯托弗•诺兰对叙事技法的高超运用,这部影片褪去了传统悬疑片的老旧模式,以一种既充满逻辑自洽性,又带着强大节奏掌控力的方式,将所有人带进克里斯托弗•诺兰所设计的叙事魔术中。
纵观整部影片,导演克里斯托弗•诺兰以出色的镜头语言和优秀的剧作能力,将这个富有创意的悬疑类型片拍摄地精彩纷呈。影片以梦境作为切入口,融入丰富的特效、配乐和剪辑,使得影片在视听语言上表现地相当出色。导演克里斯托弗•诺兰对于全片叙事策略的精妙运用,使得影片脱离了传统悬疑片的固化模式,不仅强化了影片故事的耐看性,也留给观影者丰富的 探索 和思考空间。
而影片结尾关于陀螺是否停下,主人公是否摆脱梦境的悬念背后,也隐含着导演对于人与命运的哲学思考,不得不说,这部影片不论从艺术价值还是思想深度上来说,都是克里斯托弗•诺兰众多作品中极为经典的影片之一。
谢谢
星际穿越啊,电影剧本的故事情节是一个诺贝尔物理学奖得主制作出来的,还有比这个更硬核的科幻吗?
Ⅳ 大家最喜欢哪一部科幻电影是因为科幻剧情,还是特效
哥斯拉1和哥斯拉2,其实是喜欢这部剧的特效,因为每个环节都会有不同的背景音乐,效果特别的震撼,而且还有那种惊心动魄的场面。
个人最喜欢的一部科幻大剧,则是《星际穿越》,用四个字来形容,就是叹为观止。这部电影讲述了太空之间宇宙之间的奥妙的故事以及穿越时空。非常大的脑洞,并且这部剧的特效做的非常的精致。还有特别的优良,里面的主角。包括线索,整个情景剧的一个呈现。逻辑都非常的合理。给人一种气势恢宏,充满了 探索 宇宙的神秘的一种味道在里面。
这不是其他的一些科幻剧所能够比拟的。这部电影的话,前前后后看了应该有四五遍,但每一次看都会感觉到他的精良之处。而且这部电影讲述的外太空,不仅仅是一个星球上面的故事,几位宇航员穿越到不同的星球去 探索 到底有没有生命的可能。每一个星球都有可能发生的意外在这部电视剧中展现的淋漓尽致。
到最后,男主角因为一场意外,进入到了一个十分神秘的隧道里面。蓦然的发现,这个隧道竟然能够连接他女儿的过去。这样的脑洞,实在是太厉害了,为了不过多的剧透,对于这部电影。里面的故事情节就不过多的赘述,但是不得不说这部电影确实在厉害。太空 探索 宇宙行列的电影当中,我是非常喜欢的。如果以后有时间的话,可以给大家细说一下,我喜欢的第二部的关于 探索 太空的电影叫做《火星救援》。
喜欢 探索 宇宙之类。电视剧电影的朋友们,一定不要错过这部电影。因为这部电影在2014年上映以来说实话。他的口碑以及评价以及给人们的教育意义都是非常的多的。100个观众就有100个哈姆雷特,这部电影也是如此。每一个人从这部电影当中都能够学到非常多独特的一些见解。
比如说对于时间而言,到底是矜持的还是相对运动的。每一个人在有限的生命里面,都应该要把握好自己的青春和时间。不然到老的时候都会觉得自己一辈子真的碌碌无为。
你好,很高兴回答你的问题!
这里推荐一部从剧情特效来说都非常棒的电影那就是《头号玩家》。
从剧情来说全片围绕着“绿洲”这款 游戏 进行,在虚拟和现实的世界中来回切换。在现实世界中我们的主角韦德·沃兹一步一步找到自己的 游戏 网恋女友。当他带上VR眼镜来到了虚拟的 游戏 世界里,在这里他叫帕西法尔。这里面有超燃的飙车画面、战争画面。
从特效来说影片中有金刚、侏罗纪公园里的暴虐霸王龙、哥斯拉、高达、还有恐怖片闪灵。可以说给人呈现了完美的视觉盛宴!
该部影片最大的亮点其实是无穷无尽的彩蛋所以该不影片也是非常值得二刷的。我影响最深的几个彩蛋是《金刚》《侏罗纪公园》《星际迷航》《哈莉奎茵和小丑》《异形》《闪灵》《鬼娃恰吉》《高达》《哥斯拉》《钢铁巨人》《春丽》《守望先锋》等等。全片将近两百个彩蛋,感兴趣的小伙伴可以去看!
如果说科幻电影的话,我会说《完美基因》,虽然是部网大,但是值得一看。
至于为什么?
因为是我们公司拍的。
好吧~
虽然,杀姐经常在文章中会黑一下漫威,但纯属爱之深,责之切。
个人还是最爱漫威系列电影的。
无论是架构,还是内容设计,以及演员的颜值。
嗯,就是喜欢
如果一定要说一部科幻电影,那么我最喜欢的就是:《星球大战》(又名:星球大战4:新希望)不仅因为它完美的科幻剧情,还因为异常精彩的特效。
原因:
影片以残暴的银河帝国建立十九年后为时间基础,为了镇压大规模的叛乱,皇帝下令建造了一个可以摧毁一切行星的恐怖武器“死星”。生活在沙漠星球塔图因的少年卢克·天行者碰巧发现了搭载着“死星”设计图的两个义军机器人R2-D2和C-3PO,并通过他们结识了在当地隐居多年的绝地大师欧比旺·克诺比,从而卷入到了义军同盟对抗帝国的斗争中。欧比旺开始了对卢克的绝地训练,他们与走私船“千年隼号”的船长汉·索洛和他的搭档伍基人丘巴卡一起踏上了将“死星”设计图送交义军的危险旅程。在从帝国手中拯救美丽的义军领袖莱娅公主后,欧比旺在一场同他从前的徒弟、邪恶的西斯尊主达斯·维德的光剑决斗中选择了了结自己的生命。卢克等人成功携设计图抵达了义军基地雅文4号,但“死星”也尾随而至。在一场激烈的空战后,卢克成功驾机击毁“死星”并证明了原力与他同在。
影片的特效,完全颠覆了人们现有的认知。激光剑,超光速飞船,星际战舰等等画面都超出了人们的预期,无论是声音还是画面都刻画制作的非常逼真,非常精彩。影片中的激光剑虽然看起来充满了高 科技 的感觉,但在实际拍摄时演员手里拿的只是一根木棍,上面缠绕着做电影银幕用的高反光胶带。这样在拍摄时木棍看起来就象是一根发光的荧光棒。在后期的部分段落,ILM又对光剑做了改进,采用后期跟踪技术给光剑加上了亮光。不过影片中的光剑限于当时的技术条件,还无法表现光剑开关过程中从无到有的变化,所以影片中大部分这方面的光剑镜头都是依靠后期剪辑实现的。而卢克在飞船上学习使用光剑的段落中,这个从有到无的变化过程依靠停机再拍的手法实现的。影片中的光剑在舞动时还发出嗡嗡的声音,这个声音是录音师在尝试了大量的自然、非自然音效后,终于发现了一个最好的办法——在后期配音时利用一个通电的铜管在音箱前舞动,音箱就会发出这样的声音。虽然有种种的不足,但是在那个时代那个条件下,这所有的一切效果都已经算是做的非常好了。
《星球大战》不仅开启了很多孩子,大人科幻的大门,而且他足够精彩,足够经典,即使放到现在这个时代,也不会过时。影片向人们生动展示了一个关于宇宙,星际,飞船的星际时代。他不仅代表了一部科幻巨制,也代表了一个科幻里程新的起点。
说起科幻电影,那不得不提起《星际穿越》了,这部电影可以说是科幻电影上的巅峰之作,同时,他也被称为硬核科幻电影。当然,这也是我最喜欢的一部电影。
从这部电影的评分就可以的出来,身为一部科幻电影,能得到这个评分是相当不容易的,不得不提的是电影当中那些科学观念,但同时也的称赞导演诺兰对电影当中的细节呈现。
尤其是电影当中黑洞的场景,在此之前,没有一部电影能完完整整的呈现出黑洞到底是什么样子的,就连当时的很多科学家,也不能真正的描述出黑洞到底是什么样子的。但是导演诺兰在拍摄这部电影的时候,很完整的描绘了黑洞的真正面目,虽然当时也不能确定这是黑洞的最终形态,直到前不久黑洞的真正面目被公布,才让我发现真实的黑洞和电影当中黑洞出奇的相似。也有人说,诺兰才是拍摄《三体》的不二人选。
看看这张人类观测黑洞后公布的黑洞照片,是不是和电影《星际穿越》中的黑洞照片出奇的相似。我们先不管当时诺兰是怎么想象出来黑洞的场景,但是光影片当中的黑洞的细节呈现,就可以给这部电影打满分。
再者说电影当中那些硬核的科学观点,尤其上面这张剧照。有人说这是人类思维极限所能想到的最“合理”的所谓“五维空间”构造了吧。其实,我们都知道,它不是这个样子的。但是,谁又能说出来它到底是什么样子的呢?
其实电影当中很多科学观点至今人们都在津津乐道,和大多数电影不同时的,很多科幻电影人们都在讨论他的不可能性,而《星际穿越》大家都讨论的是电影当中的可能性,这就是这部电影非常成功的一点了。其实好的科幻电影也非常不错,个人为《火星救援》也非常不错,但是比起《星际穿越》那就差了很多了,《火星救援》更加描述了电影当中的“英雄主义”。
其实《流浪地球》这部电影客观的来讲也是非常不错的,不过这部电影的成功我认为不在于吴京,而在于电影本身的剧本就非常精彩,这部电影在上映后也引起了广大网友的讨论。当然黑粉也非常多,但是不得不承认的是,《流浪地球》确实是打开了中国电影的大门,但是不是就是天花板了呢?我们就得看接下来的《三体》怎么样了。当然最后还要说一句,科幻电影的定义是:以建立在科学上的幻想性情景为背景,在此基础上展开叙事的影视作品。所以,科幻电影有争议是非常正常的,
不说外国的科幻了,实在太多了,说说中国的科幻吧(我认为的,童年留下了深刻的影响),那就是“大气层消失”,老电影了,不知道大家还有木有印象。
《大气层消失》是冯小宁在1990年执导的一部科幻电影,那时候正在上小学,当时看觉得很不错, 剧情讲述的是人类进入了1990年,距1999年那个世界大灾难的预言越来越近。一起列车劫持案,造成三节黄色罐车的剧毒品泄漏,烧穿了某地区上空的大气臭氧层,使全球的生命危在旦夕,某住宅楼的一个男孩忽然发现自己能听懂动物语言,他的大白猫告诉他这个可怕的消息,但当男孩告诉人们时,却没人相信。。
里面还有我最喜欢的中国男演员之一葛优(虽然是正剧,但一看到他还是会笑)!还有吕丽萍等。这部片传达的信息很直接:继续伤害mother nature会把我们大家都送进地狱!没有什么特技,没有什么大场面,有的只是人与人直接在面临灾难之时的选择,有的只是许多人的无知和漠然,当然至于一个小孩能听懂动物的语言就有点奇幻色彩了。很早以前看的《霹雳贝贝》也给我许多童年的回忆。
分三部分讲:
第一部分是影片的大体故事背景讲述了母星遭到毁灭的外星流亡者入侵地球,寻找栖息之所掠夺资源,在打败人类后,把人类其中两人的基因进行复制,并用编号来区分每个复制人,并植入想法让复制人知道人类用核弹消灭了入侵的敌人,也毁灭了自己家园地球,仅剩的人类已经移居到了泰坦星,你们在这里只是为了清除剩下的逃亡外星人。
(这个故事背景是多么一个庞大的骗局)
第二部分是影片男主角杰克•哈珀与女主维多利亚在地球执行清楚残存外星人的任务,每次都是哈珀出去执行任务,维多利亚在控制台给哈珀指引,在一次执行任务中他突然发现他们所要清楚的外星居然是和他们一样的人类,让他感到很不可思议,在被抓后得知人类战败移居地下,自己是复制人就是为了帮助外星人消灭人类。
(这个部分已经让故事的走向得到了大反转)
第三部分是男主哈珀在得知真像后,为了人类选择牺牲自己来换取人类自由。
(总体来说电影不看到中间段你是无法知道人类就是刚开始说的外星人。人类其实是战败了)
特效总体不够多,剧情我喜欢。
我的推荐希望大家也喜欢。谢谢!
我个人比较喜欢看太空类型的科幻片,相比于其他类型的科幻片,太空类型的科幻片还比较接近我们的现实生活,有很多科幻出来的情节都是有一定的依据,或者说可以用现在的知识合理的解释。在这里给大家推荐一部太空类型的片子 《火星救援》 。
先说说这部电影的剧情。 整部片子以尊重科学为背景拍摄,没有过分的浮夸,合乎常理。期间也不乏幽默诙谐的情节,相比于主题沉重,难以理解的其他类型科幻片算是一股清流了。叙事方面也是有几处反转,弥补了剧情方面的简单,节奏控制上也很紧凑不繁冗拖沓。喜剧元素和影片中现代科学技术理论的的加入也让这部电影更加接地气,影片的主旨展现了人类在灾难面前乐观、勇敢的态度和对生的渴望。人家一个人在火星上都想着怎么救自己、怎么生存下去,让我们这些轻易被生活中的困难所打倒的小伙伴们情何以堪,抬头奋起努力吧!这样的主旨简单却具吸引力!
特效方面也是相当出色。 影片将宇宙中的景色呈现的很美,让人神往,同时也给人以无限的想象空间。片中的火星场景特效都是用现代先进视觉特效打造,世界知名后期视觉效果制作公司MPC为其制作了425个镜头,这些镜头都在伦敦总部完成,共花费了24周时间,这部片子虽然没有大的场面,但特效逼真、细节处理细致,完全称得上是一部佳作!
如果最喜欢的科幻电影,我喜欢《变形金刚》。唯一每一部出来的时候都是第一时间去电影院看的电影:
1)最喜欢里边的科幻特效,尤其 汽车 人变形过程,简直是视觉享受;
2)还有声音效果,尤其金属零件机械运动产生的生效,和擎天柱的低沉的声音。
Ⅳ 国内电影特效做的比较好的公司有哪些啊
有些合资的特效公司在北京、上海,深圳,可以制作后期特效的公司很多,但是水平参差不齐,有的公司能做个烟雾也称自己为电影特效公司,有的做个水的流动也称后期特效。不瞒你说真心不好推荐,如果你是有部做好的影片,仅仅找人做后期,还真心不知道找谁,《捉妖记》特效制片人、特效总监透露,《捉妖记》特效制作费用占总投资的35%到50%。而《捉妖记》官方公布的总投资额为3.5亿,也就是说约有1.2亿至1.75亿花在了特效制作上。《流浪地球》票房那么高,最大的特效制作公司也确认亏损了,总之这个行业真的是在烧钱啊。如果你是想做一部后期特效比较好的影视广告,你可以网上搜一下the mill、MPC、dans digital,前两家是国外的公司,沟通成本相对来说会比较高,后面是一家深圳的公司,他们是深圳最早设立后期部门的公司,设立时间比较早,制作经验比较多,可以从他们官网上看得出来,制作水准是杠杠的。
Ⅵ 一部英雄驾驶飞机的电影
中文片名
风暴突击者
原片名
Stormbreaker
更多中文片名
旋风任务 .....香港译名
旋风少年特工
风暴克星 .....台湾译名
更多外文片名
Alex Rider: Operation Stormbreaker .....(USA) (new title)
影片类型
动作 / 家庭 / 冒险
片长
93分钟
国家/地区
美国 德国 英国
对白语言
英语
色彩
彩色
混音
杜比数码环绕声 DTS
评级
PG for sequences of action violence and some peril
级别
Singapore:PG Portugal:M/12 Australia:M UK:PG USA:PG Finland:K-11 Norway:11 Hong Kong:IIA Philippines:PG-13 Malaysia:U Netherlands:MG6 Ireland:PG Brazil:10 South Africa:PG Taiwan:PG-12
制作成本
£25,000,000 (estimated)
$40,000,000 (estimated)
拍摄日期
2005年7月3日
出品
英国爱尔曼影业公司
美国韦恩斯坦影业公司
译制版主创
翻译:李红
导演:胡连华
录音:徐弘岩
剪辑:赵淑清
制片:赵新宇
配音演员:
孟令军 胡连华 郭今非 牟迦伦 纪艳芳
中国电影集团公司进口发行
长春电影制片厂译制片分厂译制
[编辑本段]演职员表
导演
杰弗瑞·萨克斯 Geoffrey Sax
编剧
Anthony Horowitz .....novel, story & screenplay
演员
亚历克斯·帕蒂弗 Alex Pettyfer .....Alex Rider
伊万·麦克格雷格 Ewan McGregor .....Ian Rider
米基·洛克 Mickey Rourke .....Darrius Sayle
比尔·奈伊 Bill Nighy .....Alan Blunt
米西·派勒 Missi Pyle .....Nadia Vole
索菲·奥康尼多 Sophie Okonedo .....Mrs. Jones
艾丽西亚·希尔维斯通 Alicia Silverstone .....Jack Starbright
戴米恩·路易斯 Damian Lewis .....Yassen Gregorovich
罗彼·考特拉尼 Robbie Coltrane .....Prime Minister
斯蒂芬·弗雷 Stephen Fry .....Mr. Smithers
理查德·詹姆斯 Richard James .....Vicar
安迪·瑟金斯 Andy Serkis .....Mr. Grin
制作人
Steve Christian .....procer
Hilary Dugdale .....executive procer
Nigel Green .....executive procer
Andreas Grosch .....procer
Anthony Horowitz .....executive procer
杰西卡·帕克 Jessica Parker .....associate procer
原创音乐
Alan Parker
摄影
Chris Seager
剪辑
Andrew MacRitchie
选角导演
Sarah Bird
艺术指导
Ricky Eyres
美术设计
John Fenner
Alan Gilmore
布景师
Lee Gordon
服装设计
John Bloomfield
视觉特效
Richard Briscoe .....double negative
Tom Debenham
Rudi Holzapfel
Dominic Parker .....associate visual effects supervisor
Sue Rowe .....Cinesite
Val Wardlaw .....Baseblack
动作指导
甄子丹 Donnie Yen .....additional martial arts sequences
副导演/助理导演
Vicki Allen .....second second assistant director
Sean Guest .....first assistant director: second unit
Shakir Hafoudh .....third assistant director
[编辑本段]制作发行
摄制格式
35 mm
制作处理方法
Super 35
洗印格式
35 mm .....(anamorphic)
幅面
35毫米胶片变形宽银幕
制作公司
Samuelson Proctions
Isle of Man Film Ltd. [英国]
The Weinstein Company LLC [美国]
Isle of Man Film Commission [英国]
VIP 4 Medienfonds [德国]
Rising Star Entertainment
The Moving Picture Company (MPC) [英国]
Samuelson Proctions
Isle of Man Film Ltd.
Moving Picture Company [英国]
发行公司
Capitol Films
Entertainment Film Distributors Ltd. [英国] ..... (2006) (UK) (theatrical)
Independent Films [荷兰] ..... (2006) (Netherlands) (theatrical)
Cinestar ..... (2006) (Philippines) (theatrical)
Central Partnership [俄罗斯] ..... (2006) (Russia) (theatrical)
Mesa Film S.p.a. [意大利] ..... (2006) (Italy) (theatrical)
The Weinstein Company LLC [美国] ..... (2006) (USA) (theatrical)
米高梅 Metro-Goldwyn-Mayer (MGM) [美国] ..... (2006) (USA) (theatrical)
Metropolitan Filmexport [法国] ..... (2006) (France) (theatrical)
Odeon S.A. [希腊] ..... (2006) (Greece) (all media)
腾达国际娱乐股份有限公司 Pandasia Entertainment [台湾] ..... (2006) (Taiwan) (theatrical)
特技制作公司
Baseblack [英国]
Cinesite (Europe) Ltd. [英国]
其它公司
Pinewood Shepperton Studios (Pinewood) [英国] ..... movie studio
Casting Collective [英国] ..... extras casting
One8Six Ltd. [英国] ..... camera equipment provided by
Wood Hall Catering [英国] ..... catering
Audiolink Ltd. ..... walkie talkies/mobiles
Creative Giant ..... licensing style guide
DDA Public Relations [美国] ..... unit publicity
Flying Pictures ..... aerial filming services provided by
Media Safety Ltd. [英国] ..... health & safety
Midnight Transfer [英国] ..... post-proction facilities
Milan Records ..... soundtrack
上映日期
英国
UK
2006年7月21日
俄罗斯
Russia
2006年8月17日
香港
Hong Kong
2006年8月31日
意大利
Italy
2006年9月8日
澳大利亚
Australia
2006年9月21日
美国
USA
2006年10月6日
荷兰
Netherlands
2006年10月12日
瑞典
Sweden
2006年10月13日
台湾
Taiwan
2006年10月13日
葡萄牙
Portugal
2006年10月19日
法国
France
2006年10月25日
德国
Germany
2007年 ..... (DVD premiere)
墨西哥
Mexico
2007年1月5日
巴西
Brazil
2007年1月19日
中国
China
2007年4月13日
西班牙
Spain
2007年6月29日
[编辑本段]剧情介绍
14岁的阿历克斯(阿历克斯·派迪弗)本是一个普普通通的中学生,自小父母双亡的他被唯一亲人、当银行保安的叔叔伊恩(伊万·麦克格雷戈)带大,和叔叔的感情十分深厚。一次车祸,伊恩突然去世,英国特工组织--军情六处长官艾伦·布莱特(比尔·奈伊)亲自上门拜访,阿历克斯这才知道叔叔原来是军情六处最优秀的间谍,更是被世上最危险刺客之一杀死。
多国语言、潜水、射击、武术、格斗,极限运动...,原来叔叔教给阿历克斯的,全是帮助他成为未来特工的技巧!在军情六处的布莱特长官和琼斯太太的软硬兼施之下,阿历克斯被招募进特别行动小组,成为超级少年特工。而他的第一个任务对象便是和叔叔的死脱不了干系的亿万富翁达瑞斯·塞勒(米基·洛克)。
居心叵测的塞勒向全英国所有学校都捐赠了高端3D的“风暴突击者”超级电脑,但这慷慨背后却很可能暗藏危机。乔装打扮为电脑游戏迷,阿历克斯潜入了塞勒戒备森严的老巢,果然发现其后另有玄机,而塞勒的目的是灭掉数百万儿童!能不能在一切无法挽回之前拯救所有人?生死恶战即将展开!
[编辑本段]相关评论
You're Never Too Young To Die
20或30年后,当丹尼尔·克雷格从007系列里退休时,制片人们可以考虑让主演亚历克斯·帕蒂弗(Alex Pettyfer)成为下一任詹姆斯·邦德。
——《纽约院线》
这部喧嚣的历险片有足够的能力征服年轻的观众,但某些故事里的细节推敲得还不够严谨。
——BBC
在配角的选择上,充分体现出了制片人聪明的地方,尤其是扮演达瑞斯·塞伊尔情妇的米希·派尔(Missi Pyle),那股子泼劲和骚味着实会让观众有一种不一样的体验。
——《走进伦敦》
影片惟一的问题就是太过现实主义了。
——《好莱坞报道》
[编辑本段]幕后制作
【关于原著】
2003年,一系列装帧特别、暗设机关的图书赢得了英国最负盛名的“红房子”图书奖(在英国,“红房子”图书奖是备受青少年读者瞩目的图书大奖之一,至今已有23年的历史,小读者亲自参评是其最大特色,习惯称为“奥斯卡”图书大奖。在历年“红房子”图书奖获奖名单中,就有风靡世界的“哈利·波特”的作者——J·K·罗琳)。
畅销作家安东尼·赫洛维茨笔下的少年超级间谍阿里克斯·莱德,一夜间成为了流行人物,他接受空军特种兵的非人训练,潜入阿尔卑斯山与世隔绝的峰顶;阻止邪恶的核计划,破解人权卫士光环背后的隐秘……。真正惊险神秘的间谍世界第一次为少年打开,悬念迭起惊心动魄不断的刺激挑战,简直就是“少年007”的间谍冒险生涯,在全球卖出了上千万本,仅在美国就销售了近500万册!其中光“风暴突击者”一本的销量就有150万册,曾连续十几周占据着《纽约时报》的儿童读物的畅销榜榜首,安东尼·霍洛维茨也凭借这个系列小说成为各大文学类奖项的常客,刚刚发行的“天使方舟”更是夺得了今年英国的年度大奖。
安东尼·霍洛维茨在差不多8岁的时候,就决定了自己将来一定会成为一名作家,22岁时就发表了真正意义的第一部作品……然而直到2000年,“亚历克斯·里德”系列中的开篇“风暴突击者”出版,霍洛维茨的名字才开始在文学界占有一席之位。对于霍洛维茨来说,间谍故事几乎占据了他童年的大部分时光,007系列电影更是对他产生了意义重大的深远影响,这种影响持续到霍洛维茨成年后,就转变成了一种创作原动力,促使霍洛维茨完成了“亚历克斯·里德”系列小说。故事中的主角是真正的“英雄出少年”,14岁就成为了一名间谍--估计这可能是文学史上最反传统的情节设置了。也许有人要问了,间谍活动是一种国家政府的行为,一个14岁的男孩,懂得什么叫“爱国精神”吗?确实,亚历克斯是在一种不情愿的状态下被MI6吸收进组织的,屁大的男孩,在一个成人化的世界里,会发生什么样有趣的事呢?相信这正是原著小说引人遐想的灵魂所在。
【从畅销小说到电影】
创作“亚历克斯·里德”这个虚构的人物时,安东尼·霍洛维茨借鉴了朋友家儿子的性格特征:14岁,同时说两种语言,还是跆拳道黑带高手……另外,霍洛维茨还从很多英国电影中一些古灵精怪的儿童形象中寻找素材,所以他总是将“亚历克斯·里德”称为化合物,将多种成分揉成了一个整体,所以,即使成了间谍,亚历克斯也不会显得少年老成,而是具备了一切14岁少年应该有的特质。儿童读物里的主人公大多数都拥有着特殊的身份,然后经历一系列惊险,并最终化险为夷,亚历克斯·里德也不例外,他也拥有一个秘密身份,可是他却努力地过着普通男孩的生活,所以他在没有任务的时候,就会选择和学校的铁哥们一起闯祸,或干脆在球场上挥洒多余的精力,因为他本身是极度厌恶那个自己被迫涉足的成人世界的--相信任何一个同龄的孩子都有着和他相似的感觉,所以,读者们不会像崇拜“哈利·波特”那般对“亚历克斯·里德”极度狂热,而是觉得他就生活在自己身边。霍洛维茨将故事圈定在一个非常真实的情感范围内,他成功地抓住了年轻读者的心理。
有了《哈利·波特》系列和《纳尼亚传奇》的成功,这种关乎儿童的历险类小说,一下子就成了好莱坞大佬争相挖掘的“金矿”,所以在英国民间备受推崇的小小间谍--“亚历克斯·里德”系列被搬上大银幕,也只是时间早晚的问题而已。作为“亚历克斯·里德”的创作者,安东尼·霍洛维茨一直希望故事被改编成电影之后,能够维持住小说的“英国味”,曾经有一家好莱坞的制片公司联系过霍洛维茨,讨论了小说版权的问题,他们开出了非常高的改编价码,至少是现在的四倍以上,可是这帮不开眼的家伙却开出了几个不合理的要求:首先,主角亚历克斯·里德必须从14岁变成18岁;其次,他要有个火辣性感的女朋友……霍洛维茨想都没想就一口回绝了这家发行公司,价钱给得再高,他也不能如此糟蹋自己心血的结晶。
然而维恩斯坦公司对待这件事却给出了截然相反的态度,他们不但表示会原汁原味地“复制”小说,还特别聘请了安东尼·霍洛维茨创作电影版的剧本,就连亚历克斯·里德的扮演者亚历克斯·帕蒂弗,也是由霍洛维茨亲自参与挑选的……不过,帕蒂弗确实是霍洛维茨所能挑出的最合适人选,刨去外形的优势,他还是一名跆拳道高手,动起来韵律感极强,影片中的所有动作场景都难不倒他。而且,帕蒂弗的身体素质非常好,虽然没有接受过特训,也能适应超强度的打斗场面--即使如此,霍洛维茨的选择还是非常慎重的,他总共让帕蒂弗试镜了五次,才最终下定了决心。
飞车、美女一个不落,连配角都是大名鼎鼎的伊万·迈克格雷戈,这部结合了青春片和间谍片元素的电影还是007老家--英国出品。仅仅舞刀弄枪显然不能满足流行需要,于是,动作巨星甄子丹也将幕后大秀精彩动作设计,除了紧张刺激的特技,还要求小主角们武术训练,力求在银幕上耍的有模有样。
[编辑本段]精彩花絮
亚历克斯·帕蒂弗(Alex Pettyfer)在500名试镜的人中脱颖而出,成为这个在英国最有名的少年间谍“亚历克斯·里德”。
由于影片需要小主角拍摄许多极限运动,所以在试镜的时候,体能也是考核标准之一。
原著“亚历克斯·里德”系列小说已经被翻译成了28种语言。
除了“风暴突击者”,其余五本已经出版的“亚历克斯·里德”系列小说也在改编电影的合同中。
由于影片拍摄的时候,主角亚历克斯·帕蒂弗只有15岁,还未到法定的驾车年龄,所以小说中提到的汽车追逐场面,在影片中被改成了骑马狂奔。
[编辑本段]精彩对白
Alex Rider: What is this place? Hogwarts?
亚历克斯·里德:这是什么地方?霍格沃茨魔法学校?
Alex Rider: This doesn't change anything. You're still my enemy.
Yassen Gregorovich: I have many enemies.
亚历克斯·里德:这不会改变任何事情,你还是我的敌人。
亚森·格雷格罗维奇:我有很多敌人。
Alan Blunt: We want you to work for us.
Alex Rider: Are you joking?
Alan Blunt: It's not in my habit to make jokes.
Alex Rider: Well, your making one now! I don't want to be a spy. Incase, you haven't noticed i'm still at school.
布朗特先生:希望你能为我们工作。
亚历克斯·里德:你简直在开玩笑。
布朗特先生:我的生活习惯中不包括开玩笑。
亚历克斯·里德:好吧,那么你现在就是在开玩笑。我不想成为一名间谍,顺便说一句,你似乎没注意到我还在念书。