为什么现在优秀的电影少

Ⅰ 为什么现在的电影没有以前的那么好看

以前的电影是一招一式，全部由演员演出来的很考究演员的演技。替身都很少用。现在的电影除了特效就是一大堆的小鲜肉用钱堆出来的电影能好看吗？有的动作假得很，表演很夸张。面部表情没有站在台上跟念台词一样的，

把电影形容为造梦不为过，看着荧屏上的人物交织产生的故事，让我们或喜，或悲，或有所悟。

但是不知道是什么原因，现在电影越来越少引起我们的共鸣，有人说，电影的发展已经不能像刚开始兴起那样让我们有好奇心去 探索 ；有人说，现在的电影脸谱化大于故事性，通常一部电影看几张好看的脸蛋就让某些人兴奋不已；也有人说，市场环境-资本的介入，让好电影，好故事越来越少。

于是，我们在各大社交平台上，引起一股回忆港片的旋风。

那么现在的电影是不是如此不堪？

1

如果中国电影简单的由香港分界，那么先从港片说起，成龙，梁朝伟，周润发，周星驰，李连杰，刘德华，古天乐，刘青云，黄秋生，吴镇宇，哥哥张国荣，这些大腕的作品，你们记住多少？看过多少遍？

星爷的无厘头喜剧，一直被模范，从未被超越。

梁朝伟的眼神杀，让人情不自禁深陷其中。

成龙的动作喜剧，让华人动作片普及世界。

发哥，一个能带货的演技之神（赌神的巧克力，英雄本色的大风衣和墨镜）

刘德华，毫无违和的帅，不耽误演技的帅，经过70-90年代，直到现在，帅气依旧。

作品与演员相辅相成，因为剧本好，让演员发挥百分之120的热度，因为演员的流量，让作品更大程度扩大影响力。

他们那个年代，我们现在了解不足，了解的只是现在流传至今的作品。为什么短短30年，就让香港生产如此多的经典？

看过众多港片的你们，因为知道，他们的故事题材五花八门，不像现在有各种含糊不清的限制，比如说，王晶，网友称为“烂片之王”，但是他就是赌神，赌圣系列的导演，最近带回港片味的追龙的导演。就王晶所涉及题材，有赌片，武侠，奇幻，黑帮等。这应该就是港片这么成功的原因之一。

现在的韩国的影视剧输出这么频繁，很大原因就是受香港电影的影响。这么说有点矫情，但是从各种韩国电影上可以看出不少香港电影的影子。

在当时中国电影一穷二白的情况下，香港环境比较特殊，经济发达，黑帮介入，演员出生底层，作风较内地开放，于是体验过世间疾苦，比如，刘德华，当时还没入行的时候是一个理发师。在当时的环境下，导演，制片人，编剧，演员，都要做出好片子。

在当时中国内容影视业不发达的情况下，在后来港片引进内地，火爆的情况可想而知。

然后我们再对照香港看看我们现在的影视业。

2

迈向21世纪，香港电影衰弱，内地市场开始兴起，于是也涌现一大批优秀导演，比如冯小刚，张艺谋。但是与香港电影不同的是，内地电影有点像是写小说，拍出的电影总是想让观众明白什么道理，你们也明白，现在 社会 -浮躁，如陈凯歌导演的《妖猫传》，它其实是一部非常优秀的作品，但是观众根本静不下心来观看。哪有什么性子听你墨迹讲道理。但是这也阻止不了内地电影的浪潮。也产生一些经典作品，如《天下无贼》《英雄》。也算有了一些自己的代表作。

算起香港电影从90年底末后力不足，由内地接力，其实，以香港电影为界，我们也只是发展不到20年，底蕴确实差了一些，但是近年来的《让子弹飞》《战狼》《红海行动》《羞羞的铁拳》《烦恼夏洛特》《人在囧途》系列，也一次又一次打破电影票房纪录。也证明现在电影不差。但是瑕掩不来瑜，现在的垃圾电影数量远远大于好作品。

最后，根本的原因还是在于这个行业的职业人员，不太敬业，不敬业就会对于自己的职业不负责任，不负责就会让演技不在线，演技不在线，再好的剧本也得被毁，观众不买账。

咱们不说坏例子，说下古天乐，最近拍的《贪狼》，其实剧本不算太好，但是古天乐的最后的痛失女儿的撕裂演技，绝对会为电影加分。这才是一个演员应该做的。

3

不论香港电影，内地电影，中国电影，我们都是期望它越来越好，回望香港电影，并不是对于现在的电影失望，更多的是我们对香港电影的情怀，它陪伴我们长大，是几代人的青春。

如果真要分个高低，结合上面一到二部分说，香港电影，剧本故事性强，演员加分，但是内容价值太过空洞。现在电影，拍摄方法多样，隐喻性强，价值观正，但是故事乏味，某些从业人员让人失望。

他们都有各种的时代背景，各有特点，只能说中国电影一直在进步。

如果您有不同意见，欢迎评论

你觉得现在的电影没有老电影好看，一个原因是新的电影都是站在前面经典的“肩膀”上，老电影的精华你都领略过了，对新电影的“三脚猫”招式也就不感冒了。第二个原因是当你在看老电影的时候，你感受的不仅是电影本身，还有电影当时所处的时代氛围，以及那个时代看这部电影的观众热忱，这样的三重感受是新电影所不能给你的。

经典就是经典。1996年，电影界史诗般的一年，那个时候没有高档的特效，人们更关注一个演员的演技，故事情节，即使今天来看依旧是非常经典催人泪下的电影。

《肖申克的救赎》《阿甘正传》《这个杀手不太冷》以及中国的陈凯歌导演的《霸王别姬》都是那个时代的产物。现在的国产电影的弊端不是输在了特效上，而是忽略了人性。主角永远拥有大无畏精神，天不怕地不怕。十全十美的好少年。像一些抗日剧把我们的革命先列们描绘成个个勇敢无畏，不怕死的勇士。而国外的电影更注重人性。会把战场更加真实化。人们恐惧战争，在战场上哭爹喊娘，更像一个真实的故事而非电影。

像《中国机长》，完全不知道卖点在哪里，片中有一段让我十分懵，几个空姐在地上一个个竖起大拇指的那段让我尬得不行。所有的空姐就像是剧本化的产物，几乎都是一个性格。看到了开头就想到了结尾。片中就那么几个角色，可以花大一点的手笔把角色性格描绘得深入一些，让故事更有看点一些。像《复仇者联盟》一部几个小时的电影，几十个超级英雄，每一个性格各异，每一个的镜头都要给足，每一个英雄的出现到谢幕前后呼应安排得明明白白。这就是我们要学习的电影的精髓。

现在中国的电影大多还不如九十年代的电影，那个时候的周星驰的喜剧片，成龙李连杰的功夫片。现在动不动就是哪个哪个小鲜肉主演的电影。一些无脑观众居然还买账，带偏了中国的电影文化。

所以我们更应该学习如何拍出好电影，为了让我们的电影文化发展起来我们每一个人都应该有一份责任，坚决不买烂片的账。

禁锢之下，根本没法看

大家好我是乔家老五老五25

很高兴回答您的问题

对于（为什么现在的电影没有以前的好看？）的问题我是这样认为的

这个是按人来说的，我感觉现在的电影要比以前的好看的多。

比以前少了一些，做做那些个动作什么的都比以前要真的太多了。

以前的电影我感觉有点儿像话剧，根本那个动作就是失真的。

现在的电影虽然有很多特效。但是不可否认现在的动作还是什么都比以前要真的太多，以前感觉像话剧一样。

只是现在看的电影多了，不像以前看的那么少，所以感觉现在电影没有以前那么有吸引力。

在的电影注重真景，然后特效真实的动作，我感觉现在电影还是比以前要强很多。

主要是现在电影题材比较少，还是以前那些个老故事啊，什么《西游记》呀什么的。

所以说感觉看起来没有什么太多的新意，嗯，就感觉现在的电影没有以前好看。

以上问题是我个人看法。

希望对您能够有所帮助。

谢谢！

我觉的以前的电影比较接地气，人物各方面都比较朴实。看着打心底里就觉得以前的人是多么的淳朴，善良。

我觉得艺术加工的多了

审美疲劳 现在的小鲜肉不像以前的老戏骨那么努力没有 情感 就是照着念台词

你好我是雪一

对于这个问题，我的见解有以下几点：

一：物以稀为贵，现在电影多了标准就高了

我认为可能不是像提问者这般绝对的说法，现在电影没有以前的电影好看，而是现在电影多了，可选择性多了，就有了高下之分。从前条件有限，也不是谁都能拍电影，电影市场没有如今那么广泛，电影成品没那么多，能完整的呈现在我们面前的电影作品，远远没有现在荧幕上的那么多。

人间老话“物以稀为贵”，因为以前的少，所以潜意识里就觉得以前的电影比现在的电影好看，抛开这个想法，其实现在也有好看的电影，这两年大火的

《红海行动》：由博纳影业集团股份有限公司、中国人民解放军海政电视艺术中心等出品，林超贤执导，冯骥编剧，张译、黄景瑜、海清、杜江、蒋璐霞等主演的现代化海军题材影片。

《我不是药神》：由文牧野执导，徐峥、王传君、周一围、谭卓、章宇、杨新鸣等主演的喜剧电影。

《无名之辈》：由饶晓志执导，饶晓志、雷志龙编剧，陈建斌 、任素汐、 潘斌龙、 章宇、王砚辉、九孔等主演的荒诞喜剧片。

《哪吒之魔童降世》：由霍尔果斯彩条屋影业有限公司出品的动画电影，由饺子执导兼编剧，吕艳婷、囧森瑟夫、瀚墨、陈浩等参与配音。

二：资本主义作怪，电影质量降低

第二个原因就是，真如题主所说，现在的许多电影，可能真的不那么好看了。因为 娱乐 圈现状很乱，明星只要足够红就是一切，投资者只看重选哪个明星能为自己带来多少利益，而对演员敬业与否，职业素养如何并不怎么在乎。

流量小生小花，粉丝基数十分强大，无论电影如何，都有大票粉丝买单。明星身价越捧越高，片酬越来越高，就要把电影的预算分一大部分到演员身上，而余下大的资金，就无法保证电影的质量。种种原因，就出现了演员演技尴尬，电影特效廉价的“烂片”。比如2019扑到土里的《上海堡垒》，到底是谁的错？

三：总有侮辱观众智商的影片

关于烂片这个金杯，我想颁给《纯洁心灵.逐梦演艺圈》，咳咳，我已经无法用语言形容了

一张图各位看官自己感受

来品品这个主题曲《逐梦演艺圈》，就这歌词，雪一一天能写两斤

最后希望各位看电影时擦亮眼睛，不要被烂片荼毒~

好了，以上就是我的观点，小伙伴们呢？欢迎评论区和我一起讨论

Ⅱ 国内为什么好电影越来越少，电影艺术真的没落了吗

国内的好电影越来越少这也是因为现在很多资本意识到电影所带来的暴力有多大，所以当资本进入到电影行业当中，也让电影艺术越来越没落。本身电影是应该搞创作的，但是现在很多电影人并不想要去创作更多好的作品，还是希望自己创造出来的电影能够获得很好的利益，所以就会选择拥有着粉丝基底的明星艺人来保障自己的票房，所以这些投资方包括导演都是为了赚钱，根本不是考虑让电影艺术怎样进行有效发展。所以如果任由这样的情况发展下去的话，也许在未来的某一天电影艺术会逐渐的没落下去。

最后小编也希望整个电影行业能够沉淀一下，来在未来也能够让大家看到更好的影视作品。

Ⅲ 国内电影为什么一年出成百上千部，优质电影却寥寥无几

国产优质电影“寥寥无几”的时代越来越远了。

但是这个问题还是非常直白的，比如去年大科幻《上海堡垒》，动作穿越剧《冰封侠》，这两部剧可以说有投入，也有优秀的演员，天时地利人和却没打出个漂亮仗，为啥？

看过的朋友可能有体会，剧情不紧凑，说白了没有让人紧张刺激的点，更谈不上心灵的共鸣，只有个别片段博人眼球。影片不具备实质性内涵，大众看的不舒服，所以评分就低了。

然而，为什么说寥寥无几的时代越来越远了，因为看完让人拍手叫好意犹未尽的电影变多了，举个例子《无名之辈》这部又笑又爱又难过的电影，深得不少人的喜爱;《我不是药神》真是题材下的创作， 社会 隐喻性让很多人感动流泪;《唐人街探案》系列，直到第三部，期待热度有增无减。还有像动漫《白蛇》、《哪吒》以及近期的《姜子牙》等等，由于篇幅限制就不写太多了。

影视圈正在变化，并不是一成不变的，对于那些商业价值高于一切，片酬问题等等，已经在改变了，就像《流浪地球》、《战狼》系列，用行动证明了自己。

最后，未来的变化是明朗的，优秀的导演及演员能够纠正方向，产出更多好片，对于荧幕前的我们是幸福的，也是非常值得期待的！

国外同样有大量的垃圾电影，只是没出口而已。

在这个问题上没必要妄自菲薄。

应该在意的是，国内的优质电影，距离国外的优质电影，到底有多远。

国内优质电影凤毛麟角的状态，还会持续很长一段时间。曾几何时，我们的电影在世界舞台上也曾华丽绽放，数次获得国际重要电影节大奖，而如今却很难看到。尽管电影产量与日俱增，可是能称得上优质的确实寥寥无几。

从以上数据可以看到，去年的电影行业拿出了很好的成绩，只是其中能拿的出手的、具有情怀的国产电影，也就是《少年的你》、《流浪地球》、《我和我的祖国》、《哪吒之魔童降世》等几部而已。

那么，是什么原因造成这种现象？

近些年，我们的电影市场虽然愈渐红火，可是跟美国、法国、日本、韩国等电影行业相对成熟的国家相比，还是有很大差距的。

尽管如此，电影制作这个看似光鲜的行业，还是吸引了大批的民间资本涌入，但这些资本的拥有者，并不是多年沉浸在电影行业中的人。

他们对这个行业的认识也相对肤浅，在选择剧本和筹拍的过程中，很多对电影本身并不重要的东西，成为了权衡的筹码，也就吸引了更多的资金。而这就造成了非常多的潜质剧本搁浅，甚至永无出头之日。

拿不到投资，得不到宣传支持，创作人的积极性被大大打击，由此造成了一个恶性循环。

是的，没有看错，现在我们的电影明星实在太少，能够称得上具有号召力的屈指可数，而偶像明星和流量明星却层出不穷。

我们常常把偶像明星和电影明星搞混，偶像明星当然也可以演电影，不过真正的专业演员需要更多的曝光和空间。

拿好莱坞来说，虽然频频冒出明星大腕，但是这些大腕最开始都是从小角色一点一滴做起来的。也很少看到他们会花时间去跨界，他们把主要的精力都放在电影表演上。

比如日本偶像“大神”木村拓哉，出道于偶像组合，走红于电视剧集，也拍过很多部电影，可是木村至今依然称自己是电影届的新人。

反观我们的偶像鲜肉们，攒足了流量就开始主演电影，结果是占据了资源却没能够拿的出像样的作品。

吴京在一次采访中，讲到了他参观曾创造《魔兽》、《阿凡达》等大片视觉特效的新西兰维塔工作室的经历，那里的工作人员，就是出于喜爱特技人偶，才把所有的精力都放在上面，从一而终，越做越好。

他被那些专注于做一件事情的电影人深深感动，认为国内电影从业人员的匠人精神很是匮乏。

浮躁的行业现状和让人艳羡的成功例子，总是让人迷失而选择新的工作种类。

这也造成了幕后专业人员的严重流失，专业人员的数量跟不上产能，比如本来年产500部电影，我们有500个美术执导，而突然间产量达到了1000部，只好临时用非专业人员来充当，影片质量自然不会得到保证。

电影行业要走的还有很长，现在远不是成熟的时候，作为观众来说，培养良好的观影习惯也会间接的帮助从业者提高作品质量，同时监管机构也应该进行主动的、有效的运转，而能总是等到出现了问题才出面解决，整个行业才会向着良性的方向继续发展。

优质电影却寥寥无几？

这个"优质电影" 要看你怎么定义了，你没有发现电影大国美国一年也出很多电影，但“烂片”一样很多。

可能国内造成"优质电影"寥寥无几的原因有这些吧

国内电影题材太缺乏，而且还要过广电那一关。

演员，现在的演员有几个真正演员出身的，会唱个歌直接去演电影，那演技可想而知。试问这些演员，你们知道星爷华仔跑过多少龙套吗？

宣传，一部电影还没上演已经能吹上天，各种高分评价满天飞，这些评价有多少自己真实的感想，有多少是枪手写出来的。

圈钱，看看冰冰的事件，就知道了电影背后有着多少，老百姓根本不知道的内幕。

首先很高兴能回答这个问题，下面我说一下自己的一些观点。

说到优质电影，我们最先想到的应该是美国的科幻电影，它里面的内容、情节以及装备都是符合未来的发展趋势的。或许在未来的时间里，我们真的可以实现和科幻电影里面一样的场景的，行走在宇宙之间。

而纵观国内的电影市场，在这方面可以说是非常缺乏的，甚至像样的科幻电影一部都没有的，应该说是非常悲哀的，至今都拍不出好莱坞那样的科幻电影。出现这样的状况，这个是和我们国内的科幻市场有关的。

一、雄厚的资金作支持

说到这个相信有很多朋友就要吐槽了，国内明星动不动就几亿的演出费，钱应该是最不缺的了吧。但其实一部电影的拍摄到上映盈利就像是在买彩票一样，比如你好不容易拿到一亿的经费，首先得请几个明星吧，现在这个时代你不请明星谁会看你，其次你得打通各层关系吧，再就是剧组其余人员的工作，后期处理日常开支等等都是需要钱的，而且就算你拍出来了广电审核还不一样能过。所以要想拍好一部电影资金也很重要。

二、思想和观念

科幻电影顾名思义是科学的幻想，人类 社会 是一个庞杂的集合体，牵一发而动全身，如果没有高度的思想自由性，没有宽泛的创作空间，又如何科学的设想未来 社会 的种种？而目前严格的审核机制更是进一步挤压那么丁点的创作空间。此处省略很多字……种种原因，事实是我们的科幻电影受到思想观念上的严重束缚！

三、导演没经验

科幻大片不是谁都可以拍的，你可以弄个喜剧电影练练手，成本低，谁敢拿着科幻练手？也没人给你这机会，所以也就是国际知名的大导演有这机会，但人家不一定愿意，失败了就是砸招牌，就像李安的《绿巨人》、张艺谋的《长城》都是如此！

好了，这些就是我的一点愚见。

在这个毫无演技的鲜肉和各种流量明星横行时代，真正有演技的老戏骨却只能沦为他们的配角，能出来优质作品都怪了。

一部电影的总投资看似很多，但演员的片酬上千万乃至上亿为单位，最后能用来制作电影的资金能有多少？

好莱坞能出大片为什么？就是因为人家的资金大部分都用在电影制作上了。

很好的举例：流浪地球，这部电影大家都看过，为什么人家能打出国门，还不是因为人家的金钱精力都用在了电影制作上。

相比之下鲜肉主演的上海堡垒呢？除了主演的脑残粉们会说几句好话，其余的评价都是烂的一塌糊涂。

都在说五毛特效，投资五毛用在特效制作上，可不就是五毛特效呗，不可能五毛钱做出5元钱的特效。

我理解你所说的优质电影，应该不单单是有深度的电影吧，能够被人们所记住，并且通过口碑传播出去的电影，才应该是真正的优质电影。

我看到很多人说电影过于商业化，所以好的电影、好的导演都没有机会。

其实我觉得这是个伪命题，我们做什么都不是做公益，如果一部电影拍得很好，编剧、拍摄手法都很好，但它不卖座，也不能完全称之为一部好的作品。我们先要让自己活下去，才能把好的东西传达出去。

我记得《夏洛特烦恼》上映的时候，大家只是知道是开心麻花团队，但对于从未接触大电影的喜剧团队，人们并没有太多的期待。反倒是去电影院刷到这部电影的，觉得确实是一部很好的片子，才以口碑营销传播出去。

我们再说说《战狼》《红海行动》说实话，如果不是那个时代背景，这些电影应该不会有现在的成绩，所以为什么现在几乎看不到类似影片，正是因为各种因素混合在一起，才有了这样的结果。但尤其是《战狼》商业化和个人英雄主义的成分还是很重的，但这依然不会影响他成为一部被人们所记住的好影片。

所以，我个人认为一部真正好的电影，一定是能把导演想表达的内容表达出来，同时还很卖座，而且还要贴近人们的生活。纵观各类影片，这类优质电影寥寥无几。

有的人拍得很商业，但电影没有思想，就像没有灵魂的身体，单是外表光鲜，引入明星，极其奢华，都不会被人所记住。

同样的，一部电影如果只有灵魂，其实是件虚无缥缈的事情，感觉总是离我们很远很远，无法与观众达到共鸣。

我也只是动动嘴皮子，说出我自己的观点，让我去操刀，一定更差劲。

不过我也认为，每一部电影都有他想表达的东西在里面，我们不妨自己去找一找，发现一些别人没有发现的东西，岂不是更好。

我认为原因有以下几点

除去那些大IP制作，投入了大量的成本。还有很多小资电影，不说他是滥竽充数，但很多也抱着赌博的心态，万一播出火了呢。成功的也有，不成功的却是占大多数。

比如《哪吒之魔童降世》，成本7000万左右，对于大IP制作不算花费多的，但是一经播出，迅速火遍全国。看过的都说好，却是做得非常好。《哪吒》的制作周期将近3年，有1400多个特效镜头，超过一百家公司和1600人参与了项目的制作。肯定是用心了的。

在对比《云南虫谷》，宣传说钱用来做特效，不请大牌明星，就要用新人。结果大家也看到了，也就是个一般般的网剧。特效咋样我也不多说，剧情也不咋的，我觉得毁我原著。

就和《寻龙诀》一比，高下立见吧！

大制作还是太少，最求快速低成本太多。为了票房，导演就要把本来非常优秀的作品改来改去，想用奇特的怪异的惊悚的画面吸引观众，这样就把很好的剧本改成一个四不像。再有就是主要演员的高片酬。钱都给了这些演员了，那技术制作背景道具等等就必须偷工减料，结果就是影片粗制滥造漏洞百出。还有就是投资者的任性，想让谁当女一或者男一，不管会不会演，导演硬着头皮也要让这些后门演员上，这也是现在电影市场不景气的原因之一。中国电影的钱太好赚了。好赚到随便拍个垃圾电影，亏本的可能性都不大，赚多赚少的事，只要有流量明星撑着，别管演技怎么样，总不会亏钱。这种情况，与中国电影刚起步的时候大相径庭，所以，电影的质量显得越来越低。王晶导演说过，他一年最多拍25部电影，你想想一部电影才花多少时间。

以前科班出来的导演，慢慢的是演得好也可以做导演，现在是演的好不好有钱也能做导演。导演们急功近利，靠流量明星撑撑场面，别管电影好不好，先混出个名头，这是普遍导演和演员的情况。

以上就是我的观点，欢迎留言讨论。

因为中国会拍，会看电影的人寥寥无几，你要指责哪部国产电影哪里哪里不行，立马有人质问你会什么不喷国外电影？！貌似只要外国片有缺陷国产电影也有，那就不能喷国产电影，否则就是不爱锅～于是，在众多“粉”和“水军”如此“保护”甚至“怂恿”的状态下，哪怕是烂片也能从容赚的盆满钵满，众多电影人一看～哟呵，这种片子也能弄到钱？忒容易啊，于是乎一拥而上，烂片如云也就不足为奇了。至于影片质量口碑乃至中国电影的未来关他鸟事，捞/蒙/骗到钱才是王道！

话不好听吧？但事实，就是如此！！

Ⅳ 20部国产高分电影将重映，为什么国内好电影越来越少了

从7月1日起，即将有20部国产的高分电影重映，而这几个月的国内的电影档可以说是非常的惨，撤档的撤档，重映的重映，而7月份也都是重印的电影在上映，电影院当中都几乎都没有什么新的电影上映，这个也是让我们感觉到非常遗憾的一点，那么为什么国内的好电影越来越少了呢？是因为现在那种能够沉得下心来去拍摄好电影的导演和演员是比较少的，最主要的原因还是因为在整个娱乐圈当中，或者说在整个电影市场当中，竞争其实不算是那么的激烈，导致大家都有一种惰性，不需要去拍出一种质量特别高的电影，就能够获得一个比较不错的票房成绩。同样也能够挣到一定的钱，所以也就没有那么多人去推敲电影的质量了。

Ⅳ 为什么国产电影整体质量在下降

我不这么看这个问题，我认为国产电影近几年是在稳步提升的。

首先，烂片每个国家都有，好莱坞也有。只是我们能看到的国外影片少只又少，中影集团也罢，字幕组也好，他们本身就会对电影先筛选一次，选择他们认为好的电影才会引进或者加字幕，亦如《纯洁心灵》这样的片子，如果国外也有字幕组，肯定也不会翻译的吧？

其次，国内每年拍的片子里，能上院线的也是少之又少，大部分都转网络播放了。三大平台上的电影，你们看过多少，反正我是很少看，网络播放的主流还是国产剧集和综艺。

摒弃了这一大部分后，那些过审上院线的电影，其实来说总体还是向好的。那些做电影的大V很多都说，之前每年的优秀前十选择需要点时间，因为真的是没什么优质的，只能在筷子里面找竹竿，而烂片前十倒是轻松搞定。最近几年，优质影片越来越多，倒是烂片需要斟酌考虑了！

其实这之中有着很多原因

你要说烂片，不只是国内有，国外也有！

我觉得从来都是烂片多余好片的，但是为什么很少有人听说国外的烂片，那是我们从来没有去关注过，而那些比较出名的片都是一些大导演拍的，虽然可能不好看，不符合你的口味，但是肯定也不会太差，毕竟能传到我们耳朵的肯定有他过人之处。

而国产电影肯定也是烂片居多的，而且我们还身处在这个环境中，有可能你随便上个视频平台上去想看一下电影，很可能就会看到这些片子，其实现在拍一部电影的成本可以说是比较低的了，只要是有点资本的人都可以投资去拍电影然后圈一波钱。

但是为什么越来越多的人觉得国产电影的质量甚至不如前几年的了？

中国现在热门电影偏向于流量级，其实也有优秀电影，只是评分在线，但是播放量不在线，观众更倾向于流量明星，所以很多一般的电影层出不穷。

1.演员片酬高，作品粗制滥造

而且最近几年演员的片酬都能抵得上拍电影的成本了，如此高昂的片酬换来的用是什么？一大堆天雷滚滚的烂片雷剧，五毛钱的特效，粗制滥造的画面，所以很多人觉得现在拍的电影电视根本比不上20年前拍的，尤其是近几年，良心剧几乎都要灭绝了，只要出现，那就是现象级作品。

2 . 缺少一股苛求完美的态度

国内的片子不好看，是因为缺了那么一股劲儿，大家都觉得差不多、马马虎虎就可以了，缺少一股苛求完美和打造品质的态度。

在几乎每一个环节上，国产电影都缺少那么一股苛求完美的态度，不光是导演和编剧，演员就更是如此。

演技这个东西，尤其需要磨练。但在现在燥热的追星环境里，演技再差也不影响小鲜肉们大红大紫成为巨星，动辄千万片酬和出场费。反正总有人买帐，自然不会有人潜下心来追求完美。

3.还有国内环境所导致的

因为大环境原因，有些类型的电影电视又不能拍，所以也是为什么很多翻拍的改的一塌糊涂。

但是真的没有好电影吗？

其实不然，我们也许该把目光放在那些真正在做电影的电影人身上，有实力的导演没有吗？有演技的演员没有吗？有能力写好故事的编剧没有吗？不，这些都有，所以如果你觉得国产电影有太多的烂片，那就别去关注那些，多看看其他优秀导演的作品。

故事情节不引人入胜，意境遐犹。制作效果固格形式化。与自然有分岭。烘托氛围影响场面喧染得不具体生动。制作成本费用昂贵，演员阵容实力颇有讲究。因此质量不高，台词叙述课本化等这些因素的制约，有一定的关联，下降也顺理成章不以为然了。

国产电影质量不是一直在提升吗？战狼，哪吒，大圣归来，红海行动，叶问，等等，这不都是在提升吗？

也不能说是国产电影整体质量下降了，而是因为人们的审美发生了很大的变化，就想以前的明星都更注重自己演技的培养，但是在现在这种看脸的时代，现在的明星几乎都是在自己脸上的保养下足了功夫，而去淡化了演技这个东西的存在，久而久之电影内容中缺失的感觉也就越来越明显了。

资本在作祟，资本眼里只容得下一万，容不下万一

没有啊。最近出的一步电影。《天启大爆炸》感觉挺好啊。大片感十足 特效这些都挺好 我们不说他是写 历史 还是写啥 抛开这些来说话

并没有啊，2019年的国产电影都有这超高的影评和不平凡的票房，《哪吒之魔童降世》《流浪地球》《我和我的祖国》《中国机长》《烈火英雄》《少年的你》。列举的一部分无一不让人印象深刻的，漫威系列的电影已经达到一定高度，但是在国内爱国主义情怀不断提高的情况下，国产电影将会更加深入人心，让国人接受度提高，完全可以说是国产更得中国观众的喜欢，那怎么会是质量下降呢。相信在不平凡的2020年，国产电影一定会创造不平凡。

首先中国电影并没有越来越差

中国电影在市场化时期的竞争乱象是必然的，同时也有政策因素的钳制，这些东西需要进一步推进市场步伐去沉淀，去尝试，可以说这几年烂片爆发其实也是市场前期逐利乱象的必然

关于这个我在另一个回答里刚说过

所谓烂片时代，单单中国有这个现象吗？ - 梦羽灵泉的回答

去年中国出现了第一部具有突出艺术价值的3d动画长片，出现了第一部真正意义上的本格推理片，出现了第一部伪记录式警匪侦破片，我觉得这三部片子无论是意义，还是水平，都是中国电影工业在“烂片”的粪堆里开出的花朵，而上面那个回答中我也说了中国观众群的现状，或许年轻或许容易被忽悠，但是这个族群对文化产品的诉求确实是空前的，因此，鄙视无必要，优越感无意义，不要把产业乱象的责任甩锅给观众，那是本末倒置。

中国演员和欧美演员的差距在于产业规模带来的专业性，也就是，职业特征和经验积累，就比较二次元声音工作者，中国是明星去配音，日本是配音当明星，这基本就是对工作和产业的完全相反的心态所决定的，中国没有成熟的工业流水线，只能把繁荣寄托于表面化的造星运动，而不是正常逻辑下的“靠更优秀的工作能力”本身而成为明星

本质上这还是和上面一项相通的原因，中国需要完善的，成体系的影视 娱乐 圈

国产电影近几年的成品量是井喷式的，网络大电影的发展更是不容小觑。这些大量涌现的电影，质量参差不一，稀释了精品量。而且传播方式的便利使得看电影变得稀松平常，关于电影的评价也不再是专业影评人说了算。

另外，网络电影借已经爆红的Ip，再开人物篇，或者只是拿这个外壳重新再起一个故事。像《仙书奇谭》、《新方世玉前传之**》、《火云邪神之**》、聊斋系列、盗墓系列等等等。这种借热度分羹的操作无疑是资本最爱。电影还需要考虑产业，提到产业就不得不说到市场。有人买单，就有人拍。

就像大学扩招，它提高大学文化水平输出率，却不能保证人才输出。这无形中上演了劣币驱逐良币的情景，让我们不得不怀念那个满是大师的时代。

尽管如此，这几年出的《我不是药神》、《哪吒》不乏群众自来水式的认可。精品还在，只是劣质太多，显得越发珍贵。

Ⅵ 有人说现在的电影场面越来越豪华而故事性越来越差，你怎么认为

很高兴回答你的问题

我认为现在更多的是商业电影，更多考虑的是商业化和利益化，刷的是流量。不是为了讲故事而拍电影，而是为了迎合观众口味或潮流，以前是一个好剧本打磨多年去变成一部电影，现在是制片人为了拍一个符合现代潮流的电影去要求编剧去写一个剧本，所以为什么现在电影细节经不起观察，逻辑经不起推敲，一个好的作品是需要时间的。再就是观众，现在生活节奏越来越快，很多观众逐渐发现那些细细品来的电影远不及一场华丽特效，俊男靓女的爆米花电影来的过瘾。说到底，还是跟当下的快节奏时代和人们浮躁的心理有关。

另一个就是内容，这就跟剧情情节和演员演技有很大关系了。现在拍电影不像以前，以前拍电影更注重对角色的打磨，开拍之前演员会有更多时间去揣摩，而当下的拍摄，因为商业化的竞争和潮流的更替，拍完一部又有下一部，没有很多时间去准备，所以演员与角色的融合不再有以前的味道和感觉，就比如金庸小说的影视剧，再怎么翻拍也是超越不了经典的。

所以，一个面子工程，只有好的面，没有好的里，内外不兼修，是很难达到含金量水平的

对于题主这个问题中的说法，我深有同感，现在的大片是越来越多，越来越豪华，故事却越来越差了。

最近这些年，大片越来越多，投资越来越大，特别是好莱坞的漫画英雄电影为首的大片，找的都是最有名的演员，投资都是上亿美金起步，这样豪华的演员阵容和拿真金白银砸出来的特效，可不是越来越豪华，视觉效果越来越美轮美奂吗？

但是这些大片却越来越无趣，越来越套路了。

其实很好理解，商人逐利，电影制作公司的老板也是商人，如果一种模式赚钱，而且可以持续赚钱，他们当然愿意不断复制，这样又保险又获利丰厚的事，不做才是傻子。

而拍摄经典电影的续集目前来看就是最简单有效的赚钱模式，自漫威宇宙从《钢铁侠》开始把电影变成在影院中上映的电视剧，票房一部高过一部，全球上十亿美金的都不知道有几部了，迪士尼赚得盆满钵满，所以仍在不断筹备着把新的漫威故事和英雄搬上银幕。

而其他电影公司看到拍续集、拍英雄片这么有市场，于是也是各种模仿借鉴。《速度与激情》续集没完没了，越到后面越把主角往超级英雄靠（《特别行动》里巨石强森根本就是超级英雄了）。

《蜘蛛侠》都拍到第三版了，还和漫威宇宙联动了，另外又搞出《毒液》这些漫画电影，准备搞出一个蜘蛛侠衍生宇宙。

DC宇宙是东拍一部，西拍一部，但是看到漫威那么赚钱，就是一边心急，一边保证不了质量地出着没人期待的续集（《海王》这么好看真是个意外）。

最可气的是《黑衣人》《霹雳娇娃》这样的经典系列，把演员全换了，也硬是找着雷神、女战神、小k这样的大咖来个狗尾续貂，完全是毁经典。

曾经创造出那么多好故事和经典电影的好莱坞就这么堕落了，当那些最会制作电影的电影人都不愿意创新和动脑筋的时候，我们看到的当然是一部部充满套路的无聊故事堆砌的电影。

于是，《星球大战9：天行者崛起》还在用着上世纪七十年代的伪科幻设定，让人类用手里的原力闪电毁灭一直星舰战队；

《玩具总动员4》实在找不到新想法，只能让玩具为了拥抱自由和爱情离开主人；

《复仇者联盟4》用错洞百出的穿越故事，把所有英雄集结起来，打了一场并不精彩的大乱斗；

就连《黑客帝国》这样的曾经制霸票房的经典也被忍不住钱的诱惑的电影人，找回已经五十多的基努里维斯，妄图再回来捞钱。

只能说好莱坞堕落了，大片堕落了。

相比之下，最近国产电影在《我和我的祖国》《少年的你》这样以故事取胜的电影带领下，倒显得越来越好看、越来越值得看了。

也许现在正是国产电影取代好莱坞在中国这么多年统治地位的一个转折时期，希望国产电影人牢记故事为王，继续加油！

你好，我是逃号港片，专注影视领域独到见解，非常高兴回答你的问题，相信这个问题的答案会千变万化，因为每一个年龄阶段都会给出不一样的答案。

现在这个时代，拍电影不需要引人入胜的剧情，不需要富有逻辑的剪辑，甚至不需要演技，不需要内涵，甚至不需要导演......只要一群长得好看的“小鲜肉”站在那里，眼神空洞的念念台词，再生硬的笑笑，就可以得到投资人的青睐了

缺乏情怀的电影，是没有灵魂的！

随着网络 科技 的发达，影视制作在场景取材方面有了更多的选择和手段。目前很多电影，追求绚丽的场面，添加无数的特效。但是剧情内容却十分空洞，一部电影，从头到尾除了五颜六色的特效，似乎看不出到底为了演什么。

每一部优质的电影，都有自己的主题或者说教育意义，或者说能够引发观众的深思。即便是最朴素的场景，一样不会影响剧情的精彩。有时候真实一点的场景，反而让观众更好的融入剧情。

但是现在当下的 社会 生活属于快节奏，属于流量时代。影视制作更注重视觉效果，很多电影第一次看时，感觉眼前一亮，但是可能也就仅仅亮那么一次。因为观众只是为影视中的特技而惊叹，至于剧情，看过了也就忘记了，因为没有值得观众印象深刻的点。

现在的影视剧频制良莠不齐，优质的电影已经越来越少。这也是为什么很多人不再愿意看一些新的电影，想看也只是看以前的老电影。

观众期待的是有情怀，有价值的电影，希望国内有更多优质的电影上映。

电影场面和故事性并没有什么直接关系。

现在的电影更多的是商业化，更多的是利用流量，明星效应。而一部好的电影应该是有一部好的剧本，还有演技过硬的好演员。

网上经常吐槽演员的演技，因为真的很少有明星会特别注重剧中人的塑造，拍了这部戏又要接下一部戏。以前的红楼梦为什么称之为经典，因为演戏的演员在开拍之前有半年的时间都在用古代人的生活方式生活，用来感悟角色。现在呢？开玩笑，半年时间，动则几千万上下，演员会跟你在这浪费时间？

还有剧本的原因，没有一部好的剧本，就算给你最好的演员也不行！现在的剧本太过商业化，内涵不够深，没有经历过的事情，也没有太多的构思就开始写剧本了。

有的时候我想看一部好的电影，经常在各大app上面找电影看，很少找到好看的电影，基本上都是一些老片，也有一部分是近几年拍的，而更多的是烂片！

有些名字就很杀马特，抱着可能是一部被名字当误的好电影的心态去看，结果看到一半我心态就炸了，什么鬼？这种电影居然还有市场，拍出来不费钱的么？为什么要去砸钱拍这种电影？

现在中国的电影市场还需要规范，希望以后上线的电影会越来越好吧！

电影市场商业化

一方面流量明星当道，投资一大半都用于演员片酬，对于场景的布置、服装的设计、剧情的打磨自然制作费就会显得拮据。而这些流量明星往往没有能撑起一场好戏的演技，同时眼光差到愿意将大量的资金花到流量明星身上的制片人我认为自然也没有制出好片的水准。

另一方面，这些显得豪华的影片，往往也非常重视宣传这一方面，所以被大家熟知，再加上庞大的粉丝群体的狂热的捧场和宣传，这类影片就会更多的出现在我们的视野中。而那些投资不大，不够豪华的影片，可能就被淹没在越来越拥挤的影片潮中，登上了国际舞台，却入不了国内的影院或是排片量极少。

是的，这一点深表认同，特别是近十年好莱坞大片如排山倒海之势冲击国内影视市场，大家去电影院看完一场电影，除了觉得场面震撼，什么都记不得了，因为这部电影故事框架很粗陋。

于是网上一片谩骂，现在的电影怎么拍得越来越没水平了，其实这里面有个逻辑怪圈，很多人一直没走出来，好电影也是可以没有故事性的。

因为构成电影最基本的元素是画面、声音和蒙太奇，电影的本质并不是讲故事。

优秀的导演在拍摄的时候，会根据自己的风格来定，有些导演很会讲故事，有些导演很会玩叙事风格，有些导演很会使用镜头语言，有些导演能把电影拍得很艺术。

有些人仅仅根据这部电影有没有故事，从而去评判一部影视作品的好坏 ，有些人看到电影的另外一些优秀之处，这就是为什么说一千个观众眼中有一千个哈姆雷特。

好莱坞的大片就不说了，就拿《东成西就》来说，《东成西就》有故事性可言吗？没有。

但是它就是一部极其优秀的作品，“做人嘛，最重要的还是开心”，闲来无事的时候，还有什么能比看一部喜剧哈哈大笑更令人身心舒畅的呢~

现在的人节奏都比较快。而且现在的电影商业化太严重。大家都想着捞钱去了。

流量小生毁掉了多少经典之作。

人心的浮躁，导致好的电影越来越少。

而好的电影出来没有票房保证，毕竟现实和梦想的碰撞。

梦想总是低人一头的。

商业气息越来越浓重了，商业影片每年的产量远远高出以往。还有大家观看影片的方式还有选择性越来越多元化。不得不说见识多了自然要求也就高了。其实影片的水准是在不断的提高，向电影人致敬，感谢他们丰富了大家的精神世界， 娱乐 世界。

我把这个问题归结于这个 社会 的节奏越来越快，一个好的剧本至少需要2年以上的打磨，而现在又是快餐文化时代，没有那个投资人愿意等你几年写一个优秀的剧本，年轻人沉淀不下去，为了生存只能缩短自己的创作时间，在短时间内尽量的高产。所以这些剧本大多数都是初稿或者第二稿，就被拿去滥竽充数，自然故事性看上去就会很平淡。

再加上现在是IP时代，电影方想拍一个电影，很多人愿意把网络小说扳上荧幕，因为这样风险会比自己创作的剧本小的多，这种网络小说一般都是长篇完结本，有一批固定的粉丝，电影还没有开始拍就会有粉丝开始期待，然后找几个好点的明星，电影几乎是低收入高回报，《少年的你》就是成功的案例（这里说的是网络小说改电影案例，不讨论是否抄袭）。

但是网络小说一般十来万字，要把缩写成一部120分钟左右的电影，这个难度还是蛮大，功力稍微差点的编剧根本就hold不住，天下霸唱还有南派三叔，大家看看这几年他们拍的电影都是个什么鬼样子，尤其是云南虫谷，我真的是无力吐槽。我们再来看看《三生三世十里桃花》，书是一本好书，粉丝也很多，先拍的电视剧，杨幂和赵又廷还是比较还原书中的角色，加上两个人的演技好，电视剧版的三生三世还是非常受欢迎。然后电影版的来了，杨洋+刘亦菲，也很还原，但是这个电影却翻车了，为什么？因为要素太多了，编剧只能硬凑到一起，所以看起来非常跳跃，导致故事性奇差无比，票房更是惨败。

说完了编剧，我们再说说演员，一个好的剧本需要好的演员来呈现，演员如果演技很差，观众就没有代入感，自然也会觉得故事性不好。但是现在的投资人想的很明白，流量就是钱，粉丝就是钱，请一个当红小生，靠着他的人气，起码能做到不亏。

不过这种恶劣的行为在如今有了好转，演技太烂，不管你请谁去演，观众都不会卖帐。就拿《上海堡垒》，我们真的以为是导演要选鹿晗？其实就是投资人要用他，演技不过关，导致影片中没有一个特写镜头，特写镜头是表达情绪的最好方式，但是脸上没戏的人用特写就会很尴尬，恰好《上海堡垒》又是披着科幻外衣的爱情片，没有特写镜头，他对女主的 情感 得不到吸引不了观众，自然就影响了观众的观看欲望。

然后我们看看宁浩和姜文两个导演，都是我比较喜欢的，他们两人说实话产量非常低，尤其是姜文，但是他们坚持自己写剧本，而且对剧本的质量要求也非常高，如此一来，他们旗下的编剧就能安安心心的创作了。

综上拍不出来有故事性有深度的电影，还是要看电影公司的态度，如果只是圈钱，那拍出什么作品我们都不意外，而且近几年感觉电影有点像好莱坞流水线电影看齐了。所以一般情况下，国产片还是要看阵容吧，像什么沈腾，黄渤，徐峥，吴京演的基本不会踩雷，导演方面：林超贤，曾国祥，宁浩，姜文，张艺谋，冯小刚一般情况下也不会拍烂片。