奉献电影留守儿童

1. 《彩色的星星》电影好看吗什么时候上映

彩色的星星》是一部关于留守儿童的公益电影，故事主要围绕留守儿童的假日生活与支教老师的情感展开的，是李亚捷导演的又一新作。整部电影前期准备工作近2年，剧本、主创、剧务等等经过长期的磨合、修改，完善，所有准备工作就绪，为影片开机。拍摄留守儿童的题材，一定要融入到他们的生活环境之中，亲身体验他们的生活，真正反映当今中国农村留守儿童的真实生活，让更多的人关注、关爱他们，让他们从小在爱的环境中成长。作为中国首部关爱留守儿童的电影，河南玖尚文化传播有限公司在鹤壁、商丘、登封、郑州等地为期一个月的拍摄在2013年9月份结束，经过三个月后期制作，已进入最后审核和发行阶段，预计在2013年寒假全国公映

2. 有什么好看的关于留守儿童的电影

《放牛班的春天》
《小鬼当家》
《蝴蝶》
《查理和巧克力工厂》
《勇敢者游戏》
《勇敢者游戏2》
《纳尼亚传奇》1，2
《哈利波特》1、2、3、4、5
《魔力玩具盒》
《仙境之桥》
《亲爱的,我把孩子变小了》
《五行战士》
《寄居大侠》
《神童特工》1、2、3
《精灵鼠小弟》
《查里和巧克力工厂》
《et》
《人工智能》
《夏洛特的网》
《雷蒙·斯尼奇的不幸遭遇》
《童犬埃里克》
《外星神犬》
《水晶奇缘》
《魔发》
《七宝奇谋》
《小飞侠》

3. 留守儿童电影

1.《念书的孩子》豆瓣评分：7.9

剧情简介：影片将父母进城打工，病重的爷爷在家照顾年仅九岁的开开，并且与一条流浪狗相依为命的故事被搬上银幕。影片朴实无华，虽然并没有发生什么引人深思的重大事件，但都是生动真实的事例。

事实上，该片反映的不仅仅是中国留守儿童的问题，它的价值正如一位美国博士所说，已经扩展到了洋留守的儿童及家长群体，能给所有相关群体以心灵的抚慰。这的确是一部很有公益性的电影。

2. 《天那边》豆瓣评分：7.2

剧情简介：一个进山支教的志愿者，一群朴素的孩子，一个淳朴的老师——一些几乎可以在这类电影中所找到的元素，我们都可以在《天那边》这部电影中看到。许晓萌大学毕业和他的大学恋人江可可一起报名，志愿去了山村支教。最初一切都是那么新奇，让人感到一种无拘无束的自由。

3. 《留守孩子》豆瓣评分：8.5

剧情简介：留守儿童问题一直是一个突出的社会问题。随着我国社会政治、经济的快速发展，越来越多的青壮年农民走入城市，在广大农村也随之产生了一个特殊的未成年人群体——农村留守儿童。

留守的少年儿童正处于成长发育的关键时期，他们无法享受到父母在思想认识及价值观念上的引导和帮助，成长中缺少了父母情感上的关注和呵护，极易产生认识、价值上的偏离和个性、心理发展的异常，一些人甚至会因此而走上犯罪道路。

4. 《八十一枚金币》豆瓣评分：8.0

剧情简介：父母为了生活，为了更好的明天不得不去工作远离家人在外打拼。所以小朋友只好与家中老人一起生活，变成为留守儿童。奶奶善良的谎言，称小朋友攒够八十一金币，妈妈才回家。小朋友为了实现妈妈会回来的心愿，决定攒金币通过自己的捡废品，矿泉水瓶卖给一位老爷爷后赚取金币。情节峰回路转，穿插着收废品的老爷爷直至后来老爷爷不顾自己生病身体每天都回来收小女孩的矿泉水瓶子。

4. 爱心亲情电影的片中的孩子叫什么名字

爱心亲情电影的片中的孩子是真的一位留守儿童，不是演员扮演的，所以没有透露名字。

大山中的刘村小学撤点并校后，学生都要去镇上小学读书，路途遥远，交通不便，几个留守儿童的父母都是在外务工的农民工，没人接送，加上家中各有各的难处，孩子各有各的性格，险些沦为流浪儿童。对此忧心忡忡的老师刘友根想尽办法。

甚至不得不做出了“这辈子不要爱情，下辈子不当老师”的艰难抉择。刘村靠水，刘友根掏出准备结婚的钱，买了条“校船”，谁知道一个小孩因此落水，陷入僵局的“校船”还能开下去吗？留守儿童的困境如何化解？

剧情简介：

尽管里面有很多剧情bug，有许多地方以我们现在的眼光来看会觉得很尴尬，但真的是我哭得不行的一部剧，被母子之亲情感动，现在真的很少拍这样题材的剧了，演员特别是群演都特别好，哭戏说来就来，超感人。里面营造的社会环境也是很温馨正能量的那种，推荐。

5. 小莲大山是哪部电影

《如果树知道》。
电影《如果树知道》是由欢娱视线影视制作公司拍摄制作，女童保护、河南慈善总会、姐妹心灵义工队联合出品，河南省司法厅、检查日报《公诉人》、河南省妇联联合监制的中国首部关注留守儿童性侵公益电影，影片关注未成年人特别是留守儿童被性侵现象，倡导关注留守儿童人身安全，注重留守儿童心灵成长，保护留守儿童合法权益。

6. 《春风化雨》观后感

当认真看完一部影视作品后，想必你有不少可以分享的东西，这时我们很有必要写一篇观后感了。可是观后感怎么写才合适呢？下面是我整理的《春风化雨》观后感，供大家参考借鉴，希望可以帮助到有需要的朋友。

《春风化雨》观后感1

电影《春风化雨》里，就有一个孩子蓝金宇。他寡言少语，冷漠孤，缺少父母的关怀使他的灵魂曾一度迷惘。他与同学打架，与父亲争吵，与老师叫板。最让人印象深刻的是他那逆反的目光与紧握的拳头，无时无刻不在对准身边的每一个人，仿佛在告诉着我们：不要靠近我，我不需要爱。他甚至同着两个混混潜入了人家的院子，偷了人家的鸡。在漆黑的冰冷的夜晚，他不在温暖的助教中心，而是纷杂吵闹的网吧，他让老师费尽了心思。

蓝金宇深夜未归惊动了助教中心校长，张校长手持电筒，走街串户，问遍了村上的每一个商贩。每一条街道都印上了他的脚印。漆黑的夜里，亮着的，是他的手电筒，照着他前进的路，也照着迷途浪子回家的路。面对着被找到的蓝金宇，他顾不上疲劳与饥渴，用他期盼的目光与和善的言语，开导着蓝金宇，启发着蓝金宇。这个74岁的倔强老人始终没有放弃过，面对生病的蓝金宇，他呵护，他照料，像爷爷对孙子一样，用他的三轮车将蓝金宇送去医院，替他拿药，陪他挂水。面对丢鸡人凶神恶煞找上门来时，他立马将蓝金宇藏在身后，用自己的身躯做孩子的保护神，不愿孩子受到半点伤害。不抛弃，不放弃，只因为他深信孩子内心深处的纯良。

有一种被称作“爱”的东西撒在了蓝金宇的心田，他的目光里没有了寒光冷气，他的话语没有了刀枪剑戟。于是我们看到了，在两个混混再次找到他时，他身上勋章似的淤血，见证了他心灵的觉醒；那正义的目光，映出他的内心已摆脱了黑暗的笼罩。当他看到张校长为找不到办学地址而头痛时，他把热饭端到张运老人的手上，饭是热的，心也是热的。

谁没有年少轻狂，谁也不曾是个蓝金宇，可是，有了爱的阳光，坚冰就能融化，阴霾就能被散去。每一颗心的深处都有一份净土，只有爱的航班能到达。

在寒冬穿梭的人，对温暖格外珍惜；在黑暗中行走的人，对光明格外向往。我们能为他们做的，便是给他们一缕春风，一丝光明，让他们看到前方有一个绚丽无比的世界在想他们招手！

《春风化雨》让我震撼，震撼于一群留守儿童的贫穷和孤独；《春风化雨》让我感动，感动于张运老人对留守儿童的倾心付出；《春风化雨》让我欣慰，欣慰于政府领导对留守儿童的重视。相信“春风化雨”之后，定将春满人间，一片欣欣向荣！

《春风化雨》观后感2

这个星期，学校组织我们观看《春风化雨》。该片讲述了贫穷山区一群留守儿童与留守儿童中心的故事。在低低啜泣与湿透了几张纸巾后，我用我稚嫩的笔记录下几个感人的片段。

一、乍暖还寒

蓝金宇，这个纯真而又叛逆的孩子。因为任性与年少无知与街头混混黄毛一起去偷鸡，从而没有去上晚自习。张校长独自一人，四处寻找金宇。问遍了整个街市，甚至踏着夜色来到金宇家里。在当警察的儿子劝他早日解散中心时，他义正言辞的说道：“我走了，孩子怎么办，无论镇上有怎样的流言蛮语我只求问心无愧。”张校长同自己瘦弱的肩膀挑起了责任这个重担。

二、凛冽的春峭

“宝贝，笑一个，笑一个，宝贝，笑一个。”经过长途奔波跋涉的校长与欣月来到父亲家中看到的景象，深深铭刻在每一个人心里。已经记不得爸爸模样的欣月见到抱着小弟弟的爸爸时，她止住自己兴奋的步伐，孤独的靠在了墙上，小巷幽幽，传出的却是后妈的谩骂，闭门不见，软弱的父亲的表现化成一把寒冷的冰刀射向人的心窝，可怜的欣月不哭！我们要坚强，那是一封怎样凄苦的信啊！带着哭腔的欣月读的每一个字都敲打着人们的心弦。“妈妈。你回来吧！如果不行，你给我写信吧！”

三、微露的晨光

被偷了鸡的大婶终于找上门来：8只鸡，1只40元。在张校长递过钱的那一刻，我从金宇眼中读出了感动与愧疚，金宇变了，他听话了，他感到这个在自己闯了祸后替自己圆场而不责备的人，在自己生病时给予殷殷关切的人，其实并不是一个想象中的坏人。不然金宇怎么会在即使黄毛打也不会愿意再跟着踏上不归路，他机智的选择了在他们推动摩托车那一刻大喊抓贼。在混混被抓捕后，金宇一声一声“爷爷”道出无尽愧疚与辛酸。

四、晴空阴霾

就在一切皆大欢喜时，县里来了通知，儿童中心所在祠堂将会被作为景点开发。张校长只能在百般无奈下解散中心，要知道这可是他的心血啊！永不会忘记张校长与村队长所说的话：“钱！钱！钱！我一把年纪的人了，一辈子没学到什么赚钱方式，只知道我没几天活了，没用了。如果我有钱，我一定会给孩子们找一个好地方……

五、和煦的春阳

张校长的事迹感动了所有人，结束是美好的：县领导既要开发景点，又要将留守儿童中心继续办下去，清朗的笑声飘荡的金色油菜田地里。

这时一个真实的故事，一个山区王真老人的故事，他用自己的爱驱走了生活中、孩子们心中的严寒，接来温暖春日，让幸福飘荡在人心田。

《春风化雨》观后感3

如果不是培训，我不会去看这部影片，因为春风化雨这个名字太过平淡，而死亡诗社又有些惊悚。然而，随着电影一幕幕展开，我的心便随之起起伏伏……电影结束了，我不知不觉得留下了泪水，为基丁老师的离开而掉泪，为尼尔学生的自杀而惋惜，为最后同学们的觉醒和大胆的抗争而感动……

难以忘怀那一个个镜头：陶德羞涩地出场，怯懦地上山，无助地登坛——然而，当基丁的`手覆盖住他的双眼之后，基廷的手牵引着他回旋之后，基丁的提词穿透他的心脏之后，陶德的诗终于像金色的血液汨汨地、颤颤巍巍地、幸福流出——此刻，基丁在讲坛之下，合掌支颌，蹲踞于地，双目一动不动注视着陶德，他的其他学生在他的身后、在他的两侧……镜头下，陶德痛苦地拿起了签名的笔……镜头下，基丁先生在课中进来收集他的私人物品……镜头下，陶德的拒绝世界、拒绝自己的眼睛与基丁先生平和、坚定的眼睛四目相对……镜头下，基丁正在缓缓地走出课堂的后门，“基丁先生，是他们逼迫我们签字！”陶德站立起来，泪眼模糊地转身呼喊……镜头下，陶德站上了课桌，无声地注视着他的被冤枉、被开除、即将离去的老师基丁先生，死亡诗社其他八九位社员相继像陶德一样站上了课桌，教室有如密密的森林……镜头下，基丁站立门侧，缓缓地、轻声地说：“谢谢你们，谢谢！”然后，出门……

一个个镜头带给我的，是心灵的震撼。片中的基丁老师是我们心目中的理想老师：他循循善诱，追求思想的自由和彻底解放，破除顽固不化的旧的教学思想，创造性在他那儿能够自由地驰骋……作为老师，我们很多时候就像一位“雕刻家”，对学生又是“锤子砸，钢锯锯，刻刀刻，纱布磨……”，想要把他们雕琢成一块块我们构思好的“艺术品”，结果不仅是学生忍受痛苦，失去他们的本真，更让我们“恨铁不成钢”。但是，每个学生都是一个独特的存在，都有其自己的个性特点，学生想成为什么样的人，完全撒于学生自己的选择，我们无法改变他们，只有学生自己能改变自己。

陶行知先生的“千教万教教人求真，千学万学学做真人”，学校轰轰烈烈开展的“求真教育”理念都是与基丁老师的教学理念一样，教育学生，爱学生就应让他们获得独立与自由，以他们的方式来爱他们，而不只是一味地以自己的方式来打造学生，教育只有在注入了爱的理解与支持，才会成为真正的教育。

《春风化雨》观后感4

这个星期，我们在学校观看了《春风化雨》这部关于留守儿童的电影。它讲述的是这样的一个故事：在这个村子里有为数不少留守儿童，在学习和生活的方面都有困难。村子里已经退休的张老师便很同情，于是，他就在村里的祠堂建立了“留守儿童中心”，专门照顾留守儿童。他不顾村里人的闲言碎语，尽自己的最大努力来帮助他们。有一个小男孩偷了别人的鸡，他不仅帮助小男孩还清了鸡钱，还帮助小男孩改正了错误，对他淳淳教诲，让他迷途知返；有一个小女孩十分地想念她的母亲，但她的母亲已改嫁。他知道事情后，便带着她去找她的爸爸，好不容易找到她父亲的家，但她父亲却狠心地抛弃了她。不久，她妈妈来接她，带她一起去生活。祠堂被县里选为旅游景点，他们要被迫搬走。他为此茶不思，饭不想，可谓是争分夺秒地去找新住处。

我看了之后很是感动。他并不像其他人那样自私自利，看重金钱，认为它比世界上任何东西都要重要。他是个很富有同情心，善良的人。他为留守儿童全心全意，毫不夸张得说，他可谓是竭尽了自己的所能，可他却不要任何回报，这是多么高尚的品德！这比那些把别人的好心当成驴肝肺的人要好上千倍万倍！他帮助那些儿童们排忧解难，无论在生活上还是在学习上都给予了很大的帮助。在他们犯错误后并不是责骂，而是耐心地进行教导。他面对村里人认为以办“留守儿童中心”为幌子来取费用的言论不予理睬，他说他不在意别人的目光，他只要对得起自己的良心。

这样无私奉献，又富有同情心的人已经不多了，我们要学习他那些优良的精神品质，并且要好好地继承和发扬这种精神品质，将它们一代有一代的延续下去。

农民每天都起早贪黑地下地干活，在炎热的太阳的照耀下，大滴大滴的汗珠他们的脸上滚落下来。但是辛勤的劳动却赚不了几个钱，太不公平了！于是便有大批大批的农民涌进了大城市打工。这样就有了很多很多的留守儿童，他们不仅要克服生活和学习中的难以想象的困难，并且在心理也会留下阴影。他们往往在很小的时候，父母便为一家人的生活而忙碌奔波。因此，他们从小便失去了来自于父母的那一份爱。留守儿童便成了社会上非常棘手的问题。

我呼吁我们应该先向张老师那样尽自己所能来帮助他们，给予他们温暖。“每一个人都献出一点爱，世界会便成美好的人间”！

我们一起行动吧！

《春风化雨》观后感5

17日晚，我们在伍老师的带领下观看了美国电影《春风化雨》，这部影片正像片名一样，春风化雨般的感染这我们每一个人。主人公基廷老师以改革先驱者的化身润物细无声地影响着教育着一群既朝气蓬勃又困惑迷茫的青年学子们，使他们在人生的道路上朝着理想的目标迈开了新的步伐。

影片一开始，就交代基廷老师有幸在新的学期成为著名的威尔顿中学的老师。开学第一课，他就有针对性的别出心裁地教学生要充满信心；接着在诗的教学上，他再出奇招——撕书，让学生不要迷信教材，这与我们的“尽信书不如无书的”观念如出一辙，教学生作诗——简单而不乱；教学生看问题站到桌面上——要全面；甚至是踢球也要踢出自信来；他一系列的教育，让学生们大开眼界下，学生开始佩服起他来，从而暗地里模仿他成立了“古诗社”，正是这个古诗社，让学生的个性得到进一步的彰显，能力得到进一步的提高，学生变得更加自信了，张扬了。可以说基廷老师的教育成功的，观念是超前的，是一种全新的教育。

影片的另一个主人公——尼尔却是杯具。尼尔是一个历来顺受，听话乖巧的孩子，他身上寄托了家长太多的梦想。尼尔有一个爱好——戏剧剧演出，但是他父母却不近人情的坚决阻拦。苦闷烦恼的尼尔找到了基廷老师向他诉说这一切。基廷老师以自己的亲身经历——如何坚持爱好——教书来开导他，引导他，要他好好地和父母沟通。可是一心想要演出的尼尔最终在没有得到父母的允许下参加了演出，尽管演出取得了巨大的成功，但是并没有打动铁石心肠的父母，杯具无情地发生了——尼尔万般无奈下开枪自杀了，基廷老师也被解雇了。

观看这部影片，一方面，我被基廷老师执着的教学热情，超前的教学理念，高超的教学水平所折服。基廷老师堪称是一位品德高尚，人格丰满，深受学生喜爱的好老师，在他的教育下，学生一个个从迷茫中找到了人生的理想和目标，敢于为实现理想而奋起反抗，成为有希望的一代。

另一方面，我又感到悲哀，为传统礼教而深深的悲哀，作为教育，不分国界的中国和美国，作为教师不分种族的基廷和我们，何其相似？回顾我国的教育历程，教育改革不正如此吗？举步维将，但是，正是有基廷这样的老师，星火相传，改革的号角，新的'理念，新的教学深入人心。我要礼赞基廷，呐喊同仁，以实际行动春风化雨般滋润孩子们，以培养有实践能力和创新精神的一代为己任，则生之大幸，教之大幸，国之大幸也！

7. 关于公益电影一个人的课堂观后感

【关于公益电影《一个人的课堂》观后感1】

电影《一个人的课堂》以江西赣州地区宁都四中曾庆平老师为主人公原型，着力刻画宋文化的敬业精神以及与留守儿童唐明明之间的师生之情。有人曾经说过:“生命就是他的追寻过程和创造过程，生命的意义并不在那个最终的结局上面而在生命的过程中，当生命把它所追寻所创造的全部内容都展现出来时，生命的价值和意义也就实现了。”宋文化老师一直执着于讲台，哪怕只有一个学生都坚守在教学岗位上。当他把知识传递给明明，看着明明走进更好的学校时，他的生命价值便得以体现了。农村代课老师或许是落寞的，可是为了让住在大山里的孩子有书读，一切就变得有价值了。《一个人的课堂》题材充满着温情，虽然乡村教师和留守儿童他们本身的命运是有一些悲凉的，但是他们之间的故事却处处感动着我们。影片淡化了宋文化以及明明的悲苦，而多了一份温暖。

整部影片的镜头是充满诗意的，正如俄罗斯电影人德安德烈.塔尔科夫斯基所认为的，“诗”是一种对世界的了解，一种叙述现实的特殊方式，反映在电影中便是“一种生命的准确观察”。诗意是电影出彩的不可或缺的元素。质朴的农村在镜头下是唯美、清新的，画面时时展现着诗歌一样的美感。无论是中国的诗歌还是国画都在追寻意境美，寓情于景、借景抒情是中国美学委婉的表达。在《一个人的课堂》里导演力求实现自己唯美的审美风格。上天在某些方面一定是公平的。越是经济贫困的山村，或许它的景色却是出人意料得美。电影中并没有炫酷的特效镜头，但每一场画面都是精雕细琢，简洁而洗练的。镜头下的山村风光也是没得如出水芙蓉，天然雕琢。一个自然美丽的山村，雨中显得特别空灵，故事就是在这里缓缓展开的。青翠欲滴的山，整齐的菜畦，黛瓦白墙的房子，蜿蜒的路，一切朴素的镜头都充满浑然天成的灵气。这里的人们虽然不富裕却生活在一曲牧歌里。乡村田园，令人沉醉。绵延不断的绿色遍布大山，一条弯弯曲曲的山路穿过，学校从容不惊地座落在村子里。米兰.昆德拉在《不能承受的生命之轻》里这样写道:“一首牧歌就是留在我们心中的一幅图景，像是对天堂的回忆。天堂里的生活，不像是一条指向未知的直线，不是一种冒险。它是在已知事物当中的循环运动，它的单调孕育着快乐而不是愁颂。”确实无论是宋老师的坚守还是明明的阳光，都是在创造希望和价值。现实虽然有许多不尽如人意的地方，但未来必定是充满憧憬与希冀的。导演朴素地讲述这个故事，并没有刻意地博取观众的怜悯与同情，也没有轻易地给出走出困境的途径，影片结尾的时候，宋文化还是丢掉了老师的身份成为了大城市中的一个小民工，而明明在校门口不舍的眼神中也隐含了一些对未知的不安全感。他们的心中都有无奈和迷茫。但他们的心中是快乐的。

色彩会给观众带来最直观的感受，又能在潜移默化中渲染整部影片的氛围。在《一个人的课堂》中，导演对色彩的运用也是独具匠心的。绿色是整部影片的主色调。山村的颜色是绿色的，平和、宁静。宋文化所从事的职业也是充满着希望的，对于大部分山里的孩子来说读书确实是改变他们命运的唯一出路。做为一名老师，桃李不言下自成蹊。老师这个职业影响了很多人的命运。正如大红色调的《红高粱》，以黄颜色为主色调的《黄土地》，绿色基调与《一个人的课堂》这部影片的主题也是相得益彰的。

对于一部节奏缓慢、故事情节比较单一的影片来说，演员的表演是非常显功力的。孙海英和王乃训在影片中的表演可圈可点。宋文化是一个典型的中国乡村代课教师的形象，多少年一直在简陋讲台上教书育人，用自己的大半辈子诠释了一名老师默默奉献、无私敬业的人生追求。影片中经常可以看到他骑着自行车穿梭在村子与学校之间，菜园子、山间小路、雨中的学校都显得格外干净，那是大城市很难拥有的纯粹。而生活在这里的人也是格外纯朴的。孙海英饰演的宋文化与王乃训饰演的唐明明之间有着深厚的师生之情。宋老师的课堂从四个学生变成了明明一个人的课堂，但他始终如往日般一丝不苟地给明明上课，这是一个老师的坚守。当他面临计算机考试的时候，他在纸上画出电脑界面，为了练习电脑甚至去了网吧，最后晕倒在考场上。观众看到了一个乡村代课教师的无奈处境，他是多么热爱讲台，多么怕失去老师这个称呼，多么希望能够成为一名正式的老师，可是他还是会随时失去“老师”这个身份。在宋老师心中教书是一种神圣的职业，所以无论课堂中有几个学生，他一直坚持起立、升旗、打铃这些传统的上课仪式。宋老师为了明明放弃了去大城市的机会，更放下了曾经被辞退的尊严。当明明因为要照顾卧病在床的奶奶而无法去上学时，宋老师竟然背起了黑板，把教室搬进了明明的家里。他为明明所做的一切已经远远超越了老师这个职业的范畴。当镜头落在明明奶奶舒心的笑容上，这个笑容里带有的不仅仅是感激，更是对乡村教师这个职业无比的崇敬。乡村老师对于留守儿童而言意味着什么在观众心中也有了沉甸甸的份量。

一部好的电影总是能够传递一种文化，让观众重新审视自己和周围的一切。儒家文化对中国人的影响源远流长，而其所提倡的“忠义礼智信”影响颇深。宋老师对讲台几十年如一日的坚守便是对“忠义”最好的诠释。他无怨无悔地守在简陋的教室里，给村里的孩子带去知识是他最大的责任。他用大半辈子的时间默默地爱着他的学生和工作。宋老师每个月的工资并不多，但他并没有接受学生的高薪工作邀请，那种甘于清贫却始终坚守的精神是多少中国文人共同的品质。当然从影片中我们也可以看到宋老师与明明之间深厚感情的含蓄表达。在明明参加跑步比赛前，宋老师陪着明明一遍一遍地练习起跑与撞线的动作，一次又一次宋老师陪着明明一起跑向胜利。或许那条并不平坦的山路已不再是一条普通的山路，那是奔向未来的冲刺，是明明也是宋老师对人生的憧憬。许多关于生命和生存的哲学寓于其中，为影片增加了生命感和厚重感。

《一个人的课堂》对留白、长镜头等电影艺术手法的运用，让影片具有独特的美感。导演对空镜头的运用通常能够很好地实现留白这种艺术手法。空镜头常常能够给人们留出足够的想象空间，让观众在画面中融入自己的故事。就像中国的山水画一般，“空”恰恰却是一种饱满的叙述。空镜头的运用不仅向观众展示了一个美丽的乡村，同时也留下了思考的空间。美丽的山村风光与困境下的人们形成了强烈反差。学校里布满青苔的空地，湿漉漉的空气，影片中似乎很多时候都在下雨，一开头故事便是从雨点声中开始的。雨好像是一种充满哀愁的东西，的确不管是乡村代课老师还是留守儿童，他们的处境都是相对悲哀的。而极富东方美学的长镜头的运用让整个故事如同娓娓道来般流畅。

电影是光与影的艺术。这部影片在用光方面也是极其考究的。故事中有一段场景是宋老师背着黑板去明明家上课的时候，室内的光线是比较暗的。而躺在床上的明明奶奶脸上的光却是充足的，她的轮廓十分清晰，特写镜头下她的每一个表情都在呈现她内心细腻的变化。整个场景就像一幅油画。

《一个人的课堂》就像一首清新隽永的用镜头写下的一阕小诗，它的创作带有很强的社会现实记录。其对乡村代课教师以及留守儿童现象的探讨与关注中表现了创作者对理想、生命的思考。没有过多的戏剧冲突，只是慢慢道来的一个故事。一个教室里，两个角色，却是说尽了多少农村的现状与处境。人物故事虽然简单，透过平凡的故事呈现出生活中的真谛。电影作品最打动观众的地方往往不是多绚丽，多高深，而是真诚。在这部作品中我们看不到做作和煽情的痕迹，导演只是在很真诚地向观众讲述一个故事，朴实地表达故事的张力。或许很多观众的童年都有留守儿童留下的影子，导演说这部电影算是对他自己成长的回顾，其中很多元素和环节都是他过去生活的一些影子。观众看到这样的题材会感到特别亲切。做为一部公益电影或许它的社会意义是远远超越商业意义的，其筹拍的艰辛也是可以想象的，导演为了拍这部影片等待了十年。《一个人的课堂》关注现代人的真实状态，不仅纪实性地再现了乡村代课教师与留守儿童的生活状态，更带着观众去探寻了他们精神层面的现状与需求，用以一种温情的方式去讲述他们内心的真实向往。显然这不是一部仅仅停留在视觉观感上的电影，而是会让观众思考的影片。留守儿童和乡村教师都是生命的一种状态，当我们静静地看着这个故事时，看到的也不会只是这个故事，而是对这些生活窘迫的群体关注。

【关于公益电影《一个人的课堂》观后感2】

许多关于“弱势群体”的故事片成为“弱势群体”这一指称本身所预设的“拯救”主题的简单操练;与之相对的是另一类对于边远乡村的诗学想象，它们可能会被冠以“苦难诗学”的名义大加鞭挞。这让类似题材的故事片越来越难拍。除非作者能够认识到问题的某种本质。我们来看第二届浙江青年电影节参展影片《一个人的课堂》。

在问题戏剧的语境中，没有什么比儿童更能显示教育的本质。从戏剧角度而言，“留守儿童”问题可能是最后一个可供我们反思教育本质的“前现代”的戏剧场景了。如今人们对留守儿童已经不再陌生和惊讶。人们普遍相信，留守儿童问题的解决从属于社会机制的改良(譬如横跨城乡、蓬勃开展的“新村”建设)，因而只是暂时的。至于他们的教育问题则是排在第二位的事情。何况完善的、公式化的城市教育体制已经给人们提供了可供复制的答案。在城市教育中，诸多举措的“数据有效性”舒缓了人们的神经:公式化的升学率方案如此稳定可靠，父母和老师的角色都变得模糊和被动，仿佛教育问题已经没有戏剧性的紧迫感可言。当人们开始关注留守儿童时，他们的神经可能早已麻木，这让他们的关注流于水平，并且离问题的本质越来越远。影片《一个人的课堂》在结尾打出字幕，表明这部电影是关于留守儿童的。但影片的主角显然不是儿童，留守儿童问题被作为一个教育者的遭遇来展示。不同于新闻报道和纪录片手法的镜头美学策略(失学儿童的“大眼睛”特写)，儿童在本片中趋向于沉默，这显示了一种戏剧式的反思品格，也是本片的戏剧性所在。在许多戏剧行动中，儿童的功能都是类似的。戏剧行动中的儿童有一种天然的“沉默”特性，他们的在场往往指向戏剧行动的原因，而他们本身却不需要过多地参与。让儿童创造奇迹，或者让儿童特立独行，这并不适用于严肃的主题。类似的设计很容易让人想到宗教上去(如查尔斯·劳顿执导的《猎人之夜》中的小兄妹)。没有什么行动能够比儿童的沉默更能打动人心了。我们将在影片中看到:留守儿童们一个个地消失不见，最终只剩下一个。如果导演不做妥协的话，这仅剩的一个儿童也将缺席。在这一点上，影片富有谐趣的笔调中透着一股冷酷的敏锐，催人反思而不是催人泪下。它讲故事的方式让那些敏感的观众联想到的，可能不是《美丽的大脚》，不是《凤凰琴》，甚至不是《一个都不能少》，而是《童年在瑞金》(黄军，1989)。在以往，“休克体验”对于观众往往能收到意想不到的效果，然而如今“休克”对于观影体验而言往往是灾难性的。《童年在瑞金》那部影片给观众的休克体验可能正是本片导演所要努力避免的，然而我们还是心有余悸。不必追问导演是否因此“降格以求”，总之导演将叙事的重心转向了留守儿童教育的师资问题，并以此向我们展示了一种原生教育环境的衰败和消失。

影片中，西甲村正在逐渐成为一个死村。缺少非农工作技能的老人、小孩和家庭主妇维持着这个村子日渐凋敝的日常生活。村里的小学只剩下了几个学生，并且最终只剩下一个。我们从影片中得到的好消息是，有些学生为了更好地接受教育而转学去了县里或者城里的学校。(他们面临着另外的新的问题。)这让村小学所剩的唯一的老师宋文化的处境显得有些尴尬，并且让宋文化的坚守显得荒谬。感谢孙海英精彩的表演，他很可能为本片的作者带来了意想不到的效果。宋文化是个充满谐趣的乡村知识分子，带点孔乙己和范进的味道。他做了36年的代课老师，工资少得可怜。但他看重36年所积累起来的荣誉，(他承认那是一些小事情，但他认为足以配称得上荣誉，)并以孔夫子自比。他的愿望是尽快转正，并为此“纸上谈兵”(买不起)地去学习电脑。但他最终连打字也没学会。考场上，他在电脑面前不知所措，基本交了白卷，并瘫在地上。他也因此错过了最后一次转正的机会，并在不久后被一位大学生取代，做了农民。我们可能会像他老婆一样惋惜或嘲笑他早已被时代淘汰却不自知，但真正理解他所做的事情的人就不会觉得他荒谬。无论剩下几个学生，他照例一本正经地打铃，一本正经地举行升旗仪式，一本正经的朗读课文，既庄重又仓促，如一场扮演--他在以代课者的身份扮演教师。打铃的工具是一根乡下人家锁大门用的旧穿铤，鼻子已经缺损，铃铛则是一截铁轨，俯拍的全景镜头中的残砖败瓦让升旗仪式显得十分萧索而讽刺。但他并不为学生的流失和乡村的凋敝而烦扰，(那是上面的事，他管不了，)即便他的超然是基于一种扮演，我们仍然为他的超然感到惊讶:他的信念与他的私心不分彼此，这让他显得笨拙。新来的那个大学生老师在高谈人生理想后偷偷溜走，这种人显得可笑。(宋文化最终证明他的方式更接近教育的本质。)宋文化以私心为他的信念辩护，正是这一点让他与这个“以信念为私心辩护”的时代格格不入。这一点足以打退一切苦难诗学的指责，并让谐剧精神占领这部影片。大学生老师溜走之后，上级领导又来求他继续代课，他坚辞不就，认为自己的荣誉受到了损害。他们打算去广州投奔女儿，打工为生。但在车站他让老婆一个人先去。最终，他把最后一个学生送入初中后去广州做了一名城市地下管道维修工。他再次证明了他的“多能鄙事”。

我们发现，故事从头到尾，是一名“无身份”的教育者在从事着只有他才能胜任的教育工作。而整个充满谐剧精神的故事中，并没有太多的外部因素的干扰。我们甚至可以说，这是一个“架空”的故事，类似于一个家庭教育的场景。(但那些代课老师的处境甚至他们的故事确实是十分真实地存在于现实之中的。正如伊朗电影《黑板》是个纯写实的故事却给人“超现实”的感觉，这部电影也如此。)与成人不同，儿童天然地要求一种原生性的教育环境，唯有在儿童身上，人们才普遍承认:教育问题有其不能妥协之处。如果儿童有可能下降到最低，那么教育者也就必须回归到父亲(或母亲)的角色。“留守儿童”这一群体最终会消失，留守乡村最终大概也会消失，而先于它们消失的，是原生的教育环境，和那些“无身份”的教育者，这首先指的是留守儿童的父母们--对他们和他们的子女而言，无论什么样的时代，家庭都是“一个人的课堂”。如果他们的身份继续如“宋文化”一样越来越模糊，这个“一个人的课堂”最终会消失。宋文化的故事只是这一过程的一个尾声、一个回声。文明的信念是可疑的，文明的进程也是不稳定的。原生教育的问题不会消失，教育者的问题也不会消失。这些问题关系到家庭教育的特性，关系到教育者的载道和传道精神，关系到教育的本质。社会的进程正把这三者分割、消灭。影片《一个人的课堂》抓住这一过渡性的社会进程的尾巴，给我们所有人提了一句忠告。它是谐剧式的，我们应该听出它的弦外之音。这让我们再次想到曾在开头提到的放映于1989年的电影《童年在瑞金》，那时还没有“留守儿童”这个词，困境仅仅是经济问题，因此那是一个近乎绝望的故事。它处处显示着一种艰难的、随时可能被摧毁的教育的处境。它包含了《一个人的课堂》所讲述的故事，但又完全对立:文老师最终出嫁;平平升入初中，走出大山;但除此之外所有的孩子都滑入了未知命运的深渊。命运是不可摧毁之物的终极体现，它自然地指向悲剧:平平离村入学那天，细雨绵绵;杠杠披蓑戴笠在对面的山梁上放羊，他对平平喊一声“看我的眼力!”，用他喜爱的弹弓在平平的油纸伞上打了一个洞，以这种令人百感交集的方式向平平告别;平平远远看看杠杠，拿出一张纸垫在伞洞上。被命运摆布的人不需要教育者。毫无疑问，就戏剧性而言，《童年在瑞金》更有力量，儿童的集体沉默最后演变成可怖的梦呓，家庭成为他们的梦魇。它在当时就有苦剧的味道，如今则恐怕更超出了观众的想象力和承受力。但这并不意味着《一个人的课堂》更有希望被现在的观众所理解和接受。这是一个谐剧的时代:教育触手可得，支教充满欢乐，慈善关爱一切。然而教育问题的本质不在于经济问题，也无法在社会学范畴内找到答案。在这一点上，《一个人的课堂》所触及的问题虽然无法像《童年在瑞金》一样令人震惊，但却也无法用一个简单的答案敷衍过关。在这些问题面前，人们可能宁愿休克，也不愿思考。但愿本片不是枉做了牛虻。

8. 关于留守儿童的电影

米花之味

米花之味

单身妈妈叶喃从城市回到家乡展开新生活，常年在外工作让她与家人之间在生活方式与思考方式上产生了一些不同。他们需要以新的方式重新融入彼此的生活，而在融入女儿生活的过程中，修补关系的过程却不是那么顺利。有一天，女儿和小伙伴因为偷走寨子里最神圣寺庙中供奉的钱花被抓起来，村民们认为孩子们被“恶魔附身”，为了“拯救”她们，村民们决定泼水节期间去祭拜一尊藏在具有1.2亿年历史溶洞中的石佛。

9. 《不期而遇的夏天》已在影院上映，你知道讲述的是什么故事吗

《不期而遇的夏天》是今年秋天第一部上映的电影，它主要讲述了留守儿童易水生的故事，让人们聚焦到现实生活中的留守儿童身上来。

人文关怀

电影《不期而遇的夏天》聚焦于小人物的真实情感，传递细腻人文关怀。影片中有大量宜春美景的写实画面，将中国村落里的稻田，小巷，溪水间的自然古朴之美复刻在大银幕上，用影像记录下被人们遗忘的最自然的风土人情。

10. 关于留守儿童励志的电影

链接:

《村小的孩子》是蒋能杰导演的一部纪录片电影。本片为独立纪录片导演蒋能杰留守儿童三部曲的第二部，另外两部分别为《路》和《初三》，蒋能杰致力于用影像关注社会，用镜头呼吁更多人关注留守儿童，重视乡村教育。