郭老师演电影全集

A. 郭德纲的电影为什么总被说是烂片

很正常啊！郭德纲是一个相声演员，不是影视演员。如果郭德纲每次拍电影都能夺得票房冠军，那您让谁去说相声去！

至于他拍的片子，为啥多是烂片，咱们分析分析原因！

1·郭德纲的形象已经固定在观众心中，在观众眼中，他饰演什么角色，都像郭德纲。郭老师的戏路其实已经很狭窄了。

比如说，郭德纲饰演一个不苟言笑的父亲角色，那观众一看就会笑场，不管他表演的多好，观众都觉得这老小子在憋着坏，随时准备抖包袱呢！

这样一来，电影角色就很难表现出应有的东西。观众期望与导演想表达的东西会产生出入。

2·郭德纲的郭氏表演法则，最适合在相声舞台，而不是电影舞台。

早年间的郭德纲在街头小巷摸爬滚打总结出来的技巧，那是经过时间和实践检验的，确实很能逗乐，很有市场竞争力。

但是，这套东西只适合在相声舞台，电影工业太复杂了，郭德纲在电影舞台上，还是个稚嫩的孩子。相对应的郭氏电影表演法则还没有总结出来。

首先，量身定做剧本，既然郭德纲老师扮演别的角色，观众看着会出戏，那就让郭德纲扮演郭德纲。最好让德云社的成员饰演配角。

其次，要让专业的电影制作人员参与。要说呢，郭德纲老师是大腕儿，自己有班子，自己拍个电影还要从外面请人？

对，还真得让专业的电影人来控制电影节奏。相声演员懂得抖包袱，懂得两个人的舞台，应该以什么样的节奏表演，但是他们不懂电影的节奏是什么！所以经常拍出一些既不像电影，又不像相声的新物种。很 搞笑 哈。

最好，其实郭德纲老师早年也拍过几部好电影，比如和赵本山老师合作的那部，作为钢丝，我还是希望郭德纲老师多多说相声，电影，就让那些演员们去折腾吧！

郭德纲的电影。呵呵。那不算是电影。只要不演电影郭德纲还算是个好人。真不是那块料。没有丝毫演技可言。每每看的我尴尬的无地自容。说吴京雇佣水军的都是什么鬼心态。明眼人一看便知。前期《流浪地球》宣传很少。也可能经费不足吧。毕竟都用到拍摄上了。演员工资也非常低。比起流量明星简直不值一提。前期宣传炒作基本上没见过。相反飞驰和外星人前期的宣传很多。在网络上也炒得火热。前两天的票房也是外星人和飞驰占据一二位。后期流浪地球的反弹纯属观众口碑。这才是最真实的接近影片的价值。所葡萄心理的人居多见不得别人好。国人大抵都是如此吧。

郭德纲的电影确实总被说是烂片，作为一个理性的十几年的纲丝，我来说说我的观点。

我知道这个词就是在郭德纲说的相声里面，怎么理解这个词呢，就是人们对以一件事或一个人已经形成了一种固定的概念，这个概念很难去改变。熟悉郭德纲和喜欢他相声的人不会总拿他的烂片去说事，反而连那些他相声都没听过的人喜欢拿烂片去抨击他，试图去贬低他在相声界的成就。

有一些观众形成了一种固有观念，你就是一个说相声的，除非惊艳了我，要不就是烂片。

有几个人去看过他参演的《落叶归根》呢？有几个人能耐心看完《祖宗十九代》呢？没几个人，因为你已经认为是烂片了，没必要去认真看了。《祖宗十九代》真那么烂吗？认真去看看，再来评价。

在相声的领域里没有对手，观众对他的要求自然就高，“你可以不拍，但是如果你拍一定要拍的让我们满意”。

《三笑才子》《我要幸福》这些就不说了，但是《大话天仙》《车在囧途》《欢乐喜剧人》这些被说烂片的，里面还有孙俪、郑中基、郑伊健、张馨予、憨豆这些大牌呢，为什么只说因为郭德纲这些片子才烂的，为什么不是因为孙俪呢？不是因为郑伊健呢？只能说他的话题度是这里面最高的，烂片的帽子只能他戴了。

郭德纲透露过拍《欢乐喜剧人》时，没有看过完整的剧本，只拍了不到一个星期就完成。或者不好推脱别人的邀请，或者给的钱非常多，具体的原因我们不得而知，总之他没有认真对待这件事，烂片也不冤枉。

“不要拿自己的爱好去挑战别人的专业”，这是老郭自己说的，他也在犯这个错误。

但是不尝试怎么知道错呢？现在包贝尔可以拍电影，李晨可以拍电影，他们自己演技都没闹明白，拍的第一部电影能取得这样的成绩已经算成功了。同样以剧场立足的开心麻花团队拍摄的电影更是已经成了投资者的第一选择。

但是他们能成功，是因为投入了很大的精力，甚至很长时间专一做这件事，这些郭德纲是做不到的，这是他的副业，他还要管理德云社、说相声、做主持人、拍真人秀等。

郭德纲并不是演技多烂（参考他在《落叶归根》和《建国大业》的表现），而是剧本本来就烂，你让周星驰去拍《大话天仙》，能拍好吗？不能！

郭德纲拍摄的所有电影都是喜剧的题材，而喜剧题材如果不好好打磨剧本就非常容易烂，没有深度。他身边写段子的人多，但是并不代表能写剧本，包括摄影、后期这些，不是这个圈子的人，做的肯定就不专业。

总之郭德纲参演的电影质量都不高，导演的电影，虽然有很大的进步，但是还不足以甩掉烂片的帽子，希望他认真挑选剧本，认真拍摄，至少对的起喜欢他相声的观众。

郭德纲也有解释过这点：术业有专攻，得道有早晚，由于在相声的舞台上祖师爷给我的东西太多了，我这个辨识度也很高，你一看见我这个脸你就知道，这是一个说相声的人。正因为如此，我演什么戏也不会成功。但是呢，我一点都不遗憾，不能当影帝呢，但是不耽误交朋友，于是这十几年来谁找我帮忙拍戏，我都愿意去。这些年了拍了不少戏，几乎没有一个戏我看过剧本。所以这些年来都是因为自己导致这些烂片也不合适。电影也好，其他也好，是导演的作品，跟我这个串门帮忙的有什么关系啊！

相声界称王，影视界不叫好，说明三点问题：

一是在业界再怎么名声鹊起，跨界也不见得如鱼得水。跨行毕竟如跨山。说的好相声，不一定演的好影视，毕竟，两者没有必然的因果关系。

二是观众的欣赏能力和欣赏水平是雪亮的。演不好影视，并不是郭德纲的错，只有烧火棍子一头热，想当然的人，才有些可笑。已经有粉丝撺掇张云雷拍一部《探清水河》电影，若真，票房价值有多少，不得而知，基本也不看好。前两年，小沈阳火的不行，接着立马拍了几部电影，成功列入滥烂片之列。赵本山的电视剧可圈可点，饰演的电影，也就那么回事，银子也就那么糟践了。

第三：眼前的郭德纲与旗下弟子，可谓火遍了大江南北。公正地讲：对于相声的传承和发展，郭德纲功不可没。但是，凡事都有个从谷底攀升到封顶，再从封顶跌落到谷底的演变过程，谁也不能从这个看似“怪圈”实则大自然法则里，幸运脱生。车胎有运行疲劳，铁轨也有使用疲劳，人的审美，同样也会有疲劳。文艺园地里，洛阳与菏泽牡丹，一枝独秀，固然也很美，但是，百花齐放，景色才更绚丽。

因为郭德纲是说相声的！

你觉得说相声的和演电影的能一样吗？ 郭德纲老师一出场，你就会不由自主的发笑，他一说话，你就会把他当相声听，每个电影场景都基本上被划分为一段一段的相声。这电影就成了四不像，既不像电影，又不像相声。看他拍的电影完全找不到看电影的感觉，你说能不被说成烂片吗？

郭德纲老师穿着大褂站在舞台上说相声绝对 搞笑 ，但你想象着他穿着花花的衣服，出现在电影里，不伦不类啊！

郭德纲老师的本职是说相声，但最近几年却经常在影视界活动，有次节目，郭德纲老师就说，都是朋友请的，也不好不给他们面子，所以就去了。他到拍摄地时，完全不知道剧情是什么样的，也没有让他看剧本，只是让他过过场就完事了，你说这样的电影能拍的好？制片人就是想借助郭德纲老师的影响力去捞钱罢了。

看郭德纲老师拍的电影就算了，还是听他说的相声吧！比电影精彩多了！

抛开所有的客观因素，评价一个电影好与坏，最直观的标准就是，你觉得它好不好看。如果看过之后打心里想说一句“神马玩意”，那这个电影就是铁定的烂片了，当然这个标准也会因人而异。

看郭德纲的电影，最直观的感受就是——出戏。

郭德纲曾经这样说过，老天是公平的，祖师爷赏饭吃，只会赏给一碗，他就是个说相声的，哪怕他再努力演戏，观众一看见他，第一反应就是，这是说相声的郭德纲。无可厚非，他的这段话有给自己开脱的一面，却也存在某些道理。福不双至，祸不单行，被祖师爷赏一碗饭的人也不只有他一个。快乐大本营的主持人何炅，细心善良，主持的时候仿佛浑身散发光芒，每个细节都充满魅力，就像为了主持而生。同样的优秀的人，在自己的领域有一定建树的人，跨界到影视界，演的电影，也多是烂片，让人出戏也是一个很大的元素。

然而，电影被说成烂片，如果仅仅是归咎与出戏也有些牵强。

郭德纲的电影多为喜剧电影。我觉得评价喜剧电影有个很重要的标准，就是它能不能让你开心的笑。注意！是开心的笑。在电影中，你可以忘记生活中的烦恼，忘记自己在哪，甚至忘了自己是谁，只需要沉浸在电影里，灵魂随着情节的深入而深入。电影铺垫的时候，感情随着铺垫逐渐积聚，待到包铺响的时候， 情感 随着包铺的解开而释放，肆意挥洒自己快乐，大声的狂笑，仿佛身体也得到了释放与解脱。其实简而言之，就是与电影产生了共鸣。而郭德纲的笑点多为尬笑，就像是为了让观众笑而笑，哪怕是你不想笑，我也要挠你痒痒肉，强迫你笑。整个电影下来，也笑了，但总觉得好累，好尴尬。这样的电影，称为烂片，也当之无愧。

每个人都有自己的梦想，追梦的路上有些崎岖，当我们看到别人在路上跌跌撞撞，即使我们不能帮一帮，至少我们可以不嘲笑。郭德纲是一个很努力，也很有天分的人，我相信他也在尽力的拍好每一部电影，诠释好每一个角色。隔行如隔山，可能他不是专业的，但如果坚持下去，谁又能确保他会拍一辈子烂片呢？

首先，郭德纲的相声没得说，大家也都认可。

正所谓 “术业有专攻” ，在拍电影方面他却是门外汉。

相声和电影的区别还是挺大的。

相声限于一桌之后，几尺之台，一人逗哏，一人捧哏，张口即来，融合多种艺术，贯口、唱曲都很常见。而且是直面观众，频繁互动的一种艺术形式。

电影场景取材多，加之后期艺术特效，动用人员也多，被称为 “第七艺术” ，是需要掌握剧本、拍摄、后期等多方面配合。

郭德纲身着长袍，桌子之后，整个舞台便由他掌控，全场氛围也被调动起来，这没得说。

可拍电影，要考虑多个方面，且不说他执导的，他主演的电影，像是 《欢乐喜剧人》 （不是那个综艺哈），也令人难get其笑点，演技也难以恭维。

再说他执导的 《祖宗十八代》 ，跨界拍电影的不少，主要都是些演员，黄渤、包贝尔、王宝强、李晨等等，甚至连姜文，最开始都是演员出道。

这些人是有一定的影视基础的，而郭德纲，在德云社里表演，可接触不到拍电影的奥妙，能力不行，拍出来的自然称不上好片。

再说当今国内喜剧市场，开心麻花票房、口碑双丰收，又赶上喜剧片爆发的时期，竞争如此激烈，他的作品相比其他，自然要落的下风

但最重要的还是内容，要是剧情优秀，没人在乎这是不是郭德纲拍的。

郭德纲是我最喜欢的相声演员，每天晚上睡觉之前必须听一段郭德纲的相声才能入眠。现在的 娱乐 圈的真的乱，唱歌的去拍戏，拍戏的去唱歌，这不郭老师为了跟上潮流，近些年也拍了一些电影，但是反响平平甚至被网友调侃为烂片之王，票房毒药。

至于郭德纲的电影为啥总被说烂片，我个人觉得有以下几个原因:

1.郭德纲老师的形象已经深入人心了，幽默风趣，妙语连珠的人设已经给广大人民留下深刻印象，这样一来，当郭德纲演戏的时候，无论演技好还是坏，观众在大脑里自动跳戏了。

2.郭德纲老师不是科班出身，从小就接触相声、曲艺。这两种艺术形式当年是从天桥、市井发展起来的。这就注定了两种艺术里包含了一种"俗"文化，郭德纲的相声之所以如此成功，就是因为他把这种“俗”文化发挥到了极致。这也就注定了他走哪，“俗”就跟到哪。电影是另一种艺术，这种艺术与相声里的“俗”文化是格格不入的，这就注定了用相声艺术去强搬到电影艺术里是行不通的。

3.相声多是一个个包袱连接，演员甩出一个包袱，观众哈哈大笑，再甩出一个包袱，观众继续乐呵，但是两个小时的电影，不可能全是包袱，需要一个能站得住的主线故事，让整部电影能“立起来”，一味的甩包袱，只会让电影支离破碎，又没有剧场的感觉，只会让人觉得尴尬。

最后希望德云社越来越好，郭德纲老师给大家带来更多的相声作品，电影事业也越来越好，毕竟郭老师都说了，自己拿不下影帝，可以拿下几个影后也是可以的。

答前说明：这条回答不黑任何人，只评价电影水平以及各种综艺电影及跨界电影人

郭德纲的电影为什么总被说成是烂片？虽然老郭的相声水平数一数二，但是拍的电影被说是烂片，还真是没冤枉他，烂就是烂，而且不止是郭德纲，德云社参与的绝大部分电影都是烂片，德云社参与拍摄的电影，少有评分在五分以上，但是却屡烂屡拍，可能是老郭真的有一颗追求电影的心吧。

如果只论相声的话，郭老师完全可以成为相声表演艺术家，但是却不是一个合格电影表演者，虽然都是表演，但是却有着本质的差别，相声表演面对着观众，靠演员夸张的表演和层出不穷的包袱逗笑观众，很多笑点的就是产生于非现实性，而且不需要太逼真，观众会自觉代入表演者预设的假定中（比如：我大爷他是个结巴，一次在路上跟另一个结巴对骂了一夜……）。

主流电影则更追求情节的逼真性，观众看电影的需要电影情节基本能自恰，电影需要讲一个能基本说通的故事，像我们经常会说某电影的情节设置不合理，但却从没人说哪段相声情节不合理，那就是鸡蛋里挑骨头了。所有我们看德云社或者是其他综艺拍的电影时，总觉得“不连贯、一段一段的”缺少基本的逻辑自洽性，这是舞台表演和电影表演的差别。

另外，演员的表演方法同样有本质差别，郭德纲老师也是在舞台上呆了几十年的人了，能一个眼神一个动作把台下的观众逗得哈哈大笑，包括岳云鹏贱贱的表情也有这种效果，但是怎么去拍喜剧却让人觉得尬呢？

因为表演的方法不一样，大多舞台表演都需要夸张的表演来调动观众情绪、或者是表演人物的感情，但是到电影里就变成“浮夸的演技了。”完全没有电影所需要的真实性，同样被大家吐槽的“二人转”电影也是一样的问题，总不能我们走进电影院，看见二人转演员来一句：“我给大家劈个叉！”。总是有一股违和感。

相声多是一个个包袱连接，演员甩出一个包袱，观众哈哈大笑，再甩出一个包袱，观众继续乐呵，但是两个小时的电影，不可能全是包袱，需要一个能站得住的主线故事，让整部电影能“立起来”，一味的甩包袱，只会让电影支离破碎，又没有剧场的感觉，只会让人觉得尴尬。

其实无论是“德云社”电影，还是“二人转”电影。或者是综艺大电影，都可以总结为外行拍电影，当电影大热的时候，谁都想过来捞一笔，不乏其余行业的名人，如郭德纲、小沈阳、郭敬明、刘若英。但是想拍出一部好电影，却不是有流量，有名气就可以的，前两年这类IP电影的确圈了不少钱，但是第一次踩坑了，不可能第二次还往里跳，这类电影发展肯定长久不了。

码字不易，看完的给个赞再走呗

B. 郭德纲在相声领域无人能及，拍出的电影，战绩为何如此“惨烈”呢

不可否认，郭德纲在相声领域做出的贡献确实无人能及，但他选择进军影视界也许真是个错误的决定。纵观郭老师出演的过的电影，例如《三笑才子佳人》、《大话天仙》、《车在囧途》等作品，竟然没有一部豆瓣评分超过4.0。

也许是不服输的性格一直在“怂恿”着郭老师在影视界坚持下去，世上无难事，只怕有心人嘛。所以郭老师蹭着岳云鹏人气巅峰的红利，自导自演了一部属于德云社的电影《祖宗十九代》。

为了做好后期宣传以及票房吸引力，他也请到了吴京等影视明星客串演出

即便是郭德纲和岳云鹏，他们参演过的电影也有不那么烂的，有些就票房还不错，比如岳云鹏参演了的《煎饼侠》。但要注意，这种口碑和票房稍微好一点的片子，无论郭德纲还是岳云鹏，他们都只是参演，既不是导演，也不是主演，就还没那么烂。

其次，相声演员演电影并不都烂，只是郭德纲和岳云鹏演的都烂。冯巩前些年拍过一些电影，票房和口碑都是不错的。

看看郭德纲、岳云鹏和德云社自己弄的那些电影，说实话，那都不是电影，只是拍成电影的相声剧而已，和德云社的相声一样，是为了搞笑而搞笑。

C. 郭敬明在节目中的表现引起热议，你觉得他是一个好导演吗

在综艺真人秀节目越做越多的这样一个有些疲态市场环境下，如何才能让自己的节目能够在这个市场中脱颖而出，引起高热度和流量就需要动用到专业度以外的小巧思了，若全部都是正儿八经的大导演，带领着演员们去还原很多戏剧的经典桥段的话，虽然在专业测评和水准的把控上没有问题，但是整个节目会看起来比较无聊，或者说没有任何争议点和吸引关注的话题。

看似从专业的角度还原演员本职的节目，其实骨子里还是一档综艺秀。

当导演把他个人的取向用于工作上选角的话，那就真的彻底脏掉了，撇开那些传闻，郭老师发出的S卡也真的是毫不掩饰呢。

D. 前些年看过一个电影，主角是一个美术老师

对 就是鲁冰花
非常感人的电影呀~
电影《鲁冰花》
小阿明带着鲁冰花的爱永远地离开(夭折)了
电影鲁冰花海报
编制人员：
导 演：杨立国 Li Kao Yang
制 片：杜又陵
编 剧：吴念真
副导演：陈坤河
原著：钟肇政
主演：
黄坤玄（古阿明）Kwan Yuen Wong
李淑桢（古茶妹）C. Chen Li
于 寒（郭云天）
林义雄 ( 古石松)
王美雪 (林雪芬)
张瑞竹 (翁秀子)
陈松勇 (乡 长 )Sung Young Chen
类型：家庭 / 剧情
更多外文片名：
Dull Ice Flowe
Lubinghua
Dull Ice Flower
国家/地区：台湾
上映日期：1989年10月15日 新加坡
剧情梗概：
春天，鲁冰花盛开的时候，郭云天由大城市调到水城乡小学担任美术教师。水城乡山水秀丽但贫富悬殊。云天发现班上的学生古阿明是个绘画小天才。阿明家境贫穷，调皮捣蛋，学业不好，但对色彩和周围事物有极敏锐的感觉和想像力。云天走访了阿明的家庭，知道他自幼丧母，父亲是个朴实的茶农，姐姐茶妹身肩母职，善体人意。云天关怀他们，并与他们建立了深厚的感情。云天独特的作风和气质也在学校两位女老师心中荡起涟漪。云天受校长之托，主持美术选手训练班，准备选出优秀者代表学校外出比赛。他极力培养阿明，阿明也是表现最杰出的选手。其他老师却认为乡长的儿子林志鸿才是最有资格的代表，他们抵制云天的做法。经过投票，阿明落选了。云天被迫悄然离开水城乡，带走了阿明画的茶虫。阿明因老师离去而伤心，后因营养不良，感染上肝病而夭折。葬后不久，传来阿明画的茶虫获世界儿童画的金牌首奖。记者争相来水城乡采访，大家都说阿明是天才早逝。茶妹心想，在阿明生前，只有郭云天老师说他是天才，现在都说他是天才也没用了，因为阿明永远不能作画了。
[编辑本段]电影背景介绍
电影《鲁冰花》像一首凄美伤感而深沉的诗。
这是一部80年代末的台湾电影，电影以一对姐弟为主线。母亲因操劳过度早死，父亲靠租种乡长的地吃力地维持一家的生活。弟弟古阿明生性活泼，学习成绩不好但却有画画的天才。姐姐古茶妹小小年纪却很懂事和体贴人。
新近来自大城市的年轻美术老师郭云天慧眼识才，极力推荐亚明作为学校年级代表外出参赛，但遭绝大部分老师抵制，硬推选有钱有势的乡长的儿子。乡长的儿子也曾对阿明说自己的画不如阿明的好。眼见学校老师们的势利短见和愚劣，郭云天失望回城，与阿明道别时带上了阿明一张’茶虫’画离去作记念。阿明已受肝病折磨，他父亲无力让他治院，向乡长借钱又被无情拒绝。阿明非常失望自己不被选上参加画画比赛，而他唯一喜爱的郭老师又离去，阿明病情加重。在一个小雨绵绵的阴天，阿明独自来到山下河旁，他想实现一直以来的心愿, 要把这美丽的山和水都画出来，但这却成了他最后的一张(对他来说还未完成的)画，也是他小小的年纪在这艰难的人间做的最后一件事，他静静地象睡着般走了，手中仍拿着走前那一刻还用着的, 郭老师送的红色腊笔。
不久，消息传来，郭老师把阿明的’茶虫’画送参一世界比赛，’茶虫’获第一名奖。于是整个水城乡地区几乎人人都为本地出了个天才而脸上有光。乡长自己也忘不了在庆功大会上自我表现一翻，他似乎把其’见死不救’的事早已忘得干干净净。
轮到阿明家长领奖讲话，茶妹上前, 代表不会讲国语的爸爸多谢众人并表示 “为了一个死去的小孩子，让大家站在这里晒太阳，真不好意思…，大家都说他是天才，在他末得奖以前，只有郭云天老师说他是天才…”。
最后，几个亲朋一起去给阿明上香并把阿明所画的画都烧给阿明，阿明爸爸把这个荣耀的奖状也一并烧掉。茶妹感觉到另外一个世界中的阿明似乎有所安慰。
这部影片获得的奖项：
第二十六届金马奖
第四十届柏林影展人道精神特别奖
第二十届意大利吉丰尼影展铜兽奖
加拿大国际儿童影展导演创意奖
加拿大国际儿童影展女演员奖
德国鲁尔国际影展首奖
德国巴伐利亚影展首奖

E. 郭德纲是如何评价于谦的电影的

千呼万唤始出来，德云社跨界的电影很多，之前都是郭德纲或者岳云鹏参与作为主角的，但是效果真的不是很理想，尤其是郭德纲导演和参演的作品几乎是全军覆没呀，老郭也成了烂片王了，但是德云社就是不信邪，非要隔行取利，这次的电影《老师好》，又是德云社的一部力作，只不过没有了郭德纲和岳云鹏的参与了，于谦老师担任主角，导演是郭德纲的徒弟，而且剧中还有百亿影帝吴京客串表演体育老师，这部主打青春励志校园情怀的电影在昨晚零点上映了，也是备受大家关注，很多娱乐圈的人都来捧场观看了电影，当然少不了郭德纲了，作为德云社自己的电影，老郭肯定要来捧场的，如果于谦这部电影能够大火，也算为德云社挣回点面子！

从郭老师的这一大段评语来看，首先肯定了于谦的表演，虽然有点夸大，但是于谦老师绝对是个好演员，很早以前就演过电视剧，要说玩跨界可比郭德纲早的多！其次是主打校园情怀的故事内容，老郭简单的总结了三点，有情节有包袱还有感情，这三点都有的话，这部电影就值得看呀，关键还有吴京的亲情助演！最后是对导演的评价，自己徒弟张鹤栾的技术是青出于蓝而胜于蓝！

郭德纲从导演，演员和故事情节三点上给出了评价，能否起到助推电影票房的作用呢？我们只能拭目以待了，接下来几天的票房数据和观众口碑才是最有力的说明！