A. 找三部电影!
第一部应该是《新七龙珠》台湾的真人版 91年的片子
第二部叫作《大话英雄》1994年 导 演:蒋耀曾 梁小燕
第三部是《贼王》也叫(自投罗网)1995年导 演:李修贤
B. 谁知道中国哪些电影可以看到男性的性器官包括香港和台湾。
华语的基本上没有,《颐和园》《色戒》《小武》等也只是隐约露一点,国外的倒不少,《感官世界》《九首歌》《罗马帝国XX史》《不可撤销》《X我》等等,要是真想看完整真实的,还是下爱情动作片去吧....
C. 导演迈克尔·温特伯顿都拍摄过哪些极端大尺度的电影
迈克尔·温特伯顿是个神奇的导演和编剧,他前脚可以创作出像《九首歌》这样的情欲片,后脚就可以拍出严肃、正经的战争电影。他拍摄过很多经典作品,观众们认为他是最厉害的导演,可是他也拍过很多大尺度电影,受到观众们的辱骂。他拍摄的大尺度电影有很多,比如说《九首歌》、《心中的杀手》、《激情意外》等。
3、《激情意外》
这部电影是以爱情为主线的犯罪、剧情、音乐片,里面的故事跌宕起伏,时常也会出现大尺度的画面。本来大家相安无事的生活,一直到Martin出现,这样平和的状态被打破。这部电影的尺度比不上前两部,但是内容还是很不错的,值得一看。
D. 关于《孔雀》的问题
立论只在艺术之外支配
——多多
孔雀里关于姐姐的一段是近乎完美的。
孔雀到底是什么含义呢?顾长卫要让我们自己在影片里领会。那么对我而言,孔雀这个词汇并不是完全褒义的。从小时候的童话以及课本上,我奇怪的把孔雀和骄傲这样略带贬义的词汇联系起来。
关于孔雀,我还听说过这样的议论:开屏的孔雀是最美丽的也是最丑陋的。因为它在展示自己最美丽的尾巴的时候却把自己的屁股袭伍露在外面。我不知道顾长卫在拍摄的时候是不是有这样一个意念,但是我就是这样理解孔雀的。
任谁都不会忘记姐姐拖着天蓝色的降落伞骑行在大街上这段,天蓝色的降落伞是那样的亮丽,不正如开屏的孔雀?
为了开屏这么美丽的一瞬间,姐姐付出了自己的代价——两次露出自己的下体,(美丽高贵同时和低贱丑灶郑陋伴行)。一次被强行拉下打安定,另一次在被迫无奈的情况下主动脱下。关于小树林里那一幕,你可以有其他的解释,但是在我看来,编剧是在明白无误的实现上面的象征。
高儿不属于这个城市,她甚至不属于这个世界。她一心想超越自己所属的生活,那样一个无望低微的世界。为此她宁愿付出一切,也执拗的不愿意放过一个机会。影片开始她拉手风琴的时候不愿意理开水壶就明白无误的告诉了我们她的性格。用我家里老人的话来描绘她就是:一个心比天高,命比纸薄的人。
电影不停的把孔雀这个暗喻安放在高儿的身上,高儿拉手风琴的时候难道你没有感觉到那舒展的动作恰恰和开屏相似么?在高儿舒缓的奏响手风琴,她义父自如的跳起朝鲜舞蹈的一瞬间,我恍惚看到他们两个在飞升,这一刻是他们开屏的一刻么?然而,他们因为开屏袒露了自己,因为开屏他们被人看到了自己隐藏的私处,他们因为开屏被人耻笑。
如果顾长卫仅仅用力在姐姐的故事里拍辩或,这已经是一个完美的电影,那么多有诗意而又富有象征意味的镜头已经给了我们一个完美的孔雀。
然而顾长卫放弃了完美,从而走向了伟大。
如果仅仅讲述姐姐,我们可以看到一个心高气傲的少女故事,一个精美的青春故事。但是顾没有止步在这里。
很多人置疑影片的三段结构,认为使孔雀变得松散,失去了连贯。而且我也看到有人指出孔雀的三段之间有不合逻辑的地方。
而我要说,孔雀本来就不是要给我们一个连贯的完全逻辑的故事。它着力的是对往事的追忆。而追忆往往是失真的,在细节上模糊的。
三次重复的地方,似乎是一样的,然而细心的人还是可以看出,每次的情节是有小小的出入的,这一点正可以证明上面的说法。
对我而言,每次重复仿佛是平闪灯光,哗的一声,在一个短暂的黑暗过后,我们看到了过去的某些情节——这些深藏在我们深处的记忆,已经永远无法被完全清晰的看到。
回过头来说我为什么认为后面两段使孔雀从完美走向伟大。
如果仅仅在电视上看预告,我们看到的是下面这些闪光的镜头——蓝色的降落伞、被雨冲刷的煤球、骑车子的哥哥、手持向日葵的哥哥、开屏的孔雀——而最能让我们记得的镜头恐怕也是那蒲公英一样的伞兵、那死的无比艺术的鹅还有哥哥吃的那个巨大的包子……这些镜头在我看来是梦幻一般的,犹如音乐里的重音被强调,当它们在荧幕上显现的时候,我耳边似乎真的响起了震耳的锣声。因此,我甚至希望顾长卫能够做的更纯粹一些,给我们一个极具魔幻色彩的完美的电影。然而顾没有。
轻和重,文学和记录一直在孔雀中争斗。那些闪光的梦幻一样的镜头将孔雀的叙事带向文学带向轻扬带向对生活的超越。而另一方面的那些对生活图景的展开,比如哥哥的饭摊,比如那些青砖、长廊,比如父亲推着一车啤酒……把孔雀带向记录带向沉重带向现实。这轻和重,文学和记录同时纠缠在一起,一个向天上飞升,一个向底下沉潜,就在半空中打转。
为此,顾长卫被称为杂家,甚至被认为是缺少叙事能力。在我第一遍看孔雀的时候也有类似的想法。
当我第二遍看孔雀的时候,我开始怀疑这些置疑。在文学或者记录这两方面,顾长卫都已经在孔雀里展示了他的能力。只是,他没有像我们一厢情愿的那样把其中任何一个方面发挥到极至,他不像其他导演那样把一个清晰的理念贯彻下去。你可以置疑他,然而我倾向于认为这是因为顾长卫放弃了完美而走向伟大。
生活永远比艺术更复杂。任何试图重现生活的艺术家都是虚妄的,永远不能成功的,顾长卫也是如此。然而顾长卫自觉的放弃了明晰的完美,将孔雀导向了真实生活的混沌。对于现在这个2小时10分钟的版本,大家都说删减太多,使情节不再明了。我毫不怀疑以后近4小时的版本可以告诉我们更多,然而明晰绝对不是顾长卫试图给我们的东西。因此,我对那个加长版并无神话一样的期待。
据说,有过其他导演剪过孔雀,都到姐姐痛哭的时候结尾了,然而顾长卫坚持要加上后面公园里一段,一段似乎无力无意义的结尾。很多人也说不明白最后那段有什么意义。可是如果不是抱着看一个明晰的完美故事的想法,也许能够更好的理解现在的孔雀。
Sun Mar 6 02:46:59 2005
附:写的时候抱着惊人的目的,不免用了些大词,也放弃了很多想说的话。后来mono说记忆是会失真的,我想他觉得和我有共鸣的可能是这个地方吧。
其实,一直不能忘怀孔雀里给姐姐打了安定的第二天,父亲开门去上班,姐姐失魂落魄的打开卧室门走出来,父亲看了姐姐一眼,想说什么又走了。我的注意力全被正中墙上的日历吸引过去了,那是个黑色的13号。我想,好吧,好吧,姐姐会死去了,然而没有。我不认为是自己想错了,姐姐在那一刻一定是选择了死亡,而死亡也真的发生了,电影只是给了另一个选择罢了。
有人说,电影的情节似乎充满了当年在传闻里听说的街坊邻居的事情,真是一语中的——传闻
E. 电影《重庆》为什么被韩国列为限制级在中国有播映吗国内有没有限制
重庆时报12月30日报道 这不是很搞吗?昨日,在重庆某网站论坛出现了一帖名为《韩国超尺度电影取名重庆》,帖子迅速成为当日热帖,一上午点击率过千。这部由中国导演执导在重庆拍摄的影片中过多颓废、性暗示的镜头引起了众多重庆网友们不满,网友一致要求其导演向重庆道歉,影片改名。 影片暴露尺度大被限 这部名为《重庆》的电影,讲述了一名与父亲相依为命的重庆女孩苏伊(音)靠教外国人中文维生。一日,父亲因为涉嫌召妓被捕。苏伊赶到警局,幸遇民警王伟网开一面放过了其父,女孩苏伊作为感谢以身相许。后来,苏伊发现王伟除自己外还有诸多情人,大受打击下偷了王伟的配枪。 这部影片于10月28日在韩国釜山试映。记者昨日看了这部影片的一些片花,其中影片中有一段主要人物王警官和重庆女孩苏伊长时间暴露私处的场面,还有苏伊父亲召妓时的隐私部位特写镜头。韩国影视审查当局也认定该影片含过度裸露的性镜头和颓废压抑的城市环境等因素,不允许韩国青少年观看。 主创人员都是中国人 记者了解到,《重庆》的导演张律、主演及其他主创人员都是中国人,但影片由韩国电影公司Sponge全资制作,因此被归类为韩国电影。导演张律是朝鲜族人,曾获得过韩国釜山电影节大奖。 昨日记者联系到一名要求电影改名的网友。他表示,这部电影大部分都取景重庆的宾馆、棚户区,情节中充斥着不信任、放纵等等灰暗色调的情节,试问我们的城市是否真有这样的黑暗?他还附上了一些剧照,其剧照的场景不是裸露场景,就是棚户区的特写。 回帖的网友均认为,这部影片的导演根本不了解真实的重庆。有网友担心“这部影片在国外放映,国外友人会怎么看重庆这个城市?”渝网友一致要求导演道歉,并且为电影改名。 导演:影片来源自己的真实感触 导演张律在谈到这部影片拍摄的灵感时曾表示,创作最初来源自己的真实感触,“我现在在一个叫‘韩国’的地方生活着,世界上的人们各自在不同的城市忙碌着、追求着叫‘理想’的东西 。” “《重庆》侧重拍摄熟悉的中国,所以不存在没有信心的问题。”所以其选择先拍《重庆》。 影片评论:每个人都像一座孤岛 记者查找了关于《重庆》的相关评论,一媒体写的电影影评中如此写道,一到夜晚就像纽约和首尔一样华丽,但重庆的每个人都像一座孤岛。
F. 还记得那张传遍直男手机的gif图吗 内裤梳马尾,这电影太捷克了
说实话,在我有限的观影经历中,这可能是我为数不多的(包括海报)依靠“以图搜影”的方式而找到的电影,本来以为这是一部典型且小众的法国式性喜剧作品。但当我看到它的时候,才知道我只猜中了前头却没有猜中结局。
它和那个荷尔蒙爆棚的法国没有半毛钱的关系。
它是一个来自比天朝电影审查制度还要严格百倍、但却能在新浪潮时代缔造出《对话的维度》《野雏菊》和《布拉格练习曲》等不朽名片的中欧内陆国——捷克。而与这些神片相匹配的也都是像扬·斯维拉克、杨·史云梅耶、希蒂洛娃这样裤隐的神级名字。
如果要说捷克电影最大的卖点是什么?首当其冲的那当然是以晦涩、先锋、解构为痛点的表现主义手法。可能听到这里,有许多人都会挠头,脑子大段大段漂浮出了卡夫卡那一句一句不知道在说啥的至理名言。诚然表现主义在解释和观赏上的确存在着不小门槛。但也正是因为这些让人摸不着头脑和刷胡毁厅新三观的艺术形式的存在,反过来在文学、绘画和电影方面迫使着捷克的创作者们必须在讲故事的能力上更加考究与精妙,不然本就晦涩与难懂电影。谁又能看的懂它到底在说什么呢?
所以结合今天要聊的这部捷克式的性喜剧电影《有希望的男人》各位看官就来一起来观摩下。一向秉承晦涩难懂誓将三观毁成渣的捷克故事究竟是怎么讲清楚的?
这就是那张带有强烈性暗示的gif图(除了故事,我不否认这是影片最大的看点之一)。图中的红衣女郎名叫萨罗塔。
简单说有一天,她在一个台球案子旁被卢德福介绍认识给了自己的女婿安德鲁,故事由此展开。
作为整部电影的催化剂和情欲担当。萨罗塔对该片的爱与性的隐喻作用堪称西西里中玛琳娜的性启蒙。玛琳娜用性沦陷了整个人间世界,而萨罗塔则用情欲砍折了所有男人的裤腰带。情欲之所以强悍正是因为它总能最先攻陷人的大脑,还记得《我唾弃你的坟墓3》中玛拉说过的那句至理名言吗?“男人的XX越大,脑袋就越愚蠢”,当然这话对女人而言也说的通。
卢福德和安德鲁的在场恰恰迎合萨罗塔这个角色的存在的价值,一池必将搅动的春水已经准备好迎接池中物了。
卢德福,一个游离与出轨与家庭的情场老炮。他拥有这个世界上最为合乎逻辑的出轨方法论,他的房间里挂满了来自中国的春宫图。他骄傲地保持着35年139次出轨而得到宽恕的良好记录,甚至在他替安德鲁因为T裤事件背锅时,他的太太依然想着给他拿去一件御寒的毛衣。
卢德福夫人说:“如果我对他每次出轨都大惊小怪的话,我早就垮了…我知道他的每一次出轨…因为每一次他都会留下照片..."
一张张极具视觉冲击力的出轨对象私处的唯美特写和一个放在客厅经常被卢德福夫人擦拭的臀部倒模艺术摆件…
卢德福认为完美的出轨可以拯救即将就暮的婚姻,如果你希望和自己的另一半持久和谐的走下去,身体力行的出轨绝对是最佳的婚姻春药。如果你还希望和自己的另一半有说有笑的走完此生,知行合一的出轨一定是红尘中人最心水的人生智慧。相比情欲在玛拉口中的愚蠢,卢德福则认为这tm完全是千百年来数百万出轨君的失败帮助他归纳总结出的人生智慧。既然是智慧,卢德福感觉他肩负重任,他有必要将这些人类的宝贵知识分发给他认识的所有人,当然,这里也包括他女儿的丈夫,他的女婿安德鲁,而且对于这样一个榆木疙瘩始终僵化在婚姻生活中的大傻蛋,卢德福更加感觉,他对安德鲁富有毕生改造的责任。他希望作为丈夫的安德鲁可以给自己的女儿和他们的婚姻增加一些危机感,那怕是一丝揪心也好。
而安德鲁则是个拥有传统价值观的世俗男人,他的传统深入骨髓,结婚生子抚养后代对于他来说是天经地义的人类使命,他与妻子的造人计划让性爱生活成为了应付,以至于他在这件大事上的不走心让他在中途因为抽筋被迫下了车,得益于卢德福的教诲与萨罗塔的出现,安德鲁似乎渐渐开了窍,他似乎嗅到了在他身体和精神双重出轨之后,皮肤中不由得散发出的那种久违的多巴胺气味,本片余庆导演在这里用了一个非常有深度且搞笑的手法表现了安德鲁在生理和精神上的变化,有一次他与萨罗塔在林中车震之时,正巧被一群正在完成田径比赛的坏小子撞见,他们一个一个的躲在一棵一棵树的后面,不再抽筋的安德鲁此时实力爆棚,加上导演有意安排的观众观看视角,立刻让这个在性方面毫无建树的家伙焕发了第二春,此时的他一定非常认同卢德福那逆天的理论。通过之后和妻子在厨房中发生的云雨大战来看,他妻子的心满意足仿佛也印证了卢福德的理论并非虚言。就像卢德福所总结的那样“我的女儿认为她现在有了一个特殊的存在。”
但故事如果按照这样脉络发展下去,恐怕就会拍成一部卢德福出轨模仿秀了,在这个情欲的纷争中,一定不可能将一方彻底的按在剧情的被动方,况且情欲这个话题,男男女女芸芸众生一起和情欲有关的故事,又少的了谁的贡献呢?
于是电影的转折点出现了,卢德福夫人的意外离世让这个整天酒池肉林的汉子突然没有出轨的动力,按照他的理论如果没有了需要隐瞒的对象,出轨这个词也已经没有了任何意义,出轨是为了自己的幸福与另一半,现在另一半已经不存在了,那么出轨这个行动还能叫出轨吗?但导演马上让这段根植于卢德福生命的理论重新焕发了活力,因为卢德福发现,他的太太也已经出轨了一位男性按摩师,时间长达五年,而且妻子的出轨要比他的理论更加诗意,按摩师送了五年的郁金香,时间和行动上的积累让他的夫人体验到了生活的另一种可能。而且这种可能是支持她在这段婚姻中坚持下来的原因,原来她和丈夫想的一样,别样的体验可以为婚姻提鲜,只不过一个表现为下体的满足,一个表现为精神的另有寄托。
导演在这里完成了一个婚姻中巨大悖论的阐述,婚姻中没有任何一方是聪明的,同样也没有任何一方是需要无限制包容的,在这点上卢德福想错了,也做错了,而卢德福夫人则恰巧相反。知道真相后的卢德福感动与愧疚交织在一起,我想更多使他产生这种复杂情愫的原因是他的理论原来一直在依赖着他夫人的支撑,此时此刻,他觉得自己并不聪明。就像他回到家后深情地翻看着亡妻的照片时,画面中的人像极了萨罗塔。
而此时的安德鲁也悄悄回到家,走到卧室门旁。倚在门框上默默地看着自己的妻子,妻子问他为什么这样做,他说也许我早该这样了。他从卢福德身上看到了自己未来的样子。即便之后导演不怀好意的刻意描写了妻子也同样出轨餐厅跑堂的丑事。但我想此时此刻被刻意隐藏真相,即便被发现后,安德鲁也会继续坚持自己想要的东西,回归家庭对他来说比什么都重要。
在安德鲁与萨罗塔“秘密约会”这场戏中,剧中的所有出轨方齐集一堂,准备向萨罗塔摊牌表明一拍两散的安德鲁被暗中跟踪的妻子吓得手忙脚乱。好在卢德福的及时出现,才没让安德鲁的回归计划迫于流产。此时的卢德福继续帮安德鲁的冒失打着障眼法,我想安德鲁的妻子不是不知道他丈夫的出轨行径,女人的嗅觉灵敏度已经在影片中被导演有意无意地多次提到,但她却欣然接受了父亲爱的欺骗,一段有情有爱的婚姻的维持,终究需要一个归宿的起点,就像失去了爱人的卢德福,没有了爱人,出轨还有什么意义。同时也正像他的夫人在和女儿谈话中提到的那样,无论他做出轨了多少次,我依然有信心让他回到我这里。因为我才是他出轨的动因。一旦我的宽容与爱让他无所回避,他才知道他这一生真正爱的是谁。
约会的结尾,导演留下了一个毁三观的开放式结局,安德鲁的妻子怀孕7周,安德鲁的萨罗塔同时也怀了孕,我实在不敢想这几个孩子的父母是否可以一一对应。
影片并没有留给观众一个悲伤的结局,没有教唆普罗大众去亵渎爱情。因为表面看上去导演是在谈性,但被渐渐代入后才发现导演是在谈婚姻,但最终观众才恍然大悟,导演原来在借着性与婚的名头大谈特谈了爱与人生的深刻主题。他抛给了观众一个需要用爱的智慧自发认识的问题,“如果你只从我的作品只看到了性与背叛,那么各中角色的表现应该是愤恨如仇而不是不离不弃,如果你只从我的作品看到了欲与欺骗,那卢德福这个老骗子和安德鲁这个小骗子就应该坠入十八层地狱、而不是卢德福与亡妻的诗意离别。
如果你只看到前者,那你就只是个将性与婚姻等量齐观,将幸福彻底依靠于他人的爱情功利主义者。如果你只希望看到他们身败名裂,那么你就只是一个将情感与私有婚姻混作一谈的爱情奴隶。
因为在这里。影片只谈了爱与情,而不是婚姻。至于婚姻导演压根也没想说明白,当然也说不明白。
就像卢德福在林中和孙子散步时所幻想的妻子的骨灰变成了年轻时的彼此,他告诉孙子,如果人生总是循规蹈矩,那生活还有什么意思?其余的,他只字未提。
G. 霸王别姬里面小豆子被太监怎么了霸王别姬里面太监对小豆子做了什么
1、电影《霸王别姬》中,小豆子遭到了“断袖之癖”的太监张公公的玷污了。影片中能看到,小豆子被老太监张公公叫到了宫中去,之后镜头就切到了小豆子噙着泪水的双眼上,就知道小豆子一定遭受了非人的待遇。
2、那是太监张公公过60大寿,然后宴请了关家戏班子来寿宴上唱戏,点名要听《霸王别姬》,但其实早就瞄准了小消竖念豆子了,所以在演出结束后,小豆子就被侍从带进了张公公的寝室,而见到小豆子的张公公异常兴奋,纤首对小豆子上下其手,自然让小豆子坐立难安。而没一会儿小豆子说想要尿尿,而张公公一脸猥琐地看着小豆子的私处,还让侍从拿来一个御赐的白玉碗接下小豆子拿困的尿液,举碗一饮而尽,之后还对小豆子做尽了不雅之事...这自然也是对小豆子一个很严重的冲击,所以他真的应了那句自己唱的台词“我本是女娇娥,又不是男儿郎”。
H. 男人露下面的电影有哪些
欧美的R级电影、电视剧都有:罗马、权游等
I. 电影里头的大尺度床戏是真的做吗
国内的肯定是假的。国外除了极少数几部在国内被禁的影片是真做,其余大部分也都是假的。床戏都是借位,用拍摄角度、遮挡物来掩盖重要的私处,然后让观众看起来他们像真做。一般这种床戏,私处要么穿着只遮住前面一小块的情趣内裤,要么就是用胶带缠住私处。
J. 什么是有 码电影
就是日本男女动作片里私处有马赛克的电影(欧美、国产也有那种电影)