『壹』 其实人生中有很多的遗憾,有哪些电影是一定要趁着年轻去看的
一、《风雨哈佛路》
是彼得·勒文执导,并于2003年上映的影片。
1、推荐理由:
这是一部根据真实事件改编的影片,影片非常励志,感人肺腑,主人公丽兹生活在最底层,过期的食物、破旧的浴室、过期的针头,被打破的宁静,不堪的童年,破碎的家庭,但有一样永远不会改变,她说:“I love you,mum”’I love you, dad.’
你会感受到一种久违的感动,她的坚强、乐观、感恩能给给我们满满的正能量,非常值得读书时期的你看一看,相信看完,你没有不好好学习的动力!
《阿甘正传》
是美国著名编剧、导演—罗伯特·泽米吉斯执导,于1994年上映的影片,并入围奥斯卡金像奖十三项提名,最终荣获第67届奥斯卡金像奖最佳影片、最佳导演、最佳男主角、最佳剪辑等六项大奖。
1、推荐理由:
就像阿甘虽然有智力缺陷,但永远记得妈妈的叮嘱“人生就像一盒巧克力,你永远不知道下一块是什么样的”,就这样,在越南战争中,不抛弃他的战友耐余,一直深爱着珍妮。
无论人生顺境或逆境,直面生活的真实,保持平常心,不要问你曾经是谁,要记得你此刻是谁,做个善良、真诚、淳朴、豁达、自强不息、勇敢的人,不需要豪言壮语,竭尽全力去帮助他人,你总会被上天眷顾的,获得最大的尊严。
『贰』 贾玲《你好,李焕英》:感动的背后,更多的是遗憾
这部电影,我其实期待了很久。
最早在一档综艺节目中,看到了贾玲纪念母亲而创作的小品:《你好李焕英》,小品看完,我哭得稀里哗啦,真的是看一次哭一次,哭一次看一次。
人过30后,忽然发现极其容易被感动。后来听说要拍摄成电影,更是悬悬而望。
电影上映后,第一时间买了票,前往观看。朋友微信逗趣说:你得多带些纸巾,5分钟的小品你看一次哭一次,这两个小时的电影估计你得水漫DFC了。
想想也是,于是带了整整一大包纸巾,买了最后一排的雅座(有隔断,看不到隔壁的人),这样即使哭,也不会太失色。
看完整部剧,我似乎一张纸巾都没用到。
其实看电影的时候还是很感动的,但这股劲随着电影结束,电影中的笑和泪,似乎并没有得以延续,很快情绪便恢复平静。
这部电影让人触动的,更多的是关于“母女情”主调,大多数人应该都是为了影片中的母爱而感动,想到了母亲曾经为我们的默默付出而感同身受,潸然泪下。
比如,电影中的某些镜头,就让我想到了2020年母亲生病,卧病在床,我陪护的场景,也就是这几个桥段,唤起了共鸣,流下了眼泪。
电影也更是唤起了很多和贾玲有同样“子欲养而亲不待”观众的伤痛和懊悔,而通过电影移情到了自己身上。
作为贾玲第一部自导自演的电影,我觉得电影的整体完成度非常高了。
特别是在看完小品得知要拍摄成电影后,真的很难想象到,5分钟的小品的体量、角色、丰富度真的能拍摄成一部影视作品吗?在我看来,小品已经把故事交代得非常清楚,而且笑点、泪点都很到位。
看完电影后,还是被惊艳到,如果说小品版的《你好李焕英》,是线性的简单的催泪蛋,那么电影版的《你好李焕英》则还是做到了一部两小时的电影该有的复杂度。
无论是前后的铺垫、对于角色的改编、以及最后半小时的双人穿越的架构设计,都能感受到贾玲对剧本还是花了很多功夫来打磨。
截至到目前为止,电影票房已经突破了30亿,豆瓣评分已经高达8.3分,也收获了一票好评。
作为一部商业性质的电影来说贾玲是成功的,在春节这样一个特别的时期,带着全家人去看这样一部笑中带泪的作品,无疑是很多家庭最好的选择,不仅能一起乐呵乐呵,也能借着电影的主题设定仿早,加强下家人的关系,何乐而不为。
如果我们单纯用很好、笑中有泪这样的词来形容一部影视作品,就显得有些单薄,那么这部影片到底好在哪里,又有什么遗憾呢?
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电影中比较好的地方亩大裂
1、双人穿越的架构设计
如果说影片让我最惊喜的地方,无疑就是运用了双人的穿越架构设计,虽然这种技法在很多穿越剧中都有接触,但在这种类型的影片中看到还是非常的惊喜。
本来观众只是以为女儿贾玲穿越,回到妈妈还没结婚的时候,为了让妈妈开心,她不遗余力地使出浑身解数,可最后妈妈依然还是和锅炉工结婚,并生下了贾小玲,而且妈妈李焕英说,只要女儿 健康 快乐就好。
一直到了片尾,观众才恍然大悟,其实贾小玲穿越过去遇到的妈妈,也是穿越回去的妈妈,她为了成全女儿的爱心一直默默配合着女儿,这时候我们才感受深沉的母爱。
这也是我觉得的电影最最出彩的地方。
2、贾玲和沈腾的个人CP
之前很喜欢看一档 娱乐 节目,里面贾玲和沈腾搭档的真的太精彩了,无论是 娱乐 呈现,还是两人的包袱对接,真的着实让人惊叹。
经过这么多年在喜剧界的摸爬滚打以及春晚的频繁露脸,两人已经收获了极迅闭好的观众缘,而两个人的喜剧表演节奏,也真的已经达到了出神入化的地步。
而剧中的演员也基本都是喜剧演员,经过多年喜剧舞台的积累,在剧中的表现也是可圈可点。
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电影中让我遗憾的地方
1、距离感
想来想去,我用了我故事课中的一个词:距离,来说下对个我觉得感官上不是很好的点。
正如我前面所说,这部电影设定的核心主线是母女情深,整部影片都能看出来母亲对贾玲以及贾玲对母亲的爱,但这部电影中的母女情总感觉过于浅薄,缺乏影视作品应该体现的深度。
比如电影中让人很触动的一句话:我就希望我的孩子 健康 快乐就行。
我觉得这是众多母亲会说的一句话,但是行动上却还是会一再指责孩子“不省心”、让自己觉得没面子,这就让这句原本充满了深情的话,看上去更多是场面话,未必是真心,而充满欺骗性的父母,在很多孩子眼里,是缺少说服力的。
所以如果能更多的和现实结合,再转入情绪,我觉得会好更多。
2、透过电影所传递价值观
电影中贾玲为了让母亲有面子,而不惜欺骗,做假的录取通知书,而在被揭穿后,目前非但没有生气,反而面带笑容的说我相信你一定会有出息的。
妈妈对孩子的爱被演绎成无底线的包容。
另外一个点就是在女儿贾小玲看来,如果当初妈妈嫁给了厂长的儿子沈放林,那么就一定会比嫁给做锅炉工的父亲更幸福。
首先,不得不说这个价值观确实有问题,难道说嫁给厂长的儿子一定比嫁给烧锅炉的幸福吗?这个对于幸福的定义就太过于物质化,也过于世俗化了。
后面有个镜头里,贾玲开着豪车,载着母亲,虽然只是幻想,但在她的心目中,满足母亲的虚荣心,让母亲觉得有面子,是回报母亲的爱的最好方法。
所以,权力、金钱、耀眼的学历,是解决母女关系的钥匙吗?看上去,贾晓玲的自我牺牲精神也很伟大,但是,这种选择,置父亲于何地?
其次,影片中父亲仅仅是出现了一面,其实父亲这个角色也是非常重要的,但是为了突出母亲而淡化父亲,这个可以理解。
让人无法理解的是,为了让母亲更加幸福,宁愿让母亲嫁给别人,人生重启。难道对于父亲不是一种伤害吗?
3、冷特的角色太突兀
可能是因为小品中陈赫的演出,在影视中也找了陈赫出演,其实这个角色我觉得陈赫演绎得非常到位,而且非常有存在感,昨天在和伙伴聊天时还说到,陈赫演的冷特真的就是小时候厂子里恶霸的样子。
但在电影中陈赫的剧情并没有做很好的设定,直到影片结束,我都没有搞明白,冷特这个角色的存在意义?难道只为了和贾玲谈一场可有可无的爱情?
不管是《冏妈》还是《你好,李焕英》,都在塑造曾经花样年华、前途无限,却为了家庭、孩子而做出巨大牺牲,因而伟大的母亲形象,母亲与孩子之间的矛盾化解,要么是密闭的火车,要么是突如其来的事件,彼此关爱的形式,主要显示为物质层面的付出或补偿,这种中国式母子关系,即使在影片中获得了圆满结局,现实中仍然会感觉到纠结和窒息。
我妈妈也曾经说就希望我 健康 快乐就行,我相信她的话,因为她不只是说说而已,是行动上也这样表现,不管是上学、工作妈妈也都大多尊重我的想法,不做过多的干预,而唯一牵挂的就是过得开心不开心。
2020年母亲生病,更是让我看到她的坚强,还好,挺了过来。
她从来不是一个注重物质的人,所以我虽然会给她买很多东西,却也不觉得是补偿,就是心意的表达。我想我也可以如她所愿,过好自己的日子,并且,也帮助很多人,这是从她身上传承的。
看完电影以后,我觉得,反而是小品更加感动我,里面的李焕英,也更加真实和丰满。
她不是一味为孩子牺牲的母亲,她同时也是美丽大方、还带点调皮的妻子,是好工人、好朋友和好邻居。
在小品里,贾玲父亲的形象憨厚又可爱,幸福家庭跃然其上。
影片里,在贾晓玲印象里,李焕英似乎是过了不幸福的一生,所以会动念替母亲选择有钱的丈夫,但是在小品里,李焕英是幸福的、满足的,也因此,意外的发生让这一切终止,更有悲剧性,影片夸大了母亲对孩子的失望、孩子对母亲的愧疚,反而淡化了原本纯粹的爱。
不管怎样,感谢我最喜欢的贾玲在春节档带给我们的欢乐。
过年乐呵乐呵,咋都行!
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『叁』 电影《悬崖之上》:有些遗憾,但也过瘾,对此你怎么看呢
《悬崖之上》是张艺谋导演初次导演谍战电影,对他来讲,当然是可以掌控一切种类的影片,可是一旦电影的类型过度突显,观众们当然就会和同桥敏指种类的优秀作品去较为。在谍战电影这一种类中,国内电影早就拥有一座大山,那便是高群书电影导演的《风声》,同《风声》对比,张艺谋导演的《悬崖之上》好像有一定的不如,最少在感情上彻底不如。
让乌特拉行动变成虚焦,变成叙述当中的麦格芬,继而主要去描述对敌部分中间的互斗,总觉得有一些不太舒服。让叙述管理中心角色变成调焦,从一开始的张译到埋伏的于和伟,观众们的情感事实上并没有紧跟这类转变。因而,这类叙述当中的虚焦和调焦,才算是《悬崖之上》较大的bug,最后让影片在情感表达上幅度不足,可谓是此片一大缺憾。
『肆』 我的遗憾和你有关适合情侣看吗
我的遗憾和你有关适合情侣看。影片从爱情中的“遗憾”情绪着手,寻找现实爱情痛点,深入刻画了一场遗憾虐心的爱情故事。女主角向言(何蓝逗饰)和男主角林衡宇(曹煜辰饰)青梅竹马却因故分开,大学时不期而遇的重逢让两个相爱的人渐渐靠近,可命运和家庭的阻隔却让两人渐行渐远。
影片通过对大学时期羞涩爱情、热恋时期同居日常、进入社会产生分歧等多阶段爱亏汪逗情的对比描写,既表现了两人的成长历程,也为爱情中的遗憾和无陵模奈做下铺垫,让整个故事脉络更加流畅,让整体情感更加充沛饱满。
我的遗憾和你有关影评。
电影有关爱情的台词表述也直戳观众内销卖心,“我现在给不了你长久的承诺”“一秒钟也叫永远”寥寥几句将男女主爱情纠葛表现得淋漓尽致,也触动着每一个观众的内心。此外,得益于电影对故事情节的细腻刻画和重点情绪的准确表达,不少人在观看了预告片后表示“好像在故事里看到了曾经的自己”“好真实,电影中好像有我和他的影子”,对电影做出极高的评价。
『伍』 带着遗憾和创伤的短片《吉祥》问世,大鹏的这部电影有何看点
大鹏买票看自己的电影《吉祥如意》刷爆了各大娱乐平台,张译高度赞扬《吉祥日记》,这部电影究竟有什么魅力呢?下面让小编来给大家讲讲这部电影吧。
上半部分在18年即斩获金马奖最佳短片。到了后半部分,大鹏又设置成了一种记录前半部分拍摄过程的形式,将十年没回家的女儿,与女演员、大鹏本人交织到一起彼此"试探",一部披着农村情感片外衣的电影,又包含着智力成分急需观众解读。影片里的演员女儿直截了当拷问真实女儿,"为什么十年都不回来"。当事人哑口无言,依旧无解。时不时总让人纳闷,这是大鹏?据说他在制作过程中,反而是全组入戏最深的那个人,一度需要借助心理医生介入辅助,才能完成接下来的工作。一部电影,就是这样把真实内容与花絮巧妙地结合到了一起。
至于后半部分到底该看成记录还是简单花絮,这恐怕也是一个见仁见智的问题。大鹏在各种采访中坦言,连他自己都没有想到,电影其实最初就是打算要拍姥姥,他只是想知道姥姥是怎么准备过春节的,更打算要再度把自己投射到电影中去。就这么简单的一个动机。
没想到意外遭遇了姥姥病重亡故,才不得不在拍摄以三舅为中心的故事埋设人生百态。或许可以说,就是因为这种不确定性,才令这个大鹏令人刮目相看。毕竟呐,生活的戏剧性远比电影浓烈。至于电影正式上映后,会不会有更多观众能与电影共情,那还是需要待电影票房来检验。不妨这次,给大鹏一个机会吧!
『陆』 甄子丹发文悼念张昭,为何说他的离开是电影界的遗憾
张昭的离开是电影界的遗憾。因为张昭就是带领中国电影业走向辉煌的人,他是中国电影业最有影响力的人之一。
2021年2月4日,武打明星甄子丹在微博上发布一则悼念,在悼念中得知张昭的离开感到非常错愕,也为此感到惋惜,想起当年两人曾多次在香港把酒言欢,聊起中国未来的发展以及电影的未来,张昭的词是真的是电影界的遗憾。的确如此,年仅58岁的张昭为了中国电影付出了多少,很多人可能并不得知,只有业内专业人士才能知道张昭为我国的电影行业付出的努力。
确实如张艺谋和王长田所说,张昭的一辈子都在为了电影事业而努力,他的努力也确实让我们看到了成果,可是或许他的目标还没有完成,在他离世之后,后辈人会更加努力来完成他的梦想。
『柒』 “电影是一门遗憾的艺术”出自当代中国哪位著名导演之口
谢晋 “电影是一种遗憾的艺术,拍成以后就难以改动了。郑轿”谢老说出了自己从李伍电影艺术“迁徙”到话剧艺术的重要原由,“话剧就可以不断加工修改,像《金大班的最后一夜》的首轮演出放在上喊扰肆海、杭州、北京3个地方,每场演出后都可以做调整和改动,以求不断精益求精。”
『捌』 有哪些带有遗憾的爱情电影值得推荐
带有遗憾的爱情电影第一反应就是《泰坦尼克号》,想想都心痛,一次邂逅注定一生之爱但是也注定一生遗憾,每次看到最后把杰克放入海中,心都跟着沉下去了,遗憾又凄美,这部电影我每年都会回看一边,经典永不过时!
『玖』 “电影是遗憾的艺术”最早是谁说的,为什么这样说
电影是遗憾的艺术。最早是听过法国新生代才子导演、编剧-马克·费杜斯说的。但是至于最早说的是不是他,真心拿不准。这句话导演们最爱说,评论家们也常说。导演们说的时候有两种态度,一种是咋舌,拍完了才觉得蔽绝镇自己的艺术设想没有达到,“当时如果这样如果那样就好了,没办法了,遗憾。”;一种是敷衍,“这我知道,没法解决,只能这样了”。评论家们说,也有两种态度,一种是挽惜,觉得如果稍加注意就能够避免遗憾,一种是宏伍开脱,认为电影不似话剧,这场演了哪不满意下一场可以改,电影则不行,是一次性的艺术,因此虽然宏粗可惜但是没法儿。
『拾』 《遇见你》曝“爱有没有遗憾”,这部电影讲述了一个怎样的故事
七夕电影《遇见你》发文爱有没有遗憾,其实在我们很多人的生活中都曾经有过遗憾,可能是因为年少的时候不懂事,所以才错过了彼此,等我们懂得这些道理的时候,已经错过了对方,而且这一错过就是一辈子,所以大家在对待一件感情的时候一定要认真,并且要以结婚为前提的谈恋爱,只有这样,我们在谈恋爱的过程中才不会有遗憾。