『壹』 跪求电影风声里的全部台词、急
1、我一直都把你当姐姐。
顾晓梦被李宁玉戳穿“老鬼”身份,顾说服李宁玉协助完成自己的计划,对她大打感情牌,以姐妹情深劝说李宁玉相信自己。
2、比命重要吗?
李宁玉得知顾晓梦的真实身份后,顾晓梦要求李宁玉向王田香举报自己,以实现解救同伴、传递情报的任务。在性命攸关的关键时刻,李宁玉苦苦哀求好姐妹顾晓梦保命要紧。
3、我不怕死,怕的是爱我者不知我为何而死。
4、我身在炼狱留下这份记录,只希望家人和玉姐能原谅我此刻的决定,但我坚信你们终会明白我的心情,我亲爱的人,我对你们如此无情,只因民族已到存亡之际,我辈只能奋不顾身,挽救于万一。我的肉体即将陨灭,灵魂却将与你们同在。敌人不会了解,老鬼、老枪,不是个人,而是一种精神,一种信仰。
片尾,李宁玉从顾晓梦遗留的旗袍上,读出了顾晓梦以摩尔斯密码缝补的遗言。顾晓梦用这样特别的方式,向李宁玉和家人做了最后的告白。
1、哟,这么丰盛,吃的是上路饭吗?
裘庄的第一顿早餐,白小年精心梳妆打扮后最后一个下楼。看到满桌菜肴、特别是老对头金生火吃的正香,一句讥讽差点噎住金生火,引得全场观众爆笑。
2、妖就是妖,他不是人,修了千年也成不了人!
当白小年举报金生火有“老鬼”嫌疑的风声传出,金生火在餐桌上含沙射影地暗讽白小年“兔爷”身份。
3、孬货,不信你硬的起来!!
白小年丝毫不惧金生火的言语挑衅,仗着自己和张司令的裙带关系,当众和金生火撕破脸、恶语相向。这句恶毒的人身攻击把白小年的特殊身份暴露无遗,也因语言的一语双关成为全片最大笑点。
1、都是自己人,以前常受您照顾,下手会有分寸。轻松啊,吴大队长~
对吴志国这种硬汉,普通的刑法都已失效,王田香只好请来擅长针灸酷刑的六爷“大刑伺候”。金鸡影帝吴刚亮相虽少,却把“六爷”形象刻画的入木三分——这种擅于察言观色的人物,随时不忘为自己留好后路,以防吴志国东山再起后实施报复,心机颇深。
2、我那儿谁的黑底都有,包括你的。
白小年凭借自己与企业高管张司令的特殊关系,在面临危机时亮出自己底牌,反将王田香一军——这招仅适用于有坚硬后台的白领们。
、这事咱们军部知道么?
办公室政治中,有一条重要的规则就是“不能越级”。特务处长王田香囚禁剿匪司令部几位高官,须得到剿匪司令部最高领导或上级主管单位的许可。吴志国这种老江湖,临危不乱,首先想到王田香行动的合法合理性,值得白领们好好学习。
4、只要你能过这关,你和刘林宗都平安。
武田对李宁玉亲手裸身量体,李宁玉无奈之下只有委曲求全——这点与现在的众多白领心态有着很高的契合度:为了谋求更好的发展、也为了给家人更好的生活条件,不少白领面对老板“上刀山下火海”的苛刻要求都硬着头皮接受了。李宁玉身上的忍耐、坚持,也正是时下白领们的心理缩影。
5、我知道你们的手段,那是生不如死啊!
金生火能坐上军机处处长的职位,正是因为他善于审时度势、运筹帷幄。面对武田和王田香的严刑拷打,他明白自己难逃一劫。与其受尽折磨不如自行了断,权衡之下,金生火开枪自杀,也成为片中唯一一个没遭到酷刑折磨的角色。
6、唐山乐亭皮影戏《空城计》——“我本是卧龙岗散淡的人,论阴阳如反掌保定乾坤。先帝爷下南阳御驾三请,联东吴灭曹魏鼎足三分。”
『贰』 七名俄罗斯老兵跨境复仇是什么名字电影
一部俄罗斯战争片佳作,真实再现德军杀入苏联的场景,七名俄罗斯老兵跨境复仇。电影名为《自己人》。
『叁』 风声电影经典台词精选
《风声》The Message是根据麦家同名小说改编的中国大陆首部谍战大片,一起来看看风声电影经典台词吧!!以下是我为你精心整理的风声电影经典台词,希望你喜欢。
风声电影经典台词
1、我就不信你硬的起来。
2、这么丰盛,吃的这是上路饭啊。
3、我这谁的黑底儿都有,包括你的。
4、妖就是妖,修炼一百年也成不了人!
5、只要你能过这关,你和刘林宗都平安。
6、我知道你们的手段,那是生不如死啊!
7、情报,比你的命还重要吗?比命重要吗?
8、晓梦,别人怎么样我不管,我要你活着。
9、我不怕死,怕的是爱我者不知我为何而死。
10、别拦,让他打啊,孬货,不信你硬得起来!
11、干脆,全部动大刑,宁可错杀,不可错放!
12、都是自己人,以前常受您照顾,下手会有分寸。
13、妖就是妖,它不是人,修行千年它也成不了人!
14、职责所在,鬼搭戚不显身,没有人可以走出这栋楼!
15、这一屋子都是死人啊!眼看着一个大男人打女人!
16、我哪干得了间谍,带枝和我连杀鸡都不敢,我有胆子当 *** ?
17、你动手,看你多英雄!有本事打女人,不去和日本人叫劲!
18、我李宁玉,堂堂美国宾夕法尼亚大学的高材生!不是 *** !
19、我知道你的手段,那是生不如死啊!我赏自己一痛快的吧!
20、直觉是女人的擅长,武田君什么时候也开始靠直觉打仗了?
21、对不起了各位,职责所在,鬼不显身,没有人能走出这栋楼。
22、我有能力保护你和你的家人…我的意思是我也有能力伤害你和你的家人!
23、我本是卧龙岗散淡的人,论阴阳如反掌保定乾坤。先帝爷下南阳御驾三请,联东吴灭曹威鼎足三分。
24、在你家,也有一把枪对着 *** 脑袋,就看你怎么处理了,这不必是生离死别,只要你肯放自己一马。
25、我第一次见你李宁玉,就注意到你,前额骨窄,颧骨突高,鼻骨细狭,眼窝深大,面部水准线较突出,这种面相的女人,心机很深,但表面总做出一副不可侵犯的样子,你一直在演戏!
26、我身在炼狱留下这份记录,是希望家人和玉姐原谅我此刻的决定,但我坚信,你们终会明白我的心情,我亲爱的人,我对你们如此无情,只因为民族已到生死存亡之际,我辈只能奋不顾身,挽救于万一,我的肉体即将陨灭,灵魂却将与你们同在!敌人不会了解,老枪、老鬼不是一个人,而是一种精神,一种信仰!
风声电影经典剧情简介
1940年春,原中国 *** 副主席汪精卫与日本 *** 媾和,在南京成立新的“国民 *** ”。自此,对日抗战进入新的“三国”时期——汪精卫的南京国民 *** ,蒋介石的重庆国民 *** , *** 领导的陕甘宁边区 *** 势成三足鼎立,各自为政,互为掣肘。汪精卫上任后展开三大政策:在势力范围内展开建军,清乡剿共,同时诱招失意蒋派军政要员入阁。
1942年10月10日,汪伪 *** 举办庆祝国民 *** 成立三十周年的盛大仪式,一名汪伪 *** 的要员被枪杀,引起了日本方面的高度重视。皇军特务机关长武田怀疑这一系列暗杀行动是 *** 地下领导人“老枪”策划的,希望抓住这次机会破获他的组织。武田调查到负责传送指令的“老鬼”就潜伏在剿匪司令部内,于是将最有可能接触到蠢盯电报的五个嫌疑人带到了封闭的裘庄——伪军剿匪大队长吴志国,伪军剿匪总队司令侍从官白小年,伪军剿匪司令部译电组组长李宁玉,伪军剿匪司令部行政收发专员顾晓梦,伪军剿匪总队军机处处长金生火。
调查的期限只有五天,武田必须采取各种手段甚至残忍的酷刑才能找出“老鬼”。被软禁的五个人为了保全自己,也在处心积虑的观察著周围其余四人,都希望尽快把“老鬼”揪出来以便自己能够安全的离开裘庄。
风声电影经典影片评价
正面评价
《风声》有典型谍战片的先天优势,好剧本做底,再加上奢靡考究的布景,香艳典雅的人物造型,绚丽而怀旧的色调,漂亮炫目的摄影,能把握心理细节的好演员,以及干脆利落行云流水的剪辑--每个细节都做足了功夫,再加上故事本身的张力力--危险的处境,智力的较量,一波未平一波又起的重重悬念,压抑的心理,隐秘的心机,扭曲的情感,复杂的人性,使得《风声》在国庆档的众多献礼片中异军突起。北京日报评
《风声》的故事脱胎于茅盾文学奖得主麦家的小说,也源于电视剧《暗算》中的第三个故事,影片中采用了大量吸引人的元素元素:心理激战、严刑拷打、彼此猜忌、阴差阳错、虚与委蛇、迷雾重重、峰回路转、真相大白,影片在在相对封闭的室内环境中将情节推向一个个 *** ,周迅、李冰冰、王志文等清一色国内明星的精彩出演还是让很多观众由衷鼓掌。《风声》的突破恰恰在于,依托优秀的《暗算》,它甫一出生就足够出彩,“首部谍战大片”的旗号或将预示著更多型别电影将借助电视剧的东风全面崛起。深圳日报评
负面评价
《风声》中最受质疑的是对酷刑的渲染,为了表现敌人的残暴、革命者的坚贞,采用了毛骨悚然的光影,表现出酷刑的细节。而施展酷刑过程中,能看出刻意制造的 *** 待联想。层出不穷的血腥画面,几乎能刺穿耳膜的惨叫,让人害怕惊恐、恶心反胃,消解了革命者向死而生的信念。影片中展现酷刑是典型的商业路线,无法为电影的表现核心加分,更与严肃的主题无关。文汇报评
我看白小年那一块我也觉得很低阶,所谓的娘娘腔的男人,是指的什么类的男人,他其实是一些弱势群体,这些电影无数次拿这种人开涮我觉得不公平,你不能这样对待一个弱势群体。这个是增加了社会对某些人的歧视,我觉得这个不算太好。洪晃评
『肆』 李小龙的电影
《精武门》
基本信息
【类型】:动作/故事
【上映时间】:1972年3月22日
【香港票房】:HK 435,8928
演职员表
【出品人】:罗维
【监制】:邹文怀
【导演】:罗维
【武术指导】:韩英杰
【音乐】:顾嘉辉
【摄影指导】:陈清渠
【剪辑】:张耀宗
【制片】:刘亮华
【演员】:
李小龙�饰�陈真
田�丰�饰�大师兄
苗可秀�饰�小师妹
罗伯碧亚�饰�皮洛夫
魏平澳�饰�胡翻译
罗维�饰�探长
电影简介
《精武门》,在美国上影时名称:《The Chinese Connection》。是香港1972年嘉禾电影出品的一部武打功夫电影,由李小龙主演,罗维执导。这也是李小龙第二部主演的电影,在当时香港票房收超过四百万。
其他演员包括:苗可秀、刘永、金山、冯毅、田俊,甚至还有李小龙的外国徒弟罗伯碧亚等等。顾嘉辉配乐。后来成名的成龙及洪金宝于戏中担任武师,有被李小龙痛打的镜头,不过看不见面孔。电影中李小龙饰演陈真。精武馆的创办人,陈真的师傅霍元甲逝世,陈回到上海一心想跟青梅竹马的师妹(苗可秀饰)结婚,回来却得到师傅逝世的消息,好不难过。日本人办的虹口道场派人来霍元甲的公祭,送上「东亚病夫」牌匾;陈真不甘侮辱,瞒着众师兄弟,独自将横额送回虹口道场,以一敌百,以「迷踪拳」及双节棍打败日本人;并且在公园内凌空踢碎「狗与华人不得入内」的告示牌。当时陈真身处在公共租界,精武馆上下知道陈真闯祸,力劝他离开上海暂避。就在临行前的晚上,陈真无意中发现精武馆有两个日本人派来的奸细,并且就是毒杀师傅的元凶。于是陈真杀了二人后,改变初衷,决定留在上海,找出杀死师傅的幕后黑手报仇。最终打探到是虹口道场的日本人干的,盛怒之下血洗虹口道场。而正在此时,道场的人找来了租借巡警,为了不拖累精武门,陈真英勇就义。
经典对白
* 「胃病会不会死人?感冒会不会死人?」 -师兄们引述医生的说法,指师傅霍元甲是因为「胃病转做感冒」而死,陈真感到十分荒谬,质问师兄们时这样说。
* 「中国人不是病夫」 -陈真把「东亚病夫」牌匾交还虹口道场,并把馆内高手都教训一顿后这样说。
* 「为什么?为什么还要迫我?」 -陈真向一位汉奸(胡翻译)查证师傅霍元甲死因后,本来想放他一马,但这个汉奸竟想从后袭击陈真,陈真一拳打死了这个汉奸后,说了这句话。
* 「我读得书少,你不要骗我!」 -陈真问警官如果他向日本领事自首,精武门是否真的可以逃过被封馆一难时这样说。
《精武门》两个国语版的区别
李小龙主演的《精武门》,确实存在两个台词差别很大的国语版本。
第一个版本的人物台词基本和粤语原版一样,我们估且叫它“原配版”吧。第二个版本不知是何时何地配的(肯定不会是台湾),台词变更了不少,使故事的性质发生了很大的变化。
原配版强调精武馆和虹口道场之间的恩怨,是“中日之间的民族恩怨”,而重配版则将其定位为“两个武馆之间的私人恩怨”,具体如下:
区别一:李小龙的经典台词:“中国人——不是病夫!”
原配版:李小龙饰演的陈真第一次到虹口道场踢馆时,打败了所有日本拳手后,确实说的就是这句“中国人——不是病夫!”(和粤语版完全一样),这句话可谓慷慨激昂;
重配版:不过,在重配版里就改成了“精武馆的人绝对不会是病夫”。
区别二:罗探长的诺言
原配版:故事结局,罗探长向陈真承诺精武馆绝不会有事,他说了句:“我也是中国人!”;
重配版:这句话改成了:“我和你们是一样的人”。
区别三:关于主人公一方的身份
原配版:显示主人公们是“中国人”,例如日本武师对罗探长说的是:“你们中国人只会帮中国人”;
重配版:这句话改成了:“你们自己人帮自己人”(重配版强调了“大日本”,却淡化了“中国人”的概念)。
区别四:踢碎“狗与华人不得进入”的牌子
原配版:和粤语版一样,完整地保留了这段情节;
重配版:有删节,将其演绎为陈真受到日本人的污辱后出手还击,结果差点招来麻烦,并没有这块牌子的镜头(不过,某些VCD版本还是完整地保留了这段情节)。
幕后制作
本片是李小龙的第二部功夫电影,至今仍是功夫电影代表作之一。本片突破了以往功夫片狭隘的复仇主题,将影片上升到民族大义,以其强烈的爱国意识和民族精神引起广泛共鸣。例子是陈真飞脚踢碎租界公园大门上“华人与狗不得入内”的木牌,将“东亚病夫”字幅撕碎塞到日本武士口中等著名情节。在打斗中,李小龙第一在银幕上展示了他双截棍的惊人绝技,短小精悍,威力无比。李小龙尽量避免使用蹦床等辅助设备,不用替身。李小龙的功夫电影以男性为主,女演员戏份很少,感情戏也很少,起不到什么作用。李小龙性格粗放,大大咧咧,见到女性就拘谨害羞。本片中苗可秀是女主角,她在《唐山大兄》中尚为女配角。苗可秀与李小龙是世交,自幼相识,是与李小龙合作最多的女演员。影片中,师徒两代人侠肝义胆,为正义与国家不屈不挠,无坚不摧,体现了中国人高贵的武侠精神与爱国主义情操。影片故事曲折紧张,武打动作设计高超,拼杀场面凶狠激烈。尤其是在影片的结尾,陈真一个凌空腾起,画面突然停格,成为功夫片中经典画面,给全世界的观众以震撼。
『伍』 电影《风声》的剧情简介是什么
《风声》是一部非常精彩的电影,在前十分钟内,安排了一场群戏,以此强化密室的概念。群戏,顾名思义,即一群人在演戏,它对于故事情节的峰回路转,起了关键性作用。但不同的地方在于,其他影片中的被囚者,往往会被威严的阵势吓残,或者直接激发小型崩溃,然后才能冷静下来。
当然,好电影不仅仅是热闹就行,电影很聪明的一点是,在快节奏的氛围,与群星耀目的表象之下,电影在剧情上,还给观众留下了深深思考的空隙,这使整部电影,显得回味悠长。电影看下来,直到最后顾晓梦的那段话,才让我真正感动。其实我想说的是,关于信仰。这个很俗套的东西。这部电影里打动我的某种生命的精神,就渗透进了血液。爱情在那个时期如此隐秘,人人都是一部机器,还原出最终的兽性,人性的高贵和低贱在那个环境中尤其突出。像一群围困的狮子,人人都在寻找出口,困兽之争,势必要两败俱伤。电影情节紧凑,演员表演到位,画面感强,剧中的几处酷刑尽管有所保留,。我想,瑕不掩瑜,总的来说,这仍是一部很值得一看的影片。
『陆』 求电影名 :“是在监狱里的 明星多的 里面有句台词 “天龙盖地虎,宝塔镇河妖。自己人,自己人”
出自《林海雪原》
说到电影《林海雪原》,几乎无人不知、无人不晓,侠客般的杨子荣孤身入匪巢、智剿威虎山的传奇故事,让无数人大呼过瘾。那句著名的“天王盖地虎,宝塔镇河妖”更是被几代人口口相传。然而,影片中的这些暗号黑话究竟是什么意思呢?
2006年10月30日晚9点40分的《流金岁月》——《林海雪原》46年英雄会,到场的影片主创为我们解开了答案。
改编剧本的导演大刀阔斧地删改了影片的许多内容,包括把杨子荣替换少剑波写成男主角,把少剑波和小白鸽的爱情大胆割舍,仅仅截取“智取威虎山”的段落进行拍摄——唯一没有删改的,就是原小说中的黑话暗号;
王润身,把武侠的风格融入到杨子荣的言谈举止中,最明显的表现也是和坐山雕等土匪在威虎堂里的斗智斗勇;
甚至少剑波的年轻有为、足智多谋也能在他考验杨子荣的一场戏中表现的淋漓尽致。
《林海雪原》中到底有哪些黑话暗号?究竟杨子荣和土匪们在说什么呢?
土匪:蘑菇,你哪路?什么价?(什么人?到哪里去?)
杨子荣:哈!想啥来啥,想吃奶来了妈妈,想娘家的人,孩子他舅舅来了。(找同行)
杨子荣:拜见三爷!
土匪:天王盖地虎!(你好大的胆!敢来气你的祖宗?)
杨子荣:宝塔镇河妖!(要是那样,叫我从山上摔死,掉河里淹死。)
土匪:野鸡闷头钻,哪能上天王山!(你不是正牌的。)
杨子荣:地上有的是米,喂呀,有根底!(老子是正牌的,老牌的。)
土匪:拜见过阿妈啦?(你从小拜谁为师?)
杨子荣:他房上没瓦,非否非,否非否!(不到正堂不能说。)
土匪:嘛哈嘛哈?(以前独干吗?)
杨子荣:正晌午说话,谁还没有家?(许大马棒山上。)
土匪:好叭哒!(内行,是把老手)
杨子荣:天下大耷拉!(不吹牛,闯过大队头。)
座山雕:脸红什么?
杨子荣:精神焕发!
座山雕:怎么又黄了?
杨子荣:防冷,涂的蜡!
座山雕:晒哒晒哒。(谁指点你来的?)
杨子荣:一座玲珑塔,面向青寨背靠沙!(是个道人。)
『柒』 《暗夜行者》持续热播 “自己人”魏震上演感人兄弟情
刑侦缉毒警匪剧《暗夜行者》自开播以祥简来备受好评,频频登顶收视榜单。剧目热度攀升,也使得众多演员受到关注,青年演员魏震就是其一。在剧中,魏震饰演男主角骆翔卧底时的好兄弟赵大明白,角色前后反差巨大,观众们纷纷在弹幕上称赞其出演的赵大明白“可爱”,也有不少观众为其智力下降后受欺负愤然落泪。
敌友不分 赵大明白“自己人”成“团宠”
赵大明白初登场,是作为骆翔的好兄弟一起“接货”,远处响起警笛声时,他误以为是“自己人”,还从容点烟,称“没事”,可不料下一秒子弹就打过来,赵大明白中枪倒地。中枪后骆翔对其不离不弃,带着他一起出逃,可因意外二人分散。
五年过去了,中枪后的赵大明白再出现时,已失去语言能力,智力也有所下降。骆翔女友苏青竹收留其做茶楼的伙计,带在身边照顾,还在别人欺负赵大明白时为他讨回公道世宴早。从分不清“自己人”到成为男女主角都要保护的“团宠”,赵大明白付出的代价可谓是十分惨重。可即使智力下降,失去语言能力,赵大明白也能与骆翔重逢时立刻认出他,并用肢体语言说明了五年前骆翔曾计划向苏青竹求婚之事,兄弟情深可见一斑。
坚守初心 魏震“稳稳地”能圆梦
赵大明白这个角色打动了观众的心,有网友开始自发搜索关于魏震的消息。也是由此,才知晓魏震的演技不是一天磨练而成。今年是搜雀魏震从事演艺行业的第12年,科班出身的他从无数个“小角色”走到被大众记住的赵大明白,这条路,荆棘也波折。他始终相信:坚守初心,“稳稳地”能圆梦。
《永不磨灭的番号》中,他饰演英勇抗击日寇的大狗,台词中总有一句“稳稳地”,让人印象深刻;战疫电影《一呼百应》中,他饰演有智力障碍的吴勇,和哥哥相拥哭泣的镜头令人动容;《梦见狮子》里,他是四处求人,艰难筑梦的追梦人离恨天;不同角色的转变,有硬汉、有稚童、亦有少年。在魏震身上,可塑性一直是个谜团,角色什么样,他就能变成什么样。
而《暗夜行者》的旅途刚刚启程,由魏震饰演的赵大明白还能带给我们怎样的惊喜,敬请持续关注。
『捌』 “宝塔镇河妖”下一句是什么
宝塔镇河妖的下一句是:野鸡闷头钻,哪能上天王山!
这句话上一句广为熟知,那就是天王盖地虎。
这些耳熟能详的句子出自《林海雪原》,杨子荣孤身入匪巢、智剿威虎山的传奇故事,让无数人大呼过瘾。那句著名的“天王盖地虎,宝塔镇河妖”更是被几代人口口相传,也经常当做对接暗号使用。
宝塔镇河妖出自于《林海雪原》中的黑话暗号。涉及词句的段落如下:
杨子荣:拜见三爷!
土匪:天王盖地虎!(你好大的胆!敢来气你的祖宗?备州汪)
杨子荣:宝塔镇河妖!(要是那样,叫我从山上摔死,掉河里淹死。)
土匪:野鸡闷头钻,哪能上天王山!(你不是正牌的。)
杨子荣:地上有的是米,喂呀,有根底!(老子是正牌的,老牌的。)
(8)你也是自己人电影叫什么扩展阅读
出迹茄自于《林海雪原》中黑话暗号。《林海雪原》已经诞生46年了,46年之后,影片中的经典对白依然在几代观众心中记忆犹新。在《流金岁月》的聚会现场,两位5、6岁的小朋友,又演绎了一出儿童版的智取威虎山,引得影片里的老英雄仿仔们哄堂大笑——为什么他俩对“拜见三爷”这句话情有独衷呢。
民间民俗。宝塔指托塔天王李靖的玲珑宝塔,河妖指龙王。以前钱塘江的龙王天天发大水,两岸人民苦不堪言,并向上天祈求帮助。
玉帝同情老百姓,就派托塔天王下届处理这件事情,可是龙王也是神族,不能杀死。就和龙王达成妥协,只允许龙王每年发一次大水,那就是钱塘江大潮。今天杭州钱塘江大桥旁边还有一座寺庙,那就是玲珑宝塔。
『玖』 张国荣电影
他在<英雄本色>里面演警察~
<星月童话>里面演卧底~
<恋战冲绳>里面冒充了一下警察~
<红色恋人>里面演革命者
别的我再好好想想....
还有<星月童话>(这个应该是的)看看简介吧:
<星月童话>,是张国荣先生和日本女星常盘贵子的合作,给你推荐一篇精彩影评:
星月童话(Moonlight Express;1999年出品;导演:李仁港;主演:张国荣、常盘贵子)
I still hear your voice
softly calling my name
but I know my answer in vain
cause I couldn’t be with you
when you needed help and rescue
from the darkness that took you away
will there be absolution
at the story’s conclusion
or will there be just endless pain
I still hear your voice
softly calling my name
though destiny torn us apart
you still burn like a flame in my heart
这是我心爱的歌,这是我心爱的电影。尽管《星月童话》在张国荣作品中,无论是商业价值还是艺术价值都排不到前列,但是在我眼里,一直是最值得看的张国荣作品之一。我甚至看到不大敢再看,因为太过极致的美丽让心灵无法承受,比如这首歌,比如这个浪漫忧伤的爱情故事,比如这个既粗犷又细腻,阳刚之气浓烈的男人。
横滨八景岛公园里,惊涛拍岸,细雨飘飞,潮湿的雾气笼罩在天地之间,笼罩着大桥上两个嬉闹的人影。瞳手中的镜头里,达也收敛了笑容向她走来,庄重地看住她:“瞳。我们结婚。请嫁给我。”他的神情,他细微的鞠躬动作使我恍然回到了日本。我是在日本住过了才知道张国荣在日本有多红,那是中国所有的明星、甚至国外大部分明星都难以望其项背的尊宠:大小书店的演艺写真区里,他的写真集永远在摆在最醒目的位置,每一次跟日本人提起“Leslie
Cheung”的名字,都见对方惊喜地点着头。他的巡回演唱会在日本开到十六场,这个记录在日本本土以外的歌手中无人能破,而且挤满全场的狂热观众基本上都是日本当地人而不是华人。日本著名的香港电影通信协会从1993年开始评选“香港最佳电影、最佳导演、最佳男主角、女主角”等奖项,每年有上万人参加投票,其中“最佳男主角”十一年来十次都是他,唯一排名第二的一次还是因为在同一年里有两部电影参选,分薄了票数。大批日本观众为了他学习中文,学习粤语,了解中国文化,每年数次往返香港专程看他,甚至《星月童话》在香港拍摄的时候也有一队队的日本人前来探班,并不是为了日剧天后常盘贵子,是为了他。
这部电影中达也和瞳的部分是在日本拍摄的,例如达也在瞳上课的楼下边等待边吸烟那一幕,在拍摄花絮里可以看到当时街边挤着数十名日本人兴奋地盯着他,有人在笑,有人在窃窃私语,有人在拍照,但是没有人上前去打扰他,喜欢他的人都知道他工作的时候不可以打扰。他自己也不象平时遇见FANS那样友善地招呼,只是独自靠在路边的栏杆上,静静守在戏中的情绪里等待拍摄,结果导演李仁港命令就将这待机的一刻拍下来了,因为已经完全符合剧情需要。
达也见到瞳之后,两人有一段日文对白:“瞳!到乡村俱乐部吃饭好吗?……今天学会了什么?……不是‘唇’,是‘神’。‘信不信有神’。……瞳,到香港后你会担心寂寞吗?……傻瓜,放假我会带你到处去逛。……这当然,我还订了最好的法国菜。……是的。是的。我知道了。是的。……”这一段日语讲得太过标准圆熟,连日本观众都不相信是出自张国荣之口,但是常盘贵子在一次访问中证明,不但是张国荣自己讲的,而且是只用五分钟就背下来的。我已经没有办法表达我对这个人的敬佩,仅是他在语言方面的天分,就够让我彻底折服:他的英文不仅流利,而且还是地道的英国腔,遣词造句精准而优雅;他在法国旅行的时候曾经用法文把无良小贩驳得心服口服;他是唯一一个讲一口京片子的港星,熟练的卷舌音是许多大陆人都发不好的;他在上海拍了几天戏立即学会了满嘴上海话;连他的粤语,据说都标准得可以作为粤语学习教材。他的日语我听见过一些,简单对话而已,并不算精通,但是只要工作需要,竟然可以达到如此惊人的水准……这已经不仅仅是出自天分和悟性,更多地说明了他的勤勉,谦恭,对新知识的强烈兴趣和对不同文化的虚心包容。做人做到如此程度,真是Fucking
good,斯巴拉西以,老灵额,正吖,真他妈的棒。
可惜达也没有更多的发挥机会了,他的戏份太短,乍一出场就结束了。看过这部电影之后我对开车的时候打手机有一种变态的恐惧,一见司机边开车边接电话就大惊小怪地阻止,实在是因为达也身亡的这一幕给我的印象太深。《Hitomi's
Theme》的忧伤旋律里,重创的达也倒在路边,无法移动,但是一双眼睛,一张面孔,整个人,全都写满关切与眷恋,强烈地萦绕在空气中,扑向车下血泊中的爱人。他虚弱地喘息着,一再努力地前倾身体,又一再地倒下……我们眼看着光芒从他的眼神中一丝丝逝去,他不行了。
“在他身边是海,一望无际的海。达也先生是不愁寂寞。”
这是日本式的演绎,没有哭,没有泪,一切的悲伤都深藏心底,瞳只是在劝她保重的朋友面前表现了温柔然而庄重的执着:“我要去香港,我们约好一起看香港夜景。达也从没骗过我。这次也不会。”
香港,海逸酒店。
石家宝出现。
这是一个与达也全然不同的男人。导演怕我们区别不开,给他挑染了金发,蓄了须,其实完全没有必要,他整个人的形、神、气都已变幻,俊秀转为粗犷,文雅转为沉稳,温柔转为沧桑,连背影的姿态都充满强悍。张国荣的阳刚之美在这部电影中得到充分的体现,这也正是我爱看这部电影并积极向朋友推荐这部电影的主要原因,有多少人在看过之后惊诧于这个石家宝和程蝶衣竟然是同一个人。片中的家宝是一位身份绝密的警方卧底,一个人孤身赴险,在黑社会大哥小弟的围攻之下镇定地回应着,又不得不在警察的进逼中机智回旋……他发现了脱身的良机了,电梯里出来的那个女人,抬头看见了自己,为什么是那样一副奇特的表情,来不及思索了,且高呼一句:“我等你很久了!”抱住她,低声喝令:“别说话!”为妥善起见,猛地吻住她的唇……瞳昏倒了。这是张国荣要她昏倒的,他对导演建议说,在这样的意外刺激下,她没办法承受得住,她应该昏倒。我不太明白张国荣为何会有这样的体会,但是可以肯定的是他的体会确实是一针见血:当她已经彻底地失去了至爱的人,深痛的怀念中,忽然又猝不及防地见到他在面前出现,容颜,举止,一如当年,她要怎么才能控制住自己依然清醒?她能吗?你能吗?
也就可以想象,当瞳从医院醒来,发现这个人再次失踪时的狂乱。到处追,到处找,不惜一切代价,要寻回这个人。香港这样的国际大都市里寻一个陌生人,成功率基本为零,而两人终于在商场中迎头遇上,只能说是常理不可解释的缘分。“你等我?”家宝说。带她回了家,三下两下脱去衣服,凶猛地将她扑倒在床上,但是一次,两次,被她拼命地甩开……他不能明白这个女人的心理,看不懂她望向自己的深情眼神。说我象一个人?那你为什么不去找他?“He's
dead……”他的愤怒在这女人的泪光中戛然而止。
他自己也曾有过身边的人啊,虽然现在一切都已过去,虽然现在这零乱的家只是他的一个窝,一物一景都在告诉我们没有女主人,唯余的一点亮色是墙上那陈旧的“喜”字。沧桑的歌声缓缓响起——《Flame
In My Heart》。这真是一首动人心魄的歌,我曾经很遗憾为什么不是张国荣本人来唱,从《Boulevard of Broken
Dreams》就可以知道,他一定会比这个男声唱得更沧桑更动人;但是前不久我才注意到这首英文歌的歌词——不唱也罢,竟然又是这样一首诀别的歌,几乎象是《I
Honestly Love
You》的人间回信:“我仍然听到你的声音,轻轻呼唤我的名字,但我知道我的应答都是徒劳。因为我无法与你同在,没有在你最需要的时候给多援手,就让黑夜如斯无情地把你带走。这件事还有挽回的余地吗,还是让故事如此终结,留下无限痛楚在人间。我仍然听到你的声音,轻轻呼唤我的名字。尽管命运一定要将我们分开,你仍然象火焰在我心中,永不熄灭……”
强健的躯体。深长的疤痕。无言的过去。石家宝一边吸烟一边打点着装备,一切妥当之后,望向镜中的自己,瞬间的落寞与怅然。他想到床下的音乐盒,拿出来,轻轻摇动,放出细碎的音乐,和他本人一样孤单。达也的房间里,另一个孤独的人在一遍又一遍地倾听留言机,斯人已逝,音容宛在,留言机里是他的声音:“你好,我是达也。我现在不在家,请于讯号后留言。”这字正腔圆的日语我们先前已经领教,更大的惊诧来自随后一句字不正腔不圆的英语:“Please
leave your message, have a nice
day!”——这是一个精擅英式英语的人根据剧情讲出的标准日式英语,给我的震撼和感动,尤胜于含泪留言“我爱你”的瞳。
有些人不喜欢这部电影,因为剧本有点牵强,情节发展不合常理,“不知道李仁港是想讲什么。”这部电影是亚洲多个国家联合投资,对当时香港疲软的电影市场具有积极的带动作用,但是大投资方日本也因此控制了电影制作,李仁港并不能随心所欲地发挥,张国荣也说:“……这有好有不好,好的,是有外来的钱,令香港影圈多些人有餐饭食;不好的,是香港电影人的原创性被剥削。……起初,我以为电影是没有语言隔膜的,却原来有。”日方投资还有一个条件是必须是张国荣出演,这是女主角常盘贵子提出的要求,她说:“最想合作的男星是张国荣。他是我最敬重的演员。”当记者问她,第二想合作的男星是谁,她很认真地想了想,说:“还是张国荣。”拍完了电影之后,她大受震动,变本加厉,不但希望再次合作,而且还宣布:“能和张国荣合作,此生无憾!”这部电影因为有这两位香港天王和日剧天后的强劲卡士,在日本票房大卖,制作的录影带都供不应求;而在香港,公映第二天盗版碟就上了市,结果票房只有四百万,令制作方出离愤怒而又无可奈何。
既然是日方投资,片中有张国荣的枪战场面就是意料之中的,甚至当年韩国购买《家有喜事》版权时,也要求高志森补拍张国荣的枪战镜头,不管那个天真的常骚有没有参加枪战的可能。这段枪战戏拍自一个破旧的仓库,拍得很麻烦,张国荣长时间泡在地上的垃圾里,双腿都泡出了皮肤病。零乱的光影间,黑帮交易的喧闹中,石家宝警惕地沉默着,全身都已感觉到风雨欲来,手向腰间摸去,汗从额上流下来……一切尚未准备好,飞虎队已经开始猛攻,他一把扯过黑帮老大,举枪逼住,用尽全力高呼:“自己人!”全身都紧张到绷紧;以为一切已经终结的时刻,笑意泛上他的嘴角,但是又在瞬间冻结……面前,一支黑洞洞的枪口后,那个飞虎队成员并不是认识的人,显然也并不认识自己,望向自己的,是一双充满杀意的冷酷双眼。窗外,漫天大雨,危耸的高楼。已经中枪,顾不上了,跳。片中的跳楼戏有两场,后面家宝和瞳自家中逃亡的那段是两个主角亲自上阵拍的,这一段,太过危险,用了替身,结果连替身都摔伤入院。从镜头中可以明显看出跌下来的那个人不是他,摄影处理太马虎了,不过,也好。泥泞中站起来的那个人是他了,挣扎着前行,双腿发软,站不住,几次绊跌。在这样万无幸理的情况下,仍然爬上了车得以逃脱。驾车回到住处,发现已经被警察封锁,他埋低了头在方向盘上,悄悄地,惊恐地,四处张望。没有办法。没有任何去路。他痛苦地垂下头,抬眼看一看前路,将车开走。车子起动的一瞬,他仍然望向他的家……全片我印象最深的一幕,就是这一双眼,满脸汗水和雨水中,这样一双清澈的眼,这样地疲惫,不甘,无辜,绝望。
最后残存的一点意识里,想到了那个陌生的女人。她救了他,他也救了她。沉沉的昏睡里他吐露心事:“我答应你,以后我早点回家。”她在他的怀抱里静静回答:“我等你。我做了你最喜欢的土豆牛肉,我一直在等你回来。”世界上,只剩下这两个孤独的伤心人。……她的家里摆放着他的照片。他好奇地看着。很象自己,不是吗,但是真的不是他。这一张是《锦绣前程》的剧照,那是五年前拍摄的电影,距《星月童话》并不太久,但是照片里这个人的气质与石家宝相去甚远,顶多像兄弟,连双胞胎都不是,我一直惊叹同一个人怎么会在不同的表演中如此彻底地变身。石家宝的家里并没有女友的照片:“她死了几年了,许多事都不记得了。”不是不记得,是不想提起。他默默地吸着烟。只有烟和枪,还有电子游戏机,是他在寂寞里最亲密的朋友。
李香琴出现了,热心肠的房东太太。她的演技立即将日剧天后比了下去,你可以看看瞳拦住她不想她进门的表演和房东太太见到达也复生的表演。当然这一段也是常盘在全剧里表现得最不好的一段,大部分演得还真不错。张国荣说:“她是会用眼睛演戏的。”这倒没看出来,他自己会用眼睛演戏倒是真。话说回来,他全身哪地方不会演戏,连背影都是不会浪费的。银幕上,是他的手,在给瞳留条子:“多谢了,有机会我……”写了一半,犹豫一下,又涂掉,改成:“多谢,再见。”这段字显然是他自己写的,书法真是不好恭维。瞳不希望他走,虽然她只是把他当成达也。“这是你喜欢吃的,你常吃的菜呀!”家宝不喜欢。不为别的,因为喜欢吃的那个人根本不是他。他也不喜欢瞳开了电视与他一起看日语新闻。当瞳要帮他洗头却误将洗头粉扣在他脸上,他没有发脾气,只是和蔼地点醒她:“你看真点,我不是你的未婚夫啦,看真点,回日本吧。”
但是瞳不想醒来。没人想在这样的梦里醒来。“给我发梦一次,你做达也一天。”他答应了她,陪着她,做了一天的达也。他做得完全无意,却是那么逼真,当瞳望向那熟悉的《花木兰》剧照,竟又有烟雾飘过,一如从前。是达也为她安排好的吗?心思温柔的达也为她安排了那么多,连海边餐厅的台位都早已订好,甚至预定了新婚蛋糕,那本来会是一个多么大的惊喜啊。如今的瞳已经没有办法惊喜,她不能再看着这个悲伤的蛋糕,掩饰地转过身去望着大海,但是当家宝在餐厅经理的示意下将花束送到她面前,她终于崩溃,在家宝的怀里发出了一直强压着的号啕痛哭。天真的服务员们在鼓掌,欢呼,拍照,真正深切的痛苦,并不能轻易为人所知。他们按照达也记事本上的梦想,去购物,看功夫电影,海边晚餐,太平山顶观夜景。“这些节目都是达安排的,也是达最后为我留下的回忆。记事本里充满了他对我的爱。这一切我都不想忘记。原来我还未接受与他说再见。他的离去太突然了。不过,还差一点点。一点点。但是放心,我会没事。”她看起来已经有点开心了,在电子游戏厅里,两个人玩得象小孩子一样。但是,快乐的时光总是短暂,杀机已经侵入到他的家里,出卖他的高警官决意置他于死地,他们必须远走高飞。
在海关,他们要潜入深圳。“你先走。”家宝口气坚决,然而松手间一瞬的犹豫,透露了他的不舍。谁知道能不能再见呢?一切不可预知,一切都没把握。他强作镇定地来到边检面前,递上他的身份证——我们也一起看一眼吧:“出生日期:1963年10月15日。”比他本人足足小了七岁。这部电影中的造型已经在尽力把他往老往残装扮了,仍然比他的实际年龄小七岁。好不容易躲开了那个长脸边检的注目,进入到下一个关口,这回他递上的是护照:“出生日期:1962年8月2日。籍贯:广东省三水县。职务:文员。”奇怪。与身份证不符的。苍天保佑,仍然顺利过关。在深圳的夜色里,他的紧张比刚才只有更甚:瞳不见了。茫茫人海中,他慌乱地到处寻找,撞着这个,挤到那个,人群的视线都望向他,而他的视线只顾望向远方,寻找那个熟悉的身影。终于见到她出现,一声“家宝!”让他暗暗地松了一口气。“你去那里啦?”“去签证。”他无言,闭一下眼,拉她向前走,然而又站住,回头,看看她,吻一下她的额……终于放弃,一切的顾虑都放弃,势不可挡地吻上她的唇,视四周围观的我大陆群众为无物,与她紧紧拥抱在一起。不失去,不知道可贵,没有这一刻的惶恐寻觅,他看不到自己的心。
回到香港后,杨紫琼出场的这一段,充分地证明,在电影这个事业里,没有红花需要绿叶扶这回事,红花就是要和红花交相辉映,才能更显艳丽。张国荣和片中有的演员对手时总是给我一种一掌打在棉花包里的感觉,但是在杨紫琼面前,真正是擦出了火花。杨紫琼在这部电影里是友情演出,不收片酬的,戏份很少,但是是全片最为精彩的段落之一,几乎可以当作一个完整的短剧来看。
家宝和瞳来到了阿姐的酒吧,一见到他出现,阿姐的喜悦溢于言表:“我有预感,你一定会回来。”随即便发现了他的反常:“你何时开始重新会笑的?”如此细微的关心,深切的了解,从一开始就说明了两人不同寻常的交情。这是一个极其成熟的女人,转头看到他带来了女友,我们都能够感觉到那一瞬间的心如刀割,但是她的神色并没有明显的变化,从始至终,对瞳都是一片热情,真诚,毫不造作的呵护与疼爱。从她的口中,讲出了家宝至深至痛的往事:“以前一起当差的。他差少少就做了我妹夫。我妹妹忍受不了他做卧底,一直吵架要分手,最后采用了最愚蠢的方式解决。”她为她的马起名叫小宝,说是家宝的儿子。瞳此时也看出了端倪,她是不会隐藏的,冒冒失失地问:“你也喜欢家宝?”阿姐猝不及防,略有些慌乱,有些不好意思,不能承认,也不想否认,随手拿水龙将瞳冲个落花流水,于玩笑间将自己的心事轻轻掩过。
傍晚,阿姐在露台上独自吸烟,望着海边,也望着溜马的瞳。一头海藻般的长发,波希米亚味道的布裙,在这个女人身上是那样地熨贴那样地美丽,充满了带些野性的成熟风情。不远的楼上是家宝,先是望向瞳,然后微微一转,看到了阿姐。阿姐抬起头来,也看着他,千言万语,都写在一张脸上,无需寄予任何言辞。镜头转回家宝的脸,虽然墨镜挡住了他的眼睛,我们看得出,他明白,一切都明白。
喧闹的酒吧里,阿姐八面玲珑地为瞳解着围,带着大姐式的疼爱嗔怪着家宝和瞳的打情骂俏。笑声中,家宝尽力平静地告诉她:“阿姐。我想过了,明天回市区去。”她也很平静:“好,回去后以后都不准回来。”反倒是家宝愣住了。阿姐停住口,垂一下头:“旧的不去……”终于转过脸来盯住他:“……新的不来啊。不用我教你谈恋爱吧?”无需多言,一切心照。家宝抱住她,爱惜地吻她,她闭下眼睛,轻轻地拍着他……
仍然是傍晚,仍然是独自一人,阿姐默默地饮着红酒,沧桑的歌声弥漫在她周围,弥漫在我们周围……我爱极了这段故事,尽管看了心疼,也是一种心疼的享受。
家宝和瞳的爱情水到渠成,两人在夜色中深情缠绵,却被小小的意外打断。这场戏里家宝的演绎极其出色,其狂野,其激情,其精到,都令人叹为观止。其实,张国荣拍亲热戏的方式是与众不同的,虽然我们都知道他只是在演,虽然他所有电影中真正意义上的吻只有一个,就是在这场戏里,但是他一向有办法使他的表演更爆烈,更浪漫,既有过人的激情,又添一份纯净的美感。这场戏里还有一个小动作充分证明了他的一丝不苟和细致入微,让我只能打心底赞出一句:他,真是一个伟大的演员。
抛不开过去的影子,瞳要走了。蒙蒙细雨里,她挥手拦车,家宝为她举着伞,与她保持着一点距离,全没在意自己淋在雨里,但是眼睛,一双眼睛,一直望着她。待瞳回过头来,他反而移开了目光,努力地笑了一下:“我都不知道如何跟你道别。”语气平淡,神情也镇静,但是当瞳吻上他的嘴角,他下意识地一闭眼,暴露了整个身心的激荡。瞳将记事本和音乐盒放进他手中,离去,而他一直站在那里,一直不动,眼睛一直看着前方。
我忍不住要再说一遍:真是美,他真的是美,尤其是在这部电影里,他的阳刚之气发挥得淋漓尽致,加上那份深藏不露的细腻心思,魅力更是逼人而来。在片尾,他的强悍得到了一次更大的释放:家宝冲进警察局与警长合演那场诱供的戏,凶狠的目光,坚定的步伐,霍然逼到高警官面前,一通狂殴痛打:“你知不知我为了帮你,连女朋友都没了?”张国荣在这部电影中有许多近身博击场面,每一记都是那么直接,硬朗,粗犷有力,与他以往抱住对方打后背式的外行战术截然不同,这要感谢电影的动作指导甄子丹先生,想起拍摄花絮里张国荣带领工作人员为他庆祝生日,乱糟糟地唱着生日歌,真是让我忍不住地微笑。与家宝做对手戏的廖启智也是一位出色的演员,一开始的心虚、惧怕,随后的得意,猖狂,最后的彻底绝望,都演绎得非常精彩。而张国荣在最后这一段里只是镇静地坐在那里看着他,眼神中有大战之后的疲倦,沉冤得雪的释然,还带着悲悯的泪光。这个镜头反复切换了几次,其实是同一个长镜头截开的,张国荣的额头上一滴汗缓缓地流下来,一直流到眼睛,他始终都没有动,全神贯注地将这个足有一分钟的镜头演完。
家宝拒绝了警长要他回去的邀请,他说他很累了。我们都知道他真正需要的是什么。瞳的声音在画外温柔响起,努力地解释着这个故事要传达给大家的意义:“从达也死的一刻,我的灵魂恍惚也远离了躯壳。如行尸走肉,彷徨不可终日,对一切没寄希望,心如止水。直至缘分让我遇上家宝你。你和我同样对爱执着,在我们一起的日子里,你使我重拾失去的笑容。同样,我祈望你跟我一样如斯喜悦,因为你,我已回复勇气去面对将来。生命有什么可以比得上爱精彩,家宝,这是你给我的启发。无论是你或是我,还是任何人,我衷心祝福大家各能爱得其所。你还记得我在船上说做了一个梦吗?我梦见你在山顶拥抱着我。不过当时的你究竟是家宝,或是达也,我茫然找不到答案。”
太平山上,音乐盒再次响起,家宝惊喜地回头,是瞳。“我叫瞳,请多关照。”“我叫石家宝,请多关照。”抛却从前的回忆吧,让我们重新开始。两个人似乎又一次回到初次见面的一刻,遥相问候:“你去那里了?我等了你很久……”
我喜欢这个结尾,虽然牵强,但是让我们对生活,对爱,对美好的事物,充满希望。
『拾』 同志我是自己人是什么电影
私人订制。《私人订制》是华谊兄弟传媒集团于2013年出品的喜剧电影,冯小刚导演,葛优、白百何、李小璐悉漏指、郑恺联袂主演,范伟、搜芦宋丹丹、李诚儒、王宝强、成龙等参演。2013年12月19日正睁配式上映,剧中的一句同志我是自己人的台词被广大网友变成了一个梗,被广泛流传。