拍微电影用什么摄像

⑴ 拍电影都需要什么工具

拍电影需要的工具如下：

1、电影摄影机(Film Camera)

用于拍摄、记录活动或静止影像的工具。它是一种综合光学、机械、电子、电工、电声和化学等各个学科知识及其研究成果的精密机械设备。电影摄影机可分为大型、中型、小型三种。现在最高级的电影拍摄设备是好莱坞red拍摄设备。

2、灯光(Light)

一个影片的灯光对其最终摄影的效果是至关重要的，甚至于说摄影设备只要一个5D足以，但配套的灯光一定要够。比如王家卫《春光乍泄》里面张国荣和梁朝伟跳舞那场戏，杜可风使用了7个lighting
source（包括台灯，自然光，人工架灯等）。

3、录音(Sound)

由于拍摄现场声音相对嘈杂，所以对于录音设备的要求较高，因此录音机在拍摄时的成本也相对较高。

4、承托设备

承托设备有三脚架、稳定器、斯莫格兔笼。三脚架是稳定摄像设备最重要的工具，不管是单反还是摄像机在拍摄中都离不开三脚架。其次，稳定器主要用来拍摄运动镜头，常见是有手持稳定器，三轴稳定器，肩架。以及斯莫格兔笼可扩展众多配件。

5、摄像滑轨

用小滑轨可以完成传统轨道的跟功能、推拉镜头功能，还可以完成部分小摇臂的功能，例如将轨道斜侧锁定，可以完成升降拍摄。

⑵ 拍摄微电影需要什么样的高清摄像机（设备）

REDONE比较合适。33mm画幅，最高4K的分辨率。目前很多微电影、电视电影、小投资的故事片儿都是这款摄像机拍摄的。

RED ONE是数字电影摄像机，其可拍摄水平像素高达4096（4K）的高质量清晰图像，并直接将图像以电子格式存储在硬盘存储器里，从歼改而实现了全数字化制作。

(2)拍微电影用什么摄像扩展阅读：

Big RED ONE最大的看点来自于那枚1100万像素的Mysterium CMOS，24.4×13.7mm（APS-C画幅是22.5 x 15.0 mm）的尺寸显示这是一款16：9规格的感光元件。

联想到不久前有关索尼新型CMOS的报道，很显然07年高端影像设备感光元件市场将是CMOS的天下，这款产品2540p的分辨率将会对现有的主流1080p专业高清DV造成巨大的冲击。

2006年美国NAB设备展上，与众多占统治地位的知名摄像机厂商相比。RED ONE只能算是一个无名小卒，甚至在当时被误认为是一个骗子公司。

但就是这样一个氏瞎判低调的小公司，在给我们提出一个全新概念后，在短短的两年内搅乱神咐了整个摄像机的市场。

⑶ 一般拍微电影是用什么设备入门级合适吗

一般拍微电影会使用电影机如red等，也会使用部分高性能的单反机，如佳能的5d3、5d4等。

入门级的摄影设备也可以拍摄微电影，如sony的a6300就是价格比较平民的一款拍摄设备，有些的功能甚至比肩专业的机器。

当然拍摄微电影也少不了灯嫌滚、三脚架、反光板等常用的辅助设备。

(3)拍微电影用什么摄像扩展阅读

摄影器材是照相机、镜头及其兆升相关附件、与摄影活动相关的各种设备、物品的统称。包括族者老胶卷这样的消耗品和大多数摄影器材经营者所经营的摄影用坎肩、摄影包等都属于摄影器材范畴。

摄影器材的范围很广，除了大家熟知的照相机以外，主要包含各种变焦镜头、定焦镜头、闪光灯、各种用途滤色镜、相机包、照相机脚架、影室闪光灯、柔光箱、各种灯架、反光板、反光伞、外拍灯、摄像灯、石英灯、镜头盖、遮光罩、三脚架、独脚架、相机清洁用具、快门线等等，还包含上述器材的附件等。

⑷ 拍微电影 适合用什么设备

一般平民可承受小成本微电影
软件方面：最重要有一个好的本子
硬件方面：主器材 1、一般画质 普通爱好 DV（推荐sony pj-350以上版本，价格3000左右）

2、高品质高画质 专业摄像机（推荐索尼HXR-NX3 价格17000左右）
3、高品质画质 单反相机 （要求摄像专业技能很高，运动极易虚焦，需要精确跟焦，也可以买马达跟焦器，成本不低于第二种，优势在于画面有别于摄像机，纵深更强烈，易于营造画面）
辅助器材：标准： 三脚架 遮光罩 反光板 红头灯
专业级：肩架稳定器 2-3米级摇臂（价格1000左右） 轨道车（3000-5000） 航拍器（5000左右） 排灯 射灯

希望能对你有所帮助

⑸ 大学生想在学校想拍摄一部微电影，应该怎么挑选摄像机

大学生想在学校拍摄一部微电影，一定要选择一个单反的摄像机。这种相机可以很方便的将素材导入到电脑里面，使用起来也是很快速的。拍完照片之后最重要的是进行剪辑，不用去慢放摄像头。有一款这样的摄像机之后就能够进行详细的分工，也不用到特别美丽的地方去拍。自己在学校当中拍摄微电影的时候，这种单反的相机可以起到一个很好的效果。

总的来说想在校园当中拍摄一部微电影，时间和工序都是要花费很长时间的。自己也要找到一个合适的场地，把所有的东西全部都算在里面。电影当中的主角自己也要提前找好，不能够说风就是雨。大学生学这个专业的可以进行一个尝试，但是人物的设定也不能够随随便便。

⑹ 为什么很多短片甚至部分电影都使用佳能5D2拍摄

单反拍视频，曾经在五六年前刮起了一阵旋风，直到现在这阵风仍未结束。

曾经摄像机拍视频，照相机拍照片是非常顺理成章的事情，各司其职，互不干扰。直到尼康d90将视频拍摄功能加入了单反照相机中（标清标准），单反相机从此具备了摄像功能。但真正让单反相机拍摄视频成为一种风尚的就是佳能5d2。

佳能首次将1920 1080高清分辨率的视频拍摄功能加入5d2相机，原本只是想拓展单反的应用范围，尝试性增加一些新的机身功能，并没有寄希望于这样一个功能能带来什么后续反应，但歪打正着，没想到这个功能的添加使5d2成为一代视频神机。

人们早已习惯了摄像机拍出的平淡画面，仅仅觉得视频只要清晰就可以，但一些视频工作者突然发现，全画幅CMOS的单反5d2高清视频拍摄出来的效果简直犹如电影画面般唯美，比普通hdv摄像机效果好看太多了，所以逐渐尝试将5d2作为视频主机拍摄一些婚礼片，居然取得了巨大的市场反应。以全画幅带来的梦幻般的浅景深效果，高感光度，漂亮的画面颜色是传统摄像机全都无法做到的，因为单反的CMOS感光元件是摄像机的数十倍，其在景深、感光度、色彩等方面的优势非常大。

于是，以马来西亚mayadstudio为首的婚礼视频工作室开始大范围使用5d2作为视频主力机型拍摄婚礼纪实和婚纱短片，国内24格等团队也用单反相机开始拍摄婚礼片，都获得了非常大的影响力，取得了商业上的巨大成功。

特别是梁静茹等明星的婚礼也都使用单反拍摄，更使得这种拍摄方式形成了风潮。一些电影学院和低成本短片制作工作室也开始应用单反相机，而好莱坞电影《勇者行动》使用5d2相机拍摄的消息流传开来后，将单反拍视频的流行风尚推上了高峰，迅速在全世界范围内流行开来。后来各类电视媒体、广告公司等也纷纷加入单反拍视频的行列，例如著名的《舌尖上的中国》除主力机型使用小型电影机外，很多镜头都是佳能单反辅助拍摄完成；很多法制类节目的案例还原拍摄也都使用了单反相机。

5d2这类单反相机拍视频画质上超越了传统摄像机，从感观上达到类似接近电影画质的效果，但其成本要远低于电影摄影机arri、red等昂贵机型，仅仅一部相机就可以达到这样的效果完全满足了民用市场需求，因此高画质、低成本造就了单反视频的流行。另外，由于相机体积比专业摄影机要小巧不少，因此在一些电影拍摄中，将相机用于拍摄部分不利于放得下摄影机的地方所需要拍摄的镜头，其灵活的特性成为电影辅助拍摄设备，例如部分《美国队长》电影中的镜头就应用了佳能单反。

可是，单反拍摄视频远不如摄像机舒服，完全按照照相而设计的机身持握方式、难以平稳的稳定性、单次摄录时间很难超过半小时、卡顿的镜头变焦效果、基本不可用的自动对焦和跟焦、录音功能很原始且有镜头杂音录入等等都是单反拍视频的缺陷，它需要配合大量辅助设备才能完成视频拍摄，三脚架、独脚架、斯坦尼康、滑轨、小摇臂、收音话筒等等，为了追求画质，不得不付出这些代价，但这并没有阻止单反视频的流行，反而很多厂家看到了商机，顺势而为，不断完善相机上的视频拍摄功能，使相机基本成为了拍摄照片和视频二合一的综合产品。

被佳能5d2带起的这阵相机拍视频的风潮流行到了现在。当相机拍视频成为一种习以为常的现象时，传统dv和小高清等产品受到了不小冲击，曾经的主力视频摄像机，现在只能专攻企业会议视频记录、课程视频、随行记录等以记录和长时间拍摄为主的民用视频市场（电视媒体专业领域依然是摄像机的天下），而反观相机市场，却频频出现视频强机，比5d2单打独斗的时代丰富了很多机型。佳能除了继续发扬单反视频的优势传统，在5D4机型上增加了4k分辨率、全像素双核自动对焦等强大视频功能，让单反继续充当工作室主力机型，更是开发出了cinema EOS专业视频可换镜头系列机型，不断向电影机产业迈进。

松下gh系列相机，从5d2时代就是一款非常有竞争力的视频机型，被破解的gh2无反相机拥有高码率视频拍摄能力，是当年唯一能在相机视频领域与佳能叫板的机器。现在，gh已发展到了第六代gh5s，其已经无需再由玩家破解就拥有了超强视频功能。

索尼始终是专业视频领域的巨头，其生产的专业电影摄影机在国际电影市场占用一席之地，但曾经的索尼习惯了区分专业、民用产品的界限，技术从来不轻易下放；为了保护自家摄像机产品线，也从来不会在相机上放入高阶的视频功能。但佳能5d2的成功，给索尼深深上了一课。从此之后的索尼，将各种黑 科技 视频 科技 纷纷往无反系列相机a7s上下放，高码率、log、专业编码格式、pp值调节等逐一放到微单上，但已经错过了佳能创造的那波视频风潮。因为索尼的强大技术后盾，近几年在视频相机市场逐步抢回了一些被佳能蚕食的市场，挽回了一些民用市场份额。
当今的视频相机已经不再是5d2风光无限的时代，上述各厂家都有了较为完善的视频机型，但是不能否认，如果没有当年5d2开创的相机拍视频的模式，也许就没有今天相机视频百花齐放的竞争局面，消费者也可能用不到画质好、体积小、价格不算太高的视频类相机，或许还依然遵循着相机拍照片，摄像机拍视频的传统。从这个意义上来看，佳能5d2不愧是一代神机！

不是所有电影都必须去电影院看 同理可推不是所有电影都必须用专业电影摄录机拍摄 很多微电影甚至是手机+稳定器拍的 只要剧本好 手法到位 就是好电影 佳能还是尼康还是华为小米都一个样

根据我个人的经验，用单反相机拍摄视频，特别适合表现特写，和人物或景物比较固定的场景，如人物专访之类的。但单反相机特别不适合拍运动类的视频。因为单反相机毕竟是用来拍摄图片的，对视频的跟焦功能做的比较差，拍摄移动速度较快、尤其是前后移动的人或物体时，会不跟焦，难以拍到很好的效果。

单反相机拍摄视频的效果现在已经非常好了，特别是现在主流的旗舰机型，都已经支持了4k视频拍摄，而且是真正的4k，效果非常的清晰。

我组织过一些活动，我也聘请过摄影摄像团队，他们也在使用全画幅的单反相机进行录像。

不过群主说的5d2应该是很久以前的事情了，因为现在使用单反相机录制视频的话，没有4k视频是实在拿不出手的。包括佳能的全画幅相机6d以及6d2，都只能拍摄1080p的视频。而5d4、d850等旗舰级相机是可以拍摄4k视频的，4k视频的优势在于即便截取视频中的1/4的区域，导出来也是一个标准的1080p视频，后期空间非常大。

如果我不说的话，可能大家都会以为下面这张图是一张照片，但是实际上它是由4k视频中导出来的单帧画面。可以看出来，他的细节还是非常完善的。

而且现在市场上适配单反相机和微单相机拍摄视频用的稳定器也越来越多了，无论是大疆还是云鹤品牌，都推出了数款单反稳定器，使得他们拍摄视频的稳定效果更强于摄像机。而且对于摄影团队来说，既然有一个能够替代摄影机拍出高画质的视频的单反相机的话，那么就没有必要再花费额外的昂贵费用去添置一个专门的摄像机。

因为当年拍能拍电影级画质和画面的专业摄影机都很昂贵，5d2在当年领衔了像素画质机和低成本电影级摄像机，取得了巨大的市场成功。

首先，佳能相机的视频功能一直是比较优异的。这种自带属性使得一波又一波视频创作者选择佳能，且如滚雪球一般。

其次，佳能的镜头群是可以和部分佳能摄像机共用的，这个尼康根本没法比（它就没有摄像机）。

再者，佳能的菜单设计比较适合单手操控。拍视频的时候，另外一只手是需要掌握摄制附件的，独脚架，稳定器等等。

最后，单反的块头决定了它的灵活性。相对于大机，有些没地站的场景下，还是小机子灵活。当然，这也跟画面的其他要求有关，这里再展开就啰嗦了。

佳能的5D2俗称“无敌兔”，突破性地实现了拍摄全高清(1920 1080 Full HD)短片的功能，因为镜头可选范围大，配合大型的图像感应器，大光圈镜头拍摄，能够获得很小的景深，形成强烈的背景虚化效果；全画幅感应器的低噪点特性，使暗环境下的动态影像拍摄也具有出色的画质；高像素确保了动态影像的画质，达到了高清的水平。正是因为可玩性强、而且实际效果也很好，所以很多短片甚至部分电影都使用佳能5D2拍摄。

其实经常玩相机或摄像机的朋友都有这个体会，数码相机的摄像水平相对而言要比摄像机的照相水平强很多。其实这主要是和两者的内部结构有很大差别。但5D2虽然摄像能力较强，甚至胜过很多摄像机，但和专业摄像机相比还是有很大差距。所以具体选择还是要根据自己的实际需求和具体预算来决定。

这得感谢网络时代的发达，要从几方面来分析，1，从电影受众方面来说，人们看一段影片无需等影院上印，无需等电视台播放，每个人都能从手机上或电脑上看到自己喜欢的片，生活节奏的加快，微电影顺应而生，观众无需看一部又闷又长的片，手机或电脑就能看，甚至坐地铁的闲暇时间就能看，这是以往不敢想的。

2，从内容制作方来看，极大降低了门槛，以前拍部片要几十上百人的队伍和大量资金，如今只需三四个人的小团队加少量资金既可，那么5D2这样的民用机器已经在画质，景深等方面能满足大部分传统电影的效果，并且也没指望在大银幕播放，只要能在手机或电脑让人看了就好，5D2已能完全满足，自然受到小团队低成本微电影的喜爱，5D2流行起来就不奇怪了

3，从机器投资与性能方面来说，传统电影电视机器太大太贵，操作也太专业，与一般百姓相隔甚远，而5D2这样的民用照相机操作简单，尤其是可换镜头，随便就能创造各种长焦微距浅景深效果，而且价格也并非高攀不起，如果相对传统拍电影电视机器来说花不太多的钱能实现70~80%的效果，那么单反拍电影受欢迎是必然的

总结一下，机器便宜，性能够，能满足观众，团队成本低，网络的发达，满足了单反在微电影小视频时代的需求，自然能火起来

因为这是第1台能够拍摄1080P高清视频的单反相机。创下了一代 历史 先河。也正是因为这台机器，从此有了微电影这个概念。

⑺ 拍微电影用什么镜头

拍什么内容就用适合什么内容的镜头，换镜头相机不变。

一般拍微电影的习惯来说，更多的人愿意尽可能地上大光圈镜头，便于控制现场环境的光线，同时还可以更明显地获袭得景深变化，看起来更有临场感和层次感。但是如果对于镜头的使用还不够熟悉，不要盲目追求大光圈，控制不好的话反而弄巧成拙。

单个人像，百50焦段适用性很强，当然刻画面部也可能用到85.135甚至200.室内带环境，35焦段最实用，也可能会用到24来强化环境影响，或者50来弱化环境影响。

电影镜头即需要拍摄大视角的广角镜头，也需要长焦拍摄浅景深的特写镜头。所以说想做好微电影，镜头的选择很重要，如果需要精雕细刻的画质那么一套焦距齐全的定焦镜百头是少不了的，专业的可以选择蔡司的CP2系列，或廉价的三阳电影镜头系列。如果是用单反也可用相机的度镜头。

如果为了方便也可考虑变焦镜头，画质不妥协最起码也得一套大三元，如果计较成本，普通变焦镜头也能应付。

(7)拍微电影用什么摄像扩展阅读：

1、广角镜头

广角镜头大致分为两类：普通广角镜头和超广角镜头。普通广角镜头的焦距在24mm～45mm之间；超广角镜头的焦距一般小于24mm，其中有一种特殊的镜头叫鱼眼镜头，焦距甚至只有几毫米。

在拍摄广阔的大场面时，摄影者一般都依靠广角镜头焦距短，表现的景物景深长的特点，将从近到远的整个景物都纳入清晰表现的范围。此外，用广角镜头拍摄时，如果同时采用较小的光圈，则景物的景深就会变得更长。

2、中焦镜头

中焦镜头的焦距在50mm～135mm之间，该焦距中包括许多大家常用的焦段：50mm标准镜头，85mm人像镜头，100mm微距镜头，135mm人像镜头等。

通常情况下，人眼的视角是50°左右，于是人们将传统35mm相机镜头中近似与人像视角范围内的镜头称为标准镜头，它的焦距为50mm，拓展到变焦镜头，只要焦段覆盖了50mm的变焦镜头，一般都称为标准变焦镜头。

标准镜头与人眼看到的效果非常接近，拍出的画面能给人更加真实的感觉，它几乎可以用于任何场景和题材的拍摄。

⑻ 微电影拍摄器材有哪些

导语：互联网的快速发展和拍摄器材的便利条件，让成本较低、节奏较快、内容多元的小短片成为了年青人跃跃欲试的拍摄内容。“人人皆导演”已经不是一句空话。不管是拍创意还是趣味的视频，只要有人围观，只要你“火了”“红了”，就能赚钱，这也是吸引新导演入坑的直接原因，但即使是短视频，也要从器材出发，先好好了解它是怎么拍的。

平台的福利能让小短片快速成长，像微电影不需过大投入的影视制作，但作为小短片的导演，由于预算有限，前期的器材投入都要落到实处。不过器材就像吃饭一样，可以丰俭由人，本文列入的器材仅是以微电影规格来划分，希望通过罗列基本的器材，给入门玩家一些指引。

1、关于拍摄器材：单反/无反

体积较小、镜头丰富，兼顾动静拍摄，价格相对便宜、画质优秀的单反相机一直是摄影工作室的宠儿，从2008年佳能首台拍视频的全画幅单反EOS 5D Mark II开始，就拉开单反拍视频的序幕。目前工作室设备以轻便型为主，一般会选单反或单电相机，比较流行的有佳能EOS 5D Mark III/5D Mark IV/6D/6D Mark II/80D，索尼A7S、A7S2、A6300以及松下GH4、GH5等。

最新一代的佳能5D Mark IV加入了4K视频功能 佳能直出颜色讨喜，略微调色就能达到很好的效果;松下GH系列视频强悍，长时间录制、高码流、内置log、4K分辨率功能备受追捧;作为视频界黑科技代名词的索尼，不仅本身有强悍的高端电影机产品和技术，其拍摄的素材也很适合后期加工。以上都是新导演的入门首选，具体哪款就要看差异化功能哪项更吸引你了。

佳能EOS 5D Mark III身上终于加入了耳机*听能力，满足了摄像师的*听需求。 拍视频的相机要多留意其数据接口，看是否具备耳机*听功能。有和没有*听的区别，对于微电影这种小成本制作来说，影响是很大的，因为单单看相机上的电平表是不可能知道声音录制的实际情况的，你只能知道，有没有录到声音，而不可能知道它录到了什么声音。如果，实际录制出来声音是满满的环境噪音而听不清对白的话，重拍事小，后期剪辑时才发现就要背大锅了。

不过，机身没有耳机*听接口其实不是什么大问题，购买一个外接*视器即可，因为这些通过HDMI连接的，都是具有音频传输功能的，但要留意的是，不是每一款外接*视器都具备耳机接口。

2、关于同期声设备：无线麦、专业枪型麦

对于效果讲究的片子来说，专业一点的收音也成为重要环节。如果用单反/单电拍摄微电影，声音是个必须解决的问题。单反/单电机身具备收音能力，但功能太差;话筒不便操作，又没有降噪、防风功能，要同期收音的话，最好的方案是使用专业枪型麦和无线麦。

专业枪型麦克风 对视频拍摄要求比较高的朋友来说，音效的获取是绝对不能轻视的，所以，使用外置麦克风是有必要的。配上专业型麦克风是为了得到更高质量的录音效果，因为专业麦克风具备降噪、指向性声音录制能力，能更好地减小外界杂音的干扰。

一般来说，枪型麦克风麦克风用于录制对白时，同时也能在不影响对白的前提下录制环境音。而做法就像上图这样，使用长柄在不被拍摄到的情况下，让麦克风接近主角，进行对比录制。

专业无线麦克风 无线麦在拍摄时是十分实用的设备，能够跟隐蔽地进行拾音工作。由于同时具备指向性的关系，所以尽量不能对麦克风有所遮蔽，这样会影响录制效果。但用起来会比枪型麦克风方便，毕竟能少用一个录音师，对于成本低的微电影来说，是个不错的选择。当然，麦克风的选择有很多种，如果预算不足的话，还能选择其他麦克风，只要确定，你选择的.是能够兼容拍摄器材的麦克风。

3、关于稳定及提升镜头感设备：三脚架、小滑轨、小斯

脚架的稳定性对于画面的稳定有决定性的作用，无论是相机拍摄还是摄像机拍摄，一支好的视频脚架决定了一个个片段的好坏。大家可以试想一下，一个好好的场景，大家发挥都正常，但脚架不稳导致抖了一下，这么一下，很可能就会毁了这个片段。

曼富图701HDV专业摄像云台 对于拍摄视频来说，一般球形云台在活动时不能保证转动拍摄时的水平和转动稳定问题。因此需要专业云台来适配视频拍摄时的操作，专业云台具备了适应的阻尼，能够为摄像师的使用提供平滑的转动感受，使画面更加稳定，移动更加自然，很好地解决了这问题。

电动滑轨 除了不能省的前两者，对于提升镜头感的移动和推拉效果，就需要借助必要的辅助设备：例如要拍摄稳定的长镜头画面，可以选购适合跟拍的小斯;小滑轨则可以完成传统导轨能做到到的跟拍推进镜头功能，还可以取代小摇臂的部分功能(比如将轨道斜侧锁定，完成升降拍摄)，是一个投入小、效果好的短片利器，。

4、关于准确跟焦：大屏+手动对焦、跟焦器

对于视频拍摄来说，手动对焦往往比自动对焦实用，但是使用手动对焦的话，由于相机/摄像机自带的显示屏基本不大，在没有合焦提升的情况下，我们很难单靠机身显示屏去判断对焦是否成功，而且还往往很容易出现误判的情况。

通过相机自带的无线控制和*控功能， 连接大屏手机*控也可以较方便的实现手动对焦

跟焦器 因此解决的方法之一，是我们需要一个大的*视器，同时具备无线控制功能，可以方便地进行手动对焦;如果没有搭载使用专业的电控仪器进行自动对焦的话，都会造成画面变化突兀等情况。其最方便的当然是购置跟焦器来实时控制镜头焦点，比手拧镜头，它会更顺滑及精确跟焦。

总结：短视频技术门槛不断降低，用户移动设备的硬件和网速不断提高，短视频的内容得以在市场迅速普及。很多吃瓜群众对短视频的拍摄不甚了解，有的认为是小打小闹，也有人认为门槛较高;但空谈无用，只有真正去做的实践派，才能抓住短视频发展好机会。

⑼ 微电影拍摄方案

微电影拍摄方案 （一）

第一招：拍摄前观察环境

摄像前要先注意周边的状况，这样在拍摄时就可以考虑哪些场面用多长焦段的镜头。另外，拍摄时可千万不要大意，时刻不可忘记周边或是身后的状况，特别对背后的沟渠、马路等要引起重视，不要脚踩空或来往车辆造成不必要的伤害。很多经验丰富的拍摄老手，都常常会因为注意力过于集中在被拍摄的景物及人物上，而没有留意到其他的危险状况，在移动位置的过程中发生了摔跤、碰撞甚至跌落深处的意外。

第二招：场面宏大摇镜头

摇镜头是最常用的手法之一。当拍摄的场景过于宏大，如果用广角镜头不能把整个画面完全拍摄下来，那么就应该使用“ 摇摄” 的拍摄方式。摇摄是指当摄像机机位不动，借助于三角架上的活动底盘或拍摄者自身的人体，变动摄像机光轴（镜头横向或纵向移动）的拍摄方法。用摇摄的方式拍摄的画面叫摇镜头，摇摄一般有上下摇摄和左右摇摄两种方法。很多人在应用摇摄时往往把握不好转动的速度和角度，使画面抖动不顺畅，这主要是因为没有把握住摇摄的要领。

第三招：移摄抓拍人物

“ 移摄” 是将摄像机架在活动物体上随之运动而进行的拍摄，用移动摄像的方法拍摄的画面称为移动镜头，简称移镜头。用数码摄像机进行移动拍摄非常方便。移动拍摄可以使用画面框架始终处于运动之中，画面内的物体不论是处于运动状态还是静止状态，都会呈现出位置不断移动的态势。移摄一般分为前后移动拍摄、左右移动拍摄、弧形移动拍摄以及上下移动拍摄等几种方法。

第四招：跟摄端稳最重要

“ 跟摄” 是摄像机始终跟随运动的被摄主体一起运动而进行的拍摄，用这种方式拍摄的画面称为跟镜头。在跟摄时跟上、追准被摄对象是跟镜头拍摄的基本要求，因为镜头大幅度的上下跳动极容易使观众产生视觉疲劳。

通常主体在画面中的位置相对稳定，而且景别也保持不变。这就要求在拍摄者与主体人物运动速度基本一致，这样才能够保证人物在画面中的位置相对稳定，既不会使主体人物移出画面，也不会出现景别的变化。

第五招：变焦拍摄注意定格

平时我们经常从电视上看到这样的画面，镜头对准一个广阔和场景，渐渐地镜头推进，最后聚焦于某个细节，这种方法经常运用于花卉、烛光、小动物等细节的拍摄。看上去显得很专业，不过我们一样可以用普通的家用DV 拍摄出来。DV 的焦距可以通过焦距拨杆来调节，将旋钮推至T 那方，可以拉近并放大远方的景物；如将旋钮推至W 那方，拍摄的范围则会扩大。拍摄变焦镜头时，需要注意在对准目标后要保持静止5 秒钟左右，以便后期编辑，另外，在一组画面结束时也要把图像定格5 秒钟，给人有始有终的感觉。

第六招：长焦距拍摄防抖动

长焦距镜头具有视角窄、景深小的特点，有“ 望远” 的效果，现在家用DV 的光学变焦都达到10 倍以上，有的甚至能达到30 倍以上，远在10 米之外的细小物体如同就在眼前伸手即可触摸到似的。但是，要想拍好长焦距镜头，需要注意：要防止DV 抖动。

尽管现在许多DV 的防抖效果很好，但在长焦端依旧很容易拍出画面抖动的视频，影响观众的观看。因此拍摄时尽量使用三脚架稳定摄像机，或利用依托物，稳定住身体或手臂。因此如果不是剧情需要，尽量还是走到景物旁边用广角端进行拍摄，这样拍出来的画面稳定性要好很多。

微电影拍摄方案 （二）

一、活动名称：

湖南建工集团《中国梦。我的梦》微电影开拍活动

二、活动主题：

中国梦。我的梦

三、活动背景：

随着本协会工作的推进——剧本及演员征募完毕、电影拍摄前期工作准备一切就绪，校园展现艺术文化热潮的不断掀起以及全校师生生活品质的提升，本协会成员共同努力，为展现本团体的能力，特发起拍摄微电影的'活动。

四、活动的目的及意义：

本协会希望通过此次活动展现本团体强大的号召力、影响力以及对校园文化及人文精神的传播和关怀，为学校宣传出力，提高在校大学生对艺术的感受力，努力制作出受大家欢迎、受学校重视和夸奖、让大家难忘的感动的作品。

五、活动流程：

1、前期策划宣传

（1）设计制作宣传展板、海报、横幅

（2）通过海报、展板、网络新闻等手段宣传此次活动。

2、拍摄人物：

湖南一建茶陵项目部项目经理聂磊

3、拍摄目的：

通过微电影的形式表现建工人在一线辛勤劳作、任劳任怨、坚韧不拔的钉子精神，通过自己不懈的努力、奋斗，经过时间的洗礼，直到现在有所小成。( )表达出主人翁通过自己双手创造出美好未来的深层含义，也呼应了此次微电影的主题《中国梦。我的梦》

4、拍摄类型：

纪录片

5、主要拍摄手法：

（1）跟拍：跟踪拍摄，表现主人翁的日常工作和生活，从小事中体现主人翁在平凡工作中见大智慧。

（2）变焦拍摄：体现主人翁的细节。（例如：磨破的鞋子、整齐的房间等等）

（3）特写：单独采访时采用特写，真实记录主人翁的表情。

6、拍摄工作分配

此次活动由味，工作室全程拍摄制作完成。

7、拍摄过程

分场景进行拍摄以节约用时，每个镜头前打板以方便后期剪辑。

8、拍摄计划：

4月7日-9日：公司领导审批

4月10日-12日：前期准备（摄影机、人员分配、三脚架、与茶陵相关人员联系并预约时间、食宿安排、横幅、台词、需提问题、前期宣传制作海报等）

4月16日-19日：进行拍摄

拍摄内容：1、主人翁的日常工作（如：给员工开例会、指导工作、遇到紧急情况的处理、关心员工的生活等）

2、主人翁的生活（如：如何处理感情问题、生活艰苦如何坚持下来等）

3、主人翁的经历（如：工作的艰难如何攻克、做出的成绩、曾经的故事等）

4月22日-24日：后期制作。制作碟片设计

4月25日-26日：后期修改

4月27日定稿并上交