笑出八块腹肌的儿童电影

『壹』 “我爱她给我的感觉 就像不枉此生”哪个电影里面的台词

你好，电影是《女人是老虎2》
又名：Tigress Chick
看点： 搞笑 烂片 china 女人是老虎
类型：喜剧 爱情
语言：未知
地区：大陆
时长：61分钟。
希望对你有帮助。

『贰』 如何评价《大圣归来》这部电影

从整部影片看，虽然剧情上有点好莱坞模式，不过这仍然是一次大胆而成功的创新。整个故事变成了现代人更易接受的题材，加上一些具有时代气息的对话设置，孙悟空从一只《西游记》里的猴子蜕变成一个接地气的动画形象，更容易引起年轻人的情感共鸣。

《大圣归来》最好的一点，其实是这部片的类型定位非常准确，因此一招一式基本上都是按照好莱坞经典样式而走，也算是终于奠定了动画类型片的基础。

大闹天宫后的四百多年间，齐天大圣成了一个传说。在山妖横行的长安城，百姓们在朝夕不保中惶惶度日。孤儿江流儿与行脚僧法明相依为命，小小少年常常神往大闹天宫的孙悟空。

『叁』 《摔跤吧爸爸》为什么能够在社会上引起这么大的反响

阿米尔汗被称作关心社会问题的“印度良心”，最近他的桐族新电影《摔跤吧！爸爸》也即将在国内拿轮中上映，讲述了一个摔跤手把女儿培养成世界级摔跤冠军的故事，豆瓣上的评分也很高。但是有一些人对这部电影提出了尖锐的批判“我发自内心不喜欢这部电影，甚至讨厌”然后也有一些人在反驳批判“驳——某位论《摔跤吧！爸爸》是一部令人恶心的作品”为什么争议会这么大？这部片子的价值观真的存在问题吗？

争议在于她/他们不知道，在一个国度里，一个受过高等教育的律师是消山这么形容女性的（图片中有中文翻译）：

批判自己和自己的国家是我们进步的第一步，没必要为自己祖国被放在聚光灯下羞耻，应该羞耻的是我们的国家在哪一方面还有欠缺。”

————阿米尔·汗

『肆』 2011有什么电影大片

《绿灯侠》(Green Lantern) 上映日：2011年6月17日 剧情简介：宇宙间有一群维护秩序与安宁态派的绿灯侠，他们以OA星为母星，可以用绿灯能量变幻出各种装备。哈尔-乔丹是地球上的一名试飞员，在偶然间发现了身受重伤的绿灯侠阿宾-苏尔(Abin Sur)，后者的戒指将哈尔召唤为新一任的绿灯侠，负责地球之一片区的秩序与安全。哈尔要面对的大敌是视差怪，一种远离恐惧的生命体，他附身在科学家哈蒙德的身上，威胁整个星球的安全。 《波普先生的企鹅》(Mr. Popper’s Penguis) 北美上映日期：2011年6月17日 简介： 本片灵感来自于1938年的畅销儿童读物，这也就决定了观众不需要随身携带大脑，不得不承认，在这样一个炎炎夏日之中，本片简直是全家出游于防暑降温的必备良药。为了配合这些尊贵的客人，制片方甚至找来了超级大冰柜作为影片拍摄的主要场景，当然，片中的6只企鹅有部分是CG制作，有一只虚拟的企鹅养尊处优毫不客气，生气时甚至给金-凯瑞本来就歪歪扭扭的脸上来了凶狠的一巴掌。 《小熊维尼》(Winnie the Pooh) 北美上映日期：2011年7月15日 发行公司：迪士尼 简介：家喻户晓的几个动画形象今年暑假也登上了大银幕，导演表示，他争取让这部电影拍得不只是一部儿童片——这也许是这部电影最大的挑战，因为应该没有太多观众回去主动关注这部电影的剧情，他们只需要看到那只爱吃蜂蜜天天与饥饿作斗争的小熊维尼，和它帆中贺的好朋友们在森林里无忧无虑的生活，导演的目的就达到了。 《美国队长》(Captain America: The First Avenger) 上映时间：2011年7月22日 剧情简介： 身体孱弱的斯蒂夫-罗杰斯(Steve Rogers)一心加入军队为国效命，但他的身体条件却让他报国无门。正在这时，美国政府的“超级士兵”计划为他打开了另外一扇大门，注射了“超级士兵”血清的斯蒂夫不仅改造了自己的身体，获得过人的体力速度和耐力，也成为美军的一杆旗帜，前往前线与纳粹作战。被称为“美国队长”的斯蒂夫面临的不仅仅是普通纳粹士兵，还有纳粹的神秘组织“九头蛇”，他们之间将针对拥有神奇魔力的宇宙魔方展开争夺战。 和《雷神》的票房的大受好评相比，《美国队长》上映之前的评论只能说是褒贬不一，毕竟这影片走得是真实系路线，片中可能缺乏《绿灯培乎侠》和《雷神》那样的超现实特效。但这部影片能否取得预计中的票房还不能早下定论，毕竟特效对于超级英雄题材的影片的重要性并没有那么大，《黑暗骑士》的成功和《绿灯侠》的失败都是绝佳的例证。 《X战警：第一战》(X-Men:First Class) 上映时间：2011年6月3日 剧情简介： 影片以冷战时期为背景，讲述X教授与万磁王一起对抗地狱火俱乐部谋划的核弹危机，最终却又因为意见分歧分道扬镳的故事。除了X教授与万磁王等X战警对抗地狱火俱乐部的主线之外，两人因为看待普通人问题上的分歧最终决裂的情感路线也算得上一条隐藏的剧情脉络。 《一天》(One Day) 北美上映日期：2011年8月19日 简介：本片改编自英国作家大卫-尼克尔斯(David Nicholls)的同名畅销小说，故事源起于1988年6月15日，两个年轻人在大学毕业晚会邂逅，他们决定以后每年的某一天都要相约见面。安妮-海瑟薇扮演的艾玛(Emma)善良可爱，梦想着让世界更加美好；吉姆-斯特吉斯扮演的戴克斯特(Dexter)则魅力十足，梦想着让世界成为他的舞台。在之后的20年中，每年的6月15日电影都会告诉观众这两个人近况如何，他们生活中的酸甜苦辣，悲欢离合。 这个浪漫的故事由《成长教育》(An Ecation)女导演罗勒-莎菲执导，延续美国大甜妞配英伦小帅哥的不败模式，“每一年中的某天相约”这种不切实际的浪漫理念，狠、准、稳直接圈定那些还相信爱情的人儿；那些不相信爱情的人儿或许也会走进电影院，冷眼旁观银幕上两只帅哥美女演绎着一场童话故事。 片名：《坏老师》(Bad Teacher) 北美上映日期：2011年6月24日 简介：卡梅隆迪亚兹版本的麻辣教师伊丽莎白(Elizabeth)，她满嘴脏话、行为粗鲁，动不动还High上一High，在被未婚夫甩了之后盯上了帅气又多金(而且是直男)的斯考特(Scott)——由贾斯汀扮演。为了把斯考特追到手，伊丽莎白做了隆胸手术，由此引来了另一名身材健、性感的体育老师罗素(Russell)——杰森扮演。什么？！三个人你还嫌不够乱？！没问题，还有露茜扮演的艾米(Amy)，一同加入这场爱情混战。 《朋友也上床》(Friends with Benefits) 北美上映日期：2011年7月22日 简介：先恭喜贾斯汀，两部他担任主角的喜剧都在北美暑期档上映。(本片剧情还能再俗套一些么)如题，两个年轻人情投意合，但是他们决定只保持性关系。这两个人的身份颇有看头，贾斯汀扮演的迪伦(Dylan)是TMZ(著名八卦网站)的美工，米拉扮演的占美(Jamie)是名猎头，她花了六个月的时间劝服迪伦离开TMZ转投GQ做艺术总监。 《黑天鹅》(Black Swan)带给了娜塔莉-波特曼(Natalie Portman)丈夫、儿子和奥斯卡的荣誉，也让米拉-库妮丝走入更多人的视野，她在本片中的角色和娜塔莉《不求回报》(No Strings Attached)如出一辙，《朋友也上床》更注重男女之间的关系，而后者只注重床上的细节…… 《猿族崛起》(Rise of the Planet of the Apes) 上映时间：2011年8月5日 剧情简介： 由弗兰科饰演的科学家发明了提高猩猩智力的方法，但这样一项发明却让整个人类社会陷入危难。拥有高超智慧的大猩猩凯撒将成为猿族崛起的象征，挑战统治星球的另外一支灵长类族群——人类。 《动物园看守》(The Zookeeper) 上映时间：2011年7月8日 剧情简介： 善良的饲养员格里芬(Griffin)一直无法讨得异性欢心，而另一半对他的工作也颇为介意，为此他有意更换工作。另外一方面，动物园的动物们也不愿失去史上最棒的饲养员，于是他们决定向格里芬支招，而且是用人言支招！在这群“良师益友”的指导下，格里芬踏上了自己的沟女之路... 凯文-詹姆斯与亚当-桑德勒这对老拍档已经合作多年，但这次有些不一样：“大人物”桑德勒转为幕后配音，“小人物”詹姆斯却走到台前挑大梁。 《鬼屋》(Don't Be Afraid of the Dark) 北美上映日期：2011年8月26日 简介： 一个小女孩跟随父亲和父亲的女友搬进了阴深的古宅。自从古宅的建筑者在一个世纪前神秘失踪之后，古宅的地下室一直处于封闭状态，直到调皮的小女孩无意的闯入，居住在地下室中的黑暗生物被惊醒。小女孩必须在邪恶的生物把三人吞噬之前说服父亲离开，但后者却坚持认为小女孩只是产生了幻觉。 目前可以确定的是，《鬼屋》应该是一部非常吓人的电影。去年的圣地亚哥国际动漫展(Comic-Con)上，吉尔莫-德尔-托罗在给《鬼屋》展厅的观众们播放片花之前若有其事的说：“如果还有小孩在展厅里，已经太迟了。”这位曾执导过《地狱男爵》(Hellboy)的导演表示制片方本来希望把《鬼屋》剪成一部PG-13的恐怖片，他说：“本来我们希望在保留恐怖内容的情况下，拍摄一部PG-13的电影。但我们把影片给美国电影协会看了之后他们给《鬼屋》评了R级，理由是‘恐怖内容太多’。然后我们和他们联系，问他们我们能否修改内容来换取PG-13的分级，他们的回答是‘为什么要毁掉一部完美的恐怖片？’” 《死神来了5》(Final Destination 5) 北美上映日期：2011年8月12日 简介： 一群人躲过了一个致命的事故，然后这群人当中开始有人死去，然后这群人中有人意识到他们都会离奇的死去，然后他们逃命，最后他们还是死了。看过这个系列的都懂。 本片编剧埃里克-赫瑟尔(Eric Heisserer)被制片方寄予厚望，新线影业(New Line Cinema)希望他能够把这个系列提升到另一个高度。本片主演之一阿伦-伊斯卡佩塔表示：“我认为这次他们更注重故事情节了。上一部的重点是死亡、死亡、死亡、死亡和死亡，因为人们喜欢看那些场面。但这次我们将会做好一切，我们会有优秀的故事、优秀的导演，总之这部电影会很好看。” 《恶老板》(Horrible Bosses) 北美上映日期：2011年7月8日 简介：你有没有想象过自己的老板暴毙身亡？如果你的老板是个性欲狂、工作狂，极其无聊又素质低下，你会怎么办。本片就讲了一个这样的故事：三个家伙有一天发现，他们的老板是他们在通往幸福道路上最大的障碍，所以开始齐心合力、开动脑筋、互相帮助，决定杀死他们的三个老板。 《拉瑞-克劳》(Larry Crowne) 北美上映日期：2011年7月1日 简介：汤姆-汉克斯第二次拿起导筒，这部他自导自演的影片讲述了一个小人物的故事，拉瑞-克劳没能在金融风暴的裁员大潮中幸存下来，中年失业的他坚信“知识改变命运”，成为了社区大学中的一员，在学校中，他遇到了朱莉娅-罗伯茨饰演的女教师默西迪斯(Mercedes)，无奈默西迪斯已经结婚，拉瑞不得不面对他人生中的难题。 本片是汤姆-汉克斯与朱莉娅-罗伯茨在《查理-威尔逊的战争》(Charlie Wilson's War)后的第二次合作，从预告片来看两人之间的化学反应较之前作更为激烈。汤姆-汉克斯基本成为了影片质量的保证，这次的喜剧片应该也不会让影迷们有太大的失望。 《疯狂愚蠢的爱》(Crazy, Stupid, Love) 北美上映日期：2011年7月29日 简介：史蒂夫-卡瑞尔饰演的卡尔(Cal)和朱利安-摩尔饰演的艾梅丽(Emily)原本是一对幸福的夫妻……直到艾梅丽提出离婚，于是卡尔这个大龄男青年重回情场，却屡战屡败，直到他遇到了瑞恩-高斯林饰演的大众情人雅各布(Jacob)，在雅各布的指导下，卡尔经历了“被解救”的人生旅程。 作为暑期档的又一部群星喜剧爱情喜剧，史蒂夫的悲情之旅是本片的核心，而瑞恩在片中的角色和威尔-史密斯(Will Smith)的《全民情敌》(Hitch)颇为相像，他在预告片中展示的八块腹肌绝对男女通杀。炎炎夏日，一部轻松欢乐又带有些许人生思考和感动的电影，应该不会太差。 《蓝精灵》(The Smurfs) 北美上映日期：2011年7月29日 简介：这些伴随着我们成长的，会魔法的蓝色小精灵在2011年终于走进了现代世界，纽约这座大苹果之城是蓝精灵冒险的舞台，3D拍摄，CG与真人的结合，强大的演员、配音阵容都是观众的必看元素。乐坛小天后凯蒂-派瑞变身金发蓝妹妹(Smurfette)，《老爸老妈浪漫史》(How I Met Your Mother)中的尼尔-帕特里克-哈里斯在片中扮演一名即将当爸爸的公司职员。 这些出生在比利时，今年已经53岁(蓝精灵形象始于1958年)的蓝精灵们不论是在纽约街头，还是在蘑菇村躲避格格巫的邪恶追捕，他们都那么积极向上，载歌载舞，唯一令人担心的就是3D版本的蓝精灵形象是否讨好，毕竟2D的蓝精灵实在是太深入人心了。 《新天师斗僵尸》(Fright Night) 北美上映日期：2011年8月19日 简介： 本片的高中生主角查理(Charlie)发现附近的人开始消失，经过调查他发现最可疑的人是他母亲的新邻居杰瑞(Jerry)。但是他错了，因为杰瑞是个吸血鬼，不是人。查理告诉自己的母亲杰瑞是个吸血鬼，但母亲已经被迷人的杰瑞搞得神魂颠倒，不肯相信儿子的话。于是查理请来一位魔术师协助他干掉吸血鬼。 《圣徒》(Priest) 北美上映日期：2011年5月13日 简介： 在影片的世界中，人类和吸血鬼已经交战了好几个世纪，最后一次吸血鬼战争结束之后，圣徒老兵(保罗-贝坦尼饰演)在教堂围建的城市中过着安宁的生活，直到他的侄女被吸血鬼绑架。圣徒老兵联合侄女的男友(一名废城警长，凯姆-吉甘戴饰演)和一名前任圣徒(Maggie Q饰演)，下定决心违背誓言追杀吸血鬼。 《超级8》(Super 8) 北美上映日期：2011年6月10日 简介： 故事发生在1979年的美国。(JJ希望观众在观影之前尽可能少的得知影片的细节，我们做到了。) 该片在最早传出消息的时候被误认为是《科洛弗档案》(Cloverfield)档案的续集或者前传，JJ很快就否定了这个传言，却拒绝更多的透露影片的细节，理由是为了让观众能够保留最大的观影乐趣，也有可能仅仅是一个宅男的偏执。 《生命之树》(The Tree of Life) 北美上映日期：2011年5月27日 简介： 本片被设定在上世界五十年代的美国，通过一个德州家庭讨论生命的起源和意义，穿插了10来分钟的Discovery水准片段，展现出地球上生命诞生的过程，从细胞分裂到恐龙都有。 据称这是一部很难很难看懂的电影，所以等到蓝光碟发行之后，影片的海报会出现在大量文艺青年的博客上，也就是说，不看《生命之树》，你休想装X。另外可能有一部分追星族不禁想问，布拉德-皮特你现在怎么这样啊？ 《赛车总动员2》(Cars 2) 上映时间：2011年6月24日 剧情介绍： 闪电麦昆的竞速之旅依然继续，这次他将迈出国门，与世界各地的好手竞速。另外一方面，陪伴麦昆的好友板牙却惹上了麻烦，他被英国秘密特工误认为是间谍，陷入了一场多方势力的冲突之中。 《变形金刚3》(Transformers: Dark of the Moon) 北美上映时间：2011年6月29日 内地上映：7月21日 剧情介绍： 霸天虎们再次卷土重来，这次他们通过时空之门带来了大批援军，地球又一次陷入危机。半个世纪前的秘密被揭晓，人类早在登月前已经发现了汽车人的飞船，二这次的战斗他们更多得依靠自己的力量才行。 作为这一系列的大结局，《变3》自然是今年暑期档的一条大鱼，从之前公布的预告片来看，片中营造的大决战场面也确实值得期待。庞大的机器章鱼伸展触手卷倒大厦；飞驰中的大黄蜂突然变形接下坠落的同伴；擎天柱再次发威以一敌众，短短几分钟的预告片就够让人血脉贲张了。 片名：《哈利波特与死亡圣器(下)》(Harry Potter and the Deathly Hallows: Part 2) 北美上映日期：2011年7月14日 简介：从2001年第一部哈利波特电影面世到第八部大结局，正好十年。整个世界都发生了翻天覆地的变化。2001年，本拉登主谋的911恐怖袭击，同年伏地魔寄生在霍格沃茨学校黑魔法老师身上(仅仅从电影角度来说)。2011年，本拉登被美军击毙，同年伏地魔也被哈利波特“爱”的终极大招制服。从此，魔法世界平息了，不知现实世界能否一样平息。 “十年之前，我不认识你，你不属于我”，如今“腐文化”当道，各种关于伏地魔与哈利波特的纠缠不清段子让很多人津津乐道，两朵“双生花”一路打打斗斗到今年暑假终于落下帷幕，不知又会有多少哈迷怅然若失，不知又会有多少哈迷在大结局上映之前，花上18个钟头，从一到七看个过瘾——这个数字超过了“指环王”三部曲，“星战”迷可以试图挑战这个极限(仅从时间角度，不涉及剧情或是主题……) 对比金庸老师的“飞雪连天射白鹿，笑书神侠倚碧鸳”，J.K.罗琳的“哈哈哈哈哈哈哈(哈)”在2011年终于笑到了尽头，哈迷们只能默默祈祷这部据说系列之中最黑暗的电影，不要再一次让人失望……

『伍』 有哪些电影被名字毁了

起名字真的是一件很重要的事情，名字就像是一个代表，也是你的第一印象。假若名字好听，不管电影好不好看都会忍不住去瞧一眼，假若名字不好，电影再好看别人也觉得既然名字俗气那么电影也肯定俗气。下面为大家整理了一些被名字耽误的电影。

一、闪光少女

这个故事十分的励志，讲了一群音乐生之间的逗趣日常。里面的信息内容都十分的纯粹，没有大人之间那种无法言喻的虚伪心态，没有什么尔虞我诈的阴谋诡计，有的只是真真切切在青春时期，在校园里发生的最干净的东西，虽然有泪水但更多的却是朋友之间，梦想之上的欢乐。这部剧中没有坏人，每个人都有自己的立场，虽然有对头，但那也只是年少轻狂时候的竞争而已。一群有着同样梦想的音乐人，在日常生活中的逗趣，以及对未来的拼搏都是非常值得我们去学习的，在最简单纯粹的东西中越能感受到那股涌动的力量。

二、垫底辣妹

讲的是一个成绩十分差劲还整天浓妆艳抹与朋友各处游玩的不了少女慢慢成长的故事。母亲因为非常头疼女儿的行为，便把她送到了一位老师的补习班中，在补习班里他的天真活泼很快的就和其他的小伙伴打成了一片。虽然第一次见面的时候她的夸张装扮吓了老师一跳，在往后的日子里也因为她的成绩仅仅只是小学水平而被人们嘲笑。但是身为补习班的老师却并没有这样想，反而时时鼓励她，尽管在她一次次成绩不突出的时候也没放弃她，最后她为了证明自己，成绩慢慢的开始好起来，甚至考上了当时有名的大学。相比很多电影的套路，这个女孩是真正的差生慢慢改变成一个优秀生的，这给了当时很多成绩差劲的人信心。

三、你好，疯子

是一部非常荒诞的喜剧电影，讲了有七个从来不认识的人莫名其妙的就被关进了同一家精神病院，他们受到的却不是良好的治疗，而是遭遇各种逼迫行为。但其实精神病院将他们送进来是怀疑他们有精神病，但是在检查结果中却发现只有一个是精神病人，为此，医生让他们自己找出来谁是精神病人。于是，为了逃离这个荒诞的地方，七个人用尽了浑身解数，想出了数不尽的办法，上演了一场让人嘀笑皆非的喜剧，但也同时有着让人烧脑的剧情。

四、毛骗

从片面的意思解释起来就是指那些小小的街头骗子，虽然只是小骗子，却是非常有组织有纪律性。他们在城市中行走游荡。从剧情来讲，就是一个叫赵宁的女孩子，她的爸爸因为被骗子骗完了家中所有的财产然后就自杀了，于是赵宁为了给父亲报仇从此踏上了这条不归路。她集结了许多像她这样的人，构建成了一个团伙，也许他们对外说是骗子，是犯法的，但是他们却是高尚的骗子，他们骗人的目的不仅仅只是为了钱，他们每一步行动就经过精密的部署，每一步有有条有理，他们认为这是与小偷的区别，他们要的是带有艺术性的骗钱。从故事中也能反映出 社会 的这个阶层所存在一些问题，是一部值得深究的好电影。

五、星月童话

这个电影可是张国荣主演的，可是一看到名字没有多少人知道，这名字真的不怎么样，才让这部好片被埋没了。讲的是一个女人因为未婚夫死了而整天沉浸在忧伤中，直到遇到了张国荣饰演的家宝生活才开始明朗起来，家宝是一个非常优秀的人，但是他的女朋友却因为他冷落了自己而自杀了，同样是爱人死去的家宝也用工作来麻醉自己。两个为情所伤的人走在一起慢慢的擦出了爱的火花。

被电影名字给耽误的好电影真的太多了，今天给朋友们说说这 8部 电影。

第1部《刺激1995》

当年引进这部片的时候，“台湾省”大概看了一下影片内容，觉得影片讲是一个人的一个精明的骗局。认为内容和94年的《骗中骗》（sting）很相似，所以为了增加知名度，就直接给安了一个“刺激1995”的名。意思就是《刺激》的1995年版 。

第2部《三傻大闹宝莱坞》

我隐约记得影片中一句名言：一出生就有人告诉我们，生活是场赛跑，不跑快点就会惨遭蹂躏，哪怕是出生，我们都得和3亿个精子赛跑。“阿三”这电影名字取得也是没谁了，话说印度还有好多影片都是被电影名字给耽误的。

第3部《机器人总动员》

美国这动不动就是什么什么总动员的名字，我听了整个人都不好。好在票房还不错，但是名字取得再好一点票房会不会更好呢 ?

第4部《杀死比尔》

杀死比尔？怎么不叫“炸死比立”？这电影名字我实在是无力吐槽了，原谅我笑出了八块腹肌（我不会告诉你本来我有九块腹肌的，练功走火了）

第5部《落水狗》

黑帮老大乔·卡伯特和他的儿子艾迪召集了六名强盗，准备到珠宝店抢劫一批天然钻石。这六个人彼此各不相识，甚至连对方的姓名都无从得知。乔为了保持机密，以颜色作为代号分别给六人起名..影片值得观看，只是这名字我也是不想说什么了 。

第6部《午夜牛郎》

午夜凶铃，午夜废墟，午夜狂情这么多午夜了还不够吗？不过你取的牛郎我也算原谅你了。好歹民间还能配个织女，不过你这是不是也算是毁了织女了.....我还能说什么?想看的友友自行观看哈

第7部《两杆大烟枪》

我表示这绝对是被名字给耽误大好前途的电影了,极力推荐你们观看(2小时的时间，你买不了吃亏,买不了上当)

第8部《叫我第一名》

现在这年头不取个第一名怕是很难活下去了，上学成绩要第一，上班业绩要第一，连电影取个名字都得是第一....我表示你喜欢就好

《何以为家》的译名彻底毁了这部影片原名《迦百农》的好影片，原因如下：

1. 影片原名Capharnaum是地名，直译就是迦百农，影片原名具有浓烈的西亚味道，让人立刻就能想起来中东，是具有强烈地域色彩的名称，译为《何以为家》实属不伦不类。

2. 黎巴嫩女导演娜丁拉巴基坚持用这个名字，而拒绝商业化的名称，因为迦百农是圣经故事中的地名，也是耶稣传教开始的地方，是圣地，如果不作为地名，迦百农就是堆积破破烂烂东西的地方的意思，影片把这样一个具有双重含义的名字用作片名，意思是“曾经神圣的地方，现在却破败不堪”来反映片中的饥寒交迫的生活现在，何以为家已经失去了这个含义。

3. 何以为家并不是一个大家都能理解的词语，台湾译成《我想有个家》，潘美辰的歌曲吗？香港译成《星仔打官司》，秋菊不知道作何感想？是关于周星驰的电影吗，星仔？，这些翻译，其实都是缘木求鱼，舍近求远，翻译得面目全非。

4. 何以至此，何以变卦，何以服众都是耳熟能详的何以句式，但何以为家简直就是造词，并且何以为家中的“为”是多音字，音不同，意思不同，比较容易误导，实属我见过最失败的影片译名。

影片《何以为家》的翻译是败笔，一定程度上削弱了影片的感染力和宣传效果，毁了这部好电影，背弃了翻译的基本原则“信、达、雅”，不忠实原文，词不达意，不雅观。

『陆』 一部很多小孩练体操的电影

红跑道 《红跑道》讲述了上海一所少体校里一群练体操的孩子在大赛来临前半年里的成长，他们的家庭和他们所处的社会环境。 这部由SMG纪实频道和德国NDR电视台联合制作的纪录片，已经席卷了11项国际大奖(包括上海国际电视节最佳社会类纪录片奖、巴塞罗那国际纪录片节最佳纪录片奖、萨格勒布国际电影节最佳纪录片奖、美国电影学院SILVERD OCS纪录片电影节评委会特别奖和美国广播电视文化成就奖等)。 导演干超在纪录片《红跑道》结尾抛出了一枚硬币——硬币的两面：邓彤和爸爸，面朝外滩的灯火辉煌，在回家的轮渡上对话。每天，这对穷父女都这样跨越黄浦江，来往于卢湾的体操训练馆和浦东租来的“家”里。一切都好像很近，又好像很远。 孩子们爱体操吗？邓彤练体操是想给妈妈买大房子，王露凝是因为“寄养”她的上海爷爷希望她身体健康，阿南要为了完成妈妈的心愿……这样的主题，可以拍得很无望，也可以拍得很光明，但干超的《红跑道》跨过了“纪实”这条冰河。 《红跑道》更像电影，没有解说词，没有采访，甚至没有人物介绍，只有若干个场景和若干个对话。训练、生活和家庭，在画面上得到了有节制的呈现。干超继续了他的CINEMATIC(电影化)风格，静止的镜头，多层次的含意，残酷又温情，真实又荒谬。《红跑道》把硬币的两面——欲望和恐惧，幸福和苦难——砸碎了，揉扁了，让我们看个了透彻。 小朋友是天真烂漫的，体操专业训练却是枯燥甚至残忍的。《红跑道》的第一个镜头就是孩子们一个接一个地在做最基本的体操动作，可是没有一个人能成功地完成。站在一边做指导的教练始终没有露面，但“恨铁不成钢”的训斥之声荡气回肠。孩子们的脸上只剩下了茫然，不知所措。 他们爱体操吗？一个孩子训练时蹲着哭，他手上的皮肤破得一塌糊涂。干超和孩子对话，“这么痛，为什么还要练呢？”“我喜欢体操。”干超也问过其他孩子们，好几个人都说“爱”。和孩子们相处了大半年，完成了《红跑道》的后期制作，还在国际影展上兜了好大一圈后，干超依然说不清这种感受，“是小孩们也形成了一种惯性思维，还是他们真的爱体操？就好像我们说‘我爱中国’，这中间的感情是非常丰富和复杂的，不像回答‘开不开心’那样简单的。” 干超第一次见到这群孩子时，并没有拍摄纪录片的打算。2007年初，他和该片摄像龚卫一起去体校打羽毛球，先在电梯旁看见了姚明，然后在电梯旁的大房间里看到了一群练体操的孩子，内心立刻就涌出了一种奇怪的东西。“我忽然闯入了一个世界，整个房间里全是红色的(就是后来在纪录片里出现的那些红垫子)，我想到了为国争光之类的。”在一片红色里，有七八支队伍在训练。有些明显是刚刚开始练，他们在镜子里梳辫子，蹦蹦跳跳的像小兔子，教练根本管不住；有些已经练得相当不错了，不停地重复一个动作。干超当场就和摄像说，以后再来看看吧。 “原来他们最初是这样的，后来变成了那样，这里天然就有一种东西吧。”干超拍到过一个场面，后来却没放进纪录片里：体操房里有一面很大的镜子，两个刚来队里的小女孩在镜子前互相为对方扎辫子，红扑扑的脸上带着欢笑。通过镜子，远处，邓彤在平衡木上跳跃，在教练的严厉指点下，一边做动作，一边哭泣。每一个孩子最初都有过蹦蹦跳跳，鲜艳夺目，充满童真的时刻。 在《红跑道》里，干超特别喜欢其中一个场景：邓彤拿着图画课老师奖励的假金牌，偷偷走到隔壁的房间照镜子。她的体操成绩在队里不太好，经常受到教练的批评，小邓彤也很没有自信。那天的图画课上，老师让孩子们画“得了金牌后你想得到的东西”，邓彤拿到了第一名。这个奖其实是干超向老师提议的，“她之前一直在挨骂，特别可怜。事后我不经意地发现她在那里照镜子，我想这个金牌是一种温暖和幸福。”看着镜子里的金牌，邓彤内心正慢慢被湮没的希望被触动了。 干超也喜欢双胞胎兄弟“剪”辫子那场戏。兄弟俩跟着爷爷奶奶生活，家境不好，他们成了这个家庭唯一的指望。兄弟俩的小辫从出生后就一直留着了，比赛前教练要求剪了，怕影响比赛时的打分。去理发店的路上，老大忽然说，“我不要冠军，我要辫子”。原来孩子们也不是不会反抗的，只是表现形式不像成年人那么直接，或者说他们的反抗还没有力量。 这些孩子的成熟，有时让干超也觉得吃惊。孩子们坐在阳光下缠绷带，一个男孩说，昨天自己的牙齿动了，就拔下来扔了。另一个孩子说，不能这么干的。第一个男孩说，这是爷爷说的，拔了才能长得更稳一些。第二个孩子反问，你怎么知道你爷爷说的就一定是对的？这一幕原本会是《红跑道》的第一个镜头，但后来干超改变了主意，拿掉了这场戏。 艰苦的训练，以及训练之外的东西，也会在孩子们幼小的心灵里留下痕迹。阿南在孩子们中不太起眼，长得没特点，也不太说话，但干超和摄像还是注意到了他。“有一次他从单杠上下来，我们的摄像夸他，阿南，你的肌肉很发达。俞指导就让他把衣服拉起来，让我们看看腹肌。没想到他立刻哭了，而且一哭就是两个小时，没人知道为什么。” “阿南不是因为训练不好而哭的，其他小孩练得好了他哭，被同伴们摸一下屁股他也哭。是不是因为家庭压力这么大，所以小孩的心理特别敏感和脆弱？”干超是慢慢发现这个家庭的故事的：阿南父母在高档小区里开小超市，天天凌晨3点进货，晚上12点才能睡下。三个孩子的学习情况都不太好，往学业上发展肯定没戏。阿南的两个哥哥也都练体操，进了市体操队却因为家里穷，被退回来了。父母现在就希望阿南还能再拼一下。这么喜欢体操吗？可能不是，阿南的两个哥哥都拿过市里的冠军，但妈妈完全找不到那两块金牌了。 与一说就哭的妈妈相比，干超更喜欢阿南的爸爸。妈妈在烧香祈祷阿南出成绩，爸爸就在旁边淡定地喝着功夫茶。两个儿子被市队退回来了，妈妈跑去又哭又求，爸爸一言不发就把孩子们领回了家，“求他们干什么？不让我们练，就不练吧。 ”爸爸很耿直，也很坚强。但干超在《红跑道》里只用了阿南爸爸的两个镜头，而且是那种一不留神就会错过的镜头。

『柒』 有哪些电影的电影名让你感到惊艳

《魂断蓝桥》

《乱世佳人》

《风月俏佳人》

《无间道》

《盗梦空间》

《春光乍泄》

《纵横四海》这是我心目中永远的No.1，迄今为止，我再未见过比它更经典、更贴切的片名翻译了！我第一次看《魂断蓝桥》是中央台的译制片，当时不知道其英文名，看过影片后，觉得片名也就是恰如其分。后来得知原名是Waterloo Bridge，我立刻被惊艳到了！首先，如果译为《滑铁卢桥》，从翻译角度看，当然没有错，但会让人以为这是一部战争片或关于拿破仑的 历史 人物传记，影院绝对会失去一大部分女性观众和情侣档；在中国，这部在西方大放异彩的片子也很有可能夭折，而不会成为传颂已久的爱情经典片。其次，这个Bridge为什么是蓝桥而不是其他桥呢？蓝桥取自于陕西民间传说“蓝桥相会”，讲的是唐代秀才裴航冲破世俗偏见，不顾门第高低，不同流俗，执着追求绩麻姑娘云英（后来发现是仙女），通过不懈努力最终与之结成百年之好的故事。同样是不门当户对的爱情，蓝桥相会以喜剧收尾，而影片中则以女主角在滑铁卢桥上与列车相撞自杀身亡结束——魂断蓝桥，再贴切不过了。最后，如果你讲白话或者粤语，你就会知道，“魂断蓝”三个字的白话或粤语读音与Waterloo的英文发音相近——这就是白话版的音译啊，而且与剧情结合得如此浑然天成、天衣无缝！再没有哪部电影名的翻译能达到这样的高度了。每次看到，我都想把膝盖献给那位不知名的译者，为Ta的智慧与文采，以及对我持续而长久的启迪和影响。



我知道这部影片完全是因为师太（亦舒）的同名小说《她比烟花寂寞》，应该说，电影片名借用了小说的名字，因为小说在1996年已经出版。片名已经完全脱离英文原名，纯粹是电影主题的浓缩升华，然而十分准确，直击灵魂。光看名字，就能猜出说的大概是什么样的故事，看影片前大约会准备好纸巾。师太的小说写的是一个电影明星生前灿烂辉煌，身后却寂寞无比，去世时候连遗产都没人接收；而她毕生所愿不过是像普通人那样结婚生子吵闹而庸俗的过完一生。这个平凡无奇的心愿，终究没能实现。就像烟花，绽放时璀璨夺目，背后却是无边的黑与寂寞。电影与之同名，其实很有道理。主人公同样是烟花般绚烂的一生，同样生前风光无限，对爱却始终求而不得。求而不得，人生至苦。影片的其他译名有狂恋大提琴、中断的琴声、希拉里和杰基、希拉莉和积琪琳。所谓没有比较，就没有伤害。这些译名不算错，但都不如烟花那样意味隽永，余音绕梁。



《蝴蝶梦》原名《吕蓓卡》，吕蓓卡是影片中实质性的女主角——尽管一开篇她已然是个死人，但音容宛在，庄园里处处都是她的印迹。她的幽灵通过死忠女管家继续控制着她的家、她的丈夫以及新任女主人，直至一切毁灭。对于新来的女主人，这段经历就像一场斑斓而阴森的梦，醒来之后，只余追忆。翻译成蝴蝶梦当然比吕蓓卡更有魅力。对于初次接触的观众而言，吕蓓卡只是一个女性的名字，除此之外，我们一无所知，且没有浮想联翩的欲望。蝴蝶梦，就算你不知道“庄生晓梦迷蝴蝶”，光从字面也能模糊的体验到诸如凄美、幻灭、遗憾之类的感觉。这三个字的组合，于我而言，有着不可描述的、令人着迷的魔力。



女性冒险片，这是我看到片名《末路狂花》的第一印象。影片讲的是两名在生活中循规蹈矩的失意女性——塞尔玛与路易丝，周围的男性没一个好东西。某天，她们决定暂时摆脱平庸的现实，开车上路散心却意外杀人，此后一发不可收拾，抢劫、恐吓、射击、飙车，从家庭主妇和餐厅女招待变成比男人更彪悍的存在。她们冲破藩篱、奔向自由的旅程，最终在科罗拉多大峡谷的悬崖上戛然而止。塞尔玛和路易丝以年华、以生命为价，给予这个男权 社会 最后有力的一击和嘲讽。末路狂花，言简意赅，暗含人物和结局，透着一往无前的孤勇和宁死不回的决绝。相比之下，“塞尔玛与路易斯”、“上错惊魂路”之类的译名，不是平淡就是肤浅，简直弱爆了。



其实我很想把春风化雨排在第四，但因为末路狂花结尾太令人心痛和震撼，以至于觉得片名都带着血色（果然是谁惨谁胜出么……），所以忍痛让春风排在第五。Dead Poets Society原来译为“死亡诗社”，乍一看我还以为是我最心水的悬疑恐怖片，看了之后才知道讲的是一个老师通过言传身教潜移默化，帮助禁锢在传统守旧教条框框内的学生们解放思想、领悟自由与生命真谛的故事（里面将将18岁的伊桑·霍克真是帅到忧伤）。一直以来，外语片名的翻译大部分都是大陆胜出（至少在以前是如此），香港译名总是带着浓厚的市井或江湖味，台湾的翻译多是流于艳俗。然而在本片，台湾译的“春风化雨”远胜其他两地，栩栩如生的提炼了影片主题和主角形象。对比香港译为“暴雨骄阳”，还有“壮志骄阳”，港真，不知道是什么鬼！



这个奇幻故事称得上家喻户晓，很少有人不知道的。当年我看这个故事时还不懂英文呢，书名被译为《奥兹国国王》，非常符合小孩子的审美情趣——小时候，大家不都爱听王子公主国王王后之流的故事么。后来上大学，才看到书的电影版，立刻被“绿野仙踪”这个名字秒到了。我相信很多人和我一样，都被这个充满美丽梦幻气息的名字所吸引——这更像属于大人的童话。绿野茫茫，仙踪渺渺，带着一丝中国特有的古典神话的飘逸，与西方的活泼明丽相得益彰，令人感觉深刻而鲜明。其他译名有“奥兹国历险记”，也蛮恰当，就是少了点令人遐想的余地。



其实我对这类影片兴趣不大。如果打出的片名是“伟大的圆舞曲”，我大概不会去看。但是，译成“翠提春晓”，就太漂亮了！片名画面感超强，尤其当我看到影片中长画卷般的仙境景色时更觉得这四个字美丽：·维也纳森林中，天色将明，晨曦初露，满目苍翠，霞光透过枝叶射进密林，马蹄声敲着路面，发出优美、缓慢的“得、得、得”三拍节奏。·朦胧晨雾中，羊群缓缓走过草地，牧羊人在牧笛上吹奏出朴素单纯而又悠扬舒缓的音调。·维也纳河畔，作曲家施特劳斯所爱之人不忍破坏其家庭独自乘船离开，轮船远去，倩影消失在远方，施特劳斯茕茕孑立，而粼粼碧波的岸边是一对对幸福的情侣。说实话，这种有妇之夫才子与红颜才女相识恨晚相恋，原配欲大度退出成全，然而才（小）女（三）良心发现，浪（渣）子（男）回归家庭的故事——如果不是有那么多流芳百世的作品加持，也就是碗狗血——当然，本片的碗比较华丽。尽管如此，我仍幸庆因为片名而去观影——那首《当我们年轻时》，猝不及防就让当时的我遭到了一万点的心灵暴击：当我们还年轻，在美妙的五月早晨，你曾说：你爱我，当我们还年轻。五月的早晨，像朝露、像夕阳、像最珍贵的青春，美好却易逝，唯有爱可以永不磨灭。



说来惭愧，直到上高中我才拜读了赫赫有名的《飘》，上大学才看到根据书改编的电影《乱世佳人》。一般来说，如果先读了原著，后面再看根据其拍出的电影或电视剧，总会觉得后者不如前者——文字留给读者的脑补空间远远超过具体的影像。你在看书时，你的脑海里会形成你所希望的书中的主人公的形象，书里描述的一切细节，也会带有你根深蒂固的个人风格。但是《乱世佳人》完全没有输给原作，因为费雯·丽和克拉克·盖博正是我心目中的郝思嘉和白瑞特，尤其是费雯·丽的眼睛和气质，和书里描写的一模一样：“帽上长长的翠绿色飘带映衬着她那亮绿灵动的双眸……她是降落人间的精灵——纯洁又邪恶的迷人精灵。”这大概得归因于演员超群的演技。Gone with the wind的中文书名译为《飘》，电影名译为《乱世佳人》，都非常棒。书是经典名著，书名要言简意赅，又要具备意味深长、耐人寻味的特点。一个“飘”字道尽了英文原名和书的精髓。在大型战争面前，个人的命运就如同被风刮下的落叶，背井离乡，流落四方，但最终会回到坚实的大地上。影片要卖座，就得尽可能吸引不同口味的观众，雅俗共赏。在艳俗的“佳人”前面放个“乱世”，立刻有了沉重和悲壮感，并且也概括了影片主要内容，真是极好的（甄嬛附体…）。相比之下，直译为《随风而逝》就显得中庸且不知所云了。



The Bridge ofMadison County译为“廊桥遗梦”充分体现了我国文化的博大精深。一开始，我也不知道为啥将“麦迪逊桥”翻译成“廊桥”，直到我看到影片中的桥——有顶的桥，可不就是中国的廊桥么——有房檐的桥。当然，麦迪逊的桥要比咱们精雕细刻的廊桥逊多了。“遗梦”用来形容缠绵悱恻而不能圆满的爱情再合适不过了。廊桥与遗梦的组合绝不仅是故事发生之地与故事结局的简单概括，它所包含的深意.....你懂的。



与前面神作相比，其实《人鬼情未了》这个翻译并不是那么出彩，但是奈何队友太坑爹啊——其他的译名有《幽灵》以及《把妹把到鬼》——差点让我笑出八块腹肌。尤其是想到影片讲述的是一个凄美深情的人鬼爱情时，配上这么个二货的片名，真是很有反差萌啊~~其他的佳作还有风月俏佳人（PrettyWoman）、闻香识女人（Scentof a Woman）、月色撩人（Moonstruck）、深闺疑云（Suspicion）、壮志凌云（Top Gum）、出水芙蓉（Bath Beauty）、红菱艳（The Red Shoes）等。但于我而言，感触都没有前10个那么多，就不写啦。这些影片最新的，距今也快有20年，感觉那时的翻译者对作品不止于“准确”这一标准，他们把电影吃透，力求做到信、达、雅，带给观众艺术般的体验。如今不知是我看电影看少了，还是翻译水准下降，总之，再没有见过令我眼前一亮且怦然心动的片名了（惆怅脸）。

About time《时空恋旅人》

Leon 《这个杀手不太冷》

Aquamen 《海王》

Amelie 《天使爱美丽》

Waterloo Bridge 《魂断蓝桥》

Scent of a woman 《闻香识女人》

Gone with the Wind 《乱世佳人》也有叫《随风而逝》

太多了～电影本身还没看到就被名字给撩到～这可能也是影片的魅力之处～

我来说几部感到惊艳的电影名称。

《天使爱美丽》、《闻香识女人》、《沉默羔羊》、《断背山》、《心灵捕手》、《飞越疯人院》、《让子弹飞》、《甲方乙方》、《假如爱有天意》、《盗梦空间》

其实电影起名是有规则或者说是有规律的。

1、片名越短越好。容易让你记住。

2、片名揭示了电影的风格。有的片名直接概括了整部影片的内容。

3、要符合观众的心理，起到营销的作用。要是起个奇怪的名字会被误解，降低观看欲望。

文字的魅力对人的影响就是那么大，同一个意思，不同的表达方式，收获的结果就可能天差地别，一个好的电影名字能给电影带来很好的票房收入。

这些电影名字听着就感觉自己快要被吸引过去了，中毒了好吗！

《人间中毒》

《胭脂扣》

《第一炉香》

《茉莉花开》

《无问西东》

《三生三世，十里桃花》

这些给电影取名的到底是什么神仙人物，才能取出这样好听的名字啊，光从名字上来看，跟什么《王富贵》《李狗蛋》什么的差的可不是一点点。

少年派的奇幻漂流，无论是电影题目还是电影本身都让人感到惊艳。

非常喜欢里面的一句台词“人生就是不断地放下，然而痛心的是，我还没来得及与你们好好告别。”

如今我人到中年，不知道哪天青春突然过去了。很多很多值得怀念的东西都在繁忙的生活里埋没了。人生放下的，捡起的，告别的，迎接的成就了自己生命的秩序，每个人都有自己的精彩和痛苦，也都有着自己的自由和诗意。

汤姆克鲁斯的《幸福终点站》！威尔史密斯的《当幸福来敲门》！《肖申克的救赎》！《怦然心动》！

印象最深的就是一部 雪花女神龙 不知道你看过没有 名字起的流弊哄哄 剧情三岁小孩子都看不下去

闻香识女人 廊桥遗梦 魂断蓝桥 怦然心动 这个杀手不太冷 老无所依。与其说电影名，倒不如说是中文翻译的厉害。

暮光之城

『捌』 香港哪些经典电影可以笑出八块腹肌

东成西就 笑八仙 十兄弟 周星驰所有电影
《东成西就》是1993年上映的一部喜剧电影。由刘镇伟执导，张国荣、林青霞、梁朝伟，刘嘉玲、张学友等主演。该片主要讲述了东邪、西毒、南帝、北丐、周伯通等人在年轻时候发生的一系列荒诞故事。
剧情简介
欧阳锋即乘火箭金靴追赶，却误脱落一靴插死刚出关的王重阳（钟镇涛饰），三公主适逢路过，王恳求她找其师弟周伯通（刘嘉玲饰）代为报仇。三公主得九宫真人指点，并由真人徒弟黄药师（张国荣饰）陪同往取九阴真经，以复国报仇；却惹来小师妹（王祖贤饰）妒忌。
二人取经失败，在大东客栈与段王爷（梁家辉饰）相遇，原来段王爷与三公主自幼谊亲，但他乃罗汉托世，要断绝情爱，并找得真心人才能成仙。其后，周伯通赶来，误以为三公主杀其师兄，后因练“三花聚顶”走火入魔，神志不清，三公主假扮成王重阳，使得周伯通重新振作起来，继续寻找凶手。段王爷发现黄药师乃梦寐以寻的真心人，最后假扮三公主引东邪说声“我爱你”而得偿所愿。一群人在丹霞山上交手后，欧阳锋得到了九阴真经回国修炼，大家在国师的带领下与其决此一战，最后在已成仙的段王爷帮助下，打败了欧阳锋

『玖』 《西游降魔篇》压根跟86版《西游记》完全不一样，评分还那么高

本身西游记是属于吴承恩写的一本小说， 历史 上也根本没有孙悟空这些妖鬼仙的根据，基本是根据想象力写出来的，所以经过改编的西游降魔篇也并不需要全部跟西游记一模一样，毕竟这些都是靠凭空想象的。

西游降魔篇挺好的

原本西游记中就比较突出他们几个妖性的一面。

是八六版的西游记美化了。

妖怪看人类的感觉就像我们看炸鸡，没得感情哈哈

这个要怎么说呢，主要还是你是持什么样的态度去观看的了，如果您一直觉得《西游记》是不能修改的，只能模仿，那《西游降魔篇》肯定不是你的菜，如果您是持创意、与时俱进的角度去看，那他可能就是你的菜。

《西游记》固然很是经典，但毕竟也知识古代作家所写的一部小说而已，主要还是反应当时 社会 的黑暗而作。

《西游降魔篇》虽然我们可能起初看不太懂，但是大体主线是和《西游记》是一致的，都有孙悟空被压五指山500年，和收服猪八戒和沙僧的情节，只不过情节上有所改变而已，其实《西游降魔篇》除了讲唐僧师徒相遇结队西天取经之外，更多的是讲爱情的故事，就像是《大话西游》一样，无论是孙悟空还是唐僧，都是一样，对爱情的无奈。

所以，《西游降魔篇》的高分一方面是对影片创意，特效的认可，一方面是对星爷的认可，另一方面是对星爷爱情故事里对于爱情的无奈的感慨。

“不带紧箍就不能保护你，带上紧箍却不能再爱你”，这种爱情的无奈，在现实 社会 上也屡屡皆是，也是大众的一种共鸣。

西游降魔篇与86西游记都是吴承恩西游记的衍生作品，两者可以对比，但一个绝不是另一个的评价标准

很多人说86西游记美化了，又有人说西游降魔篇的孙悟空才是书里的妖猴，我相信很多人是没看过原著的，甚至白话文版都能没看过，作者有作者要披露的东西，创作者有创作者要表达的想法，既然是衍生作品，虽然继承了原作某些设定，但也是一个全新的作品了，这个作品可以从故事，拍摄，特效，思想很多方面去评价

86西游记虽然受条件限制，但是制作团队真的经历了81难，用心呈现出了这个作品，是一代人心中无法超越的经典。

西游降魔篇，也是一代人的回忆，期待已久的周星驰电影，我记得当时的口碑是不错了，也是13年的票房年冠，感觉也是这几年最好的周星驰作品了吧

主题不同，意义不同。

影视剧分三类：创作型影视剧、还原型影视剧、改编型影视剧。

《西游降魔篇》看上去很像改编型影视剧，其实是创作型影视剧，因此评分高。

原因何在？

要想搞清楚这个原因，必须先弄清三类影视剧的区别。

一般来说，创作型影视剧的评分都很高，也很容易拿到各类影视奖项。

在国内，最善于也是最厉害的创作型影视剧导演，是很多文青都熟悉的王家卫，王家卫的《一代宗师》，也属于“叶问”类电影，可其只是借用了“叶问”的名字，成就了一部“创作型影视剧”的经典。

周星驰的《西游降魔篇》，只是借用了《西游记》里人物的名称和关系，然后导演展开想象、建立主题、搭建情节、深化主旨，呈现给观众。

观众通过观看《西游降魔篇》，获得的不仅仅是“笑”，更多的是获得了导演想要表达的“爱”，而让周星驰在大陆声名鹊起一战封神的《月光宝盒》，亦是此类作品之一。

《西游降魔篇》和86版《西游记》不一样，为什么评价这么高？大概有以下几点

86版《西游记》确实是无数人的童年，经典到每年都重播收视率还不低，无论在剧情还是取景等各方面都十分优秀。

那么问题来了：

一 86版《西游记》有没有把原著完完全全表现出来？

读过原著的朋友应该都知道， 86版西游记因为播出要求以及拍摄年代等问题，很多地方与原著小说有出入，有的甚至完全不同 。

二 作为观众的你，有没有看多了审美疲劳的感觉？

相信很多人现在只要看见86版本《西游记》的一个镜头，就大概知道这集的剧情是什么，不说看多了会烦，但是 当你把所有的剧集烂熟于心，知道接下来的剧情要发生什么，画面是什么样子时，你就没有太大的兴趣继续往下看了。

周星驰的《西游降魔篇》可以说在这两点上占据了新鲜感的优势，包括剧情、特效以及本身自带无厘头意味的 搞笑 风格，为观众呈现了不一样的《西游记》，颠覆了观众对于本剧的认知。

看到与自己脑海印象中不一样的《西游记》，并且这部电影本身也很优秀，观众自然会买账。

周星驰的影响力自然不用多说，在 搞笑 方面是独一档的，有很多人看这部电影，都是冲着周星驰这个招牌来的，其中有喜欢追捧，也有情怀成分。

自《长江七号》后，周星驰退出演艺界，化身导演，《西游降魔篇》是周星驰导演又没有出镜的第一部作品。

加上“西游”二字早已经深入大众心里，以及电影本身足够魔幻与 搞笑 ，诸多原因，都让这部电影被观众认可，打出高评分。

86版《西游记》中的演员，都是先演剧后出名，但是《西游降魔篇》相反，舒淇、文章、黄渤、罗志祥等主要演员在拍摄这部电影之前，在影视圈都有了自己的一席之地。

并且，释行宇（三大江湖高手之一的虎）、程思寒（玄奘的师父）、周星驰御用配角酱爆和新晋女演员唐艺昕（师兄师妹两人）等人的配角客串也很给力，名气虽不如主演但也为电影锦上添花。

由上几点来看，《西游降魔篇》评分高并不是偶然，上到导演周星驰、下到无名小角色和优秀的电影内容，都让这部电影成为高票房高评分、值得一看的电影。

一个是电影、一个是连续剧！不一样表演

惊喜之处：

1、第一次在电影院看星爷的电影，当周星驰三个字伴随着熟悉的音乐出现时，眼睛竟然湿润了。

2、几处配乐都深得我意，出场的恢弘大气，儿歌三百首的另类改编，几次大战时的慷慨激昂，一生所爱的深情动听，结尾处的悠久缠绵……

3、高老庄一段戏cult味十足，尤其是猪八戒出场时油面小生的扮相，诡异的布景，外加京剧an an an的配乐，短短几分钟已经可以秒杀90%国产惊悚片了。

4、几场 搞笑 戏包括儿歌三百首，谁更傻逼，听话符……都乃近几年华语喜剧片翘楚，每一段都能笑出八块腹肌。

5、不一样的西游故事，《西游记》我们都太熟悉了，直接搬上大银幕不如回家看电视，我们需要的是创新。而本片恰恰还原了《西游记》的黑暗面展示了不一样的孙悟空。（顺便严重鄙视一下14年的《西游记之大闹天宫》和16年的《西游记之孙悟空三打白骨精》，拍的什么东西。）

失望之处：

1、星爷没有参演当然是最令我痛心的，哪怕客串两分钟也好啊……

2、部分 搞笑 台词显得过于幼稚，其中包括大部分空虚公子撒花大妈的戏份，说实话很令人出戏。

3、几段 搞笑 戏显得与电影主旨格格不入，雕琢痕迹明显。

综合来说，电影给四颗星吧，当然作为星爷脑残粉，加半星四星半。在华语片烂片横行的今天，希望多出一些类似的华语类型片。

我永远欠一张周星驰电影票，他的电影，无条件支持

两部作品的故事体裁虽然都来源于西游记，但是出发点不同，看待角度不同，西游降魔篇很符合现代年轻人的观念，因此受到欢迎。

『拾』 电影《摔跤吧爸爸》观后感

当看完一部作品后，想必你有不少可以分享的东西，需要好好地对所收获的东西写一篇观后感了。那么观后感到底应该怎么写呢？以下是我为大家收集的电影《摔跤吧爸爸》观后感 12篇，仅供参考，希望能够帮助到大家。

电影《摔跤吧爸爸》观后感 12篇1

昨晚，我们看了一部最近很火的电影，叫《摔跤吧爸爸》。影片讲述了一位父亲克服着种种困难和嘲讽，将两个女儿培养成摔跤手，并为印度夺了第一块摔跤国际金牌的故事。

影片一开始就交待了故事的背景——贫困的小村落，拥有金牌梦的前摔跤手爸爸，4个女儿，这样的组合，让我在那位父亲表示要把女儿培养成摔跤手时，第一反应就是不可能。更别提他们用跑步代替专业训练，用麦地当训练场地了。我就如同村子里的人一样，觉得他疯了，这是痴人说梦。

但故事的进展让我大跌眼镜，从一开始的抵触到后来的主动，从一开始的瘦弱到后来的强壮，从一开始在男孩面前不堪一击到后来打败男摔跤手。两个女孩一步一个脚印，用实力扭转了所有人的看法，包括我的。我心想，或许真的可能。

但Geeta在国际比赛上的表现让人大失所望，屏幕外的我深深惋惜，心想这颗没有升起的星可能要提前坠落。所幸她及时找到了方向，在爸爸的帮助下顺利找回状态，一切都在向好的方向发展。

直到那场最终的比赛到来了。还有十几秒，记分牌上的数字是5:1，Geeta是1。这个数字仿佛击碎了一切，之前所有的努力都付诸东流，要在十几秒内拿5分，我想，这次是真的不可能了。但是Geeta不这样想，那个彩虹摔，摔在地上，也摔在所有一路上对她嘲讽、对她说不可能的人的脸上。她用那一摔向所有人证明了：什么不可能?不，可能!

看完电影后，我内心久久不能平静。其实我们的人生就如同Geeta的经历一样，都是在不断地将不可能转变为可能。一生中，我们会遇到很多嘲讽，会有很多人告诉我们不可能，当这种时候希望你能如Geeta一样，把这句话摔在他们脸上——“什么不可能?不，可能!”

电影《摔跤吧爸爸》观后感 12篇2

5月2日，由印度男星阿米尔-汗主演的新片《摔跤吧!爸爸》在上海举行看片会，该片根据真人真事改编的温暖幽默的励志故事，映后，有观众称赞剧情热血逗乐，摔跤竞技惊心动魄，画面充满异域风情。据悉，《摔跤吧!爸爸》将定档于5月5日全国上映。

作为宝莱坞最知名的印度男星，阿米尔-汗享誉国际，佳作无数。而过去阿米尔-汗也凭借着《三傻大闹宝莱坞》、《我的个神啊》等影片在国内的广泛流传而打下了深厚的群众基础，其中《我的个神啊》更是以近1.2亿人民币创下了宝莱坞电影在中国内地的最高票房记录。

《摔跤吧!爸爸》是阿米尔-汗的最新力作，该片根据印度著名摔跤手马哈维亚-辛格-珀尕的真实事迹改编，是一部讲述女性为自己争取命运自主权并赢得尊严的励志喜剧电影：印度摔跤手冠军马哈维亚-辛格-珀尕因生活所迫放弃摔跤之后，希望儿子可以帮他完成梦想——为印度赢得世界级金牌。不料命运的捉弄让他连生了四个女儿，偶然的机会他开始教授女儿摔跤，期间趣事多多，但也由此引发了一连串有关舆论、宗教等的社会话题事件。

阿米尔-汗在电影中饰演主角马哈维亚-辛格-珀尕，并经历了该角色的19岁、29岁和55岁三个年龄段。为此，阿米尔-汗先是完成了角色19岁的青年戏份;随后在短时间内增肥28公斤，以演出该角色55岁时发福的状态，此时阿米尔-汗的体重已达到了100公斤，俨然一位大腹便便的中年胖子，最后为了贴合该角色29岁摔跤手生涯黄金时期的体型，阿米尔-汗又用了五个月的时间，在健身房挥汗如雨，不仅减掉了25公斤的赘肉，更学习摔跤技巧，练就了拥有八块腹肌的魔鬼身材，他的敬业精神也赢得了大批观众和粉丝的高度赞扬。

映后，有观众称赞该片幽默诙谐又不乏深意的剧情所感染，“这是一部非常鼓舞人心的励志影片，不仅有浓浓的喜剧效果，还非常的励志感人。”

电影《摔跤吧爸爸》观后感 12篇3

昨晚看了摔跤吧爸爸，160分钟的电影虽然看了4个小时，但是我觉得这是一部非常接地气的印度神片，值得推荐!据说5号才上映。那么我忍不住先写个影评.前方有剧透，请小心!!本片主要讲述的是一个固执老爸为完成自己的摔跤梦想，不顾世俗的反对，强势摧毁了两个女儿的美好童年，在老爸的细心呵护和耐心辅导之下，叛逆的姐姐最终逆转败局成功拿下世界冠军的故事。

这是一部现代文化和传统思想之间的碰撞，也是对现代社会贪腐现象的抨击。

印度女子遭受的苦难是从胎里就开始的，许多母亲怀孕后都到医院进行胎儿性别测定。在一个家庭里，如果第一胎是女儿，她还有活下来的希望，第二胎的机会就小了，第三胎生存的希望就十分渺茫。如果一个女子能够挣脱“层层设防”，来到这个世界上的话，必定是有神灵的保佑。如果这个女子能够撕破那张种姓制度的大网，堂堂正正地活在这个世界上，她必定是一个奇女子。在本片中，爸爸不顾全村人的反对坚持要让自己的两个女儿“弃文从武”，他不希望自己女儿的将来跟其他普通女子一样庸庸碌碌的过一生，他希望给自己的孩子不一样的人生，正如爸爸说的”如果你只获得了银牌，你将很快被世人忘记。”

影片中的泪点在“父女大战”这场戏，从学校学的新技巧的姐姐和爸爸在摔跤场上对决，由于爸爸的严厉苛责，令姐姐觉得不满，所以上演了一幕“巅峰对决”，这一幕导演要表现的应该就是传统思想和现代思想的第一次碰撞，最终年迈的爸爸在众人面前被斗志激昂的姐姐击倒，爸爸从此跟姐姐的关系变的微妙。不难看出，导演想要表达的其实是传统思想和现代思想并没有孰对孰错，都是一把双刃剑，事情的真相往往就是那么的匪夷所思!在妹妹那一句“爸爸没有输，只是他老了”的台词中我们可以体会到导演所要表达的内容。

整个电影的剧本是情理之中，意料之中，结局也完全符合观众的预期，可以说是一部相当正统的励志电影，尤其适合正在追逐自己梦想的年轻人们，在你们努力奋斗之余，别忘记了耐心呵护你们长大的父母!

电影《摔跤吧爸爸》观后感 12篇4

说实话，这部电影里开头部分的阿米尔汗我是不喜欢的。大概是太接近现实的缘故吧。，典型的中国式父母。

将自己的心愿强加于孩子，所采用的教育方式也简单粗暴。比如：在两个女儿抱怨在泥地里摔跤让她们头上都长了虱子的时候，爸爸的做法是将两个女儿的头发剪了。所幸，剧中的爸爸确实在摔跤方面有天赋，对两个孩子的指导和训练是正确的，而两个孩子也遗传了爸爸的摔跤基因。

我不敢想，如果爸爸一直以来的训练方式确实有问题，或者一开始爸爸对女儿天赋的判断就是错误的话，结局会怎样呢。

从故事所在的大环境——印度这个角度所考量的话，这个爸爸还是让我敬佩与感激的。

影片中有两次突出的父女之间的冲突与和解。

第一次：爸爸将摔跤的心愿强加于女儿，并且逼迫她们进行高强度训练，在身体与心理上都承受巨大压力，在一次女儿去参加亲戚婚礼的时候冲突爆发。这次冲突着重解决了这样一个问题：为什么爸爸要逼迫两个女儿摔跤。在那样的环境下，摔跤是爸爸所能为她们创造的唯一实现其自身价值的道路，唯一能让她们的命运有所不同的办法。否则，她们就只能在懵懵懂懂的时候就早早结婚，从此围着老公孩子转，生命就在灶台上耗尽。

第二次：在大女儿去了体育学院之后。面对不一样的训练方法，生活方式，和更广阔的世界，女儿从内心生出了对爸爸的蔑视和反叛。这其实是女儿想要获得爸爸肯定的另一种方式。以前通过听爸爸的话来获得认可，现在通过展现自己，在爸爸面前展现一个我比你更厉害更了不起的自己，从而获得认可。当然，姜还是老的辣。女儿的自以为是使得自己在世界大赛中落败。这次的失败让她反省自己，认识到了自己的稚嫩，从而达成了父女之间的又一次和解。

电影《摔跤吧爸爸》观后感 12篇5

《摔跤吧！爸爸》这部电影我就是冲着阿米尔·汗去的，果然没让人失望，跟三傻大闹宝莱坞一样，都有对社会主流思想以及教育的抨击。这部剧给我最大感受就是一个人生指导师是多么重要的。因为爸爸的“自私”硬让自己的女儿踏上摔跤的路上，才让她们摆脱印度女孩一辈子守着厨房、相夫教子的生活。这更加坚定了我之前的想法：父母在孩子懂事前必须“逼”他专注一件事。因为我工作中接触很多都已经结婚生孩的阿姨们，她们大部分都持着一种想法：“我的全部工资支持孩子多学点兴趣，舞蹈、画画、书法、钢琴还上各种兴趣班”。其实我一点都不赞成这种自以为很伟大的做法，你以为孩子多学多接触新事物，等她最后发现自己真的喜欢什么你再让他专注么？NO！三分钟热度谁都有，为人父母，请事先做好规划，选定该专注的一件事并持之以恒好吗？现在互联网时代，综合素质谁都不缺，不懂的知识上网一查都有，未来的世界是“专业”的世界，谁把事情最精最细，谁才能无可取代。

电影中另外一个让我“害怕”的细节是，大女儿得到全国冠军之后上了印度最好的体育学校，她的世界开阔了，在朋友的引导下开始把头发留长、抹指甲油，去吃想吃的高热量食品，按老套的剧情后面的发展都是这位女儿比赛道路上各种遭遇挫折，果不其然。所以这才让我害怕，是不是只有短头发、不打扮，没有杂七杂八的欲望的时候才能够取得成功？反过来就是说，没获取成功就是因为有了无谓的欲望？难道留长头发、抹指甲油、吃甜食就是罪恶么？有没有一种可能，我打扮漂漂亮亮也能取得成功？

电影《摔跤吧爸爸》观后感 12篇6

拿到冠军就会被很多人记住！（不是原话大概意思）。

爸爸：马哈维亚。观影过程中，其实有时候会认为他做的不对，比如妈妈Daya aur说：不能把自己的愿望强加在自己的女儿身上。马哈维亚说给我一年的时间，一年的时间如果我错了，那我就彻底放弃我的梦想。我突然对这个老爸有很大的改变，一年的时间，足可以做很多事情，可以游遍全国，可以绕地球365圈。在赛场上、手术台上几分几秒都显得珍贵，何况是一年。但是，作为一生持有这个梦想的老爸，用一年的时间放弃一个梦想是多么难的抉择。他的梦想不是他自己一个人的梦想，是改变人们对女性只是家庭主妇的梦想，是国家的梦想！

第二次对爸爸产生不好的影响是，和女儿吉塔的争论。感觉吉塔说的挺有道理，逛逛街、做点女生做的事情也不影响训练。她想要的生活。她教练教给他新的摔跤技术，她感觉比老爸的好。还为此吉塔和老爸比摔跤。最后老爸输了。她对巴比塔说：“总得有人来破除老爸的教法...（忘词了）”跟着吉塔的话走，当时我心里也觉得吉塔说的蛮对的，不能老是沉浸在自己的旧教法里，也要相信教练，毕竟教练也是国家对的教练。但是通过巴比塔的话，也说明了，爸爸确实可能是因为老了，才会输的。听着心酸。后来，通过比赛，证实了还是老爸的教法有用，毕竟爸爸是从小栽培的她的，最了解最懂她的就是爸爸！

妈妈Daya aur是值得尊敬的母亲。虽然嘴上说，不要在我的厨房煮鸡，她觉得家里都没买米的钱了哪来的钱买肉。但最后还是支持爸爸的梦想。影片里台词不多，但是演的很好，悲喜的表情淋淋尽致。

最搞笑的部分是全村人教他们怎么生男孩子的方法。在没有办法的时候，许多人还是选择宁可信其有，不可信其无。

印象最深的部分是，爸爸训练女儿的片段。欢快的歌声里听不到是在怨恨爸爸（歌词都是怪爸爸），小孩子的可爱之处。

最精彩的部分是，摔跤比赛。这部分应该占影片中很高的分。在看过的电影中，例证一个人很厉害的，通过比赛也许就一两场，而且每场的时间都不多。精彩的镜头最多也就两个。但是看着影片，比赛还是很多，并且重要的比赛时间都很长，精彩的镜头也比较多。

写的有点糟糕，有时间可以去看看噢！亲身体会更深刻！

电影《摔跤吧爸爸》观后感 12篇7

摔跤吧爸爸主要写了一位来自印度的全国摔跤冠军的梦想是为印度夺得金牌，可因这样那样的原因他不得不放弃梦想。他期望自我的妻子能够为他诞下一名男子继承他的梦想。可老天似乎没有听见他内心的渴望，给了他三个女儿。在偶然的一天里，他发现自我的两个女儿继承了他引以为傲的摔跤手血脉！这就是打了一巴掌再给一颗甜枣，但这颗甜枣却让他堵上一来做赌注，他深知赢了便是辉煌一生，输了便是万丈深渊……

他开始训练自我的女儿，企图把她们打造成摔跤手，可女儿并没有懂得父亲的意思，只是一味的憎恶他。但经过表姐的诉苦，女儿明白了在印度这个男权王朝时代中，父亲这样等于是向这个王朝反抗，父亲的良苦用心最终被女儿明白了。女儿开始更刻苦的训练，为父亲的梦想而努力。最终他们排出种种困难，取得了金牌。虽然过程是艰辛的，但结果却是完满的。

看完这部影片，心里内心触动很多。在那个时代里，女人就是个累赘，生下来就是做家务，成年了就嫁出去。父亲为女儿这么做，为女儿未来做出策划，敢于向社会做出挑战，不得不的说他是一位好父亲！还有他说的一句话让人称赞不已“我的女儿凭什么让别人挑选，应当是由我的女儿来挑选他们”。的确如此，在父亲的眼里女儿就是自我骄傲。

“当爸爸不在你身旁时，你要写会克服恐惧，因为爸爸不必须在你身旁”这句话给我的印象也很深，因为我们喜欢事事都依靠父母，无法独立，而我们也没有办法克服恐惧。所以要想强大，必须先克服自我内心的恐惧，如果连内心的恐惧都无法克服，何谈什么梦想呢，简直是扯淡！

人生的奋斗目标不要太大，认准了一件事情，投入兴趣与热情坚持去做，你就会成功。哪怕是最没有期望的事情，只要有一个勇敢者去坚持做，到最终就会拥有期望。人生不就是如此，成功不就是既靠天，也靠地，还靠自我吗？

所以趁着我们还年轻，我们还未老，赶紧行动起来，不要等到老了才想起自我的梦想，活在当下！趁着阳光不燥，微风正好，你我共同启航！

电影《摔跤吧爸爸》观后感 12篇8

不经历风雨，怎么见彩虹。

吉塔在父亲的教导下，不顾家人的反对，忍受着世俗的偏见、现实社会的嘲讽。吉塔和她的妹妹还有父亲，隐忍着这一切，用自己的方式证明着自己，从未间断的磨练自己。

在训练过程中，无数的泪水、无数的汗水、无数的疼痛，吉塔和妹妹曾有多次责怪自己父亲，管的太严，管的太宽，充满了抱怨和不解。也曾想过放弃，但最终在父亲固执的支持下，在父亲严厉的管教下，姐妹两个选择了“屈服”。

正是这种“屈服”，使她们从没落的村子里脱颖而出，相继获得全国冠军。

姐姐吉塔取得全国冠军后离开爸爸，前往国家体育学院学习之后，脱离了爸爸的管理，她放松了对自己的要求，甚至不屑于爸爸的教学方式，最终在世界赛中完败。她懊悔的同时开始理解爸爸，在拨通爸爸电话的那一刻，她泣不成声，电话那头的爸爸也泪流满面，而荧屏前的观众更是热泪盈眶。

觉悟之后的吉塔，再一次开始按照爸爸的指导刻苦训练，最终，终于在父亲的不懈教导下站在了世界最高领奖台上。那一刻，爸爸的一句“你是我的骄傲”，再一次把剧情推向高潮。

作为初三莘莘学子，作为一名初中生，我们的使命就是努力的学习，不能因为小小的困难就对自己失去信心。

剧中主人公吉塔，被父亲无情的剪去长发，吉塔绝望落泪;在只有男孩的摔跤场，第一次经历恶斗时，遭受的挫败;依然在父亲固执的坚持下，顽强的走下去。只有坚持下去，才是让自己破茧而生的唯一方式。今天我们之所以努力的学习，不也是为了将来能过得更好吗?相信每一位同学都能战胜自我，坚持下去。

在决赛的前一晚，父亲对吉塔说，只有你取得了胜利，你才将作为榜样被人们永远记住，你才能通过自己改变印度所有本来注定要与锅碗瓢盆，相夫教子过一生女孩儿的命运!这一番话，再一次触动了人内心最柔软的`地方，又让人热泪盈眶!

在父亲苛刻的训练中，他们尝试放弃的背后，更多的是发现了摔跤的乐趣，在一次次失败中，学会了成长，逐步认识到自己的潜力，相信自己一定可以做的更好。

当然我更相信我们初三的学生一定会战胜自我，冲刺最后的中考。

相信，这部电影一定值得你去看看。

相信，初三的孩子一定是最棒的。

中考的钟声即将敲响。加油初三。

电影《摔跤吧爸爸》观后感 12篇9

《摔跤吧，爸爸》讲的是印度一个全国摔跤冠军爸爸，毕生的梦想就是为国争光，站到世界冠军的领奖台上，然而他因生活所迫放弃摔跤。他希望儿子可以帮他完成梦想——为印度赢得世界级金牌。不料命运捉弄让他生了四个女儿，偶然的机会他发现女儿有摔跤的天赋，于是开始训练女儿摔跤，努力使女儿变成世界级的摔跤手。在男权社会的印度女孩子练习摔跤，引来了全村人的讥讽和嘲笑，吉塔姐妹俩也受到了同学们的冷嘲热讽，他们排除所有的困难，最终，女儿终于达成了爸爸的梦想。

这部片子中的爸爸，褒贬不一，很多人认为爸爸过于专治，为了完成自己的梦想，把愿望强加于女儿身上，并对女儿进行了惨无人道的训练，有观众甚至认为这是一部家庭暴力片。可是我却不认同这个观点。

我们在羡慕郎朗高超的琴艺、某某又被清华北大录取的同时，只看到了他们的光鲜，殊不知背后他们同样付出了无数的汗水和努力。没有一个孩子不喜欢玩耍，没有一个孩子喜欢天天坐在琴凳上练琴，如果没有家长的严格要求，哪来的成功。所谓的天赋和神童，那只是传说而已，再大的天赋，再神奇的神童，如果没有后天的努力，也不可能取得最后的成功。永远都要记住“没有人可以随随便便成功”。

小的时候，我们往往责怪父母，管的太严，管的太宽，可是长大后，往往会感谢自己的严父厉母。影片中的女儿开始也对爸爸充满了抱怨和不解，当大女儿吉塔取得全国冠军离开爸爸，前往国家体育学院学习之后，脱离了爸爸的管理，她放松了对自己的要求，甚至不屑于爸爸的教学方式，最终在世界赛中完败。她懊悔的同时开始理解爸爸，在拨通爸爸电话的那一刻，她泣不成声，电话那头的爸爸也泪流满面，而荧屏前的观众更是热泪盈眶。

觉悟之后的吉塔，再一次开始按照爸爸的指导刻苦训练，最终，终于在父亲的不懈教导下站在了世界最高领奖台上。那一刻，爸爸的一句“你是我的骄傲”，再一次把剧情推向高潮。

一部主色调本该暖心、幽默、励志的片子，除了影片本该有的特色外，却几度让人有落泪的冲动。面对质疑，父亲不为外界所扰，坚持给姐妹俩训练时的伟岸形象出现时;为去除长发干扰，清晨减掉姐妹俩作为女性特征的长发，剪动、发落，吉塔绝望落泪时;在只有男孩的摔跤场，经过恶斗取得胜利，裁判举起已是灰头土脸的吉塔的手臂时;在为女儿与体制内国家体校的不公进行抗争，父亲含泪举起并一页页翻过悉心珍藏的女儿所取得的荣誉时。太多让人因爱而产生感动的片断不能一一历数。

电影《摔跤吧爸爸》观后感 12篇10

今天，我观看了体育竞技类电影-《摔跤吧！爸爸》。这部电影讲述了马哈维亚，一位印度的摔跤手，他最大的梦想--为印度赢得世界金牌，却因生活所迫放弃了他所热爱的摔跤事业。随后他希望由他的儿子来实现这个未完成的梦想，但命运弄人，他生了四个女儿，一次偶然的机会让他开始教女儿摔跤，经过一番波折，以及自己与孩子的努力，最终大女儿吉塔完成了他的梦想。

我认为这部电影将父爱、梦想以及爱国完美地结合在了一起，同时通过正面描写与侧面描写很好地反映了女权、官僚、人性等诸多印度的社会现象。电影里的父亲也让我对他感慨甚多。马哈维亚，在我看来他是一个不够考虑到孩子感受的父亲。他为了完成自己的梦想，不顾女孩子的身体与心理状况，即使村里、村外人对他以及孩子冷嘲热讽，他也毫不在乎，仍坚持着。他是一个有毅力、勇敢、不为外界所干扰的人。但是他也做出了令女孩不能接受的事--女孩留长发不能够很好地训练，于是他果断地剪去了两个女孩漂亮的长发，她们哭了，作为一个父亲，看见她们的眼泪，他心疼？

不过，在两个女孩听见女孤儿讲述了她悲惨的命运以及一生后，她们理解了父亲，原谅了父亲，也愿意为父亲的梦想付出自己的童年以及其他孩子所拥有的自由，即使她们很苦很累，但她们不是也迎来了幸福美好的彼岸吗？所以，我认为这部电影所塑造的父亲形象真是让人又爱又恨，他在孩子遇到困难时挺身而出，他的勇敢，他的毅力让人对他大为赞叹。他的命运，他的严苛，他的倔强也让人不禁有些怜悯、讨厌他。但到了电影后期时，我们才明白了他这么做其实不光只为了自己的梦想，因为这两个女孩最后不都爱上了摔跤，为国争光了吗？

小草不经历风雨，怎能在困境中挺直腰背勇敢地面对；嫩芽不会努力地汲取养料，怎能绽放出美丽的花朵。勇敢的小草，美丽的花朵是我们的榜样，当然，成就那些榜样的人是伟大的，也同样是我们所应该学习的榜样。

电影《摔跤吧爸爸》观后感 12篇11

纵观《摔跤吧爸爸》里两个女儿的成长之路，确实是艰辛，可以说是，爸爸从没有条件创造出条件，一步一个脚印创造出了各种培养女儿成为摔跤手的条件，以及后面爸爸来到城市，照样通过各种传统的方式，以不服输的毅力，在体育学院外指导着自己的女儿，这让我想起我们最常说的古话，“世上无难事，只怕有心人”，这部电影真的很好诠释了这句古话，面对困难，焦躁逃避是没用的，唯有想尽办法动员你身边一切可用的资源，比如没摔跤场，爸爸就自己盖，没钱买鸡肉，爸爸就说服老板低价出售肌肉，体院要开除大女儿，爸爸动情的演讲打动了领导，给了女儿最后一次机会，没电脑看比赛的录像视频，他们就去包下整个电影院，视频一段一段分析，再一段一段标记，最终帮助女儿夺得金牌，如果我们都有这种毅力和思维，又何尝实现不了自己的梦想，这也是电影给我最大感动和启发的地方，影片中还有一个感人的细节就是，爸爸居然没花掉女儿们在邦级比赛中的奖金，而是给完好的保存下来了，可见父亲是真的热爱摔跤，真的想为印度的体育事业做出贡献，对于当下有些父母想通过子女成为体育明星而致富的父母好好上了一课。

网上都说是阿米尔汗是印度国宝级人物，是电影天才，但是当我得知他主演这部电影时，是先增重27公斤，然后再瘦回到年轻时爸爸的状态，以及主演们都为拍好这部戏，都各自练习了很久的摔跤的时候，我觉得所谓的天才，就是比别人做事更用心，付出更多，更不急功近利，用良心去拍一部好电影，期待阿米尔汗的下一部力作，也期待中国也能出现像阿米尔汗这样的“天才”，最后要感谢我的女友，要不是在她的推动下，我也不会那么早去看这部电影。要知道，在电影院里看两个半小时的电影还是有点吃力的。

电影《摔跤吧爸爸》观后感 12篇12

这周，爸爸带我观看了一部电影《摔跤吧，爸爸！》

这部电影讲的是印度一个摔跤手，一直想要个儿子，为印度赢一次国际摔跤赛，可一连4胎全是女儿。后来他发现，大女儿吉塔和二女儿巴比塔有摔跤天分，便让她们每天5点起来训练。经过训练，吉塔常常赢得全国赛，并进了印度体育学院。巴比塔也赢得了几场全国比赛，进了印度体育学院。后来吉塔越来越骄傲，之后的比赛频频失败。面临国际比赛，她爸爸只好给她继续当教练，赛场上指挥她，可总决赛时，爸爸不见啦，吉塔担心爸爸出了什么事，又怕爸爸不在，她打不好，开始胆怯。吉塔与对手相差4分，最终当她想到爸爸对她的希望时，她终于鼓起勇气，在最后的18秒里，凭借爸爸教她的技巧，赢得了比赛，成了第一个在国际比赛上获得冠军的印度女摔跤手。

这部电影的情感很丰富，包含了爸爸对4个女儿，尤其吉塔和巴比塔的爱；体现了爸爸的爱国精神；更加体现了大女儿和二女儿的坚持；还有爸爸对两个孩子的希望。它还让我明白两个道理：当自己觉得自己很棒的时候不能骄傲，骄傲使人落后，谦虚使人进步；如果想要成功某一件事，是必须吃苦的，不能半途而废，一定要坚持不懈的努力，才可以成功。

我想学习也是这样，就像我想考苏丽丽老师的班，第一次选拔时，差20分，我有一点点不甘心，开始努力学习。这次选拔，又差了6分，我有些灰心了。看了这部电影以后，我又重拾勇气和信心，只要我像吉塔和巴比塔一样坚持不懈，继续努力，就一定能考上苏老师的班。