电影为什么要剪辑

Ⅰ 什么是剪辑

剪辑即将影片制作中所拍摄的大量素材，经过选择、取舍、分解与组接，最终完成一个连贯流畅、含义明确、主题鲜明并有艺术感染力的作品。

从美国导演格里菲斯开始，采用了分镜头拍摄的方法，然后再把这些镜头组接起来，因而产生了剪辑艺术。

剪辑既是影片制作工艺过程中一项必不可少的工作，也是影片艺术创作过程中所进行的最后一次再丛段创作。法国新浪潮电影导演戈达尔：剪辑才是电影创作的正式开始。

剪辑的发清郑吵展历史：

从技术发展的角度看，电影剪接已经并正在经历第三个阶段：

第一个阶段是手工制作阶段，这是无声电影时期，由手工技术操作剪接影片。

第答侍二个阶段是机器制作阶段，这是进入有声电影之后，由手工操作简易机器进行影片剪辑。

第三个阶段是计算机制作阶段，这是20世纪90年代出现的高新技术，由计算机进行“非线性”编辑（数码剪辑）。

电影观念、电影艺术手法、电影科学技术的演变和进步，有力地推动了电影剪辑艺术向着更高的层次和更大的范围迅猛发展。

由此可见，电影剪辑既是影片制作工艺过程中一项必不可少的工作，也是影片艺术创作过程中所进行的最后一次再创作。

Ⅱ 为什么国内上映的电影总是要删减

因为在电影院放映是有时间限制，，国内引进电影是电影总局，，他要考虑很多，，他是先把原版的观看，在删除一些可以不需要的情节。。
导演剪辑版，是拍摄导演自己按自己的要求所剪辑的，每个国家的电影院线都会在导演剪辑版的基础上在剪辑。。所以电影院的放映时间很短！～

Ⅲ 有些电影为什么要故意剪辑的很混乱，让人第一遍看的毫无头绪

剪辑，是导演的一项重要工作。当然在早期，比如美国的的黄金时代，是制片厂一家独大的时期，剪辑也有很大一部分要受到制片人的影响。随着时代的发展，导演的作用日渐强大，所以导演的风格棚弯与自身的艺术追求就会加入影片其中。这也是现代电影类型风格百花齐放的原因之一，但其实，一些导演的实验作品不易被大众接受（新事物嘛），导致媒体人所说的作品良莠不齐。
错乱剪辑，也是一种实验。一般两种人会这样做。一种是高超电影人，意在营造一种氛围，使影片风格与影片内容契合，比如记忆碎片、低俗小说等。还有一种是新生代导演，完全追求艺术独立，旨在创新历和春，虽然作品幼稚，但为了电影长足发展，也值得鼓励。
以肢耐上为一家之言，纯手打，望采纳。（东邪西毒并没有打乱时间顺序，只不过导演印记太重了，你可能不太习惯，王家卫是地道的中国导演，完全不被浮夸气污染，中国的诗意美，挺不错的）

Ⅳ 剪辑能对一部电影产生什么影响

剪辑可掘蔽烂以让一部电影的画面和情节衔接更加紧凑，更加美判漏好生动，富有感觉。如果电影不剪辑掉一沉冗的部分，那么看并胡起来会显得特别枯燥乏味。好的电影剪辑会让视频更有画面感，捕捉和凸显有趣的那部分。

Ⅳ 你对电影剪辑的认识是怎样的

中国电影落后于电影业发达国家，其中一个显著标志就是剪辑上的差距，或者说得更宽泛一些，对剪辑的理解的差距。这个“剪辑”不光指剪辑师的整体素质，而是中国影视产业从教育到从业之间的种种问题，各部门的电影素养不全面，部门之间衔接和合作脱节严重。“剪辑”不光是剪辑师的工作，而是整个电影语言的呈现，最基本的要求，从小处着眼，在剧本的基础上，演员的表演呈现承担单场戏内的叙事职能；此职能经过镜头剪辑的帮助，和表演结合的镜头组建出场景内的叙事；场与场之间的剪辑结合呈现场景切换的叙事功能，而全剧的幕结构，除了有原来剧本的基础外，也能根据整体的剪辑调整来表现电影的不同的叙事风格。而剪辑的前期（导演和摄影师的设计）后期（机房）合作，能呈现出专属于这部电影的某种美学风格。如果以“电影”的标准而不是“中国电影”的标准，很多国内的普通电影能做到人说话像人话，在剪辑意义上的叙事合理有节奏，通顺就差不多了，至于美学风格，除了极少数有追求有能力的作品外，大部分电影都没到追求这个的程度。很多国产电影的所谓流畅剪辑，骗骗普通观众还行，行内人其实都能看出里面的问题。举个例子，刨除省事省钱的客观原因，一般的流水账的行活室内戏对话场面是这样拍摄的：编剧不懂表演，写了一大段自以为妙语连珠的水词儿，全用嘴巴叙事，制片人和导演觉得这词儿写得太逗了，开始画分镜头，由于叙事全用嘴巴所以走戏过程也简单了，在空间规划上完全没想法，演员看见一大段词儿，感觉说的不是人话，但大部分演员没有足够的权力、能力、精力去现场改词，且导演没有给出精确的走位和机位设计。

Ⅵ 电影中的剪辑手法的含义和作用是什么

剪辑手法就是利用视觉的原理对电影的故事进行蒙太奇的组织。

Ⅶ 为什么要将动作拆分剪辑

动作的分解组合是为了完成乱枯蒙太奇形象的塑造。

剪辑的本质就是通过主体动作的分解组合来完成蒙太奇形象的塑造。镜头剪辑是为了故事情节服务的，通过不同的剪辑方法来完善故事情节，传达故事内容，让观众了解故事梗概。对于一个完整的故事来说，画面剪辑与声音剪辑都是至关重要的，而相应的剪辑技巧和剪辑心理又是剪辑工作者在剪辑过程中所必须具备的能力。

剪辑的目的主要坦陪野是准确鲜明地体现影视片的主题思想，做到结构严谨和节奏鲜明。剪辑的作用是将单独看来没有任何意义的声音和画面，经过剪辑产生旋律，通过组合形成情节。

剪辑是指让喊将影片制作中所拍摄的大量素材，经过选择、取舍、分解与组接，最终完成一个连贯流畅、含义明确、主题鲜明并有艺术感染力的作品。剪辑既是影片制作工艺过程中一项必不可少的工作，也是影片艺术创作过程中所进行的最后一次再创作。

Ⅷ 剪辑对电影的重要性，请举例说明

最最基本的，剪辑就像电影中的换气。我记得一些大导演例如希区柯克不是没有做过一镜到底的试验的，但我个人认为这对现在的电影是根本不可能的。试想动辄两个多小时的电影如果没有剪辑，最困难也是最基本的问题就是，怎么拍？难道让演员一秒不能休息地演两个小时？道具都能精确地摆到正确的地方？机位都能走对？毫无疑问任何一个小问题就要把整个推倒重来，毫无疑问这样一部电影是无法拍出来的。
第二，我记得剪辑应该是梅里爱因为一次意外发现的。他把摄像机架在街边取景，先拍到一辆马车，结果胶片卡住了，等到一辆邮车进入镜头才又恢复。后来梅里爱放映胶片的时候发现马车突然变成了邮车。由此发现剪辑，也发现原来电影远远不止记录这么简单，而具有造梦的能力，而这种能力正是需要剪辑才能实现的。再运燃举一个狠明显的例子，以前的武打片，比如李小龙的猛龙过江皮伏中的武打场面都一个长镜头，很考验演员实力，必须要会打，把动作做扎实。而现在的动作片，利用快速的剪辑，可以把一个完全不会功夫的演员拍成一个武打高手。
第三，现在的电影有大量的场景转换，空间、时间跨度很大，而要表现跨度都需要剪辑。你固然可以用特技作出一个镜头从中国走到美国，从地球飞到月球的效果。可如果是一部普通的文艺片，不过只是前一个镜头在中国生活，后一个镜头移居美国，不用剪辑而用一个镜头如何办到？
第四，剪辑对于电影的节奏有很大的影响。谍影重重系列（没说第4部）在动作场面的快速剪辑能一下调动观众的情绪，造成血脉喷张的效果。那些将许多电影剪在一起的视频就是因此才有魅力，剪辑燃悄携是电影掌控观众情绪的非常重要的方法。

我不是专业的所以以上全都是个人观点，供你参考

Ⅸ 剪辑对电影的重要性，请举例说明

剪辑是使换面之间建立一种联系将剧本抽象的内容融入画面中。剪辑可以说是一种再创造的的过程。
电影剪辑是指将一部影片所拍摄的大量素材，经过取舍、组接，编成一个唤码空思想明确、结构严禁、连贯、流畅、富于艺术感染力的作品，是对电影拍摄的一次再创作。它是电影艺术创作的一个重要组成部分。电影是综合艺术，最后观众看到银幕上的影片声画是许多艺术家和技术专家集体创作而成。剪辑人员必须和导演、摄影等创作人员共同对影片的创作意图模银、整体构思、主题内容、人物情节乃至场景、气和瞎氛等都有较深的理解和把握，才能使剪刀下的影片熠熠生辉。苏联的蒙太奇理论在默片时代可以说是发展得最完整的电影理论。
想写论文找爱森斯坦、巴赞等大师的书看去。详细的说的话太多了，在这没人能给你讲清蒙太奇是怎么回事。书中有很多例子什么的讲解的详细。