派什么蒙电影公司

1. 世界上第一家电影公司是什么

欧洲最著名的电影公司目前没有一个很权威的、大家都认可的排名（这点和美国不同，美国是以电影公司几年一次的综合票房成绩来决定电影公司的排名，而目前排名第一的是哥伦比亚三星电影公司，美国是一个国家，可以很容量得到票房数据，而欧洲这么多国家，票房数据很难统计，因此也就没有一个权威的排名了） 香港的几家著名电影公司： 1、寰亚电影 2、英皇电影 3、银都机构 4、中国星电影 5、美亚电影和天下电影 6、银河映像 7、泽东电影 8、嘉禾电影 9、东方电影 10、邵氏兄弟电影 美国的十大电影公司 华纳兄弟 派拉蒙 二十世纪福克斯电影公司 米高梅电影公司 环球 哥伦比亚电影公司 新线 索尼 迪斯尼 梦工厂 答案补充 1、北京新画面影业公司 北京新画面影业公司是一家专门从事电影制作、发行的民营股份制公司，著名导演张艺担任该机构艺术总监，如今，北京新画面影业有限公司拍摄的每一部作品都既拥有广泛的国际声誉又有良好的市场号召力，其公司出品影片在国内票房中屡创新高。 董事长：张伟平 2、华谊兄弟影业投资有限公司 华谊兄弟太合影视投资有限公司，前身为华谊兄弟广告公司影视部。2000年3月，太合控股公司与华谊兄弟广告公司进行机构重组，共同组建华谊兄弟太合影视投资公司。 董事会：王中军 王中磊 3、中国电影集团公司 中国电影集团公司于1999年2月经国务院批准成立。由原中国电影公司、北京电影制片厂、中国儿童电影制片厂、中国电影合作制片公司、中国电影器材公司、电影频道节目中心、北京电影洗印录像技术厂、华韵影视光盘有限责任公司等8家单位组成。 董事长：韩三平 答案补充 4、北京保利博纳电影发行有限公司 北京保利博纳电影发行有限公司前身是北京博纳文化交流有限公司，成立于 1999年，是国内首家获国家广电总局电影局颁发“电影发行许可证”的民营公司， 2003年11月 20日，公司与中国保利集团旗下的东方神龙影业公司资金重组，成立北京保利博纳电影发行有限公司，依托保利集团的雄厚背景，公司迅速成长为国内电影发行业的翘楚。 总经理：于冬 5、中国保利华亿传媒 中国保利华亿拥有中国最专业、规模最大的业务架构。即两个内容平台(影视制作、广告制作)和一个播出平台(旅游卫视)，通过资源的有效整合，最终形成了业务体系频道作、电视剧制作、影视专业发行、广告运营演艺经纪服务等。 董事长：董平

2. 世界电影史了解的进来！

1895~1910● 12月28日卢米埃在巴黎大咖啡厅放映自制的十部影片(1895)
● 第一家专映有声电影的「留声影院」在法国成立(1900)
● 柏格森之喜剧论文《论笑》发表(1900)
● 维他公司vitagraph成立(1900)
● 爱德温．波特的《美国消防员生活》采用复杂的户外拍摄镜头，并以溶的手法连接镜头,开启之后剧情片的拍摄手法(1902)
● 四月，美国第一家长期放映电影的戏院「电化剧场」在洛杉矶开幕，由汤玛斯．陶利创立 (1902)
● 传记公司开始在室内摄影棚使用人工灯光(1903)
● 美国第一家「五分钱戏院」在匹兹堡设立(1905)
● 爱弥儿．考尔正试探动画影片的可能性(1905)
● 第一部卡通影片：《做鬼脸的步骤》，由詹姆士．史都华．布莱顿制作完成(1906)
● 李狄佛斯特发明的音管，指出电子声音扩音的可能性(1906)
● 澳洲的第一部警匪片《大盗凯利的故事》完成，长度约一小时(1906)
● 此年估计每周约有八千万美国人光顾五分钱戏院(当时美国人口约一亿人)，而全美已有五千家以上的五分钱戏院(1907)
● 葛理菲斯到传记公司工作，因为影片生场量大，于是发展出分工模式，使得电影导演首度由不懂机器的人来担任(1907)
● 美国「国家检查局」成立(1907)
● 法国开始制作舞台式的艺术电影(1907)
● 爱迪生合组「电影专利公司」，授权拍摄、发行与放映电影(1908)
● 「火车大劫案」导演爱德温．波特与爱迪生公司决裂，爱迪生公司不久后停止拍片。至此 初始电影渐被剧情片取代(1909)
● 卡尔．德兰姆利用IMP公司旗下的女演员：法伦丝．罗兰斯的假死亡消息，造成明星风潮 (1910)
● 葛理菲斯率领公司的演员与工作人员到洛杉矶定居，许多电影公司相继搬到加洲的好莱坞地方发展(1910)

重要作品：
《月球之旅》A Trip to the Moon
1900／梅里叶／法国／黑白
《美国消防员的生活》The Life of an American Fireman
1903／爱德温．波特／美国／黑白
《火车大劫案》The Great Train Robbery
1903／爱德温．波特／美国／黑白
第一部西部片的诞生。
《灵犬救主记》Rescued by Rover
1905／西希．赫普渥斯／英国／黑白
开创在屏幕上说故事的技巧，是葛里菲斯之前剪辑最巧妙的作品。
《鹰巢历险记》The Eagle’s Nest
1908／爱德温．波特／美国／黑白
内容描述营救被老鹰捉去的婴儿的过程，葛里菲斯演出并在此片中学习到导演的技巧。 1911~1920
● 华纳兄弟开始制作电影(1912)
● 第一本电影杂志《影剧》在美国问世(1912)
● 赛纳特的基斯东公司成立(1912)
● 阿道夫．索克成立「名人公司」(1912)
● 威廉．福斯成立「票房诱力公司」(1912)
● 赛纳特制作第一部美国喜剧长片《泰莉的伤心罗曼史》，使卓别林踏上明星之路(1912)
● 美国「环球公司」成立(1912)
● 葛理菲斯成立自己的电影公司(1913)
● 西席．地米尔为了拍摄《番妻记》至加州，以每月七十五元租下好莱坞谷场(1913)
● 达达沙赫．法兰克完成第一部印度电影，器材则全部由英国进口(1913)
● 第一家重要的新型豪华戏院「河滨戏院」建于百老汇(1914)
● 霍金逊成立派拉蒙公司(1914)
● ●贝拉斯哥的灯光技术师布克兰至好莱坞(1914)
● 梅里叶拍完他的最后一部电影(1914)
● 第一次世界大战让许多国家管制敌国电影进口，间接为本国电影保留了发展空间(1914)
● 卡尔．兰姆建立宏大的环球摄影城(1915)
● 「电影专利公司」被法院宣判违反托拉斯法，宣布倒闭(1915)
● 葛理菲斯，英斯与赛纳特成立铁三角影业公司(1915)
● 「票房诱力公司」改名为「福斯公司」(1915)
● 1915~1917之间确立了好莱坞的经济模式(1915)
● 哈佛大学心理学家雨果．孟斯特堡写下《电影剧-心理的研究》(1916)
● 艾伦．瑞在《万神殿》中改良贝拉斯哥式布景(1916)
● 卓别林至转至「互助公司」发展(1916)
● 德国政府成立「乌发制片公司」，开始拍摄战争宣传影片，以压制国内的反战声浪 (1918)
● 莫斯科成立国家电影协会，俄国教育局电影部严格管制胶卷(1918)
● 法国电影受「百代公司」与「高蒙公司」垄断(1919)
● 苏联将电影收归国有，并设立第一个电影学校：「苏联国立电影学院」(1919)
● 《卡里加利博士的小屋》掀起德国表现主义电影的高潮(1919)
● 葛理菲斯、卓别林、玛丽．毕克馥与范朋克成立「联美公司」(1919)
● 法国的路易．德．吕克创设第一个展示与保存过去电影的社团(1920)
● 苏联电影锐减，戏院关门4/5以上(1920)

重要作品：
《国家的诞生》The Birth of a Nation
1915／大卫．葛里菲斯／美国／黑白
美国第一部片长超过12本的电影，同时也是美国自有电影以来卖座最高的影片。但因电影中
的种族问题而引起社会上很大的反弹，甚至禁演。
《偏见的故事》Intolerance
1916／大卫．葛里菲斯／美国／黑白
制片费200万美金，同时为了电影中巴比伦一段故事而建了一段城墙。影片共分四段，内容深
刻。可惜因为结构复杂而抽像，引不起观众的兴趣而票房惨败。又译为《忍无可忍》、《党
同伐异》。
《卡里加利博士的小屋》Cabinet Des Caligari
1919／罗勃．韦恩／德国／黑白
德国表现主义的滥觞，开启后来表现主义电影在画面处理上的独特手法。
《寻子遇仙记》The Kid
1920／查理斯．卓别林／美国／黑白
当时卓别林官司缠身，为了怕这部影片被法院收押而在旅馆中剪辑，亦开启了他笑中带泪的
风格。
《杜丽的冒险》The Adventure of Dolly
1908／大卫．葛里菲斯／美国／黑白
葛里菲斯的第一部导演作品，因为大受欢迎而将每况愈下的传记公司扶持起来。1921~1930
● 战后经济困顿，列宁实施新经济计画，允许私人企业，电影制作环境因而改善(1921)
● 20年代，美国开始*纵全世界电影市场(1921)
● 20年代开始大量拍片的「乌发公司」发明平面式剪辑机(1921)
● 约翰．福特加入福斯公司(1921)
● 战后外片恢复进口，票房收入转用于本国制片(1922)
● 战后组「国家电影企业」，垄断本土电影制作、发行与进口，「教育委员会」则负责意识型态方向(1922)
● 苏联，维多夫开始制作「电影真理报」，实为半纪录、半宣导、半实验的非剧情片 (1922)
● 「美国电影制作与发行组织」(M.P.P.A)或称「海斯办公室」成立，是美国影片公司本身 的审查组织(1922)
● 列宁鼓励纪录片与新闻片的制作(1922)
● 加拿大的罗勃．佛莱赫蒂拍出《北方的南努克》，是影史上第一部在世界各地的商业电影 院放映的纪录片(1922)
● 艾森斯坦开始接触电影，提出了「吸引力蒙太奇」(1923)
● 苏联政府再度将影业收归国有(1923)
● 美国的华纳兄弟公司正式成立(1923)
● 德国导演受聘到好莱坞发展(1923)
● 「人民电影企业」成立，负责制作与共党意识型态一致的政治电影(1923)
● 德国电影面临财政困难，愈来愈倚靠好莱坞出资，德国电影人材亦大量流向好莱坞(19 24)
● 1924~1929为苏联电影的黄金时期
● 美国哥伦比亚公司与米高梅此年相继成立(1924)
● 华纳公司买下维他公司(1925)
● 英国成立电影学会(1925)
● 苏联将「国家电影企业」改组成「苏维挨电影托拉斯」(1925)
● 苏联政治局决议国家不干涉艺术形式，俄国蒙太奇运动得以全面发展(1925)
● 苏联宣称已发展出一种电影配音系统(1926)
● 20年代中期，贝尔以电传送声音和留声机的技术配合记录(1926)
● 首部彩色片《光荣历险记》完成(1926)
● 华纳公司发明维他风录音设备，福斯公司随后和通用电器发明穆菲通奠定有声电影基础(1926)
● 由特艺彩色拍摄的《黑海盗》出品(1926)
● 第一部有音乐声带的《唐璜》由华纳公司出品，影片的摄制费升高，但是较传统在戏院雇用乐团演奏更为经济(1926)
● 英国国会通过电影法来保障英国的电影事业(1927)
● 法国的手持摄影机发明(1927)
● 第一部有音乐、对话声带的《爵士歌手》由华纳公司出品，有声片流行后，许多默片演员成为过去式(1927)
● 霍金逊组成新「派拉蒙公司」(1927)
● 20年代末，苏联电影发展蓬勃(1927)
● 「美国影艺学院」由米高梅总裁路易梅耶提议创立(1927)
● 法国亚伯．冈斯的《拿破伦》首度向全世界展示由三个银幕构成的电影(1927)
● 好莱坞进入「古典好莱坞时期」，产生多位著名导演如：法兰克．卡普拉，约翰．福特等。类型电影在这时期发展至成熟，叙事手法产生通则如：连戏剪接、线性叙事等。(1928)
● 默片巨匠巴斯特．基顿结束自己的片厂，加入米高梅公司。但是大制片场的拍摄体系让基 顿无法适应，不久其电影生涯及告结束(1928)
● 艾森斯坦的《十月》受到苏联当局斥为「形式主义」(1928)
● 美国影艺学院管理委员会主席范克朋提出颁发金像奖的构想(1928)
● 完全有声对白电影《纽约之光》上映(1928)
● 雷电华公司成立(1928)
● 华特．狄士尼创造出米老鼠(1928)
● 2月10日首届奥斯卡金像奖产生，5月16日在好莱坞的罗斯福大饭店颁发，最佳影片是《铁翼雄风》(1929)
● 20年代晚期，大众的兴趣转向广播，默片市场已达饱合，法国的印象主义没落(1929)
● 超现实主义内部分列(1929)
● 艾森斯坦到好莱坞学习有声技术(1929)
● 1929~1937年，苏联电影*纵在薛姆亚斯手中，他使各形式主义的艺术家都合乎党的路线(1929)
● 英国人约翰葛里逊拍摄出描写渔人生活的《漂流》大受好评，并且使他成功说服英国之E MB成立电影处，全力推动英国的纪录片运动(1929)
● 30年代的电影确定剧本是影片创作的基本原则(1930)
● 1930年代彩色底片广为流传，为彩色摄影的高亮度灯光出现，直接影响深焦效果（深焦摄 影）的拍摄手法产生，并成为40年代的特色(1930)
● 西电、RCA两家公司制片厂成为摩根洛克裴勒的拥有物(1930)
● 罗马天主教徒马丁奎格莱、丹尼尔洛德草拟好莱坞制片法案(1930)
● 隔音设备（隔音罩）可以直接包着摄影机，不必再连机带人藏在亭里，摄影机至此可活动 自如(1930)
● 日本电影大致分为时代剧与现代剧两类，重要导演包括衣笠贞之助、沟口健二、小津安二郎等(1930)

重要作品：
《吸血鬼》Nosferatu
1922／穆瑙／德国／黑白
承继《卡里加利博士的小屋》而来的表现主义电影，同时也是电影史上的第一部西血鬼作品。选择拍摄户外的自然景来对比古堡中的阴郁，塑造出极为恐怖的气氛。
《北方的南努克》Nanook of North
1922／罗勃．佛勒赫提／美国／黑白
美国纪录片之祖。这部作品并非完整的纪录片，以爱斯基摩人的人物和背景的经验去自然发展电影，情感较为抒情。
《十诫》The Ten Commandments
1923／西席．地米尔／美国／黑白
全片最大噱头是摩西将红海分成两半的特技场面。这部片使西席．地米尔成为大场面电影的 权威。
《波坦金战舰》Potemkin
1925／艾森斯坦／苏俄／黑白
每个画面以节奏性的正确秒数停留在银幕上，并透过不同镜头的相互对比而产生不同意义。 艾森斯坦的撞击蒙太奇的最佳表现。
《将军号》The General
1926／巴斯特．基顿／美国／黑白
电影意念与导演技巧皆非常复杂，默片喜剧钜匠基顿的代表作。
《大都会》Metropolis
1926／佛列兹．朗／德国／黑白
佛列兹．朗在德国时期的代表作，是一深刻的政治寓言电影。其中未来世界的画面成为后来 多科幻电影的模仿对象。
《母亲》Mother
1926／普多夫金／苏俄／黑白
与艾森斯坦同时期的苏俄电影大师，比较不同的是普多夫金的蒙太奇理论为「堆积蒙太奇」 。
《拿破伦》Napoleon
1927／亚伯．冈斯／法国／黑白
首用三重银幕型式，对电影技术贡献良多。
《安达鲁之犬》Un chine Andalou
1929／路易斯．布纽尔／法国／黑白
超现实主义电影的滥觞。

1931~1940
● 有声片的准备阶段完成，好莱坞的概貌显现(1932)
● 美国多数电影公司与院线有很亲密的关系(1932)
● 8月6日「威尼斯影展」开始，是电影史上第一次影展(1932)
● 明星制度全面运作，片厂制度（美国片厂时代）亦继续发展。经济不景气未能对技术(如彩色、声音)全面投资开发(1933)
● 电影业第一次受经济低迷打击，票房猛跌，产品骤减。电影业的因应措施：两片联映，以渡危机(1933)
● 好莱坞制片法案通过实施(1933)
● 桃乐丝．雅兹诺的《Christopher Strong》描写一个女飞行员未婚怀孕及自杀的故事。是古典好莱坞时期唯一女导演，片中常出现独立自主的女性形象，但限于当时好莱坞风气，多无好下场(1933)
● 电影公司渡过经济不景气危机，开始赚钱(1935)
● 特艺七彩的出现让弧形灯又重新问世。到了30年代中期，特艺七彩的花费减少，大片厂才在「钜片」时使用，如李穆林的《浮华世界》是全部彩色的剧情片(1935)
● 福斯与廿世纪公司合并成「二十世纪福斯公司」(1935)
● 所有八大电影公司的主要股源都在Morgan与Rockefeller两大银行集团中(1936)
● 英国制作225部电影，是当时世界第二多产国家(1936)
● 美国尝试用成本高的彩色底片拍摄，代替黑白，终获成功(1939)
● 第二次世界大战爆发，美国演艺工作人员约有4万人从军，劳军活动与激励士气影片蓬勃 ，在国内市场兴旺，而剧情片产量减低(1939)
● 9月1日举行第一届的坎城影展，艺术电影在世界影展中获得肯定。此时期重要导演有尚．雷诺、卡尔．德莱叶、路易斯．布纽尔等(1939)

重要作品：
《城市之光》City Light
1931／查理斯．卓别林／美国／黑白
卓别林作品本质内涵的表征。
《科学怪人》Frankenstein
1931／詹姆斯．惠尔／美国／黑白
片厂时期美国环球片厂以恐怖片最为叫座，本片即为当时的代表作。
《疤面人》Scarface
1932／霍华．霍克斯／美国／黑白
华纳公司以警匪片最为有名。
《一夜风流》It Happened One Night
1934／法兰克．卡普拉／美国／黑白
奥斯卡史上第一部大满贯（获得最佳影片、导演、编剧、男女主角）的电影，也是美式神经 （脱线）喜剧的代表作。
《礼帽》Top Hat
1935／美国／黑白
30年代美国歌舞片大受欢迎，其发源地为雷电华公司。这部即为当时雷电华旗下最有名的舞 王佛雷亚士坦与金姐罗吉丝的作品。
《白雪公主》Soow White and Seven
1937／华德．迪士尼／美国／彩色
第一部动画长片。
《游戏规则》The Rules of the Game
1939／尚．雷诺／法国／黑白
风格诡谲讽刺，场面调度淋漓尽致，描写爱情与道德相抗的故事。
《驿马车》Stagecoach
1939／约翰．福特／美国／黑白
约翰．福特再创个人西部片的第二个高峰。
1941~1950
● 年仅26岁的奥森．威尔斯完成第一部剧情长片《大国民》，内容描述大人物的内心空虚与社会黑暗面，手法新颖独特，得到当年纽约影评人协会最佳影片与奥斯卡九项提名，在影史上影响极大。（1941）
● 「新写实主义」是意大利影评人恩柏脱．巴巴洛讨论1942年的意大利电影所定之名词(19 42)
● 在墨索里尼时期，电影由其弟弟管辖。专注于历史宫闱片及煽情的上层社会通俗剧，即是 「白色电话电影」(1942)
● 墨索里尼1943年下台后，许多导演开始拍摄能够反映社会现实的电影，形成以后的新写实主义运动(1943)
● 政府支持与美国的援助，新写实主义运动能够维持，到了1948年以前，这个运动已与政府有密切的联系而少受到检查的干扰(1943)
● 1945年二次世界大战结束，各国停止拍摄政宣电影。欧洲电影因为战火而没落，致使美国 电影在市场上独大。苏联等共产国家强调国家主义的电影，因为冷战在西方国家中不复存在，电影又恢复其艺术特质。
● 1945年因为电影片厂受到战火的摧残，有声设备也极匮乏。因此新写实主义的场面调度大 量采用写实的外景，摄影品质也接近粗糙的纪录片
● 「非美活动调查委员会」从1947年开始对好莱坞展开政治调查并引发「十君子」事件，好 莱坞的古典模式渐渐受到现实生活挑战
● 1947~1957年，法国政府以强制配额、贷款等手段辅助电影。且国际合作亦流行(1947)
● 40年代末，磁性录音带取代唱片，电子处理音乐的方法(剪接)出现(1948)
● 战后，美国最高法院对派拉蒙公司耗时多年的法案作出最后裁决，规定电影公司必须卖掉他们的戏院(1948)
● 米高梅宣布减薪与大量裁员(1949)
● 非美活动委员会的「好莱坞十君子」黑名单时期(1949)
● 美国40年代末到50年代初期的「黑色电影」是在当时阴沉偏执的气氛中所产生结果(1949)
● 法国的亚斯楚克提出「摄影机钢笔论」。十年后法国新浪潮实现，运用此理论拍片。法国新浪潮的导演如楚浮、高达等在电影会中结识。(1949)
● 黑泽明的《罗生门》对于西方电影的技巧与风格有深入接触，另一方面仍从日本传统中发 掘与创新(1950)

重要作品：
《幻想曲》Fantasia
1940／华德．狄士尼／美国／彩色
改变音乐在影片中的从属地位的迪士尼动画电影。
《大国民》Citizen Kane
1941／奥森．威尔斯／美国／黑白
电影鬼才奥森．威尔斯的导演处女作，使深焦摄影成为后十年好莱坞的标准技法。同时也是
影评人票选的影史十大影片第一名。
《枭巢喋血战》The Maltese Falcon
1941／霍华．霍克斯／美国／黑白
公认的黑色电影滥觞，改编自达许．汉密特的同名小说。
《对头冤家》Ossession
1942／维斯康堤／意大利／黑白
对战后产生的意大利新写实主义的影响很大，改编自美国小说家詹姆斯．肯恩的小说，因为版权问题而被米高梅公司禁止在美国上映。
《不设防城市》Open City
1945／罗塞里尼／意大利／黑白
战后第一部引起国际震惊与注目的意大利新写实主义代表作。
《单车失窃记》Thief
1946／狄西嘉／意大利／黑白
意大利新写实主义电影中最杰出的标记。采用非职业演员，并在父子寻找被偷的脚踏车过程中，插入许多周遭社会现象。1961~1970
● 法国人类学家尚．胡许拍摄《夏日纪事》，利用轻便录音设备与摄影器材，创造出新的纪 录片拍摄风格：「真实电影」。强调整部电影就是「捕捉真实的实验」(1961)
● 美国罗勃．朱成立朱氏公司，采用多机作业与长时期跟踪拍摄对象，创造纪录片的「直接电影」风格(1961)
● 德国拍摄短片的导演们发表「奥伯豪森宣言」：短片是剧情片的训练与实验场所。这个宣言并非以创作或理论出发，而是以创造良好的制片环境为出发点(1962)
● 「青年德国电影处」提出无息贷款资助年轻导演拍片，如克鲁格、雪朗多夫等皆是。但是 电影界抗议辅导不公，之后将这笔预算的一半拿来资助商业电影。此时期德国电影发行管道 大都被美商把持(1964)
● 每个导演都有自己的制片公司，也逐渐为大公司吸收(1964)
大部份史家以为到了1964年，新潮的形式特质逐渐消失，而外国开始模仿如英国米尼．李 察逊所拍之《汤姆琼斯》，这个运动便算告罄(1964) (法国)
● 60年代中期，美国女性主义运动者开始拍摄纪录片，从自身经验出发，做翻案文章式的重 新寻找女性运动的渊源或彰显被凐没的女性成就

● 到了60年代中期，宽银幕电影 的革命已经跟1930年代的有声革命一样彻底，而且宽银幕 也和音响一样，成为新一代的电影美学基础(1965)
● 类似美国AFI的机构在欧洲存在已久，对于支持本国电影发展发挥相当大的功能。
● 海湾及西方企业收购派拉蒙，全美企业吸收联美。(1966)(美国)
● 塞内加尔的欧斯曼．桑宾拍出非洲第一部剧情片《黑女孩》(1966)
● 艾略特海曼 Eliot Hyman买下华纳(1967) (美国)
● 60年代末期，「真实电影」与「直接电影」被大众广为接受，同时电视频道成为纪录片主要的放映管道与资金来源
● 冬季，戴高乐政府的文化部长安德烈马洛，撤换法国电影会亨利朗瓦的职务，在高达、楚浮的领导下示威，为二月示威运动(1968) (法国)

3. 好莱坞著名的电影公司有哪些

下面献上那些好莱坞著名电影公司简介,一起来看下吧！

华特迪士尼影业Logo

华特迪士尼影业集团 （Walt Disney Pictures）

经典代表作：《复仇者联盟》和漫威旗下的超级英雄系列，《超人总动员》动画系列，《赛车总动员动》动画系列等等

华特迪士尼影业集团包含多方位的制作，发行，以动画电影享誉全球的顶级电影公司，二十世纪三四十年代依靠米老鼠起家，随后不断的发展壮大，现旗下拥有迪士尼/皮克斯/漫威/卢卡斯等知名品牌，尤其是漫威的超级英雄们，每当世界遭逢灾难，这些超级英雄们就会肩负拯救人类的重任，最后让世界重归平静。更有享誉世界的迪士尼乐园。

二十世纪福克斯Logo

二十世纪福克斯电影公司 （20th Century Fox Film Corporation）

经典代表作：《阿凡达》，《泰坦尼克号，》《猩球崛起》系列，《虎胆龙威》系列，《冰河世纪》系列等等

1935年二十世纪电影公司和福克斯电影公司宣告合并，这家新公司也是最晚成立的好莱坞大公司，但经受的磨难是最多的，几次经历险些破产。2009年出品由詹姆斯·卡梅隆导演的3D巨片《阿凡达》上映，这为福克斯不仅带来了极丰厚的利润，同时也成为福克斯电影史上第一部独资拍摄的票房进入世界前十的影片，2018年7月27日，迪士尼公司以713亿美元收购福克斯的电影和电视资产，感谢二十世纪福克斯带给我们那些优秀的电影！

华纳兄弟Logo

华纳兄弟 （Warner Bros）

经典代表作：《哈利波特》系列，《黑客帝国》系列，《蝙蝠侠》系列，DC漫画英雄系列等等

华纳兄弟电影公司成立于1918年，是美国成立时间第三悠久的电影公司，前两家为派拉蒙电影公司和环球影业，均成立于1912年，出品的《哈利·波特》系列电影在全球范围内票房收入已经超过74亿美元，稳居全球“最赚钱”电影系列，旗下有能和漫威抗衡的DC，虽然DC的英雄没有漫威的那样火爆，但是2018年海王的横空出世或者预示着DC的英雄们开始崛起了，让我们期待更多的DC英雄电影吧！

环球影片Logo

环球影片公司 （Universal Picture）

经典代表作：《速度与激情》系列，《侏罗纪公园》系列，《谍影重重系列》，《星际传奇》系列等等

环球影片公司是全球电影、电视制片厂大型制作商之一。环球影片也是好莱坞 历史 悠久的公司之一，并在公司创始阶段成为好莱坞实力最强的电影公司。在二十世纪三十年代制作了大批的西部片，恐怖片，音乐片，2001年推出速度与激情系列，成为史上最成功和火爆的赛车电影，2002年推出谍影重重系列成为好莱坞动作电影的新经典，我期待速度与激情最新一部赶紧出来吧！

派拉蒙影业Logo

派拉蒙影业公司 （Paramount Pictures）

经典代表作:夺宝奇兵系列，变形金刚系列，特种部队系列等等

派拉蒙电影公司创建于1912年5月，比环球电影公司还要早上一个月，在好莱坞八大公司中资格最老。派拉蒙是好莱坞大公司中最不擅长开发系列电影的，只有《星际迷航》、《变形金刚》、《碟中谍》和《古墓丽影》寥寥几套系列电影，但确制作了勇敢的心，阿甘正传，拯救大兵瑞恩这些非常经典的励志的经典影片，期待派拉蒙发挥优势拍出更多励志的传世影片。

哥伦比亚影业Logo

哥伦比亚影业公司 （Columbia Pictures）

经典代表作:007系列，洛奇系列，黑衣人系列系列等等

原来在环球影片公司工作的H.科恩、J.科恩两兄弟和J.布兰特在好莱坞成立了一家摄制喜剧短片的小公司，名叫KBK电影销售公司。1924年1月10日改名为哥伦比亚电影公司，现属索尼影视 娱乐 公司，2005年以48亿美金收购好莱坞另外一家主要的电影公司-米高梅电影公司，制作了史上最长寿的007系列。1995年前后公司连续投资拍摄并发行了二十多部华语电影，包括广受好评的卧虎藏龙、功夫、等影片，为中国电影进入世界电影主流市场作出了颇有成效的努力。

历史 上好莱坞八大影业公司：

好莱坞八大影业公司主要包括：华纳兄弟公司、米高梅电影公司（已被索尼收购）、派拉蒙影业公司、哥伦比亚影业公司（已被索尼收购）、环球影片公司、联美电影公司、20世纪福克斯电影公司（已被迪士尼收购）、迪士尼电影公司。

米高梅

米高梅电影公司（Metro-Goldwyn-Mayer，简称：MGM）是好莱坞五大电影公司之一。

一个电影制作公司拍摄了电影史上 最出色的影片之一——《乱世佳人》，创造出历久不衰的银幕经典——007，塑造了不朽的卡通形象——猫和老鼠，发起成立了美国电影艺术与科学学院，并推出了学院奖（即奥斯卡）……

派拉蒙

作为电影业的老牌巨头，派拉蒙以群星环绕雪山的标志为人所熟知，在创立的最初三十年，这家公司以众多的明星，高质量的影片和遍布全美的连锁影院，一直坐在好莱坞霸主的宝座上。总是能制作出 《教父》、《周末夜狂热》、《夺宝奇兵》、《阿甘正传》和《变形金刚》这样叫好又叫座的影片。

哥伦比亚

哥伦比亚三星电影集团公司（Columbia Tristar Motion Picture）是索尼影视 娱乐 有限公司旗下的影片销售公司，由索尼影视（美国）有限公司和哥伦比亚三星国际电影发行公司两个子公司组成，负责在美国和全球67个国家和地区销售、发行和推广spe的电影产品。发行了的 《蜘蛛侠》系列、《精灵鼠小弟》、《霹雳天使》、《功夫》、《达芬奇密码》和 首部007系列电影 《007大战皇家赌场》等等知名影片。

华纳兄弟

1923年4月，由哈里·华纳、阿尔伯特·华纳、山姆·华纳和杰克·华纳四兄弟创建。当时总部设在美国纽约，制片厂设在好莱坞附近的伯班克。华纳兄弟1917年开始在纽约从事电影的发行放映业务，建立华纳公司摄制影片是业务的扩展。 代表作品有《蝙蝠侠：黑暗骑士》、《哈利波特》、《黑客帝国》、《超人归来》等。

环球电影

环球影片公司（ 英语：Universal Picture），又称环球影业，是全球电影、电视制片厂大型制作商之一。环球影片也是好莱坞 历史 悠久的公司之一，并在公司创始阶段成为好莱坞实力最强的电影公司。 主要作品包括《美国派》系列，《冒牌天神》，《速度与激情》系列，《拜见岳父大人》系列和《谍影重重》系列。

二十世纪福克斯电影公司

1935年通过合并而成立的一家美国电影公司。由戴立欧柴纳克担任重负责人达四十年，现被并购于迪士尼公司之下 [13] ，是好莱坞主流的制片厂之一，代表作为 《铁达尼号》（1997)（〈泰坦尼克号〉）。

迪士尼

迪士尼电影公司成立于1923年，创始人华特·迪士尼。迪士尼电影公司是迄今为止唯一一家没有被交易过的好莱坞大公司。主要作品有 《狮子王》《玩具总动员》《怪兽大学》《飞屋环游记》《冰雪奇缘》等。

联美电影

1919年，由查理·卓别林、D.范朋克、M.壁克馥、D.W.格里菲斯出资创建。联美公司在纽约成立时只是个小公司，20年代到30年代中，逐步发展成为美国电影业的8大公司之一。

50年代，美国电影业进入萧条、衰退时期，卓别林和毕克馥先后把他们的股票出售给金融资本家。之后，联美公司又几度易手，终于在1981年被米高梅公司的老板K.克科里安出资买下，并入米高梅公司，改称米高梅-联美 娱乐 公司。

2006年，汤姆·克鲁斯出资收购联美公司。其主要作品有 卓别林的《淘金记》（1925）、《摩登时代》（1936）、《大独裁者》（1940）、《舞台生涯》（1952）、D.W.格里菲斯的《被摧残的花朵》（1919）、《走向东方》（1920）以及《疤面人》（1932）、《桃色公寓》（1960）、《西区故事》（1961）等等。

首先很荣幸可以回答您的这个问题。

米高梅电影公司

米高梅是美国好莱坞八大影业公司之一，米高梅电影公司拍摄了电影史上最出色的影片之一——《乱世佳人》，创造出历久不衰的银幕经典——007，塑造了不朽的卡通形象——猫和老鼠，发起成立了美国电影艺术与科学学院，并推出了奥斯卡奖。米高梅出品的影片至今共获得170项奥斯卡奖，在好莱坞各大影片公司中独占鳌头。2010年一度申请破产保护，后完成重组。

成立于1924年的米高梅公司是好莱坞最负盛名的电影公司之一，也是美国电影和好莱坞的象征，旗下影星葛丽泰·嘉宝、查尔顿·赫斯顿、克拉克·盖博、凯瑟琳·赫本、加里·格兰特的名字至今仍然熠熠生辉。米高梅出品的影片至今共获得170项奥斯卡奖，在好莱坞各大影片公司中独占鳌头。2010年一度申请破产保护。

2012年至2014年期间，米高梅与华纳兄弟、新线电影公司实现合作，三家公司合作制作了《霍比特人》系列。

派拉蒙影业公司

派拉蒙影业公司（英文名称：Paramount Pictures, Inc.，中文简称派拉蒙或派拉蒙公司）成立于1912年5月，是美国电影制片和发行公司，以群星环绕雪山的标志为人所熟知。事实上，用高山来比喻派拉蒙在电影业的地位也是非常恰当的。在创立的最初三十年，这家公司以众多的明星，高质量的影片和遍布全美的连锁影院，一直坐在好莱坞霸主的宝座上。

在之后的发展历程中，派拉蒙产出了像《教父》、《周末夜狂热》、《夺宝奇兵》、《阿甘正传》和《变形金刚》等叫好又卖座的绝好电影。从六十年代到九十年代派拉蒙影业公司的实权人物更迭速度很快，不过这并没有影响到公司的影片品质，无论是罗伯特・埃文斯，还是巴里・迪勒，雪莉・兰辛主政，这家公司总能制作出叫好又叫座的影片。

华纳兄弟电影公司

华纳兄弟 娱乐 公司（英文名称：Warner Bros. Entertainment, Inc.），简称华纳兄弟或华纳（Warner Bros.），成立于1918年，是全球最大的电影和电视 娱乐 制作公司之一。

华纳兄弟包括几大子公司，包括华纳兄弟影业、华纳兄弟制片厂、华纳兄弟电视公司、华纳兄弟动画制作、华纳家庭录影、华纳兄弟 游戏 、DC 娱乐 公司和CW电视台。该公司是华纳传媒 [1] 旗下子公司，总部分别位于美国伯班克和纽约。

2018年12月，世界品牌实验室发布《2018世界品牌500强》榜单，华纳兄弟排名第422。

2019年3月19日，华纳兄弟 娱乐 公司宣布董事长兼CEO凯文·辻原已辞职。

20世纪福克斯电影公司

二十世纪福克斯电影公司（20th Century Fox Film Corporation），1934年至1985年称为Twentieth Century-Fox Film Corporation，是美国最主要的电影、电视节目发行和制作公司之一，它曾是二十一世纪福克斯公司的一个子公司。总部坐落在美国加州洛杉矶比佛利山庄西侧的世纪城。

迪士尼正式宣布与21世纪福克斯的713亿美元收购计划获得了最后的监管批准，收购福克斯部分资产交易的确切完结时间在美国东部时间2019年3月20日12：02，迪士尼将以713亿美元价格完成对福克斯的收购。

2020年1月，20世纪福克斯影业更名为20世纪影业（20th Century Studios）。

环球电影公司

环球影片公司（ 英语：Universal Picture），又称环球影业，是全球电影、电视制片厂大型制作商之一。环球影片也是好莱坞 历史 悠久的公司之一，并在公司创始阶段成为好莱坞实力最强的电影公司。但由于创始人卡尔·莱默尔只用自有资金经营公司，而且旗下也没有强有力的连锁影院，到20年代公司开始衰落。

七十年代，环球重回好莱坞的顶级公司行列，与斯皮尔伯格，卢卡斯等著名导演合作，发行了《大白鲨》、《外星人》等影片，以及后来的《侏罗纪公园》，其他经常与环球合作的导演还有罗伯特·泽米基斯(《回到未来》系列)、朗·霍华德《阿波罗13号》。进入21世纪，环球更成为好莱坞最擅长开发续集电影和喜剧片的大公司。随着《谍影重重》《速度与激情》系列的大红大紫，环球影片地位稳步上升。2010年，米高梅公司破产重组，环球影片回归好莱坞头把交椅。

2020年4月，AMC院线宣布不再放映环球影片的电影 。

1、20世纪福克斯影业公司（20th Century Fox）:是好莱坞8大电影公司之一，成立于1935年5月，由默片时代的大公司福斯电影公司和20世纪影片公司合并而成，

2、环球影业公司（Universal Picture）:在好莱坞8大公司中资历排行第二，环球电影公司创立于1912年6月8日，创始人卡尔·莱默尔是德裔犹太人，后来才移民到美国。

3、华纳兄弟影业公司（Warner Bros）：是好莱坞8大电影公司之一，1923年4月由华纳4兄弟创建。当时总部设在美国纽约，制片厂设在好莱坞附近的伯班克。

4、派拉蒙影业公司（Paramount Pictures）：是好莱坞8大电影公司之一，1912年的7月14号，一个名叫阿道夫·楚克的年轻人，在好莱坞附近租下了一个简陋的马棚，开始电影拍摄工作——这里就是后来的“派拉蒙电影公司”。

5、哥伦比亚电影公司（Columbia Pictures Corp）：是好莱坞8大电影公司之一，1920年，原来在环球影片公司工作的H.科恩、J.科恩两兄弟和J.布兰特在好莱坞成立了一家摄制喜剧短片的小公司，名叫CBC电影销售公司。1924年改名为哥伦比亚影片公司。

6、米高梅影业公司（Metro-Goldwyn-Mayer）：是好莱坞8大电影公司之一，1924年4月24日，世界电影史上的最大奇迹——米高梅（米特罗——高德温——梅耶的简称）电影公司宣告成立，并从此开始制造出一系列神话。

7、迪士尼（Disney）：取名自期创始人华特·迪士尼（在中国的香港和台湾地区的译法有不同，见下），是总部设在美国的大型跨国公司，主要业务包括影视，动画，主题公园，玩具，图书，电子 游戏 和传媒网络

8、新线影业公司（Newline）：是1967年就成立的一家独立制片发行公司，最初以面对美国高校发行欧洲及本土低成本恐怖片为主。

9、梦工厂电影公司（DreamWorks）：始建于1994年10月,三位创始人分别是史蒂文·斯皮尔伯格,杰弗瑞·卡森伯格和大卫·格芬.梦工厂的产品包括电影,动画片,电视节目,家庭视频 娱乐 ,唱片,书籍,玩具和消费产品。

10、狮门电影公司（Lions Gate Films ）：1997年狮门 娱乐 公司买下加拿大的发行商Cinepix Film Properties，创建狮门电影公司。

11、高蒙电影公司（Gaumont）：创建于1895年7月，名为“Le Gaumont et compagnie ”，比电影正式诞生的日子早5个月，创建人为法国人莱昂·高蒙。

12、欧罗巴电影公司（Europa Corp）：法国导演吕克·贝松2001年创建的“欧罗巴电影公司”是法国最大的电影公司。

你好！关于好莱坞著名的电影公司有哪些？这个问题我来回答你，希望对你有帮助。好莱坞著名的电影公司有好多，我举几个比较有名的。

1、派拉蒙影业公司（Paramount Pictures）：是好莱坞8大电影公司之一。

2、环球影业公司（Universal Picture）:在好莱坞8大公司中资历排行第二，环球电影公司创立于1912年6月8日，创始人卡尔·莱默尔是德裔犹太人。

3、米高梅影业公司（Metro-Goldwyn-Mayer）：是好莱坞8大电影公司之一，1924年4月24日。

4、梦工厂电影公司（DreamWorks）：始建于1994年10月,三位创始人分别是史蒂文·斯皮尔伯格,杰弗瑞·卡森伯格和大卫·格芬梦工厂电影公司（DreamWorks）：始建于1994年10月。

5、迪士尼（Disney）：取名自期创始人华特·迪士尼（在中国的香港和台湾地区的译法有不同，见下），是总部设在美国的大型跨国公司。

6、20世纪福克斯影业公司（20th Century Fox）:是好莱坞8大电影公司之一，成立于1935年5月，由默片时代的大公司福斯电影公司和20世纪影片公司合并而成。

7、哥伦比亚电影公司（Columbia Pictures Corp）：是好莱坞8大电影公司之一，1920年，原来在环球影片公司工作的H.科恩、J.科恩两兄弟和J.布兰特在好莱坞成立了一家摄制喜剧短片的小公司，名叫CBC电影销售公司。

以上这些都是好莱坞很著名的电影公司。希望能帮助你，仅供你参考

梦工厂：月亮之上的小男孩

1994年，导演史蒂芬•史匹柏（Steven Spielberg）连同迪士尼影业主席格杰弗里•卡森伯（Jeffrey Katzenberg）和唱片公司老板大卫•格芬(David Geffen)共同创立了梦工厂（DreamWorks SKG），DreamWorks後面的“SKG”就是三个人名字的缩写。

史匹柏希望梦工厂的标识能使人回忆起好莱坞的黄金时期。此後用电脑绘制出了一个男人站在月亮上钓鱼的图案作为Logo，但是多次参与史匹柏电影制作的工业光魔公司（Instrial Light and Magic）的特效总监丹尼斯•慕云（Dennis Muren）建议Logo用手画更好看，於是慕云请来他的设计师朋友罗伯特•亨特画了梦工厂的标志。亨特同时给史匹柏送去另一个可选版本的Logo，该版本则是一个小男孩坐在月牙上钓鱼。没想到史匹柏更喜欢男孩坐月牙上钓鱼的版本，原设想的Logo反而成了历史。至於坐在月牙上的那个男孩是谁？他就是亨特的儿子威廉。

你现在在电影片头看到的梦工厂Logo是在由罗伯特•亨特在几位工业光魔（ILM）公司的编剧、导演和监制的协助下画出来的。

2.米高梅影业公司标识：雄狮利奥

1924年，电影公司宣传人员霍华德•迪斯为塞缪尔•高德温的高德温影业公司设计了“雄狮利奥(Leo The Lion)”标识。他的创作灵感来源于母校哥伦比亚大学的 体育 队——雄狮队。几年之后，高德温影业公司与米特罗影业公司以及路易斯•梅耶影业公司合并，组建一家新公司，也就是现在的米高梅，并保留了雄狮利奥这个标识。

自此之后，共有5头狮子扮演“利奥”这个角色：最初的狮子名叫“斯拉特斯(Slats)”，“统领”米高梅1924年至1928年的无声影片；第2头狮子名叫“杰基(Jackie)”，是米高梅“雄狮军团”中第一个被观众听到怒吼声的成员。由于仍处在默片时代，当雄狮利奥的标识在大银幕上出现时，相关人员会用留声机播放杰基的咆哮。值得一提的是，杰基也是在1932年染印法彩色影片中出现的第一头狮子；第3头狮子名叫“坦纳(Tanner)”，可能也是知名度最高的——当时杰基仍然出现在米高梅的黑白片中；第4头狮子没有名字，鬃毛非常浓密，但被使用的时间也非常短暂；第5头狮子就是自1957年以来一直延续至今的真正意义上的利奥。米高梅的座右铭是“为艺术而艺术”。

3. 20世纪福克斯：探照灯Logo

1935年，20世纪影业公司(Twentieth Century Pictures )与福克斯影业(Fox Film)公司（当时主要是一家影院连锁公司）合并成一家新公司——20世纪-福克斯影业公司（连字符随后被取消）。

最初的20世纪标识是1933年由著名山水画家小埃米尔·科萨创作的。合并之后，科萨用“Fox”替换“Pictures, Inc.”，便形成现在的标识。除了这个标识外，1968年影片《决战猩球》末尾处出现的坍塌的自由女神像的绘景也是出自他的手笔。值得一提的是，20世纪福克斯影片的开场序曲《20th Century Fanfare》与标识的知名度也是不分伯仲，这首序曲由阿尔弗雷德·纽曼创作，他后来成为联艺公司(United Artists)的音乐总监。

4. 派拉蒙标识：雄山

1912年，阿多夫·佐科尔与影院巨头丹尼尔·弗罗曼和查尔斯·弗罗曼兄弟联手创建了Famous Players电影公司，也就是派拉蒙影业公司的前身。派拉蒙的雄山标识最初不过是W.W.赫德金森与佐科尔会面时的涂鸦之作，雄山的原型是他小时候生活过的犹他州的本·罗蒙德山（后来的实景标识可能是秘鲁的阿特森拉杰峰）。

派拉蒙的雄山是好莱坞电影公司标识中 历史 最为悠久的。最初的标识共有24颗星，象征派拉蒙当时的24名签约明星，现在的星数为22颗，但没有人知道他们为什么减少星数。此外，最初的绘景也被电脑合成的山峰和星星所取代。

5. 华纳兄弟影业公司标识：WB盾牌

华纳兄弟影业公司是由波兰移民——哈里·华纳、阿尔伯特·华纳、山姆·华纳和杰克·华纳这4个犹太人兄弟创建的。实际上，他们出生时并不叫这些名字：哈里原名叫“赫斯兹”；阿尔伯特原名叫“亚伦”；山姆原名为“斯穆尔”；杰克原名叫“伊特扎克”。在改成“华纳”前，他们最初姓什么现在也已成为一个谜，一些人认为是“温萨尔”、“温斯科拉瑟尔”或者“艾克尔鲍姆”。

最初的时候，华纳兄弟在吸引优秀演艺人才方面陷入困境。1925年，在山姆的力劝下，华纳兄弟拍摄了第一批有声长片。据说，在听到山姆的建议时，哈里曾问到：“有谁愿意听演员们开口说话吗？”现在看来，哈里的顾虑显然是多余的。有声长片的推出了产生了“滚雪球”效应，大大提升了华纳兄弟的知名度。随着时间的迁移，华纳兄弟的标识WB盾牌曾多次经历修改。

6. 哥伦比亚标识：手持火炬的女人

1919年，哈里·考恩、杰克·考恩两兄弟与乔·布兰迪共同创建了考恩-布兰迪-考恩电影公司，也就是哥伦比亚影业公司的前身。“考恩-布兰迪-考恩”的很多早期作品都是低成本影片，被人形象地称之为“咸牛肉加卷心菜”。1924年，考恩兄弟买下了布兰迪的全部股份，将公司更名为哥伦比亚影业公司，用以提高自身形象。

手持火炬的女人”这个标识是1924年设计的，但这位女模特的真实身份从没有得到证实，虽然有10多名女性声称就是标识中的“火炬女郎”。在1962年的自传中，贝蒂·戴维斯称克劳迪娅·戴尔就是这位女模特；1987年，《人物》杂志又将哥伦比亚女演员阿米莉娅·巴切勒推向前台；2001年，《芝加哥太阳时报》则认为在哥伦比亚做群众演员的简·巴塞洛缪才是真正的“火炬女郎”。由于哥伦比亚的标识多年来一直处在变化之中，所有3种说法都有可能是正确的。

当前使用的“火炬女郎”标识是1993年由迈克尔·迪斯设计的，他受索尼影视 娱乐 有限公司的委托，让“火炬女郎”的形象回归经典。虽然有人指出女星安妮特·贝宁就是当时的模特，但女模的真正身份却是路易斯安那州的一名家庭主妇和壁画家詹妮·约瑟夫。迪斯并没有直接采用詹妮的面部，而是利用电脑生成的特征创造了一张“合成脸”。

我是烟轻水冷，这个问题我来回答。好莱坞做为电影界中最高级别的存在，它的地位毋庸置疑，而好莱坞各大电影公司也是百花齐放，出产了大量的优秀作品。今天我就来说一下好莱坞最出名的五大电影公司。

一、迪士尼电影公司

迪士尼电影公司成立于1923年，创始人华特·迪士尼。迪士尼电影公司是迄今为止唯一一家没有被交易过的好莱坞大公司。主要作品有《狮子王》《玩具总动员》《怪兽大学》《飞屋环游记》《冰雪奇缘》等。

二、派拉蒙电影公司

派拉蒙影业公司成立于1912年，创始人阿道夫·朱克和杰西·拉斯基。主要作品有《复仇者联盟》《变形金刚》《星际迷航》《阿甘正传》《泰坦尼克号》等。

三、华纳兄弟 娱乐 公司

华纳兄弟 娱乐 公司成立于1918年，创始人是哈里·华纳、阿尔伯特·华纳、山姆·华纳和杰克·华纳四兄弟。主要作品有《哈利波特》《霍比特人3:五军之战》《超人:钢铁之躯》《破产姐妹》《生活大爆炸》等。

四、环球影片公司

环球影片公司成立于1912年，创始人是卡尔·莱姆尔。主要作品有《寂静岭》《速度与激情》《侏罗纪公园》《憨豆特工》《神偷奶爸》等。

五、米高梅电影公司

米高梅公司成立于1924年，由米特罗公司、高德温公司、路易斯·梅耶公司三家合并而成。主要作品有《007》《终结者》《霍比特人》《汉尼拔》《律政俏佳人》等。

4. 尼古拉斯凯奇曾有一部关于美国911的电影 他扮演一个警察 结果被埋在了世贸双塔里面 那部电影叫什么

《世贸中心》。

《世贸中心》（World Trade Center）是由派拉蒙电影公司出品，奥利弗·斯通执导，尼古拉斯·凯奇、迈克尔·佩纳等主演的灾难题材电影。

影片改编自“9·11事件”真实故事，讲述了两位警官在废墟之下的求生故事。2006年8月11日，影片在美国上映。

2006年11月10日 ，影片在中国上映。

剧情：

2001年9月11日，位于美国纽约的世贸双子大厦遭遇了史无前例的恐怖袭击。美国联合航空公司的两架航班猛然撞向两座高耸的大楼。

爆炸、坍塌接踵而至，纽约市内所有的消防队员以及警察等都参与到这场惊天动地的大营救当中。让人意想不到的是，参与营救的人在如此严重且危机四伏的灾祸面前也时常变成了被救者。

许多救险队员都被困在了轰然而降的废墟中。其中就包括纽约市港务局的两位警官约翰·迈克劳林（尼古拉斯·凯奇饰）和威尔·吉梅诺（迈克尔·佩纳饰）。

5. 法国著名的电影公司有那些

法国高蒙电影公司（Gaumont）
欧罗巴影业（Europa Corp）

6. 高分:找个06年电影列表把，包括出过的和即将出的

二、两大争议题材现世

1、《世贸中心》（World Trade Center）

导演：奥利佛•斯通

主演：尼古拉斯•凯奇、麦奇•吉伦哈尔、玛丽娅•贝罗

发行：派拉蒙

首映：2006年8月11日

争议指数：★★★★★

商业指数：★★★★☆

分析：

心慈手软地放了美国总统一马（《刺杀肯尼迪》、《尼克松》），改拿历史上首位拥
有横跨欧亚非三大洲领土的马其顿帝国短命君主开涮，将柯林•法雷尔版本的亚历
山大大帝塑造成“恋母的男同志”，于是华纳的上亿美元投资轻松打了水漂。

不过，与早早宣布“我的最后一部影片将是xx”的斯科塞斯不同，2004年的失败并
未令斯通这个老妖精的拍片热情受挫，两尊小金人在握的他老人家不但不在意世俗的闲言
碎语，反而很享受千夫所指带来的万众瞩目。于是将“9•11”恐怖袭击搬上银幕的
壮举，也就“舍我其谁”了。

尼古拉斯•凯奇将饰演的消防员，是一位“9•11”恐怖袭击事件的幸存
者，作为惨案中的无名英雄，在众所周知的悲剧结局既定的前提下，如何见证这桩史事，
颇挑战演技——《改编剧本》之后，这位“鬼面骑士”很可能再次进入学院会员们的视线
。擅长写实政治剧的斯通，直面美利坚民族创伤情结的勇气与野心，势必将他再次推到奥
斯卡大混战的风口浪尖上。而刚刚背上并购梦工厂带来的6亿多美元债务的派拉蒙，掩耳
盗铃的商业企图，也因本片惹眼的题材和豪华的演职人员表大白于天下。

2、《达•芬奇密码》（The Da Vinci Code）

导演：朗•霍华德

主演：汤姆•汉克斯、奥黛莉•塔图、阿尔弗莱德•莫利纳、伊安R
26;麦克莱恩

发行：索尼

首映：2006年5月19日

争议指数：★★★★☆

商业指数：★★★★★

分析：

基督曾与妓女生子！？达•芬奇是同性恋！？《蒙娜丽莎》眼睛里藏着惊天大
秘密！？在西方世界文化原核里根深蒂固的宗教认知，从未被如此具创造性地颠覆过。作
者丹•布朗先生一夜成名的同时，《达•芬奇作品悬案》、“卢浮宫探秘之旅
”等出版业、旅游业的副产品层出不穷，好莱坞电影工业自然不甘落后。

改编自同名畅销书的《达•芬奇密码》，母体是2003年各大畅销书排行榜的总
冠军，全球发行量突破3000万，拥有如此庞大的观众群，难怪索尼将本片按暑期商业大作
的规格倾力打造。弱智“阿甘”转身哈佛大学符号专家罗伯特•兰登的争议选角，
威斯敏斯特大教堂对“异端”题材的取景拒绝，从立项到拍摄的一连串头条新闻，已将前
期宣传的功课做足。而戛纳电影节首映的绝招，更将欧美影迷的胃口齐齐吊高。

《美丽心灵》问鼎奥斯卡最佳导演后，朗•霍华德的小金人征途非但没偃旗息
鼓，反而愈陷愈深、不可自拔。去年遇冷的《铁拳男人》未能如愿以偿，很大程度上取决
于夏季票房不利，本想克隆当年《奔腾年代》“口碑良好＋暑期热卖”双赢的提名轨迹，
无奈题材太过传统。此番弃用克劳，唤回老搭档汉克斯，辅以美女塔图，“美国好男人＋
欧洲小天使”的组合，既求全受众，又兼顾演技，新一轮申“奥”冲击正式开始。

三、三位传奇导演再战

1、《启示》（Apocalypto）

导演：梅尔•吉普森

主演：墨西哥土著居民

发行：迪斯尼

首映：2006年

传奇指数：★★★★★

商业指数：★★★★☆

分析：

毁誉两极的舆论态度，并没妨碍《基督受难》在全世界卖了惊世骇俗的六亿美元，狂
热虔诚的天主教徒梅尔•吉普森的布道激情也因此愈加汹涌澎湃。“启示”这个标
题已清晰地曝光了宗教隐喻的含义，而出自希腊语的词源更为影片平添了几分考据味道，
加之一年时间的中美遗迹巡礼，我们完全有理由相信吉普森先生的玛雅帝国会像《基督受
难》的圣城耶路撒冷一样真实、厚重。

另一个证明这位教民已经“走火入魔”的案例是，继《基督受难》的希伯来语之后，
本片将采取玛雅语对白。不仅如此，演员阵容全部启用墨西哥的土著居民，以达到原汁原
味再现历史的效果。丛林深处的金字塔、生祭活人心脏的场面、2012年世界毁灭的寓言…
…奥斯卡导演吉普森，将调度更繁复、更宏大的场面。

2、《无间行者》（The Departed）

导演：马丁•斯科塞斯

主演：莱昂纳多•迪卡普里奥、马特•达蒙、杰克•尼科尔森、马克&#
8226;沃尔伯格

发行：华纳兄弟

首映：2006年

传奇指数：★★★★☆

商业指数：★★★★☆

分析：

初愈三旬的迪卡普里奥从《纽约黑帮》到《飞行者》，俨然享受着罗伯特•德
尼罗级别的名优待遇；《心灵捕手》的奥斯卡最佳原创剧本得主马特•达蒙，继续
开拓演艺事业的新篇章；两次男主一次男配的奥斯卡“老流氓”杰克•尼科尔森将
接手曾志伟的老大交椅。在《飞行者》被伊斯特伍德的《百万宝贝》搅局后，斯科塞斯再
次毕其功于一役。

其实，明眼人都知道本片翻拍自《无间道》，没什么传奇可言。但想想屡败屡战的马
丁爷爷在六次空手而归后依然无怨无悔，继续向小金人发起新一轮冲击，这份惊天地泣鬼
神的执著，绝对是好莱坞乃至电影界的传奇。难怪香港黑社会的荣辱沉浮，顺理成章地变
成爱尔兰黑帮的编年史，在造梦的大银幕上，没有不可能的任务。

3、《父辈的旗帜》（Flags of Our Fathers）

导演：克林特•伊斯特伍德

主演：雷恩•菲利普、保罗•沃克、亚当•彼奇

发行：梦工厂

首映：2006年

传奇指数：★★★★★

商业指数：★★★★

分析：

2年前，伊斯特伍德的《百万宝贝》，以“亢龙有悔”般的稳、准、狠，击破斯科塞
斯缤纷绚烂如葵花神功的《飞行者》，为这个倔强的老头儿带来了第二尊奥斯卡，也让无
奈的后者再度失意。2年后，当踌躇满志的斯科塞斯祭起“传统长项”黑帮片《无间行者
》时，伊斯特伍德涉足二战题材的《父辈的旗帜》，又一次以程咬金的姿态现身狭路——
难道76古稀的克林特和67花甲的马丁，两位巨匠有仇不成？

《父辈的旗帜》将再现太平洋战争中最惨烈的硫磺岛战役，26000余名美军阵亡换来
的胜利，以6位士兵在萨瑞巴奇山顶插上星条旗的经典瞬间，被永在史册。本作以那张传
奇照片为故事的起点，回朔残酷的战争。从《中途岛大海战》到《细细的红线》，太平洋
上的硝烟被无数次搬上银幕；从巴顿将军到大兵瑞恩，二战官兵与小金人频繁地亲密接触
。由是，《父辈的旗帜》将成为2006年所有奥斯卡企图中最夺目的亮点。

四、四次复出不合时宜

1、《本能2》（Basic Instinct 2）

导演：迈克尔•卡顿•琼斯

主演：莎朗•斯通、大卫•莫里西

发行：索尼

首映：2006年3月31日

分析：

14年后，莎朗•斯通早已远离不惑、直奔天命，《本能2》终于千呼万唤始出来
。铁杆的莎姨，流水的男丁，新作导演由保罗•范霍文换成了迈克尔•卡顿&
#8226;琼斯；而年轻力壮的大卫•莫里西顶替了“救生圈腰”的迈克尔•道格
拉斯，成为莎姨的新男宠；此外，英国足坛的传奇明星斯坦•科利莫尔也会在片中
客串一段激情性骚扰。

《本能2》在筹划阶段就不被看好，首集的导演、编剧、男一号均不买帐。毕竟，没
人真的认为莎姨的玉体一如往昔——麦当娜的《踩过界》就提供了一个反面典型。莎姨不
断表现出种种不自信，听说米高梅要停拍时甚至撕破老脸、对峙公堂，还“此地无银三百
两”地否认自己整容。此外，片中激情戏大量启用替身演员，莎朗•斯通亲自选角
，所谓“乳沟莫问出处”，而近日又风闻她在剪辑过程中提议删除所有替身上阵的段落。
那么，在这部3月上映的情色惊悚续集中，我们将看到莎姨的真材实料，不知是否一如她
去年为《花花公子》拍裸照时那般风韵犹存？

2、《虎胆龙威4》（Die Hard 4.0）

导演：约翰•迈克迪南

主演：布鲁斯•威利斯

发行：20世纪福克斯

首映：2006年

分析：

《虎胆龙威4》的剧本改了又改，推出时间推了再推，吕克•贝松是否监制该片
也迟迟没有定论，20世纪福克斯的金字招牌《虎胆龙威》系列何去何从让人不安。据悉，
本片的故事仍是约翰•迈克莱恩大战恐怖分子的传统套路，不同的是，年过五旬的
布鲁斯•威利斯已然拖家带口，片中会有子女陪同作战，但是子是女无从知晓。老
布曾对贾斯汀首部触电作《阿尔发狗》大加赞赏，力邀其在新作中扮演儿子“小约翰
226;迈克莱恩”，但近日惊爆老约翰尚有一女，在新片中将不幸遭遇绑架，由小甜甜布兰
尼饰，果真如此，则影迷艳福不浅。众所周知，这对金童玉女于2002年3月26日惊天动地
地分手，近日既有贾斯汀为布兰尼幼子照片非法被刊强出头的八卦，亦有贾斯汀奶奶坦言
遗憾其孙错过布兰尼子宫的头条，若非空穴来风，则如此配对的宣传效应将远胜《史密斯
夫妇》。

近两年，布鲁斯•威利斯在大银幕上“英雄迟暮”，已是路人皆知。去年他的
战绩只有《火线对峙》、《罪恶之城》两片，从角色类型到演技均鲜有突破，加之近日“
春心荡漾”，满心期望投入与哈丽•贝莉合作的新片《完美的陌生人》，因此我们
完全有理由怀疑本片的质量。但考虑到布鲁斯算是为数不多的真汉子，孤单英雄闯天关又
是他最擅长的题材，我们同样有理由去核查一下“廉颇老矣，尚能饭否”的真实性。

3、《洛奇6》（Rocky 6）

导演：西尔维斯特•史泰龙

主演：西尔维斯特•史泰龙

发行：索尼

首映：2006年

分析：

《洛奇6》已于2005年12月初在洛杉矶开拍，59岁的史泰龙操起一身不老的疙瘩肉再
次上场厮杀。《洛奇1》有2.2亿美元的票房，曾获9项奥斯卡奖提名、3座小金人，史泰隆
也因此一跃成为最受欢迎的动作英雄。但《洛奇》系列剧情愈加卡通化，而第三、四集的
院线收益又未能清晰地反映问题，在《洛1》至《洛4》平均1.35亿北美票房的情况下，积
压的种种顽疾终于《洛奇5》中爆发，不仅血本无归，史泰龙更获评金酸梅奖最烂影帝。
如今洛奇归来，15年的反思，会带来什么新气象呢？

史泰隆曾亲自创作了五部《洛奇》的剧本，并执导了第二、三、四部，这回他又亲自
打造《洛奇6》，旨在“描绘许多人面对生命最后篇章时都有的那种心境，洛奇顶着人们
的怀疑目光复出，与常规对抗”（《每日综艺》）。

史泰龙曾说：“只要肯攀登，几岁都不算迟”，但他的工作状态着实堪忧。这位银幕
硬汉拒绝妥协，坚持不用替身，这点倒和莎朗•斯通不谋而合。去年底，在拉斯维
加斯拍摄拳击场面时，他的头部被一记重拳击中，当场昏迷；无独有偶，曾前往探班的阿
诺州长近日也把嘴摔成了流氓兔；看来，这群当年的热血男儿不服老不行——所谓“银屏
代有肌肉男，各领风骚四五年”。

五、五家品牌大片论剑

1、《碟中谍3》（Mission: Impossible III）

导演：J.J.艾伯拉姆斯

主演：汤姆•克鲁斯、菲利普•西摩尔•霍夫曼

发行：派拉蒙

首映：2006年5月5日

头牌指数：★★★★★

商业指数：★★★★☆

分析：

本片导演——TV界出身的J.J.艾伯拉姆斯，新作《迷失》刚刚问鼎金球奖最佳剧情类
电视剧集。同样笑傲金球奖的新科剧情类影帝（《卡波特》）菲利普•西摩尔R
26;霍夫曼则惊现预告片的压轴镜头，作为反面Boss，傲慢冷冽地正告靓汤：“我要亲手
宰了你……！”而与前妻妮可竞赛新婚日程先后的阿汤哥，则继续发表着惹事生非的言论
，让人搞不清他在炒作新片，还是急于证实自己过气。另外，背上梦工厂6亿美元债务的
派拉蒙，很大程度上将还清欠款的希望寄托于《碟中谍3》，前期宣传已开展得紧锣密鼓
。

十年前的《碟中谍1》以冷静缜密的剥茧抽丝，将“阴谋”、“背叛”机关算尽；吴
宇森接手的《碟2》则激情四溢地挥霍暴力，把“侠气”、“江湖”一网打尽。如今三部
曲大功告成，演职人员表里虽少了一位华人大师，银幕上却多了几组沪上人家的镜头，对
广大动作片影迷来说，看点十足。即便近期北美影市不振，预测《碟中谍3》达到去年《
史密斯夫妇》的1.8亿美元水平，仍不算苛求吧。

2、《X战警3》（X-Men 3）

导演：布瑞特•莱特纳

主演：休•杰克曼、伊安•麦克莱恩、哈丽•贝莉、安娜•帕奎因
、法姆克•詹森

发行：20世纪福克斯

首映：2006年5月26日

头牌指数：★★★★★

商业指数：★★★★★

分析：

改编自同名漫画经典，三年一集的科幻巨制，也是本人最期待的2006年度大片。虽淹
没在一堆暑期大户中，但时间分布上占据地利——前一周是争议度100%的问题作《达
226;芬奇密码》，而劲敌《汽车总动员》要在两周后才来争锋。能独享宝贵的暑期双周，
真是变种人的福气——毕竟，号称“X战警简装版”的《神奇四侠》尚在去年热卖1.5亿美
元，本片的票房突破2亿大关当是板上钉钉。既然发行方面足以令该系列继续繁衍生息，
那么，作品质量就更值得关注。

尽管将前两部打造得出一集胜似一集的导演布莱恩•辛格，被华纳公司的《超
人归来》策反离队，但一干大牌演员在临危受命的情况下，表现出过硬的特工素质，不仅
全体集合，连“死人”都赶回来复活，为心有余悸的粉丝们打了一针兴奋剂。当初竞争执
导筒被辛格PK掉的莱特纳，本已被确定为《超人归来》的导演，结果辛格转投华纳，可怜
的莱特纳立即被逐出门墙。希望制作层的血海深仇，别导致本片被拍成“变种人的复仇”
，跟人较劲出不来好作品。不过，预告片里三藩大桥毁灭的镜头多少让人有些不安，仿佛
看到罗兰德•艾默里克（《哥斯拉》）和迈克尔•贝（《逃出克隆岛》）的影
子。但愿缔造《尖峰时刻》系列的莱特纳明白过犹不及的道理，千万要悠着点。别忘了，
某位过气的奥斯卡影后还指着《X战警3》咸鱼翻身呢。

3、《超人归来》（Superman Returns）

导演：布莱恩•辛格

主演：布兰登•鲁斯、凯文•史派西、凯特•博斯沃斯

发行：华纳兄弟

首映：2006年6月30日

头牌指数：★★★★☆

商业指数：★★★★★

分析：

前超人克里斯托弗•里夫阔别银幕19年、辞世2年后，超人终于归来。华纳的一
系列错误导致蒂姆•波顿、沃尔夫冈•彼德森等诸多不靠谱的名字均曾与超人
挂钩——有谁希望超人改穿黑色哥特服或古希腊短甲么？当然还有尼古拉斯•凯奇
（神经质马脸版超人？）、基诺•里维斯（无表情装酷版超人？）、杰克•吉
伦哈尔（同性恋牛仔版超人？），以及《超人大战蝙蝠侠》的项目（内裤外穿大战内裤套
头！？）云云。

还好，有《X战警》的珠玉在前，布莱恩•辛格挺身而出，海选出“克里斯托弗
•里夫的超级模仿秀版”新超人，总算平息了亿万影迷的不满。加之，超能力失效
、第三者插足、奥斯卡影帝史派西的反派出镜、马龙•白兰度借助特效复活等噱头
，一部投资2亿5000万美元的怪兽级大作蠢蠢欲动、蓄势待发。

4、《加勒比海盗2：死灵的财宝》（Pirates of the Caribbean: Dead Man's Chest）

导演：戈尔•维宾斯基

主演：约翰尼•德普、凯拉•奈特丽、奥兰多•布鲁姆

发行：迪斯尼

首映：2006年7月7日

头牌指数：★★★★★

商业指数：★★★★★

分析：

《怪物公司》、《海底总动员》、《加勒比海盗》、《超人总动员》并称迪斯尼在2
1世纪的四大贡献，可仔细想想，三部动画都是早已自立门户的皮克斯出品，《加勒比海
盗》才是唯一的正室独苗。在《加1》为约翰尼•德普带来首个奥斯卡影帝提名3年
后，原版人马再度聚首，将用今明两年时间，讲完异域风情的航海三部曲。

回想其间，德普装腔作势地开了一家耗资1.5亿美元的巧克力工厂，业绩不俗（《查
理和巧克力工厂》）；布鲁姆把自己练成了中世纪肌肉男，在圣城耶路撒冷大战伊斯兰英
雄萨拉丁（《天国王朝》）；奈特丽则将与章子怡PK今年奥斯卡影后的入围席位（《傲慢
与偏见》）。三名事业不断开花的偶像明星（其中至少有一男一女，还是演技派），一位
在文艺片里小试牛刀成绩不俗的导演（戈尔•维宾斯基，《天气预报员》），《加
勒比海盗2：死灵的财宝》必将更上一层楼。

5、《007：皇家赌场》（Casino Royale）

导演：马丁•坎贝尔

主演：丹尼尔•克雷格、朱迪•丹奇、约翰•克里斯

发行：索尼

首映：2006年11月17日

头牌指数：★★★★☆

商业指数：★★★★

分析：

反派出身的新生邦德，加上刚刚让《佐罗传奇》仅卖了4200万美元的坎贝尔导演，好
容易兼并米高梅攫取007摄制许可证的索尼，霎时坠入“冰河世纪”。鉴于新任男主角“
零人气”的现状，找个当红女星出任红颜搭档，再辅以德高望重的演技派担纲恶役，确实
是王道。无奈娜奥米•瓦茨、莎莉兹•塞隆等众多一线女星辞演邦女郎的消息
摩肩接踵，不啻雪上加霜。

解聘了备受好评的布鲁斯南后，《皇家赌场》已是骑虎难下，尽管“女王”丹奇大方
地接下戏份不多的M女士，但现阶段出场阵容的无名，仍令制片人芭芭拉•布洛克莉
头疼不已——作为米高梅改组后的“王牌系列第一弹”，高层下达了死命令：本片必须大
获全胜！唯一值得庆幸的消息是，前年成就《百万宝贝》横空出世、去年自编自导《撞车
》的保罗•哈吉斯加入了编剧队伍。毕竟，好故事是好电影成功的基石。

六、六部恐怖续集出笼

1、《咒怨美国版2》（The Grudge 2）

导演：清水崇

主演：萨拉•米歇尔•盖拉

发行：索尼

首映：2006年10月20日

惊魂指数：★★★★★

商业指数：★★★★★

分析：

尽管日系心理恐怖随《鬼水凶灵美国版》投入产出不成比例的2500万美元票房骤冷，
但“惊叫皇后”萨拉•米歇尔•盖拉＋《咒怨美国版1》热映1.1亿美元创下的
观众群＋索尼的高额投资＋万圣节的鬼片档期，诸多正面因素仍有目共睹。

今年，恐怖家族的其他几部同类产品都是怪人抄鱼钩、疯子挥电锯的活人行凶，除一
部装神弄鬼的《死神来了3》，显有真神露相。《咒怨美国版2》在此领域可谓独领风骚，
伽倻子从阁楼上往下爬的经典镜头，完全符合吸血鬼从天而降的西方妖魔审美，比之“枯
井底，污泥处，电话里问君三语”的贞子，更对欧美老板姓的口味。

2、《死神来了3》（Final Destination 3）

导演：黄毅瑜

主演：雷尔•梅尔利曼、玛丽•伊丽莎白•温斯蒂德

发行：新线

首映：2006年2月10日

惊魂指数：★★★★☆

商业指数：★★★★☆

分析：

第一部以无心插柳的小成本热映5000多万美元，主要归功于华人导演黄毅瑜为《死神
来了》系列注入了“阎王要你三更死，谁敢留人到五更”的东方式索命体验。不幸的是，
第二集请来嗜血如命的大卫•艾利斯执导，风格彻底沦为B级美式恐怖片，于是票房
惨败、血本无归。还好新线公司知错就改、亡羊补牢，待到《死神来了3》，再次请回当
年的亲生父母黄毅瑜，总算骨肉团聚。

原以为故事开局的交通工具从飞机到汽车，会按海、陆、空次第推移，于是期待着本
次揭幕的事故是一场大海难。结果，剧组巧妙地将娱乐场的云霄飞车定为首发现场，让人
不得不佩服构思的巧妙之处——希望黄教父归来的第三集，有更高明、更玄妙的新死法，
为今年的恐怖片家族创造开门红。

3、《年轻的汉尼拔：面具背后》（Young Hannibal: Behind the Mask）

导演：彼德•韦伯

主演：巩俐、卡斯帕尔•尤利尔、安东尼•霍普金斯

发行：环球

首映：2006年9月15日

惊魂指数：★★★★☆

商业指数：★★★

分析：

继《迈阿密风云》后，又一部巩俐担纲女主角的好莱坞电影，描述汉尼拔博士几十年
前的少年犯心路历程，巩俐则扮演启发他走上歧途的关键人物——紫夫人（传闻可能与汉
尼拔有床戏……）。

环球公司携手去年白手起家的韦恩斯坦影业，誓要榨干“人气食人魔”汉尼拔博士骨
髓里最后一滴商业价值的架势，先吓坏了不少影迷。《艺妓回忆录》里过气老女人的绝望
，刚给了巩俐完美的展示平台，以至于西方媒体将其表现与贝蒂•戴维斯、琼R
26;克劳馥鼎盛时期的演技相提并论，此番再扮悍妇，轻车熟路。虽然本片的制作级别，
基本判定了票房死刑，但有因《戴珍珠耳环的女孩》上位的彼德•韦伯在，相信会
拍得很好看。在此预祝巩俐发挥神勇，再创佳绩。

4、《电锯惊魂3》（Saw III）

导演：达伦•林•博斯曼

主演：托宾•贝尔

发行：狮门

首映：2006年10月26日

惊魂指数：★★★★

商业指数：★★★★☆

分析：

2004年初，将澳大利亚电影学院的学生作品重金买下，于同年秋火速投放市场，财源
滚滚，是为《电锯惊魂1》。两个月后，纠集原班人马，边拍边拼凑剧本，翌年再接再厉
，赚得盆满钵溢，是为《电锯惊魂2》。

时值2006年春，公映计划里赫然写着“10月26日公映”的字样，但除一名主演签约外
，所有演职人员均呈待定或未知状态。然而，来自狮门方面的消息称，影片正紧张有序地
进行着拍摄工作，请广大影迷不要担心，只需准备8美元，等到万圣节开心一“吓”即可
，是为《电锯惊魂3》。

5、《德克萨斯州电锯杀人狂前传》（The Texas Chainsaw Massacre: The Beginning）

导演：乔纳森•莱布斯曼

主演：约达纳•布雷斯特、托雷•汉德雷、安德鲁•布里尼亚斯基

发行：新线

首映：2006年10月1日

惊魂指数：★★★★

商业指数：★★★☆

分析：

在众多恐怖片弟兄忙着书写自家“三部曲族谱”的大潮中，有两个异类：其一是巩俐
加盟的《年轻的汉尼拔：面具背后》，属于外传性质的旁系亲属；另一位便是《德克萨斯
州电锯杀人狂前传》，众所周知，这是效法《红龙》的路线。

其实，本片还有一个绝无仅有的卖点，即改编自历史上的真实事件，这显然是其他鬼
哭狼嚎的同胞们可望不可即的荣耀。无论至今未破的悬案谜底，抑或广为流传的鬼眼照片
，都令这位德州晚辈蒙上了一层——上上世纪末震撼伦敦的“开膛手杰克”般的神秘面纱
。尽管五大三粗的山野村夫形象，离传说中与英国皇室沾亲带故的杰克大人相去甚远，但
八卦媒体一向懂得“用联系、发展的眼光看问题”，发行公司的宣传部门亦然。

6、《我一直知道你去年夏天干了什么》（I'll Always Know What You Did Last Summe
r）

导演：西尔文•怀特

主演：托雷•德维托、本•伊斯特

发行：索尼

首映：2006年10月27日

惊魂指数：★★★★

商业指数：★★★

分析：

前两部远在8、9年前，当时尚未与瑞斯•维瑟斯彭订下终身的雷恩•菲利
普，贡献了正面全裸的帅哥出浴戏；而萨拉•米歇尔•盖拉也正因为参演该系
列被封为“惊叫皇后”，才有缘出演了其后的《诱惑性游戏》和《咒怨美国版》。

物是人非事事休。等到《电锯惊魂》这样的小喽喽都被委以重任、变身“先锋廖化”
的时候，《我知道》系列才想起来完成三部曲的最终章，未免英雄迟暮——当年一时瑜亮
的死对头《夺命狂呼》早已曲终人散——而在毫无敬老意识的可畏后生们左右夹攻之下，
想独孤求败俨然是南柯大梦。《我知道你去年夏天干了什么》、《我依然知道你去年夏天
干了什么》、《我一直知道你去年夏天干了什么》……据说索尼正在开展第四集的征名活
动！？

七、七种翻拍改编案例

1、《龙骑士》（Eragon）

导演：斯蒂芬•凡格梅尔

主演：艾德•斯皮里尔斯、约翰•马尔科维奇

发行：20世纪福克斯

首映：2006年12月15日

整形指数：★★★★☆

商业指数：★★★★☆

分析：

《龙骑士》：翻拍改编之第一形态——改编小说。

只闻其名便知，又是一部中世纪奇幻片。《龙骑士》根据小说《伊拉贡》改编而成，
是《遗传三部曲》中的第一部，原书在美国的销量甚至超过了《哈利•波特》系列
，作者克里斯多弗•鲍里尼年仅17岁，如今已经是书坛的风云人物，这被公认为时
下出版界的奇迹。尽管从未受过正规教育，但鲍里尼的写作手法却显得“很成熟”，他说
自己深受英国奇幻文学大师托尔金的《指环王》三部曲影响，连主人公的名字伊拉贡（E
ragon）也和《指环王》中的阿拉贡（Aragon）只差一个字母。

《龙骑士》融入了飞龙、战马、精灵、矮人等奇幻元素，还有大量中世纪地名及凯尔
特古老语言。主人公伊拉贡类似《星球大战》系列的天行者卢克，书中着重描写了伊拉贡
和伙伴蓝龙萨菲拉之间的友谊，记录了

7. 电影全球票房排行榜是什么

电影全球票房排行榜第1名《阿凡达》，第2名《泰坦尼克号》，第3名《星球大战7：原力觉悟》，第4名《复仇者联盟3：无限战役》，第5名《侏罗纪世界》，第6名《复仇者联盟》，第7名《速度与激情7》。

原力（The Force）旧译为力、神力、大能或原动力，是《星球大战》系列作品中的核心概念。原力是一种超自然的而又无处不在的神秘力量，是所有生物创造的一个能量场，同时也是绝地武士和西斯尊主（Sith Lord）两方追求和依靠的关键所在。