Ⅰ 柳暗花明电影田嫂演员是谁
柳暗花明电影田嫂演员是
陈大姝
陈大姝,1945出生,江苏苏州人。
演艺经历:
十六岁入无锡市歌舞团,先是舞蹈演员,后学话剧、歌剧。
二十岁时演歌剧《江姐》,一炮打响。当年无锡舞台上,算得上是家喻户晓的名演员,能唱能演能跳的多面手。
1978年,北影《柳暗花明》剧组物色女主角田嫂。陈大姝以其清新的泥士气息和劳动者朴质的美,在观众中引起共呜。
此后,在影片《七月流火》、《最后一个军礼》、《玩猴的人》中均担任女主角。
80年代初,有部王雁主演的电影叫《山道弯弯》,陈大姝也演过同名电视剧。电影看过,王雁演的相当不错。电视剧没看过,当年有人评价:陈演的更胜一筹。担纲主角的电视剧还有《没有翅膀的天使》中的护士长、《太阳石》中矿长妻子、《擒雕》中的吴百亨夫人、《心灵的痕迹》中的乒乓球教练妻子等,共演出电视剧15部。
《柳暗花明》即柳暗花明,1979年郭维执导,陈大姝、张平、田景山、李亚林主演的中国大陆电影。
剧情介绍:
“文化大革命”中,柳岗大队的养蜂能手田嫂因丈夫被迫害致死,带着女儿离开柳岗大队,到花溪生产队养蜂。田嫂勤恳、能干,得到花溪生产队队长耿长贵和被迫下放的老县长的赞赏。他们同心协力,发展队里的生产,使农副业蒸蒸日上,耿长贵和田嫂也萌生了爱情。但省委康书记一伙却把花溪生产队作为资本主义复辟的典型进行批判。老县长与田嫂被送往远地山区劳动改造。康书记的爪牙吴纯正等人极力破坏花溪生产队的大好局面,他们没收自留地、砍伐果园、杀绝家禽,使欢乐的花溪变得死气沉沉。“四人帮”被粉碎后,吴纯正一伙却摇身一变,成了反“四人帮”的“英雄”,暗地里把田嫂送进疯人院,欲置她于死地。新的省委组成后,康书记一伙彻底垮台,老县长复职,田嫂也回到了花溪。
Ⅱ 王心刚去世了吗
截止到2021年6月王心刚没有去世。
王心刚,1932年1月1日出生于辽宁省大连市,中国内地演员。
1956年,主演个人首部电影《寂静的山林》,从此开始了他的电影生涯。
1990年,与菲力浦·博萨斯联合执导剧情电影《白求恩:一个英雄的成长》,该片获得全国优秀影片奖特别奖。
2006年,主演献礼电影《我的长征》。
2009年,获得第12届电影表演艺术学会奖“终身成就奖。
2012年,获得亚洲演艺名人“中国电影终身成就大奖”。
2014年,王心刚获得第23届中国电影金鸡奖终身成就奖。
王心刚早年经历
王心刚自小喜好文艺,尤其对舞台表演有浓厚兴趣。进入中学后,在语文教师的带领下,他参加了业余文艺演出活动。
1949年,即将中学毕业时参加了沈阳市举办的文艺骨干训练班。之后,加入东北军工局文工团(后改为抗敌话剧团),成为话剧演员,后为沈阳部队抗敌话剧团演员。
1950年9月,王心刚入伍。之后,成为沈阳军区军工局文工团演员。
1951年9月,成为东北军区文工团的演员。
Ⅲ 求很老的电影像1960版倩女幽魂那样的老电影推荐,就是1960以前的电影推荐
小玩意》
时间:1933导演:孙瑜
本片拍摄于日本全面侵华战争发动的4年前,是联华电影公司后期一系列杰作中的一部,也是孙瑜的代表作之一,阮玲玉和黎莉莉主演了这部默片。影片中的几位女性角色尤其突出,其中珠儿死前安慰叶大嫂,特别是叶大嫂在影片结尾在街上的大声疾呼都成为影片的经典段落。和当时的很多体裁严肃的佳作一样,本片同样不流于呆板,表现出很高的艺术性和轻巧的氛围。
《神女》
时间:1934导演:吴永刚
在中国电影上世纪三四十年代创造的辉煌一页中,今天我们可以在回首中找出很多不朽的证明。如果说《小城之春》在上世纪40年代标志了中国电影完全走在世界的最前沿的话,中国电影的默片时代中同样可以找到这样的作品,它就是吴永刚的《神女》。中国的默片走到《神女》之时已经达到炉火纯青的程度,导演吴永刚是站在人性的高度来讲一个妓女的故事,但是不落俗套。《神女》从同类题材之中脱颖而出,它首次对人的双重身份、双重人格及复杂内心进行深刻的表现,这在以往的中国电影中是很难看到的。
《马路天使》
时间:1937导演:袁牧之
1937年中国电影出品了一部经典之作,《马路天使》,这一时期中国电影的发展也达到了一个高峰,然而正是在这一年日本发动了全面侵华战争,中国电影正常的创作也由此中断,但也正是因为面对日本军国主义侵略的威胁,使得这一时期的中国电影作品具有了很高的思想性。比如《马路天使》,尽管全片都贯穿着浪漫主义的氛围,其基调却是严肃地对社会问题的控诉,而周璇唱《四季歌》一段,袁牧之更是根据唱词剪进了抗击敌人入侵的影像,最后唱出“血肉筑出长城长,侬愿做当年的小孟姜”,以此鼓舞国人。《马路天使》是20世纪30年代中国电影的压轴之作。
《夜半歌声》
时间:1937导演:马徐维邦
作为1937年中国出品的几部佳作之一,《夜半歌声》的名头远不及由赵丹主演的《马路天使》,原因当然是本片的意识与故事均不属主流之故。导演马徐维邦的作品风格以阴郁诡异著称,本片更是他将此特色发扬光大之作。《夜半歌声》讲述的是革命志士宋丹平被人毁容,只得藏匿于剧院,常于月圆之夜高歌以安慰原恋人晓霞,导演马徐维邦在这样一宗故事中拍出了极尽恐怖妖异的气氛,因此该片至今在海外仍具有很高的声誉,甚至要高于《小城之春》。
《一江春水向东流》
时间:1947导演:蔡楚生 郑君里
《一江春水向东流》是中国电影史上第一部具有民族史诗气质的电影,同时也是充满了争议的一部电影。在手法上,有人指其媚俗平庸,也有人赞其博大精深,在意识上,有人称其代表了当时民众的呼声,也有人称其意识形态过强,有损于影片的艺术性。但无论如何不可否认,《一江春水向东流》是对中国电影和中国人的生活影响至深的一部电影,尽管没有得到所有人的认同,但它杰出的艺术性仍将使其成为中国电影史上最伟大的杰作之一。影片以如火如荼的感情,揭示了民族危难关头,整个社会处于纷繁动乱之中,强烈表达了人民的正义呐喊。影片将中国古典小说、诗歌、戏曲、绘画等艺术表现技巧,融会于电影艺术的表现形式之中,创造了为广大观众所喜闻乐见的艺术风格。《一江春水向东流》于1947年10月上映,连映3个多月,观众达70余万人次。
《太太万岁》
时间:1947导演:桑弧
这是1947年制作完成的一部都市喜剧杰作,剧本作者张爱玲,导演桑弧。陈思珍与唐志远结婚以后,每天都使出浑身解数,争做贤惠太太,为了丈夫的事业,不得不在娘家和婆家两边撒谎周旋,结果搬起石头砸了自己的脚。这是典型的市民生活世界,没有传奇,但在张爱玲的笔下,日常的市民生活之中所传达出的“浮世悲欢”之感,刻骨至深,让人顿生苍茫,或若有所悟。桑弧的电影风格委婉细腻,体贴周到,更可爱的是其中温厚而活泼的幽默与讽喻,喜而不腻,哀而不伤,与张爱玲的剧作交相辉映。除石挥的造型和表演或稍显过火,蒋天流、张伐、上官云珠、韩非等人的表演无不生动细腻。
《小城之春》
时间:1948导演:费穆
尽管《小城之春》已经是半个多世纪前的电影了,但它拥有的某些品质仍然是我们所稀有的。电影的结构出乎意料地简单,一个被战争毁坏的小城,一个家园也同样被战火毁坏的人家,一对夫妇和一个城外来的男子,故事以平静始,也以平静终,看起来似乎也没发生什么大不了的事,似乎又有很多事发生……从外表看,这只是个三角恋的典型例子,所不同的是,这部电影把目光更多地集中到这棋局中每个人的内心,他们的欲望和挣扎,这一重点转换,让电影在人性层面上有了更大的普遍性。
《万家灯火》
时间:1948导演:沈浮
对战后社会黑暗的无情揭露与讽刺是20世纪40年代末期许多优秀影片的主题。在这一题材的影片中,沈浮导演的《万家灯火》与郑君里导演的《乌鸦与麻雀》是最为出色的作品。《万家灯火》貌似平和,实则深刻。它描绘的是战后国民党统治区小资产阶级的生活。主人公胡智清是一家公司职员,善良、正直,为公司竭尽全力地工作,妻子又兰持家有方。后因农村破产,智清的老母携兄弟一家来上海投奔他。由于人口骤增,物价飞涨,生活困难,家中产生磨擦。后胡智清又遭解雇。家庭陷入绝境,各种矛盾与风波接踵而至……这部影片写一个家庭的变迁,却成为当时社会的缩影。影片中有痛苦的龃龉,更有亲情、理解。影片主人公最后说,我们要活下去,“让我们大家靠得紧一点吧”,暗示了团结斗争求生存的意蕴,使影片闪射出思想的光华。
《哀乐中年》
时间:1949导演:桑弧
这是一部“内容和技巧都接近完美的中国电影”,是桑弧导演的巅峰之作。人到中年的小学校长陈绍常妻子去世之后未再续弦,子女长大成人之后虽然孝顺,但却只想把父亲当成宠物养起来,而缺乏对情感心灵的真正体贴。父亲的再婚果然引起了轩然大波,好在陈绍常意志坚定,我行我素,终于开放了爱情和生命的二度梅。中国电影的主流,对集体和阶级的关怀远远大于对个人;而在对个人的关怀中则对妇女、儿童、老人等弱势者的关怀远远大于对中年;进而在中年故事中对他们的物质生活的关心远远大于对他们的情感与精神的重视。《哀乐中年》明显是一个另类。本片将哀婉、讽刺与幽默达观融为一体,在风格上独树一帜,编导技艺圆熟,有如哀乐人生的抒情诗篇,有论者说这部影片可以放在国际水准上衡量,此言不虚。
《我这一辈子》
时间:1950导演:石挥石挥是我们回顾中国电影时最不应该忘记的名字之一,他是中国电影史上一位杰出的人才,在表演、导演方面均达到了第一流的高度,他从话剧到电影所塑造的人物,涵盖三教九流,曾有“话剧皇帝”之称,而其电影的最高成就,则要属1950年的《我这一辈子》,石挥在这部电影中所表现出来的导、演高度,在之后罕有作品可以超越。影片由石挥的哥哥杨柳青根据老舍同名小说改编,描写了一名巡警在旧北京近50年经历中的故事。《我这一辈子》既是优秀的新写实主义作品,又是当时最卖座的影片之一,堪称中国电影史上闪耀着现实主义艺术光辉和罕见的人文深度的不朽之作,是举世公认的经典之作。
《天仙配》
时间:1955年导演:石挥
黄梅戏《天仙配》的巨大成功,引发了香港数十年黄梅戏电影的经久不衰!
影片于1957年获文化部优秀舞台艺术片二等奖。
《天仙配》是一个美丽的神话故事,它寄托着下层劳动人民对自由纯真爱情的向往。影片主演是在戏曲界享有盛名的黄梅戏演员严凤英、王少舫。严凤英演绎的七仙女形象,既是天上神仙,又是人间村姑;既热情大胆,又勤劳智慧;严凤英尤其把七仙女对董永诚挚的爱情表现得十分深沉动人。影片上映后,同样受到海内外广大观众的热烈欢迎。据1958年底统计,仅祖国大陆的观众就多达1.4亿人次之多,创造了当时票房的最高纪录。《天仙配》在中国香港、南洋一带上映时,同样盛况空前。
《曼波女郎》
时间:1957年导演:易文(香港)
葛兰是20世纪50年代香港著名的女星,1957年的歌舞片《曼波女郎》是葛兰的代表作之一。当时她领着一群年轻人大跳“恰恰”,还有摇滚乐、爵士乐凑热闹,场面很壮观,体现出当时香港民众受西方潮流的影响,观念和穿着风格上已经比较开放。
《曼波女郎》是为葛兰量身定做的电影,在香港国语歌舞片历史上也是一部承前启后、大胆创新的经典。“一种新的音乐女性在银幕上应运而生;完全城市化、地地道道属于香港的《曼波女郎》。这是首部将舞蹈作为一个性格和戏剧元素处理的电影,它对一种玩乐、纯真、青春、具节奏感的生活态度,做出了视觉和叙事性的生动描绘”。
《林则徐》
时间:1959年导演:郑君里、岑范
郑君里、岑范执导,赵丹主演的《林则徐》被誉为新中国电影史上的佳作,这是一部以悲壮的历史故事为题材,而又充满了文人气质的史诗电影。
林则徐是赵丹创造的最成功的银幕形象之一,他的表演吸取了中国写意画的手法,从人物形象的整体把握和规定情景出发,层次分明,张弛有致,将一个光彩照人的民族英雄形象呈现于银幕之上。此外,该片的美术和音乐,也都在民族风格方面进行了探索,使影片具有一种含蓄、和谐、疏密得当的意境以及鲜活、洗练、韵味久长的抒情色彩。
本片可以看作是新中国历史题材电影的代表作。
《青春之歌》
时间:1959年导演:崔嵬《青春之歌》的女主角谢芳在影片上映之后对自己的成名一无所知,而当她来到日本时,惊讶地发现自己的照片被复印到一层楼高,狂热的日本影迷用生硬的汉语一遍遍喊着“林道静”。本片是崔嵬导演《小兵张嘎》的之外的另一部代表作,与《小兵张嘎》的生动趣味相比,《青春之歌》的风格相当内敛和扎实,在表演、导演、编剧、摄影等方面均表现出相当高的水平,感人至深,该片得到的反响和经典地位是当之无愧的。
《我们村里的年轻人》
时间:1959年导演:苏里
令当时都市年轻人无限向往的《我们村里的年轻人》,是新中国反映农村生活的影片中最有代表性的作品。它表现了一群生龙活虎、朝气蓬勃的年轻人,用自己的劳动和爱情谱写新生活的赞歌。影片不同凡响之处在于大胆地采用被弃置多年的多角恋爱模式——高占武、曹茂林、李克明同时爱上孔淑贞。但创作者处理这个传统叙事模式时,不落陈套,表现和歌颂了利他主义的恋爱观。创作者还以一种乐观轻松的审美心态来审视与处理那个特定时代(“大跃进”)人群之间的思想冲突与年轻人之间的爱情纠葛,使得影片整体上具有强烈的“乌托邦色彩”,《我们村里的年轻人》也因此成为了当时所有年轻人的向往。主演李亚林和金迪也一跃而跻身新中国二十二大影星的行列。
《江山美人》
时间:1959年导演:李翰祥(香港)
该片是邵氏,也是香港影坛第一部出巨资拍摄的华语片,当年的制作费令人咋舌,由此可见邵氏兄弟做生意的气魄与胆识。此片在第六届亚洲影展上拿到最佳影片的大奖,李翰祥的黄梅派电影渐渐成为邵氏出品影片中的一大支。
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2007-10-05 23:36蛆爱烂肉杨恋刘|一级
影名: 风云儿女
导演: 许幸之
主演: 白宏 陆露明 王人美
上映年度: 1935
制片国家/地区: 中国大陆
语言: 普通话
电通影片公司
故事梗概:
辛白华是个诗人,他有一个极其要好的朋友是大学生梁质甫,两人都是东北人。“九·一八”爆发以后,他们两人从家乡出来,一直过着漂泊的生活,但他们一直都没有失去对生活的信心,憧憬着美好的未来。辛白华和梁质甫的邻居是生活十分贫苦的阿凤和母亲,辛白华和梁质甫非常同情她们母女,并且时常帮助她们。后来,梁质甫因和革命者有关系,被捕入狱。而辛白华却和一个富孀堕入了情网。阿凤的母亲去世了,无依无靠的阿凤到了歌舞班,经常去各地演出。梁质甫被释放后,日本帝国主义侵略华北,梁质甫参加革命,英勇抗敌。此时的辛白华正和富孀在青岛避暑游玩,阿凤所在的歌舞团到青岛演出,遇见了辛白华。看了阿凤演的《铁蹄下的歌女》后,辛白华受到很大的震动,激起了他的爱国热情,但是还是没有摆脱开爱情的束缚,那股热情又冷却了下去。最后,梁质甫在抗敌的战场上牺牲了,辛白华得知这一消息,终于抛弃了以前那种享乐的生活,走上了抗敌的最前线。 这是电通公司出品的四部反帝反封建影片的第二部,故事由田汉编写,田汉被捕后,由夏衍编为摄制台本。虽在当时国民党和租界当局有不准拍摄抗日影片的明令,但影片还是有明确的抗日主题,它反映了当时为民族解放而斗争的大背景下知识青年的觉醒和成长,也曲折地反映了全国人民一致要求抗日的热烈愿望。片中主题歌《义勇军进行曲》以奔放的革命热情,激昂的旋律唱出了时代的声音,其影响远远超过影片本身,成为广泛流行的革命歌曲之一,多年来受到人民的喜爱。中华人民共和国成立后,《义勇军进行曲》被确定为中华人民共和国的国歌。
中文名: 大路
年份: 1934
类别: 喜剧 音乐 剧情 战争
国家/地区: 中国
语言: 普通话
导演: 孙瑜
主演: 金焰 陈燕燕 黎莉莉
联华影片公司
简介: 一群青年人:工人、苦力、扒手、大学生、卖艺少女、女侍等,在抗日战争前期为祖国开路,并团结起来对抗恶势力。孙瑜对人物性格与关系的成功描写,把影片提升到更高的艺术层次。他善用影像的叙事与比喻能力,适切地把握节奏,又聪明地把歌唱、笑闹剧技巧熔进影片中,使之生动活泼、趣味盎然。全片创作热情奔放、场面豪放大胆,教人兴奋。是史诗、是抒情诗,也是娱乐妙品
Ⅳ 我国建国初期最著名的二十二位著名演员
1961年,周总理提出评选中国电影界自己的明星的事宜,最后确定赵丹、白杨、张瑞芳、上官云珠、孙道临、秦怡、王丹凤、谢添、崔嵬、陈强、张平、于蓝、于洋、谢芳、李亚林、张圆、庞学勤、金迪、田华、王心刚、王晓棠、祝希娟等22人,他们被定名为“新中国人民演员”,俗称“二十二大电影明星”。
Ⅳ 80年代,长影厂6对年轻演员组成明星夫妻,如今仅剩一对恩爱如初
长影厂似乎一直都有同厂演员结为夫妻的传统。像我们所熟悉的许多电影明星,他们的另一半,也都是同厂大名鼎鼎的演员。如李亚林,他的太太是著名演员贺小书,如庞学勤,他的原配夫人,是曾经在《冰上姐妹》、《长空比翼》、《我们村里的年轻人》中出演角色的杨洸。还有老戏骨浦克,他的原配夫人,也是大家所熟悉的老旦演员夏佩杰。
另外长影厂的明星夫妻还有:于彦夫和张圆、张辉和叶琳琅、郭振清和李晓功、孙敖和柏瑞桐、车轩和蒙纳、梁音和杜凤霞、郭艺文和段斌、荣振东和陈学洁等,数不胜数。
他们基本上全都白头到老。就算其中有人后来再婚,也是原配去世之后才发生的事情。
时间到了80年代,长影厂又出现了好几对明星夫妻。
只是与老一辈艺术家们的婚姻相比,这些年轻演员组成的家庭,其中有一大半都未能白头到老。说起来原因也是多种多样,但左不过就是“经不起诱惑”、“性格不合”这几样吧?
幸福的家庭都是相似的,不幸的家庭各有各的不幸。 托尔斯泰的这句话,把婚姻的真相,给揭示了出来。
1979年,长影厂为新进厂的年轻人举办了一场集体婚礼。其中包括了好几对明星夫妻。那么43年的时间过去了,这些原本被大家所看好的明星夫妻,现在都怎样了呢?
令人唏嘘的是,他们中有好几对已经分道扬镳。另外有两对原本感情很好,可是因为丈夫早逝,所以也未能白头到老。如今也就只剩下一对恩爱携手了。
今天,我们说说80年代长影厂的6对明星夫妻,他们的变化和现状。
陈国军和赵雅珉曾经是长影厂许多前辈都很看好的一对新人。在大家的眼里,陈国军憨厚老实,赵雅珉温柔贤惠,两个都是很稳当很靠谱的年轻演员。因此大家都认为他俩一定能够相守到白头。
却没想到,最先出问题的,就是他们俩。
1982年,在陈国军和赵雅珉的儿子刚出生不久的时候,长影厂迎来了大明星刘晓庆,她将在电影《心灵深处》中扮演女主角欧阳兰。而男主角张森的扮演者,则是长影厂的新晋小生陈国军。却不料到两人在片场,竟然“假戏真做”,发生了婚外情。
长影厂对待这种事情的处理方式,一向都很严厉。厂领导动用了许多方式来劝说陈国军,希望他“好好珍惜自己的家庭”,但陈国军却打定了主意,要和赵雅珉离婚,然后和刘晓庆在一起。
这件事在当时的长影厂传得沸沸扬扬,最终在1985年,赵雅珉选择和陈国军离婚。但提出的条件是儿子陈赫必须判给自己。
离婚后,陈国军无法继续在长影厂立足,于是只好来到北京,投奔了刘晓庆。后来在刘晓庆的帮助下,他终于实现了自己的导演梦,执导了《无情的情人》、《大清炮队》等电影。但令人啼笑皆非的是,他和刘晓庆在一起也没多长时间,便因为刘晓庆“有了外心”而分道扬镳。他也尝到了当初赵雅珉尝过的滋味。
赵雅珉离婚后在长影厂的日子也不好过。在参演过几部电影之后,她也离开了长影厂,然后远赴日本,从头学起了服装设计。如今已经成为了一名服装设计师。
两个人现在生活都挺好的。陈国军与刘晓庆离婚后,于1998年又认识了北京电影学院学表演的湖南妹子傅丽云。尽管陈国军比傅丽云大16岁,但当真爱降临的时候,年龄和距离都不是问题。两人于2002年结婚。婚后感情一直很好。傅丽云于2005年9月26日为陈国军生下儿子陈永林。老来得子,陈国军甭提有多高兴了。
而赵雅珉一直都没有再婚,独自一人过着平淡却安静的日子。
梁同裕和金毅,两人也都是80年代长影厂的银幕小生和花旦。两人同岁,都出生于1955年。而且都于1972年考入了长影厂演员剧团举办的演员培训班。那年两人都只有17岁。
金毅是长影子弟。其父亲为长影乐团的音乐家。而梁同裕则是大连人。两人虽然在不同的城市长大,但却有一个共同的爱好,那就是都很喜欢文艺。金毅从小在父亲的影响下酷爱音乐,并且很擅长弹钢琴。而梁同裕则自幼热爱表演。
两人同年进入长影厂,并在进厂后不久都参加了电影《创业》的拍摄。金毅扮演一个铁姑娘似的女采油工,而梁同裕则客串了一个青年工人的角色。两人在共同的学习工作中产生了感情,并很快喜结连理。
小两口婚后也曾恩爱甜蜜。长影创办的《电影世界》还曾报道过他们婚后的幸福生活。只可惜好景不长,这段婚姻也并未维持多久,便以离婚告终。
后来梁同裕离开了长影厂,前往深圳办起了影视公司,昔日“银幕英俊小生”退居幕后变成了导演和制片人。2015年曾在电影《烈日灼心》中客串过一个角色。但很多观众都没认出他来。
而金毅则一直在长影厂,先后参演了众多电影。后来进入到了长影的译制片厂,主要担任配音和译制片的导演工作。她曾在《罗马假日》中为奥黛丽·赫本扮演的公主配音,在《卞卡》中为卞卡配音,甜美的声音深受观众的喜爱。
只是金毅身体一直不是很好,1998年被诊断出患上癌症。因为病痛的折磨,她只好离开了自己所热爱的配音岗位。2012年10月29日,金毅因病去世,享年57岁。梁同裕得知这个消息后,感到非常痛心。
在长影厂1972年招收的那批年轻演员中,还有另外两个年轻人,后来也结为了夫妻。他们就是来自黑龙江哈尔滨的宫喜斌,和来自辽宁大连的张百爽。
宫喜斌比张百爽大两岁,1953年出生于哈尔滨的一个普通工人家庭,而张百爽则来自书香门第的知识分子之家。虽然他们的家庭有较大差别,但两人的性格却很合拍。他们都属于很实在很内敛的东北人,从事着演员这份职业,却都不爱张扬。
我想,相同的爱好和志趣,使得他们有说不完的共同话题。而相近的性格则使他们更加理解和体谅彼此。他们于1979年结婚后,一直夫唱妇随,琴瑟和鸣。在事业上两人齐头并进,在生活中也是互敬互爱。
家庭的幸福和婚姻的甜蜜,使他们拍摄出了众多好作品。如宫喜斌主演了《创业》、《吉鸿昌》、《长空雄鹰》、《自豪吧,母亲》、《白莲花》、《关东大侠》等电影,张百爽也呈现了《幽谷恋歌》、《花开花落》、《春归红楼》、《心灵深处》等作品。宫喜斌后来还担任了长影厂演员剧团团长的职位。
他们的婚姻是令人羡慕的。可能,这样的幸福连老天也嫉妒,所以在2019年11月18日这天,它夺去了宫喜斌的生命。他因患胃癌去世时,只有66岁。张百爽自是悲痛欲绝。此后甚少出现在公众面前。
傅艺伟被誉为“最美妲己”。其实杨晓丹年轻的时候也很帅。有网友称,杨晓丹比他在北京电影学院的同班同学张铁林还要帅。
1982年,27岁的杨晓丹从北京电影学院表演系毕业后,被分别到了长影厂演员剧团做演员。同一年,长影厂还面向 社会 招收了一批年轻演员,来自哈尔滨的傅艺伟,凭借姣好的容貌,和过人的表演天赋,而被长影厂招入其中。两人因此相遇。
杨晓丹比傅艺伟大9岁,在生活中,在拍摄现场,他像个大哥哥一样照顾着年仅18岁的傅艺伟。两人在拍摄《神奇的土地》期间建立起了感情,随后在1986年1月4日举办了婚礼。
但也许正因为两人年龄相差比较大,性格和志趣也各不相同,所以这份婚姻也并未维持几年时间。1990年,两人就分手了。算一算,从结婚到离婚,也才4年时间。
这之后,两人的事业发展有了一些变化。杨晓丹陆续出演了《妈妈》、《血战奉阳城》等电影,1995年在张艺谋执导的《摇啊摇,摇到外婆桥》剧组担任副导演。此后,他到一些大学教过表演,偶尔会以客串的身份出现在一些影视作品中。相貌跟年轻时候相比,也有了较大差别。
倒是傅艺伟在与杨晓丹离婚之后迎来了自己演艺事业的巅峰状态。她遇到了《封神榜》中的妲己这个角色,使她红透了半边天。1992年她与北京舞蹈学院的教授高度结婚,婚后生下一个儿子。但没过多久,也离婚了。原因还是性格不合。
后来我想,如果不是2016年傅艺伟自毁前程的话,那么也许她在影视领域会有更大的成绩。可惜没有如果。
韩松和邓小鸥,也是在1982年和傅艺伟一起,被招入长影厂的青年演员。
相对来说,大家对韩松这个名字,并不十分熟悉。但其实他在80年代也参演过许多电影,如《五号机要员》、《东方大魔王》、《到青山那边去》等。但因为所扮演的大多都是配角和龙套,所以并未引起更多观众的留意。
邓小鸥的颜值丝毫不比傅艺伟逊色,她长得貌美如花,气质洋气,在《十六号病房》、《努尔哈赤》、《女人的力量》、《孔雀胆》等影视作品中,均有出色表现,但遗憾的是,她却始终不如傅艺伟那么出名。
韩松和邓小鸥结婚之后,两人也曾被誉为“天造地设的一双”,并在婚后生下一个女儿。只是“月有阴晴圆缺,人有悲欢离合”。韩松在2000年,就因病去世了。那年,他才41岁。
丈夫的离世,对邓小鸥的打击很大。此后她逐渐远离了镜头,和金毅一样,开始做起了配音演员。大家所熟悉的电视剧《新世界》中的刀美兰这个角色,就是由她担任配音的。后来,她和同样从事声音艺术工作的齐克建组建了家庭,然后我们经常会在一些大型演出中,看到这对夫妻联袂呈现的诗歌朗诵作品。
在80年代长影厂的6对明星夫妻中,如今仍然恩爱如初的,就只有汪宝生和姜黎黎这一对了。
他们俩从恋爱到结婚,也曾经历过许多磨难。两人在拍摄《雁鸣湖畔》期间建立起了感情。但因为剧组有规定,同组青年演员不许谈恋爱,所以他们的恋爱过程并不顺利,汪宝生因此还被送往农村“接受再教育”,而姜黎黎则被停演一年。
但纵然如此,他们还是坚定不移地守候着对方,并于80年代中期喜结连理。
然而婚后不久,姜黎黎又被查出患上血液病。这对汪宝生来说无疑是晴天霹雳。然而面对姜黎黎的时候,他却总是露出乐观的状态,并无微不至地照顾病中的妻子。他们因此一年没有拍戏,直到姜黎黎完全康复。
我想,也正因为两人共同经历了太多磨难,而且他们有着非常深厚的感情基础,所以两人从结婚到现在,一直都非常恩爱。似乎无论走到哪里,他们都是如影相随。所谓相濡以沫,也不过如此吧?
如今两人已经携手走过了40多年的风雨岁月。而最幸福的事情,也不过是,走遍海角天涯,身边永远有你相随,便是吉祥如意。
Ⅵ 电影被爱情遗忘的角落,拍事在什么时期
电影《被爱情遗忘的角落》根据张弦同名小说改编,以荒妹对于爱情的认识为主线,用现实主义的手法展现了在“文化大革命”时期,一个贫穷落后的乡村围绕爱情引发的悲剧,认真剖析了悲剧产生的根源,表现了中国农村在20世纪50年代到70年代所走的曲折道路,歌颂了社会主义新人的萌生。该片具有浓郁的民族特色,情节对比强烈,富有戏剧性,片中演员表演真实、自然,充分体现出角色所蕴涵的悲剧性、历史性和现实意义。
中文名:被爱情遗忘的角落
外文名:Corner Left Unnoticed by Love
出品时间:1981年
出品公司:峨眉电影制片厂
导 演:张其,李亚林
编 剧:张弦
制片人:梁平
主 演:沈丹萍,贺小书,杨海莲,张世会,李国华,张潮
片 长:91分钟
上映时间:1981年