Ⅰ 拍电影都需要什么工具
拍电影需要的工具如下:
1、电影摄影机(Film Camera)
用于拍摄、记录活动或静止影像的工具。它是一种综合光学、机械、电子、电工、电声和化学等各个学科知识及其研究成果的精密机械设备。电影摄影机可分为大型、中型、小型三种。现在最高级的电影拍摄设备是好莱坞red拍摄设备。
2、灯光(Light)
一个影片的灯光对其最终摄影的效果是至关重要的,甚至于说摄影设备只要一个5D足以,但配套的灯光一定要够。比如王家卫《春光乍泄》里面张国荣和梁朝伟跳舞那场戏,杜可风使用了7个lighting
source(包括台灯,自然光,人工架灯等)。
3、录音(Sound)
由于拍摄现场声音相对嘈杂,所以对于录音设备的要求较高,因此录音机在拍摄时的成本也相对较高。
4、承托设备
承托设备有三脚架、稳定器、斯莫格兔笼。三脚架是稳定摄像设备最重要的工具,不管是单反还是摄像机在拍摄中都离不开三脚架。其次,稳定器主要用来拍摄运动镜头,常见是有手持稳定器,三轴稳定器,肩架。以及斯莫格兔笼可扩展众多配件。
5、摄像滑轨
用小滑轨可以完成传统轨道的跟功能、推拉镜头功能,还可以完成部分小摇臂的功能,例如将轨道斜侧锁定,可以完成升降拍摄。
Ⅱ 成立个影视团队,主要拍摄微电影与广告宣传片,需要哪些硬件设备和工作人员
首先必须要有好的主创人员,不知道您自己是身处在一线城市还是二线城市.比如自己的文案策划,自己的摄影以及导演(非常重要),关于人员配置,1个有能力的导演+2个技术不错的摄影师+1个实力和沟通能力以及管理能力都非常强的制片(重中之重).就可以完成一些小成本的拍摄工作了+1名手快的后期剪辑.
在影视器材方面,5D(大三元镜头,2470 1635 70200)足以可以满足目前大部分的微电影拍摄需要,所以在前面问你在哪个城市,影视器材如果你需要,建议不要购买而是采用租赁的方式,这样1是可以为你节约成本,因为刚起步的花需要钱周转的地方很多,与其掏出了几万块来搞设备,还不如租赁每天也就几百块,节约还是需要注意的一项,1台配置较高的PC就足够了.
关于租赁器材前面讲到的优势之外,还有就是有些镜头比如说夜袭,或者室内戏,你需要灯光的话可以与器材公司联系直接得到灯光的帮助,要知道灯光师在外面是很难找到的,而且如果对灯光要求需要较高的戏,灯光的人马少则4,5人,多则10几人.在一般规模的影视公司中,这种人员配置基本无法自己满足,需要从各方面资源来调度,所以,一般采用租赁方式来租用器材,器材公司会安排跟机员,以及助手,一般都很听话(不听话可以投诉).久而久之你就会了解一些器材的使用情况,价格情况.到时候再来斟酌是否需要自行购买.当然如果你觉得还是手里有机器和设备比较像样的话.1套几万块也不是很多.5D首选吧.关键还是镜头呀.
成立这样的公司其实并不难,和其他公司一样,运作才是关键.你需要认识各种各样的资源和门路,认识多一些出品人,赞助人,肯为电影掏钱的人.有写剧本的人,更要有买剧本的人,希望你的团队能够顺风顺水吧.
Ⅲ 拍摄电视剧电影需要什么资质 办理影视公司注册
坐标:苏州
注册影视公司注册资金一般不低于300万,分期出资到位。企业需出示三张(导演、编导、摄像)大专(含)以上毕业证书(最好是上戏、中戏等学校),同时三人必须有两年以上工作经验,获得中级以上职称,并提供的作品等,方可取得许可证。取得营业执照后再办理许可证。
一,影视类公司注册时需具备的条件和要求:
(1)注册影视传媒公司首先注册资金要不低于300万元。
(2)公司股东必须是有民事能力持有效身份证的自然人或企业法人。
(3)公司注册地址必须是商用。
(4)具有3名专业的影视从业人。
二,注册影视公司的流程:
1. 公司名称核准。
提供法人及股东的身份证复印件,出资比例,注册资金
2. 办理企业法人营业执照
3. 办理组织机构代码证
4. 办理税务登记证.
5. 领取证照
营业执照正副本 组织机构代码证正副本 组织机构代码IC卡 税务登记证 公章、财务专用章、法人章、股东章、
6. 去税务所购买发票
领取发票。
7,基本办理结束,等待批准。
电影摄制许可证办理,需要提交的材料:
1、拍摄影片的备案申请;
2、不少于一千字的故事梗概一份;
3、编剧允许备案单位使用其作品的授权书;
4、营业执照副本原件及复印件一份;
5、制片单位账户所在银行出具的资金证明;
6、摄制电影许可证单片申请书;
7、如拍摄数字电影,需提交电影数字节目制作主要设备使用清单;
8、凡影片主要人物和情节涉及外交、民族、宗教、军事、公安、司法、历史名人和文化名人等方面内容的,需提供电影文学剧本,并要出具省级或
中央、国家机关相关主管部门同意拍摄的书面意见,涉及历史和文化名人的还需出具本人或亲属同意拍摄的书面意见。9、如已基本确定主创人员导
演、主要演员的,同时报送影片主创人员名单
Ⅳ 拍电影都需要用到什么工具需要哪些类型的工作人员各负责什么
摄影设备、灯光设备、现场收音设备等等。
导演:就不用多说了;
编剧:负责整部电影的剧本创作。有的导演拍电影不用剧本,比如王家卫。
出品人:简单的说就是投资方;
监制:负责整部电影的统筹安排,包括请导演、请演员等等各方面的统筹工作,通常,牛B的监制往往在很大程度上影响和决定影片的走向。比如,为人熟悉的《倩女幽魂》《东方不败》等是由程小东导演、徐克监制的,但通常被说成徐克电影;
执行监制:就是分管电影各方面或者做监制下手;
执行导演、副导演:做导演下手或单独负责影片的一部分拍摄;
摄影:不用说了;
动作导演:负责影片的动作设计;
美术指导:负责整部电影的美术效果,比如影片整体色彩效果、美感之类的;
服装造型设计:负责演员的服装造型的设计;
剪辑:负责影片的后期处理,按照剧本安排和导演的要求对拍摄后的出片进行剪辑整理;
配乐:负责电影的配乐和主题曲和插曲的创作;
音响效果师:负责电影的音响效果,比如动物的声音、兵器碰撞的声音、爆破的音效等等;
视觉效果师:负责电影的视觉效果,比如场面的恢宏度等等;这两个效果对于大片非常重要,而且各大奖项得这两项奖的一般都是大片;
还有其他很多,比如灯光师、剧务、茶水、配音等等。。。。。。
至于具体的设备,我也了解不全。想摄影机就有好多种:首先是摇臂摄像机,然后要有轨道摄像机,当然,单独的摄像机也要有,如果要拍水下不深处镜头,还可以用到潜望镜摄影机。灯光也有很多种,常见的有背景灯、追光灯、聚光灯、调焦柔光灯等等。其他还有比如脚架、遮光罩等。
当然,这是专业电影拍摄设备(而且仅仅是拍摄时用的设备,没涉及到后期制作),如果不是拍正是电影的话,用不了这么多专业设备,有时甚至只需要DV就能搞定。
Ⅳ 拍电影需要什么(详细)
先写一个满意的剧本,导演最好是参与写剧本,写完剧本就是找演员、化妆师、灯光照明、剧务、道具、监制、最重要的是投资人,就是制片人,这几个一个也不能少,然后就开拍了。拍电影的顺序不是一部电影的流程,在拍摄之前,应该想好了哪个场景拍哪些戏,而且要把路线图给定好了。以免再补戏。另外就是拍摄时期不能超过,不能预计排是3个月的电影结果拍了5个月,这是违反合同的,拍摄完毕以后就进行后期制作,就像特技镜头、片头片尾得字幕、以及配乐、配音都是要在后期制作上完成的。在后期制作时还要经常向外界的媒体发布消息作宣传,再定首映日期、首映仪式都干什么。当电影上映玩,就制作发行音像制品。
名词解释:
监制:电影幕后的核心人
对于大众来说,电影是娱乐,它让我们进入另一个世界。人们关心其中的明星、故事和娱乐效果。对商业人士来说,他们通常会对电影的投资、票房、衍生产品、广告表现出浓厚兴趣。但对于希望从电影工业的运作中得到启发的管理者来说,我们不应该忽略的是,几乎每部影片背后都有着上百人、持续几个月到几年,每个画面背后是他们的协作、冲突与和谐。在每部电影幕后,制片人、监制、导演、摄影指导、明星演员需要就投资、艺术、流程等问题“达成一致”,他们之间的工作层面和社会层面的关系对创造型组织的管理者有着借鉴意义。这里将聚焦“监制”(Executive Procer)这个电影工业中不为人知的核心角色,他负责电影的日常运作与策划。监制经常与电影工业的其他两个角色混淆,制片人(Procer)和制片(Proction Manager,可直译为制作经理),前者是影片的投资人,又称出品人;后者是电影制作中的中层职位,负责具体的运营事务,向导演和监制负责。对于监制这个角色,有人这样描述,“他通常代表制片人或制片公司法人,由他负责摄制组的支出总预算和编制影片的具体拍摄日程计划,代表制片人监督导演的艺术创作和经费支出,同时也协助导演安排具体的日常事务。在摄制组里,监制和导演往往又是一对矛盾,他们常常是针锋相对,各执己见,互不相让,只有到了拍完影片,他们才握手言和。”
电影制片人(Procer),也称“出品人”,指影片的投资人。
影片的商业属性,决定了制片人是一部片子的主宰,有权决定拍摄影片的一切事务,包括投拍什么样的剧本,聘请导演、摄影师、演员和派出影片监制代表它管理摄制资金,审核拍摄经费并控制拍片的全过程。影片完成后,制片人还要进行影片的洗印,向市场进行宣传和推销。 监制(Executive Procer)。监制通常受命于制片人或制片公司法人,由他负责摄制组的支出总预算和编制影片的具体拍摄日程计划,代表制片人监督导演的艺术创作和经费支出,同时也协助导演安排具体的日常事务。 制片(Proction Manager,可直译为制作经理)是电影制作中的中层职位,负责具体的运营事务,向导演和监制负责。
灯光照明就是拍摄电影是的灯光设计
剧务就是管理剧组大大小的杂事
道具就是负责电影里出现的一些东西
化妆师就是给演员化妆的
服装就是负责演员服装的
Ⅵ 拍一部电影需要些什么设备拍
那可多了,要说清楚可要拉个几页纸的清单了!楼主问的到底是设备还是物质准备?
要说设备主要有这些吧:摄影机、灯光器材、电影胶片(按三比一的素材比至少需要够拍300分钟的)、摄影机用的轨道和轨道车、摄影机用的大小摇臂(或许还要用上升降机)、道具(不一而足,甚至还要用上军火)、布景用的景片(和木材、美术材料)、配合影片故事时代的各种服装、化妆品、录音设备、适量的办公用品、交通工具(有些是剧组来回往返驻地用、有些是影片里要用的)
Ⅶ 中国电影工业化之路在什么地方
近年来,电影工业化作为中国电影发展的一大趋势被屡屡提及,然而何为电影的工业化,业界并没有达成明确的共识。6月17日下午,第21届上海国际电影节开幕第二天,多位电影业界名人齐聚金爵电影论坛,围绕“中国电影工业化之路”进行了丰富而精彩的交流。
李捷认为,电影工业化最大的挑战在于人才的专业化上,“制片和导演的专业化,在未来整个中国的工业化之路会成为非常大的话题。”身为导演的韩延则用自己的亲身经历说明,电影人正是在电影制作的种种细节中体会到工业化的重要性,并受益于此的。说到这里,韩延举了一个拍戏中演员站位的例子:“我刚毕业的时候带着同学拍电影,经常拿一块砖或者树枝树叶来标记站位。有时风一吹树叶没了,这条就作废了。后来我发现,香港人都是拿马克笔和大力胶标记站位的,我学到了这一招。这就是一个工业化的体现。”韩延感慨说,他这一代电影人一直都在享受前辈电影工作者留下的财富,而作为中国电影的新生代,他也需要多做探索,为新新生代铺路。
前辈在电影制作上积累的经验,要如何分享和传递给新生代,也是一大难题。对此,阿里巴巴影业副总裁吴倩提出,信息的沟通分享和沉淀,是一种工作机制的传承,这也是工业化的重点所在。而在现今社会,互联网为这种传承提供了优越的条件。吴倩认为,工业化最重要的关键词是协同和分工,以及信息分享和经验传承,因此她希望韩延等导演能够利用互联网技术等方式,帮助到更多的剧组,将他们探索出来的新的方式方法,传承给更多需要帮助的人。
谈及中国电影工业化的障碍,郭帆主张,文化上的差异和隔阂是中国电影人学习西方先进经验的最大阻碍。他认为,美国的电影工业流程无法直接拿到中国使用,因为中国是人情社会,而美国是契约社会,所以很多好莱坞的工业流程,中国人无法在心理上接受;同时作为一名拍摄科幻片的导演,郭帆指出,科幻等类型电影的拍摄核心在于管理,而不是创作。所以他提出,中国电影业的当务之急是要找到符合中国的管理方式。
来源:澎湃新闻网
Ⅷ 拍电影需要什么(电影开拍前都需要准备些什么)
我电影在拍摄前,就已经完成了,拍摄只不过是把它们抄成画面而已。
——希区柯克
在电影业内,如果说制片负责整部电影从艺术质量到票房成绩的 全盘成就 ,那么导演便是电影 影音样貌 的负责人。
在电影的剧本撰写和集资工作大致完成后,电影制作进入开拍前的准备阶段, 导演 成为了核心角色。
从逻辑上来说,导演是为制片服务的,但是电影毕竟是文艺产业,作为艺术创作的 主脑 ,导演的思路和想法应当得到制片最大程度的重视。导演与制片只有通力协作,才能最大化电影的 成片效果 。
李安(右)和他的金牌制片人詹姆士·沙姆斯“詹叔”
来想象一下,如果你准备拍摄一部世界级史诗电影,资金和剧本已经就位,那么在开机之前需要考虑哪些要素呢?
一,谁拍?这是 剧组 。
二,拍谁?这是 演员 。
三,拍什么?这是 剧本 。
四,在哪里拍?这是 场景 。
五,怎么拍?要用 分镜表 。
拍摄片场
前两个问题,谁拍与拍谁。
就是我们所说的 雇佣剧组 与 演员选拔 ,这由 导演 和 制片 共同负责。
重要角色 需要主要导演和总制片人共同商议;对于普通角色,主要由 选角导演 负责挑选。
荷兰弟参加《蜘蛛侠》选角海选时的试镜视频
第三个问题,拍什么—— 剧本 。
剧本在立项初期就已经有了 毛坯样本 ,在正式开拍前的这一阶段,编剧忙于准备 修改 剧本,继续为正式拍摄做准备。
路遥《人生》电影文学剧本手稿
四,在哪里拍—— 场景 是开拍前要准备好的重点工作。
场景包含两方面,一是拍摄 地点 ,二是场景 内容 。
《阿凡达》电影场景概念设定
在决定拍摄地点时,剧情、预算、拍摄难度都必须考量在内,由制片和导演共同决定。
由于电影是由剪辑而成,所以为了拍摄方便,同一地点的所有场景一般 一次性 拍完;对于偏困难的场景,一般会排在拍摄进度单上 较早 的日程,以便安排演员与调配剧组。
《指环王》拍摄地之一
新西兰麦肯齐山区
而场景内容,则需要 场景组 主要负责。这关系到场景内建筑,道具,陈设,服装,还有整体 色调 和 风格 的把控。
电影《Call Me by Your Name》中的浴室置景
第五个问题,怎么拍?这与 分镜表 密切相关。
分镜表是导演的 施工蓝图 ,多是由 手绘 制成的草图,将文字转换成可视画面,展现场景拍摄的 预效果 ,各个部门依此理解导演具体要求,统一创作意图。
绘图师 会负责分镜表的制作,但也有很多导演是亲自动手。
有些导演是速写大师——
张艺谋《英雄》分镜表
有些导演是色彩艺术家——
黑泽明《乱》分镜表与实拍
也有些导演是灵魂画手——
姜文《阳光灿烂的日子》分镜表
现如今计算机绘图技术将分镜表可以用三维空间 动画 呈现出来,这一技术特别运用于 复杂动作 和 特效 。
动态预视化脚本&实拍
另,由于电脑的预视化效果的制作 成本 比起手绘更高,故应当根据实际需要选择手绘或是电脑效果动画制作分镜表。
以上便是电影开拍前期必备的工作,我们下期再见!
Ⅸ 电影拍摄需要什么设备什么时候开始准备最佳
电影拍摄需要摄像机、灯光、三脚架、录音机、摄像滑轨……这些都是比较基础的设备,一般提前三个月左右开始准备是最好的。
拍摄一部电影还需要摄像滑轨。有的镜头需要滑动的轨道才能完成,比如推拉镜头功能,还有小摇臂等等。如果没有轨道的话,拍出来的镜头可能就没有那么流畅。
我个人觉得,一般提前三个月左右开始准备是最好的,时间比较充足,以上就是关于拍摄电影相关方面的内容。