A. 推荐一部关于丧尸的电影
关于丧尸的电影:《僵尸世界大战WorldWarZ》
电影简介:
费城一个毫无征兆的宁静早晨,前联合国调查员盖瑞·雷恩(布拉德·皮特 Brad Pitt 饰)驾车载着妻子凯伦(米瑞·伊诺丝 Mireille Enos 饰)和两个女儿蕾切尔(Abigail Hargrove 饰)、康妮(Sterling Jerins 饰)外出。谁知原本快乐的气氛很快变为恐慌与死亡所替代,连环的爆炸,惊恐逃散的人群,无序的车祸以及啃咬他人的丧尸,繁华大都会转瞬沦陷。盖瑞费尽九牛二虎之力带着妻女逃生,最终逃到联合国副秘书长所在的航母上,进而得知包括美国总统在内的数名大国首脑均已死亡,丧尸病毒业已蔓延全球。为了阻止世界毁灭,格里无奈受命,和来自哈佛的病毒学博士法斯巴克(Elyes Gabel 饰)前往病毒的源头之地寻找解除危机的办法。
这是一场几乎完全没有希望且充满磨难的征程,世界命运危在旦夕。
《僵尸肖恩》(基本是喜剧片)
《我是传奇》
《寂静岭》
《杀出狂人镇》
《生化危机》
这是我自己看过能想起来的。。
好像是新片《群斗》
《惊变28周》也叫《28周后》(28 Weeks Later)
这是一部续集,前作叫《惊变28天》或《28天后》(28 Days Later)。
《惊变28天》是一部小成本制作的电影,拍摄的摄像机使用的是家用DV,所以画面看上去比较粗糙,没有什么很巨集大的场面,但是内容非常深刻,是一部好电影。《惊变28周》是他的续集,相对商业气息比较浓重,也没有前作这么深的思想内涵,中规中矩的商业片。
《火星幽灵》
John Carpenter‘s Ghosts of Mars,是美国好莱坞哥伦比亚三星公司2001年推出的科幻恐怖片,故事讲述的是在175年后的未来时空中,人们援救和逃离火星殖民地的悲壮传说。导演约翰·卡彭特(John Carpenter),主演娜塔莎·亨斯屈奇、艾斯·库珀、杰森·斯坦森等。
活死人之地应该是的楼主信你推荐几部好看的僵尸电影
1、新丧尸出笼
2、活死人黎明
3、活死人之地
4、对抗黑暗
5、我是传奇(不怎么血腥,但是看他的生活挺有意思,而且里面的气氛会让看多了丧尸片的我产生心理紧张,两个结局,个人比较稀罕第二结局)
6、血肉狂魔
7、惊变28天
8、惊变28周
9、死亡航班
10、群尸玩过界(这部片子不知道为何网上没有,但是外面有碟出租)
11、僵尸之地(这个说实话,不怎么血腥,但是是新片,看看也凑合)
12、僵尸肖恩(这片的结局太搞了)
13、末日侵袭
僵尸之地 Zombieland (2009)
导演: 鲁本·弗雷斯彻
编剧: Rhett Reese / Paul Wernick
主演: 杰西·艾森伯格 / 伍迪·哈里森 / 艾玛·斯通 /阿比盖尔·布蕾斯琳 / 比尔·默瑞
型别: 喜剧 / 恐怖
制片国家/地区: 美国
语言: 英语
上映日期: 2009-10-02
片长: 88 分钟
又名: 丧尸乐园 / 僵尸领地 / 尸乐园
是惧由心生你去皮皮找就有了每一集你都要看啊挺不错的!
电影《我是传奇》
中文名: 我是传奇
外文名: I Am Legend
其它译名: 末日传奇/魔间传奇
制片地区: 美国
导演: 弗朗西斯·劳伦斯
编剧: Mark Protosevich/阿齐瓦·高斯曼
型别: 动作,剧情,科幻,惊悚
主演: 威尔·史密斯,艾莉丝·布拉加
片长: 101分钟
上映时间: 2007年12月14日
其他资料见网络
:ke../view/812749.htm
呵呵,一看就是 美剧 《行尸走肉》第一季,但是不是5集,有六集哟,后半年出下一季!
B. 《釜山行》“亚洲丧尸片”的人性碰撞,阐述了怎样的感情故事
《釜山行》是韩国知名导演延相昊在2016年推出的以丧尸搏斗为主题的灾难电影。影片自推出以来即引起轰动。上映首日它以87万多人次刷新韩国影史首映日的最高观影人次纪录,之后更是一举成为2016韩国影院首部票房超千万人次的电影,并刷新了多项票房纪录。
该影片在国际上获奖无数,斩获包括 “亚洲电影大奖”、“加拿大奇幻电影节”、“西班牙锡切斯奇幻电影节”在内的三十多项提名和奖项。与此同时,该影片还入选豆瓣电影Top250清单,在豆瓣上至今已有超100万人标记看过,近65万人给出评价,并打出高达8.4分。其受欢迎程度由此可见一斑。
影片讲述的故事情节很简单,一辆封闭空间的列车闯入未知病毒感染者,车厢中各色人物被迫展开一场与丧尸搏斗的求生之旅。这是一部集灾难片和亲情片于一体的商业类型片,以人类和丧尸抗争为主线,以人性的善恶斗争为副线,讲述了在末日来临的恐怖环境中人类奋起反抗的故事。
作为“亚洲第一丧尸片”,《釜山行》精彩之处绝不局限于故事情节。在丧尸屠城的背后,我看见更多的是关于人性的思考,包括人性的善恶、自私和复杂性。
所以今天我将换个角度,从人物形象塑造和电影语言处理来解读影片更深层次的电影魅力和布局隐喻。文章的第三部分,我会结合自己的观影体验来分享导演情感表达三种常用手法。
③完美呈现末日背景下人性原有的丰富面貌,将观众带入影片,发人深省
跟传统好莱坞电影超级大英雄的设定不一样,导演延相昊并没有刻画救世主形象,反而着眼于简单平凡的小人物形象。
前往釜山的这趟列车上有单亲家庭的父女、如胶似漆的夫妻、感情深厚的姐妹、团结一致的学生组合等等。这群来自不同阶层、不同年龄、不同身份的人物,面对灾难的时候,每个人所表现出的反应都不同。
导演通过不同人物面对危险时刻的不同反应,表达出不一样的人性。通过形象迥异的人物塑造,将人性的多面性在灾难爆发面前暴露无遗,人性的善恶碰撞贯穿全片。当小人物处于灾难的极端环境中,他们关于生存的抉择呈现人性的转变,这种发展和巨变发人深省。
写在最后:
《釜山行》既没有哗众取宠的宣传,也没有炫人眼目的特效,却能凭借成本不到六千万的小制作一跃成为备受关注的亚洲新类型电影,其背后的艺术内涵和现实意义值得我们深思。在我看来,《釜山行》的成功之处在于刺激紧张的丧尸元素之中融合了对人性丰富而有深度的思考。
狭窄的车厢上上演着丧尸与人类的肉体搏击,还有人性的激烈碰撞和交锋,暴力美学之中浇筑东方文化特有的一抹温情。因此,想要真正明白《釜山行》这部电影,在故事情节之外,还需要我们从导演对人物形象的刻画和电影语言的运用等方面去加以理解。
C. 《釜山行》观后感
电影《釜山行》电影切入干净利索,直接引入了危机来临的前兆。整部电影速度很快,一名被感染的乘客为了逃命躲进正要驶离首尔的列车,结果半路发作,攻击了一名女乘务员,随后这辆驶向釜山列车便成了亡命列车。大难临头之下,人性赤裸裸的暴露出来。接下来我为你带来电影《釜山行》观后感五篇,希望对你有帮助。
电影《釜山行》:亚洲最后有一部像样的丧尸电影了
丧尸,又叫活死人,是指人由于受到撕咬或者病毒感染后成为没有思想但能运动,进食欲望强烈的个体。在欧美地区,丧尸文化作为亚文化的一种,一向被艺术界所喜爱,而丧尸类电影作为恐怖电影类型片的一个分支,也一向被广大影迷所喜爱。相比《活死人之夜》、《生化危机》、《活死人黎明》、《惊变28天》等欧美经典丧尸电影,亚洲地区始终没有什么像样的丧尸电影,这不得不说是一种遗憾,而就在今年,韩国电影电影《釜山行》最后填补了这项空白。
电影电影《釜山行》讲述了这样一个故事:一天清晨,一列列车从首尔开向釜山,但在发车的最后一刻,一名被丧尸咬过的少女登上了列车,于是,在这列快速行驶的列车上,活人和活死人展开了一场封闭空间的大逃杀,在经过一番搏斗后,活人控制住了局势,列车停靠在大田站,期望得到政府部门的保护,然而丧尸的爆发已经超过了所有人的意料,列车继续开往釜山,而列车上的活人,也越来越少,
在以往的丧尸电影中,丧尸往往都是反应迟钝、行动缓慢的个体,其之所以能造成危害是因为丧尸聚集成群体后造成的巨大杀伤力。但从《惊变28天》开始,丧尸的个体速度变的极快,以至于少数丧尸便能对电影男主角构成巨大杀伤,这一点在《丧尸世界大战》中尤为明显,电影《釜山行》无疑是借鉴了这种丧尸设定,而在大田站和釜山站两个场景中的“丧尸山”更是对《丧尸世界大战》这部电影的一种致敬。丧尸行动速度的加快也导致了电影男主角存活难度的增加,因而也使得本片节奏紧凑,基本没有什么冗余镜头,牢牢的把观众固定在荧幕前直到影片结束。
丧尸电影之所以吸引人,原因并不在于丧尸本身,而是在于丧尸病毒爆发速度快,短时间内就能让一个区域、一个国家甚至整个世界陷入一种末世的极端状态,少数存活下来的人迅速从礼貌社会被丢进极端环境中,他们既要在到处都是捕食者的环境中生存下来,又要应付在现代礼貌突然失效后,人性中爆发出来的罪恶。电影《釜山行》在这两点上拍出了水平。
再来说人性。本片的男主角石宇是名基金管理人,工作的特性使他对身边的一切都不那么在乎,包括自己的母亲和女儿,而在上车后,石宇也是一副对周围人漠不关心的样貌,比如差点将孕妇关在门外、告诉女儿不用给老人让座等等,一个十足的冷漠混蛋。但随着环境的持续恶劣,个性是在接到母亲变成丧尸前的最后一通电话后,石宇转变了,他开始向身边的人伸出援手,努力照顾大家活下来。最让我感动的一个镜头就是众人在穿越丧尸车厢时,石宇对那个流浪汉伸出的援手,其实他完全能够丢下这个人减轻负担,但他仍冒着巨大的危险救出了流浪汉,人性的光辉在这一刻闪耀。而且在影片中,石宇在直到丧尸爆发前期,都是一副面无表情的死人脸,在他性格转变后,脸上的表情也多了起来。这是一个值得玩味的细节。
与石宇正好相反,中年胖男人的那个男主角则是表现了人性的另一种发展。这个男主角在一开始时还对小女孩秀安一副和蔼慈善的面孔,然而随着丧尸的爆发,他人性中恶的一面也开始表现出来,比如逼迫列车长抛下其他乘客继续前往釜山,诬陷死里逃生的石宇等人被丧尸感染等,而当列车到达釜山站后,他人性中恶的一面彻底爆发,为了活下来不择手段,先后将乘务长、棒球情侣少年和列车长等人推向丧尸的深渊,彻底沦为一个冷血的野兽。说实话,在极端环境中,这种人极有可能是唯一生存下来的,但天到轮回,报应不爽,这个人还是没有活到最后一刻,为自己的不择手段付出了代价。
总的来说,这部电影拍的相当不错,虽然也有些瑕疵,比如直升飞机上掉下来的丧尸还能急速运动、棒球少年那耐久度惊人的木质球棒等等,但仍不妨碍它成为比较优秀的丧尸电影之一,我相信在这部影片大获成功之后,亚洲的丧尸电影也会迎来一次大的发展。
电影《釜山行》人性考验下,你会如何选取
一开始,其实并没有想去看这部电影,一向觉得亚洲版的僵尸是抄袭西方的,在特技和情节设计方面必须会逊色。没想到查了一下评分,竟有8分之高,要明白上7分以上的感情片也还是能看的。这部电影最大的亮点就是感情和人性的揭露。
父亲为了保卫孩子而不顾别人的死活,小孩子纯真善良,点醒父亲,丈夫为了爱妻和未出世的孩子,赤手空拳勇闯节车厢,父亲最后被人性打动,向别人伸出了援手,一个贪生怕死胆小如鼠的显要人物为了自己活命牺牲了身边所有能够利用的人,一个绝望的中年妇人眼看着自己的姐姐被僵尸杀死却无能为力,最后选取放出僵尸,报复了全车袖手旁观的人们,一个棒球啦啦队少女在生死紧要关头却并未放下自己的男朋友,而男友最后也未辜负她的一番感情,在少女变成僵尸时依旧紧紧抱住她,被她同化成了僵尸。
整部电影让我印象深刻的有两点。一个是在列车上贪生怕死的显要人物。他的心完完全全被死亡的恐惧填满,才导致他不断害死身边的人来保命。在收到控制台命令停靠大田站时,他企图说服列车长重新启动列车,开向釜山,并且不告诉其他任何人。在得知少女的一群朋友要从另一车厢过来时,他恐惧焦虑,自己好不容易保住的命不能够受到任何一丝可能被感染的概率,于是他拒绝打开车门,白白牺牲了两个人的生命。在从车厢洗手间冲过僵尸人群跑到车厢外也让显要人物感到恐惧,为了充分的拥有逃跑时间,他把身边的列车员推向了僵尸人群做为诱饵,自己则利用这时间迅速逃跑,慌乱中并未关掉车厢,大批僵尸蜂拥而出。在跑出车厢后,显要人物被一只僵尸追赶,他向啦啦队少女跑去,然后把少女推向僵尸以争取自己逃跑时间。在影片最后,显要人物被僵尸感染了,在他快要变成僵尸还略有神智之时,他好像变回了一个孩童,求助男主,哭着要找妈妈,想寻求一个庇护,想要活下来,自私的他到被感染也不愿意主动放下自己的生命,结果感染了男主。
另外一个让人深思的事是这一危机背后知情的公司高管和政府的所作所为。在影片的一开始,男主的老板就让男主把一个化学工厂有关的股票全部卖掉,男主看到了鱼类奇怪死亡的新闻,那时候是中午吃午饭的时候,而男主的列车是那晚之后的凌晨四点,这中间有十几个小时的时间。在凌晨四点火车出发时,病毒已经爆发到了火车站,在男主开车到火车站时,路上行人明显减少,不远处大楼着火,推测这时候疫情已经在首尔全城爆发了。我的猜测是公司在当天中午吃饭的时候,公司高官已经明白他们所持股的化工厂出了事,而且事情在局部地区已经控制不了了,所以他们在事情被报出之前,就赶紧把所有股票都出售。这些基金公司高官位高钱多,加上之前一些奇怪动物死亡新闻的爆出,他们必须明白了僵尸的蔓延,匆匆忙忙安排自己和家人逃生的计划,早早的逃离了这场灾难。然而他们却并未告知不知情的群众,因为他们要抢先新机,保住自己的命。而在列车上,疫情并未大面积爆发前,电视在播韩国政府官员发出声明,说要相信政府会保护大家,让大家放心,也是因为政府在没有得到具体确切的调查结果前,不可能贸然宣布让大家各自逃命。但是政府要员必须早早的就得知了内部消息,安顿好了自己和家人,而那些无关紧要的老百姓是生是死
,对他们来说并不重要。
整部电影让人唏嘘不已,高潮不断,让观众不断的为男主角捏汗。在人性好坏的交织中,我们不禁能够问问自己,如果我所在的城市突然被僵尸席卷之后,我们是会为了逃命自保还是会帮忙他人,应对亲人朋友的生死离别,在面临人性考验的时候,我们又会如何选取呢?
电影《釜山行》:我有一个小目标,想坐火车去釜山
电影《釜山行》准确的说是灾难片而非丧尸片,丧尸只是其中的灾难元素。真正的丧尸片是十分稀少的,一般不干别的事儿,就是很单纯的打丧尸或者被丧尸吃掉。而灾难片作为类型片本身则相对复杂,经常会和其他类型诸如科幻、惊悚、战争还有怪物片等相互杂糅。
影片中孔侑饰演的男男主角的公司一味逐利导致污染泄露,从而引发了一场丧尸的“生化危机”。人类自作自受的故事设定固然套路式地反思了人类对于自然的态度,但延尚昊“导演”的这场灾难显然更侧重于表达人和人以及人和自我的关系。
比起潜在的生态危机,更可怕的是世态炎凉和人情冷漠。作为一个父亲和丈夫,与妻子两地分居不说,竟然能给女儿买两次相同的礼物,这哥们忽略家庭的程度可见一斑。女儿要坐火车去釜山找妈妈,恰逢污染泄露丧尸,“釜山”成了唯一安全的地方。父女俩一路逃亡,釜山之行成了一段人性复苏和情感回归之旅。
灾难片中,最外化的冲突就是人与非人的冲突。“非人”透过海难、火灾、地震、怪物和丧尸等灾难元素将剧中人置于险境,给观众以极强的视觉震撼。像电影《釜山行》的第一个特写镜头,就充分地展现了这种“非人”的特质,给人以一种诡异的恐惧感。
然而,外在的灾难危险系数其实很小,尤其是当有男主角光环加持的剧中人逐渐适应了外界生存之后。你看美剧《行尸走肉》到了后面,男主角们砍丧尸就跟切瓜一样。本片中的丧尸设定虽然行动极快,但也不是没有弱点。他们在黑暗中就安静地让人不忍当然也不敢打扰。
灾难片里真正危险的从来都是人类本身,人的勾心斗角和政治斗争才是最可怕的。莫·亚克沃的警语“通常怪物的威胁是使人失去人性,而不是死亡”说得再透彻但是了。大灾大难面前,是最能考验人性的时刻。鬼神集于一身的人类会走向两个极端,有的人走向天使有的人则走向恶魔。
开往釜山的列车上有一众群像人物。在好莱坞常规灾难片所推崇的个人英雄主义的基础上,电影《釜山行》对这些人物的刻画更多了一丝暗黑气质。如果说最开始被咬的列车员和最后殒命的火车司机都完美诠释了什么叫做职业道德和人性之善。
那么看到自己的姐姐死掉厌倦了求生,和其他人同归于尽的老太太就有那么一点“政治不正确”了。因为她带着观众去体会了一把复杀戮的快感。可我们又不得不承认,这是人性最吸引人的灰色地带。
灾难进行时,所有的社会系统都失效了:政府隐瞒灾情,救援无力。不同社会阶层的人们各自逃生,影片中编导透过巴士公司的常务和乞丐大叔的鲜明比较完成了常规的社会批判。但因为手法陈旧,常务的人设过于黑化,使得所呈现的批判力度较弱。
群像人物的设定是影片社会表达和人性批判层面的需要,而贯穿的情感线索也需要足够的篇幅去铺垫和描述。这两者导演都顾及到了,但很难同时做到极致。这是类型本身的束缚和局限:比如男主在完成爱的复苏的同时,也就是最接近天使的时刻,必然得牺牲。
所以最后父女分别,虽然小演员的表演很好;但光凭着女孩撕心裂肺的哭喊,就想让我们这种铁石心肠的大叔掉眼泪是不可能的。我自己的故事都够哭死好几回,很难在别人的故事里哭泣了。只能说演员表演的真诚必须程度上弥补了剧作上套路的缺憾。
在韩国电影里批评政府,才是主旋律。但千万不要觉得韩国人丧失了他们的爱国意识。大韩民族但是以爱国意识和悲情气质驰名世界的。即便是在这种套路满满的灾难片中,我们依然能够感受到男主角身上那执着、坚韧的民族性格。这一点就应是国产影片除了技巧之外,更就应学习的东西吧。
“活死人”文化初探
2016年8月20日,为了看电影我又不得不远赴香港一趟。实在是没办法,很多的电影都只能在自由的土地上观赏。不合理的体制浪费了很多的社会资源,增加了每一个社会个体的成本消耗,从而极大地增加了整个社会的资源消耗。我不能吐槽太多,毕竟我还没试过,也不想被人删帖子。
这一篇影评分上下两部分,上一部分是给所有丧尸片写的,下一部分是给《釜山行/尸速列车/尸杀列车》这一部电影写的。
人类一向渴望能够永生,一向期望有方法能够令人死而复活或直接长生不老。但这些都是违法自然规律的。最终得到的结果往往事与愿违,每一个历史稍微长久的民族,都会留存着一些神话、鬼怪传说,而死而复生是其中的一种,所以几乎所有的人类民族都会留存着关于活死人的传说。这已经是人类共同的文化现象。
而在现实之中,人和动物的脑死亡都是不可逆转。在科学的角度来看,活死人是无法实现。但是活死人文化却没有因此而停滞,《生化危机》系列文化作品将丧尸设定为由微生物病毒而导致的变异。这一个设定为活死人文化添加了一些相对科学的解析。随着《生化危机》系列作品的大热,变异丧尸的设定成为了现代活死人文化的一个极为重要的主轴。
于是,各种丧尸电影开始大行其道。《活死人之夜》可谓是最早的丧尸片。奠定了之后丧尸片的一些基本的设定。早期的丧尸片中的丧尸由巫术创造,之后的丧尸片都沿用人类受感染而变异的设定。
几十年间出现了十分多以丧尸为主题的文化作品,仅仅以电影为例,丧尸片多数都以惊悚、惊吓、恐怖、恶心为主要表现形式。但是也有以《僵尸肖恩》为代表的幽默、恶搞型丧尸片。
我看过很多不同国家地区的丧尸片,除了泰国、美国、法国、香港之外,还看过一部由塞尔维亚拍摄的,名为《死亡地带》的低成本丧尸片。丧尸片在预算上是很自由的,能够很低,也能够很高。我喜欢看丧尸片,但不是每一部都看。因为拍得好的实在是很少了,很多国家都拍摄过丧尸片,不同的国家、不同的导演会有完全不同的风格。
很多导演认为那些动作缓慢的丧尸,已经不能提起观众的肾上腺素。于是荧幕上的丧尸开始变得越来越敏捷,《活死人地带》中的丧尸甚至还能够游泳。《求生之路》中的丧尸动作十分敏捷,在此之前还没见过有哪一个游戏中会有如此敏捷的丧尸。
《僵尸世界大战》可谓是《求生之路》的电影版,里面的丧尸不仅仅速度快,而且数量极多。像洪水一般地扑向每一个活物。丧尸片也开始摆脱B级片时代,正式进入大片时代,还有很多导演期望挑战丧尸类型电影。这一类电影有稳定的受众,剧情公式化,通常都不会亏本。但是观众对丧尸片实在是有一点审美疲劳了,想要赚大票房还是要拍出一点新的创意才行。
旧领域中的新挑战者
近年来,印度和韩国的电影实在是让我刮目相待。我愿意仅仅为看特效而进电影院,而近年来印度和韩国的电影,无论是在特效还是在剧情上都有很大的进步,绝对值得您去电影院贡献票房。
印度和韩国开始对一些原本只属于好莱坞的电影类型发起了新的挑战,他们开始涉猎科幻电影和恐怖电影这些新的领域。不仅仅如此,他们还期望能够拍出属于自己新的特色。自《僵尸世界大战》以来,《釜山行/尸速列车/尸杀列车》绝对是丧尸片中最为耀眼的作品。
一架货车撞死了一只动物,货车驶离之后,死亡的动物突然离奇地站了起来。电影《釜山行》绝对是第一部能够让我感觉到温情与感动的丧尸片,导演在影片加入了很多对社会的批判,对人性的嘲讽。虽然在剧情上多多少少有点硬伤,但绝对不会让人感到突兀。
影片对人性的自私批评得个性深入,这一部影片好就好在,没有哪一位是绝对的坏人。一开始男男主角并不明白太田站已经沦陷,他仅仅是不想被人隔离而已,所以他走向另一个出口。结果两边出口都有超多的丧尸,如果当初男男主角没有那么自私的话,他们就不用应对那么多的丧尸。
那一个神经有点失常的拾荒者并不邪恶,他仅仅是想活命而已。男男主角在最危险的时刻也没有丢下这一个和自己毫不相干的人,这已经足够彰显人性的光辉一面。影片中的丧尸很恐怖,真人出演的丧尸要比《僵尸世界大战》中的特效要更加具有真实感。
这些丧尸没有发现目标时,动作是很不协调的`。一旦发现目标动作就会高度统一。变异的时候身体的神经是被逐步激活的,他们不会感觉到疼痛。一部分神经受损了,没有受损的躯体部分还会持续不断地运动着。一旦发现目标就会死缠烂打,勇往直前,压迫感丝毫不输《僵尸世界大战》。喜欢丧尸片的人这一部电影绝对不容错过。
其中的一个情节彻底地表现出了人性的自私,但是我想说自私不等于没理性。只要有一个感染者出现,整个车厢的人都会遭殃。所以男主角一行人千辛万苦才进入安全的车厢之后,又被遭到其他人的隔离。这确实是迫于无奈的做法,佛语云:“一念生而万恶”。既是一心求死,也是为了报复。驱赶男主角一行人的其他人虽然不值得同情,但是为了报复而打开那扇隔离丧尸的玻璃门。这也绝对是极端丧失理智的行为,导演其实对此是持批评的态度,打开门的人和因此而死的人都是杯具。一个人的一念之差就让所有人都陷于地狱之中,正所谓:“一念天堂,一念地狱”。
想踩在别人的尸体通往生的道路,最终也还是堕入地狱。影片中男主角都是凡人,没有特异者,甚至连一个领导人的男主角都没有。所有的人都是凭借着自己的求生本能去行事,相同的目标却又有完全不同的做法。
团结在一齐才是生的期望,分奔离析的人性使状况变得越发让人感到绝望。美剧《行尸走肉》早期也是一部嘲讽现实的作品,在绝境之中人们可能变得更加团结,也可能变得更加自私。每个人都想活下去,有时候务必要有人牺牲,才能够为更多人换来存活的机会。男男主角拯救了拾荒者,而拾荒者牺牲了自己来拯救男男主角的女儿和孕妇。故事的最后,一大群丧尸疯狂地追杀仅存的三个生还者,没有人性和欲望的丧尸表现得异常团结。最终侥幸活下去的人只能拖着疲惫的身体,战战兢兢地透过未知的隧道。
即使没有任何的生还者能够到达釜山,也不是一个最坏的结果。如果釜山还没有感染者。生还者千方百计要将满载的丧尸列车开往釜山,釜山很有可能也会成为下一个地狱。不管你是否愿意,牺牲总是有价值的。有时候你不仅仅仅是帮忙别人,也是帮忙自己,帮忙自己的后人。这一部深刻的韩国电影绝对值9分。
釜山行,丧尸片的新出路,还是终结点?
前段时间电影《釜山行》出了资源,很快就开启了霸屏模式,刷爆了各种网络社交平台。有人说恐怖刺激,有人说催泪感人,有人说反思人性...七嘴八舌各抒己见,基本上都是好评。刚查了下,豆瓣上已经有8.3分,时光网也有7.7分,从普通观众的反馈来看,能够说是很成功的。事实上,本片透过今年戛纳午夜展映单元,不仅仅远销到多个国家和地区,还被多家公司买下了翻拍权。尽管电影《釜山行》并不是丧尸电影第一次A级制作尝试(《末日之战》不太行),但的确是目前为止,效果最为令人满意的一部。然而这种满意,更多是从B级题材A级制作的角度来考量的。
关于本片的优缺点,网上已经谈到很多了:正面来看,叙事节奏出色,视觉效果惊人,思考恰到好处,情感内核充沛;反过来说,煽情缺乏节制(韩国片子老毛病),存在叙事Bug(丧尸片都跑不了),男主角形象平面化....其实作为一部商业片而言,本片已经足够保质保量。但换个角度来看,本片最大的成功,是在于可量化、可复制——它具备了一部优质的A级商业片所需要的一切素质,使得本片得以成为一个范本,不用在世界观设定层面绞尽脑汁,而是透过制造一个活动的封闭空间,从容调节叙述节奏和调动观众情绪。即使是被吐槽的情节Bug,也变相成为了一种改编缓存空间,得以适应不同地区的本土化版本制作的需求。当然,同样的道理,也能够继续拍续集(如《生化危机》系列)。这个层面上的成功,也将本片和近些年其他一些不错的丧尸片划分开来——《末日之战》落脚在布拉德皮特的参演保障,《僵尸肖恩》落脚在埃德加赖特的导演风格,《温暖的尸体》落脚在对类型混搭的恶搞尝试...概括来说,缺乏延续性和复制性。
但是就个人观点而言,电影《釜山行》最成功的点,作为一部丧尸片,也是最失败的地方。
如果说瓦尔鲁东和雅克特纳在雷电华开创了B级片的新风尚,那也是从电影本质的镜头语言出发,利用环境氛围替代传统化妆来制造恐怖效果。那么作为B级片的一支分类,丧尸片从诞生伊始,其魅力都是和亚片种类型以及导演本身的美学风格是分不开的。相较于A级制作,B级片背景的丧尸片,往往投资要低得多,而导演发挥自由度也更大。很多视觉系导演要想买入大制作的行列,丧尸片就成为了一个绝好的敲门砖,强化出他们的优势(另类的视觉风格),弱化他们的弱势(薄弱的叙事潜力)。扎克施耐德(《活死人黎明》)、丹尼鲍尔(《惊变28天》《惊变28周》)、彼得杰克逊(《群尸玩过界》)、埃德加赖特(《僵尸肖恩》)...都是个中比较有代表性的导演。
正是这个原因,电影《釜山行》失去了丧尸片本身的最大魅力。延尚昊作为本片导演,不见《猪猡之王》那种更加出格大胆而具有争议的生猛,更多呈现出来的,是一种留意翼翼的妥协和过于刻板的设计。什么时候该紧张,什么时候该放松,如同一个时钟,精确到我们几乎能够预见到下一幕会发生什么,反而丧失了电影节奏本身的功用,即持续地带给观众惊喜感和代入感。而模式化的人设,则让这种呆板变本加厉——除了男男主角,其他男主角要么伟光正,要么穷凶恶极,缺乏打动人性的男主角弧光。无论是其中穿插着黑ZF,还是男主角立体尝试,都缺乏足够的情绪和情节铺垫,名为谈人性善恶,实则写实感不足。即使是网络上流传的未过审黑暗版本,也但是是在这种极端观念上,再进一步罢了。剥夺了cult风的视觉风格和个性化的叙事风格,丧尸片也很难再称之为丧尸片了。
就我个人而言,丧尸孕妇生鬼子、和丧尸基友打电玩的桥段设计,要比阴谋论搞笑多了。毕竟这但是丧尸片,三观那么正能叫Cult?