日本电影女主演员美元

⑴ 《情书》中扮演少年女生藤井树的演员叫什么

酒井颤数美纪。

酒井美纪，1978年2月21日出生于日本静冈县静冈市，日本女演员、歌手。

1991年4月，在静冈第一电视台综合节目“JanJanサタデー”中出道。1993年4月21日，发布首支个人单曲《永远に好きと言えない》，成为歌手。1995年，在富士电视台系列电视剧《东京的圣诞祭》银碰作为女演员初次亮相，1995年凭借在《情书》中的表演，获得第19届日本电影学院奖最佳新人奖。

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《情书》创作背景

据作者回忆，是当开始着手准备《燕尾蝶》的电影拍摄的时候，打算趁着空隙时间完成一部电视剧。准备很快地完成，就写了一个简单又短小的故事，那就是最初的《情书》。

小说通过两位女子对过去的追忆以及有关锋洞谈生死的描绘含蓄优美、感而不伤的表达了珍惜有限生命和宝贵爱情的主题。岩井俊二在1995年将《情书》改编成同名电影，影响波及到整个东南亚及欧美等地区。

参考资料来源：网络-酒井美纪

参考资料来源：网络-情书

⑵ 北野武的资料

北野武（Kitano Takeshi），1947年生于东京，艺名彼得武（Beat Takeshi），是80年代日本著名相声演员，1983年第一次作为电影演员出演著名导演大岛渚执导的影片《圣诞节快乐，劳伦斯先生!》，1989年导演处女作《凶暴的男人》其后相继导演了《3－4×10月》（1990）《那个夏季，最宁静的诲》(1991)、《小奏鸣曲》(1993)、《大家都在干什么?》(1995)、《坏孩子的天空》（1996）和《花火》（1997）《菊次郎的夏天》（1998）。是九十年代日本电影导演的代表人物一。
注：北野武身高167cm，体重64kg，1995年驾驶摩托车发生意外，造成半边面部瘫痪。

也许再也没有其它的日本电影能像北野武的影片那样按照自己的想法、在感觉上完全自由奔放地制作了。旧日本电影界的那种固守起、承、转、结的传统剧作方式的做法与北野武的影片毫无关系。同样，旧日本电影界固守的那种传统的基本导演技巧、摄影方式及剪接方法也都与北野武的影片毫无关系。

同时，旧日本电影界那些“试图制作新电影的革新派电影人”企图全面否定与破坏那些传统方式的做法也与北野武的影片毫无关系。北野武的影片中没有那种做作、僵硬的辨明谁是谁非的架势。

在近百年的历史中，旧日本电影界一直以大电影公司的制片厂为中心制作影片。对于这种代代相传的正统电影制作体制，大概北野武根本就不知道，也不关心。他一开始就与那种“罗罗嗦嗦”的东西毫无关系。因此，他不会全面否定也没有必要破坏那种自己不知道的东西。

当然，迄今为止他也看过为数不少的电影。既有外国电影，也有日本电影。或许他曾经非常自由地通过感觉来识别他认为“真有趣”的东西和他认为“拍得真差”的东西，并把它堆积与储存在自己的感性中。其实，这与经历其它各种各样的人生体验、工作、游戏和恶作剧时是完全一样的。

不久，作为一个人的他，成为了一名喜剧演员，与他人搭档说相声，受到了欢迎。他还在电视和广播中出演搞笑节目、短剧和猜谜活动，作为演员参加电影和电视剧的拍摄，甚至当广告片模特。他还因个人事情引发的事件成为人们议论的话题，他既写随笔也写小说，还会画画．在此延长线上，他于1989年以彼得武的艺名主演、以北野武的真名导演了影片《凶暴的男人》Violent Cop。

这是其他导演策划由彼得武主演的一部根据一位剧作家的剧本来掐拍摄的刑警片。但是，那位导演打了退堂鼓，就这样，北野武也当上了导演。与当喜剧演员、说相声、出演电视、广播、电影和广告、写随笔和小说以及画画时完全一样，北野武在执导影片时完全忠实于自己的感性。

但是，正因为这应该是旧日本电影界的专业导演拍摄的作品，是由专业剧作家写的剧本，由旧日本电影界的摄制组成员集体支撑的影片，所以不难想象，他要按照自己的感性走，自由奔放地制作和自己相适应的影片，也存在相当的阻力。作为导演处女作，肯定也有不足之处。其结果，一部看上去试图摧毁日本电影界的制片模式的、专横无理的暴力刑警片完成了。既便如此，“日本新电影出现!”的声音仍相当高涨。

1990年的《3-4x10月》是北野武亲任编剧、导演，并以彼得武的艺名出演的一部影片。这部作品在棒球队一位小伙子和他的伙伴的故事中掺杂了暴力团。虽说如此，但在北野武的影片中，这种故事的框架并不太重要。即兴摄影的多次运用。对突发性暴力的描写产生的冲击、北野武团队成员与专业演员共同出演、令人不可思议的角色分配所产生的一种失调效果的趣味...这些交错在—起，创造出了一个尽管不定型有些粗糙，但非常有感觉上的自由性的奇妙作品、一部大放异彩、摧毁了作品平衡论的、奇妙的“不平衡作品”。

1991年的影片《那年夏天，最宁静的海》是北野武策划、编剧、导演和剪接的作品，在这部作品中，他没有扮演角色。这部影片讲述了一位年轻的聋哑冲浪选手与他的聋哑女朋友在海边渡过一个夏季的故事。因此，影片中几乎没有对话，只靠影像来推进。通过即兴摄影产生了一个自由的牧歌世界，还有突然出现的奇妙的影像噱头，以及很不自然的悲剧式的结尾。看了这部作品，让人感到北野武电影的原点说不定是法国的雅克·塔蒂编剧、导演和主演的影片《我的舅父》。

1993年的影片《小奏鸣曲》是北野武编剧、导演、剪接，并以彼得武的艺名主演的一部作品。北野武将自己的感性摆在最优先位置上，依靠即兴摄影的电影制作方法，从这部影片开始，突然有了一种流畅均匀的—体感。这部影片讲述了暴力团干部及其喽罗去冲绳后被卷入一场对抗的故事。然而这部影片也是一个奇妙的小结，称得上是彼得武及其团队的伙伴们在冲绳的孤岛上欢度暑假的影像记录。最后一场戏散发出混乱的悲观主义。

1995年的影片《大家都在干吗?》Getting Any是北野武编剧、导演和剪接，并以彼得武的艺名出演的另一部作品。北野武以往的作品都以外景拍摄为主，而这部影片不知为什么以拍摄制片厂棚内的景为主，是一部实验性的、类似小故事集的、下流的动作喜剧风格的影片。因此，造成影像世界人为的向内封闭。十分遗憾，这成了他的最差的一部影片。

1996年的影片《坏孩子的天空》Kids Return是北野武编剧、导演、剪接的一部作品，也是他没有出演的第二部作品。这部影片描写了二流高中的两名游手好闲的学生那种令人不可思议的逃学生涯。在影片中拆射出的恐拍是北野武自己的青春时代。本来剧本的感觉是，这部影片描写了年轻人踏上了新的人生，是一部励志片。然而，通过即兴摄影自由拍摄的结果，令人意外，成为一部“虽然还年轻，但您是一位已经上了年纪的年轻人”的作品。在此，散漫放肆的自由与混乱的悲观主义又同居于一部作品中。

1997年在威尼斯国际电影节上获得金狮奖的第七部作品《花火》HANA-BI朝我们走来。这是北野武编制、导演、剪接，并以彼得武的艺名主演的一部影片。经历过多次探索之后；北野武的影片达到了一种精炼的成熟。多多运用即兴摄影的电影制作方法所产生的一种破天荒的趣味性，虽然仍是自由奔放的，但它自然而然地形成了一个作品世界。

彼得武和岸本加世子扮演的男女主人公总是沉默寡言，台词不多。对暴力的描写都是瞬间突发的，极其简洁。以北野武团队成员为主体的演员阵容也创造出一种实实在在的一体感。每个人都演活了自己的人物。零星出现的噱头并没有浮于形式，而是酿成有深意的幽默。不定型的粗糙和感觉上的自由保持了绝妙的平衡，构成了轻松愉快的新影像世界。

尤其是北野武亲自画的那些画出现在画面中，取得了很好的影像效果。大杉涟扮演的刑警遭枪击负伤后只能坐在轮椅上了，妻子离他而去，他十分孤独，在主人公的劝说下开始学画画，这个设定十分杰出。通过他画画的形式，北野武那一幅幅将花拟人化的色彩美丽鲜艳的图画随着戏的进展剪接进影片中。它支撑了整个作品的影像世界，的确有效。

彼得武和大杉涟二人与一群年轻人驾车疾驶的开场戏，开始人们还以为是暴力团的中坚干部及其喽罗们，当人们明白他们其实是资深刑警及其部下后，影片产生了一种强烈的幽默。不久，人们又明白了原来那都是回忆中的戏，并且知道了彼得武扮演的主人公如今已失业，为金钱所因。岸本加世子扮演的妻子似乎患上了不治之症--白血病。

彼得武在现实生活中因摩托车事故负伤的身躯所具有的那种有点可拎的形象和他作为中年失业刑警的生活感，被巧妙地糅合到影片中。影片的风格是，将现实镜头的推进和对突然插进的极其复杂的回忆镜头的处理，非常自然地搭进整个作品的流程中，创造出一体感。北野武的影片确实又登上了一个阶梯。'

渡边哲扮演的废铁厂老板和他那位红头发的怪女儿登场时的噱头没有浮于表层，而是产生了可笑的幽默，这种效果也说明了北野武影片的成熟。不久便到来的结尾戏中，那种强烈的悲观主义被寓意深刻的人类赞歌所裹住；这怎么说都是很好的。

这是-部有着全新的影像感觉的日本电影，人们看后留下的印象是，其实这样的日本电影也还是很好的。北野武的影片之所以能被外国人很好地理解，大概是他能够依据他自身的纯真的感性来自由创作的缘故，也是因为这比任何东西在国际上都更具有普遍性。这种影像感觉具有国际力量，所有的人凭直感都能理解。它不是其它国家的影片，是亚洲国家日本的影片，是日本人制作的影片，是有着独特魅力的影片。

而北野武不喜欢自己的评价、演出、人气被固定，所以日日求变。在97年的威尼斯影展中，北野武道出“下一部的作品，会类似寻母三千里的故事情节，没有暴力。”自从1989年的出道作品《凶残的男人》以来，北野武的演出破坏了现今的电影文法，台词和说明的极端精简，造就了他各人新的魅力“削落的美学”。就像主角所表现“暴力重复”的心态一样，这些以蓝调为基本的影像，让“北野式蓝调”驰名世界。即使这种样式已经建立，他能依照97年威尼斯影展的承诺，制作了《菊次郎的夏天》Kikujiro这样一部有别以往风格，充满风趣和感动的温馨作品。

《菊次郎的夏天》所诉求的是“回归温柔”。《菊次郎的夏天》中排除了北野武演技的最大魅力“突发性之暴力”，故事的展开如同“寻母三千里”般，结局、过程大家都已经知道的标准情节，北野武以此来将自己束缚。也就是说这个企划的开始是到目前为止，自己所公开讨厌的要素，全部肯定吸收。对于以往的寡言、暴力，这一次的多话和搞笑将是令你我欢乐感动的绝妙的刺激要素。

对于这些新鲜的变化，北野团队的工作人员，摄影师柳岛克明、照明师高屋斋将在《花火》被世界所肯定的“北野蓝调”，再生转换成“夏日的新绿”，音乐监督久石让也制作出让你我感动的“高透明度”的心灵乐曲，将这一部电影的温馨意境提到最高点。

北野武的最新作品《兄弟》Brother又是一部集编导演于一身的影片，同时也将是他电影生涯中规模最大的一部影片，该片由日本北野事务所与英国的Jeremy Thomas of Recorded Picture Company (RPC)公司合拍，制作费1000万美元，取景地在日本东京与美国洛杉矶，1999年11月21日在日本东京开机，2000年1月转移到美国洛杉矶拍摄，计划2月中旬封镜，预计在2000年末20001初首先在日本公映

此片拍摄的最初构想形成于1995年《大家都在干吗？》之后，摩托车事故后一段时间，大体雏形已形成，1997年《花火》获威尼斯金狮奖后，北野武与英国RPC公司主席Jeremy Thomas就此片的合作拍摄取得了初步共识，此后双方就有关问题进行了认真而有意义的沟通，《菊次郎的夏天》完成后，准备工作便有条不紊地开始进行中了。1998年法国戛纳电影节《菊次郎的的夏天》记者招待会。北野武向记者们公布了《BROTHER》的拍摄计划。

这部电影将为21世纪日本电影的创作产生巨大影响，作为新生代电影力作，我们共同期待。
参考资料：http://ent.163.com/edit/000729/000729_58694.html

⑶ 金刚狼的快乐你不懂，细数漫威宇宙中的那些日系女演员们

典型的《死侍》系列中的“雪绪”、《复联》系列中的“赵博士”，以及我接下来要说的和漫威“狼叔”金刚狼有过剧情关系2个角色——

《金刚狼2》中的真理子、雪绪！

其实说到《金刚狼2》这部电影，尽管在剧集中很多人为狼叔被“银武士”用加热后的埃德曼合金刀直接砍掉了狼叔的狼爪这一幕设定感到心疼，但其实在这部电影中狼叔的快乐你不懂！

为啥这么说呢？

原因就在于整个电影中和金刚狼有过剧情牵扯的2位日本女演员，这其中在《金刚狼2》中饰演“雪绪”这一角色的是日本女演员 福岛莉拉 ，在颜值上福岛莉拉其实从个人角度来说，算不上是一个“耐看”的演员，为此，此前的电影中也主要是充当了2号女主的设定。

而同样的在之后的《死侍》系列中，同一个“雪绪”的角色在演员方面则是被换成了另外一位颜值上其实要更能hold住的日本女演员“ 忽那汐里 ”！

对于这位女演员来说，其实就要更符合众多影迷对于日系女生的颜值爱好，而且，从个人角度来说，忽那汐里的颜值要比福岛莉拉高出不少（没错，我就是这么肤浅的人 ）。

值得一提的是：简亩

整体上来说忽那汐里颜值算不上惊艳，但绝对是能够拿得出手的那一款！

而另外一个此前在《金刚狼2》中以女主“真理子”身份上线的演员 冈本多绪 ，其实就算是一个相当高颜值的日系女演员了，这一点其实相信对于很多看过《金刚狼2》的粉丝来说应该是很清楚的。

而在戏外——

冈本多绪本身傲人的颜值和身材也是走到哪里都是镁光灯的焦点，这点在很多明星身边也是一如既往，比如这张：

熟悉 冈本多绪 的影迷应该都知道，在冈本多绪19岁的时候其实就已经以模特的身份，登上了巴黎时装周的T台，而且对于冈本多绪来说，本身和大多数日系的模特、女演员甚至女生都走的常见的温柔甜美路线不同。

冈本多绪多数时候走都是“中间”，换句话说既能卖得了甜美，也能够完美hold住英气十足的中性美，而且不会让人感到有尴尬的情况，从个人口味，额 不对是角度来说，算是非常喜欢的这类女演员风格的了。

显然，在《金刚狼2》的时候“狼叔”休·杰克曼也是很吃冈本多绪的颜值和身材，这眼神已经说明了一切了……

当然了

如果从狼叔的角度出发，其实在漫威宇宙的原设定中，和金刚狼有过剧情关系的日本女性角色其实不在少数，尤其是在原设定中的金刚狼可没有我们在电影里看到的这么“柳下惠”，更多的是一个风流浪子的设定。

因此，在漫威漫画早期的设定中：

狼叔也有过不少日本“妻子”，除了堪称狼叔的一生挚爱的矢志田真理子（2人其实并没有正式结婚），还有一个妻子 彰宏阿一 。还曾生下了后来漫威的“暗黑金刚狼”戴肯！

简单来说——

就像咱们前面说的那样狼叔喜欢的日本女朋友很多，但是几乎都没有正式结过婚，这一点即便是狼叔最爱的矢志田真理子也是如此，但是真实结婚的对象少，并不代表狼叔就没有正式结过婚的日本女友。

其中一个就是彰宏阿一！

在设定中，金刚狼一生有很多宿敌，这其中的一个就是“奥贡”，在设定上奥贡是漫威设定的一个活了几百年的武术家，定位是日本的超级反派，早前狼叔曾经跟随奥贡学艺，也正是在这一段时期，奥贡曾经把狼叔送到了日本训练，也正是在这段时期金刚狼和彰宏阿一相识、相知、相爱。

没过多久，彰宏阿一就怀上了狼叔的孩子，也就是后来的戴肯，但显然漫威不会让这段感情就此顺利地进行下去，在随后金刚狼崽镇子上举办比武擂台，以此来庆祝自己当爸爸时候，却是意外干掉了其中一人。

至此，狼叔不得不选择离开小镇，在狼叔准备像彰宏阿一道别的时候，竟然发现这时颂咐氏期的彰宏阿一已经倒在了一片血泊之中 （冬兵：我干的 ） ，对此，金刚狼极度伤心悲愤，彻底选择了离开了那个地方。

但让狼叔没想到的是：

彰宏阿一肚子里的戴肯并没有死去，在之后反而被罗慕路斯直接“取”了出来，并且抚养成人长大，将其训练成为了一名顶级杀手，而在之后觉醒了变种人的能力，继承了他老爸狼叔的金刚狼基因之后，戴肯也拥有了伸出狼爪的能力。

不过野散和金刚狼的不同，戴肯的狼爪2根在手背，一根在手腕处就是了，也正是因为戴肯从一开始就被反派培养，所以人设一直都是反派定位，也正是因为这一设定，在后续的漫威故事中，衍生出了狼叔不得不亲手“溺死”儿子戴肯的暗黑剧情。

但说到底——

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⑷ 日本电影《垫底辣妹》这部电影怎么样

我觉得这部电影很好看

它是一部讲述日本高中生高考生活的电影，评分目前是8.2， 口碑爆棚。绝大多数人回忆起青春，首先想到的必定是学习。但是绝大多数青春片，基本都不拍学习，至少不以学习为叙事中心，因为这太枯燥乏味了。它们要么是像《小时代》那样浮夸，要么是像《匆匆那年》那样堕落，然而，这些异类的青春故事，描述的并不是我们的青春。

坪田老师以特有的方式打开工藤沙耶加的心防，两人很快成为好朋友。在坪田的帮助下，工藤沙耶加对学习的态度逐渐浓厚，后来更立下了考取庆应大学的宏愿。这是丑小鸭绝地逆袭的真实故事。觉得真的很励志，很值得年轻派的人去看一看。

⑸ 《镰仓物语》演员阵容除了堺雅人还有其他亮点吗

本月里有两部来自日本的电影同一天在大陆上映，一部是由男神小栗旬主演的纯爱电影《念念手纪》，另一部则是由堺雅人大叔主演的《镰仓物语》。这两部作品的内容都是在讲述爱情，不过虽然《念念手纪》中有小栗旬的加入，整体的票房和关注度还是被《镰仓物语》拉开了很大的距离。

堺雅人和高畑充希之间完美的配合就不必过多去赞美了。伙哥真心觉得安藤樱是除两位主角之外表现最出色的一位，同时也是最适合“死神”这个角色的演员。简直赋予了死神截然不同的意义。由此便可见好演员对于一部作品的影响有多么大。最后伙哥还是想跟大家推荐一下这部作品，真的很温暖治愈！