儿童电影绘画

1. 哪些电影适合推荐给学习绘画的人看

好的电影就像一个睿智的老者，总能用一个又一个的故事告诉我们许多的人生道理，短短的时间中我们看到了许多，也随着影片中人物一起经历生死，在别人的人生轨迹中担任着过客。这些道理也许这也需要我们用一生的时间去体会和感悟。电影所给我们带来的东西不止这么一点。电影中唯美的画面其实是最实用的色卡。学习绘画的人完全可以通过多看几部电影来练习配色。哪些电影适合推荐给学习绘画的人看呢？

《布达佩斯大饭店》

电影《少年派的奇幻漂流》这部电影也值得学习绘画的同学观看。这部电影的画面构图特点是动静相宜。电影是通过动、静画面的交替出现而形成的。这一部电影的导演对美术构图有一定的了解。通过观看这部电影，我们可以更好的理解动静结合的内涵以便更好的掌握学习绘图。

以上的这两部电影都可以帮助我们更好的理解和学习绘画。对绘画有兴趣的朋友可以去看看这几部电影。它们对我们美术绘画构图有一定的帮助。

2. 儿童科幻画作品介绍

科幻简单的解释是，以科学为基础的幻想。科幻的定义众说纷云 科幻画
，莫衷一是，尺度差异极大。其中最广义的一种，认为只要故事中含有超现实因素，便可算作科幻作品。正统科幻迷所持的标准则较严格，主张至少要包含一个科幻因素──科学与幻想缺一不可。倘若没有任何科学根据，则只能归为奇幻、魔幻或超现实作品；反之幻想若是付之阙如，那就只是一个科学写实故事。俄裔名小说家纳布可夫有句耐人寻味的名言："科学离不开幻想，艺术离不开真实"，或许正是科幻艺术的最佳写照。 科幻画是科学幻想的内容，有一定的科学依据，通过绘画的手段，在画面上表现出来的一种绘画形式。具体讲就是我们在理解的科学知识的基础上，通过科学的想象，运用绘画语言创造性的表达出对宇宙万物、未来人类社会生活、社会发展、科学技术的遐想而产生出来的绘画作品。科幻画是真实反映孩子对美好生活的追求一种艺术形式。 少儿科幻绘画，是少年儿童在已掌握的知识和经验的基础上通过科学的想象，应用绘画语言创造性表达出对宇宙万物未来人类生活、社会发展、科学技术的遐想而产出的绘画作品。 少儿科幻绘画，是真实反映孩子们童心的一种艺术形式。是孩子们对周围世界面向未来最直接，最朴素，也最深刻的一种感受的反映。

3. 问一部国内电影名字,讲述一个山区画画的小学生

电影《鲁冰花》像一首凄美伤感而深沉的诗。

这是一部80年代末的台湾电影，电影以一对姐弟为主线。母亲因操劳过度早死，父亲靠租种乡长的地吃力地维持一家的生活。弟弟古阿明生性活泼，学习成绩不好但却有画画的天才。姐姐古茶妹小小年纪却很懂事和体贴人。

新近来自大城市的年轻美术老师郭云天慧眼识才，极力推荐亚明作为学校年级代表外出参赛，但遭绝大部分老师抵制，硬推选有钱有势的乡长的儿子。乡长的儿子也曾对阿明说自已的画不如阿明的好。眼见学校老师们的势利短见和愚劣，郭云天失望回城，与阿明道别时带上了阿明一张’茶虫’画离去作记念。阿明已受肝病折磨，他父亲无力让他治院，向乡长借钱又被无情拒绝。阿明非常失望自已不被选上参加画画比赛，而他唯一喜爱的郭老师又离去，阿明病情加重。在一个小雨绵绵的阴天，阿明独自来到山下河旁，他想实现一直以来的心愿, 要把这美丽的山和水都画出来，但这却成了他最后的一张(对他来说还未完成的)画，也是他小小的年纪在这艰难的人间做的最后一件事，他静静地象睡着般走了，手中仍拿着走前那一刻还用着的, 郭老师送的红色腊笔。

不久，消息传来，郭老师把阿明的’茶虫’画送参一世界比赛，’茶虫’获第一名奖。于是整个水城乡地区几乎人人都为本地出了个天才而脸上有光。乡长自已也忘不了在庆功大会上自我表现一翻，他似乎把其’见死不救’的事早已忘得干干净净。

轮到阿明家长领奖讲话，茶妹上前, 代表不会讲国语的爸爸多谢众人并表示 “为了一个死去的小孩子，让大家站在这里晒太阳，真不好意思…，大家都说他是天才，在他末得奖以前，只有郭云天老师说他是天才…”。

最后，几个亲朋一起去给阿明上香并把阿明所画的画都烧给阿明，阿明爸爸把这个荣耀的奖状也一并烧掉。茶妹感觉到另外一个世界中的阿明似乎有所安慰。

这部影片获得了第二十六届金马奖，第四十届柏林影展人道精神特别奖等多项奖，这是她应得的。

(剧情) 春天，鲁冰花盛开的时候，郭云天由大城市调到水城乡小学担任美术教师。水城乡山水秀丽但贫富悬殊。云天发现班上的学生古阿明是个绘画小天才。阿明家境贫穷，调皮捣蛋，学业不好，但对色彩和周围事物有极敏锐的感觉和想像力。云天走访了阿明的家庭，知道他自幼丧母，父亲是个朴实的茶农，姐姐茶妹身肩母职，善体人意。云天关怀他们，并与他们建立了深厚的感情。云天独特的作风和气质也在学校两位女老师心中荡起涟漪。云天受校长之托，主持美术选手训练班，准备选出优秀者代表学校外出比赛。他极力培养阿明，阿明也是表现最杰出的选手。其他老师却认为乡长的儿子林志鸿才是最有资格的代表，他们抵制云天的做法。经过投票，阿明落选了。云天被迫悄然离开水城乡，带走了阿明画的茶虫。阿明因老师离去而伤心，后因营养不良，感染上肝病而夭折。葬后不久，传来阿明画的茶虫获世界儿童画的金牌首奖。记者争相来水城乡采访，大家都说阿明是天才早逝。茶妹心想，在阿明生前，只有郭云天老师说他是天才，现在都说他是天才也没用了，因为阿明永远不能作画了。

4. 有一部电影是讲一个孩子爱画画 但是得了病 最后死了

《新鲁冰花:孩子的天空》 影片以70年代的台湾为背景，描述年轻美术老师郭云天来到偏远茶乡小学教书，与具绘画天分的男孩古阿明产生的一段感人师生情。 偏远的茶乡小镇，从城市来了一位美术老师郭云天( 陈至恺饰 )，他带来全新的美术观点，发现具绘画天份的古阿明(吴浚恺饰)，美术成绩超烂，却比谁都爱画画的古阿明，终于碰到看得懂他的画的老师了，老师说他画得好，其他人却不认同。 郭云天无法说服沉溺传统的师长乡绅，待世界证明了古阿明的才华，无奈为时已晚。一个孩子的可能性，也就因为大人们在观点上的分歧而被牺牲了...

5. 对于儿童早期的智力记忆力的开发，家长应当做到哪些

对于儿童早期的智力记忆力的开发，家长应当做到哪些？

7岁之前是孩子的大脑发展最短时间的阶段，外部刺激性会在许多人的头脑里留有挥之不去的印痕。刺激性不断展现，便会转换为本质的信息内容，推动人的大脑发展潜力的发展。

要实现这一点，父母应熟悉和把握儿童心理状态发展的规律性，婴儿1个月拥有视觉效果，3个月能分辨家人，4个月能辨别色调，有听觉系统，

在人生最开始的阶段奠定优良的基本，会危害儿童的一生。因此，做为爸爸妈妈，应清醒认识到早期教育针对儿童的积极意义，进而主动地担负起对孩子开展早期教育的义务。

可以说，它是人生求真的第一步，是智力发展的最佳时期。早期教育，可使孩子智力超前的发展4—7年上下。在人生最开始的阶段奠定优良的基本，会危害儿童的一生。因此，作为爸爸妈妈，应清醒认识到早期教育针对儿童的积极意义，进而主动地担负起对孩子开展早期教育的义务。

以上就是我的详细介绍，希望看完对大家有所帮助。大家还有别的意见，可以在下方留言区一起讨论。

6. 儿童科幻画的简介

内容：随着社会的进步，科技的发展，探索科学的奥秘已不再是大人们的专利，孩子们也透过图书、电视、电影、电脑等科技的产物，一步步感受着科学世界所带来的无限精彩。很多次他们也用自己独特的表现方式——科幻画来表达对科学的向往，正因为如此，一幅幅创意独特、想象丰富的科幻画作品才得以诞生。与此同时，孩子们能将自己自由驰聘的想象信手画出来，也是一项有趣的情感体验，他们在科幻的世界里能够尽情地发挥自己的想象力和创造力，把对科学的好奇和理解淋漓尽致地表现出来。这些对于在“科教兴国”鼓励创新的当今社会是有着举足轻重的现实意义的。

7. 外国小孩主演的以绘画为题材的电影

写生簿

8. 曾经有一部电影，里面那个小朋友写什么东西都是反的，画画尤其有天赋，有人知道是什么电影么

中文名：地球上的星星
外文名：Taare Zameen Par
制片地区：印度
导演： 阿米尔·汗 Aamir Khan
类型： 剧情
上映时间： 2007年12月21日

电影剧情
Ishaan Awasthi (Darsheel Safary饰)伊夏是一个八岁小男孩，他的世界充满了别人并不以为然的惊奇：色彩、鱼儿、小狗和风筝。这些对于成人世界并不那么重要，他们对家庭作业、分数和次序更感兴趣。而伊夏在学校，总显得那么格格不入。
当他惹出的麻烦已经超出父母能承受的范围后，他被送到了一家寄宿学校接受“教育指导”。在新学校，一切并没有什么不同，甚至愈演愈烈。伊夏必须应对额外的与家庭分离的创伤。
一天，一位新的美术老师Ram Shankar Nikumbh(Aamir Khan饰)尼克突如其来，用乐观和自由的教学风格感染着每一个学生。他打破了“事情是如何完成”的所有规则，让学生自己去思考，去梦想，去想象。学生们都满怀热忱，除了伊夏。尼克很快也发现了伊夏并不快乐，然后他开始了找寻原因。他发现伊夏最主要的问题是不能拼写和阅读，他是一位学习障碍的儿童，尼克对伊夏采取了一系列的特殊辅导，从而最终帮助伊夏找回了自己，还有快乐。

9. 儿童美术电影有哪些形式

儿童美术电影主要有下列几种形式：A、卡通片B、木偶片C、折纸片D、剪纸片

从没见过的木偶剧表演形式让同学们耳目一新，栩栩如生的表演引来阵阵喝彩，在跌宕起伏的剧情中，同学们感受到红色文化的熏陶，培养了爱国主义精神。

都结乡中心小学学生 范唯：我第一次看木偶剧，他们演得非常好看，那些木偶栩栩如生，我希望以后能有更多这种演出。

都结乡中心小学学生 刘哲菡：虽然我们很小，但是我们也要爱国，努力学习，长大后用自己的知识为国家作贡献。

其实，这都是比较传统和古老的形式，现在主要是动漫占大多数，尤其像《聪明的一休》这样的优秀动漫剧，谁都爱看的，我说的不对，望指出哈，谢谢！

10. 国风木偶片《神笔》：建立在浓郁民族特色基础上的美术片开山之作吗

木偶动画电影《神笔》是1955年上映的一部经典儿童动画片，故事发生在人神共存的古代架空王朝，围绕着一个少年和一支“神笔”，讲述了一段光怪陆离的故事，充满了玄幻色彩。简单的故事核下，蕴藏着善与恶、美与丑的尖锐对立，从而激起少年儿童对正直善良的向往，以及对卑鄙贪婪的痛恨。

该片的导演靳夕曾说：

“在影片的酝酿阶段，我除了通过导演阐述阐释了影片的主题思想、风格、样式外，还特别强调了中国的民族形式，要求美术、动作、语言、音乐的每一刻画皆考虑到是否符合我国的民族气派，并把它作为本片的创作准则。”

考虑到观众群是12岁以下的儿童，本片的故事情节采用单线叙述，充分借鉴了古典章回体小说的形式，通过视觉动画、穿插旁白，将马良和神笔的故事娓娓道来，环环相扣、冲突明显、高潮迭起，语言风趣幽默，就好比是一个说书人在讲述一则生动幽默的神话故事，充分吸引了少儿观众们的注意力，让他们在笑声中，领会“惩恶扬善”的故事内核。

影片中巧妙地融入了戏曲艺术舞台上，通过人物语言来交代时间点变化、推动故事情节发展的独特技巧。例如，为了交代马良日复一日刻苦练习绘画的事实，影片中通过一枝桃树枝从开花、结果、落叶、覆雪，这一年四季中的变化，采用近景拍摄的手法，生动而形象地交代了“一年过去了”这个时间变化。

影片中的人物造型，充分揉入了中国木偶戏的传统艺术，但是，又在此基础上进行了大胆改进。传统木偶戏的戏偶是提线木偶，用木头雕刻而成，完全靠人工操作来完成动作，但是动作却比较呆板，缺乏生气，面部表情也不够美观。本片中将传统的提线木偶改成了银丝木偶，将木偶人物的关节用银丝进行连接，戏偶的尺寸也相应缩小，木偶的制作也不再是单一的木质雕刻，而是加入了石膏、橡胶、海绵、银丝关节器等其他材料，以及模具成型、布艺缝纫、表面涂装等其他多元化的加工方式，让木偶人物的四肢活动更自如，也更加生动形象、栩栩如生。

影片中还利用了中国传统戏曲艺术中“色彩的象征性”来体现人物的地位和身份。在传统戏曲曲目中，人物戏服的颜色分为“上五色”（黄、红、绿、白、黑）和“下五色”（紫、蓝、粉、湖、香）。戏曲中的上层人物多使用上五色，而下层人物则多使用下五色。因此，在《神笔》中，代表上层人物的县官老爷穿的是亮红色的官服，而代表着下层人物的小马良则是穿着蓝色的布衣。