尊爷是什么电影

『贰』 谁知道周星驰所有的电影

周星驰作品一览
1988
《霹雳先锋》处女作品、凭借本色表演
《捕风汉子》《最佳女婿》惯性表演状态

1989
《龙在天涯》配角的巅峰表现
《义胆群英》差强人意
《流氓差婆》与吴君如的表演擦出火花，第一次转型

1990
《望夫成龙》《一本漫画闯天涯》无厘头表演雏形、喜剧天份初露
《龙凤茶楼》《风雨同路》表现平平，但已被观众认可
《咖喱辣椒》完全盖过张学友的表演
《小偷阿星》《师兄撞鬼》惯性表演状态
《赌圣》荣获当年度十大卖座影片头把，开始与吴孟达拍档
《无敌幸运星》《江湖最的一个大佬》因《赌圣》一片而大赚，但周星驰的表现一般
《赌侠》荣获当年度十大卖座影片第二名，周星驰名声大噪

1991
《整蛊专家》新题材喜剧影片、与王晶初步形成默契
《龙的传人》《新精武门1991》无厘头表演定型
《逃学威龙》暑期强档、当年度十大卖座影片第一
《赌侠2上海滩赌圣》巩俐、方季惟分饰港版、台版女主角，周星驰已成票房保证
《情圣》与毛舜筠演对手戏，但主角过多，"星"味平平
《豪门夜宴》客串

1992
《漫画威龙》开始有人怀疑周星驰到底能坚持多久
《家有喜事》香港最成功的喜剧之一、当年度十大卖座影片第二名
《逃学威龙2》有滑铁卢之称
《审死官》当年度十大卖座影片第一名
《鹿鼎记》当年度十大卖座影片第三名
《鹿鼎记2神龙教》当年度十大卖座影片第五名
《武状元苏乞儿》当年度十大卖座影片第四名
这是"周星驰年"，彻底占领香港市场

1993
《逃学威龙3：龙过鸡年》当年度十大卖座影片第七名，有人说这将是周星驰的最后一年
《唐伯虎点秋香》当年度十大卖座影片第一名，周星驰反攻
《济公》惨败

1994
《破坏之王》惯性表演
《九品芝麻官之白面包青天》入选当年度十大卖座影片
《国产凌凌漆》与袁咏仪擦出火花，无厘头表演完全成熟，与罗家英合作备受认可

1995
《西游记之101回月光宝盒》《西游记完结篇之仙履奇缘》第二次转型，效果尚可， 皆入选当年十大卖座影片，无厘头+浪漫主义+想像力，与莫文蔚擦出火花
《回魂夜》继续尝试转型，基本看不到本人面目，观众接受一般。
《百变星君》是当年周星驰影片票房最好的一部，但里面掺杂王晶的成分，属《整蛊专家》的延续，无厘头+电脑特技

1996
《大内密探零零发》重复无厘头形式
《食神》非常一般，但颇得好莱坞口碑，也是周星驰执导的第一部电影

1997
《1997家有喜事》与《家有喜事》相比，周星驰在喜剧表现上优势不明显
《算死草》无厘头表演进入死胡同，带出葛民辉的喜剧才华

1998
《行运一条龙》痛苦的无厘头，但在导演手法上有不少进步，退格成配角

1999
《喜剧之王》第三次转型，深入喜剧表演形式，自编自导自演
《千王之王2000》抛开无厘头，深入细致的喜剧表演完全盖过主角张家辉

2000
《少林足球》票房空前

2003年：功夫(票房空前)

电视剧：射雕英雄传1983年、430穿梭机之黑白僵尸、铁血骑警、他来自江湖、孖仔孖心肝、盖世豪侠

『叁』 人生如戏，戏如人生。周星驰哪部电影让你印象深刻

人生如戏，戏如人生。周星驰这部早期作品——《武状元苏乞儿》中跌宕起伏的人生让我记忆犹新。 其实，周星驰饰演了很多平民角色，经典很多。但是对于人生大起大落和人情冷暖上，应知先生十分推崇《武状元苏乞儿》。

剧中，周星驰饰演男主苏灿，身为广州将军之子，家财万惯，拥有一身好功夫，更是挥金如土的大少爷！后在青楼偶遇女主如霜，其要求她的相公必须是状元之才。为此，苏灿虽然不识字，却舞弊通过文试，最终武考获胜。然而，在喜极之际，却被大反派赵无极揭穿文科作弊，后被打残且抄家，更是被贬为乞丐。如此的大起大落，是不是比《红楼梦》里的贾宝玉还悲催！

然而，咸鱼也能翻身！苏灿之前挥金如土，曾施恩于人，请过丐帮长老吃饭喝酒嫖妓。加之他后来不断识字，想要重新做人！所谓，天将降大任于斯人也，必先苦其心志，劳其筋骨，饿其体肤，空乏其身，行拂乱其所为也，所以动心忍性，增益其所不能。终于，他凭借老乞丐传授的“睡梦罗汉拳”成为了乞丐帮帮主。真是“苦尽甘来”！

为救出落入大反派麒麟教主赵无忌之手的如霜姑娘，苏灿在机缘巧合下，最终练就成“降龙十八掌”，打败赵无极，救出皇帝，和如霜终成眷属。

影片中，虽然笑点频频。但是，应知先生却从影片中感受更多的却是周星驰对人世间冷暖的自我谛悟。仔细观摩影片，不难看到周星驰多处想要教会人做人的道理。比如：考试不能作弊，不然下场很惨！“乐极生悲”！要学会读书认字！更要学会“苦尽甘来”等。

如同现实生活中的写照：周星驰，在影坛上堪称一颗耀眼的星星。甚至有人称他为东方好莱坞里的喜剧教父。然而，这样一个传奇人物，却跑了七年的龙套，在此期间完全靠母亲供养。真是这七年的跑龙套心酸经历，才最终成就了喜剧之王的成功诞生！也才有了后来的《新喜剧之王》！

人生如戏，戏如人生。起起落落，冷暖自知。周星驰饰演的苏乞儿在大雪寒风中小声乞讨的情形历历在目，堪称经典记忆！

记得对星爷印象最深的一部电影就是长江七号，虽然风格比较科幻，在里面星爷饰演的是一位贫穷但是却伟大的父亲，无意之间与七仔有缘，在里面的主人公小狄和我一样，从小家庭贫困，我有的时候真的感觉自己比不上别人家的孩子，有羡慕，有自卑，但是看完之后我突然发现，每个人都是有自己的尊严的，钱换不来亲情，换不了别人的舍生取义，当时内部电影是班级一起看的，很感动，想得倒小狄失去父亲时的那种无助的心态，和父亲复活时候的失而复得。。。。。

《生活所迫，给不到喜欢的人想要的》

——-喜剧之王

假如人生如戏，我觉得印象最让我深刻的就是喜剧之王那个片段了，因为感触颇深。

由周星驰，张柏芝，莫文蔚试演的表面上是喜剧的电影，实则让人悲伤。喜欢的人自己养不了，工作没有实际出头日。

男：不工作行不行？

女：不工作你养我啊？

男：我养你啊！

电影里这么说我养你啊，可是现实打败了我们，拿什么养，一种无奈感，就像那首歌词，爱上一匹野马，可是我的家里没有草原一样。生活感很强，触动了我。

综上：人生如戏，戏如人生，我觉得周星驰最让我触动的一个电影就是喜剧之王。

周星驰作为一代喜剧大师，主演了很多非常经典的电影。他通常都是透过小人物的视角看世界，用夸张的动作和语言，刻画了各种各样在 社会 底层的小人物的形象。通过一系列的暴笑，又能发人深思。无论是作为演员还是导演，周星驰的作品都有很深的周氏烙印。

周星驰的电影都能反映人生，都能在周星驰的人生经历中找到影子。其实各大电视台重播率最高的应该是《唐伯虎点秋香》，是比较早期的电影，却是周星驰开创无厘头 搞笑 风格的最重要的一部电影。里面窜改了很大一部分内容，跟原著完全不一样，但是很受观众欢迎，一切为了 搞笑 而 搞笑 。，而且演员阵容强大，里面很多配角都是后来香港电影能顶起一片天的巨星。

最能反映周星驰人生的电影应该是《喜剧之王》，整部电影就是周星驰的从艺过程的写照。周星驰就是认真对待每一次群众演员的表演，一步步走到主演，再到被公众认可的喜剧大师，还是非常励志的。

不过，周星驰的创作可能也到瓶颈了，最近导演的作品口碑都不好，可能是观众的要求高了，也可能真是黔驴技穷了。

要说星爷哪部电影最为深入人心，我首先会想起《武状元苏乞儿》这部电影。对于大家而言，这或许并非是星爷作品中最为突出的一部，但在我眼中，我却看出来更加难能可贵一些人生态度，这也是星爷对待人生的一种态度，戏如人生，确实如此，也就是“欢笑背后，自然是人生之起落。”

为什么这么说呢？我们一起来回顾一下《武状元苏乞儿的剧情》，剧情中，水师提督之子苏珊考取武状元期间遭人陷害，不仅失去本该属于自己的武状元之称，还把自己老爹也拉下来马，紧接着父子俩也沦为乞丐，期间还有各种之前的政治对手来百般刁难他们，让要饭的生活都极为不易。之后苏灿也是意外加入丐帮，自己也逐步在丐帮建立地位，最后更是当上了帮主，还救了皇上的性命，重回人生巅峰。

剧情表面平淡无奇，采用星爷一贯的电影风格，诙谐幽默的剧情，人物夸张的表演。但透过这一切，我看到了一种人生态度，也就是面对人生大起大落的平静心态。苏灿沦为乞丐之后有一段极为艰难的岁月，但从苏灿的眼中并没有看到从富家公子到乞丐的一种心理落差感，一切都显得及其平静。

尽管是强颜欢笑，还是心有不甘，但现实是改不了的，只有改变自身，从乞丐做起，才有机会改变这个世界。确实，苏灿确实做到了，他并没有过多的感情变化，一切都是在默默承受着，面对人生起落的一种坚韧不拔，这是我最佩服的一点。

星爷的电影中也常常暗示了这么一些人生态度，不管是小人物还是大人物，在星爷手里终究变成了不凡，而这也是我从《武状元苏乞儿》中所看到的，因此这部电影在我心中是周星驰系列电影中的地位比较很高的，戏如人生，人生如戏，确实如此。

《破坏之王》——小人物的爱情成长之路

不得不说周星驰的这部电影反应了很多人的爱情之路。我们年少时都曾喜欢过一个人，可是对比于他（她），我们都曾感到深深地自卑，觉得自己配不上她（他）。更悲惨的是，当终于鼓起勇气告白时，却发现他（他）身边有了一个更优秀的人，只好自己一个人伤心难过。

周星驰在这部电影中把这种悲伤发挥到了极致，他和阿丽本身就有很大差距。被黑熊当着阿丽的面狠狠地羞辱，而自己竟然没有丝毫反抗的勇气和力气，那个时刻，我想是每个男人不堪回首的回忆，是每个男人最最不能忍受的，面对阿丽失望的目光，心中的感觉可想而知。于是，摆脱懦夫这个称号成为他不惜一切代价都要为之的目标。当他终于靠着爱情的力量击败黑熊时，却被大师兄抢走了他的功劳，我想那个时候他是绝望的吧，电影中的一个镜头，他看着大师兄和阿丽跳舞，流出了血泪，这虽然有些夸张，但心里的这份伤痛丝毫没有夸张。也就是这个时候他心里坚定了要和大师兄比一场的信念，哪怕这在外界看来是自杀式的挑战，他也在所不惜。这份对爱情的勇气、执着和付出，无疑让人感动。

令人欣慰的是，阿丽最终知道了救她的人就是周星驰，这个小人物，却愿意为她付出一切，愿意为她面对死亡，愿意付出自己的生命，而大师兄，也最终被周星驰用无敌风火轮打败，有情人终成眷属，我想这是每个普通人都希冀的爱情吧。

人生如戏，戏如人生。电影是一门艺术，艺术来源于生活而又高于生活。没有生活就没有艺术创作的源头和灵感。生在人生，活在戏里。

周星驰给我印象最深的一部电影就是《喜剧之王》， 社会 底层的小人物有着一个当演员的梦想，虽然始终不得志，但依然不肯向命运屈服，不折不挠的寻找机会，一本《演员的自我修养》是他最珍贵最值钱的东西，承载着他的梦想。尹天仇、柳飘飘 社会 最底层的两个人，甚至不敢去追求所谓的爱情，在经过强烈的内心挣扎后，尹天仇终于喊出“我养你啊！”柳飘飘那句“你先照顾好你自己吧，傻瓜”，看似充满着嘲笑，但她等这句话仿佛等了好久好久，坐上车的那一刻哭的泪流满面，女人内心最脆弱的地方崩塌了，被尹天仇幼稚而又真挚的话感动的一塌糊涂！这个片段太令人感动，久久让我不能释怀。生活中还有多少这样的故事在一幕幕上演，还有多少这样的爱情，卑微而又美好，还有多少个尹天仇和柳飘飘！在他们身上隐隐约约看到自己的影子。

周星驰也许是用自己的经历拍成电影，在诠释着或坚守着什么，真的是一位伟大的艺术家！

个人最喜欢功夫，看第一遍笑晕了，觉得很多情节纯粹是 搞笑 。多看几遍会觉得主角内心很压抑着理想不能实现的烦恼，想努力去找不到正确的方向，抱怨 社会 不公也想去做坏人却本心商量做不出来太坏的事，搞得做好人坏人都很失败。美好的结局是想告诉大家不要放弃追逐梦想做个好人。很多这样的年轻人如果得到正确的引导将会拥有完全不一样的人生

周星驰的电影基本上都已经看过了，说到印象深刻的，可以说他演的所有电影都挺经典的，也都能够让大家记住，不过对于我来说，印象最深刻的应该是星爷的《赌圣》

很多人都知道星爷是靠《赌圣》正式出道的，很多人也都是从《赌圣》这部电影认识到星爷的，当然星爷的出道作品是《霹雳先锋》，不过大部分人应该都没有看过

星爷的外表并不是特别的出众，他的性格在现实生活中也并不是讨巧的，不过他对待电影认真的态度确实让所有人都为止赞叹的，所有人都知道周星驰的电影中少不了黄金配角吴孟达，而这一部电影应该是两人合作的开始了

吴孟达在电影中饰演了一位类似于邻家大叔、地痞流氓、啤酒肚、邋遢的头发、不过有一点这个三叔的内心真的是星爷好，不得不说周星驰和吴孟达的合作真的是完美，似乎两个人只要站在一块都是戏

有时候我们也开始糊涂了，这到底是人生还是戏

对于周星驰来说，似乎每一部电影都是他的成名作了

《喜剧之王》吧！跑龙套的不是人嘛？为什么要这样针对我？

你想知道为什么？

我想知道为什么！

学艺不精到处教人演戏，教人收保护费，你不配吃这碗盒饭。

不管你怎么觉得，我始终都是一个演员。

『肆』 怎么评价电影《无问西东》

《无问西东》是一部很不错的电影，立意远远高于清华大学校庆片，运用四代人的故事，架构起大学精神的传承。

现代时期的张果果（张震饰）离我们距离最近，在公司上级与上上级的斗争中沦为牺牲品，丢掉了工作，还面临当时为了公司提案承诺资助的四胞胎的求助。帮，还是不帮？手握上级的黑料，报复还是不报复？

1962年，文革前夕，陈鹏（黄晓明饰），不得不说教主终于选了次适合自己的老实好人角色，不再油腻霸道总裁。陈鹏在面临心心念的女孩王敏佳（章子怡饰）因为写了封教训师母的匿名信而被发现批斗毁容时，是划清界限明哲保身？亦或是在她的身后托底？

1938年，抗战时期，昆明，沈光耀（王力宏饰），身为富家子弟，在面临国难时，是自己的人生乐趣还是国家灿烂的明天？是孝还是忠？1923年北平，吴岭澜（陈楚生饰）英文国文成绩第一，物理榜尾，是文科还是实业，是真实还是从众？

就像电影中带着辫子的王国维讲完课后转身外教就进来询问英语复习情况。教师们就某个学术问题召开座谈会进行辩论，即使争论得面红耳赤，并不妨害友情。为保证学术思想自由，西南联大主张通才教育，讲究启发式教学法，反对灌输式教学法；转系自由，一二年级基本不定系；

这个时期的学生老师何其有风骨。既有“天下兴亡，匹夫有责”，也有“独立人格，自由精神”。梅贻琦有句名言：“所谓大学者，非谓有大楼之谓也，有大师之谓也。”陈寅恪词曰：“士之读书治学，盖将以脱心志于俗谛之桎梏，真理因得以发扬。思想而不自由，毋宁死耳。”

(4)尊爷是什么电影扩展阅读：

《无问西东》剧情简介

《无问西东》讲述了四个不同时代却同样出自清华大学的年轻人，对青春满怀期待，也因为时代变革在矛盾与挣扎中一路前行，最终找寻到真实自我的故事。

几个年轻人满怀诸多渴望在四个不同的时空中一路前行，他们在最好的年纪迎来了最残酷的抉择。吴岭澜出发时意气风发，却很快在途中迷失了方向。

沈光耀自愿参与了最残酷的战争；王敏佳因为虚荣撒了小谎，陷入被众人唾骂的深渊；陈鹏把爱情摆在了理想前面，张果果身处尔虞我诈的职场。

『伍』 周星驰的电影作品中，哪一部是最能打动观众的

九品芝麻官，这个剧倒不是说多么感动人，从小看到大，可谓是非常的经典，很喜欢这个片子的搞笑的风格，星爷将这部剧演的太成功了。

就像成龙曾说的，他写了一本书，披露了圈里的黑暗面，这本书要100年后才会公布，那样才能周全的保护家人，毕竟生活里的阴暗面，大概会被永远的淹没，可能很多事情一辈子都得不到解决。这是很可悲的一件事情。

九品芝麻官这个电影不仅仅是大快朵颐，更多的是揭露了一些黑暗的事情，它打动我的地方是就算黑暗到家都不认识了，还是有人在努力，努力的还我们一个清白，虽然恶人多，但是善人也有，我们不能完全失去信心。

『陆』 求电影《战马》的英文观后感800字！急急急！！！

一匹马儿的战火浮生

这匹额头带白色星芒斑、四蹄雪白的骏马名字叫Joey，我却想叫它Joy，它能活下来和它的主人团聚，实在是太好了。战火浮生，它所经历过的形形色色的人，英国人，德国人，法国人，养大它的农场小伙子Albert，骑着它冲锋陷阵的北萨默塞特义勇骑兵队上尉Nicholls，照顾它的Gunther和Michael兄弟，捡到它、想教它跨栏的法国小姑娘Emilie，剪断铁刺网联手救下它的英德士兵……这些人中有的死了，有的幸存，战火带给各国人民的苦难，谁也不比谁受得少，历尽艰辛伤痛后的重聚，毕竟是令人欣慰的。只要亲爱的还在一起，生活就还能继续，正如璀璨的晚霞与黑暗的长夜过后，总会有拂晓到来。

吸引我看这部影片的，不是斯皮尔伯格的名头，也不是参演的演员们，而是难得的一战题材，和昙花一现的关于北萨默塞特义勇骑兵队（North Somerset Yeomanry）的片断。

北萨默塞特义勇骑兵队是随英国地方自卫队（Territorial Force ）的建制而组建的，最初隶属于第1西南骑兵旅，总部在巴斯，下辖A、B、C、D四支骑兵中队，其中A中队驻巴斯，训练营在巴斯安普敦、法姆博罗、弗洛姆、梅尔斯和罗德。梅尔斯的霍纳家族继承人Edward William Horner在大战爆发之初应募的便是这支骑兵中队，后来他转调第18玛丽女王所属轻骑兵队，1917年在康布雷战役中阵亡。

一战爆发后NSY扩编为三个团，其中1/1st是真正意义上的一线作战部队。1914年8月份它随西南骑兵旅转移到苏塞克斯，随后被命令单独前往法国，11月3日登陆，13日被编入第3骑兵师第6骑兵旅，1915年5月这个团在伊普尔Bellewaarde附近抵抗德军的进攻中损失惨重，1918年3月离开师部，最初计划改组为步兵，两日后改为与莱斯特郡义勇骑兵队合并组建一个机枪营，最终因为德军的春季攻势而搁置，该团仍保留为骑兵团，4月份解编，以中队为单位并入第6骑兵旅各个营（第1龙骑兵，第3近卫龙骑兵，第10轻骑兵）。影片中出现的这支NSY部队毫无疑问属于1/1st NSY。

想必许多女性观众是冲着Tom Hiddleston、Benedict Cumberbatch去的，他们两位在影片中都扮演了NSY的军官，BC是少校Jamie Stewart，TH是上尉Nicholls，《剑桥风云》里Julian Bell的扮演者Patrick Kennedy是他们的同僚，中尉Charlie Waverly，这不是Patrick第一次演一战军官了。这三位难兄难弟在一次对敌营发动的突袭中一死二俘，马尸与人尸混杂，僵卧战场的情状，虽不血腥，却足以令人思之悯然。尤其是当我联想到Edward在1915年的那次重伤，1917年在康布雷的阵亡，也可能是这样悲壮的冲锋陷阵时。以前关注的多为一战中英军死难者，看《战马》这个片段时，第一次认真考虑了俘虏的问题，令人腆颜的是，尽管这是个很明显的问题，以前忽略它却是因为觉得战俘不够光荣尊严之缘故。Waverly被从马上掀翻下来，Stewart在包围中将佩刀重重刺入土中，又有何不尊严之处？一战本来就是消耗人生命的无价值之战，不值得那么多青年为它殉葬。然而Stewart在战前动员演讲时的那句for fallen comrades还是感动了我。for fallen comrades，对于身在泥泞和炮火中的士兵们，要比for the King来得实在得多吧。

反战主题无处不在。Albert瘸腿又酗酒的父亲Ted原是帝国义勇骑兵队老兵，参加了第二次布尔战争，在南非服役，负过重伤，拿过DCM（优异作战勋章，和DSO对应，DSO授予委任军官，DCM授予非委任军官），但Ted对自己在战争中的作为一无骄傲，他扔掉了自己的团三角旗和勋章，妻子Rose却暗地里保存并藏了起来。后来Rose把这些给Albert看。那面猩红的三角旗就此成了影片的一个符号，随着Albert的手系到了变为战马的Joy的辔上，然后穿越战火，落到那对法国爷孙手里，又在最后回归了Albert之手。

当Nicholls阵亡后，坐骑Joy被德军俘获，它被交给两个年轻的后勤士兵Gunther和Michael，然而随着战局的演变，Michael被调入现役，Gunther害怕年纪太小的Michael会在战场上死去，他会背弃自己许诺要照顾好弟弟的誓言，他在半路上骑着Joy截走了Michael，当了逃兵。影片没有给人安慰的结局，这对兄弟一如我担忧的那样，被抓到枪毙了。

然后来到了法国爷孙家里，孙女的父母死于战争，孙女指责爷爷懦弱，而爷爷说，there are different ways to be brave。孙女捡到了Gunther和Michael留下的Joy和它的黑马朋友。她训练Joy，想让它学会跨栏，可这样田园式的宁静生活只是瞬息，Joy很快被来到的德军部队带走，为了顶替衰颓的小黑，它自愿被发配去拉超重型榴弹炮（那是Dicke Bertha？对一战重炮没有研究，求指教），从战马降格成了苦力。

高爆弹的火光照亮了英军堑壕，堑壕里出现了Albert的脸，原来他也已经从戎，到了法国。时间流逝，1918年索姆河，一场小型堑壕攻防战正激烈展开。在机枪的扫射前，英军不断仆倒，Albert冲锋到德军堑壕前沿，用一枚手雷干掉了德军机枪手，夺取堑壕的短暂兴奋很快被突如其来的毒气冲散。另一边，小黑终于因力竭而倒毙行军途中，失伴的Joy在逼近的坦克前左冲右突，最后几尽疯狂，在两军对峙的疆场上狂奔，不幸陷入铁刺网的牢笼。为了救出Joy，英德士兵各举白旗暂时休战，两个本源是兄弟，却成为仇敌的年轻人一边用铁钳剪断Joy身上的铁刺，一边用英语流利地交谈。大战中许多英德士兵兼有两国血统，他们面临阵营选择的煎熬，他们面临许多困难，他们面临拿起枪屠杀自己手足的悲剧。然而这就是战争。

被毒气薰伤眼睛的Albert在急救站里与面目全非的Joy重逢，当年的誓言，“无论你走到哪里，我都要找到你”，犹在耳畔。

虽然不尽完美，有所失望，但这仍是我今年看到的好影片。

你自己在加加吧 、

『柒』 你觉得上映的《灌篮高手》电影版最大的败笔是什么

灌篮高手电影版最大的败笔就是这个影片的视角有问题，原本的配乐不齐全，画风整体比较粗糙，视觉冲击感不强。正是因为这些原因，我对这个《灌篮高手》非常失望。当时从电影院中出来，看着满天的繁星，心中有种说不出来的滋味。

一，视角有问题

这次电影版的《灌篮高手》是以宫 城 良田的坦态视角来讲述故事的。大家都知道，井 上 雄 彦对于宫城这个角色一直都是很偏爱的。

但是偏爱你也得有个限度吧！大家想看的是自称天才的樱 木 花道、是帅气高冷的流 川枫，对于宫 城 良 田真没有人对他的经历感兴趣。而且因为是整部影片是由宫城的视角来讲述的，所以其中还加了一些宫 城身世的回忆。

二、原本的配乐一个没有

虽然在电影看到一半的时候，我就非常失望了，但为什么我还能坚持着看完呢？很简单，我在等那些能瞬间调动我dna的bgm。可万万没想到，直到电影结束我也没等到，这是我认为这部电影中最大的败笔。

要知道，《灌篮高手》已经过去二十年的时间了，可是每次听到那些bgm我的脑海里还是会忍不住的浮现出动漫中的画面。想象有这个经历的小伙谈运伴不在少数。可以说那些bgm在我们眼中就代表着《灌篮高手》，它们也是《灌篮高手》的灵魂。

三、画风粗糙

大家都知道对于动漫版的《灌篮高手》一直都很不满意。这次听说他自己当导演，我当时那叫一个期待。可万万没想到，他居然整出了这么一个画风。

可能是我们看习惯了以前的画风，对于这个画风有些接受不了，但说真的，这个画风下的比赛，真的让我感受不到半点比赛场中的紧张感。而且井 上对细节的处理也是糊弄至极。观众席上根本没有用心画，要知道动漫版里，含信梁观众席可是一个很出彩的地方。