电影暗器演员

⑴ 2021-03-04影评23

从开头就是毫无疑问的童话：黑人（虽然演员本人是 混血了很多代的目测祖上是先从非洲运到中美洲再到北美，居然还有个犹太姓）住在白人中产阶级社区，得了个玛丽苏至极的富贵病还能衣食无忧，雇佣白人当保姆，而且居然还能读懂书。后面就怎么无脑怎么来，但估计骗骗小学生是没问题的。片名也很烂。《暗器》早就看评论说不错的片子，结果还是个披头散发的c6自制low感依旧的神剧。曾经的火爆少年成了阴沉中年。5分吧。

《一切的一切》6

方言太难懂了，盲猜是浙北或苏北，原来是江西。处女座编导成这样很了不起。诗情画意又接地气的取经画面，自然清新又真实细腻的情节和人物。两个小男孩尤其弟弟吊打国内一众智障影帝，导演和小男孩都太厉害了。妈妈也平凡而伟大。

故事其实很SK，但是SK笔下一般是小霸王大战正义联盟，本片则是每个小朋友包括要挑战的对象和配角小朋友其实都非常真实的可爱，红头绳简直神来之笔。小女孩作为这类故事中的固有角色，角色本身和演技都比小男孩们差，但也没有不少儿童片里女孩常有的矫揉造作，完成得也不错。剧情还不仅有深度而且有广度，隽永而美好，哀愁又充满希望。

孩子的感情天真纯粹而强烈，我读过最懂孩子的作家还是SK、最近太忙都没空写每天近100页读完的《头号书迷》和《闪灵》。前者另说，后者的话，丹尼尔.安东尼.特伦斯真是让我从5岁爱到40岁的男人，说到底不是恐怖小说，而是儿童心理分析小说，论童年时心理阴影比如家庭暴力和成年后的酗酒给人留下的终身阴影。

其实走向和《宠物公墓》有点像：看似聪明犀利的父亲却容易被蛊惑从而酿成大错，看似柔弱温顺的母亲总能为母则刚、打不死的小强——但和SK包括《头号书迷》里的安妮.威尔克斯和《日落之后》的《姜饼女孩》里的男反派一样，体力都是十项全能，致命创伤还能继续砍人。可惜在《宠物公墓》里的瑞秋失败了，温妮则在迪克.哈洛兰费劲千辛万苦、跨越千山万水的帮助下成功了——他对应于《宠物公墓》里的好刘易斯：导师、智者和守护者，但刘易斯也失败了。应该是在大学宿舍用风行看的电影，依稀记得里面的哈洛兰也牺牲了。温妮成功的重要原因还是丹妮。

看完立刻想再借到《长眠医生》再读一遍，不知不觉，那已经是整3年前的事了。《长眠医生》一开头就交代了温妮和迪克的死——温妮好像和《亚特兰蒂斯之心》里的莉萨一样，也是40多岁就死了。也是从那次开始，我开始了一本本地借万3SK除了《黑暗塔》和早就读过的《四季怪谈》、看完电影读的《绿里》电子书外的所有SK作品。收尾是从昨晚开始的、开头一个个人物出现又死亡的搞笑而混乱的《穹顶之下》。古今中外读书万卷，只有2个人是神在写作：李白和SK。而鲁迅和稍逊于他的尼古拉.果戈里，斯戴芬.茨威格，亚历山大.仲马，苏轼等人是人在写作的巅峰。

《蜻蜓少年》8

老套但无脑，内核还是好莱坞拍烂了的欧洲大陆风光片，但确实轻松搞笑。又一次，我遇到的每一次叫塞巴斯蒂安的都是帅哥而且是正面人物，本以为会反转，就如所有叫珀西的都或多或少让人讨厌。女主捧哏很亮点，最亮点的戏就是马戏团那场。以及从没发现mk这么美眼睛这么大，而且和我近10年前看的刚出道的她真没有两样还更美了。另外看了其余人的资料，都保养得超好啊。

我的间谍前男友 7

文艺的少年友情片，一看契克就想到当年拔都西征时打到俄罗斯甚至中欧的蒙古少年，比如“渐丁军”。查了下资料居然是纯正的蒙古人。这样的人物也很适合出现在sk笔下。结尾男主独自回去，很像《亚特兰蒂斯之心》里告别了泰德的鲍比，就连碧姬芭铎也让他毫无兴趣，因为他已经变得太老了。也像《中断的友谊》里独守空房的雷内——一旦见识过太阳，就再也不会喜爱任何星星。色彩画面太美了，男主应该是犹太人吧。这样的风景在十年前本来就该属于我的，我本来也可以有更好的。也许根本没有契克，也许我们为什么不做自己的契克。

契克 7

又臭又长地讲了个无聊的故事，女主是圣母白莲，全片只有男主被刻画成反派。叽叽歪歪但毫无意义，当背景音看完内心毫无波动。比起阶级这类在英国19-20世纪烂大街的故事主题，更重要的是让我看到和在福尔摩斯后几篇越来越感觉深刻的英德一战前风雨欲来的氛围。hbc从那时就开始演离经叛道的，vr还是演正室贤妻，et当然是知书达理。其实这么多年英国电影就像大号的hk电影，演来演去都是那波人，当然因为全世界人还是想涌进去的前500年阔过，还是比香港强多了。

霍华德庄园 6

c6译名是更好懂的《布丁武士》，毕竟不知道月代头这种和修士头、金钱鼠尾一样智障发型的人大有人在。又是日式啰嗦老套弱智剧情，故事核还是YY版的单亲妈妈再婚记。女主依旧记不住脸。更内核还是日本从古代的中华文明到近现代的西方“文明”之间的摇摆，和朝鲜一样现在坚定地踢了教它们穿衣吃饭写字说话的亲爹转而给干爹当狗。在图书馆找万历援朝战争，只找到一本《1592决战朝鲜》看了几张尚可吧。

月代头布丁 6

c6译名《飞吧小鹿》画风目测是98年左右。故事套故事的结构。简单但温馨，但放现在很难感动北美的十岁小朋友，得调到7岁以下。小女孩长得略奇怪，演技没仔细看，不知现在还演戏不。

Blizzard 7

TS后从八九十年代到面瘫越来越尘硝甚上的英雄人物不能伟光正言论，从我上小学时听到就觉得是屁话——从1912到1978的英雄明明就是伟光正的，非要所谓“人性化”，于是我们看到八大纪律三项注意、军民鱼水情磨砺成长起来的将军变成了土匪还美其名曰“还原真实”，这也正式吹响了敌特最猖狂的反攻冲锋号，问题是我国人口基数大、前几百年欠账太多导致sb还是多，不少sb还被忽悠信了。于是黑社会都变得尊老爱幼侠肝义胆了。

就差那么一点点，就差那么一点点，要不是有他，我们现在可能已经完了——而现在的亡国不会是简单的“神州陆沉”而是彻底的灭种。到那时，爱好和平、高尚优雅的昂撒朋友们将给我们拍照、拍电影，在奥斯卡、普利策、诺贝尔颁奖典礼上对我们深表同情，然后哭着举起最后一刀。但我们的猛男或伟人不是天降的，而是真正扎根在土地而且还是黄土地里成长起来的。今天看到和夏森奶奶的一个短短的动态图，眼泪立刻落下，就和前几天一看到烈士的消息一样。本以为“时无英雄，而是竖子成名”，但我们中华民族还是一直、一直都有英雄的。

好在最近属于我们的好消息好像越来越多了，前几天的“史无前例”又是一记重击，意味很明确，信号很明显。杨嗣昌的至高谥号，弘光上台，百忙之中不也立刻给削了吗？如果说世界上没有什么值得相信的东西，那就相信时间吧。很无奈甚至很悲惨，但在大多数时候都有用。

现在看本片，还是那个时代片子最大感受：所谓gk春风吹来后的各种“辞旧迎新”——抗美援朝的战士成了下海经商“先富起来”的资本家，真是讽刺至极，也无疑是虚假至极，让千千万万个张富清、柴振云、唐章洪们情何以堪，不过直到18da之后、甚至直到去年10月，70年来他们怕是受够了委屈，这也不算啥了。从“英雄”变成多少个在那个最不堪回首的时代中各色影视中不断加深印象、不断明着暗着批判一番跟不上时代的“老顽固”，再到这几年终于慢慢被还原和歌颂“老英雄”

虽然从结构、情节到人物都很老套，但我相信当年确实有一位这样的英烈，向他致敬！

《警官崔大庆》6

和帕丁顿熊恰好是一对对比：帕丁顿熊的所谓优雅有礼正是所谓西方人被粉饰出来的表象，本片里的兔子才是他们的真面目虽然依旧被极大地美化过。主线副线都很老套，女主还是我十年前就很讨厌的rb，可能因为我看她出道不久的第一部片子里的绿茶小三形象实在太讨厌了，虽然那片里的女主黛安克鲁格同样不是我喜欢的了类型。另外最大疑惑是为何不翻译成约定俗成的彼得？

《比得兔》6

情节人物人物关系都烂俗到家+虚无缥缈的自我感动。爱尔兰人和意大利人这同属于天主教的仅次于犹太人的被歧视的所谓白人相爱相杀的玩意儿从十几年前就看吐了，至今不仅更加了无新意而且越来越油腻老套。白瞎了一个本来能说很多东西的片名。好莱坞也就能靠看似讲究的服化道画面等玩意儿勉强撑着皮，入肉更无骨，不过当然还是比目前虽有好转迹象的中国影视界好不少。

《布鲁克林》5

剧情人物、人物关系无一不老套到家的幼儿园才会当真的陈年鸡汤，说到底还是说外在是最重要的。对马来西亚人尤其华人挺有好感，但马氏中文还是有点接受不了，当然比起恶心的新加坡式语言强多了。胖女孩其实很可爱讨喜，最终版就是绿茶风网红脸了。最大的优点是在全世界包括中国电影不少都配英文插曲时，本片插曲和片尾不仅是中文而且是中国歌吧，应该不是特供？电子秤也是淘宝腔，好评。中国再这么发展30年，才东北亚到东南亚认祖归宗的华人会越来越多。

《大大哒》6

《平衡人生》果然是电影节专属风格，沉闷昏暗拖沓了80分钟结尾才爆发，说到底也是个老套也没意义的故事，边玩手机边当背景音，5分吧。

《少年与马》极少见的奥地利片，也是儿童片常见的套路：为了某个动物和小伙伴踏上冒险之旅。自闭症天才的人生很一般，做的那些数学题不是任何一个同龄中国小孩都会的吗，小男孩一张犹太脸，正如他的病症也是以犹太人命名。另外又是各种移民和谐相处的zzzq套路。从中亚到中欧都好吃马肉，接受不了。我虽然没去过雅虎国但确实觉得马对绝大多数正常人类来说都是讨喜的动物，在不愁吃的情况下还吃马，这要是中国又得批判几番了。勉强6分吧。

听片名以为是伊桑霍克那系列的画风和年代，没想到居然还是上译风。又臭又长地讲了两个神经病堪称婊子配狗的老套虚无毫无意义的故事。因为后半段的父子煽情公路毫无意义，前半段的兄弟无聊公路也毫无意义。唯一亮点就是正值巅峰的nk。快进看完，早知道还不如看c9的唐朝皇陵呢。今晚来不及回看了，希望尽快重播。

德克萨斯的巴黎 5

已经忘了1的内容但记得很精彩，当时就评论了期待续集。2画面依旧缤纷，但情节不管主线副线都明显是拼凑的，只觉得散乱。人物也毫无慝特色平平无奇。但是这水平的如果是国产依旧会被吹上天坐拥几十亿票房。没办法差距实在太大了。《狗狗救地球》法国白左色彩很浓的老派画风动画片。剧情就低幼向来说尚可。神笔马良那儿算亮点。给个6分吧。希腊电影《侍应生》拖沓地讲了一个看似文艺迷幻实则毫无意义的故事，虽然画面配乐都看得出考究，可惜就像在北京呆了几个月后再看英国电影的卡特琳.文慕贝所写：从根儿上就毫无存在意义。也就东南欧风景可以一看，8年前我本该饱览的。勉强给个6分吧。

爱宠大机密2 7

为了看看有多烂快进看完，要是早看了评分就压根不会看了。全方位无死角的老套低幼。美国政府就靠这种反智的东西控制国内外加国外，兵不血刃效果超好。反观我们超192几年就开始不遗余力地扫盲，98%的文盲率硬是扫得差不多了，然后认字的不少都以为自己是“公知”了。

新神奇四侠 4

故事和人物非常老套：离经叛道、暗藏伤心往事的怪人坏人被古灵精怪的小孩治愈。但画面还是足够绚烂斑斓。最终说到底，这是一个传教片。动画尤其低幼向动画这块，画面中国离人家10年，故事包括人物落后20年，最重要的是价值目前看来遥遥无期不止30年，因为现实生活里我们确实没有任何确定更别说高级的价值观。恰恰是在40年前乃至50/60年前我们不仅有，而且还在最高端。有了价值观，故事和画面自然更有了。至于30年前只是那时候最后的余晖了。

绿毛怪格林奇 7

看得出叙事方式在尽可能地打破传统标新立异，也确实不死板老套，但对于此人物和演员兴趣都不大，不过比起演数年后让他出名、我从14岁就开始膜拜的那个sh，这个sh演得还不那么令人讨厌。雀斑的那部是全景式传记，更真实；这部则是片段式，全是美化。还是更喜欢前一个。至于sh厉害是厉害，但因为他的病情被神化太多了。这种片子还有犹太人卖惨的zzzq也是够了。

霍金的故事 7

优点是一反97后洋人和它们的一切在香港全成了天使，缺点一是回归近30年后还把两个几乎十恶不赦的恶人而且还是黑社会塑造成侠肝义胆有勇有谋的几乎民族英雄。也对，面带猪像心头雪亮说的就是王晶这类，黑帮说了算是花样百出地用电影舔黑帮，zf说了算是用黑帮电影来舔zf、都是生意，赚钱嘛不寒颤。拍本片时他一定说的是：大陆佬人傻钱多，就好这口，我就让他们好。这和猪鞭编剧的一系列从根儿就歪了的所谓“历史”电视剧不同的是，这是为了“正”而歪，同样对于占全球全国都绝大多数的没脑子文盲来说更是毒药，还是在毁坏我们的文明。但从技术来说本片还能看到最后的曾经完备成熟的hk电影工业的余晖，从技术角度领先近20年一众越来越烂的港片许多。30年过去，hk还是同样的人在演同样的故事和角色，只有退步毫无进步。刘太干瘪瘦小，他其实和王晶完全是一类人、一类生存方式。虽说甄同样很矮小但气场还是足不少。幸运的是，这几年好像没看到有hk片同样走这乍看很爽实际贻害无穷的故事路线。不知是不是因为有人终于意识到了什么。不幸中的万幸吧。《追龙》7

片名很sk风格，但sk的此类故事一般都是暗黑甚至血腥风，本片从整体色调到卡车色调就可看出的是浪漫轻快青春风。美国电影最厉害的一点还有把本该理论上多丑多残酷的东西全部都塑造得外形越看越萌，内在越看越感人。依依惜别差点看哭。两位男女主浑身上下都写着“年轻真好”，很般配很有活力也很美国。女主也可以演《手机》里的艾丽丝。sk写了无数个小孩，小女孩几乎都一样：聪明漂亮勇敢独立就对了。小男孩什么托比托德布莱恩约翰乔治布莱泽彼得艾迪本个个都不一样，就像很多老人虽然都勇敢睿智倔强但也每个都不一样，比如《手机》里的丹尼尔和查尔斯，还有打酱油的两个龙套背包客。即使强如他和劳伦斯.布洛克，写男人的能力也远远远远强于写女人的。

《怪兽卡车》8

c6译名小马王，没想到70多分钟的电影成了我见过所有美国电影里真正表达自由的唯二，前一个是肖申克的救赎，那种自由更广义，本片里的就民族意义是唯一，小马其实虽被几千万被像畜生一样虐杀的原住民的化身，美中不足就是结尾依旧让侵略者因仁慈而放过小马和伙伴，还与小马相视一笑惺惺相惜，估计也是因美国国情而被迫和谐吧。小马放走其它马的时候想起《大闹天宫》里美猴王相似的一幕，这也是我看过无数美国电影里相对在境界上接近于美猴王这一形象的唯一一个，当然复杂丰满程度远远不及。画风大气优美，画龙点睛的当然是在高中无数个深夜边学习数学边听的mp3里的Bryan Adams歌手，尤其最有名的here i am是从天下足球的保罗马尔蒂尼特辑而来，和我曼联球迷、如今211辅导员的小伙伴听得最熟。学所有文科的时候不怎么需要听mp3，因为那本身就是毫无压力的享受。如果在中国动画最鼎盛时期，也用小蝌蚪找妈妈的方式把徐悲鸿的马拍一部如此的动画，该多好。

小马王 9

以为是科洛弗档案还认真看了一段直到章子怡出现，虽然不至于像景甜一样完全是硬挤进猴群的猪，毫无存在的意义；章至少是在跑龙套虽然角色本身依旧尴尬而且全程中文更是头一次见到的智障操作。点子还是有可取之处，可惜被乱七八糟地糟蹋了。《爱情来得不及时》终于看到11月错过的这部塞尔维亚电影了，其实是挺老套的言情片，但画风还算古典内敛。加上个人情节，7分吧。

《科洛弗悖论》6

⑵ 哪位演员在影视剧中的演技可以称之为炸裂

章子怡。电影《夜宴》中，她饰演的皇后最后被暗器射中，不到1分钟的时间里，章子怡的演技堪称炸裂，可以说每一秒她的表情都不一样，都暗含着不同的情绪。这些影视剧中的角色，堪称演技炸裂的5位演员，你看过几部？

最让我印象深刻的是电视剧《嘿，老头！》中，李雪健老师有一个长达两分四十五秒喝酒的长镜头。这个镜头堪称教科书级别的演技。没有一句台词，仅仅靠动作、神态和一缸酒就撑起了一段表演。呆滞的眼神、颤抖的步伐和双手，完美的表现出了一个患有“阿兹海默症”老年人的心理和生理状态，这种境界足够让后辈的小鲜肉们顶礼膜拜了。这些影视剧中的角色，堪称演技炸裂的5位演员，你看过几部？

《潜伏》中饰演李涯的祖峰。有一场戏余则成自证清白后，在走廊里打了李涯一记结结实实的耳光，李涯瞬间就被打懵了，但还不忘稍稍低头向余则成示意道歉。随后在办公室，李涯流下了难说何种情绪的热泪。为什么说李涯这场戏的演技堪称“炸裂”？这“炸裂”的背后其实是李涯难以言表却又异常丰富的内在情绪波动。这些影视剧中的角色，堪称演技炸裂的5位演员，你看过几部？

邓超，烈日灼心，尤其是注射死亡的那段，据说导演都以为他真死了。邓超演的烈日灼心里的辛小丰，让我们重新看到了超哥的演技，他临死前的表现，那是一种看过之后浑身战栗久久不能平静的代入感，辛小丰做到了，邓超做到了，并且做到了极致。这些影视剧中的角色，堪称演技炸裂的5位演员，你看过几部？

万茜，万茜在影视圈出了名的人美戏好，多部作品都有不菲的成绩，让我震惊到的是她在《你好！疯子》里的表现，她作为一个人格分裂者，面对镜头接近五分钟的“分裂”表演。表情、声音、肢体、面部控制等等，万茜就像是一把刀子，就这些人的细微之处分割成自己的一部分，让银幕外的人看得鸡皮疙瘩众生，这就是一个演员的自我修养啊。这些影视剧中的角色，堪称演技炸裂的5位演员，你看过几部？

第一娱记出品，必属精品！

作为娱记，接触过很多演员，也在片场看过很多演员演戏，有很多演技惊艳的演员在荧屏留下了动人的一幕，譬如:

张译:在《士兵突击》 里，退伍前跟高成去看天安门那段，几乎成为经典，抑制不住的泪水，含着大白兔奶糖痛哭的场景是真的炸裂。张译确实是个演技派。他在《亲爱的》里面警察局发飚那种撕心裂肺，最后庆祝黄渤寻回儿子宴席上，那种替友欢喜却悲愤自身的感觉……都让人惊叹，不得不服！

冯远征:在《不要和陌生人说话》 里狰狞的表演，我当时在看的时候，真的以为冯远征疯了，他不是那种恶狠狠的打，而且他干瘦的身子从心里流露出的可怕，就真的好像是我们见到过的惨烈家暴场景！演活了！后来确实冯远征不敢出门，一出门就被人骂。

金士杰:看过《剩者为王》 中他对舒淇说的那段爱情观吗?“一个女孩不应该为父母结婚，不应该在外边听见什么风言风语想要结婚……”只是一段独白就惹人泪崩。他表演的最大的特点就是眼神非常抓人。不过万万想不到的是金士杰也曾饰演过《楚乔传》中那个杀人成性的宇文席，果然是演什么像什么。

侯勇:一部《人民的名义》 将不少优秀的演员重新推到观众们眼前，达康书记更是凭借表情包大火，不过不得不承认的是剧中最吸引人的片段是侯亮平贪污的钱被扒出之后的那段，满满一屋子的钱看得人心慌，出演赵德汉的侯勇在处理这一段的时候整个人物是很跳跃很有层次感的，本以为逃过一劫的欣喜和被抓包后的惊恐接连涌现措手不及的样子，真的绝了!

李雪健: 作为老戏骨他几乎是演什么像什么，大家印象中最深刻的角色大概是他出演的军人形象，比如说 《少帅》中的张作霖 ，这一点得益于张作霖从小就是在文工团成长的，很小的时候就考入了空政文工团后来又进入了中央实验话剧班，演技就是这么一点一点的练出来的，李雪健的表演都是被当时典范来模仿的。

王砚辉:《烈日灼心》 最后那一段，在我不认识王砚辉之前，我一直以为那是一个采访的纪录片，丝毫没有表演痕迹。而且我问过好多人，都和我走同样的感受，演技真的做到了不露痕迹！

王宝强:《你好树先生》 里的演技让我彻底颠覆对王宝强的形象。整部电影都是演技炸裂的瞬间，抽烟，走路，说话，每一个神态，表情，特别是王宝强迷茫含糊不清的眼神，真的是绝了！

段奕宏:《我的团长我的团》， 在这部剧里，老段演的角色叫龙文章，坑蒙拐骗拉着一杆队伍来到抗战第一线。有一场训话戏，段奕宏没什么补给，又担心别人不愿意跟着打仗，那种纠结矛盾，甚至有点狡猾的心理，真的演的淋漓尽致。整部片子都是演技在线，看了一遍就不敢轻易看第二遍，太过沉重！

其实，没有多少演员的演技可以称得上“炸裂”。倒不是演员没有“炸裂”演技的实力，而是“炸裂”属于可遇不可求……

说到“炸裂”，我首先想起了《潜伏》中饰演李涯的祖峰。有一场戏余则成自证清白后，在走廊里打了李涯一记结结实实的耳光，李涯瞬间就被打懵了，但还不忘稍稍低头向余则成示意道歉。随后在办公室，李涯流下了难说何种情绪的热泪。

为什么说李涯这场戏的演技堪称“炸裂”？这“炸裂”的背后其实是李涯难以言表却又异常丰富的内在情绪波动。

李涯的心里只有“工作”，哪怕被他怀疑的人是副站长或站长。可这种危险的“以下犯上”一旦失误，李涯就会陷入被动。当他费尽脑力找到蛛丝马迹甚至是“有力证据”时，余则成却化险为夷……

李涯被打后的表情体现了他内心的真正“声音”，是什么？是尴尬、屈辱、无奈，是竞争对手之间竞争失败后的绝望。

而在办公室落泪，李涯则产生了自我怀疑。不是怀疑这个“案子”对错与否，是在“铁证”面前对自己的敬业内心和工作态度产生了严重怀疑。

正是这些丰富的前因后果，也就是所谓的“可遇不可求”，造就了李涯这个段落的“炸裂”演技。再一次把掌声送给饰演李涯的祖峰老师。

两个片段，一个是片中张译妻子再次怀孕医院要求办长子的死亡证才能拿到准生证；还有一个是黄渤儿子找到后，张译在酒桌上唱歌，失落又无奈的说我肥了这么大力气，结果找到了你的儿子。

前者意味着努力了这么久最终还是不得不放弃了寻找儿子的希望，制度如此，就像之前新闻说要开证明证明你妈是你妈一样荒谬。你知道他还活着，却不得不为了另一个更有可能更接近的希望而证明他死了，又荒谬又现实。

后者没什么好说的，桌上每个人都是受害者，幸运的实在太少。

演技炸裂的部分在结尾的长镜头，最终残忍报复了杀死未婚妻的凶手的李秉宪，大仇得报的轻松，失去目标的平静，意识到自己也变成禽兽的崩溃，脸上的表情一点点变化，演技不得不服。

赤焰翻案时，林殊和梁帝的对话真的是两个人都演技炸裂。梁帝从最开始的暴跳如雷不肯相信，到固执己见坚持为自己辩解开脱，再到一瞬间颓然老去。演活了一个刚愎自用疑神疑鬼的皇帝。

万梓良在《英雄好汉》里的表演给我的影响非常深刻，演技堪称炸裂。虽然周润发是该片第一男主角，但万梓良的戏份比他还多，还出彩，类似于《黑金》中的梁家辉和刘德华。在这部片中万梓良连虐柯俊雄、周润发、刘德华、杨群四大影帝。

第一段 ，万梓良饰演的邓家勇被柯俊雄饰演的朱老大数落罪行，要惩办他，勇哥面对三支枪面不改色，因为他也是有备而来，做好了造反的准备，看这阴险的小眼神。

随后他拿着一瓶酒往朱老大头上砸去，用破碎的酒瓶将其杀死，杀完之后一副若无其事的样子。看这凶相毕露的表情。

饰演朱老大的柯俊雄，绝不是等闲之辈，两届金马影帝，台湾影坛绝对的大佬。

第二段 ，周润发找来警司作陪与万梓良讲和，却被万梓良一番指责加羞辱；万梓良气场全开，气焰逼人

而周润发气势全无，完全是一个落魄的老大，被万梓良死死压制。

第三段 ，刘德华饰演的弟弟阿国来找万梓良，帮周润发求情，万梓良恩威并施，显示让他跪下敬茶。

刘德华将要跪下的时候勇哥马上面色一变，笑嘻嘻地将他扶起，并拥抱。

阿国在他面前就是弟中弟。

第四段 ，邓家勇老爸来找他，质问人是不是他炸死的，他抵死不认，并关切老爸，叫他吃火锅。

这时，手下说见他老爸和剂哥、阿国一起，他表情立马变了，两眼放光，逼他老爸说出两人的下落，并说出了他放炸弹的事。

极度愤怒之下，他命令手下打他老爸，真的是狠起来连自己老爸都打啊。

而饰演他老爸的杨群也是香港资深艺人，两届金马影帝，也是最早的西门庆扮演者。

虽然说片中每个演员的表演形象与角色设定有关，但片中万梓良确实贡献了的极其出色的表演，他在片中情绪饱满，表演收放自如，将一个嚣张跋扈、心狠手辣、咄咄逼人的坏蛋塑造得活灵活现，让人看得拍案叫绝。

我觉得冯远征是其中之一。

冯远征在电视剧《不要和陌生人讲话》中饰演的安嘉和，冯远征饰演的这个角色不仅被评为90后童年阴影第一位，而且冯远征这个人也被一些不理智的观众记恨了十几年，甚至有人专门去扎他的车胎，以至于冯远征很久一段都不敢上街上溜达，等待他的不仅有谩骂还有臭鸡蛋，真的是比容嬷嬷还冤枉的一个演员。

在电视剧《不要和陌生人说话》中，冯远征饰演的安嘉和，是一个外科医生，在外人眼中安嘉和是一个绝世好男人，但是回到家的他，却是一个有着家庭暴力倾向的丈夫。冯远征将这种反差转换的非常自然，有时候一个眼神一个转身都会让人不寒而栗。 而且他在饰演这个角色时的转变是毫无预兆的，前一秒还好好的，后一秒就开始对妻子进行毒打，完全预料不出下一秒他是温和还是暴力。即使他拍的不是恐怖片却完全达到了恐怖片的效果，记得我小时候看到他打人的画面还被吓哭了，仿佛他已经疯狂到下一秒就会从电视机里钻出来打人，不得不佩服冯远征精湛的演技。

冯远征的演技不仅只体现在一部电视剧中，在电影《非诚勿扰》中，冯远征饰演一个娘气十足的同性恋，让观众们跌破了眼镜。 在电影中，当冯远征扭着屁股翘着兰花指走出来的时候我就仿佛闻到了一股骚气，除了造型，冯远征说话的语气强调都透着一种女人的气息，特别是他看向葛优时那种幽怨的眼神，我一个女生都自愧不如！

除了变态和同性恋，冯远征还演过一个精神病患者，在电影《百花深处》中，冯远征饰演一个活在过去的疯子，不断地在现代化的高楼大厦中寻找自己失去的家园。 虽然是个神经病，但是却勾起了影迷的无限心疼。特别是他单薄的身影站在废墟中，让人觉得寂寞又苍凉，看得想为他掉眼泪。

总的来说，我认为冯远征饰演对角色把握的精准到位，而且眼光独到非常会挑剧本。我认为他是我心中最适合演技炸裂这个词的演员，毕竟不是每一个演员都能饰演一次变态就能被观众当成变态几十年的，他可以说是为了角色牺牲了自己，不得不令人佩服！

一、万茜

万茜在影视圈出了名的人美戏好，多部作品都有不菲的成绩，让我震惊到的是她在《你好！疯子》里的表现，她作为一个人格分裂者，面对镜头接近五分钟的“分裂”表演。

表情、声音、肢体、面部控制等等，万茜就像是一把刀子，就这些人的细微之处分割成自己的一部分，让银幕外的人看得鸡皮疙瘩众生，这就是一个演员的自我修养啊。

二、李雪健

李雪健老师也是位老戏骨，在《少帅》中饰演大军阀张作霖，将一个嚣张跋扈的，性情乖张的张作霖演的是入木三分，角色光芒直接压过了主角文章。

在片中，李雪健老师用夸张的表情，沙哑的声线，和出神的演技，将这位在 历史 书上的大人物刻画的惟妙惟肖，虎虎生威。

尤其是身亡那场戏，看着围绕在自己身边哭泣的女眷们，他一句“妈了的巴子”。让人立刻感受张作霖对于世事的顽劣和看淡。

三、巩俐

巩皇的戏就不用多说了，她最厉害的地方在于塑造力，既能演风情决绝的艺妓，又能演被时代碾压下的颂莲，她的演技精髓在于她的沉稳，参透了角色的精髓之处，在不显山露水的形式下，藏着一股直穿人心的力量。

千万人中，只能找到一位巩俐。

（壹条电影编辑部：辑一）

这里我想提一下郭京飞，一个科班毕业但总是不温不火的男演员，在最近热播剧《都挺好》中饰演苏明成。

苏明成，一个典型被母亲惯坏的“巨婴”，从小他就被母亲捧在手心里，家务活不会干，自己的衣服还要妹妹帮忙洗，除了一张会哄人的嘴以外，其他样样差劲，工作之后照样“啃老”，不但结婚买房是父母拿的钱，就连每个月的零花钱也是讨好母亲换来的，用他自己的话说“我妈对我好，我花点她的钱怎么了”。

郭京飞就是这样一点一点把“苏明成”演活了，“作妖”“啃老”“妈宝男”是苏明成的代名词，可以这么说，你越讨厌他演的这个角色，说明他成功了，他成功把这个角色演绎的深入骨髓了。

在最新剧情中由于“作妖”老爹苏大强的挑唆，让大哥苏明哲知道老二苏明成在“啃老”，为了尽快能搬出二儿子苏明成的家，他居然搬弄是非，关起门来说儿媳妇朱丽和二儿子苏明成给他脸色看，有的没的乱说一通，这让老二苏明成着实委屈。

推门进来就开始他积攒已久的话，是的，老大苏明哲出国十年之久没回来看过父母，女儿苏明玉已经和苏家断了关系，只有老二苏明成能够陪伴父母，而工作家庭两边顾的苏明成，现在依旧是个小职员，没有太多的经济来源，所以会觉得母亲爱自己，才会给自己钱，现在母亲走了，自己就成了一事无成的废物。

妻子朱丽为了早日还完苏大强的钱，每天加班努力工作，下了班还要回来研究菜谱，给公公做饭，这些苏父避而不谈，所以苏明成觉得委屈，他在说这些的时候，眼睛含泪，那种委屈和无助，只有自己知道，最后那一声“唉”伴随着双手捂眼的动作，真实不做作，让我们这些身处在家庭事业两边跑的“打工狗”感同身受。

说实话，郭京飞的演技一直在线，从《失恋33天》到《龙门镖局》《解密》《暗黑者》《约会专家》等作品，他都有令人惊叹的表现，尤其是电影《二代妖精》中那个画着烟熏妆的大猫咪，性感妖娆起来也是丝毫不逊色。

（影控传媒编辑部 昕昕）

《古惑仔之只手遮天》 张耀扬饰演的乌鸦

张耀扬自出道饰演的大部分都是反派角色，那 嚣张跋扈 ， 目中无人 的形象每次塑造的都很 传神 ，而乌鸦这个角色无疑是最经典的一个。 2

也因为乌鸦的存在，让这部古惑仔也成为了最经典的一部。

乌鸦一出场，那 神经质的形象 就让人眼前一亮，剧情中常常做出一些出乎常人的举动，把人弄得一惊一乍的。

有段戏，乌鸦跳着舞射杀小结巴， 变态的样子 让观众肝火大动，若是其他演员来演这段，估计那场景会让人感觉很尴尬吧。

这部剧我相信有2个经典镜头让大家印象非常深刻

第一个就是 掀翻桌子 ，第二个是 踩碎关公 ，这二段戏都把其 狂放不羁，喜怒无常，凶残暴戾 的形象表现的淋漓尽致，

其中还有一段演技最炸裂的地方，全剧中乌鸦都是一副唯我独尊的样子， 风头 处处 压过陈浩南 。

唯一吃的二次瘪是洪兴老大和东星老大带来的，在受辱后，一句话不说的乌鸦，利用表情把 不服，怨恨 表现的 入木三分 ，也为后面杀掉2个老大埋下了伏笔。

那股 变态和狠劲 在 娱乐 圈真想象不出还有谁能做到，凭借着乌鸦的角色，也使得张耀扬的风头完全盖过了主角郑伊健饰演的陈浩南。

张耀扬也是唯一一个被传出吸毒，大家没感到 丝毫意外 的明星。

而张耀扬现实的生活却是养养花，种种草，性格很 腼腆 ，和他相处也会感到 很亲切

总结来说张耀扬让乌鸦这个角色有了灵魂，称之演技炸裂名副其实。

演技炸裂这个形容有点主观，在小鲸看来所谓的演技炸裂，大概就是让观众感同身受到角色身上的开心、恐惧、害怕、悲伤……而不是因为音效、背景、或者其它因素而影响。

在小鲸记忆中，比较认可的一幕“炸裂”般的演技，是国产电视剧《都挺好》中姚晨饰演的明玉，在逼迫二哥，念道歉信时候的真实反映，至今都印象深刻。

苏明成因为老婆辞职的事情暴打苏明玉，使明玉根本站不起来，而苏明玉将苏明成告了，苏明成坐牢了，所有人都求明玉放了哥哥，没有人关心她的伤势。看到这儿小鲸是心疼明玉的。

虽然明玉最终答应放了哥哥，但需要苏明成读一封道歉信。而这一段便是两个人甚至整部剧的演技炸裂时刻。

苏明成接过明玉的道歉信，一开始是拒绝的，明玉不仅让苏明成亲自读出来，还要录下来，让他永远记住这一刻。两个人这段演技飙的太精彩了。郭京飞从一开始的拒绝，到被逼无奈的读出来，再到气愤的一字一句的念稿子，最后哭着读不下去。

每一个细节都处理的非常到位，顷刻间拨弄着观众的心结，代入感极强。而此刻的姚晨也丝毫不逊色。

虽然一遍录着手机，但内心的波动，在郭京飞念信，念不下去的时刻，瞬间爆发。那么多年被欺负却无人问津，那么多委屈憋在心里却无人理解。一个人撑着一大家子，还总是被误解。

在郭京飞哭泣的瞬间，姚晨的也开始宣泄性的逼迫对方继续念下去。从内心上，观众能体会到来自姚晨心底的恐惧，从表情上，也能看出她强忍着心底的不服和委屈，故作镇定却又激动的样子。

⑶ 30年前的国产穿越片鼻祖，张艺谋与巩俐定情之作，至今无法超越

1986年夏天，张艺谋在北京见到了作家莫言。

因为感念西影厂老厂长吴天明的知遇之恩，他还在那一年跨界出演了电影《老井》，没想到居然连夺国内外三个影帝大奖，其中包括最有分量的第2届东京国际电影节最佳男演员奖，成为 中国第一位国际A类电影节影帝 。

就在那时，张艺谋偶然读到了莫言的小说《红高粱家族》，随后马不停蹄进京寻授权，并拉来莫言做编剧，同学顾长卫做摄影，而男主角则是当时已经成名的姜文。

剧组开机在即，可在女演员的选择上却犯了难。

这时有人推荐了尚在中戏读大二的女学生巩俐，编剧莫言本来不同意，觉得巩俐一点不像书中的“我奶奶”，学生气太浓，甚至“怀疑这部戏会砸在她身上”。

最后还是张艺谋拍了板：

她更有味道，老天爷赏饭吃 。

就这样，一个临时拉起的剧组成立了。

因为仓促筹拍来不及立项，，多亏西影厂厂长吴天明顶着压力，才让剧组得以顺利开拍。好不容易拍摄完成，电影成本花费超80万，最终中影只愿花70万收购。

以至于张艺谋自己内心也做好了打算：

这部电影不成，以后再不拍电影。

然而谁也没想到的是，就在两年后，影片斩获了柏林电影节的最佳影片金熊奖。同年，电影在国内公映，引发轰动，票价从当时的1元被炒到了10元之高，最终分账票房高达4000万。

初出茅庐的导演张艺谋凭借此片一战成名，而戏中的女主角巩俐也一跃成为当红明星。而随着电影的热映，两人的恋情也随之曝光。他们的恋情当年被八卦报纸炒得沸沸扬扬，但没几个人看好——因为张艺谋已有家室，而巩俐也有男朋友。

一时间舆论哗然，为了躲避风头，张艺谋带着巩俐一起去香港拍摄了一部古装武侠电影。张艺谋做男主角，巩俐是女主角，这也是 张艺谋唯一一次用演员身份和巩俐合作的电影 。

戏中两人痴恋三生三世，似是想要用剧中情节向公众证明自己的恋情。

更厉害的是，该片被公认为「 国内穿越剧鼻祖 」，影响了后来很多盗墓电影！

本期「 被遗忘的国产类型片 」，让我们来重温一部31年前的国产穿越神作！

《古今大战秦俑情》

A Terracotta Warrior

作为一部大陆与香港的合拍片，影片放在三十年前绝对是华语影坛少有的大制作。

以现在的眼光来看，这部影片的台前幕后阵容可谓星光熠熠。

演员方面，主演 张艺谋 和 巩俐 自不必说，饰演反派的是著名武打影星 于荣光 。

出演秦始皇的演员 陆树铭 ，是《三国演义》中的关羽和《大话西游》中的牛魔王。

此外，对张艺谋有知遇之恩的西影厂厂长 吴天明 ，在片中客串了一位电影导演的角色，可谓本色出演。

再说幕后。

影片由作家 李碧华 担任编剧，《霸王别姬》、《胭脂扣》、《青蛇》都是她的作品。

导演 程小东 是资深动作导演，最擅长武侠片，名下经典无数。

此外由于片中涉及大量的特技动作场面，香港著名导演 徐克 担任了此片的特效指导。

而影片的配乐也非常值得一提，集齐了香港电影配乐届的三位大师 顾嘉辉、黄沾 与 戴乐民 。

片中由顾嘉辉与黄沾创作， 叶倩文 演唱的主题曲《焚心以火》相当经典，传唱一时。

如此强大的制作班底，让影片获得金像奖8项提名，并最终收获最佳电影音乐奖。

说回影片本身，《秦俑》讲述了一段跨越千年的爱情史诗。

故事背景分别涉及了秦朝、民国及20世纪70年代三段时空，并穿插了秦朝将军蒙天放 （张艺谋 饰） 与少女韩冬儿 （巩俐 饰） 的三世爱恋。

虽然这类穿越故事在今天早已屡见不鲜，但要知道，这可是一部30年前的电影！

放在当年，穿越题材在国内电影圈绝对是稀罕物，说是国产穿越电影鼻祖并不为过。

因此本片一上映，便高居大陆年度票房榜第二，香港年度票房第五。

一直到15年后，成龙和金喜善主演的电影《神话》还能看出深受此片的影响。

故事开始于公元前两百年的秦朝。

此时秦始皇已经统一六国，扫清天下的他，野心与权欲也达到了顶峰。

他一心建立一个统一的帝国，因而下令书同文车同轨，为了统一思想而焚书坑儒。

同时他还大兴土木，先是修建了长城，然后又在骊山兴建了皇陵，导致民不聊生。

主角 蒙天放 ，原是监督皇陵修建的军官，为人忠诚正义，一心效忠始皇帝。

某日，始皇帝外出打猎，竟然遭遇刺客暗杀，身中一箭。

危急时刻，在皇陵附近驻守的蒙天放赶来救援，武艺不凡的他当场诛杀了刺客，救下始皇帝。

皇帝非常欣赏蒙天放，于是将他从皇陵的监工升为宫中护卫头目。

虽然刺客的刺杀失败了，但身上的伤口却在提醒着皇帝，他已经不再年轻了。

始皇帝一心建立万世基业，他不甘心就此衰老下去，于是广招术士入宫炼丹，想要求取长生之法。可术士换了一批又一批，丹药炼了再炼，一直没能成功。

暴虐的秦始皇于是下令要术士斩首，此时术士之一的 徐福 站出来，告诉始皇帝：

徐福的话打动了秦始皇，于是皇帝下令在全国范围内征收童男童女，为去东海求药做准备。

也就在此时，巩俐饰演的女主角冬儿出场，正是被征召入宫的童女之一。

其实徐福的话不过缓兵之计，丹药一直无法炼成，徐福于是才想出这个计策，以求药为名溜之大吉。这意味着，这些去往东海的童男童女们再也不能回到自己的家乡。

每一个被安排踏入屏风之内的女孩，都自知命途多舛，有家难归。

有人泪流满面，有人惊惶失措，有人强忍泪珠，不过，都只静静地忍受命运支配。

可只有少女冬儿不同，她性格倔强，冷傲，握着一枚发簪，宁死也不肯入宫做童女。

偏偏负责督办此事的是蒙天放。

他任由自己的脸被划破，安抚住了眼前的白衣少女，并叮嘱她：不要再做傻事！

可冬儿性子刚烈，为了不去蓬莱，她多次试图逃跑，计划未得逞，便想到了自杀。

就在她割腕，生命处在危急关头，又是蒙天放救了他，帮他包扎伤口。

也就在这一刻，少女爱上了眼前这个一而再救下自己的男人。

可蒙天放却深知两人身份有别，他不敢也不能与冬儿发生感情，只能压抑着自己的内心。

然而，即便他一再克制，感性终究败给了理性。

就在临行前的一夜，两人在炼丹房偷吃了禁果，就此私定终生，然后决意殉情。

造化弄人，长生丹药居然在此时炼制成功，但术士徐福却隐瞒下了这个消息。

到了临出发的日子，冬儿却冒死逃下了船，这也让他与蒙天放的恋情曝光。

始皇帝震怒，要冬儿进入窑火中献祭，而蒙天放则自愿被泥封，成为生生世世护卫皇陵的兵马俑。

电影中最动人的一幕即在此，临行刑前，冬儿背对熊熊大火，向蒙天放深情一吻。

原来她偷走了徐福的长生药，悄悄喂给了自己的情郎，想要用自己的死换他活下去。

然后她奋不顾身地走向火海，以生命为代价来证明这份刻骨铭心的爱情。

世事轮转，两千年过去，时间来到民国年间。

此时一个电影剧组从上海飞往西安，宣称要在这里开机拍摄中国第一部有声电影。

主演白云飞大影星，不仅风度翩翩而且帅气多金，简直是万千少女的偶像。

而在白云飞的众多倾慕者中，就有剧组内的一位三流女演员 朱莉莉 。

她是性格单纯，混迹演艺圈的小透明，最大的心愿就是能红，然后嫁给白云飞。

剧组拍摄间隙，他不忘对白云飞暗送秋波，因此时时刻刻观察白云飞的动向。

某天，她意外跟着白云飞来到剧组附近的后山，见到白云飞悄悄走进入一处神秘盗洞。

原来， 白云飞的剧组名义上是来西安拍片，背地里却是为盗墓 。

朱莉莉误以为是剧组拍戏，可心狠手辣的白云飞却想要灭口，于是将朱莉莉骗上自己的私人飞机，打算在飞机上将她神不知鬼不觉的杀死。

然而没想到因为意外，枪居然走了火，导致飞机失事。

白云飞带走唯一的降落伞逃出飞机舱，只留下朱莉莉在失控的飞机上。

但朱莉莉毕竟有主角光环，飞机居然迫降在一座山陵上，并随着流沙陷落进一座地宫中。

就那么巧，朱莉莉歪打正着地闯进了地宫皇陵里。

也因为这场事故，惊醒了一位睡在皇陵两千年的兵马俑，正是当年的秦国将军蒙天放。

蒙天放误以为眼前的朱莉莉就是冬儿，依旧对她情根深种，一路跟随保护她来到城市里。

对于一位沉睡了两千年的古人来说，现代 社会 的一切都是陌生的。

因而闹出了很多笑话：

看见电线杆的他，误以为那是没长叶子的树，

看见玻璃窗还以为是纸糊的，会习惯性的用手去捅，会习惯性的用嘴去吹灭电灯，

医生给他打针，结果误以为是暗器……

另一方面，他发现不仅周围的事物变了，就连眼前的冬儿也变了。

尽管蒙天放依旧在保护着他，可朱莉莉却一心倒贴白云飞，导致两人大打出手。

白云飞看到朱莉莉身边的古装士兵，顿时产生了好奇，于是假意勾搭朱莉莉，骗他偷几根蒙天放的头发。

经过化验，日本科学家确认蒙天放是活了两千年的古人，是真正的秦朝人。

于是，白云飞和日本人合谋，打算让朱莉莉将蒙天放骗去东北，交给日本人做解剖试验。

而他自己则带领盗墓团伙，去往朱莉莉坠机的地方，盗取秦始皇陵的宝物。

之后，蒙天放跟着朱莉莉坐上了去往北方的火车，结果在路上却看到了早已成为断臂残垣的长城。皇陵明明在西方，长城在北方，这意味着火车根本不是去往皇陵。

发现真相的他杀出重围，因为不忍心将朱莉莉一个人扔在火车上，带她一起驾马向西。

来到皇陵，此时白云飞的盗墓团伙已经炸开陵墓，强行冲入地宫当中。

为了守护皇陵，蒙天放带着莉莉回到陵墓和贼匪大战，然而毕竟双方强弱悬殊。

关键时刻，皇陵机关启动，当年埋葬在皇陵的兵马俑侍卫居然复活了。

原来当年曾有一批侍卫奉命为秦始皇试药，他们因而得以长生不死，活到了现在。

苏醒的秦朝士兵本能地与私闯皇陵的盗墓贼展开混战，最终与盗墓贼同归于尽。

一场混战过后，盗墓贼被消灭了，但朱莉莉却为保护蒙天放而命丧白云飞枪下。

直到生命的尽头，朱莉莉才终于明白了对蒙天放的感情：

我现在终于知道我是你的冬儿，可惜我知道的太晚了，你等我再回来……

随着朱莉莉的死去，地宫再次陷落，只留下了独自悲伤中的蒙天放。

转眼来到七十年代，兵马俑被发现，随之考古界对西安的兵马俑坑进行挖掘保护。

在那之后，博物馆里突然来了一位沉默寡言的兵马俑修补技工。

他的修补手艺很出色，修出来的效果简直和原来一模一样，似乎他很熟悉兵马俑一样。

几年后，一对日本访问团来到西安参观兵马俑。

团中有一位叫 山口靖子 的女郎，长得和朱莉莉与冬儿易某一样！

当山口靖子望向兵马俑坑的时候，才发现，那位修补技工也在默默望着他。

已经活了很久的蒙天放知道——

他等了两千多年，终于等到冬儿了……

故事至此结束。

以今天的眼光来看，这部《古今大战秦俑情》的故事未免有些俗套。但对于一部三十年前的电影来说，影片在创作上可谓相当前卫。

电影融合了 动作、冒险、奇幻、爱情、武侠、喜剧、盗墓 等种种卖座元素，在画面布景、情节设置、节奏把握等方面，均属于那个年代商业片的上乘之作。再加上恢宏的场景、复杂的特技和演员们出色的表演，更加丰富了影片的内容，如果纯从 娱乐 性而言，颇为可观。

尤其值得一提的是影片前三分之一的古代部分，得益于编剧李碧华的剧本，拍得苍凉凄美，颇具古典史诗感。西北苍凉的景象与缠绵悱恻的爱情故事相得益彰，最后巩俐一袭红衣走向火焰的瞬间，回头微笑，拍的非常唯美，成为香港影史上经典一幕，就连周星驰也恶搞过这一经典段落。

可惜的是，影片到了民国部分就变得有些荒腔走板，情节潦草，故事太赶，角色转变草率，蒙天放和莉莉活生生把本片演成了无厘头喜剧，落入到八十年代港产商业片的陈词滥调当中，多少影响了影片的整体观感，只能算是一部合格的商业电影。

影片最初决定邀请张艺谋出演男主角是编剧李碧华的建议，因为她认为张艺谋本身就是陕西人，西北人的身份加上自身外貌线条都很像秦俑人物，再加上他的名望，一定有号召力。

而对于当时业已成名的张艺谋来说，他当时其实非常瞧不起这样的商业电影，觉得跟艺术差太远了，演完后配音都没去。而他之所以最终决定接拍电影，也是为了能和巩俐有个相处的空间。

在《印象中国：张艺谋传》里，张艺谋曾公开提及过这段往事：

（接拍这部电影的目的）很简单，根本不是为了挣钱，因为那时给钱很少。原因是我正在闹婚变，我和巩俐的事曝光后，全国都在沸沸扬扬地讨论我的离婚，在很多人眼里我是陈世美，我没有一个地方能钻。那时没钱，不可能去开旅馆，就是想找个地方，有个相处的空间，我不知道怎么面对这个世界和大家的目光。这时韩培珠让我跟巩俐去演部戏，我第一反应就是接下来，这样就能有一个公开的空间，两人能在一块儿，避开外部世界。

不过，吊诡的是，尽管老谋子当年并不喜欢这部电影中的商业元素，可就在出演此片十多年后，他也开始试水商业片，拍得还是秦始皇的故事，用的武术指导还是程小东，就连服装美术风格都与《古今大战秦俑情》中都一脉相承。

尤其是片中的一幕，巩俐手持筷子敲击盛了雨水的大碗小碗，给舞剑的张艺谋配乐。雨中曲响，意随心动，端的是剑胆琴心，侠骨柔肠。而《英雄》里是李连杰与甄子丹在棋馆中听琴比武，二人自雨中破水穿行，风声水声兵气声，原来都是在模仿当年的《秦俑》而已。

由此可见，这部电影对于张艺谋的影响可谓深远。

这部电影拍完后，张艺谋与妻子肖华离婚。此后，巩俐和张艺谋开始了长达8年的亲密合作。

这8年里，他们合作拍摄了 《红高粱》《菊豆》《大红灯笼高高挂》《秋菊打官司》《活着》《摇啊摇，摇到外婆桥》 ，多次获奥斯卡提名，金熊奖、银狮奖、金像奖、金鸡奖、百花奖……国际国内各种奖项拿到手软。

巩俐一路从一个青涩的大学生成为欧洲三大电影节最高奖演员，而张艺谋也成为第五代赫赫有名的电影大师，可以说两人互相成就了对方。

虽然这部电影没能成为艺术杰作，但却成为了当时两人感情的最好见证。

而片中凄美的爱情故事也感动了无数观众，让这部影片成为港台合拍片史上的经典之作。

⑷ 《奇门遁甲》穿山甲扮演者是谁

2017版《奇门遁甲》中穿山甲的饰演者：张林。

张林，男，中国内地男演员。2010年，张林参演电影《锦衣卫》，饰演皇上一角，2015年参演电影《我的特工爷爷》，饰演三小子；2016年参演电影《奇门遁甲》，在片中饰演木桩子。

2017年4月，电视剧《青年霍元甲之冲出江湖》在央视八套热播，由张林饰演的反一号赵二业给观众们留下了深刻的印象。2016年参演电影《灵眼》饰演向明2021年9月9日，参演的电视剧《双探》播出。

穿山甲的武器别具一格：

《奇门遁甲》中的神秘组织“雾隐门”里，还有“雾隐七子”这些关键人物，也是各怀绝技，各自有着不同的奇异能力，从穿山甲、金刚指、顺风耳、鬼见愁、雷震子等名字就能知道各自特长所在。

穿山甲张林表示自己十个戒指的暗器特别精髓，如果都拿长兵器或者硬兵器的话，那每一个角色就没有那么明显的特点。