大学生微电影的发展历程

❶ 大学生微电影的发展现状

大学校园微电影的现状，我们不得不先了解大环境下微电影的现状及发展趋势。中国第一部被称为微电影的作品是吴彦祖主演的《一触即发》，2010年年底面世，无论是从演员阵容还是技术团队来看，其付出了较大的努力，也得到了相应的回报。近几年，诸如微博、微信、微小说、微支付、微公益、微基金等微文化不断被消费大众所接受，而微电影作为一种艺术文化，也加入到微文化的行列，国内微电影的起步虽然晚，但发展迅速，并很快适应了当下微时代的主流环境。
针对时下电视剧插播广告现象严重，广电总局明文规定自2012年1月1日起，在每集电视剧之间不得以任何形式插播广告，然而广告事业发展已久，一纸限播令对其的发展似乎并无致命性打击，于是，其必定要从其他领域寻求发展空间与活力，便出现了在影视作品中大量植入广告的现象，恰逢其时，微电影的传入与发展无疑给广告事业带来了旺盛生命力，微电影的发展为广告带来了赖以生存的新鲜血液，广告的发展又为微电影提供进一步发展的动力，二者相互依存，共同前进，微电影与广告事业相结合的趋势也是日渐清晰。
其次，在之前我们对“草根”文化的概念已有所了解，对微电影也做了一个初步的了解和阐述。首先，微文化是一种大众所能接受、理解的，在消费大众中广为流传的文化，其与“草根”文化有许多相似之处，而目前社会各阶层也在不断宣传、推广大众文化，又不令其过于通俗化，腐朽化。所以，综合目前形势看，微电影在未来走的将会是一条精品化的大众路线，而在微电影精品化的道路上，就势必会淘汰一些缺乏竞争力和发展活力的“微影”家们，这就要求每个“微影”家不断增强自身竞争实力，提升自身综合素质，争先创优。
在了解了大环境下微电影的现状和发展后，我们再来看特定环境下微电影的现状和发展——校园微电影的现状和发展。5月12日晚，2012首届华语大学生微电影节颁奖典礼在南京大学举行，这是微电影界的一大盛事，也标志着大学校园开启微电影时代。在当今校园内，大学生拍摄以自己及身边发生的故事为题材的微电影已成为一种时尚，大学生慢慢地走进微世界，并逐渐形成微电影界的新生力量，也为微电影界带去了无限活力。目前，青春、爱情、职场等题材越来越被微电影界所追捧，而青春正是当今大学生的生活主旋律，在这其中也穿插着许多或唯美，或凄楚，或感动，或残败的爱情故事，职场又是所有大学生走向社会的必经之路，职场对每个大学生而言，既是挑战，又是对大学生活的检验。而时下大学校园内微电影的现状则是呈现出一派雨后春笋的迹象。
顺应大环境下微电影的发展趋势，校园微电影也将不断向着总体发展趋势靠近的同时，依然保持其自身原有色彩，大学生既在消费群体中占据较大比例，又在微电影生产中占据较大比例，另外，近几年，大学生的生活现状在荧屏上出现频率越来越大，更多的生产者选择把大学生原滋原味的生活故事作为题材，以大众所能接受的形式即影视展现出来。不管是针对影视题材还是消费者爱好而言，大学校园将成为影视，特别是微电影界中具有较大发展空间的阵地。种种迹象表明，微电影在大学校园内具有较大的发展潜力。

❷ 什么是微电影

发展背景
网络视频平台竞争的推动
随着网络视频业务[2]的发展壮大，互联网已成为一个重要的影视剧播放平台，各大门户和视频网站在视频领域的竞争异常激烈,热门影视剧版权价格也随之水涨船高。高昂的版权购买费导致了巨大的运营成本。同时，网络视频同质化竞争严重，网站需要寻找差异化的竞争路线，提升原创能力。在这种竞争环境下，自制微电影则是一个很好的选择。自制微电影不但成本低，而且能保证网站在运营中享有更多主动权，同时，微电影的灵活性和投资决策的风险都更加可控。
微电影是Web3.0的必然产物
高科技和互联网的发展为企业广告的新发展奠定了物质基础和历史条件，可以一句话概括为Web3.0 造就了微电影。企业广告的演变离不开媒介形式的演变，企业的广告形式在Web3.0时代需要创新，传统的硬广告的生存空间越来越小，尤其是2011年广电总局更是颁布了“限娱令”，“限广令”更是进一步压缩了电视植入式广告的空间。此时，活化的软性植入方式必然是未来企业广告的走向。
影视技术的更新和普及是微电影产生的直接驱动力
影视技术突飞猛进，影视设备的购置成本大幅降低，技术壁垒越来越低，甚至用照相机、手机就可以拍摄制作微电影。例如《纵身一跃》就是蔡康永用Sumsung Galaxy拍摄出来的。影视技术的普及让更多的人尝试微电影的制作、发布，这也正是微电影能够发展壮大的直接驱动力。没有影视技术的进步普及就不可能有微电影，这是微电影制作的最现实的物质基础。
微电影兴起于草根，各种参差不齐的“小短片”，来自于各种相机、DV、手机，但真正把它提升到“电影”层次的，微电影从个人自拍的随性表达，渐渐登堂入室，上升到电影的层次。投资规模也从几千几万上升到几十万不等。
“碎片化”信息接收方式的形成
“碎片化”的信息接收方式的形成或者说微时代催生了微电影的诞生发展。微电影形式简单，短小精悍，恰好在“体型”上契合了受众即时消费的诉求，它既可以满足时间上的“碎片化”需要，也可以满足传播上的“碎片化”需求。人们可以充分利用各种时间“碎片”，包括坐车、等人、排队等闲暇时间，用3G 手机或网本看完一部“微电影”，感受一场关于青春和梦想的共鸣、旁观一场海枯石烂的爱情。
广告营销新阵地的需要
随着中国网民素质的提高，网民自我意识的崛起，广大网民对广告的容忍度越来越低，尤其是那些生硬、直白、单调的叫卖式的硬广告，有些浏览器甚至可以直接将这些广告过滤掉。如今，广告需要采用更软性、更灵活、更易接受的营销方式，而定制专属于品牌自身的微电影则成为新的行业趋势。一方面，微电影比传统广告更有针对性，观看它的人群主要是具有较强购买力的年轻人;另一方面，通过微电影，可以把产品功能和品牌理念与微电影的故事情节巧妙地结合，用精彩的视听效果达到与观众的情感交流，使观众形成对品牌的认同感。[3]
编辑本段发展历史
第一部微电影：作为历史上真正意义上的第一部广告“微电影”,吴彦祖主演的《一触即发》就是“微电影”的雏形。
2010年以前，我们称作短片的分别有实拍剧情片、动画剧情片、学生剧情片作业、网络视频。时长一般低于电影。网络短片从胡戈的《一个馒头引发的血案》到筷子兄弟的《老男孩》再到天使投资人甘健出品的最伤爹短片《我爸》《线索》。逐渐变化成“微电影”这个词。
电影专业院校毕业生由于需要实际操作。电影的投资巨大，短片相比之下不论是拍摄设备，资金，团队，流程，都有很大的偏差。
2009年网上开始有了网络连续剧，网络短片。DV、单反相机等数码产品的诞生扩大了视频的圈子，不少电影爱好者已经不再只爱好。学习剧作、剪辑、导演。随着电影方面教育教学系统的完善，越来越多的作品诞生于互联网。电视平台的“爱拍电影”“华夏微电影”“幸福微剧场”也会征集一些优主演的《一触即发》是源自“微时代”的产物，其剧本来自微小说《一触即发》。剧情通过90秒的“微时间”讲述吴彦祖在一次高科技交易中遭遇敌手中途突袭，为了将新科技安然转送至安全地带，吴彦祖联手女主角Lisa施展调虎离山等计策，几经周折最终成功达成目标。全片场面宏大，制作精良，也是第一部大制作的网络微电影，堪称微时代的里程碑。
编辑本段特征
微电影是微时代——网络时代的电影形式，名称富有中国特色，事实上脱胎于国外早已有

线索
之的“短片”。 微电影之“微”在于：微时长、微制作、微投资，以其短小、精练、灵活的形式风靡于中国互联网。
微电影兴起于草根，各种参差不齐的“小短片”，来自于各种相机、DV、手机，但真正把它提升到“电影”层次的，是类似“天堂鸟影像”这样的专业机构，微电影从个人自拍的随性表达，渐渐登堂入室，上升到电影的层次。投资规模也从几千几万上升到几十万不等。
编辑本段发展现状
中国微电影协会执行会长周凯：如果国家层面对微电影把控过严，可能会挫伤拍摄者的积极性，使得一些好作品与受众失之交臂。[4]与传统的电影、电视剧相比，微电影发展有很多劣势，比如资金不足，演员、导演相对业余，播出渠道非主流。但微电影有一个优点，就是创意。“微电影的参与者多是年轻人，对于年轻人来说，最大的资本就是没有束缚的自由的创新理念。”周凯说，微电影发展与是否发挥微电影制作者的创新思维密切相关，这也是微电影的核心竞争力所在。[4]
周凯同时表示，微电影的发展也面临着三大困境，首先是微电影要如何传递品牌价值，“有很多政府、企业都参与微电影，他们主要看中微电影在短期内可能引起很高的关注度。”周凯说，但植入广告多了之后就会拍成广告片，令人反感。为广告而广告的片子会越来越让人反感，虽然微电影可能是不错的形式，但是一两年后最终也会被抛弃。[4]
其次是微电影制作者的态度变化，“微电影制作者是否会继续免费上传？”周凯说，有不少创作者将免费上传视频视为前期投入。
此外，周凯认为微电影发展前景如何，也要看国家政策层面是鼓励还是约束。如果按传统电影的申报审批模式，创作者的积极性将会受到重挫。[4]
说起电影我想大家都不陌生，但是说起微电影，恐怕还并不是那么足以让大众所熟知吧。所谓的微电影就是在常规电影的基础上更简洁的进行编辑拍摄，就像博客与微博的原理是一样的。但是微电影的现状却远不如微博发展的好。究其原因有以下几点。
第一，微电影的盈利问题：微电影界，可以盈利的应该还是寥寥无几，因为还只是个开始，就像网络广告刚发展的时候一样，新兴事物总需要去打开这个市场才行，另外就是模式，微电影的模式除了常规的广告植入和赞助商鸣谢以外，其他的方式基本上就没有了。所以，在广告投放选择上商家也会选择性的去投放广告，到底是投入到常规电影还是网络微电影中，而这最终决定权就在于谁的性价比高，微电影取胜的衡量标准就是他的受众，也就是网络点击率，那么我们就不得不说他的宣传问题。
第二，微电影宣传推广问题：常规电影都有大的投入，所以报纸啊电视台的报道是必不可少的，可以公关稿可以召开新片发布会等方式，只要宣传出去，然后进入影院就会有他的观众。而这也是网络微电影所缺乏的。因为微电影本身的投入并不大，少则上千多则数万即可。所以在宣传推广上就成了一个很头疼的问题，当然，也可以像之前火遍网络的微电影《小悦悦微电影》一样，找着名网络推手青春弘志操刀执行，几乎一夜之间就占尽了各大网络媒体头条，一周内吸引了近千万点击，但是毕竟这样的网络推手有限，不可能每部电影他都有时间推。一些做院线商业大片的电影宣传公司也开始涉足微电影宣传，国内也有一些很好的微电影推广案例。光寰金泽传播是国内屈指可数院线电影和微电影宣传公司。光寰金泽与新浪、搜狐、腾讯、网易娱乐频道合作做微电影上映推广，四大门户娱乐频道首页同天推荐，使电影关注度迅速提高，并将微电影宣传与造星结合，取得了非常好的推广效果。
第三，微电影的内容质量：由于微电影投资少门槛低，所以就导致了这个圈子的鱼龙混杂，当然，以后市场发展起来以后，那些不正规的不专业的还是会淘汰掉，但当前来说，还是会存在很长一段时间。那么微电影的内容质量就会受到很多影响了。无论是剧本还是导演，或者还是后期制作，不同的水平打造出不同的作品，而低水平打造出来的作品必然会为微电影市场带来负面效应。
从以上三点来看，中国微电影市场现状还是不容乐观，还需要一个过渡期来筛选。但愿中国微电影能够为中国影视界树立一个好的口碑形象吧！[5]

❸ 微电影创业成功案例

微电影创业成功案例

创业可以实现自己的价值,实现财富自由,拓展人际圈。下面和大家分享微电影创业成功案例，希望能带给你正能量！

微电影创业成功案例（一）

葛晓鹏的先知传媒已小有规模,正酝酿进军原创动漫与微电影

很多大学生脑海中都闪过“创业”的想法,但真正顶住压力坚持下来的并不多。8月9日,记者采访了解到,潍坊“80后”小伙葛晓鹏就是凭借一股韧劲和创新能力,在潍坊的影视制作行业崭露头角,去年一年就制作了60多部企业宣传片。目前他的公司小有规模,不安于现状的他正酝酿着向原创动漫制作和微电影拍摄方向转型,立志打造潍坊原创动漫王国。

创业梦想 大三时已有打算

8月9日,记者在胜利东街与新华路交叉口附近的潍坊大学生孵化中心19楼见到了葛晓鹏。此时,他正在忙着接待来自国外的参观团体。通过翻译,葛晓鹏得知对方对自己的创业项目很看好。

在随后的采访中,记者了解到,出生于1987年的葛晓鹏是潍坊人,2010年毕业于西南大学广播影视编导专业,大三时他就有了创业打算。他跟舍友陈林天天讨论公司以后该朝着哪个方向发展,公司雏形也是在那时形成。

“每个人都有自己的追求,很多同学希望能有一份稳定的工作,而我则想凭借自己的能力闯一闯。”葛晓鹏说。毕业后,葛晓鹏拉上几个小伙伴成立了 “先知传媒”,目前已拥有固定的房产和设备车辆,近百万元的影视器材设备,已经算是小有成就。但是在这份成功背后,葛晓鹏和他的公司也经历了不少坎坷。

北京取经 历经艰难变成熟

葛晓鹏的父母都是公职人员,在他们的观念中,孩子应该好好学习,毕业后从事一份比较稳定的工作,当公务员或是进电视台做记者。所以,他深知能否创业关键在于能否劝服父母。2009年除夕,葛晓鹏与爸爸进行了人生中的第一次彻夜长谈。刚听到儿子说想创业时,葛爸爸坚决反对,不过听了葛晓鹏的分析后,觉得也有一定的道理并非一时的冲动,只好同意。

当时,作为一名尚未毕业的大学生,在公司运营方面,葛晓鹏是个门外汉,于是,他和陈林决定用一年时间去北京的影视传媒公司学习。

工作难找,是葛晓鹏走出校门的第一关。他和陈林到北京后投了很多简历均石沉大海。一个多月后,他和陈林才分别找到工作。那一年,葛晓鹏白天工作、补充专业知识,更留心公司的管理模式,晚上便与陈林构思自己公司的发展。

运营之困 成立半年没订单

2010年底,怀揣创业梦想的葛晓鹏终于成立了潍坊先知影视文化传媒有限公司,本以为可以把在北京学到的运营模式照搬到潍坊,没想到事与愿违,公司成立的最初半年,他们没有接到一个订单。

“北京的传媒公司有明确分工,比如拍摄公司、后期制作公司、摄影器材租赁公司,形成一个产业链,可以找到任何一个你需要的公司,节省成本又节省时间。但潍坊当时的情况不是这样,首先,企业不知道有专门做企业宣传片和纪录片的公司,一般都找电视台;其次,没有一家传媒公司愿意把后期制作让给别的公司做,哪怕自己做得不怎么好。”葛晓鹏告诉记者,他们规划的是做专业后期制作团队,公司的4个核心成员都是技术型的,以为只要把后期做好,就会有很多传媒公司找上门来,但看到潍坊现状后,他们只能转变思路。

转型之机 擅长的活都去干

迫于潍坊影视制作行业的现状,葛晓鹏决定从只做影视后期转变为只要是他们擅长的活都干。葛晓鹏告诉记者,公司的第一个订单是一本宣传册,为了把第一单业务做好,他们4个人用了近1个月的时间,从设计到印刷全程参与,最后纯赚600元。

“挣600元忙1个月对很多人来说不值,但对我们来说是一个很大的鼓舞,这是公司迈出的第一步。”葛晓鹏说。

从创立之初半年无一单业务,到现在企业拍宣传片要规划档期,公司实现了质的飞跃。葛晓鹏总结说,最重要的就是公司成立之初他们不计付出、不计时间成本的做法赢得了客户的信任,其次就是他们核心主力都是技术型人才,创新性强,能够提供更多的选择方案。

未来之机 正筹备原创动漫

从一个对公司经营懵懂无知的毛头小子,到现在成为拥有百万元固定资产、摄录设备以及14名员工的“领导者”,葛晓鹏完成了创业的第一次蜕变,未来他如何规划?

“之前我们的盈利主体是企业宣传片,之后要走的路子是自己投资拍摄微电影和原创动漫。我们已经不惜重金从上海挖来《懒猫淘气三千问》的美术总监跟我们合作。”据葛晓鹏介绍,单纯为企业拍摄宣传片的市场和发展空间有限,他计划着在保证原始业务稳步增长的同时,向着原创动漫业发展。据了解,目前公司正在筹备制作一部有关潍坊传统文化题材的二维动漫。

除了发展原创动漫,葛晓鹏还打算投资微电影。葛晓鹏说,巴西世界杯期间,由他们制作的两部有关世界杯吐槽的视频总点击量超过了一百万,这让他有了一个大胆的想法,自己投资拍摄系列搞笑剧,趁机搭建自媒体宣传平台,让先知传媒的名气更响。

微电影创业成功案例（二）

这个清明假期，刘林青和他的“小伙伴”们异常忙碌：距离大学毕业的日子一天天近了，即将离校的同学们忙着在校园里每一处印刻着记忆的景观前留影，而刘林青他们的“觅&me工作室”的成员则拿着相机、摄录机每天穿行在校园里、教室里、紫藤花架下、图书馆的.走廊里……为同学们留下最美的青春记忆的同时，也记录着自己的青春。

“觅&me工作室”的主创有四人：杨晓菁、刘林青、张慕然和苏晓萌，均是来自天津外国语大学国际传媒学院新闻专业的大四毕业生。

谈起最初成立创业团队，刘林青介绍说，2012年9月的时候，当时正读大二的他们因为要完成制作微电影作业而聚在一起。为期两个月的合作使他们对彼此增进了了解，明确了分工，就这样，“觅”团队应运而生。

刚开始，团队的拍摄多是义务的。面对即将到来的毕业、就业，一个新的想法诞生在他们脑海中。“如果可以把爱好和工作结合，那就太幸运了。”苏晓萌说。有了这个想法后，他们迅速拟出方案，分析利弊。最终，确认工作室经营方向，盈利模式正式开启。

有了前期视频拍摄的经验，加之人脉的积累，“觅”工作室的创业初期颇为顺利。“当时在一段时间内接下了好几单，party记录，生日记录，婚礼微电影等等，由于我们的价格较市场价更低，而成片质量却很好，制作非常用心，所以客户觉得性价比高，普遍反响还不错。”张慕然说。

然而好景不长，和所有创业初期的团队一样，工作室很快迎来了新的问题。“记录类及婚礼微电影市场饱和度高且受众需求相对较小，如果我们只是单一地做这一部分，恐怕不能维持工作室长期、稳定的盈利。”刘林青说。

面对现实的压力和对梦想的坚持，“觅”团队最终选择了以企业的宣传片、微电影广告为主，兼顾“记录生活”的发展方向。去年10月份，“觅”工作室为一家生物公司拍摄制作的用于参加创新中国大赛的企业宣传片，帮助这家公司成功入围并获得首轮融资；11月，“觅”工作室独立拍摄制作的微电影《看见》入围光线传媒微视频大赛前20名。

记录着同学们的“毕业故事”，“觅”团队的小伙伴们也面临着毕业分离。“两位同学去英国深造，专业都是媒体制作、公关推广之类的专业；我和另外一名同学现在一家从事电子出版的企业实习，负责视频后期。”刘林青说，尽管难以避免要分开，但“觅”团队不会解散，会坚持青春梦想，“我们会有聚在一起继续奋斗的那一天。”刘林青坚定地说。

❹ 微电影广告发展毕业论文

随着新媒体技术的蓬勃发展,我国广告制作迈进了全新的领域,微电影广告这一电影与广告跨界相结合的产物在新媒体时代下逐渐盛行,引起了业界的广泛关注。下面是我为大家整理的，供大家参考。

《 浅析微电影广告的发展嬗变 》

摘 要：微电影广告作为一种新兴的媒体营销手段自2011年出现集中爆发的态势，而其发展却并非是完全的新鲜事物，植入式广告，甚至是常规广告中的剧情创意都为其破茧提供了重要的经验。本文从微电影广告的开端及发展的新特点为研究物件，并通过与植入式广告的比较来厘清微电影广告的发展变化轨迹，引起对微电影广告的深入关注。

关键词：微电影广告;营销;植入式广告

[中图分类号]：J9 [文献标识码]：A

[文章编号]：1002-21392013-26-0-01

一、微电影广告的界定

微电影广告自出现伊始就是一个与“微电影”、“营销”、“广告”等密不可分的“杂交体”，被称为“微电影元年”的2011年，中国有超过50部微电影由品牌企业出资打造，其本质上是企业出钱为其产品或品牌进行的广告制作。尽管到目前为止并没有明确的定义，但微电影广告基本具备如下特征：它必须通过电影拍摄手法将产品或品牌以故事情节的表达方式进行讲述，不仅单纯作为道具或背景，而是与叙事有着重要的关联，在5-30分钟内传递品牌理念或产品特征。其本质仍是带有商业性质的广告，但表现形式较为隐蔽，颇具影视艺术效果。

早期的微电影广告基本为单篇作品，如凯迪拉克定制的《一触即发》和《66号公路》，分别由影视明星吴彦祖和莫文蔚出演;引发了集体怀集情绪的筷子兄弟原创作品《老男孩》，背后则是雪佛兰的鼎力赞助;姜文执导的《看球记》获得了佳能的支援……这些或由专业影视从业人员拍摄或由草根自行创作的微电影都对品牌的商业营销有着强大的助推作用，并使得受众开始关注广告行业这一新兴的创意模式。

二、微电影广告发展的新特征

微电影广告在其发展过程中不断涌现新作品，并且在其“微时长”、“微周期”、“微投入”的特性上出现了新的特征，这也是其适应“碎片化”资讯时代并且不断符合受众接受心理的客观因素。

1、延续性

微电影广告由于设定了某种情节或故事结构，很容易进行“续篇”的创作，通过不断丰富的故事演绎，对其广告的品牌理念和产品形象进行渗透和推广。如益达《酸甜苦辣》系列微电影广告，第一部是由彭于晏和桂纶镁所扮演的男女主人在沙漠相遇一见钟情，后分别以“酸甜苦辣”为主题讲述结伴而行的过程;第二部中经历了连凯扮演的云南小饭店老板的情感波折，最终男女主人公将一见钟情升华为天长地久。通过加满口香糖这一小小的举动，从“兄弟”到“恋人”，从“关心”到“携手”，这样的浪漫故事令观众向往;紧接着第三部由郭晓冬和白百合出演的大叔级“厨神”和桀骜不驯“丫头”的学习厨艺的故事来讲述“无糖木糖醇”与人们生活中“酸甜苦辣”的关系。三部微电影广告都持续传递著益达“关心牙齿，更关心你”的品牌理念，在故事上有变化，角色上有创新，并将每一部设定为若干个一两分钟的剧集，对受众有持续的吸引力。

2、亲和力

微电影广告的目标受众定位在18-35岁，对网路和移动媒体平台有着广泛而频繁地使用能力的年轻群体。因此对此类群体有强大效果的要素就是“亲和力”。其中两个角度：一是所选用的演员大多为此类群体所追捧的青年演员，如彭于晏、桂纶镁、白百合等，二是所选取的主题为青年人所认同的励志、亲情、友情、爱情等。无论是参演人员还是话题，都能针对目标受众形成强传播效果，引发他们对微电影广告进而是品牌的关注。

3、悬念性

微电影广告由于可以进行“续篇”的创作，既可以有统一的主题进行连线，如益达《酸甜苦辣》系列，也可以将特定关系的角色分别作为主角和品牌发生联络，这中间必不可少的串联要素就是悬念。如士力架微电影广告中分别由“韩剧悲催女”、“易怒包租婆”、“犯懒猪八戒”、“饿货唐三藏”几部作品组成，其中包含的一个悬念就是“饿的时候你是谁”，演绎了大学同寝室之间男生们“抗饿”的故事。通过不断的制造矛盾和悬念，增强了故事的戏剧性，吊足受众的胃口，有效提升收视率。

三、微电影广告与植入式广告的比较

无论是微电影广告还是植入式广告，在其发展的过程中都着相似的鲜明特征：即新媒体技术的快速发展和新媒介的诞生，原强势媒体的弱化，都为传统广告行业的发展提供了强大的力量。而其中产品或品牌、标识以剧情的方式融入广告创意则成为广告形式上的共通点。

首先在使用媒介方面，植入式广告较早的将产品、品牌、标识、包装等带有鲜明商品特征的资讯融入电影、电视剧或电视节目，成为整合营销传播的手段。如冯小刚的贺岁电影中《手机》中摩托罗拉手机的多次亮相，好莱坞电影《变形金刚3》中美特斯邦威的经典款T恤、TCL电视、伊利舒化奶、联想电脑纷纷涉足大荧幕。而微电影广告由于播放时长的原因，暂时不能进入电影发行，因此它选择多为“电视+网路+移动媒体”的新媒介路线：通过电视的强势播出效果引发关注，继而凭借强大的网际网路平台和移动媒体平台上更全面的展示广告内容，并保持受众对其的关注热度。微电影广告对媒介的使用上更趋于主动，与植入性广告的强制性有所不同，因此其所播放的资讯内容与消费者的对话互动需要建立更为良性的关系。

其次在广告形式方面，植入式广告多以产品形象、商标、包装等作为背景、道具或体现在一两句台词中。但随着受众鉴别能力的提高，对影视作品中纷繁出现的可识别的商品都被贴上“植入广告”的标签，最终将此类广告推向瓶颈。面对这种情况，微电影广告则通过“以情动人”潜伏在以电影手法表现的剧情和人物关系中，引发受众探寻剧情的进一步发展，并最终通过网路形成品牌与潜在购买者的互动。目前微电影广告有两类创意形式，其一是采用广告思维，植入剧情，但很难有创意佳作，其二是采取电影思维，在完整的故事架构和电影逻辑上融入品牌精神和产品形象，但创作难度较大。

微电影广告在广告行业尚属新兴力量，如何进行个性化定制与全面创新，培养专业人才，完善监管体制，达到数量和质量的双丰收，促使它向着良性发展，应是未来亟须解决的问题。

参考文献：

[1] 陈娜.对微电影广告的反思[J].新闻爱好者，201212

[2]王军.浅析“微时代”环境下的电影广告——微电影广告浅析[J].中国电影市场，20123.

[3]张燕.影视剧中植入式广告的运作策略研究[J].中国广告，20136

《 微电影广告中的品牌推广 》

摘 要：随着新媒体技术的不断出新，各种新媒体广告也是不断的涌现、翻新。特别是与当下流行有“微”字有关的微博、微信、微音乐，微电影更是深受大家的追捧。微电影的出现，微电影广告也相伴而生。近来，微电影广告越来越受到广告客户的青睐，但由于受到商业利益的诱惑 ，品牌植入有些生硬 。微电影如何更好的为企业品牌所用，使其更快更好地发展，是目前微电影广告亟待解决的问题。 本文对微电影广告进行研究，就对如何将品牌文化渗透到微电影广告中， 提高微电影广告的传播效果进行深入分析和探讨。

关键词：微电影;微电影广告;品牌推广;

中图分类号：F713.8 文献标识码：A 文章编号：1006-026X201209-0000-01

从红极一时的“一个馒头引发的血案”恶搞短片，到制作更专业、内容更具现实意义的品牌与网站联手的网路电影，“微电影”这一名词也悄然出现，“微电影广告”也相伴而生。它是时代的合谋，是商业新的广告契机。“微电影广告”是电影拓展的广告片，同时也是广告浓缩的精华电影。

一、 广告日趋电影化

国内应从胡戈《一个馒头引发的血案》说起，内容重新剪辑了电影《无极》和栏目《中国法治报道》，上传到网上，便使“优酷网”创造了超高的点选率，短短几天突破了上千万的点选记录。

直至到2010年，可谓是“微电影广告”时代的开元。由凯迪拉克赞助拍摄的《一触即发》，是第一部大制作的网路微电影广告。 草根组合“筷子兄弟”制作的汽车品牌推广广告《老男孩》，《指甲刀人魔》的上映也引发了魔幻狂潮，其资助商的汽车品牌更赚取了大众的广泛关注，这种软性的广告营销方式深受广告主们的亲睐。还有些微电影广告则更直接，像《看球记》则是在片头明显的提示出拍摄的器材由某某相机品牌所赞助提供，在片尾又再次打出该品牌相机的广告词——“感动常在”。

通过以上的小小例项，可以看出“微电影广告”并不是简单、直接追求品牌形象的推广、商品标识的重复曝光率，而是依托唯美的感人故事、考究的视听语言符号，把要推销的品牌理念、产品功能通过艺术手段巧妙地融入电影中去，达到潜移默化的广告效果，是一种较为高阶的隐含的广告营销方式。

“微电影广告”是时长在30分钟内、运用独特的电影语言，目的是宣传某个“特定的”产品或“品牌”而制作的广告作品。它兼具有电影的特征，为品牌广告资讯增加了趣味的故事性，能够由浅入深的树立品牌形象、宣传企业理念及品牌产品推广。

微电影改变了整个广告业的表现现状，运用新兴的传播媒介为载体如微博、网路推广，没有任何成本，而且还能轻松获得消费者的认可。现在活跃在网路中的“微电影广告”，它是电影与广告的完美结合，因此，有些广告就更像是一部“拍得高阶的电影”。

二、微电影广告品牌推广

微电影广告在热点事件和热门话题层出不穷，受到越来越多企业的关注。

一微电影广告优势

作为一个新兴的传播载体，微电影广告想更好为企业品牌所用，让我们从其特征分析入手：

1.承载资讯丰富。

微电影广告短则两三分钟，长则几十分钟，时长和内容结构决定了微电影承载的资讯巨大而丰富。事实上，微电影中的人物、故事、情节设计和场景道具，几乎每一个元素都可以为推广品牌所用。

2.传播范围广、节奏快。

从其网际网路视讯的属性上看，微电影广告的目标受众可以说全网民覆盖，传播范围不分地域。而通过网际网路平台，尤其是微博等社交类网站的流行，微电影广告瞬间直抵目标受众的同时，通过网路社交圈实现快速分享和扩散，不仅节奏极快，自发传播的能力亦超强。利用“自传播”迅速串红的经典案例不少，如曾红极一时的《老男孩》、《一触即发》等。

3.传播成本低。

正因为以上两个特征，微电影广告在传播环节上的推动成本相比传统的单向模式如电视广告要低得多，况且传统电视广告的被动观看模式也越来越为观众所牴触。一部富于创意、内容生动、可看性强的微电影，完全可以相对低的传播成本，帮助企业品牌迅速开启局面。

二品牌推广策略

那么，如何评价企业品牌微电影广告的好坏呢?目前业界对此的共识是：好的微电影广告品牌推广，不仅可以有效输出企业品牌观念，还可以让受众从中获取价值，同时带动广告收益。因此，微电影广告品牌推广的需要注意以下问题：

首先，重理念、轻植入，以情感人。大多数人主动观看微电影广告是把其当成一次“心灵体验”之旅，打动人心才是王道。而从接受习惯上看，边讲故事边透露品牌资讯，是一种情感征服。

Mazda3 星骋上市推广微电影广告《向完美说不》为例，影片中没有一个汽车的镜头和华丽口号，却以普通人勇于摒弃世俗、执著追求梦想的真实情感触动人心。该片网路传出后一个月内的线上点选播放量逾150 万次，成为几大视讯网站播放排行和微博转发评论的热点。本案例的亮点：不仅利用网路技术将关注力转化成营销力，还推动了产品的价值主张与目标受众的充分共鸣。

其次，重品牌、轻产品，内容为王。任何一个品牌营销事件其实都是该品牌的组成部分，对于那些有较深历史和文化积淀的品牌来说，微电影广告运作更应考虑是否契合品牌本身的风格和调性。这方面的经典案例当属上海通用为雪佛兰品牌打造的微电影《老男孩》，片中同样少有产品或企业品牌亮相，但贯穿始终的平民梦想和写实风格，折射出企业产品和品牌的核心价值观和内涵。

最后，重深度、轻长度，以创意动人。对数量急剧上升的 3G手机使用者来说，微电影广告往往是在休闲移动状态下短时间里被消费，短小精悍却内涵深刻的微电影往往更容易取得成功。

三、 目前微电影广告市场不足

微电影广告制作人才稀缺。微电影广告要求创作人员具有较高的制作水平，而且具有电影和广告两个领域的专业知识，但是目前这样的专业人才非常稀少。

监督管理机制不严。微电影广告题材、形式没有任何限制，它的拍摄、播出的载体都是以网路为平台，不需要过多、过严的审查。使得有些电视媒体不能播出的内容，通过微电影广告的形式在网路这个更大的平台上展现，这为一些低劣的微电影广告提供温床，长此下去，广告的数量和质量都将很难控制。

微电影广告的出现，是对传统播放载体的颠覆。相信随着新兴网路媒体的不断发展，以及新新人才的成长与开拓会为未来新型广告设计打开了一扇通往自由、美好的视窗。

❺ 微电影是多久开始有的它和电影有何区别呢

我认为微电影和电影的最大区别在于时间长短上，微电影时间比较短一些，电影一般时长都在1小时以上，在故事情节上，微电影表达的矛盾冲突也相对电影少一些，微电影虽然时间相对短一些，但是好的微电影一点也不比电影差，就像之前的《老男孩》就是微电影作品，那个作品拍出了当时无数年轻人的心声和共鸣！是一部比较优秀的微电影作品，在画质的要求上，微电影不想电影那样具有优质的设备才能拍摄，我们平常用的手机，DV都可以用来拍摄微电影，当然随着现在科技的不断发展进步，越来越多的人对电影和微电影要求越来越高，主要是现在人们的审美水平的提高！无论电影还是微电影，我是真心希望导演们能拍出接地气的作品，和让人深思受教的有意义的故事传递给大家，正能量和共鸣！希望未来的中国电影市场越来越成熟！

❻ 微电影发展势头迅猛，对于微电影你了解多少呢

如今是一个快节奏的时代，万事万物都讲求高效、迅速。消费也是如此，微博渐渐取代了博客，微信成为大众通信的首选。人们的时间越来越零散、破碎。微电影正是如今这个快餐时代的一个产物。

随着科技进步与时代发展，相比需要凑两个小时的时间去看电影，更多的人愿意把生活中零零散散的时间投入到短视频、微电影中，这些十来分钟，甚至几十秒的短视频中。

最后，在信息数据的大风口上，微电影与短视频不再单单是一种娱乐消费，而会成为一种营销手段。作为自媒体的一部分，在未来的5G时代或许会从自媒体中独立出来，形成一种全新的行业。

微电影在未来的发展上，必然会与短视频靠近，他的成长性是十分巨大的，或许它呈现出来的形式会有些变化，但是视频传播必然是今后媒体传播的主流形式之一。

❼ 大学生微电影的简介

大学生微电影网由西安芳和企业文化传播有限公司投资建设，于2012年底测试，并于2013年年初正式投入使用。目标是发展成为专业的微电影门户网站。
自网站建立以来，我们立足专业，实时捕捉、推送新鲜、优秀的微电影作品给用户，并利用网站平台全力服务于用户：
大学生微电影网于2013年12月初建立不到一年的时间，合作伙伴纵横覆盖国内、外大小机构，于是我们可为大家源源不断呈现各种各样形式的作品，让用户品尝到的永远是新鲜与美味。
大学生微电影网已成为国内专业的微电影、网络剧发行商